MATTHIAS REIM

35 JAHRE „VERDAMMT, ICH LIEB´ DICH“
DIE Jubiläumstournee 2026

Ein Song schrieb Geschichte. Ein Album veränderte alles. Ein Künstler begeistert bis heute.
Matthias Reim feiert im nächsten Jahr ein besonderes Jubiläum: 35 Jahre ist es her, dass
er mit „Verdammt, ich lieb’ dich“ und seinem Debütalbum „REIM“ das Fundament für seine
einzigartig erfolgreiche Karriere gelegt hat.

„REIM“, das im Jahr 1990 erschien und seither über 1,5 Millionen Mal verkauft wurde, ist
ein echter Meilenstein der deutschen Musikgeschichte. Darauf befanden sich Songs, die bis
heute Legendenstatus haben – allen voran der Megahit „Verdammt, ich lieb’ dich“, aber auch
die Single-Auskopplungen „Ich hab’ geträumt von dir“ und „Ganz egal“ – Songs, die Millionen
Herzen eroberten und bis heute auf keiner Party fehlen dürfen.

Sein erstes Album – seine größten Hits – und noch viel mehr!
Als Hommage an den Song, der vor über drei Jahrzehnten alles ins Rollen brachte, geht
Matthias Reim 2026 auf große Jubiläumstournee: „MATTHIAS REIM – 35 JAHRE
‚VERDAMMT, ICH LIEB’ DICH‘ – DIE Jubiläumstournee 2026“ feiert das Debüt-Album
eines Ausnahmekünstlers, der auch heute noch zu den wichtigsten und populärsten Größen
des Showbiz gehört.

Die Fans dürfen sich auf alle 10 Songs des Mega-Albums REIM freuen, die an diesem
Abend in voller Länge und in derselben Reihenfolge der Track-List gespielt werden.
Ergänzt durch ein Best-of aus 35 Jahren Matthias Reim dürfen sich Tausende Fans
an ihre ganz persönlichen „REIM-MOMENTE“ erinnern.

Wer Matthias Reim live erlebt, weiß: Hier geht es nicht um Nostalgie, hier geht es um pure
Energie! Wo Reim auf der Bühne steht, wird gerockt, gelacht, geweint und gelebt. 2026 wird
all das noch größer, noch emotionaler, noch intensiver – denn diesmal dreht sich alles um
den Anfang. Ein Abend voller Erinnerungen, voller Emotionen und Musik, die verbindet.

35 Jahre Leidenschaft. 35 Jahre Bühne. 35 Jahre ein unvergleichlicher Sound. Und jetzt
feiern wir zusammen ein Fest, das es so nur einmal geben wird!

Einlass: 17:00 Uhr

Johann Sebastian Bach:
Sonate Nr. 1 g-Moll BWV 1001
Partita Nr. 1 h-Moll BWV 1002
Partita Nr. 2 d-Moll BWV 1004

// Ingolf Turban (Violine)

Der Weltklassegeiger Ingolf Turban ist als Solist auf den großen Bühnen der internationalen Musikwelt zu Hause. Er gastierte in renommierten Konzertsälen wie den Philharmonien in Berlin und München, im Kennedy Center in Washington, in der New Yorker Avery Fisher Hall, in der Tonhalle Zürich, im Goldenen Saal des Wiener Musikvereins sowie an der Mailänder Scala. Dabei arbeitete er mit Dirigenten von Weltrang zusammen, darunter Sergiu Celibidache, Charles Dutoit, Lorin Maazel, Zubin Mehta, Yehudi Menuhin, Jun Märkl, Yutaka Sado, Franz Welser-Möst, Andris Nelsons und Marcello Viotti.

Die Sonaten und Partiten für Violine solo von Johann Sebastian Bach gehören zu den tiefgründigsten Werken der Musikgeschichte. Aus der scheinbaren Einsamkeit des Instruments entsteht eine vielstimmige Welt aus Klang, Struktur und Ausdruck.

Bachs Musik spricht eine universelle Sprache. Jenseits von Zeit, Nation und Konfession eröffnet sie einen Raum der Ruhe und der Reflexion. In einer von Unruhe und Spannungen geprägten Welt können diese Werke als intime, aber eindringliche Friedensbotschaft verstanden werden. Ihre Balance von Ordnung und Freiheit, von Strenge und Poesie erinnert daran, dass Harmonie nicht aus Gleichförmigkeit entsteht, sondern aus dem Zusammenklang unterschiedlicher Stimmen.

Ingolf Turban spielt im Wechsel auf folgenden Violinen: Antonius Stradivarius (1721) und Martin Schleske op. 361 (2024) mit einem Boden aus mindestens 30.000-jährigem neuseeländischem Kauriholz.

