Das Projekt „Concierto Encuentro“ umfasst zwei Kammerkonzerte in Bayern und stellt die künstlerische Begegnung zwischen der argentinischen Musiktradition und der europäischen Kammermusik in den Mittelpunkt. Präsentiert werden Werke des argentinischen Komponisten und Arrangeurs Facundo Barreyra, der sowohl die Kompositionen als auch die speziell für dieses Ensemble entwickelten Arrangements geschaffen hat.

Das Programm eröffnet eine außergewöhnliche Klangwelt: Elemente des argentinischen Tangos und der Folklore verbinden sich mit zeitgenössischen kompositorischen Techniken. Charakteristische Rhythmen, traditionelle musikalische Gesten und differenzierte Klangfarben werden in eine moderne kammermusikalische Form überführt und schaffen eine eigenständige, innovative musikalische Sprache.

Ein zentrales Merkmal des Projekts ist die besondere Besetzung: Streichquartett, Bandoneon und Bombo legüero. Diese Kombination ermöglicht eine einzigartige klangliche Verbindung zwischen europäischer Kammermusiktradition und den rhythmischen sowie klanglichen Ausdrucksformen Argentiniens und erweitert das klassische Repertoire um neue Perspektiven.

Ensemble: Regine Nosske - Violine, Juli Linden - Violine, Andreas Höricht - Viola, Elizabeta Crnojevic - Violoncello, Facundo Barreyra - Bandoneon & Bombo legüero.

Die Konzerte präsentieren Originalwerke und eigens entwickelte Arrangements und laden das Publikum zu einer musikalischen Begegnung zwischen unterschiedlichen kulturellen Traditionen ein.

Diese Veranstaltung/dieses Projekt wird ermöglicht durch den Tonkünstlerverband Bayern e.V. aus dem Förderpaket FREIE KUNST des Bayerischen Staatsministeriums für Wissenschaft und Kunst.

Einlass: 19.30 Uhr

Kommt vorbei zur Premierenlesung von Marina Neumeier am 12.09.2026 in eurer Hugendubel-Buchhandlung Erding!

In dem Auftaktband der „Whispers of Scandals“-Reihe geht es um eine verbotene Liebe zwischen zwei Opernstars, deren Familien seit Jahren ein zerstörerisches Geheimnis trennt. Vor der glamourösen Kulisse internationaler Opernhäuser entfaltet sich eine emotional aufgeladene Rivals-to-Lovers- und Slow-Burn-Romance voller Spannung, großer Gefühle und gefährlicher Wahrheiten.

Infos über das Buch:
Er hat die Stimme eines Engels. Nur sie kennt seine finstere Seite.
Icaro Palladino, Sohn des größten Opernsängers aller Zeiten und selbst umjubelter Liebling der Opernwelt, ist Arias persönliche Nemesis. Sie ist sich sicher, dass sein Vater ihren ins Gefängnis gebracht hat. Doch als sie das Angebot einer gemeinsamen Europatour erhält, muss sie den deal with the devil eingehen. Obwohl Aria seit dem Skandal um ihren Vater unter falschem Namen singt, erkennt Icaro sie sofort. Seine Giuletta. Nachdem der Hass zwischen ihren Familien sie fünfzehn Jahre lang getrennt hat, entflammt nun eine Liaison zwischen ihnen, die von so viel mehr als Feindseligkeit befeuert wird. Und Wahrheiten ans Licht bringen könnte, die aus gutem Grund verborgen sind.
Das Phantom der Oper meets Romeo & Julia meets Succession, wenn Icaro Palladino und Aria Shaw aufeinandertreffen.

Infos über die Autorin:
Marina Neumeier, 1995 in Erding geboren, studierte Kunstgeschichte in München und arbeitet nebenbei in einem Auktionshaus genau wie die Figuren in ihrer neuen Reihe. Sie ist eine begeisterte Leseratte, liebt es zu verreisen und nutzt jede freie Minute, um an ihren Ideen zu feilen. Auf Social Media gibt sie Einblicke in ihren Schreiballtag und die Entstehung ihrer Geschichten. Nach der Love-Trilogie ist Golden Hearts ihre zweite New-Adult-Reihe. Weitere Informationen zur Autorin auf Instagram und TikTok unter @marina.writing

