eventsTODAY - MOSTLY AUTUMN - Seawater & Classics - Germany 2026 am 06.05.2026 in Aschaffenburg

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MOSTLY AUTUMN - Seawater & Classics - Germany 2026

Mittwoch, 06.05.2026 um 20:00 Uhr

MOSTLY AUTUMN - Seawater & Classics - Germany 2026

Mittwoch, 06.05.2026
um 20:00 Uhr

mehr am 06.05.2026

Colos-Saal
Rossmarkt 19
63739 Aschaffenburg

mehr in Aschaffenburg

Mittwoch, 6. Mai, Beginn 20 Uhr, Einlass 19 Uhr
Höchst qualitativer progressiver Rock, der sich aus Elementen der keltischen Musik und Einflüssen von Pink Floyd und Genesis zusammensetzt

Einlass 19:00 Uhr

Eventdaten bereitgestellt von: Reservix

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Meeresgeflüster - Bilder|Musik|Theater - Klavier & Figurentheater

Duo Jost Costa & Meinhardt & Krauss

Claude Debussys impressionistisches Meisterwerk »La Mer« (Das Meer), für vierhändiges Klavier gesetzt vom Komponisten, interpretiert vom international renommierten Klavier-Duo Jost Costa, umspielt von den assoziativen Bildwelten der Videokünstlerin Katharina Wibmer. »Meeresgeflüster« ist ein Kinderkonzert, das ins Meer gefallen ist. Durch die Musik hindurch folgen wir der unendlichen Bewegung des Meeres. Großformatige Videoprojektionen spielen mit den Musizierenden und erzählen Geschichten, in denen die Bedrohung und Vergänglichkeit unserer Umwelt aufscheinen. Das Zusammenspiel beider Ebenen lässt uns in eine tiefere Deutung der Musik von Debussy eintauchen.

Stuttgart

07.12.2025
15:00 Uhr

Antonio Vivaldi: Die vier Jahreszeiten

Drei Highlights der klassischen Musik

Antonio Vivaldi:
Die vier Jahreszeiten
Georg Friedrich Händel:
Wassermusik, Orchestersuite Nr. 1
Joseph Haydn:
Abschiedssinfonie

Die namhafte und auch in Deutschland sehr bekannte Tschechische Kammerphilharmonie, Prag
präsentiert drei Highlights aus ihrem umfangreichen Repertoire – zwei Meisterwerke der Barockmusik
(Antonio Vivaldis „Vier Jahreszeiten“ und Georg Friedrich Händels „Wassermusik“) und einen der wichtigsten Vertreter der Wiener Klassik (Joseph Haydn mit seiner „Abschiedssinfonie“). Die drei Stücke wurden
sorgfältig ausgewählt und zusammengestellt, so dass sie eine sinnvolle Kombination, eine ansprechende
Einheit bilden und den musikalischen Abend stilvoll abrunden.

Antonio Vivaldis wohl bekanntestes Werk ist „Die vier Jahreszeiten“. Der Komponist, selbst ein meisterhafter Geiger, hat vier Violinkonzerte miteinander verbunden – jedes Konzert beschreibt eine Jahreszeit.
Vor allem werden Naturerscheinungen imitiert: Im Frühling ist es ein Gewirr verschieden zwitschernder
Vogelarten. Im Sommer spürt man die schwere Hitze und das Warten auf etwas Abkühlung, dann ein
heftiges Gewitter; dann das Summen von Bienen und Mückenschwärmen. Ein Trinklied und Jagdmotive
beschreiben den Herbst. Wind, Regen, vielleicht auch Schneefall, dagegen das Aufwärmen am Kamin und
zum Schluss ein Eisläufer machen die Gegensätze des Winters deutlich: das behagliche Leben im Haus
und das raue Klima draußen. Viele namhafte Komponisten (so auch Joseph Haydn) haben sich den vier
Jahreszeiten gewidmet; die genialste musikalische Naturbeschreibung stammt jedoch von Antonio Vivaldi.
Um die Entstehung von Georg Friedrich Händels „Wassermusik“ ranken sich verschiedene Anekdoten:
So soll der Komponist von Hannover (verwandt mit dem englischen Königshaus) nach London übergesiedelt sein und mit der Begleitmusik für eine königliche Lustfahrt auf der Themse seinen „Einstand“ bei seinem neuen Herrn, König Georg I., gegeben haben. Dies ist jedoch nur für die zweite Suite dokumentarisch
belegt. Auf jeden Fall war Seine Königliche Hoheit so begeistert, dass er die „Wassermusik“ und einzelne
Stücke daraus mehrmals wiederholen ließ.

Die „Abschiedssymphonie“ (Nr. 45) entstand während der Anstellung Joseph Haydns als Kapellmeister beim Fürsten Esterházy. Da die Musiker – bis auf wenige Ausnahmen – während der Spielzeit
ohne Kontakt zu ihren Familien dort dienen mussten, sehnten sie den Urlaub herbei. Das merkte man
auch ihrer Musik an: Sie wurde immer schleppender, schwerfälliger und müder, bis die Solisten – einer
nach dem anderen – die Bühne verließen. Nicht das einzige Beispiel für Haydns unverwüstlichen und doch
subtilen Humor.

Einlass: 19:00 Uhr

Regensburg

08.12.2025
20:00 Uhr

Antonio Vivaldi: Die vier Jahreszeiten

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Die vier Jahreszeiten
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Wassermusik, Orchestersuite Nr. 1
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sorgfältig ausgewählt und zusammengestellt, so dass sie eine sinnvolle Kombination, eine ansprechende
Einheit bilden und den musikalischen Abend stilvoll abrunden.

Antonio Vivaldis wohl bekanntestes Werk ist „Die vier Jahreszeiten“. Der Komponist, selbst ein meisterhafter Geiger, hat vier Violinkonzerte miteinander verbunden – jedes Konzert beschreibt eine Jahreszeit.
Vor allem werden Naturerscheinungen imitiert: Im Frühling ist es ein Gewirr verschieden zwitschernder
Vogelarten. Im Sommer spürt man die schwere Hitze und das Warten auf etwas Abkühlung, dann ein
heftiges Gewitter; dann das Summen von Bienen und Mückenschwärmen. Ein Trinklied und Jagdmotive
beschreiben den Herbst. Wind, Regen, vielleicht auch Schneefall, dagegen das Aufwärmen am Kamin und
zum Schluss ein Eisläufer machen die Gegensätze des Winters deutlich: das behagliche Leben im Haus
und das raue Klima draußen. Viele namhafte Komponisten (so auch Joseph Haydn) haben sich den vier
Jahreszeiten gewidmet; die genialste musikalische Naturbeschreibung stammt jedoch von Antonio Vivaldi.
Um die Entstehung von Georg Friedrich Händels „Wassermusik“ ranken sich verschiedene Anekdoten:
So soll der Komponist von Hannover (verwandt mit dem englischen Königshaus) nach London übergesiedelt sein und mit der Begleitmusik für eine königliche Lustfahrt auf der Themse seinen „Einstand“ bei seinem neuen Herrn, König Georg I., gegeben haben. Dies ist jedoch nur für die zweite Suite dokumentarisch
belegt. Auf jeden Fall war Seine Königliche Hoheit so begeistert, dass er die „Wassermusik“ und einzelne
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Die „Abschiedssymphonie“ (Nr. 45) entstand während der Anstellung Joseph Haydns als Kapellmeister beim Fürsten Esterházy. Da die Musiker – bis auf wenige Ausnahmen – während der Spielzeit
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auch ihrer Musik an: Sie wurde immer schleppender, schwerfälliger und müder, bis die Solisten – einer
nach dem anderen – die Bühne verließen. Nicht das einzige Beispiel für Haydns unverwüstlichen und doch
subtilen Humor.

Einlass: 19:00 Uhr

München

09.12.2025
20:00 Uhr

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Stuttgart

09.12.2025
11:00 Uhr

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Stuttgart

10.12.2025
11:00 Uhr

Antonio Vivaldi: Die vier Jahreszeiten

Drei Highlights der klassischen Musik

Antonio Vivaldi:
Die vier Jahreszeiten
Georg Friedrich Händel:
Wassermusik, Orchestersuite Nr. 1
Joseph Haydn:
Abschiedssinfonie

Die namhafte und auch in Deutschland sehr bekannte Tschechische Kammerphilharmonie, Prag
präsentiert drei Highlights aus ihrem umfangreichen Repertoire – zwei Meisterwerke der Barockmusik
(Antonio Vivaldis „Vier Jahreszeiten“ und Georg Friedrich Händels „Wassermusik“) und einen der wichtigsten Vertreter der Wiener Klassik (Joseph Haydn mit seiner „Abschiedssinfonie“). Die drei Stücke wurden
sorgfältig ausgewählt und zusammengestellt, so dass sie eine sinnvolle Kombination, eine ansprechende
Einheit bilden und den musikalischen Abend stilvoll abrunden.