„Turban ließ die Klänge tanzen, spielte mit Klangfarben, mal schroff, mal flötend und zeigte das Leiden, die Zerrissenheit der menschlichen Existenz, um die es bei Bach so oft geht. Nach dem letzten Ton: tosender, nicht enden wollender Beifall.“ (nmz neue musikzeitung)

Einlass ab 19:30 Uhr

Am Ernst-Reuter-Platz sind Sie herzlich willkommen an Bord des Doppelschrauben-Dampfschiffes „Prinz Heinrich“ für die ca. 3 1/2-stündige Fahrt zum Emder Außenhafen. Vom Oberdeck aus oder aus dem schönen Salon können Sie das Ablegemanöver beobachten. Die Dampf-Pfeife signalisiert die Öffnung der Rathausbrücke zur Weiterfahrt in die Seeschleuse Leer. Nach dem Schleusenmanöver dampfen Sie auf der Leda, vorbei an der alten Festung von Leerort, auf die Ems Richtung Emden. Bei Kaffee und Kuchen sowie kleinen Snacks aus der Bordküche erleben Sie die Fahrt durch die geöffnete Jann-Berghaus-Brücke. Wir laden Sie ein zu einem Rundgang über das Schiff. Schauen Sie sich gerne das historische Ruderhaus mit dem riesigen Steuerrad und den beiden Maschinentelegraphen an. Werfen Sie auch einen Blick in den Maschinenraum, wo die beiden Dampfmaschinen von den Maschinisten bedient werden. Auf der Route der großen Passagierschiffe, gebaut auf der Meyer Werft, fahren Sie an Jemgum und Terborg vorbei dem Ems-Sperrwerk in Gandersum entgegen. Nach der Durchfahrt des Sperrwerkes kommt der Hafen von Emden bereits in Sicht. Spannend wird die Einfahrt in den Außenhafen Emden bis zum Liegeplatz an Brücke II auf der Seite des Yachthafens. (Von dort beginnt anschließend die extra buchbare Seereise zur Nordseeinsel Borkum).
Fahrradmitnahme in begrenztem Umfang möglich: bitte Fahrrad-Ticket buchen.

Copyright: Verein Traditionsschiff Prinz Heinrich

Einlass: 12:00 Uhr

Die Fahrt beginnt im Emder Außenhafen an Brücke II auf der Seite des Yachthafen (s. Kartenskizze). Nach der Ankunft aus Leer nach kurzem Aufenthalt in Emden sind Sie herzlich willkommen an Bord des Doppelschrauben-Dampfschiffes „Prinz Heinrich“ für die knapp 4-stündige Fahrt zur Insel Borkum. Vom Oberdeck aus oder aus dem schönen Salon können Sie das Ablegemanöver beobachten. Die Dampf-Pfeife signalisiert das Auslaufen aus dem Hafen seewärts vorbei an den Verladeplätzen der großen Autotransporter. Von hier aus werden Neufahrzeuge in die ganze Welt verschifft. Bei Kaffee und Kuchen sowie kleinen Snacks aus der Bordküche erleben Sie die Fahrt auf der Ems vorbei an Delfzijl und der Radarstation Knock. Auf der Route der Ozeanriesen, gebaut auf der Meyer Werft, fahren Sie mit der Strömung der Nordsee entgegen. Die „Prinz Heinrich“ war für den Fahrgast- und Postverkehr zwischen Emden und der Nordseeinsel Borkum genau auf dieser Route bis 1969 in Dienst.
Wir laden Sie ein zu einem Rundgang über das Schiff. Schauen Sie sich gerne das historische Ruderhaus mit dem riesigen Steuerrad und den beiden Maschinentelegraphen an. Werfen Sie auch einen Blick in den Maschinenraum, wo die beiden Dampfmaschinen von den Maschinisten bedient werden. Wie in früheren Zeiten zieht das Schiff gemütlich an Eemshaven vorbei, bis kurz darauf die Insel Borkum in Sicht kommt. Bald darauf drehen Sie ein in die sogenannte Fischerbalje und das Einlaufmanöver in den Borkumer Schutzhafen beginnt.

Copyright: Verein Traditionsschiff Prinz Heinrich

Einlass: 15:30 Uhr

Johann Sebastian: Bach Preludio
Giovanni Paolo Cima: Sonata a Tre
Henry Purcell, Maurizio Cazzatti, Diego Ortiz: A Suite of Grounds
Georg Friedrich Händel: Flötensonate in h-Moll
Georg Philipp Telemann:
Fantasie für Violine
Sonate in a-Moll „Zigeuner“
Antonio Vivaldi: „Die vier Jahreszeiten“ (arr. Red Priest)

// Piers Adams (Blockflöten)
// Julia Bishop (Violine)
// Angela East (Violoncello)
// David Wright (Cembalo)

Das britische Barockquartett Red Priest – von der New York Times als „the wildly virtuosic little band“ gefeiert – präsentiert ein mitreißendes Programm mit Meisterwerken des 17. und 18. Jahrhunderts in seinem unverwechselbaren, energiegeladenen Stil.

