Sie besuchen die Tagung der Gesellschaft der Ufologen, die von den beiden bekannten Ufologen Georg Adam und Yvonne Kirschner geleitet wird. Adam berichtet von seinem telepathischen Kontakt mit Außerirdischen, die überlegen würden, auf der Erde zu landen, um die Menschheit zu retten. Doch Kirschner ist sich sicher, daß außerirdische Reptiloide bereits hier seien. Diese würden versuchen, als Menschen getarnt, die Welt zu versklaven. Tobias Schröder, einer der Gäste, ist ein Computer-Nerd und begeisterter Star Wars Fan, der auf eine Begegnung mit einem echten Alien hofft. Adam führt ein Ritual mit allen Gästen durch, um die Außerirdischen zur Landung zu bitten. Doch plötzlich und überraschend wird einer der Anwesenden ermordet.
Maria Bennewitz, die Kommissarin, die in diesem Fall ermittelt, ist davon überzeugt, daß es keine außerirdische Raumschiffe oder Aliens auf der Erde gibt. Sie hält Ufologen für Spinner und glaubt nicht an Verschwörungstheorien. Wird es ihr gelingen, den Mord aufzuklären?

Nur gut, daß Sie zwischendurch ein edles Vier-Gänge Menü serviert bekommen. So haben Sie Zeit, das Erlebte zu verdauen und mit den anderen Gästen zu diskutieren, wer der Mörder ist - und ob es wirklich UFOs gibt.

Aber keine Angst: Außer sich mit allen Ufologen am Ritual für den Kontakt zu den "Trigoniern" zu beteiligen, müssen Sie hier nicht mitspielen!

Einlass ab 18:30 Uhr

Das bekannteste und erfolgreichste Musical von Cole Porter
…und doch mehr als ein Musical. Eine Hommage an das Theater selbst.
Eine Theatertruppe führt Shakespeares „Der Widerspenstigen Zähmung auf“.
Das eigentlich Interessante aber findet hinter den Kulissen statt…….
Der Produzent Frederik Graham und seine Exfrau Lili Vanessi stehen wieder gemeinsam auf der Bühne. Der Versuch abgeklärt und professionell mit dieser Situation umzugehen, scheitert ebenso schnell wie die Hoffnung auf eine reibungslose Premiere. Zu allem Überfluss mischen sich 2 Gangster unter die Darsteller…….
Cole Porters mitreissender „Swing“ befeuert diesen turbulenten Blick hinter die „Theaterfassade“ und zeigt: Bühnenkünstler sind auch nur Menschen.

Einlass 19:30

In WG Neumann wird das Wohnzimmer neu geordnet, das passende Outfit gesucht und ganz nebenbei sichtbar, wie komplex sich die eigene Identität manifestiert. Mit Eleganz, Schüchternheit und Mut blitzen die unterschiedlichsten Facetten menschlich-männlicher Innenwelten auf. Selten werden Fragen von Männlichkeit mit einer derart humorvollen und intimen Perspektive verhandelt. Durch die Mann-zu-Mann Beziehung, die durchweg ihr Mysterium bewahrt, erscheinen vulnerable und berührende Seiten – und eröffnen dem Publikum einen Raum für Mitgefühl, Wiedererkennen und neue Perspektiven.

Martina Hefter: Nach der Sonne schauen
Moderation: Annette Pehnt

Iona Bartschok sieht die Zukunft so hochgetürmt über einem See im Leipziger Süden, dass sie sich hineinstürzen möchte. Fünftausend Jahre, weit genug entfernt von der Gegenwart, aber gerade noch nah genug für ihr neues Projekt. Die Installationskünstlerin bezieht den Sommer über eine umgebaute Industriehalle inmitten einer künstlich gefluteten Tagebau-Region, die von Abraumhalden und einem immerwährenden Wind geprägt ist. Sie sucht Abstand zu ihrem Stadtleben, nachdem ein Maler eines ihrer wichtigsten Kunstwerke, ein Baumhaus, mit dem Wort „Bullshit“ besprüht hat. Ein Hund läuft ihr zu, die kämpferische Nichte ihres Vermieters steht vor der Tür und während draußen der Wind zunimmt, der Regen die Straßen flutet, drängt sich mit aller Macht das Leben zurück in die Halle.
Wie in ihrem mit dem Deutschen Buchpreis 2024 ausgezeichneten Roman „Hey guten Morgen, wie geht es dir?“ gelingt der Schriftstellerin und Performance-Künstlerin Martina Hefter mit „Nach der Sonne schauen“ (Klett-Cotta, 2026) eine atmosphärisch aufgeladene Erzählung. Über eine Frau, die aufbricht, so leichtfüßig wie existenziell.

