Der alte Klang und das Meer am 24.07.2026 in Göttingen

von Ernest Hemingway in einer Stückfassung von Tom Quaas

Hemingway sitzt an seiner Schreibmaschine, schläft ein und träumt seinen berühmten Roman: Ein älterer Mann namens SANTIAGO kämpft mit einem Fisch namens MARLIN. Er kämpft aber nicht nur mit diesem Fisch, sondern mit der ganzen Natur, dem Älterwerden, der Unaufhaltsamkeit der Dinge. Er trauert seiner verflossenen Liebe nach. Sie fehlt ihm genauso wie MANOLIN, ein Junge aus dem Nachbardorf, mit dem er in seiner Kindheit oft fischen war.

SANTIAGO trifft MANOLIN wieder. Aber träumt SANTIAGO all das jetzt nur?
Ist es ein Traum im Traum, auch der Kampf mit dem riesigen Fisch? Und was passiert dann, wenn SANTIAGO erwacht?

SCHAUSPIEL Tom Quaas
TANZ UND GESANG Sophie Hauenherm
SPRECHERIN Paula Henke-Quaas
Diese Produktion wurde gefördert vom Amt für Kultur & Denkmalschutz Dresden
Spieldauer: ca. 70 min

Meißen

13.03.2026
19:30 Uhr

Tickets

ab 25,00 €

Poseidon und die Plastiksee - Ein musikalisches Umweltmärchen

Poseidon herrscht als geliebter König über die Meere und hat zwei Töchter:
Anemone und Coralia. 
Coralia wird krank und die Hofärzte sind ratlos - sie wird jeden Tag blasser
und kraftloser und das Leben weicht langsam aus ihr. Der König macht sich
große Sorgen und verkündet, dass der Prinz, der ein Heilmittel für seine
Tochter Coralia finden wird, sie auch heiraten wird.
Der Prinz Coca Coola ist seit Jahren in Coralia verliebt und macht sich gleich
auf die Suche, begleitet von der neugierigen Anemone und dem
Flaschengeist des Hofes Genie. Sie werden auf Ihrem Weg viele interessante
Meeresbewohner treffen und spannende Abenteuer erleben... aber werden
sie das Heilmittel finden?
Es erwartet euch ein Märchen für klein und groß, zauberhaft, aber auch
bittersüß, in dem Poesie und Realität sich mischen über ein brandaktuelles
Thema...
Eine Operncollage für 4 Sänger, Klavierbegleitung und Percussion mit
originellen Recycling-Instrumenten aus Müll und Plastik, von Händel über
Verdi, Wagner, Fauré und Trenet um das Thema Wasser und Meer.
Unsere Kostüme werden alle aus Second Hand- und Recycling-Stoffen
angefertigt.
Tauchst Du mit 
in die Unterwasserwelt?
Besetzung:
Coralia: Andrea Chudak (Sopran)
Anemone: Marie Giroux (Mezzosopran)
Prinz Coola: Joseph Schnurr (Tenor)
Poseidon: Tobias Oliver Hagge (Bass-Bariton)
Genie: Jenny Schäuffelen (Klavier)
Angler: Simon Wupper (Percussion)
szenische Arbeit: Sylke Hannasky
Kostüme: Olga Bogatihcheva Krupatina

Weißenburg

21.04.2026
19:30 Uhr

Tickets

ab 25,00 €

folkBALTICA Konzert - Horizonte: Stimmen der Ostsee

Horizonte: Stimmen der Ostsee

folkBALTICA Chor (D/DK)
Baltic Sisters (EST/LT/LV): Gesang
Sigrid Houge (DK) : Gesang
Ida Brinch (DK) : Trompete
Groupa Duo (S)
Nikolaj Fønsskov (DK) :
Sigrid Houge : Gesang
Britta Kold (S) : Chorleitung
Marta Matuszna (PL) : Geige, Gesang

Wenn sich Stimmen von Inseln, Küsten und Kiefernwäldern rund um die Ostsee begegnen, entsteht ein einzigartiger Klang – melancholisch zart, rau und kraftvoll zugleich. Beim Konzert „Horizonte: Stimmen der Ostsee“ bringt folkBALTICA Musiker:innen aus dem Ostseeraum zusammen, um die reiche Gesangstradition dieser Region lebendig werden zu lassen.
Die Künstler:innen – darunter Sigrid Houge (DK), die Baltic Sisters (EST/LV/LT), Marta Martuszna (PL), der folkBALTICA Chor und Mitglieder des folkBALTICA Ensembles – präsentieren traditionelle Lieder, die von den Landschaften, Horizonten und Kulturen des Nordens erzählen. Viele dieser Melodien wurden über Generationen mündlich weitergegeben: Lieder vom Meer, von der Arbeit, von Liebe, Abschied und Heimkehr.
In der besonderen Atmosphäre des gemeinsamen Musizierens wird das Konzert zum Echoraum dieser Traditionen und vergangenen Generationen. Hier verweben sich die unterschiedlichen Stimmen und Sprachen zu einem gemeinsamen Klang, der die Vielfalt und die Verbundenheit der Ostsee-Region spürbar macht.
Ein Abend voller kraftvoller Klänge, Emotionen und nordischer Weite – es wird ein Ausblick über Horizonte und ein musikalischer Brückenschlag zwischen den Ufern des Meeres.