Den Höhepunkt des Konzerts bildet die Aufführung der Bearbeitung von Antonio Vivaldis „Vier Jahreszeiten“, die im Early Music Magazine folgendermaßen beschrieben wird: „leidenschaftlich, aber kriminell, betrunken und ungezügelt, manisch und dämonisch, ungeheuerlich und doch unwiderstehlich … Dieses Zeug ist billiger als Kokain, aber es dürfte eigentlich nicht legal sein!“ Selbst das normalerweise konservative Gramophone Magazine nahm sie in seine Liste der vier besten Aufnahmen des Werkes aller Zeiten auf und erklärte: „Diese Mischung aus Virtuosität und Chaos ist unvergleichlich. Das sind die Vier Jahreszeiten, wie man sie noch nie zuvor gehört hat.“

Red Priest begeistert seit über 25 Jahren mit seiner einzigartigen Interpretation der Barockmusik. Benannt nach dem „Rothaarigen Priester“ Antonio Vivaldi, verbindet das britische Ensemble atemberaubende Virtuosität mit mitreißender Bühnenpräsenz und steht damit für eine der größten Erfolgsgeschichten der internationalen Alte-Musik-Szene.

„Extends the very limits of virtuosity … for sheer imagination it‘s unbeatable“ (BBC Music Magazine)

Einlass ab 19:30 Uhr

Charles Wood: Hail, Gladdening Light!
Thomas Tallis: Te lucis ante terminum
Paweł Łukaszewski (*1968): Weary with toil
Henry Leslie: How sweet the moonlight sleeps
Leone Leoni: Ego dormio
Sebastian Knappe (*1989): in erwartung der nacht
Francis Poulenc: Un soir de neige
Josquin Desprez: Nymphes des bois
Richard Strauß: Die Nacht & Allerseelen
William Byrd: Quomodo cantabimus
Michael Schultheis (*1985): Laute Lust
Anton Bruckner: Os Justi
Sergej Rachmaninoff: Ganznächtliche Vigil (op. 37)
Dougie MacLean (*1954): Caledonia (Arr. Blake Morgan)

// Esther Tschimpke | Felicia Nölke (Sopran)
// Lea Wolpert | Ida Barleben (Alt)
// Steffen Kruse | Justus Barleben (Tenor)
// Sebastian Knappe | Steffen Schulte (Bass)

Mit ihrem A-cappella-Programm Nocturne laden die acht Sängerinnen und Sänger des Voktett Hannover dazu ein, die unterschiedlichsten Facetten und Geheimnisse der Nacht von der Dämmerung bis zum Morgengrauen musikalisch zu erleben. Das Ensemble präsentiert dabei ein vielseitiges Programm mit Musik von der Renaissance bis zur Gegenwart, von sinnlichen Hoheliedvertonungen bis hin zu eisigen Winternächten. Nocturne ist eine musikalische Reise in die Nacht – ein Programm, das zu innerer Einkehr und zum Träumen inspiriert.

Gegründet 2012 von Studierenden der Hochschule für Musik, Theater und Medien Hannover, hat sich das Voktett Hannover zu einer der führenden a cappella Formationen Deutschlands entwickelt. Das Ensemble ist 1. Preisträger des Felix Mendelssohn Bartholdy Hochschulwettbewerbs 2015 sowie des Deutschen Chorwettbewerbs 2018 und wurde 2024 mit dem Preis der Deutschen Schallplattenkritik ausgezeichnet.

„Feinste Klangkultur in höchster Perfektion“
(Braunschweiger Zeitung)

Einlass ab 16:30 Uhr

Die Fahrt beginnt im Außenhafen der Seehafenstadt Emden an Brücke II auf der Seite des Yachthafens (s. Kartenskizze). Nach der Ankunft aus Borkum und nach kurzem Aufenthalt in Emden sind Sie herzlich willkommen an Bord des historischen Doppelschrauben-Dampfschiffes „Prinz Heinrich“ von 1909 für die
knapp 3-stündige Fahrt nach Leer.
Vom Oberdeck aus oder aus dem schönen Salon können Sie das Ablegemanöver beobachten. Die Dampf-Pfeife signalisiert die Fahrt durch den Emder Außenhafen. Nach Passieren der Autoverladeplätze und vielleicht einigen großen
Autotransportern dampfen Sie emsaufwärts auf der Route der Ozeanriesen der Meyer Werft an Ditzum und Jemgum vorbei, durch das Ems-Sperrwerk und an den alten Festungsanlagen von Leerort vorbei Richtung Leer. Bei Kaffee und Kuchen sowie kleinen Snacks aus der Bordküche erleben Sie auch die Passage durch die geöffnete Jann-Berghaus-Brücke. Während der Dampferfahrt laden wir Sie ein zu einem Rundgang über das Schiff. Schauen Sie sich gerne das historische
Ruderhaus mit dem riesigen Steuerrad und den beiden Maschinentelegraphen an. Werfen Sie auch einen Blick in den Maschinenraum, wo die beiden Dampfmaschinen von den Maschinisten bedient werden. Auf dem Nebenfluss Leda kommt der Hafen von Leer bereits in Sicht. Nach Passieren der Seeschleuse verläuft die Route weiter durch den Handelshafen von Leer und durch die Rathausbrücke, bis der endgültige Liegeplatz der „Prinz Heinrich“ am Ernst-Reuter-Platz erreicht ist.
Fahrradmitnahme in begrenztem Umfang möglich: bitte Fahrrad-Ticket buchen.

