Christoph von Weitzel, Bariton / Gitarre
Alessandro Mega, Bariton / Gitarre

Zwischen den beiden Ländern Italien und Deutschland besteht seit Langem eine besondere Anziehung. Die unterschiedlichen Mentalitäten scheinen dabei wie ein Magnet zu wirken. Und so unterschiedlich auch das Liedgut beider Länder ist, so gut passen die Volksweisen aber zusammen in ein emotionales Konzertprogramm – ganz besonders auch in den wunderbaren, kleinen Raum der Burgkapelle Schloß Stetten. Sind Sie bereit, die Sonne Italiens durch die Krone eines Lindenbaums scheinen zu lassen? Beide Sänger brennen für die Lieder ihrer Länder und begleiten sich jeweils selbst an der Gitarre, wenn die existenziellen Gegensätze wie Gut und Böse, Tag und Nacht, Freunde und Feinde, Aufstieg und Fall sowie die verbindenden Elemente wie Natur, der Glaube, Liebe und Hoffnung besungen werden. Seit knapp 10 Jahren gehört Bariton Christoph von Weitzel zur Stammkünstlerriege unseres Festivals.

KONZERT #12 € 32 erm. 28

Foto: Spiegelhof

Einlass: 16:30 Uhr

quinTTTonic
Kerstin Gruber & Marlene Kogler Trompete / Katharina Zeller Horn / Anna Guggenberger Tuba / Sarah Schreiner Posaune

Dort, wo aus warmer Luft Schallwellen werden. Dort, wo der Citysmog frischer Landluft weicht. Dort, wo Blechbläserklischees zu Bläserinnenangelegenheiten werden. Genau dort im Hofgarten erklingt ein Open Air-Konzert mit goldenem Klang, angereichert mit Gesang und Poesie. Wer sich auf die musikalische
Luftveränderung einlässt, bekommt einen vollen Lungenzug frischer Klangsequenzen, ein Wechselspiel in luftigen Höhen und atemberaubende melodische Szenerien. Fenster auf für eine hemisphärenübergreifende Reise mit dem Damenbrassquintett aus Wien! Wenn Sie zu Beginn nach Luft schnappen, dann nur, um gleich darauf tief und bewusst einzuatmen. Das Repertoire spannt den Bogen von klassischen Werken über jazziges Chaos und Austropop bis zu heimatbezogener Musik und Eigenkompositionen - von Johann Strauss' Frühlingstimmenwalzer bis zu Kerstin Grubers quaranTTTäne-Walzer, von festlichen Fanfaren bis zu Lady Sunshine and Mister Moon.
Wer keinen regulären Sitzplatz benötigt, setzt sich mit Decke und Picknick(-ticket) ins Gras.

Konzert #11 € 34 erm. 30 / freie Platzwahl –– Picknickticket 17 pro Person, bitte Speisen selbst mitbringen
In Kooperation mit dem Arbeitskreis Schlosskonzerte

Foto: Stefan Fürtbauer

Einlass: 16:30 Uhr

Kennst du das Gefühl, dass dein Leben sich eng anfühlt, obwohl du eigentlich alles „richtig“ machst? Oft bestimmen Erwartungen und alte Prägungen unseren Alltag, bis wir uns in Routinen verlieren und nur noch Erschöpfung spüren. In ihrem Buch „Dein Leben bietet mehr als du denkst“ weist Anita Reif einen Weg aus dieser inneren Leere. Mit viel Einfühlungsvermögen hilft sie dir, alte Glaubenssätze zu entlarven und den Mut für echte Authentizität zu finden. Es ist ein inspirierender Begleiter, um Grenzen zu setzen und das Selbstvertrauen zu stärken. Fang an, dein Leben wieder bewusst zu gestalten – für mehr Freiheit, Leichtigkeit und eine Lebendigkeit, die von innen kommt.

