Die Köchin, bei der es besser schmeckt als bei Mutti, der Schauspieler, der so viel essen kann wie Obelix und der Pianist, der weiße von schwarzen Tasten unterscheiden kann, präsentieren die erste Impro-Kochshow der Welt! Selbst nur mit einigen Küchenbasics wie Zwiebeln, Öl und Gewürzen ausgestattet, wissen die drei zu Beginn der Show selbst noch nicht, was am Ende auf den Tisch kommt. Denn sie kochen mit den Zutaten, die das Publikum mitbringt. Also: plündert eure Kühlschränke und Vorratskammern, schleppt eure Vorräte ins Apex und seht, was die drei damit veranstalten. Am Ende verkostet das Publikum und entscheidet, ob es schmeckt. Neben wertvollen Kochtipps und flapsigen Sprüchen gibt es wieder improvisierte Songs zum Thema, denn das Ohr isst ja bekanntlich mit.

Pettersson und Findus kommen auf die Bühne! Das JT zeigt das beliebte Kinderstück rund um den erfinderischen alten Mann und seinen frechen Kater. Zusammen mit ihren Hühnern erleben die beiden aufregende Abenteuer, die Groß und Klein zum Lachen bringen. Eine liebevoll inszenierte Geschichte über Freundschaft, Chaos und das Glück im Alltag - voller Überraschungen und Spaß für die ganze Familie.

In der gigantischen Zukunftsstadt Metropolis leben die Reichen im Glanz der Oberstadt, während tief unter der Erde die Arbeiter unermüdlich an den Maschinen schuften. Als Freder, der Sohn des Stadtführers, die harte Realität der Unterwelt entdeckt, verliebt er sich in die mutige Maria. Sie träumt von einer Welt, in der Herz und Verstand zusammenfinden – Arbeiter und Herrschende vereint. Doch ein Wissenschaftler erschafft einen täuschend echten Maschinenmenschen, der Marias Platz einnimmt und einen Aufstand entfacht.
Mit seinen beeindruckenden Bildern und seiner zeitlosen Botschaft über Macht, Menschlichkeit und die Gefahren blinder Technikgläubigkeit ist Metropolis bis heute ein Meilenstein der Filmgeschichte.

Björn Jentsch begleitet Metropolis live am Klavier ergänzt durch eine Vielzahl weiterer Instrumente – von Flöten und Melodica bis hin zu Percussion. Mit über zwanzig Jahren Erfahrung als Komponist für Stummfilm und Theater erschafft er ein einzigartiges Klangerlebnis, das Bild und Musik in einen intensiven Dialog bringt. Seine Vertonung verbindet klassische Motive mit modernen Klangexperimenten, greift Elemente aus Jazz, Elektronik und Filmmusik auf und lässt so eine mitreißende, vielschichtige Klangwelt entstehen. Die visionäre Bildsprache von Fritz Lang wird so zu einem lebendigen Klangspektakel.

„when does the real stuff start?”
(Alex Hochuli)

Wir leben in Zeiten multipler Krisen und doch fühlt sich der Untergang seltsam
unspektakulär an. Der große Knall bleibt aus: Pandemie als Langeweile,
Klimakrise als gelegentliches Hochwasser, Faschismus als Nieselregen. Wir
wissen, dass die Welt untergeht – aber die Wellen scheinen immer noch weit
genug entfernt von uns zu sein. Gleichzeitig sehen wir einen immer
wiederkehrenden Aufschrei, der in einer nicht endenden politischen Trägheit
mündet und sich mit ihr verbindet.

In HYPER setzt sich cindy+cate mit der Frage auseinander, warum globale
Krisen immer noch als zukünftig wahrgenommen werden, obwohl alle Fakten
darauf hindeuten, dass wir mittendrin sind: Apokalypse now!

Von und mit: Céline Ilbertz, Emily Warringsholz, Juri Jaworsky, Lina Winter, Julius Brockmann, Tabea Below, Florentine Fuhrmann und Alice Kretzer.