Copyright: Verein Traditionsschiff Prinz Heinrich

Einlass: 13:00 Uhr

John Baston: Concerto Nr. 2 D-Dur
Johann Sebastian Bach:
Sinfonia aus der Partita Nr. 2 c-Moll BWV 826
Toccata und Fuge d-Moll BWV 565
Bartolomeo de Selma e Salaverde: Canzon seconda
Oskar Böhme: Blechbläsersextett es-Moll op. 30

// Matthias Höfs, Trompete
// Manuel Mischel, Trompete
// Josa Malich, Trompete
// Tillmann Höfs, Horn
// João Martinho, Posaune
// Constantin Hartwig, Tuba

Das Matthias Höfs Brass Project vereint einige der herausragendsten Blechbläser ihrer Generation. Initiator ist der international renommierte Trompeter Matthias Höfs, Professor für Trompete an der Hochschule für Musik und Theater Hamburg und seit Jahrzehnten prägende Persönlichkeit der internationalen Brass-Szene.
An seiner Seite musizieren Spitzenkräfte führender Orchester. Gemeinsam stehen sie für virtuose Spielfreude, klangliche Brillanz und die lebendige Tradition der europäischen Blechbläserkunst.

Das Programm verbindet Musik vom Frühbarock bis zur Spätromantik. Der Londoner Musiker John Baston veröffentlichte 1729 seine „Concertos in Six Parts“, geprägt von eingängigen Melodien und klarer Harmonik. Auch Johann Sebastian Bach zeigt in der zweiten Partita große Formenvielfalt; besonders die festliche Sinfonia lädt zu klangreichen Ensemblebearbeitungen ein. Frühbarocke Virtuosität bringt Bartolomeo de Selma y Salaverde mit seinen 1638 in Venedig erschienenen „Canzoni“. Den Abschluss bildet Musik von Oskar Böhme, dessen virtuose Trompetenwerke erst in jüngerer Zeit wiederentdeckt wurden.

Das Sextett von Böhme ist das einzige Originalwerk für die Besetzung. Die drei anderen Werke wurden von Matthias Höfs kongenial für das Ensemble arrangiert.

Einlass ab 19:00 Uhr

Erlebt einen grandiosen Tag auf der Freilichtbühne mit bekannten Schlagerstars.
Mit dabei: Beatrice Egli. Kerstin Ott, Vincent Gross, Tim Peters, Norman Langen, Anni Perka & DJ Jannik.

Genießen Sie einen schönen Schlagerabend in einer wunderbaren Kulisse.

Hinweis: Jeder Künstler kann mal krank werden, oder einen TV Auftritt haben und kann eventuell ausfallen, somit kann es jederzeit passieren, dass eine Programm- & Künstleränderung stattfindet.

Einlass: 14:00 Uhr

Robert Fuchs: Cellosonate es-Moll op. 83
Sergei Rachmaninoff: Suite Nr. 2 für 2 Klaviere op. 17
Henryk Wieniawski: Scherzo-Tarantella op. 16
Ludwig van Beethoven: Sonate für Klavier und Violoncello F-Dur op. 5 Nr. 1
Maurice Ravel: „La Valse“ für 2 Klaviere

// Alexander Wollheim (Violoncello)
// Iwan König (Klavier)
// Julia Marie Müller (Klavier)

Ludwig van Beethovens Cellosonate Nr. 1 entstand 1796 während seiner frühen Wiener Jahre und gehört zu den ersten Werken, in denen Violoncello und Klavier als gleichberechtigte Partner auftreten – ein entscheidender Schritt für die Entwicklung der Gattung. Rund ein Jahrhundert später schrieb der Wiener Komponist und Pädagoge Robert Fuchs seine Sonate für Violoncello und Klavier in es-Moll. Obwohl Fuchs heute vergleichsweise selten aufgeführt wird, war er zu seiner Zeit eine zentrale Figur des Wiener Musiklebens und ein hochgeschätzter Lehrer am Konservatorium. Zu seinen Schülern gehörten unter anderem Gustav Mahler, Jean Sibelius, Hugo Wolf, Alexander von Zemlinsky und Erich Wolfgang Korngold.

Henryk Wieniawskis brillante Scherzo-Tarantella sprüht vor technischer Raffinesse und leidenschaftlicher Energie.Einen farbenreichen Kontrast dazu bildet Sergei Rachmaninoffs Suite Nr. 2 für zwei Klaviere, deren vier Sätze zwischen kraftvoller Rhythmik und lyrischer Weite oszillieren. Maurice Ravels „La Valse“ für zwei Klaviere ist eine klanggewaltige Hommage an den Wiener Walzer, die zugleich dessen Glanz und Zerfall eindrucksvoll musikalisch einfängt.