Arne Rautenberg: 19 Türen
Moderation: Katharina Knüppel

„Unter den deutschen Lyrikern der Gegenwart ist Arne Rautenberg eine wundersame Doppel- und Dreifachbegabung“, schreibt der Literaturwissenschaftler und Dichter Heinrich Detering. Leichtfüßig und trittfest balanciere er mit seinen Gedichtbänden, Kinderversen und bildkünstlerischen Arbeiten an den Grenzen der Genres, zwischen Lyrik und Grafik, Bild und Text.
Der jüngste Band „19 Türen“ (Wunderhorn, 2026) versammelt „lyrische Mobiles, anmutige kleine Kunstmaschinen“ (FAZ), angetrieben vom Wind, der in Rautenbergs schleswig-holsteinischer Heimat weht. Das Meer und die Küstenlandschaft bilden einen der poetischen Resonanzräume, in denen Natur und Sprache in Verbindung treten. Die Verse führen weiter nach Rom, das der Autor als Stipendiat der Villa Massimo erkundet, und immer wieder in die Kunst- und Literaturgeschichte. Und, hinter den 19 Türen, in ein unbewusstes Reich, zum Ursprung der Sprache, ihrem Eigensinn – dorthin, wo sie Zauber, Wunder, Wagnis ist.

Julia Weber: Weil ich Ruth bin
Moderation: Martin Bruch

Ein Werk, das herausragt aus der Schweizer Gegenwartsliteratur: In ihrem dritten Roman erzählt Julia Weber kühn, sinnlich und unbeirrbar von Ruth, die mit einem Fell geboren wird und über einen magischen Zugang zur Welt verfügt. Ihre Geschichte verfängt wie ein langer, fantastischer Traum und berührt Fragen nach Mensch- und Tiersein, Gewalt und Gemeinschaft.
„Für mich hat Kunst sehr viel mit Zugewandtheit und Trost zu tun und soll dennoch ein Ort sein, der die Welt schonungslos zeigt“, sagt die Autorin. Getragen wird ihre Geschichte von einer Sprache, die solche Widersprüche übersetzt in ein bildreiches Nachdenken über die Welt, wie sie ist oder auch sein könnte. Nach ihren Romanen „Immer ist alles schön“ und „Die Vermengung“ hat Julia Weber zehn Jahre an „Weil ich Ruth bin“ (Limmat, 2026) gearbeitet – an einem Erzählkosmos, dem die Kraft der Verwandlung innewohnt.
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Fotos: Martina Hefter © Maximilian Gödecke, Arne Rautenberg © Birgit Rautenberg, Julia Weber © Ayse Yavas

Förderer: Kulturamt der Stadt Freiburg, Ministerium für Wissenschaft, Forschung und Kunst Baden-Württemberg, Sparkasse Freiburg-Nördlicher Breisgau, Guzzoni-Federer-Stiftung, Deutsche Pfandbriefbank
Kooperationspartner: Theater im Marienbad, Buchhandlung jos fritz
Kulturpartner: SWR Kultur

Datum: 7.11.2026, 10–13:00 Uhr
Ort: Literaturhaus Freiburg, Bertoldstraße 17
Eintritt: 11/7 Euro

Literaturgespräch
Literaturhaus

Ausverkauft!