'cindy+cate' ist ein achtköpfiges Performancekollektiv
mit Hauptsitz in Braunschweig. Seit 2020 entwickeln sie (Bühnen-)
Performances, die sie als künstlerische und politische Arbeit verstehen. Dabei
denken sie Theater als Ort der Versammlung und Partizipation auch außerhalb
der Institution, weshalb sie Vermittlungsformate und Gesprächsräume im
Anschluss an die Performances gleichberechtigt mitdenken.

Gefördert durch: Stadt Braunschweig, Braunschweigische Stiftung,
Landschaftsverband Hildesheim, Friedrich Weinhagen Stiftung, Bürgerstiftung
Hildesheim, Studierendenwerk OstNiedersachsen, Stadt Göttingen, GLS
Treuhand. In Kooperation mit den „Falken Braunschweig“.

Spiellänge: 55 Minuten

***TICKETPREISE***
Der Eintritt erfolgt über einen Solidaritätsbeitrag. Das bedeutet, wir bieten drei verschiedene Preiskategorien (8€/12€/16€) an, zwischen denen frei gewählt werden kann. Jede:r kann so viel bezahlen, wie sie*er möchte und kann.

Studierende der Universität Göttingen erhalten gegen Vorlage des Kulturtickets kostenlosen Eintritt an der Abendkasse.

Copyright: cindy+cate

Einlass: 19:00 Uhr

Ihr Name steht längst für Volks-Pop-Musik 4.0, für genreübergreifenden Pop-Hardstyleblow mit Volksmusikinstrumenten, für rasante, einmalige Genre-Mash-ups – und vor allem für randvolle, explodierende Tanzflächen.
Die Fäaschtbänkler sind eingeschworene, mit sämtlichen Wassern gewaschene Poperneuerer und großartige Hitmaker mit ungewöhnlichem Instrumentenarsenal, Massen-Entertainer mit Bodenhaftung und echte Tanzwut-Visionäre.

Seit Jahren nicht nur live für ihren unverwechselbaren „Blowpop“ gefeiert, in dem Blas- und House-Musik, Pop und Rock und Elektronisches zu einem ultraexplosiven Amalgam verschmelzen, gehen sie vor allem ihren eigenen Weg:
Hits wie „Can you english please“, „Partyplanet“ oder auch „Humpa Humpa“ bescherten ihnen neben View- und Streamzahlen in dreistelliger Millionenhöhe zuletzt auch erste Platin- und Goldauszeichnungen.

Vom Dreiländereck aus schneller auf jeder Bühne als es manch einem Ruhesuchenden lieb ist, konnten Andreas Frei, Roman Wüthrich, Marco Graber, Michael Hutter und Roman Pizio mit ihren letzten fünf Alben in Deutschland, Österreich und der Schweiz die Albumcharts erobern.

Die Live-Historie der Fäaschtbänkler spricht da eine deutliche Sprache: Nova Rock in Österreich, Open Air Gampel in der Schweiz, das Taubertal Festival in Deutschland, Headliner beim Woodstock der Blasmusik, Burning Brass und der BrassWiesn, Brass Palmas in Kroatien und und und. Allesamt Events und Konzerte, wo der Punk querbeet abgeht und sich das musikalische Tun in viele verschiedene Richtungen freispielt. Und genau das ist die absolute Stärke der Fäaschtbänkler. Dieses Grenzenlose.

Auch die Acts, die mit ihnen zusammen bereits Songs machten, zeigt die Vielfalt, wie zum Beispiel das DJ Duo HBz oder der Rapper FiNCH. Gleichtzeitig liefern die Fäaschtbänkler schon seit einigen Staffeln die Trailermusik zu „Bauer sucht Frau“ in Österreich.