Antonio Vivaldis wohl bekanntestes Werk ist „Die vier Jahreszeiten“. Der Komponist, selbst ein meisterhafter Geiger, hat vier Violinkonzerte miteinander verbunden – jedes Konzert beschreibt eine Jahreszeit.
Vor allem werden Naturerscheinungen imitiert: Im Frühling ist es ein Gewirr verschieden zwitschernder
Vogelarten. Im Sommer spürt man die schwere Hitze und das Warten auf etwas Abkühlung, dann ein
heftiges Gewitter; dann das Summen von Bienen und Mückenschwärmen. Ein Trinklied und Jagdmotive
beschreiben den Herbst. Wind, Regen, vielleicht auch Schneefall, dagegen das Aufwärmen am Kamin und
zum Schluss ein Eisläufer machen die Gegensätze des Winters deutlich: das behagliche Leben im Haus
und das raue Klima draußen. Viele namhafte Komponisten (so auch Joseph Haydn) haben sich den vier
Jahreszeiten gewidmet; die genialste musikalische Naturbeschreibung stammt jedoch von Antonio Vivaldi.
Um die Entstehung von Georg Friedrich Händels „Wassermusik“ ranken sich verschiedene Anekdoten:
So soll der Komponist von Hannover (verwandt mit dem englischen Königshaus) nach London übergesiedelt sein und mit der Begleitmusik für eine königliche Lustfahrt auf der Themse seinen „Einstand“ bei seinem neuen Herrn, König Georg I., gegeben haben. Dies ist jedoch nur für die zweite Suite dokumentarisch
belegt. Auf jeden Fall war Seine Königliche Hoheit so begeistert, dass er die „Wassermusik“ und einzelne
Stücke daraus mehrmals wiederholen ließ.

Die „Abschiedssymphonie“ (Nr. 45) entstand während der Anstellung Joseph Haydns als Kapellmeister beim Fürsten Esterházy. Da die Musiker – bis auf wenige Ausnahmen – während der Spielzeit
ohne Kontakt zu ihren Familien dort dienen mussten, sehnten sie den Urlaub herbei. Das merkte man
auch ihrer Musik an: Sie wurde immer schleppender, schwerfälliger und müder, bis die Solisten – einer
nach dem anderen – die Bühne verließen. Nicht das einzige Beispiel für Haydns unverwüstlichen und doch
subtilen Humor.

Einlass: 19:00 Uhr

Kassel

12.12.2025
20:00 Uhr

Antonio Vivaldi: Die vier Jahreszeiten

Drei Highlights der klassischen Musik

Antonio Vivaldi:
Die vier Jahreszeiten
Georg Friedrich Händel:
Wassermusik, Orchestersuite Nr. 1
Joseph Haydn:
Abschiedssinfonie

Die namhafte und auch in Deutschland sehr bekannte Tschechische Kammerphilharmonie, Prag
präsentiert drei Highlights aus ihrem umfangreichen Repertoire – zwei Meisterwerke der Barockmusik
(Antonio Vivaldis „Vier Jahreszeiten“ und Georg Friedrich Händels „Wassermusik“) und einen der wichtigsten Vertreter der Wiener Klassik (Joseph Haydn mit seiner „Abschiedssinfonie“). Die drei Stücke wurden
sorgfältig ausgewählt und zusammengestellt, so dass sie eine sinnvolle Kombination, eine ansprechende
Einheit bilden und den musikalischen Abend stilvoll abrunden.

Antonio Vivaldis wohl bekanntestes Werk ist „Die vier Jahreszeiten“. Der Komponist, selbst ein meisterhafter Geiger, hat vier Violinkonzerte miteinander verbunden – jedes Konzert beschreibt eine Jahreszeit.
Vor allem werden Naturerscheinungen imitiert: Im Frühling ist es ein Gewirr verschieden zwitschernder
Vogelarten. Im Sommer spürt man die schwere Hitze und das Warten auf etwas Abkühlung, dann ein
heftiges Gewitter; dann das Summen von Bienen und Mückenschwärmen. Ein Trinklied und Jagdmotive
beschreiben den Herbst. Wind, Regen, vielleicht auch Schneefall, dagegen das Aufwärmen am Kamin und
zum Schluss ein Eisläufer machen die Gegensätze des Winters deutlich: das behagliche Leben im Haus
und das raue Klima draußen. Viele namhafte Komponisten (so auch Joseph Haydn) haben sich den vier
Jahreszeiten gewidmet; die genialste musikalische Naturbeschreibung stammt jedoch von Antonio Vivaldi.
Um die Entstehung von Georg Friedrich Händels „Wassermusik“ ranken sich verschiedene Anekdoten:
So soll der Komponist von Hannover (verwandt mit dem englischen Königshaus) nach London übergesiedelt sein und mit der Begleitmusik für eine königliche Lustfahrt auf der Themse seinen „Einstand“ bei seinem neuen Herrn, König Georg I., gegeben haben. Dies ist jedoch nur für die zweite Suite dokumentarisch
belegt. Auf jeden Fall war Seine Königliche Hoheit so begeistert, dass er die „Wassermusik“ und einzelne
Stücke daraus mehrmals wiederholen ließ.

Die „Abschiedssymphonie“ (Nr. 45) entstand während der Anstellung Joseph Haydns als Kapellmeister beim Fürsten Esterházy. Da die Musiker – bis auf wenige Ausnahmen – während der Spielzeit
ohne Kontakt zu ihren Familien dort dienen mussten, sehnten sie den Urlaub herbei. Das merkte man
auch ihrer Musik an: Sie wurde immer schleppender, schwerfälliger und müder, bis die Solisten – einer
nach dem anderen – die Bühne verließen. Nicht das einzige Beispiel für Haydns unverwüstlichen und doch
subtilen Humor.

Einlass: 19:00 Uhr

Restkarten eventuell an der Abendkasse erhältlich.

Neckarsulm

13.12.2025
20:00 Uhr

Antonio Vivaldi: Die vier Jahreszeiten

Drei Highlights der klassischen Musik

Antonio Vivaldi:
Die vier Jahreszeiten
Georg Friedrich Händel:
Wassermusik, Orchestersuite Nr. 1
Joseph Haydn:
Abschiedssinfonie

Die namhafte und auch in Deutschland sehr bekannte Tschechische Kammerphilharmonie, Prag
präsentiert drei Highlights aus ihrem umfangreichen Repertoire – zwei Meisterwerke der Barockmusik
(Antonio Vivaldis „Vier Jahreszeiten“ und Georg Friedrich Händels „Wassermusik“) und einen der wichtigsten Vertreter der Wiener Klassik (Joseph Haydn mit seiner „Abschiedssinfonie“). Die drei Stücke wurden
sorgfältig ausgewählt und zusammengestellt, so dass sie eine sinnvolle Kombination, eine ansprechende
Einheit bilden und den musikalischen Abend stilvoll abrunden.

Antonio Vivaldis wohl bekanntestes Werk ist „Die vier Jahreszeiten“. Der Komponist, selbst ein meisterhafter Geiger, hat vier Violinkonzerte miteinander verbunden – jedes Konzert beschreibt eine Jahreszeit.
Vor allem werden Naturerscheinungen imitiert: Im Frühling ist es ein Gewirr verschieden zwitschernder
Vogelarten. Im Sommer spürt man die schwere Hitze und das Warten auf etwas Abkühlung, dann ein
heftiges Gewitter; dann das Summen von Bienen und Mückenschwärmen. Ein Trinklied und Jagdmotive
beschreiben den Herbst. Wind, Regen, vielleicht auch Schneefall, dagegen das Aufwärmen am Kamin und
zum Schluss ein Eisläufer machen die Gegensätze des Winters deutlich: das behagliche Leben im Haus
und das raue Klima draußen. Viele namhafte Komponisten (so auch Joseph Haydn) haben sich den vier
Jahreszeiten gewidmet; die genialste musikalische Naturbeschreibung stammt jedoch von Antonio Vivaldi.
Um die Entstehung von Georg Friedrich Händels „Wassermusik“ ranken sich verschiedene Anekdoten:
So soll der Komponist von Hannover (verwandt mit dem englischen Königshaus) nach London übergesiedelt sein und mit der Begleitmusik für eine königliche Lustfahrt auf der Themse seinen „Einstand“ bei seinem neuen Herrn, König Georg I., gegeben haben. Dies ist jedoch nur für die zweite Suite dokumentarisch
belegt. Auf jeden Fall war Seine Königliche Hoheit so begeistert, dass er die „Wassermusik“ und einzelne
Stücke daraus mehrmals wiederholen ließ.