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Das Henschel-Quartett (Christoph Henschel (Violine), Gertrud Schilde (Violine), Monika Henschel (Viola), Mathias Beyer-Karlshoj (Cello))spielen Werke von Ludwig van Beethoven, Erwin Schulhoff, Christian Elsässer und Felix Mendelssohn.
Der langsame Satz aus Beethovens F-Dur-Quartett - inspiriert von Shakespeares "Romeo und Julia" - gilt als eine der innigsten Liebesszenen der Musikgeschichte. Schulhoffs Hinwendung zu den Volksklängen seiner böhmischen Heimat entfaltet mitreßende Energie. Elsässers "5 Variationen" für Streichquartett lassen das berühmte Motiv B-A-C-H aufleuchten und halten eine kunstvolle Überraschung bereit. In Mendelssohns f-Moll-Quartett verdichten sich Leidenschaft, Liebe und Verzweiflung über Fannys Tod zu einem ergreifenden musikalischen Bekenntnis.

Copyright: Felix Krammer

Einlass: 10:00 Uhr

Werke von: Brecker Brothers, Miles Davis, Johannes Brahms u.a.
Wenn drei Ausnahmemusiker aufeinandertreffen, die in völlig unterschiedlichen Klangwelten zu Hause sind, entsteht Musik, die Grenzen überwindet. Claus Freudenstein (Kontrabass), Thomas Hartmann (Klavier) und Max Grosch (Violine) vereinen in ihrem Programm scheinbar Gegensätzliches: energiegeladene Jazz- und Rockelemente treffen auf die Eleganz und Tiefe klassischer Musik.
Dabei entfaltet sich ein spannender Dialog zwischen Improvisation und Komposition - virtuos, mitreißend und stets voller Überraschungen. Die ungewöhnliche Besetzung und die stilistische Offenheit machen dieses Trio zu einem besonderen Erlebnis für Musikliebhaber, die neugierig auf Neues sind und den Zauber des Unerwarteten schätzen.

Copyright: Tom Bauer, Klaus Junk

Einlass: 19:00 Uhr

Kat 1 | NP 47,50 € | Erm. 42,60 € | Kind bis einschl. 12 Jahre 17,50 €
Kat 2 | NP 39,50 € | Erm. 35,70 € | Kind bis einschl. 12 Jahre 17,50 €
Kat 3 | NP 31,80 € | Erm. 28,80 € | Kind bis einschl. 12 Jahre 17,50 €

„La Traviata“ Oper von Giuseppe Verdi, in italienischer Sprache
Arrangement für Kammerorchester gestellt von Pocket Publications

Dauer: ca. 2 Stunden, plus Pause

„Voilà! Opera! Kammerorchester“ unter der Leitung von Armando Merino
Regie: Gabriel Grünäugl, Bühnenbild: Andreas Arneth, Licht: Stefan Bößl

Der Münchner Verein „Voilà! Opera! e.V.“ veranstaltet die beliebte Oper „La Traviata“ von Giuseppe Verdi in italienischer Sprache. Die bewegende Geschichte erzählt von der Edelkurtisane Violetta Valéry, die in Alfredo Germont die große Liebe findet. Violetta, die an Tuberkulose erkrankt ist, blüht wieder auf und hofft auf eine rosige Zukunft. Doch als Alfredos Vater sie zwingt ihn zu verlassen, zerbricht ihre Welt. Ohne Hoffnung und in größter Verzweiflung nimmt sie ihr altes Leben wieder auf.
Alfredo, der von seinem Vater die Wahrheit über ihr Weggehen erfahren hat, kehrt zu Violetta zurück und bittet um Verzeihung. Glücklich stirbt sie in seinen Armen.
Das 11-köpfige Kammerorchester wird von dem gefragten Dirigenten Armando Merino, der an zahlreichen Häusern (Bayerische Staatsoper, Magdeburger Philharmonie,..) arbeitet, geleitet. Die Oper wird im klassischen Stil inszeniert und mit schlichtem Bühnenbild in Szene gesetzt. Gabriel Grünäugl übernimmt die Regie. Die Münchener Sopranistin Maria Czeiler, die von der Presse als Sängerdarstellerin par excellence gepriesen wird und mit ihrer warmen und schönen Stimme das Publikum begeistert, verkörpert Violetta. Als Sänger des Alfredos konnte der international gefragte und preisgekrönte italienisch-mexikanische Tenor Rodrigo Trosino engagiert werden. Jan Bukowski, der den Vater Alfredos verkörpert, ist ein junger talentierter Nachwuchskünstler, der schon des öfteren bei "Voilà! Opera! e.V.“ dabei war. In weiteren Rollen sind u.a. Alicja Bukowska, Maria Tarsia, Eberhard Lorenz, Lukas Eder zu sehen.