Tristan Marquardt & Andreas Töpfer: katalog der kataloge
Moderation: Martin Bruch

Kataloge über Freundschaft und Liebe, Leere, Licht und Schlaf, über erstaunliche Redensarten und Formen von Lügen sowie Listen im Alltag kaum gebräuchlicher, aber durchaus alltagstauglicher Wörter. In diesem kongenialen Künstlerbuch treten Worte von Tristan Marquardt und Zeichnungen von Andreas Töpfer in einen poetischen Dialog – auf der Suche nach einer neuen Sprache, um die Welt zu beschreiben. Der „katalog der kataloge“ (kookbooks, 2026) präsentiert eine inspirierend kluge, witzige und pointierte Ordnung von Gefühlen, Dingen und Phänomenen.
Verbunden sind die zwei Wort- und Bildartisten seit Tristan Marquardts Gedichtbänden „das amortisiert sich nicht“ (2013) und „scrollen in tiefsee“ (2018), beide erschienen im Verlag kookbooks, den der freie Grafikdesigner, Illustrator und Zeichner Andreas Töpfer 2003 mit Daniela Seel gründete. Beim Literaturgespräch wird Töpfer live zu Marquardts Lesung zeichnen.

Heike Geißler: Michaela Kohlhaas
Moderation: Annette Pehnt

In ihrer tollkühnen Überschreibung (Suhrkamp, 2026) holt Heike Geißler Heinrich von Kleists rachsüchtigen Pferdehändler Michael Kohlhaas aus dem 16. Jahrhundert in die Gegenwart und macht aus ihm die aufbäumende Friedhofsverwalterin Michaela.
Befeuert von erfahrener Willkür und Ohnmacht, wird sie zur Aufsässigen und zieht in einen gnadenlosen Rachefeldzug gegen all die Gierigen und Unbarmherzigen. Wo Michael Kohlhaas mordet und brandschatzt, legt sie ihre Stadt mit der bloßen Kraft ihrer Worte und Gedanken in Schutt und Asche: Zuspitzung, Übertreibung, Sabotage und Show sind ihre Waffen. Als Bürgerin, die weder Regeln noch einer Obrigkeit Beachtung schenkt, wird sie zu einer Wahnsinnigen erklärt. Doch sobald sie den Widerstand entfacht hat, breitet er sich unaufhaltsam aus. Ihr Ziel ist kein geringeres als eine neue Zusammensetzung der Welt. „Heike Geißler schreibt die rasanteste, lebendigste Widerstandsprosa der deutschen Gegenwartsliteratur“, urteilt die FAZ. Über ihre zärtliche, stinkende, schimpfende, liebende Heldin spricht sie mit ihrer Schriftstellerkollegin Annette Pehnt.

Radka Denemarková: „Schokoladenblut“
Moderation: Thomas Geiger

„Eine lebensverändernde Zeitreise“ (SZ), „ein ultimativer Brandbeschleuniger für den Geist“ (Die Presse), „ein Zauberspiegel“ (Olga Tokarczuk): In „Schokoladenblut“ (Hoffmann und Campe, 2026, übersetzt von Eva Profousová) führt die vielfach ausgezeichnete tschechische Schriftstellerin Radka Denemarková in die kleine Schreibstube der Autorin Božena Němcová, die mit schwerer Hand ein patriotisches Märchen verfasst, an dessen Botschaft sie selbst nicht glaubt. George Sand, ihre französische Zeitgenossin, kann sich den Zwängen der Konventionen widersetzen und schreibt mit leichter Feder Romane. Auf der anderen Seite des Atlantiks gründet J.D. Rockefeller, der erste Milliardär der Weltgeschichte, sein Imperium auf einem dickflüssig-braunen Rohstoff.
In ihrem neuen Meisterwerk erzählt Radka Denemarková die Geschichte des 19. Jahrhunderts und seiner Protagonist*innen: weltumspannend, hochaktuell, brillant. Von der Frankfurter Buchmesse kommend, die in diesem Jahr Tschechien als Gastland ehrt, hat die Autorin, Dramatikerin, Essayistin und Übersetzerin auch ihren zweiten in diesem Jahr auf Deutsch erscheinenden Roman „Kobold“ im Gepäck.
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Fotos: Tristan Marquardt © Dirk Skiba, Andreas Töpfer © privat, Heike Geißler © Heike Steinweg, Radka Denemarková © Karel Cudlín

Förderer: Kulturamt der Stadt Freiburg, Ministerium für Wissenschaft, Forschung und Kunst Baden-Württemberg, Sparkasse Freiburg-Nördlicher Breisgau, Guzzoni-Federer-Stiftung, Deutsche Pfandbriefbank
Kooperationspartner: Theater im Marienbad, Buchhandlung jos fritz
Kulturpartner: SWR Kultur

Datum: 7.11.2026, 15–18:00 Uhr
Ort: Literaturhaus Freiburg, Bertoldstraße 17
Eintritt: 11/7 Euro

Literaturgespräch
Literaturhaus

Ausverkauft!