Die „Abschiedssymphonie“ (Nr. 45) entstand während der Anstellung Joseph Haydns als Kapellmeister beim Fürsten Esterházy. Da die Musiker – bis auf wenige Ausnahmen – während der Spielzeit
ohne Kontakt zu ihren Familien dort dienen mussten, sehnten sie den Urlaub herbei. Das merkte man
auch ihrer Musik an: Sie wurde immer schleppender, schwerfälliger und müder, bis die Solisten – einer
nach dem anderen – die Bühne verließen. Nicht das einzige Beispiel für Haydns unverwüstlichen und doch
subtilen Humor.

Einlass: 19:00 Uhr

Restkarten eventuell an der Abendkasse erhältlich.

Karlsruhe

16.12.2025
20:00 Uhr

Antonio Vivaldi: Die vier Jahreszeiten

Drei Highlights der klassischen Musik

Antonio Vivaldi:
Die vier Jahreszeiten
Georg Friedrich Händel:
Wassermusik, Orchestersuite Nr. 1
Joseph Haydn:
Abschiedssinfonie

Die namhafte und auch in Deutschland sehr bekannte Tschechische Kammerphilharmonie, Prag
präsentiert drei Highlights aus ihrem umfangreichen Repertoire – zwei Meisterwerke der Barockmusik
(Antonio Vivaldis „Vier Jahreszeiten“ und Georg Friedrich Händels „Wassermusik“) und einen der wichtigsten Vertreter der Wiener Klassik (Joseph Haydn mit seiner „Abschiedssinfonie“). Die drei Stücke wurden
sorgfältig ausgewählt und zusammengestellt, so dass sie eine sinnvolle Kombination, eine ansprechende
Einheit bilden und den musikalischen Abend stilvoll abrunden.

Antonio Vivaldis wohl bekanntestes Werk ist „Die vier Jahreszeiten“. Der Komponist, selbst ein meisterhafter Geiger, hat vier Violinkonzerte miteinander verbunden – jedes Konzert beschreibt eine Jahreszeit.
Vor allem werden Naturerscheinungen imitiert: Im Frühling ist es ein Gewirr verschieden zwitschernder
Vogelarten. Im Sommer spürt man die schwere Hitze und das Warten auf etwas Abkühlung, dann ein
heftiges Gewitter; dann das Summen von Bienen und Mückenschwärmen. Ein Trinklied und Jagdmotive
beschreiben den Herbst. Wind, Regen, vielleicht auch Schneefall, dagegen das Aufwärmen am Kamin und
zum Schluss ein Eisläufer machen die Gegensätze des Winters deutlich: das behagliche Leben im Haus
und das raue Klima draußen. Viele namhafte Komponisten (so auch Joseph Haydn) haben sich den vier
Jahreszeiten gewidmet; die genialste musikalische Naturbeschreibung stammt jedoch von Antonio Vivaldi.
Um die Entstehung von Georg Friedrich Händels „Wassermusik“ ranken sich verschiedene Anekdoten:
So soll der Komponist von Hannover (verwandt mit dem englischen Königshaus) nach London übergesiedelt sein und mit der Begleitmusik für eine königliche Lustfahrt auf der Themse seinen „Einstand“ bei seinem neuen Herrn, König Georg I., gegeben haben. Dies ist jedoch nur für die zweite Suite dokumentarisch
belegt. Auf jeden Fall war Seine Königliche Hoheit so begeistert, dass er die „Wassermusik“ und einzelne
Stücke daraus mehrmals wiederholen ließ.

Die „Abschiedssymphonie“ (Nr. 45) entstand während der Anstellung Joseph Haydns als Kapellmeister beim Fürsten Esterházy. Da die Musiker – bis auf wenige Ausnahmen – während der Spielzeit
ohne Kontakt zu ihren Familien dort dienen mussten, sehnten sie den Urlaub herbei. Das merkte man
auch ihrer Musik an: Sie wurde immer schleppender, schwerfälliger und müder, bis die Solisten – einer
nach dem anderen – die Bühne verließen. Nicht das einzige Beispiel für Haydns unverwüstlichen und doch
subtilen Humor.

Einlass: 19:00 Uhr

Restkarten eventuell an der Abendkasse erhältlich.

Würzburg

18.12.2025
20:00 Uhr

Antonio Vivaldi: Die vier Jahreszeiten

Drei Highlights der klassischen Musik

Antonio Vivaldi:
Die vier Jahreszeiten
Georg Friedrich Händel:
Wassermusik, Orchestersuite Nr. 1
Joseph Haydn:
Abschiedssinfonie

Die namhafte und auch in Deutschland sehr bekannte Tschechische Kammerphilharmonie, Prag
präsentiert drei Highlights aus ihrem umfangreichen Repertoire – zwei Meisterwerke der Barockmusik
(Antonio Vivaldis „Vier Jahreszeiten“ und Georg Friedrich Händels „Wassermusik“) und einen der wichtigsten Vertreter der Wiener Klassik (Joseph Haydn mit seiner „Abschiedssinfonie“). Die drei Stücke wurden
sorgfältig ausgewählt und zusammengestellt, so dass sie eine sinnvolle Kombination, eine ansprechende
Einheit bilden und den musikalischen Abend stilvoll abrunden.

Antonio Vivaldis wohl bekanntestes Werk ist „Die vier Jahreszeiten“. Der Komponist, selbst ein meisterhafter Geiger, hat vier Violinkonzerte miteinander verbunden – jedes Konzert beschreibt eine Jahreszeit.
Vor allem werden Naturerscheinungen imitiert: Im Frühling ist es ein Gewirr verschieden zwitschernder
Vogelarten. Im Sommer spürt man die schwere Hitze und das Warten auf etwas Abkühlung, dann ein
heftiges Gewitter; dann das Summen von Bienen und Mückenschwärmen. Ein Trinklied und Jagdmotive
beschreiben den Herbst. Wind, Regen, vielleicht auch Schneefall, dagegen das Aufwärmen am Kamin und
zum Schluss ein Eisläufer machen die Gegensätze des Winters deutlich: das behagliche Leben im Haus
und das raue Klima draußen. Viele namhafte Komponisten (so auch Joseph Haydn) haben sich den vier
Jahreszeiten gewidmet; die genialste musikalische Naturbeschreibung stammt jedoch von Antonio Vivaldi.
Um die Entstehung von Georg Friedrich Händels „Wassermusik“ ranken sich verschiedene Anekdoten:
So soll der Komponist von Hannover (verwandt mit dem englischen Königshaus) nach London übergesiedelt sein und mit der Begleitmusik für eine königliche Lustfahrt auf der Themse seinen „Einstand“ bei seinem neuen Herrn, König Georg I., gegeben haben. Dies ist jedoch nur für die zweite Suite dokumentarisch
belegt. Auf jeden Fall war Seine Königliche Hoheit so begeistert, dass er die „Wassermusik“ und einzelne
Stücke daraus mehrmals wiederholen ließ.

Die „Abschiedssymphonie“ (Nr. 45) entstand während der Anstellung Joseph Haydns als Kapellmeister beim Fürsten Esterházy. Da die Musiker – bis auf wenige Ausnahmen – während der Spielzeit
ohne Kontakt zu ihren Familien dort dienen mussten, sehnten sie den Urlaub herbei. Das merkte man
auch ihrer Musik an: Sie wurde immer schleppender, schwerfälliger und müder, bis die Solisten – einer
nach dem anderen – die Bühne verließen. Nicht das einzige Beispiel für Haydns unverwüstlichen und doch
subtilen Humor.