Musikalische Lesung am Sonntagvormittag

Endlich wieder nach mehreren Jahren ist der humorvolle und musikalische Abend, an dem Gerhard Polt und die Well-Brüder Texte von Oskar Maria Graf lesen. Gerhard Polt ist ausgewiesener Bewunderer des Erzählers Oskar Maria Graf, der aus einer Bäckersfamilie vom Starnberger See stammte, ein Autodidakt, der die einfachen Verhältnisse der kleinen Leute kannte. Aus dieser „Frosch-Perspektive“ beschrieb er die gesellschaftlichen Brüche, die Diskrepanzen, die Heuchelei, die bayrischen Pfaffen in den Dörfern: satirisch zugespitzt, manchmal bitter, humoristisch auf den Punkt gebracht. Das Panorama an bayrischen Charakteren, über die man lachen muss, auch wenn man gar nicht will, wird musikalisch begleitet mit klassischer bayrischer Musik, Alpengesängen und diversen Instrumenten von Stofferl, Karl und Michael Well. Einfach famos.

Einlass: 10:15 Uhr

Kat 1 | NP 49,90 €
Kat 2 | NP 44,90 €
Kat 3 | NP 39,90 €

Ermäßigungen:
Schwerbehinderte mit eingetragener Begleitperson zahlen den Normalpreis, die Begleitperson erhält eine Freikarte. Nur direkt im k1 buchbar!
Ansonsten keine Ermäßigungen.

Erleben Sie ein außergewöhnliches Konzert mit der Musik von Ludovico Einaudi in Traunreut!

Wir laden Sie herzlich zu einem unvergesslichen Abend voller zauberhafter Musik ein. Genießen Sie die magischen Melodien eines der bedeutendsten Pianisten und Komponisten unserer Zeit, Ludovico Einaudi, meisterhaft interpretiert von einem talentierten Künstler.

Ludovico Einaudi ist bekannt für seine einfachen, aber unheimlich schönen minimalistischen Klavierwerke und seine beeindruckende Filmmusik. In fast drei Jahrzehnten seiner Tätigkeit hat er eine Reihe von Alben veröffentlicht, die die Charts anführten, die prestigeträchtigsten Konzertsäle der Welt ausverkauft und seine Musik wurde in vielen berühmten Filmen wie “Ziemlich beste Freunde”, “Doktor Schiwago”, “This Is England”, “Nomadland” und anderen gespielt.

Dieses einzigartige Konzert bietet mehr als nur Musik. Eine Symphonie funkelnder Kerzen wird den gesamten Raum erleuchten und dem Abend eine mystische und magische Atmosphäre verleihen. Jede Kerze trägt dazu bei, eine zauberhafte Umgebung zu schaffen, die das musikalische Erlebnis perfekt ergänzt.

In diesem Konzert werden Einaudis Melodien von dem preisgekrönten tschechischen Pianisten Alexander Starý interpretiert. (Pianist der Petrof ART Family) Im Falle von Krankheit oder anderen Umständen wird ein Ersatzkünstler bereit sein, aufzutreten.

Verpassen Sie nicht diese besondere Gelegenheit, einen Abend voller Magie und Musik zu erleben. Wir freuen uns auf Ihr Kommen!

Einlass ab 18:30 Uhr.
Beginn: 19:00 - ca. 20:20 Uhr, keine Pause

Als Schauspieler, Kabarettist und Musiker weiß Stephan Zinner: Das härteste Publikum wartet zuhause – die eigene Familie. Trotzdem stellt er sich gerne den Herausforderungen als Koch von trendigem Soulfood, Fahrdienstleiter, Christbaum-Chefeinkäufer, Heimwerker und Schwiegersohn. Dafür bekommt er zwar nicht immer Applaus, die Verletzungsgefahr ist hoch und die Gage niedrig, aber ein Lächeln ist eh viel mehr wert. Da hält man sogar die Welt da draußen aus, voller Scheuklappenträger auf ihrem eiligen Weg zur Selbstoptimierung. Und er stellt sich die großen Fragen der Menschheit: Ist ein Wurstsalat eine Bowl? Was hat der Familienkalender mit dem Raum-Zeit-Kontinuum zu tun? Sind Laufbänder totbringende Höllenmaschinen? Und warum schwimmt im Weißbier eine Orangenscheibe?