»Dona nobis pacem«, die universelle. Bitte um Frieden ist auch 2026 wichtiger als je zuvor. Komponisten aller Jahrhunderte haben das Gebet um Frieden in Musik transformiert, die direkt ins Herz geht und bei den Zuhörerenden den Wunsch nach Frieden und Versöhnung weckt. Das Vocalensemble Breisgau singt
A-cappella-Werke zum Thema »Dona nobis pacem« für vier bis acht Stimmen von Nystedt, Gjeilo, Elgar, Mendelssohn Bartholdy, Schütz und weiteren Komponisten.
Das Vocalensemble Breisgau besteht aus acht Sängerinnen und Sängern, die mit der Konzertreihe und der Kirchenmusik in der Region in enger Verbindung stehen und sich bereits mit exzellenter Vokalmusik einen Namen gemacht haben.

Copyright: Bezirkskantorat Münstertal

Einlass: 16:30 Uhr

In WG Neumann wird das Wohnzimmer neu geordnet, das passende Outfit gesucht und ganz nebenbei sichtbar, wie komplex sich die eigene Identität manifestiert. Mit Eleganz, Schüchternheit und Mut blitzen die unterschiedlichsten Facetten menschlich-männlicher Innenwelten auf. Selten werden Fragen von Männlichkeit mit einer derart humorvollen und intimen Perspektive verhandelt. Durch die Mann-zu-Mann Beziehung, die durchweg ihr Mysterium bewahrt, erscheinen vulnerable und berührende Seiten – und eröffnen dem Publikum einen Raum für Mitgefühl, Wiedererkennen und neue Perspektiven.

Programm:

Ausführende:
Anja Petersen | Sopran
Franziska Markowitsch | Alt
Minsub Hong | Tenor
David Severin | Bass

Martin Müller | Flügel
Christine Rahn | Flügel
Julia Lorenz | Harmonium

Freiburger Bachchor

Leitung: Frank Markowitsch

Als Gioachino Rossini 1863 seine Petite Messe solennelle vollendete, lag sein Rückzug von der Opernbühne bereits mehr als drei Jahrzehnte zurück. Und doch steckt in diesem späten Meisterwerk sein ganzes opernhaftes Können - geistliche Musik voller melodischer Schönheit, feiner Ironie, großer Tiefe und - nicht zuletzt - einer Prise Kulinarik.

Schon der Titel ist ein klassischer Rossini-Scherz: "Petite" (klein) war die Messe nur insofern, als sie für zwölf Sängerinnen und Sänger, zwei Klaviere und ein Harmonium komponiert wurde – Rossini nannte es selbst augenzwinkernd den "letzten Sündenfall meiner alten Tage". 12 Sänger dreier Geschlechter sollten es sein "Frauen, Männer und Kastraten", wie die "12 Apostel, aber ohne einem Judas darunter".

Mit rund 80 Minuten Spielzeit ist die Messe alles andere als "klein". Sie entfaltet die ganze Bandbreite des Messordinariums: vom festlichen Kyrie über das innige Christe bis zum dramatischen Agnus Dei, das beinahe wie eine Opernszene anmutet.