Einlass: 17:00 Uhr

Gersthofen

20.12.2025
18:00 Uhr

Antonio Vivaldi: Die vier Jahreszeiten

Drei Highlights der klassischen Musik

Antonio Vivaldi:
Die vier Jahreszeiten
Georg Friedrich Händel:
Wassermusik, Orchestersuite Nr. 1
Joseph Haydn:
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Die namhafte und auch in Deutschland sehr bekannte Tschechische Kammerphilharmonie, Prag
präsentiert drei Highlights aus ihrem umfangreichen Repertoire – zwei Meisterwerke der Barockmusik
(Antonio Vivaldis „Vier Jahreszeiten“ und Georg Friedrich Händels „Wassermusik“) und einen der wichtigsten Vertreter der Wiener Klassik (Joseph Haydn mit seiner „Abschiedssinfonie“). Die drei Stücke wurden
sorgfältig ausgewählt und zusammengestellt, so dass sie eine sinnvolle Kombination, eine ansprechende
Einheit bilden und den musikalischen Abend stilvoll abrunden.

Antonio Vivaldis wohl bekanntestes Werk ist „Die vier Jahreszeiten“. Der Komponist, selbst ein meisterhafter Geiger, hat vier Violinkonzerte miteinander verbunden – jedes Konzert beschreibt eine Jahreszeit.
Vor allem werden Naturerscheinungen imitiert: Im Frühling ist es ein Gewirr verschieden zwitschernder
Vogelarten. Im Sommer spürt man die schwere Hitze und das Warten auf etwas Abkühlung, dann ein
heftiges Gewitter; dann das Summen von Bienen und Mückenschwärmen. Ein Trinklied und Jagdmotive
beschreiben den Herbst. Wind, Regen, vielleicht auch Schneefall, dagegen das Aufwärmen am Kamin und
zum Schluss ein Eisläufer machen die Gegensätze des Winters deutlich: das behagliche Leben im Haus
und das raue Klima draußen. Viele namhafte Komponisten (so auch Joseph Haydn) haben sich den vier
Jahreszeiten gewidmet; die genialste musikalische Naturbeschreibung stammt jedoch von Antonio Vivaldi.
Um die Entstehung von Georg Friedrich Händels „Wassermusik“ ranken sich verschiedene Anekdoten:
So soll der Komponist von Hannover (verwandt mit dem englischen Königshaus) nach London übergesiedelt sein und mit der Begleitmusik für eine königliche Lustfahrt auf der Themse seinen „Einstand“ bei seinem neuen Herrn, König Georg I., gegeben haben. Dies ist jedoch nur für die zweite Suite dokumentarisch
belegt. Auf jeden Fall war Seine Königliche Hoheit so begeistert, dass er die „Wassermusik“ und einzelne
Stücke daraus mehrmals wiederholen ließ.

Die „Abschiedssymphonie“ (Nr. 45) entstand während der Anstellung Joseph Haydns als Kapellmeister beim Fürsten Esterházy. Da die Musiker – bis auf wenige Ausnahmen – während der Spielzeit
ohne Kontakt zu ihren Familien dort dienen mussten, sehnten sie den Urlaub herbei. Das merkte man
auch ihrer Musik an: Sie wurde immer schleppender, schwerfälliger und müder, bis die Solisten – einer
nach dem anderen – die Bühne verließen. Nicht das einzige Beispiel für Haydns unverwüstlichen und doch
subtilen Humor.

Einlass: 19:00 Uhr

Saarbrücken

29.12.2025
20:00 Uhr

Antonio Vivaldi: Die vier Jahreszeiten

Drei Highlights der klassischen Musik

Antonio Vivaldi:
Die vier Jahreszeiten
Georg Friedrich Händel:
Wassermusik, Orchestersuite Nr. 1
Joseph Haydn:
Abschiedssinfonie

Die namhafte und auch in Deutschland sehr bekannte Tschechische Kammerphilharmonie, Prag
präsentiert drei Highlights aus ihrem umfangreichen Repertoire – zwei Meisterwerke der Barockmusik
(Antonio Vivaldis „Vier Jahreszeiten“ und Georg Friedrich Händels „Wassermusik“) und einen der wichtigsten Vertreter der Wiener Klassik (Joseph Haydn mit seiner „Abschiedssinfonie“). Die drei Stücke wurden
sorgfältig ausgewählt und zusammengestellt, so dass sie eine sinnvolle Kombination, eine ansprechende
Einheit bilden und den musikalischen Abend stilvoll abrunden.

Antonio Vivaldis wohl bekanntestes Werk ist „Die vier Jahreszeiten“. Der Komponist, selbst ein meisterhafter Geiger, hat vier Violinkonzerte miteinander verbunden – jedes Konzert beschreibt eine Jahreszeit.
Vor allem werden Naturerscheinungen imitiert: Im Frühling ist es ein Gewirr verschieden zwitschernder
Vogelarten. Im Sommer spürt man die schwere Hitze und das Warten auf etwas Abkühlung, dann ein
heftiges Gewitter; dann das Summen von Bienen und Mückenschwärmen. Ein Trinklied und Jagdmotive
beschreiben den Herbst. Wind, Regen, vielleicht auch Schneefall, dagegen das Aufwärmen am Kamin und
zum Schluss ein Eisläufer machen die Gegensätze des Winters deutlich: das behagliche Leben im Haus
und das raue Klima draußen. Viele namhafte Komponisten (so auch Joseph Haydn) haben sich den vier
Jahreszeiten gewidmet; die genialste musikalische Naturbeschreibung stammt jedoch von Antonio Vivaldi.
Um die Entstehung von Georg Friedrich Händels „Wassermusik“ ranken sich verschiedene Anekdoten:
So soll der Komponist von Hannover (verwandt mit dem englischen Königshaus) nach London übergesiedelt sein und mit der Begleitmusik für eine königliche Lustfahrt auf der Themse seinen „Einstand“ bei seinem neuen Herrn, König Georg I., gegeben haben. Dies ist jedoch nur für die zweite Suite dokumentarisch
belegt. Auf jeden Fall war Seine Königliche Hoheit so begeistert, dass er die „Wassermusik“ und einzelne
Stücke daraus mehrmals wiederholen ließ.

Die „Abschiedssymphonie“ (Nr. 45) entstand während der Anstellung Joseph Haydns als Kapellmeister beim Fürsten Esterházy. Da die Musiker – bis auf wenige Ausnahmen – während der Spielzeit
ohne Kontakt zu ihren Familien dort dienen mussten, sehnten sie den Urlaub herbei. Das merkte man
auch ihrer Musik an: Sie wurde immer schleppender, schwerfälliger und müder, bis die Solisten – einer
nach dem anderen – die Bühne verließen. Nicht das einzige Beispiel für Haydns unverwüstlichen und doch
subtilen Humor.

Einlass: 19:00 Uhr

Wiesbaden

19.01.2026
20:00 Uhr

Best of Classic präsentiert - FARINELLI BaRockt VIVALDI - Polish Art Philharmonic & Maestro Michael Waldemar Maciaszczyk - Premiere in der Jacobikirche Luckenwalde

Best of Classic präsentiert
FARINELLI BaRockt VIVALDI

Solistin - Aleksandra Opala , Mezzosopran
Michael Maciaszczyk- Dirigent , Violine
Polish Art Philharmonic- Orchester

Der Tradition folgend, wird Maestro Michael Maciaszczyk und das Orchester Polish Art Philharmonic den Besuchern auch 2026 zwei hochkarätige Programmteile offerieren.

Dabei möchten sie auch an einen Ausnahmekünstler des 18. Jh. erinnern und sein außergewöhnliches Lebenswerk würdigen.
Carlo Broschi – genannt FARINELLI – war ein italienischer Sänger und der bis heute wohl berühmteste aller Kastraten, das Pop-Idol des 18. Jh.
Sein Stimmumfang soll von etwa drei bis dreieinhalb Oktaven gereicht haben und umfasste den Bereich von tiefen Tenor- bis zu hohen Sopranlagen, was sowohl Komponisten als auch Publikum begeisterte.

So werden im ersten Teil Arien und Werke erklingen, die die Zuhörer in die barocke Musikgeschichte entführen, in die Zeit von Farinelli, Händel und Vivaldi.

Dabei brilliert Aleksandra Opala, eine Koloratur-Mezzosopranistin, mit ihrem virtuosen Können bei der Interpretation ausgewählter Arien.