Die musikalischen Einflüsse sind vielfältig: Ob Techno, Ska oder Pop, dann wieder klassischer Oberkrainer-Sound oder Stadion-Rock samt großem-Kino-Chor. In so vielen Liedern finden sich Unterbrüche, plötzliche Stilwechsel. Alles wunderbar überraschend. Und alles Ohrwürmer mit Texten, die Gefühle auslösen, die man immer wieder hören möchte.

Deswegen gehen die Leute zu ihren Konzerten, lieben ihre Songs und können jede einzelne Textzeile auswendig mitsingen.

Einlass: 18:30 Uhr

VVK Start am 13.09. um 10 Uhr

„when does the real stuff start?”
(Alex Hochuli)

Wir leben in Zeiten multipler Krisen und doch fühlt sich der Untergang seltsam
unspektakulär an. Der große Knall bleibt aus: Pandemie als Langeweile,
Klimakrise als gelegentliches Hochwasser, Faschismus als Nieselregen. Wir
wissen, dass die Welt untergeht – aber die Wellen scheinen immer noch weit
genug entfernt von uns zu sein. Gleichzeitig sehen wir einen immer
wiederkehrenden Aufschrei, der in einer nicht endenden politischen Trägheit
mündet und sich mit ihr verbindet.

In HYPER setzt sich cindy+cate mit der Frage auseinander, warum globale
Krisen immer noch als zukünftig wahrgenommen werden, obwohl alle Fakten
darauf hindeuten, dass wir mittendrin sind: Apokalypse now!

Von und mit: Céline Ilbertz, Emily Warringsholz, Juri Jaworsky, Lina Winter, Julius Brockmann, Tabea Below, Florentine Fuhrmann und Alice Kretzer.

'cindy+cate' ist ein achtköpfiges Performancekollektiv
mit Hauptsitz in Braunschweig. Seit 2020 entwickeln sie (Bühnen-)
Performances, die sie als künstlerische und politische Arbeit verstehen. Dabei
denken sie Theater als Ort der Versammlung und Partizipation auch außerhalb
der Institution, weshalb sie Vermittlungsformate und Gesprächsräume im
Anschluss an die Performances gleichberechtigt mitdenken.

Gefördert durch: Stadt Braunschweig, Braunschweigische Stiftung,
Landschaftsverband Hildesheim, Friedrich Weinhagen Stiftung, Bürgerstiftung
Hildesheim, Studierendenwerk OstNiedersachsen, Stadt Göttingen, GLS
Treuhand. In Kooperation mit den „Falken Braunschweig“.

Spiellänge: 55 Minuten

***TICKETPREISE***
Der Eintritt erfolgt über einen Solidaritätsbeitrag. Das bedeutet, wir bieten drei verschiedene Preiskategorien (8€/12€/16€) an, zwischen denen frei gewählt werden kann. Jede:r kann so viel bezahlen, wie sie*er möchte und kann.

Studierende der Universität Göttingen erhalten gegen Vorlage des Kulturtickets kostenlosen Eintritt an der Abendkasse.

Copyright: cindy+cate

Einlass: 18:00 Uhr

Die GREEN SCREEN TOUR 25/26: Die besten Naturfilme des Jahres!
Die faszinierendsten Filme des größten Naturfilmfestivals Europas – im Frühjahr 2026 wieder auf Tour!
Jedes Jahr im September werden auf dem Green Screen Naturfilmfestival in Eckernförde, dem besucherstärksten Naturfilm-Event Europas, die besten Filme und aufregendsten Dokumentationen des Jahres prämiert.

Der bekannte TV-Moderator und Festivalleiter Dirk Steffens wählt mit seiner Crew dann die faszinierendsten Beiträge für die Green Screen Filmtour aus.

Dirk Steffens und die anderen Jury-Mitglieder hatten bei der Vielfalt der eingereichten Festivalfilme wirklich die Qual der Wahl: „Unser Filmtour-Programm zeigt wieder die besten Naturfilme auf höchsten internationalem Niveau. Dabei werden sich die ausgewählten Filme aber auch wieder intensiv mit den drängenden Natur-Themen Wildnis-Bewahrung, Bio-Diversität und Klimawandel auseinander setzen!"