Katharina Mevissen: Laut werden. Eine Rede

Am Abend des 12. Mai 2024, nach ihrer Dankesrede für den Droste-Förderpreis im Neuen Schloss Meersburg, macht Katharina Mevissen eine frappierende Entdeckung: Am Seiteneingang des Gebäudes liest sie auf einer Tafel von der Nutzung der Bischöflichen Barockresidenz am Bodensee u.a. als „Fräulein-Institut, nationalsozialistische Reichsfinanzschule und Taubstummenanstalt“. Ausgehend vom überholten Begriff „Taubstummenanstalt“ beginnt Mevissen eine Recherche zur Einrichtung, die in ihrer 72-jährigen Geschichte mehrfach „verlegt“ wurde. Im Landesarchiv stößt sie auf 33 Ergebnisse für den Standort Freiburg, 57 für Karlsruhe: „Bestände, die zur Sprache gebracht werden müssten … Hätte ich eine andere Ansprache geschrieben, hätte ich früher davon gewusst? Ich glaube: ja.“ Diese unerhörte Rede erklingt zum Abschluss des 40. Freiburger Literaturgesprächs und zum Auftakt der neuen Literaturhaus-Reihe „Laut werden“.
Wer spricht, wer wird gehört, wem geben wir unsere Stimme? Welche Narrative setzen sich durch, welche Geschichten bleiben unerzählt, wie verständigen wir uns? In Fragen des Hörens und Nichthörens offenbaren sich die Nahtstellen unserer Demokratie, politische Mechanismen von Macht und Verletzlichkeit, Widerstand und Teilhabe. Ein Vormittag für hörendes und Taubes Publikum, in deutsche Gebärdensprache gedolmetscht von Barbara Herold und Yvonne Weichsel.

Natascha Gangl, Christian Dierstein: Da Sta
Lesekonzert

Der Titel von Natascha Gangls Text „Da Sta“, mit dem sie 2025 den Ingeborg-Bachmann-Preis in Klagenfurt gewann, bedeutet auf Südoststeirisch „Der Stein“, auf Slowenisch „Ja, sie sind“. In ihrer Heimat in der Steiermark treffen die Grenzen Österreichs, Ungarns und Sloweniens aufeinander – und mit ihnen drei Sprachen. Die Menschen und ihre Worte haben sich eingeschrieben in den Boden, sie steigen förmlich auf, sobald jemand darauf tritt, stehen im Raum, sofern man genau hinhört. So wie Natascha Gangl in ihrer akustischen Recherche, die sprachlich virtuos den Spuren eines NS-Verbrechens folgt, das gegen Ende des Zweiten Weltkriegs hier verübt wurde.
Die Erzählerin geht dem Geheimnis eines privat errichteten Gedenksteins im Wald nach, stellt Fragen zu Erinnern und Vergessen, arbeitet mit Field Recordings und Interviews – und bricht mit dem Schweigen auch den Klang der Sprache auf. Hören, Schreiben, Sprechen sind für Gangl eine Einheit. Ihre Texte verbinden Dialekt, Mehrsprachigkeit und rhythmische Sprachkomposition zu akustischen Erzählräumen, ihre Leseperformances sind ein Erlebnis. Heute bekommt diese vielschichtige Literatur im Zusammenspiel mit dem Perkussionisten Christian Dierstein (Ensemble Recherche) eine weitere klangliche Dimension.

Chor der Singenden Hände
Abschlusskonzert

Zum Finale des 40. Literaturgesprächs feiern wir die Verbindung aus Chormusik und Gebärdenpoesie, einer Kunstform der Gebärdensprache. Der inklusive Chor der Singenden Hände begeistert seit 2023 mit seinen Auftritten und seinem innovativen Ansatz: In einem intensiven künstlerischen Prozess werden eigene und bekannte Stücke in mehrsprachige Arrangements überführt. Das Ensemble aus Tauben und hörenden Mitgliedern singt sowohl lautsprachlich als auch mit Gebärden. Aus Worten und Gesten in Bewegung erwächst ein besonderer Dialog zwischen Performer*innen und Publikum.
Im Literaturhaus treffen Werke von Ludwig van Beethoven auf Kompositionen von Johann Sebastian Bach, bevor die Matinee mit einem Medley aus Volksliedern und einem Wortspiel des finnischen Komponisten Einojuhani Rautavaara ausklingt. Künstlerische Leitung: Sophia Kirstein (Chorleitung) und Stephanie Mündel-Möhr (Gebärdenpoesie).
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Fotos: Katharina Mevissen © Maischa Souaga, Natascha Gangl © Daniel Sostaric, Christian Dierstein © Peter Gwiazda, Chor der Singenden Hände © Leif Möhr

Förderer: Kulturamt der Stadt Freiburg, Ministerium für Wissenschaft, Forschung und Kunst Baden-Württemberg, Sparkasse Freiburg-Nördlicher Breisgau, Guzzoni-Federer-Stiftung, Deutsche Pfandbriefbank
Kooperationspartner: Theater im Marienbad, Buchhandlung jos fritz
Kulturpartner: SWR Kultur

Datum: 8.11.2026, 11–13:00 Uhr
Ort: Literaturhaus Freiburg, Bertoldstraße 17
Eintritt: 11/7 Euro

Literaturgespräch
Literaturhaus

Ausverkauft!