Einlass: 19:30 // Aktuelle Informationen & Änderungen zum Konzert unter http://www.folkbaltica.de

Flensburg

08.05.2026
20:00 Uhr

Tickets

ab 27,00 €

Das Meer ist wie Musik – Pacem in Maribus - Künstlerischer Dokumentarfilm & Live-Musik *Premiere*

„Das Meer ist wie Musik“- Pacem in Maribus ist ein multimediales Konzertprojekt der Saxophonistin Claudia Tesorino. Das Projekt versteht sich als künstlerisches Statement für den Ozean – als Lebensquelle, Klangraum, Sehnsuchtsort und politisches Thema. Das Publikum ist eingeladen, das Meer aus der persönlichen Perspektive der Künstlerin zu erleben – emotional, reflektierend und sinnlich. Der Film zeigt u.a. eindrucksvolles Bildmaterial von Tiefseewesen des international ausgezeichneten Unterwasserfotografen Solvin Zankl.

Die eigens für dieses Projekt von Claudia Tesorino komponierte Musik wird vom Tesorino Quartet live zum dokumentarisch-künstlerischen Film sowie in eigenständigen musikalischen Teilen gespielt. Die Kompositionen bewegen sich zwischen Jazz, Klassik, Weltmusik und Improvisation und entfalten sich als gleichwertige erzählerische Ebene zum Film. Das Tesorino Quartet ist ein eingespieltes Ensemble mit großer stilistischer Offenheit, dessen dialogisches Zusammenspiel den Film in Echtzeit musikalisch interpretiert und erweitert.

Idee, Regie, Musik: Claudia Tesorino

Kamera, Drohne, Schnitt & Audiomischung: Stelios Karampasis

Tesorino Quartet:
Claudia Tesorino - Saxophone, Bansuri, Komposition
Nishad Pandey - Gitarre, Komposition
Jelmer de Haan - Bass
Fabian Habicht - Schlagzeug

Weitere Informationen: https://www.claudiatesorino.com/projekte/jazz/tesorino-quartet/

Foto: Jonathan Rieder

Kassenöffnung um 19:00 Uhr

Berlin

09.05.2026
20:00 Uhr

Tickets

ab 25,20 €

folkBALTICA Konzert - Baltic Sea String Band & Ordseglarna

Baltic Sea String Band:

Esko Järvelä (FIN): 5-saitige Geige
Johanna-Adele Jüssi (EST/N): Geige
Emma Reid (S/UK): Geige, Bratsche
Kirstine Elise Pedersen (DK): Cello

folkBALTICA hat sich zum Ziel gesetzt, die aktuelle Musikszene mit neuen Werken und frischen, kreativen Kooperationen zwischen Musiker:innen zu bereichern. Traditionelle Folkmusik eignet sich hervorragend für dieses Vorhaben – sie ist keine museale Kunstform, sondern lebendig, beweglich und voller Dynamik.
folkBALTICA gibt regelmäßig Uraufführungen in Auftrag – etwa den jährlichen Festivalsong – und kuratiert neue Ensembles wie das „Love Tree Ensemble“ (2018) oder das Insel-Ensemble (2021–2025).
In diesem Zusammenhang freuen wir uns, erstmals ein Festival-Streicherensemble vorstellen zu dürfen: die „Baltic Sea String Band“. Das Ensemble vereint vier anerkannte und geschätzte Musiker:innen, die unter der Leitung von Esko Järvelä aus Finnland ein speziell für das diesjährige Festival entwickeltes Programm gestalten. Dabei schöpfen sie aus den vielfältigen Musiktraditionen ihrer jeweiligen Herkunftsländer – Estland, Finnland, Schweden, Norwegen, England und Dänemark – und verweben diese zu einem neuen, authentischen Klangbild.
Drei der Musiker:innen waren bereits in anderen Projekten bei folkBALTICA zu hören, während die einzigartige englisch-schwedische Geigerin Emma Reid in diesem Jahr ihr Festivaldebüt hat.
Auch wenn die Besetzung an ein klassisches Streichquartett erinnert, diese vier Ausnahmekünstler:innen interpretieren das Konzept neu – mit der Volksmusik als pulsierendem Herz und inspirierender Quelle. In der intimen Atmosphäre der historischen Scheune in Løjt kann das Publikum aus nächster Nähe erleben, was hier Neues entsteht!