Die Programmauswahl: Nur "ausgezeichnete" Natur-Dokus
Welche ausgezeichneten Naturfilme es für die nächste Filmtour 2026 in das Programm geschafft haben, steht erst nach dem großen Festival in Eckernförde (10. bis 14. Sept. 2025) fest.

Zur Festival-Website: Green Screen Festival Eckernförde

Allesamt werden sie aber nominiert oder ausgezeichnet sein auf dem GREEN SCREEN Naturfilmfestival 2025. Teilweise neu editiert oder auch mit Untertiteln in deutscher Sprache erscheinen sie dann im neuen Glanz im Filmtour-Programm – auf jeden Fall ein faszinierendes Potpourri der bewegendsten Szenen aus den neuen Festival-Jahrgang. Quasi das „Best of“ der Naturfilme 2025 aus der ganzen Welt in ca. 100 Min. auf großer Kinoleinwand!

Einlass: 15:30 Uhr

Thomann Künstler Management bringt zusammen was zusammengehört: Schlager und Spaß! Und wer könnte das besser verkörpern als die Schlagerikone mit garantiertem Spaßfaktor. Genau! Die Rede ist von Andy Borg persönlich. Zusammen mit seinen Gästen bringt er den Spaß zurück in die Hallen Deutschlands und zelebriert Schlager von einem anderen Stern.
Unzählige Hits wie „Die berühmten drei Worte“, „Adios Amor“, oder „Die Fischer von San Juan“ sind der Soundtrack einer einmaligen musikalischen Karriere, die Andy Borg als personifizierten Evergreen auf den europäischen Musikbühnen auszeichnen. Schlagfertig, wortgewitzt und in den seltensten Fällen um eine Antwort verlegen, feiert Andy Borg dieses Jahr sein vierzigjähriges Bühnenjubiläum. Nun kommt nach der Schlagerparade der Volksmusik, dem MUSIKANTENSTADL und der Stadlzeit der neueste Erfolgsgarant von Andy Borg: Schlager und Spaß!
Unterstützt wird er dabei von verschiedenen Künstlern aus dem Schlagerbereich. Egal ob langjähriger Wegbegleiter oder aufstrebender Newcomer, die Zuschauer können sich hier auf eine ganz besondere Showbesetzung freuen und einen einzigartigen Abend erleben.
Eine geballte Ladung Schlager und eine große Portion fetzige Schlagerstimmung, die vor allem eines verspricht: Spaß!
Sichern Sie sich gute Laune, gute Stimmung und ein einzigartiges Showerlebnis und kaufen Sie bereits jetzt Ihre Tickets für diesen besonderen Abend.

Einlass: 15:00 Uhr

Pettersson und Findus kommen auf die Bühne! Das JT zeigt das beliebte Kinderstück rund um den erfinderischen alten Mann und seinen frechen Kater. Zusammen mit ihren Hühnern erleben die beiden aufregende Abenteuer, die Groß und Klein zum Lachen bringen. Eine liebevoll inszenierte Geschichte über Freundschaft, Chaos und das Glück im Alltag - voller Überraschungen und Spaß für die ganze Familie.

…bestimmt Ihr, wie die Szene weiter geht!
Eure Lieblingsserie: Die Gartenparty beim besten Freund ist in vollem Gange. Eigentlich war einem gar nicht nach Feiern zumute und doch ist man hier. Gelangweiltes nippen am Cocktail, verstohlenes wischen über das Smartphone und plötzlich, wie aus dem Nichts steht sie da – die große Jugendliebe! Seit 20 Jahren nicht gesehen, bildschön, humorvoll und sofort auf derselben Wellenlänge. Ein wunderschöner Abend, ein rauschendes Fest, ein melancholischer Abschied… und dann… wieder Alltag! Ach nö, denkst Du Dir? Warum kommen die nicht zusammen und brechen einfach mit allem, denkst Du Dir? Wäre es nicht fantastisch, selbst bestimmen zu können, wie die Geschichte weitergeht? Wäre es nicht grandios, einfach die Pausetaste zu drücken, selbst die gewünschte Wendung auszusuchen und dann erst weiterlaufen zu lassen?
Die QuerQuassler lassen diesen Traum Wirklichkeit werden!
In unserem Format improvisieren wir für Euch Szenen, Einstellungen, Momente und Ihr dürft bestimmen, wie die Geschichte weitergespielt werden soll. Also: Glotze aus, Bühne an. Wir freuen uns darauf Eure Gedanken Gestalt werden zu lassen.