Julia Marie Müller und Iwan König sind dem Publikum seit langem bekannt und werden von der Kritik für ihr intensives, atemberaubendes Zusammenspiel gepriesen. Der Cellist Alexander Wollheim ist dem Musikalischen Sommer seit vielen Jahren verbunden. Im vergangenen Jahr wurde er beim Abschlusskonzert für seine faszinierende Darbietung von Weinbergs Concertino von Publikum und Presse gefeiert – nicht nur wegen seiner Virtuosität, sondern auch wegen der für sein Alter (*2000) bemerkenswerten musikalischen Tiefgründigkeit und der souveränen, klangbewussten Beherrschung seines Instruments.

Einlass ab 19:30 Uhr

Johann Sebastian Bach: Chromatische Fantasie und Fuge d-Moll BWV 903
Alexander Skrjabin: Prélude und Nocturne op. 9 für die linke Hand
Robert Schumann:
Symphonische Etüde op. 13
Davidbündlertänze op. 6 Nr. 14
Widmung | Liebeslied (Arr. Liszt)
Frédéric Chopin: Scherzo Nr. 4 E-Dur op. 54
Wang Jianzhong: „5 Folksongs from Yunnan“
Claude Debussy:
3 Préludes: Bruyères | Voiles | La fille aux cheveux de lin
George Gershwin: „Rhapsody in Blue“ (Arr. H. Zhang)

// Haiou Zhang (Klavier)

Dem Musikalischen Sommer in Ostfriesland bereits seit Jahren herzlich verbunden, gilt Haiou Zhang als einer der feinsten Pianisten seiner Generation. Seine Mozart-CD mit den Heidelberger Sinfonikern unter Thomas Fey wurde als offizieller Soundtrack für die spanische Netflix-Serie „La Casa de Papel (Haus des Geldes)“ aufgenommen und erlangte weltweit Beachtung.

Das vielseitige Konzertprogramm spannt einen eindrucksvollen Bogen durch drei Jahrhunderte Klaviermusik. Bachs „Chromatische Fantasie und Fuge“ steht exemplarisch für die Verbindung von improvisatorischer Praxis und streng ausgearbeiteter Fugenkomposition im frühen 18. Jahrhundert. Sein „Prélude und Nocturne“ op. 9 schrieb Alexander Skrjabin 1894 unter dem Eindruck einer Verletzung der rechten Hand, weshalb es für die linke Hand allein komponiert ist.

Das Scherzo Nr. 4 entstand 1842 in Paris, wo Frédéric Chopin im Kreis der europäischen Klavierelite wirkte. Einen außereuropäischen Bezug bringt die Suite „5 Folksongs from Yunnan“ von Wang Jianzhong ein, die auf Volksmelodien der südchinesischen Provinz Yunnan basiert. Den Abschluss bildet George Gershwins „Rhapsody in Blue“, 1924 für ein Konzert in New York komponiert – ein Werk in dem Jazz und klassische Einflüsse verschmelzen.

„Haiou Zhang ist ein Künstler von höchstem Rang.“
(Gramophone Magazine)

Einlass ab 19:30 Uhr

Am Ernst-Reuter-Platz sind Sie herzlich willkommen an Bord des Doppelschrauben-Dampfschiffes PRINZ HEINRICH. Vom Oberdeck aus oder aus dem schönen Salon können Sie das Ablegemanöver beobachten. Die Dampf-Pfeife signalisiert die Öffnung der Rathausbrücke zur Weiterfahrt in die Seeschleuse Leer. Nach dem Schleusenmanöver dampfen Sie auf der Leda, vorbei an Überresten der alten Festung von Leerort, auf die Ems Richtung Papenburg. Bei Kaffee und Kuchen sowie kleinen Snacks aus der Bordküche haben Sie freie Sicht auf das Deichvorland von Rheiderland und Westoverledingen. Auf der Route der Ozeanriesen, gebaut auf der Meyer Werft, manövrieren Sie durch die Weekeborger Bucht der neuen Friesenbrücke Weener entgegen. Dieses spektakuläre Bauwerk ist die größte Hub-Drehbrücke für den Eisenbahnverkehr Europas. Je nach Verkehrslage werden Sie eine Öffnung der Brücke und die Durchfahrt miterleben. Sollte die Brücke für die „Prinz Heinrich“ geschlossen bleiben, wird das Wendemanöver für die Rückreise nach Leer direkt vor der Brücke stattfinden und bietet einen grandiosen Blick auf das 335m lange Bauwerk. Wir laden Sie während der Reise auch ein zu einem Rundgang über das Schiff. Schauen Sie sich gerne das historische Ruderhaus mit dem riesigen Steuerrad und den beiden Maschinentelegraphen an. Werfen Sie auch einen Blick in den Maschinenraum, wo die beiden Dampfmaschinen von den Maschinisten bedient werden.