Mit den vier berühmtesten Violinkonzerten aus der Feder des italienischen Komponisten Antonio Vivaldi, „Die vier Jahreszeiten“, erleben die Besucher im zweiten Teil eine Symbiose aus grandiosem Zusammenspiel und einer künstlerischen Meisterleistung auf der Violine.
Das Meisterwerk wurde 1725 komponiert und zählt zu den bekanntesten Stücken der europäischen Musikgeschichte.

Maestro Michael Waldemar Maciaszczyk und Polish Art Philharmonic gastieren vom 26.04. bis 03.05. 2026 in der Konzertkirche Neubrandenburg, Jacobikirche Luckenwalde, Brüderkirche Altenburg, im Kultur- und Kongresszentrum Bad Langensalza, in der Stadtkirche St. Michael Jena, in der Johanniskirche Magdeburg, in der Georg-Friedrich -Händel-Halle HALLE/SAALE und in der Lukaskirche Dresden

Kinder bis 10 Jahre erhalten in Begleitung eines Erwachsenen die Karten zu 5,00 € und Schüler 11 bis 16 Jahre zahlen nur 50 % vom Originalpreis.
Bestplatzbuchungen ab sofort unter der Mailadresse: bestofclassic@web.de

Programm 2026
1. Teil folgt bis Herbst 2025

——-Pause——-

A. Vivaldi- Die Jahreszeiten
Le quattro stagioni

Fotos: Andreas Lander, Layout: NIWI Design

Einlass ab 18:30 Uhr

Luckenwalde

27.04.2026
19:30 Uhr

Best of Classic präsentiert - FARINELLI BaRockt VIVALDI - Polish Art Philharmonic & Maestro Michael Waldemar Maciaszczyk - Zurück in Magdeburg

Best of Classic präsentiert
FARINELLI BaRockt VIVALDI

Solistin - Aleksandra Opala , Mezzosopran
Michael Maciaszczyk- Dirigent , Violine
Polish Art Philharmonic- Orchester

Der Tradition folgend, wird Maestro Michael Maciaszczyk und das Orchester Polish Art Philharmonic den Besuchern auch 2026 zwei hochkarätige Programmteile offerieren.

Dabei möchten sie auch an einen Ausnahmekünstler des 18. Jh. erinnern und sein außergewöhnliches Lebenswerk würdigen.
Carlo Broschi – genannt FARINELLI – war ein italienischer Sänger und der bis heute wohl berühmteste aller Kastraten, das Pop-Idol des 18. Jh.
Sein Stimmumfang soll von etwa drei bis dreieinhalb Oktaven gereicht haben und umfasste den Bereich von tiefen Tenor- bis zu hohen Sopranlagen, was sowohl Komponisten als auch Publikum begeisterte.

So werden im ersten Teil Arien und Werke erklingen, die die Zuhörer in die barocke Musikgeschichte entführen, in die Zeit von Farinelli, Händel und Vivaldi.

Dabei brilliert Aleksandra Opala, eine Koloratur-Mezzosopranistin, mit ihrem virtuosen Können bei der Interpretation ausgewählter Arien.

Mit den vier berühmtesten Violinkonzerten aus der Feder des italienischen Komponisten Antonio Vivaldi, „Die vier Jahreszeiten“, erleben die Besucher im zweiten Teil eine Symbiose aus grandiosem Zusammenspiel und einer künstlerischen Meisterleistung auf der Violine.
Das Meisterwerk wurde 1725 komponiert und zählt zu den bekanntesten Stücken der europäischen Musikgeschichte.

Maestro Michael Waldemar Maciaszczyk und Polish Art Philharmonic gastieren vom 26.04. bis 03.05. 2026 in der Konzertkirche Neubrandenburg, Jacobikirche Luckenwalde, Brüderkirche Altenburg, im Kultur- und Kongresszentrum Bad Langensalza, in der Stadtkirche St. Michael Jena, in der Johanniskirche Magdeburg, in der Georg-Friedrich -Händel-Halle HALLE/SAALE und in der Lukaskirche Dresden

Kinder bis 10 Jahre erhalten in Begleitung eines Erwachsenen die Karten zu 5,00 € und Schüler 11 bis 16 Jahre zahlen nur 50 % vom Originalpreis.
Bestplatzbuchungen ab sofort unter der Mailadresse: bestofclassic@web.de

Programm 2026
1. Teil folgt bis Herbst 2025

——-Pause——-

A. Vivaldi- Die Jahreszeiten
Le quattro stagioni

Fotos: Andreas Lander, Layout: NIWI Design

Einlass 16:00 Uhr (Saaleinlass: 16:30 Uhr)

Magdeburg

01.05.2026
17:00 Uhr

folkBALTICA Konzert - Horizonte: Stimmen der Ostsee

Horizonte: Stimmen der Ostsee

folkBALTICA Chor (D/DK)
Baltic Sisters (EST/LT/LV): Gesang
Sigrid Houge (DK) : Gesang
Ida Brinch (DK) : Trompete
Groupa Duo (S)
Nikolaj Fønsskov (DK) :
Sigrid Houge : Gesang
Britta Kold (S) : Chorleitung
Marta Matuszna (PL) : Geige, Gesang

Wenn sich Stimmen von Inseln, Küsten und Kiefernwäldern rund um die Ostsee begegnen, entsteht ein einzigartiger Klang – melancholisch zart, rau und kraftvoll zugleich. Beim Konzert „Horizonte: Stimmen der Ostsee“ bringt folkBALTICA Musiker:innen aus dem Ostseeraum zusammen, um die reiche Gesangstradition dieser Region lebendig werden zu lassen.
Die Künstler:innen – darunter Sigrid Houge (DK), die Baltic Sisters (EST/LV/LT), Marta Martuszna (PL), der folkBALTICA Chor und Mitglieder des folkBALTICA Ensembles – präsentieren traditionelle Lieder, die von den Landschaften, Horizonten und Kulturen des Nordens erzählen. Viele dieser Melodien wurden über Generationen mündlich weitergegeben: Lieder vom Meer, von der Arbeit, von Liebe, Abschied und Heimkehr.
In der besonderen Atmosphäre des gemeinsamen Musizierens wird das Konzert zum Echoraum dieser Traditionen und vergangenen Generationen. Hier verweben sich die unterschiedlichen Stimmen und Sprachen zu einem gemeinsamen Klang, der die Vielfalt und die Verbundenheit der Ostsee-Region spürbar macht.
Ein Abend voller kraftvoller Klänge, Emotionen und nordischer Weite – es wird ein Ausblick über Horizonte und ein musikalischer Brückenschlag zwischen den Ufern des Meeres.

Einlass: 19:30 // Aktuelle Informationen & Änderungen zum Konzert unter http://www.folkbaltica.de

Flensburg

08.05.2026
20:00 Uhr

folkBALTICA Konzert - Aalkreih + Nichtseattle

Aalkreih (D)

Thomas Gerri Christiansen: Gesang, Gitarre, Gitarren-Banjo
Marvin Opitz: Gitarre
Gerrit Andresen: Gitarre, Irish Bouzouki, Mundharmonika
Timo Neuwerk: Bass
Frithjoff Albrecht: Schlagzeug

Aalkreih ist eine Band aus Flensburg, die Folk-, Country- und Rockelemente mit plattdeutschen Texten verbindet. Ihr Stil ist roh und akustisch geprägt, mit einem klaren Fokus auf norddeutsche Authentizität.
Die Musiker von Aalkreih stammen ursprünglich aus der Punk- und Hardcore-Szene, haben sich mit diesem Projekt jedoch bewusst einer ruhigeren, akustischeren Klangwelt zugewandt. Entstanden ist ein charakteristischer Sound, der traditionelle Einflüsse mit modernen Arrangements vereint. Die Songs sind mal nachdenklich, mal humorvoll – dabei stets direkt und ehrlich, gesungen in plattdeutscher Sprache.
Aalkreih steht für einen musikalischen Ansatz, der regionale Sprache und kulturelle Wurzeln mit einem zeitgemäßen Sound zusammenbringt.
Im Kühlhaus Flensburg präsentierten die fünf Musiker zahlreiche Songs in Erstaufführung, die auf ihrem neuen Album 2026 erscheinen werden. Aalkreih bietet hier einen ganz exklusiven Einblick in das kommende Repertoire und die musikalische Weiterentwicklung der Band.