Peter Finger - an diesem Namen kommt wohl niemand vorbei, der sich für akustische Gitarrenmusik, interessiert. Seit den siebziger Jahren genießt der Gitarrist weltweit einen herausragenden Ruf. Tourneen führten ihn rund um den Globus. Die internationale Fachpresse hob ihn mehrfach ins Pantheon der Weltbesten, und die Jurys der internationalen Wettbewerbe zeichneten ihn mehrfach aus - eine Wertschätzung, der man sich gerne anschließt, wenn man sein Spiel und seine Musik hört, auf Tonträgern oder live.

Peter Finger gelingt die perfekte Harmonie von Virtuosität, Musikalität und Komposition. Sein musikalischer Kosmos ist scheinbar grenzenlos und zeugt von profunden Kenntnissen der Musikgeschichte und des zeitgenössischen Musikschaffens. Die Klangsprachen Debussys, Ravels oder Strawinskys mischen sich bei ihm raffiniert und ausdrucksvoll mit Folk, Rock, Pop und Jazz. Dabei ist Fingers fast orchestrales, manchmal atemberaubend experimentelles Geflecht aus Rhythmus, Harmonik und Melodie bewundernswert.

Quasi „nebenbei” betreibt Peter Finger ein Studio mit exzellenter Reputation und engagiert sich als Verleger der Fachzeitschrift AkustikGitarre. Als Chef seines mehrfach ausgezeichneten Labels „Acoustic Music Records” betreut und vermarktet er erfolgreich eine ganze Reihe hochkarätiger Künstler.

Die Köchin, bei der es besser schmeckt als bei Mutti, der Schauspieler, der so viel essen kann wie Obelix und der Pianist, der weiße von schwarzen Tasten unterscheiden kann, präsentieren die erste Impro-Kochshow der Welt! Selbst nur mit einigen Küchenbasics wie Zwiebeln, Öl und Gewürzen ausgestattet, wissen die drei zu Beginn der Show selbst noch nicht, was am Ende auf den Tisch kommt. Denn sie kochen mit den Zutaten, die das Publikum mitbringt. Also: plündert eure Kühlschränke und Vorratskammern, schleppt eure Vorräte ins apex und seht, was die drei damit veranstalten. Am Ende verkostet das Publikum und entscheidet, ob es schmeckt. Neben wertvollen Kochtipps und flapsigen Sprüchen gibt es wieder improvisierte Songs zum Thema, denn das Ohr isst ja bekanntlich mit.

Graue Zellen aktivieren, Lachmuskeln trainieren: Beim Science Slam geben junge Wissenschaftler:innen unterhaltsame Einblicke in ihre tägliche Forschungsarbeit. Dabei sind alle Hilfsmittel erlaubt – vom Live-Experiment bis hin zur Tanzeinlage. Ein Wundertüten-Abend, bei dem das Publikum selbst über die beste Vortragsperformance entscheidet, moderiert von Science-Slam-Macher Manuel Maidorn. Dieser Science Slam ist eine offizielle Vorrunde des großen Science Slam Finales auf der IdeenExpo im Juni in Hannover.