Mit viel feinsinnigem Humor beantwortet Stephan Zinner in seinem neuen Buch diese und viele weitere Fragen auf grandios komische Weise. Musikalisch wird er dabei unterstützt von Maxi Pongratz am Akkordeon und Matthias Meichelböck am Flügelhorn. Mit ihrer Band "Koflgschroa" sind die zwei Oberammergauer Vollblut-Musiker dem Publikum auch jenseits des Spotify-Universums bestens bekannt.

Stephan Zinner, geboren 1974, ist Schauspieler, Autor, Musiker und Kabarettist.
Er spielte auf den Bühnen des Landestheaters Salzburg und der Kammerspiele in München sowie unvergessliche fünfzehn Jahre lang im Singspiel auf dem Nockherberg als Markus Söder. Seit 2016 gehört er zum Cast der bundesweit erfolgreichen Eberhofer-Krimi-Reihe nach den Romanen von Rita Falk, darüber hinaus ist er im Münchner »Polizeiruf 110« sowie in der Hauptrolle im BRSechsteiler »Himmel Herrgott Sakrament« zu sehen. Regelmäßige Auftritte mit musikalischen Lesungen in Deutschland und Österreich bestreitet er mit Kollegen wie Hannes Ringlstetter (»2 Typen, 2 Gitarren, 2 Bücher«), Stefan Leonhardsberger (»Kaffee & Bier«) und Maxi Pongratz ("Georg Kreisler Abend").
Sein aktuelles Soloprogramm heißt »Der Teufel, das Mädchen, der Blues & Ich«.
Stephan Zinner lebt mit seiner Familie in München.

Einlass: 18:00 Uhr

Werke von Edvard Grieg, Ludwig van Beethoven, Lili Boulanger, Anton Arensky

„Sinfonische Dichte, homogener Gesamtklang, kammermusikalische Intensität und Emotionalität“
(FAZ) – so beschreibt die Presse das Trio Orelon, das sich seit seiner Gründung 2019 in Köln als eines
der spannendsten Kammermusikensembles etabliert hat.
In kürzester Zeit gewann das Trio bedeutende Wettbewerbe, darunter den Internationalen
Musikwettbewerb der ARD in München, den Melbourne International Chamber Music Competition
sowie „Schubert und die Musik der Moderne“ in Graz.
Der Name „Orelon“, aus dem Esperanto für „Ohr“, steht sinnbildlich für das aufmerksame Hören, das
ihre musikalische Arbeit prägt. Judith Stapf (Violine), Arnau Rovira i Bascompte (Violoncello) und Marco
Sanna (Klavier) begeistern mit einer Verbindung aus klanglicher Tiefe, emotionaler Intensität und feiner
stilistischer Balance.
Konzertauftritte führten das Ensemble bereits in Säle wie das Concertgebouw Amsterdam, den Wiener
Musikverein, die Alte Oper Frankfurt, den Pierre-Boulez-Saal Berlin und das Ravenna Festival.
Mit Projekten wie „Beethovens Töchter“ setzt sich das Trio für die Wiederentdeckung vergessener
Komponistinnen ein. Nach erfolgreichen Alben mit Werken von Amy Beach, Dora Pejačević
und Amanda Maier erschien 2025 ihre jüngste Einspielung mit Dvořáks Klaviertrios Nr. 3 und 4 (CPO).

Künstlergespräch ab 19:20 Uhr

Das Chiemgau Jugendsymphonieorchester vereint junge Musikerinnen und Musiker aus der Region, die in projektbezogenen Probenphasen gemeinsam ein Konzertprogramm erarbeiten. Nachwuchstalenten bietet es die Möglichkeit, sinfonische Werke in großer Besetzung kennenzulernen und dabei musikalische Erfahrung im Zusammenspiel zu sammeln. Die Programme reichen von klassischer Orchesterliteratur bis hin zu eigens für das Orchester komponierten Werken.

Der Eintritt ist frei.

Der Eintritt ist frei

Der Eintritt ist frei.

Marisa Burger
Vergiss nie, wie dein Herz am Anfang war
Vom Mut, eigene Wege zu gehen

«Ist das nicht die Stockl?» Ja … und nein. Denn Marisa Burger ist viel mehr als die Kultrolle der Miriam Stockl aus «Die RosenheimCops». Sie ist Musikerin, Mutter, Sportskanone, Kunstliebhaberin und Stehaufmännchen. Sie macht viel Sport und surft, ist in zweiter Ehe verheiratet, lebt in München, pendelt aber regelmäßig nach Basel zu ihrem Mann. Als Jugendliche liebte sie New Wave und Punk, entfloh dem erzkatholischen Altötting und ihrem eher konservativen Umfeld, entschloss sich gegen den Willen ihrer Familie für eine künstlerische Laufbahn, bekam mit Anfang 20 ihre Tochter, lebte in einer wilden WG.