Copyright: Verein Traditionsschiff Prinz Heinrich

Einlass: 12:30 Uhr

Pablo de Sarasate: Carmen-Fantasie op. 25
Camille Saint-Saens:
„Introduction et Rondo Capriccioso“ op. 28
Havanaise op. 83
Joseph Haydn: Klaviertrio G-Dur Hob. XV:25 „Zigeunertrio“
Johannes Brahms: Klaviertrio Nr.3 c-Moll op. 101

// Franziska König (Violine)
// Christoph Otto Beyer (Violoncello)
// Iwan König (Klavier)

Die Verbundenheit der drei Musiker dieses Abends reicht weit zurück. Die Geschwister Iwan und Franziska König konzertierten schon in frühen Jahren als Wunderkind-Duo und wurden 1977 durch einen Auftritt in der ARD-Show „Anneliese Rothenberger stellt vor“ über Nacht deutschlandweit bekannt. Bis heute stehen sie oft und gerne gemeinsam auf der Bühne und pflegen ein breit gefächertes Repertoire, das über Jahrzehnte gewachsen ist. Der aus Jever stammende Cellist Christoph Otto Beyer ist dem Musikalischen Sommer seit den 1990er Jahren verbunden, etwa als Mitglied des Lambertiquartetts.

Das abwechslungsreiche Programm vereint virtuose Brillanz, folkloristische Farben und kammermusikalische Tiefe. Den Auftakt bildet Pablo de Sarasates Carmen-Fantasie, ein funkelndes Paradestück für Violine, das die berühmten Melodien aus Georges Bizets Oper in atemberaubender Virtuosität neu erstrahlen lässt. Spanisches Flair prägt auch die Werke von Camille Saint-Saëns: Während das Rondo Capriccioso mit eleganter Leichtigkeit und brillanter Spielfreude besticht, entfaltet die Havanaise mit ihrem charakteristischen tänzerischen Rhythmus eine Atmosphäre von Eleganz und Leidenschaft.

Mit Joseph Haydns Klaviertrio G-Dur erklingt ein Meisterwerk der Wiener Klassik. Besonders der Finalsatz begeistert durch seine ungarisch gefärbten Rhythmen und seine mitreißende Energie. Den Abschluss bildet Johannes Brahms’ Klaviertrio Nr. 3 in c-Moll – ein kompaktes, kraftvolles Werk voller dramatischer Intensität und dichter motivischer Arbeit. Hier verschmelzen Ausdruckskraft und strukturelle Klarheit zu einem eindrucksvollen Höhepunkt des Abends.

Einlass ab 19:30 Uhr

Am Ernst-Reuter-Platz sind Sie herzlich willkommen an Bord des Doppelschrauben-Dampfschiffes PRINZ HEINRICH. Vom Oberdeck aus oder aus dem schönen Salon können Sie das Ablegemanöver beobachten. Die Dampf-Pfeife signalisiert die Öffnung der Rathausbrücke zur Weiterfahrt in die Seeschleuse Leer. Nach dem Schleusenmanöver dampfen Sie auf der Leda, vorbei an Überresten der alten Festung von Leerort, auf die Ems Richtung Papenburg. Bei Kaffee und Kuchen sowie kleinen Snacks aus der Bordküche haben Sie freie Sicht auf das Deichvorland von Rheiderland und Westoverledingen. Auf der Route der Ozeanriesen, gebaut auf der Meyer Werft, manövrieren Sie durch die Weekeborger Bucht der neuen Friesenbrücke Weener entgegen. Dieses spektakuläre Bauwerk ist die größte Hub-Drehbrücke für den Eisenbahnverkehr Europas. Je nach Verkehrslage werden Sie eine Öffnung der Brücke und die Durchfahrt miterleben. Sollte die Brücke für die „Prinz Heinrich“ geschlossen bleiben, wird das Wendemanöver für die Rückreise nach Leer direkt vor der Brücke stattfinden und bietet einen grandiosen Blick auf das 335m lange Bauwerk. Wir laden Sie während der Reise auch ein zu einem Rundgang über das Schiff. Schauen Sie sich gerne das historische Ruderhaus mit dem riesigen Steuerrad und den beiden Maschinentelegraphen an. Werfen Sie auch einen Blick in den Maschinenraum, wo die beiden Dampfmaschinen von den Maschinisten bedient werden.