Kostenfreier Eintritt für Studierende mit dem Kulturticket. Anmeldung unter antwort@literaturhaus-goettingen.de

Einlass 18:30 Uhr

Pettersson und Findus kommen auf die Bühne! Das JT zeigt das beliebte Kinderstück rund um den erfinderischen alten Mann und seinen frechen Kater. Zusammen mit ihren Hühnern erleben die beiden aufregende Abenteuer, die Groß und Klein zum Lachen bringen. Eine liebevoll inszenierte Geschichte über Freundschaft, Chaos und das Glück im Alltag - voller Überraschungen und Spaß für die ganze Familie.

Die Köchin, bei der es besser schmeckt als bei Mutti, der Schauspieler, der so viel essen kann wie Obelix und der Pianist, der weiße von schwarzen Tasten unterscheiden kann, präsentieren die erste Impro-Kochshow der Welt! Selbst nur mit einigen Küchenbasics wie Zwiebeln, Öl und Gewürzen ausgestattet, wissen die drei zu Beginn der Show selbst noch nicht, was am Ende auf den Tisch kommt. Denn sie kochen mit den Zutaten, die das Publikum mitbringt. Also: plündert eure Kühlschränke und Vorratskammern, schleppt eure Vorräte ins Apex und seht, was die drei damit veranstalten. Am Ende verkostet das Publikum und entscheidet, ob es schmeckt. Neben wertvollen Kochtipps und flapsigen Sprüchen gibt es wieder improvisierte Songs zum Thema, denn das Ohr isst ja bekanntlich mit.

„SWING FOREVER“: Die unvergessliche Musik von Glenn Miller!

Der unverwechselbare, auffallend harmonische und zugleich elektrisierende Sound bringt das Lebensgefühl der 40/50er Jahre zurück und lässt von der ersten Minute keinen Zweifel an dem Können der exzellenten Musiker. In der großen Big Band Besetzung werden zeitlose Welthits wie: In The Mood, Pennsylvania 6-5000, Moonlight Serenade, St. Louis Blues March, American Patrol u. v. m. präsentiert.

Die Originalarrangements, die unwiderstehliche Power der Musiker, mitreißende Spielfreude und unvergleichliche Energie machen aus jedem Auftrittsort einen Swing Tempel.


[Foto: © Nathalie Zimmermann]

Einlass: 19:00 Uhr

Pettersson und Findus kommen auf die Bühne! Das JT zeigt das beliebte Kinderstück rund um den erfinderischen alten Mann und seinen frechen Kater. Zusammen mit ihren Hühnern erleben die beiden aufregende Abenteuer, die Groß und Klein zum Lachen bringen. Eine liebevoll inszenierte Geschichte über Freundschaft, Chaos und das Glück im Alltag - voller Überraschungen und Spaß für die ganze Familie.

Im Stummfilm „Morderne Zeiten“ kämpft Chaplin gegen die Herausforderungen der Industrialisierung und Arbeitswelt. Der monotone und mechanische Alltag treibt ihn in den Wahnsinn. Als er sich in ein obdachloses Mädchen verliebt, suchen sie schließlich gemeinsam nach einer optimistischen Zukunft.

Chaplins Meisterwerk bleibt – trotz des Alters – noch heute aktuell. Auf seine humorvolle Weise kritisiert er universelle, hochaktuelle Themen wie die Auswirkungen der Industrialisierung auf die Gesellschaft und die Suche nach der eigenen Identität.

Björn Jentsch vertont den Stummfilm mit einer großen Auswahl an Instrumenten. Klavier, Perkussion, Melodika, Glockenspiel und Special Effekts kommen zum Einsatz, um eine punktgenau passende, klangliche Stimmung zu erzeugen. Jentsch vertont seit über 20 Jahren Stummfilme, Theater- und Tanztheaterstücke. Seine ausgefeilte Vertonungstechnik mit den unterschiedlichen, teilweise simultan gespielten Instrumenten machen ihn zu einem Unikat in der Vertonungsszene. In jede seiner Produktionen legt der Künstler sein musikalisches Geschick, seine unbändige Spielfreude, und seine Sensibilität.