Unzählige Male hatte Marisa Burger die Wahl: Folge ich den gesellschaftlichen Normen oder breche ich aus und tue das, wofür ich brenne, was mich glücklich macht? Sie entschied sich (fast) jedes Mal für ihren Weg. Nicht aus Rebellion, sondern weil sie tief im Inneren spürte, dass es richtig für sie war. Diese Einstellung will sie in ihrem Buch weitergeben und dazu ermutigen, den eigenen Wünschen und Träumen zu folgen.

Marisa Burger (geb 1973), ist eine deutsche Schauspielerin und Sprecherin für Hörbücher. Besonders bekannt ist sie als Stammhauptdarstellerin der Serie «Die Rosenheim-Cops» in der Rolle der Sekretärin Miriam Stockl. Sie lebt in München und Basel.

Copyright Foto: Renate Forster und Lisa Martin

Einlass: 18:00 Uhr

Konstantin Wecker
Der Liebe zuliebe – ein literarisch–musikalischer Abend

Mal streitbar, mal besinnlich, mal sanft – immer leidenschaftlich: So kennt und liebt das Publikum
den Poeten und Musiker Konstantin Wecker. Er ist nicht nur ein begnadeter Liedermacher,
sondern auch eine wichtige Stimme einer ganzen Generation. Ein unbeugsamer Mahner und
Kämpfer gegen Krieg und Faschismus. Mit seinen Liedern und Texten tritt er seit vielen
Jahrzehnten ein für Gerechtigkeit und Frieden und ein achtsameres, liebevolleres Miteinander.
Mit seinem neuen Buch Der Liebe zuliebe (bene! / Droemer Knaur)– zieht Konstantin Wecker die
Bilanz seines Lebens.

Der Liebe zuliebe – ein Buch über eine lebenslange Suche: nach Sinn, nach dem „mehr als alles“,
nach dem großen Geheimnis, nach Liebe, nach Wegen zum inneren und äußeren Frieden. Die
Liebe ist für Wecker der Schlüssel dafür, dass das Leben gelingen kann. Und dass die Welt eine
andere, eine bessere wird.

Konstantin Wecker klammert in seinem neuen Buch auch die düsteren Zeiten nicht aus:
Depression, Schwermut, Alkoholsucht, Drogenrausch, zahlreiche Abstürze, Wahnvorstellungen,
Wut, Traurigkeit. Er schreibt über eine jahrzehntelange Suche und eine Wende am Abgrund.

Ein bewegendes Buch aus der Feder eines der größten Songpoeten unserer Zeit, der
zehntausenden von Fans immer wieder Mut macht, an das Gute zu glauben und für das Gute
einzutreten.

„Ich wollte endlich der werden, den ich in meinen Liedern besinge: der Zärtliche, der Friedfertige, der
Liebende, der Hörende. Einer, der weiß, was wesentlich ist.

Das tägliche Meditieren, die Menschen, die mich unterstützt haben, die vielen guten Gespräche, die
Musik, wunderbare Texte alter Mystiker – sie haben mir gut getan. Ohne die Rückbesinnung auf die
Kraft der Spiritualität hätte ich es vermutlich nicht geschafft, einen neuen Weg einzuschlagen.
Dieses Buch habe ich geschrieben, um alle, die mit ähnlichen Problemen und der Frage nach dem
Sinn unseres Daseins ringen, einzuladen, sich selbst auf den Weg zu einem erfüllteren Leben zu
machen. Vielleicht ist dieses Buch im fortgeschrittenen Alter meines irdischen Lebens auch so eine
Art erstes Vermächtnis geworden … Nüchtern schaue ich auf den Grund des Seins und habe dabei
selbstverständlich Lust und Freude auf Neues und noch so viel mehr. Dankbar habe ich zu Beginn
meinem schon lange verstorbenen Vater einen Brief geschrieben.“
Konstantin Wecker

Mit seinem neuen Bühnenprogramm wird Konstantin Wecker gemeinsam mit Jo Barnikel
(Flügel, Keyboard) und Fany Kammerlander (Cello) sein neues Buch auf spannende Weise mit
seinem musikalischen Werk verknüpfen und Der Liebe zuliebe zu einem einzigartigen Erlebnis
machen; voller Musik, Poesie, Mystik – und Liebe.