Nichtseattle (D)

Katharina Kollmann: Gesang, Gitarre
Sönke Torpus: Gitarre, Background Gesang
Juliane Graf: Bass, Background Gesang
Sebastian Albin: Schlagzeug
Gregor Lener: Flügelhorn

Nichtseattle ist das Musikprojekt der Berliner Liedermacherin Katharina Kollmann. Ihre Lieder erzählen von Zwischenräumen – zwischen Nähe und Distanz, Alltag und Aufbruch, Zweifel und Hoffnung. Mit poetischer Klarheit, feinem Humor und einer großen Portion Ehrlichkeit schafft sie eine besondere Verbindung zum Publikum.
Begleitet von ihrer Band entstehen fragile und zugleich kraftvolle Klangräume, in denen jedes Wort zählt. Ihre Musik ist leise, aber bestimmt – und gerade dadurch von großer Intensität. In ihren Konzerten geht es um Gemeinschaft, ums Zuhören und ums gemeinsame Aushalten von Fragen, auf die es keine einfachen Antworten gibt.
Wenn ihr Nichtseattle live erlebt, taucht ihr ein in eine Welt aus Sprache, Sound und Atmosphäre – mal nachdenklich, mal wütend, oft zärtlich und immer aufrichtig.
folkBALTICA freut sich sehr darüber, Nichtseattle zum ersten Mal nach Flensburg zu bringen!

Einlass: 19:30 // Aktuelle Informationen & Änderungen zum Konzert unter http://www.folkbaltica.de

Flensburg

08.05.2026
20:00 Uhr

folkBALTICA Horizonte: Nordsee Konzert

Horizonte: Nordsee-Konzert

Idee und Konzept: Mads Kjøller Henningsen und Harald Haugaard

Solist:innen:
Stundom (DK)
Catriona MacDonald (Shetland): Geige
Synnøve Brøndbo Plassen (N): Gesang
Rasmus Lyberth (Grönland): Gesang, Gitarre

Det udvidede Ø-ensemble:
Kapellmeister Mads Kjøller Henningsen (DK): Flöten, Sackpfeife, Drehleier
Emilia Marienfeld (D): Geige, Gesang
Henriette Flach (DK): Geige, Nyckelharpa
Anna Østerby (DK): Akkordeon
Jan Faltings (D): Mandoline
Sebastian Bloch (DK): Gitarre
Pay Bandik Nonn (D): Kontrabass
Magnus Heebøll (DK/FO): Percussion

Elisabeth Kose (D): gelesene Texte

Genau wie in den Ländern rund um die Ostsee gibt es auch in der Nordsee und im nördlichen Atlantik zahlreiche musikalische Verbindungen zwischen den Ländern und Kulturen, die weit in die Vergangenheit zurückreichen. Viele dieser musikalischen Verbindungen bestehen noch heute.

Im Jahr 2022 kuratierte folkBALTICA zum ersten Mal das Insel-Ensemble. Durch fachliche Recherchen und musikalische Experimente entwickelten die fünf Musiker:innen ein besonderes Repertoire, das auf den musikalischen Traditionen des Wattenmeers basiert. Aus der Zusammenarbeit entwickelte sich eine enge musikalische Freundschaft und das Insel-Ensemble gab jährlich zwei erfolgreiche Konzerte speziell für folkBALTICA auf den Wattenmeerinseln Föhr und Rømø.

2026 gestaltet dieses deutsch-dänische Ensemble unter der Leitung von Kapellmeister Mads Kjøller Henningsen zum ersten Mal auch ein Hauptkonzert in Flensburg. In erweiterter Besetzung nimmt es das Publikum mit auf eine musikalische Seereise im Kielwasser der Walfangschiffe vergangener Zeiten – von der norddeutschen Küstenlandschaft und den Wattenmeerinseln über Norwegen, Shetland und die Färöer bis nach Grönland. Unterwegs, „in jedem Hafen“ treffen wir eine Reihe fantastischer Solist:innen – starker Vertreter:innen ihrer jeweiligen Heimatländer. Dem folkBALTICA-Publikum sind sie teilweise keine Unbekannten: das dänische Hauskünstler-Trio Stundom, die schottische Geigerin Catriona MacDonald, die unvergleichliche norwegische Sängerin Synnøve Brøndbo Plassen und die lebende grönländische Legende Rasmus Lyberth.

Es wird eine musikalische Reise durch Zeit, Orte und Stimmungen. Alte Traditionen treffen auf neue Horizonte, kühne Melodien aus dem Wattenmeer auf fröhliche Shetland-Reels und mitreißende Lieder aus den norwegischen Bergen.
Die Schiffswerft von Robbe & Berking bildet die perfekte Kulisse für diese musikalische Odyssee.

Einlass: 19:30 // Aktuelle Informationen & Änderungen zum Konzert unter http://www.folkbaltica.de

Flensburg

09.05.2026
20:00 Uhr

Trombone Unit Hannover / Bodenseefestival 2026 - Around the World

Posaunenoktett

Werke von Wolfgang Amadeus Mozart, Jean Sibelius, Astor Piazzolla, Isaac Albéniz, Daniel Schnyder u. a.

Die Posaune ist ein vernachlässigtes Instrument: oft unterschätzt, oder aufs Effektvolle reduziert. Nicht so bei der Trombone Unit Hannover. Das Ensemble ist die überzeugende Kombination aus individueller Exzellenz und herausragendem Zusammenspiel. Jeder der acht Musiker ist ein Solist auf Topniveau, vielfach ausgezeichnet und in renommierten Orchestern zu Hause. Gemeinsam erforschen sie die Posaune in ihrer ganzen Ausdrucksbreite: von feinster Transparenz bis zur orchestralen Wucht, von tänzerischer Leichtigkeit bis zur ernsthaften Klangrede. Dieses Ensemble spielt nicht einfach Posaune. Es zeigt, was sie sein kann. Nicht umsonst war die Trombone Unit Hannover das erste Blechbläserensemble, das jemals den Deutschen Musikwettbewerb gewann (2011) − einmalig in dessen 36-jähriger Geschichte.

Mit seinen kreativen und überraschenden Programmen, die klassische und zeitgenössische Musik, Originalwerke und Bearbeitungen auf raffinierte Weise kombinieren, begeistert das Ensemble den internationalen Konzertbetrieb. So auch in diesem Konzert: Das Programm erzählt auf persönliche und abwechslungsreiche Weise von den Reisen des Ensembles in verschiedene Teile der Welt und quer durch die Musikgeschichte. Skandinavische Weite steht neben spanischer Leichtigkeit, polnischer oder japanischer Folklore und tanzender belgischer Renaissance. Wir hören Mozart, Sibelius, Albéniz, aber auch Piazzolla oder Filmmusik. Aber vor allem erleben wir auf dieser Reise die Posaune, wie wir sie sicher noch nie gehört haben.

Bild: Nikolaj Lund

Friedrichshafen

14.05.2026
19:30 Uhr

6. Studiokonzert / Creative Partner Brett Dean III // Brabbins

Pasquale Punzo
»Arcipelaghi insonni« für Orchester (UA)

Brett Dean
»Pastoral Symphony« für Kammerorchester

Ludwig van Beethoven
Sinfonie Nr. 6 F-Dur op. 68 »Pastorale«

Deutsche Radio Philharmonie
Martyn Brabbins, Dirigent
Brett Dean, Creative Partner
Roland Kunz, Moderation

Welch unglaubliche Quelle von Freude und Schönheit, ganz zu schweigen von Inspiration die Natur ist, zeigt die Masse und Vielfalt der Oden in der klassischen Musik, allen voran Beethovens »Pastorale«. Doch wenn man – so Brett Dean – in der heutigen Zeit diesen wunderbaren Reichtum an Schätzen preisen will, fällt es zunehmend schwer, die Liebe für die Klänge der Natur von einem immensen, wachsenden Verlustgefühl zu trennen. Seine »Pastorale« ist »ein Stück über den herrlichen Gesang der Vögel, seine Bedrohungen, seinen Verlust und den seelenlosen Lärm, der übrig bleibt, wenn alle verschwunden sind«. »Arcipelaghi insonni« gliedert sich in fünf Teile, fünf Inseln eines großen Archipels.

Direktübertragung auf SR kultur im Radio

Einlass: 19:00

Saarbrücken

19.06.2026
20:00 Uhr

SCHILLER - Sommerklang Open Air 2026 - Kultursommer Salzgitter

Nach der großen Arena-Tour „Euphoria“ im Mai 2026 zelebriert SCHILLER, Deutschlands Meister der elektronischen Klangwelten, den Sommer in all seinen Facetten:
„Sommerklang 2026“ entführt in eine Reihe intimer Open-Air-Konzerte, die das Publikum auf einzigartige Klangreisen mitnehmen.