Copyright: Verein Traditionsschiff Prinz Heinrich

Einlass: 13:30 Uhr

Wolfgang Amadeus Mozart:
Adagio und Fuge c-Moll KV 546
Johannes Brahms:
Streichquartett c-Moll op. 51 Nr. 1
Klavierquintett f-Moll op. 34

// Pavol Varga (Violine)
// Katarina Veselská (Violine)
// Loredana Apetrei (Viola)
// Loukia Loulaki (Violoncello)
// Iwan König (Klavier)

Das 2007 gegründete Varga Quartett gehört zu den führenden jungen Kammermusik-Ensembles Wiens. Mit seinen eindrucksvollen Auftritten beim Musikalischen Sommer in den letzten drei Jahren begeisterte es das Festivalpublikum und hinterließ mit virtuoser Brillanz und einer unverwechselbaren interpretatorischen Tiefe bleibenden Eindruck. In diesem Jahr wird dieser Verbundenheit zusätzlich Ausdruck verliehen, indem das Ensemble gemeinsam mit Festivalintendant Iwan König musiziert.

Adagio und Fuge c-Moll KV 546 von Wolfgang Amadeus Mozart entstanden 1788 in Wien. Mozart griff auf den kontrapunktischen Stil des Barock zurück, den er durch die Beschäftigung mit der Musik von Johann Sebastian Bach kennengelernt hatte, und verband ihn mit dramatischer Ausdruckskraft.

Johannes Brahms arbeitete viele Jahre an seinen ersten Streichquartetten, da er sich der übermächtigen Vorbilder Mozarts und Beethovens bewusst war. Erst 1873 wagte er die Veröffentlichung seiner ersten beiden Quartette op. 51, deren dichte motivische Arbeit und leidenschaftliche Tonsprache einen intensiven, innigen Ausdruck vermitteln.

Den glanzvollen Abschluss bildet Brahms‘ Klavierquintett f-Moll op. 34. Ursprünglich als Streichquintett konzipiert, später zu einer Sonate für zwei Klaviere umgearbeitet, fand Brahms erst in der endgültigen Fassung für Klavier und Streichquartett die für ihn überzeugendste Gestalt. Das Quintett vereint symphonische Wucht mit kammermusikalischer Intimität und gilt als eines der bedeutendsten Werke seiner Gattung.

Einlass ab 19:30 Uhr

Einlass: 15:00 Uhr

Wolfgang Amadeus Mozart: „Eine kleine Nachtmusik“ G-Dur KV252
Edward Elgar: Serenade für Streicher e-Moll op. 20
Piotr Iljitsch Tschaikowsky: Andante cantablie für Violoncello und Streicher
Edvard Grieg: „Aus Holbergs Zeit“ – Suite für Streichorchester op. 40

// Festivalorchester des Musikalischen Sommers
// Alexander Wollheim (Violoncello)

Beim festlichen Abschlusskonzert formt sich aus musikalischen Begegnungen der letzten Jahrzehnte ein Festivalorchester, das mit einem vielseitigen und abwechslungsreichen Programm alljährlich den glanzvollen Abschluss des ostfriesischen Sommers setzt.

Edward Elgars Serenade für Streicher e-Moll besticht durch ihre lyrische Wärme und intime Klangsprache. In drei kurzen Sätzen entfaltet sich eine fein ausbalancierte Mischung aus zarter Melancholie und hoffnungsvoller Leichtigkeit. Besonders das innige Larghetto berührt mit seinem schwebenden, kantablen Ausdruck, während die Rahmensätze durch ihre elegante Schlichtheit eine fast kammermusikalische Atmosphäre schaffen.

Mit dem „Andante cantabile“ von Piotr Iljitsch Tschaikowsky folgt ein Höhepunkt romantischer Innigkeit. Die sangliche Cellostimme berührt durch ihre warme, weit gespannte Melodik und wird von den Streichern sensibel getragen.

Edvard Griegs Suite „Aus Holbergs Zeit“ schließlich verbindet in Anlehnung an barocke Tanzformen stilvolle Eleganz mit nordischer Frische. Die fünf Sätze zeichnen sich durch Klarheit, rhythmische Prägnanz und lebendige Ausdruckskraft aus und führen das Konzert zu einem heiteren und zugleich stilvollen Abschluss.

Einlass ab 19:30 Uhr

Bereits zum zweiten Mal dürfen wir das bedeutendste Gipfelstürmer-Orchester der Republik bei den Gezeitenkonzerten begrüßen: Wie bereits im vergangenen Jahr eröffnet das Bundesjugendorchester den Epilog. Die Leitung übernimmt dieses Mal Aurel Dawidiuk, der als Dirigent, Pianist und Organist gleichermaßen als eines der herausragendsten Talente seiner Generation gilt.