Einlass: 19.00 Uhr

Die Veranstaltung ist leider abgesagt.

Werke von Mozart, Haydn, Glasunow, Borodin
"Von Wien nach St. Petersburg - Eine musikalische Reise"

Für 2026/27 haben die Klarinettistin Sigrun Felicitas Vortisch und das aus Frankfurt stammende Hindemith Quartett ein ganz besonderes Programm zusammengestellt, welches die Zuhörer zu einer musikalischen Reise „Von Wien nach St. Petersburg“ einlädt. Dabei trifft die renommierte, aus Österreich stammende und in Wasserburg wohl-bekannte Klarinettistin auf das mitreißende Spiel des Hindemith Quartetts, welches aus Solostreichern der Frankfurter Oper besteht.
Von der Wiener Klassik, einem der wegweisenden „Sonnenquartette“ Haydns und dem berühmten Klarinettenquintett Mozarts, führt die Reise also nach St. Petersburg. Dort erwartet das Publikum - mit Alexander Glasunows morgenländisch-märchenhaftem Klarinettenquintett „Reverie Orientale“- ein musikalisches Kleinod, und – mit dem melodieseligen wie lyrischem Streichquartett Nr. 2 von Alexander Borodin - ein Höhepunkt russischer Kammermusik. Zu guter Letzt dürfen die Zuhörer noch, aus der Feder der Klarinettistin, ein kleine, romantische Zugabe erwarten!

Einlass ab 19:30 Uhr

NP 26 € | Erm. 22 € (Abendkassenzuschlag 2€/Ticket)

Diese Veranstaltung ist auch im Rahmen eines Abonnements buchbar. Abos können ausschließlich an der k1-Ticketkasse erworben werden – entweder per E-Mail an ticket@k1-traunreut.de, telefonisch von Dienstag bis Freitag zwischen 11:00 und 15:00 Uhr unter 08669/857-444 oder persönlich im gleichen Zeitraum.

Diese Veranstaltung findet im k1|Studio statt. Wir behalten uns vor, bei großer Nachfrage in den großen k1|Saal zu verlegen. Bereits gekauft Karten behalten ihre Gültigkeit.

„Ein Angriff auf die Lachmuskeln“
Sie waren einmal verliebt, romantisch und leidenschaftlich. Und jetzt? Ein alterndes Ehepaar
steht vor den Scherben seiner Ehe. Und die Entscheidung darüber, wie es in Zukunft weitergehen soll, ist im Grunde schon gefallen. Briefe, die sich die Eheleute über Jahrzehnte geschrieben haben, lassen sie noch einmal auf ihr gesamtes Eheleben zurückblicken.

Witzig, humorvoll, mit einer großen Prise Zynismus, werden sie daran erinnert, wie es zwischen den beiden einmal war. Und am Ende stellt sich der vermeintlich eheliche Hexenschuss nur als herzhafter Tritt in den Hintern heraus.

Eine Komödie als szenische Lesung mit zwei Darstellern, die nicht besser zueinander passen könnten! LOU HOFFNER und GEDEON BURKHARD überzeugen mit viel Witz und Tiefgang.

Ein bayerisches Live-Hörspiel von Stefan Murr und Heinz-Josef Braun
mit vogelwilder Musik vom Art Ensemble of Passau
In diesem Hörspiel-Spektakel wird das sagenumwobene Leben des Georg Jennerwein von seiner Zeugung bis zu seinem Tod spannend und hautnah erzählt. Die Schauspieler Johanna Bittenbinder, Heinz-Josef Braun und Stefan Murr verkörpern dabei alle Figuren und lassen verschiedenste Szenen vor dem Auge der Zuschauer aus einer völlig eigenen Perspektive lebendig werden: Den dramatischen Tod des Stiefvaters, die tägliche Auseinandersetzung mit Hunger und Not, den Überlebenskampf auf dem Schlachtfeld, die tragische Beziehung zu seiner Mutter, seine obsessiven Liebesabenteuer, sein gefährliches Spiel im provokanten Umgang mit der Obrigkeit bis hin
zum fatalen Zerwürfnis mit seinem Kameraden Josef Pföderl.
Mit der intensiven, atmosphärischen Musik des hochkarätig besetzten Art Ensemble of Passau gerät man in den Sog dieses aufregenden, unberechenbaren und mysteriösen Charakters.

Copyright Foto: Bildrecht: Heinz Josef Braun, Abdruck Honorarfrei!!!!

Einlass: 19:00 Uhr