Ordseglarna:

Helene Blum (DK): Gesang, Geige
Julie Alapnes (N): Geige, Gesang
Josefina Paulson (S): Nyckelharpa
Milla Viljamaa (FIN): Trampeorgel Harmonium, Klavier

Ein weiteres wichtiges Projekt für neue künstlerische Kooperationen im Rahmen von folkBALTICA ist der folkBALTICA-Salon, der 2021 erstmals stattfand. Vier Künstler:innen, die sich zuvor nicht kannten, treffen auf Einladung des Festivals zusammen, um gemeinsam ein Konzertprogramm zu entwickeln, das anschließend im Augustiana-Palais von Schloss Augustenborg uraufgeführt wird.
Die vier Künstler:innen, die 2021 mutig der Einladung von folkBALTICA folgten, waren die finnische Pianistin Milla Viljamaa, die norwegische Geigerin Julie Alapnes, die schwedische Nyckelharpa-Spielerin Josefina Paulson und die dänische Sängerin Helene Blum. Die vier Musiker:innen gründeten anschließend eine feste Gruppe unter dem Namen „Ordseglarna“ (dt. „Die Wortsegler:innen“). Gemeinsam sind sie nun auf Tour und haben ihr erstes Album veröffentlicht.
In ihrer Musik verweben sie Poesie aus unterschiedlichen Zeiten mit traditionellen Klängen der Volksmusik. Ihr künstlerisches Zusammentreffen vereint archaische Wurzeln mit zeitgenössischem Wissen. Wie das schwedische Musikmagazin Lira über ihre Musik schreibt: „Es ist ein Genuss, sich einfach zurückzulehnen, in den Klang der Worte hineinzuhören und sich tragen zu lassen – von der warmen Tiefe des Harmoniums und von der Klarheit der hellen Stimmen, der Geigen und der Nyckelharpa.“

Es erwartet euch im KulturForum Kiel ein mitreißender Abend voller überraschender und inspirierender künstlerischer Kooperationen.

Einlass: 19:30 // Aktuelle Informationen & Änderungen zum Konzert unter http://www.folkbaltica.de

Kiel

09.05.2026
20:00 Uhr

Tickets

ab 27,00 €

Die Geschichte vom Wal und dem Meer

Für Kinder von 3 bis 6 Jahre und Erwachsene

Manchmal entstehen die ungewöhnlichsten Freundschaften dort, wo man sie am wenigsten erwartet. Zwischen einem Menschen und einem Wal zum Beispiel. Zwischen Land und Meer.
Der kleine Leuchtturmwärter kennt das Meer wie kaum ein anderer. Doch eines Tages bringt ihn ein Sturm in größte Gefahr: In größter Not begegnet er einem Wesen von überwältigender Größe und Sanftheit: einem Blauwal, der ihn rettet. Eine Freundschaft entsteht.
Am nächsten Tag kann der kleine Leuchtturmwärter es kaum erwarten, seinen neuen Freund wiederzusehen. Doch er ist nirgends zu finden. Der kleine Leuchtturmwärter sucht und sucht und findet ihn am Meeresgrund. Der gewaltige Meeresbewohner wirkt geschwächt. Was ist nur passiert? Behutsam und entschlossen macht er sich daran, der Sache auf Grund zu gehen – und entdeckt, wie eng das Schicksal von Mensch und Meer miteinander verwoben ist. Hat der Wal etwa Plastiktüten mit Quallen verwechselt?
„Hab dich lieb, Blau“ erzählt eine poetische, sinnlich erfahrbare Geschichte über Freundschaft, Mitgefühl und Verantwortung. Das Stück eröffnet Kindern einen emotionalen Zugang zu den Themen Umweltschutz und Nachhaltigkeit und lässt staunen, berührt und regt zum Nachdenken an. Zwischen Wellenrauschen, Mut und leiser Hoffnung entsteht eine Erzählung darüber, dass Fürsorge wachsen kann – und dass selbst kleine Hände die Kraft haben, Großes zu bewirken.

Im Mittelpunkt der Konzerte von Liquid Soul steht die Wasserstichorgel, ein musikalisches und instrumentales Novum.

In Konzerten kombinieren Liquid Soul die Wasserstichorgel auch mit Saxophon und der chinesischen Mundorgel Sheng. Weitere Instrumente wie Aquarion (Glasmarimba), Hang (Handpan), Cajon bereichern die vorrangig eigenen Kompositionen.

Zu erleben sind mehrschichtige Klangflächen, komplexe Rhythmusabläufe, lebendige Dialoge und Improvisationen. Die daraus entstehende neue Klangwelt spiegelt die verschiedenen kulturellen Einflüsse wider, die Gert Anklam und Beate Gatscha bei Studien- und Arbeitsaufenthalten im In- und Ausland inspirierten.