Studierende der Bläserklassen

In WG Neumann wird das Wohnzimmer neu geordnet, das passende Outfit gesucht und ganz nebenbei sichtbar, wie komplex sich die eigene Identität manifestiert. Mit Eleganz, Schüchternheit und Mut blitzen die unterschiedlichsten Facetten menschlich-männlicher Innenwelten auf. Selten werden Fragen von Männlichkeit mit einer derart humorvollen und intimen Perspektive verhandelt. Durch die Mann-zu-Mann Beziehung, die durchweg ihr Mysterium bewahrt, erscheinen vulnerable und berührende Seiten – und eröffnen dem Publikum einen Raum für Mitgefühl, Wiedererkennen und neue Perspektiven.

Undici Soli. Hommage an Elliott Carter (1908–2012)

Das bekannteste und erfolgreichste Musical von Cole Porter
…und doch mehr als ein Musical. Eine Hommage an das Theater selbst.
Eine Theatertruppe führt Shakespeares „Der Widerspenstigen Zähmung auf“.
Das eigentlich Interessante aber findet hinter den Kulissen statt…….
Der Produzent Frederik Graham und seine Exfrau Lili Vanessi stehen wieder gemeinsam auf der Bühne. Der Versuch abgeklärt und professionell mit dieser Situation umzugehen, scheitert ebenso schnell wie die Hoffnung auf eine reibungslose Premiere. Zu allem Überfluss mischen sich 2 Gangster unter die Darsteller…….
Cole Porters mitreissender „Swing“ befeuert diesen turbulenten Blick hinter die „Theaterfassade“ und zeigt: Bühnenkünstler sind auch nur Menschen.

Einlass 19:30

In WG Neumann wird das Wohnzimmer neu geordnet, das passende Outfit gesucht und ganz nebenbei sichtbar, wie komplex sich die eigene Identität manifestiert. Mit Eleganz, Schüchternheit und Mut blitzen die unterschiedlichsten Facetten menschlich-männlicher Innenwelten auf. Selten werden Fragen von Männlichkeit mit einer derart humorvollen und intimen Perspektive verhandelt. Durch die Mann-zu-Mann Beziehung, die durchweg ihr Mysterium bewahrt, erscheinen vulnerable und berührende Seiten – und eröffnen dem Publikum einen Raum für Mitgefühl, Wiedererkennen und neue Perspektiven.

Ludwig van Beethoven

Das bekannteste und erfolgreichste Musical von Cole Porter
…und doch mehr als ein Musical. Eine Hommage an das Theater selbst.
Eine Theatertruppe führt Shakespeares „Der Widerspenstigen Zähmung auf“.
Das eigentlich Interessante aber findet hinter den Kulissen statt…….
Der Produzent Frederik Graham und seine Exfrau Lili Vanessi stehen wieder gemeinsam auf der Bühne. Der Versuch abgeklärt und professionell mit dieser Situation umzugehen, scheitert ebenso schnell wie die Hoffnung auf eine reibungslose Premiere. Zu allem Überfluss mischen sich 2 Gangster unter die Darsteller…….
Cole Porters mitreissender „Swing“ befeuert diesen turbulenten Blick hinter die „Theaterfassade“ und zeigt: Bühnenkünstler sind auch nur Menschen.

Einlass 19:30

In WG Neumann wird das Wohnzimmer neu geordnet, das passende Outfit gesucht und ganz nebenbei sichtbar, wie komplex sich die eigene Identität manifestiert. Mit Eleganz, Schüchternheit und Mut blitzen die unterschiedlichsten Facetten menschlich-männlicher Innenwelten auf. Selten werden Fragen von Männlichkeit mit einer derart humorvollen und intimen Perspektive verhandelt. Durch die Mann-zu-Mann Beziehung, die durchweg ihr Mysterium bewahrt, erscheinen vulnerable und berührende Seiten – und eröffnen dem Publikum einen Raum für Mitgefühl, Wiedererkennen und neue Perspektiven.