Auf den schönsten Bühnen Deutschlands – von historischen Gebäuden über Burgruinen und Waldbühnen bis hin zu romantischen Seebühnen – entsteht ein einmaliges Zusammenspiel von Musik und Natur. Unter dem weiten Sternenhimmel entfalten SCHILLERs sphärische Soundlandschaften ihre volle Wirkung: elektronisch, emotional, berührend.

Jedes Konzert ist ein mitreißendes Erlebnis, das die Zuschauer mitten in die Musik zieht. „Sommerklang 2026“ ist eine Einladung, den Sommer mit allen Sinnen zu spüren – in Momenten voller Euphorie, Faszination und musikalischer Tiefe. Unter dem Sternenhimmel wird der Sommer hörbar – ein Erlebnis, welches lange nachklingt."

Einlass: 18:30 Uhr

Salzgitter

31.07.2026
20:00 Uhr

Wasserspiele

Fabian Müller - Klavier
Tsurina-Quartett I Christopher Beuchert - Kontrabass

Maurice Ravel (1875–1937)
Jeux d’eau
Franz Liszt (1811–1886)
Les jeux d‘eaux á la Ville d'Este
Ludwig van Beethoven (1770 –1827)
Klaviersonate d-Moll op. 31/2 »Der Sturm«
Franz Schubert (1797–1828)
Klavierquintett A-Dur D 667 »Forellenquintett«

Wasserspiele, Naturerfahrung und Waldeslust prägen dieses Programm, in dem Fabian Müller, u. a. Preisträger des Internationalen ARD-Musikwettbewerbs, mit seinen Klavierstücken rund um das Thema Wasser die musikalische Einstimmung für das berühmte »Forellenquintett« gibt. Im stimmungsvollen Kloster Michaelstein, umgeben von Fischteichen und Bächen, bezieht sich das Programm unmittelbar auf die umgebende Landschaft. Franz Schuberts »Forellenquintett« führt direkt ins Herz der Natur, wo Bäume rauschen, Wasser plätschert und die Musik wie ein Vogelruf durch die Lichtungen zieht.

Einlass: 17:00 Uhr

Blankenburg

08.08.2026
18:00 Uhr

Orgelsommer - Meisterkonzert II - Sebastian Küchler-Blessing (Orgel) und Simon Höfele (Trompete)

Simon Höfele & Sebastian Küchler-Blessing – Trompete & Orgel

Zwei herausragende Musiker ihrer Generation gestalten ein Programm voller Klangfarben, Virtuosität und Emotion.

Der vielfach ausgezeichnete Trompeter Simon Höfele, gefeiert für „charismatische Brillanz und Wärme“ (Luzerner Nachrichten), gehört zu den profiliertesten Solisten Europas. Er gastiert regelmäßig mit führenden Orchestern wie dem Royal Concertgebouw Orchestra, dem Mahler Chamber Orchestra oder dem BBC Symphony Orchestra und ist zugleich ein engagierter Kammermusiker und Förderer zeitgenössischer Musik.

An seiner Seite spielt Sebastian Küchler-Blessing, Bachpreisträger des Leipziger Bach-Wettbewerbs und Lehrer an der Robert-Schumann-Hochschule Düsseldorf. Als ehemalig jüngster Domorganist Deutschlands verbindet er höchste technische Meisterschaft mit stilistischer Vielseitigkeit; Auftritte führten ihn in die Elbphilharmonie, die Berliner Philharmonie und das KKL Luzern.

Gemeinsam präsentieren sie ein spannungsreiches Programm zwischen Tradition und Moderne – von Bachs berühmter Toccata und Fuge d-Moll (BWV 565) und der Choralbearbeitung „Schmücke dich, o liebe Seele“ (BWV 654) über romantische und virtuose Werke von Max Bruch bis zu einer frei improvisierten Fantasie. Zum Abschluss erklingen jazzig-swingende Klänge von George Gershwin.

Ein Abend, der barocke Tiefe, romantische Klangfülle und moderne Energie zu einem intensiven musikalischen Erlebnis verbindet – ein Fest der Klangfarben für Trompete und Orgel.

Copyright: Manuel Mader-Nachtrodt

Einlass: 17:00 Uhr

Friedrichshafen

09.08.2026
18:00 Uhr

Sommerabend a cappella

Sopran: Katharina Kunz | Alba Vilar Juanola
Alt: Manja Raschka | Alexandra Schmid
Tenor: Oliver Kaden | Falk Hoffmann
Bass: Johannes Weinhuber | Philipp Brömsel
(Mitglieder des MDR-Rundfunkchores)

Bitte beachten Sie, dass es bei diesem Veranstaltungsort in der 2. Kategorie zu eventuellen Sichtbehinderungen kommen kann.

Werke u. a. von
Johannes Brahms, Camille Saint-Saëns, Friedrich
Kuhlau, Eriks Ešenvalds, Gustav Waldemar Åhlén,
George Gershwin

Stimmungsvoll, farbenreich, romantisch, modern, sphärisch – dies alles sind zutreffende Beschreibungen für diesen Sommerabend a cappella. Tauchen Sie ein in eine unermessliche Klanglandschaft zwischen Gustav Waldemar Åhléns Sommarpsalm, schwedischen und baltischen Volksweisen, französischer und deutscher Romantik sowie moderner Chorkomposition bis hin zu George Gershwins unvergesslicher Summertime. Über dem gesamten Abend liegt der Duft der sonnenreichsten Jahreszeit!

Einlass: 16:00 Uhr

Bad Düben

09.08.2026
17:00 Uhr

Im Abendrot

MDR-Rundfunkchor
Alexander Lüken - Dirigent
Fanny Hensel (1805–1847)
Gartenlieder op. 3
Veljo Tormis (1930–2017)
Autumn Landscapes
Gustav Mahler (1860–1911)
Im Abendrot (Adagietto aus der 5. Sinfonie,
bearbeitet von Clytus Gottwald)
sowie weitere Werke

Die Natur war für viele Komponistinnen und Komponisten weit mehr als nur ein Thema – sie
war Zufluchtsort, Inspirationsquelle und Spiegel innerer Empfindungen. Dieses A-cappella-Programm vereint Werke aus unterschiedlichen Zeiten und Klangwelten, die alle auf ihre Weise die Begegnungen von Mensch und natürlicher Umwelt in Musik übersetzen. Fanny Hensels Gartenlieder und Veljo Tormis‘ Autumn Landscapes trennen anderthalb Jahrhunderte – gleichwohl liegt beiden Werken keine Klangmalerei, sondern
tiefempfundene seelische Auseinandersetzung zugrunde. Freuen Sie sich auf ein vielfarbiges
Konzert, das das Festivalmotto in einen spannenden europäischen Kontext setzt.