Im Orchester selbst versammelt sich die Elite des deutschen Nachwuchses: Die Musikerinnen und Musiker sind erst zwischen 14 und 19 Jahre alt und haben sich in anspruchsvollen Probespielen ihren Platz gesichert.
Mit diesem Klangkörper wollen selbst Weltstars arbeiten – von Karajan und Masur über Tetzlaff und Say bis hin zu Sting und Peter Maffay. Ehrendirigent Sir Simon Rattle bringt es auf den Punkt: „Ich liebe dieses Orchester. Ihr spielt wundervoll und ihr seid unsere Zukunft.“

Eröffnet wird der Abend im Festspielhaus am Wall mit Gija Kanchelis „Another Step“. Das Werk des 2019 verstorbenen georgischen Komponisten besticht durch eine soghafte Mischung aus meditativer Stille und dynamischen Ausbrüchen. Es schlägt zudem die Brücke zur Heimat des Solisten: Giorgi Gigashvili interpretiert im Anschluss Sergej Rachmaninows 3. Klavierkonzert. Wegen seiner enormen Wucht taufte Artur Rubinstein dieses Werk einst ehrfurchtsvoll „Elefantenkonzert“. Zum Finale erklingen Modest Mussorgskis „Bilder einer Ausstellung“ in der berühmten Ravel-Orchestrierung. Freuen Sie sich auf einen Abend voller Energie – eine im besten Sinne mitreißende „Begegnung!“ zwischen großen Meisterwerken und den Stars von morgen.

Gija Kancheli (1935-2019)
Another Step

Sergej Rachmaninow (1873-1943)
Klavierkonzert Nr. 3 d-Moll op. 30

Modest Mussorgsky (1839-1881) / Maurice Ravel (1875-1937)
Bilder einer Ausstellung

Giorgi Gigashvili (Klavier)
Bundesjugendorchester
Nationales Jugendorchester der Bundesrepublik Deutschland
Aurel Dawidiuk (Musikalische Leitung)

Am Ernst-Reuter-Platz sind Sie herzlich willkommen an Bord des Doppelschrauben-Dampfschiffes PRINZ HEINRICH. Vom Oberdeck aus oder aus dem schönen Salon können Sie das Ablegemanöver beobachten. Die Dampf-Pfeife signalisiert die Öffnung der Rathausbrücke zur Weiterfahrt in die Seeschleuse Leer. Nach dem Schleusenmanöver dampfen Sie auf der Leda, vorbei an Überresten der alten Festung von Leerort, auf die Ems Richtung Papenburg. Bei Kaffee und Kuchen sowie kleinen Snacks aus der Bordküche haben Sie freie Sicht auf das Deichvorland von Rheiderland und Westoverledingen. Auf der Route der Ozeanriesen, gebaut auf der Meyer Werft, manövrieren Sie durch die Weekeborger Bucht der neuen Friesenbrücke Weener entgegen. Dieses spektakuläre Bauwerk ist die größte Hub-Drehbrücke für den Eisenbahnverkehr Europas. Je nach Verkehrslage werden Sie eine Öffnung der Brücke und die Durchfahrt miterleben. Sollte die Brücke für die „Prinz Heinrich“ geschlossen bleiben, wird das Wendemanöver für die Rückreise nach Leer direkt vor der Brücke stattfinden und bietet einen grandiosen Blick auf das 335m lange Bauwerk. Wir laden Sie während der Reise auch ein zu einem Rundgang über das Schiff. Schauen Sie sich gerne das historische Ruderhaus mit dem riesigen Steuerrad und den beiden Maschinentelegraphen an. Werfen Sie auch einen Blick in den Maschinenraum, wo die beiden Dampfmaschinen von den Maschinisten bedient werden.

Copyright: Verein Traditionsschiff Prinz Heinrich

Einlass: 12:30 Uhr

Am Ernst-Reuter-Platz sind Sie herzlich willkommen an Bord des Doppelschrauben-Dampfschiffes PRINZ HEINRICH. Vom Oberdeck aus oder aus dem schönen Salon können Sie das Ablegemanöver beobachten. Die Dampf-Pfeife signalisiert die Öffnung der Rathausbrücke zur Weiterfahrt in die Seeschleuse Leer. Nach dem Schleusenmanöver dampfen Sie auf der Leda, vorbei an Überresten der alten Festung von Leerort, auf die Ems Richtung Papenburg. Bei Kaffee und Kuchen sowie kleinen Snacks aus der Bordküche haben Sie freie Sicht auf das Deichvorland von Rheiderland und Westoverledingen. Auf der Route der Ozeanriesen, gebaut auf der Meyer Werft, manövrieren Sie durch die Weekeborger Bucht der neuen Friesenbrücke Weener entgegen. Dieses spektakuläre Bauwerk ist die größte Hub-Drehbrücke für den Eisenbahnverkehr Europas. Je nach Verkehrslage werden Sie eine Öffnung der Brücke und die Durchfahrt miterleben. Sollte die Brücke für die „Prinz Heinrich“ geschlossen bleiben, wird das Wendemanöver für die Rückreise nach Leer direkt vor der Brücke stattfinden und bietet einen grandiosen Blick auf das 335m lange Bauwerk. Wir laden Sie während der Reise auch ein zu einem Rundgang über das Schiff. Schauen Sie sich gerne das historische Ruderhaus mit dem riesigen Steuerrad und den beiden Maschinentelegraphen an. Werfen Sie auch einen Blick in den Maschinenraum, wo die beiden Dampfmaschinen von den Maschinisten bedient werden.

Copyright: Verein Traditionsschiff Prinz Heinrich

Einlass: 13:00 Uhr