Programm:
Carl Philipp Emanuel Bach: Kantate „Die Grazien“ Wq 200/22
Wolfgang Amadé Mozart: Rondo a-Moll für Fortepiano solo KV 511
Leopold Kozeluh: Kantate auf Maria Theresia Paradis (Text: Pfeffel)
Maria Theresia Paradis: Fantasie G-Dur für Fortepiano solo
Maria Theresia Paradis: ausgewählte Lieder
Joseph Haydn: Canzonetten

Ob Maria Theresia Paradis wirklich das Klavierkonzert KV 456 von W.A. Mozart in Paris aufführte, wie der Vater des Komponisten vermerkt, ist fraglich, aber dass sie einander gut kannten, steht außer Frage. Und ähnlich wie Mozart begab sich auch die junge Pianistin auf eine dreijährige Europareise – mit Mutter statt Vater. Ist schon diese Tatsache für eine Frau des 18. Jahrhunderts erstaunlich genug, umso größer wird die Ver- und Bewunderung, wenn man weiß, dass Maria Theresia von Kindheit an blind war. Sie muss eine außergewöhnliche Persönlichkeit gewesen sein, musikalisch in den Disziplinen Klavier und Orgel, Gesang und Komposition ausgebildet, mit phänomenalem Gehör und Gedächtnis. Dazu von hohem pädagogischem Ethos getragen, als sie 1808 im Zentrum Wiens ein Institut für musikalische Erziehung einrichtete, an dem blinde und sehende Mädchen Unterricht in Klavier, Gesang und Musiktheorie erhalten konnten. Mit allen Komponisten, deren Werke in diesem Konzert aufgeführt werden, war Maria Theresia bekannt oder sogar befreundet: Kozeluh war ihr hoch verehrter Kompositionslehrer, von Carl Philipp Emanuel Bach soll sie alle Klavierkonzerte gespielt haben, Haydn studierte mit ihr sein Oratorium "Die Schöpfung" ein.

Dorothee Mields, Sopran
Christine Schornsheim, Hammerflügel

Am Sonntag, den 15. November 2026 um 19 Uhr veranstaltet der Denzlinger Kulturkreis einen Klavierabend zu vier Händen im Kultur- und Bürgerhaus Denzlingen mit den Brüdern Ruslan und Timur Gasratov.

Beide haben frühzeitig ihre Leidenschaft für eine professionelle Pianistenkarriere entdeckt.
Ihr musikalisches Engagement begann am renommierten Musikgymnasium Stoljarskiy in Odessa, welches bereits Talente wie David Oistrach und Emil Gilels hervorgebracht hat. Dort legten beide den Grundstein für ihre solistische Ausbildung.
Nach ihrem Abschluss an der Musikakademie Odessa, wo sie beide von dem angesehenen Lehrer Prof. Anatoli Kardashev unterrichtet wurden, setzten sie ihre Studien in Deutschland fort. Seitdem haben sich beide individuell in der internationalen Klavierszene etabliert, mit Auftritten bei renommierten Klavierwettbewerben, Konzerten mit führenden Philharmonischen Orchestern, sowie bei Festivals und Solo- und Kammermusikkonzerten in ganz Europa.

Ruslan lehrt junge Talente an der Internationalen Swiss Musik School in Zürich, während Timur Gasratov an der Hochschule für Musik in Freiburg tätig ist.
Seit ihrer Schulzeit bis heute haben Ruslan und Timur Gasratov regelmäßig ihre Leidenschaft für ihr vierhändiges Klavierspiel gepflegt und gemeinsam musiziert.
Mit Werken von Johann Sebastian Bach, Wolfgang Amadeus Mozart, Franz Schubert und Alexander Borodin kann man auf einen fulminanten Klavierabend gespannt sein.
Karten gibt es zu 20€ und 18€ ermäßigt bei Reservix und allen BZ-Vorverkaufsstellen sowie bei Markstahler/Denzlingen und an der Abendkasse ab 19:15 Uhr.
Unter 16jährige haben freien Eintritt.

Einlass: 18:15 Uhr