Einlass: 17:00 Uhr

Halberstadt

15.08.2026
18:00 Uhr

Symphoniacs - Klassik-Virtuosen mit Elektro Kick

SYMPHONIACS
Sie spielten bereits Konzerte in Tokio, London, Los Angeles, Mailand, Berlin, Hamburg, München und Wien. Ihr Repertoire reicht
von Bach bis zur Club- Musik der Gegenwart und ihre Videos bei YouTube wurden bereits 30 Millionen angesehen.
SYMPHONIACS überschreiten mühelos die Grenzen zwischen Klassik und Club und begeistern ihr Publikum
mit ihren virtuosen, energiegeladenen Konzerten auf der ganzen Welt.
Sie re-mixen ANTONIO VIVALDI’S »VIER JAHRESZEITEN« live mit synthetischen Sounds und Beats und interpretieren Stücke von
DAFT PUNK mit klassischen Instrumenten neu.
Ihr Album stand mehrere Wochen in den TOP TEN der iTunes-Charts und war 21 Wochen in den offiziellen Deutschen Album-
Charts vertreten.
Bei Universal Music Deutschland und Warner Music Japan veröffentlichten sie bereits eine Reihe von Titeln,
darunter »A SKY FULL OF STARS« (12 Millionen YouTube-Views) , »ANIMALS« und »LEVELS«. Weitere re-worked
Klassik und neue Neo-Classical-Kompositionen, sowie Neuinterpretationen von Tracks von DAFT PUNK, CALVIN
HARRIS, FAITHLESS und GIORGIO MORODER folgten
Egal ob Festival, Konzertsaal oder Club, SYMPHONIACS begeistern ihr Publikum mit ihrem Klassik-Club-Mix in jeder Location.
Dresscode: Lässige Streetwear und Sneaker statt schwarzer Abendgarderobe und blank gewienerter Lackschuhe.
Mit 30 Millionen Views und mehr als 90.000 Abonnenten auf YouTube, über 30.000 Fans auf Facebook and 25.000 Followern auf
Instagram, haben SYMPHONIACS eine stetig wachsende Zahl von Fans auf der ganzen Welt.
Die klassischen Solisten, darunter der mehrfach für den OPUS KLASSIK und den ICMA-INTERNATIONAL CLASSICAL MUSIC
AWARD 2023 nominierte Cellist Konstantin Manaev, Pianist, BEETHOVEN - PREISTRÄGER und “BÖSENDORFER ARTIST” Philipp
Scheucher sowie die preisgekrönten Geiger Johannes Fleischmann und Paul Kropfitsch, begeistern durch ihre “Ausdrucksstärke
und herausragende Bühnenpräsenz” (electronicbeats.net). Unterlegt mit elektronischen Sounds und Beats hat SYMPHONIACS-
Gründer, Arrangeur und Electronic Artist Andy Leomar einen neuen, mitreißenden Sound erschaffen.
SYMPHONIACS
Meistersinger Konzerte & Promotion GmbH T +49 (0) 30 - 25 39 16 21 info@msk-live.de
Alexanderstraße 9, 10178 Berlin F +49 (0) 30 - 25 39 16 24 http://www.msk-live.de
LIVE
Mit Konzerten in der PHILHARMONIE MÜNCHEN, der LAEISZHALLE HAMBURG, ALTEN OPER FRANKFURT, LIEDERHALLE
STUTTGART, im TOKYO INTERNATIONAL FORUM, der BUSH HALL LONDON, dem COLOSSEUM ESSEN, ADMIRALSPALAST
BERLIN, MUSEUMSQUARTIER WIEN, BRUCKNERHAUS LINZ, der HOFBURG WIEN, dem SÜDTIROL FESTIVAL MERAN u.v.m.
begeisterten SYMPHONIACS bereits zehntausende Konzertbesucher weltweit. Hinzu kamen das weltweit größte Silvesterkonzert
vor dem Brandenburger Tor i n Berlin mit über 600.000 Live- und 3,5 Millionen Fernsehzuschauern, sowie Auftritte beim LIFE BALL
im Wiener Rathaus, BUTTERFLY BALL in London, BUTTERFLY BALL in Monaco und im EXCHANGE LA in Los Angeles.
LONDON, TOKIO, BERLIN, LOS ANGELES, MAILAND, WIEN, HAMBURG, MÜNCHEN, HANNOVER, STUTTGART, FRANKFURT,
KÖLN, DÜSSELDORF, LEIPZIG, BOCHUM, ESSEN, MANNHEIM, LUDWIGSHAFEN, BUDAPEST, ZÜRICH, LINZ, KLAGENFURT,
MONACO, MARBELLA, CAPRI, PARMA, MERAN, CORTINA, PERGINE, NAIROBI, MONTENEGRO.
TV-SHOWS
SYMPHONIACS spielten vor über 20 Millionen Fernsehzuschauern in Deutschland, Österreich, der Schweiz und Belgien, u.a. bei:
• KULTURNEWS (ARD)
• ZDF MOMA
• BR KLICK KLACK
• ABENDSCHAU (RBB)
• RBB ZIBB
• KIKA LOGO
• ZDF TIVI
• WILLKOMMEN 2017 - DIE SILVESTERSHOW VOM BRANDENBURGER TOR IN BERLIN (ZDF)
• THE GOLDEN BOOT (belgisches Fernsehen)
PRESSE
„Echte Klassikrebellen“ (BR KLASSIK)
„Streetwear und Sneakers statt Frack und Lackschuhe” (FRANKFURTER ALLGEMEINE ZEITUNG)
„Symphoniacs schreiben den Sound der Zukunft“ (DEUTSCHE WELLE TV)
„Klassik trifft Club“ (ELBPHILARMONIE.DE)
„Einzigartige Fusion aus Klassik und Club“ (DIE PRESSE)
„Beeindruckende Liveperformance – Elektro DJ trifft auf klassische musik“ (BERLINER WOCHE)
„Symphoniacs polieren das Image der Klassik auf“ (SÜDDEUTSCHE ZEITUNG

Einlass:18:00 Uhr Mindestalter:7 Jahre

Bergen auf Rügen

15.08.2026
19:00 Uhr

Seeroman(t)ik

Herren des MDR-Rundfunkchores
Leipziger Hornquartett

Béla Bartók (1881–1945)
Vier altungarische Volkslieder Sz 50
Robert Schumann (1810–1856)
Fünf Gesänge op. 137
Franz Schubert (1797–1828)
Nachgesang im Walde D 913
Richard Strauss (1864–1949)
Drei Männerchöre AV. 123, sowie weitere Werke

Gesang zwischen Bäumen, an Flussufern und auf Berghöhen: Der Wald – Sinnbild für Freiheit, Heimat und Ursprünglichkeit – ist seit jeher ein zentraler Klangraum und Inspirationsort für Männergesang. In Chorsätzen über Natur, Jagd und Jahreszeiten spiegelt sich die tiefe Verbundenheit mit einer Welt, in der das Singen noch Teil des natürlichen Rhythmus war. So erzählt die Männerchortradition nicht nur von musikalischer Gemeinschaft, sondern auch von einer kulturellen Beziehung zur Natur, die heute aktueller denn je erscheint. Das Programm nimmt Sie mit auf einen Streifzug von deutscher Romantik bis nach Ungarn und ins Baskenland, eingebettet in den besonderen Klang eines Hornquartetts.

Einlass: 19:00 Uhr

Arendsee (Altmark)

29.08.2026
18:00 Uhr

Eröffnungskonzert

Stenhammar: „Mellanspel“ from Sangen, op. 44
Tschaikowski: Variationen über ein Rokoko-Thema für Violoncello und Orchester op. 33
Brahms: Sinfonie Nr. 1 c-Moll op. 68

Aufgrund der zahlreichen Nachfragen bei uns im Festivalbüro beginnen schon jetzt den VVK für das in den letzten Jahren immer ausverkauften Konzert mit dem Baltic Sea Philharmonic.
Zusammen mit der herausragenden 12jährigen Cellistin Charlotte Melkonian spielt das Orchester die berühmten Rokoko Variationen. Weiter wird Brahms 1. Sinfonie aufgeführt, sie zählt zu den schönsten klassischen Sinfonien die je geschrienen wurden. Ergattern Sie sich die besten Karten.

Peenemünde

19.09.2026
20:00 Uhr

Salut Salon - Heimat

Zwei Geigen, ein Cello, ein Klavier - und ein Übermaß an kreativer Energie: Salut
Salon sind „Hamburgs charmantester Kultur-Export“ (Hamburger Abendblatt). Seit
über 20 Jahren gastieren die vier Virtuosinnen mit ihren „Masterpieces of ‚classical ‘
comedy“ (The New York Times) in den renommiertesten Konzerthäusern weltweit
und begeistern ihr Publikum mit irrwitzigen Parforceritten zwischen Vivaldi und
Vokalakrobatik, Tango und Tatort, Rap und Rachmaninov - „Wunderbar!“ (The
Economic Times India).
Mit ihrem neuen Programm „Heimat“ feiern Salut Salon ab 2025 zugleich das Finale
einer Konzert-Trilogie: Auf „Liebe“ und „Träume“ folgt nun das nächste große, fast
allumfassende Thema. Denn: Was genau ist das eigentlich, Heimat? Ist es ein Ort?
Tradition? Ein Gefühl? Sind es die Menschen, die einen umgeben? Oder vielleicht
Worte, Sprachen, Klänge? Mit der traumwandlerischen Selbstverständlichkeit, mit
der die vier Musikerinnen Stücke aus allen Winkeln der Welt in diesen wunderbaren
Konzert-Abend verwandeln, geben sie auch gleich ihre ganz eigene Antwort: Salut
Salon sind in der Welt zu Hause - und ihre Heimat ist die Musik.

Einlass ab 19:00 Uhr

Aurich

13.11.2026
20:00 Uhr

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