Anita Reif ist Autorin und Coach mit pädagogischem Hintergrund. Viele Jahre unterrichtete sie Deutsch und Sport; heute begleitet sie Menschen dabei, alte Muster zu verstehen und neue Wege zu gehen. Ihre Arbeit verbindet Warmherzigkeit, Klarheit und praktische Modelle, die im Alltag tragen. Schwerpunkte: Selbstentfaltung, Resilienz, Selbstfürsorge, Grenzen, Beziehungskultur. Sie lebt mit ihrer Familie in Süddeutschland. Copyright Autor*innen Foto: Privat

Teilnmehmerinnen und Teilnehmer des internationalen Liszt-Klaviermeisterkurses auf Schloss Schillingsfürst
Leitung Leslie Howard

Eine Tradition, die auch in unserer Jubiläumssaison nicht fehlen darf. Die hochtalentierten Preisträgerinnen und Preisträger der großen Liszt-Wettbewerbe Weimar, Utrecht oder Budapest finden sich alljährlich zu einem exklusiven Meisterkurs auf Schloss Schillingsfürst ein – an jenem Ort, an dem Franz Liszt höchstpersönlich mehrmals zu Gast war. Und bereits seit 2013 laden wir die Ausnahmetalente ein, in Schwäbisch Hall ein Konzert zu geben. Jedes Jahr aufs Neue verblüffen sie das Publikum mit Virtuosität und Ausdruck!

Konzert #13 € 26 erm. 23

Foto: Nico Kurth

Einlass: 17:30 Uhr

Die Künstler:
Vogler Quartett (Berlin)
Tim Vogler – Violine
Frank Reinecke – Violine
Stefan Fehlandt – Viola
Stephan Forck – Violoncello

Das Konzert spannt einen Bogen von der Wiener Klassik bis in die Spätromantik des 20. Jahrhunderts. Den Auftakt bildet das heitere „Vogel-Quartett“ von Joseph Haydn, dessen lebendige Motive und spielerische Klangbilder zu den charmantesten Werken der klassischen Quartettliteratur zählen.

Mit dem zweiten Streichquartett von Erich Wolfgang Korngold folgt ein klanglich farbenreiches Werk der frühen Moderne, das spätromantische Ausdruckskraft mit filmisch anmutender Emotionalität verbindet.

Den Abschluss bildet das berühmte Klavierquintett Es-Dur von Robert Schumann – ein Meilenstein der romantischen Kammermusik, der mit leidenschaftlicher Energie, lyrischen Momenten und einem brillanten Finale zu den beliebtesten Werken seiner Gattung gehört.

Seit seiner Gründung im Jahr 1985 steht das Vogler Quartett für eine außergewöhnliche Verbindung aus individueller künstlerischer Persönlichkeit und gewachsener Ensemblekultur. In unveränderter Besetzung haben Tim Vogler, Frank Reinecke, Stefan Fehlandt und Stephan Forck über vier Jahrzehnte hinweg einen unverwechselbaren Quartettklang entwickelt – geprägt von kammermusikalischer Intelligenz, technischer Souveränität und interpretatorischer Feinfühligkeit. 2025 feierte das Ensemble sein 40-jähriges Bestehen – ein in der internationalen Quartettlandschaft nahezu einzigartiges Jubiläum.

Der internationale Durchbruch gelang bereits 1986 mit dem ersten Preis beim Streichquartett-Wettbewerb in Evian. Prägende Impulse erhielten die Musiker von Mentoren wie Eberhard Feltz, György Kurtág und dem LaSalle Quartett mit Walter Levin.

Neben der klassischen Quartettliteratur von Haydn bis zur Zweiten Wiener Schule widmet sich das Vogler Quartett auch selten gespielten Werken, außergewöhnlichen Projekten und zeitgenössischer Musik, häufig auch in Uraufführungen. Komponisten wie Jörg Widmann, Mauricio Kagel oder Frank-Michael Beyer schrieben Werke für das Ensemble.

Als gefragtes Ensemble gastiert das Vogler Quartett in den großen Musikzentren Europas sowie in Nordamerika, Japan, Australien und Neuseeland. Eigene Konzertreihen in Berlin und Neubrandenburg sowie die künstlerische Leitung internationaler Kammermusikfestivals ergänzen die intensive Konzerttätigkeit. Darüber hinaus geben die Musiker ihre Erfahrung als Professoren und Dozenten an Hochschulen und in Meisterkursen weltweit weiter.

Pianist und Künstlerischer Leiter des Kammermusikforum in Baden-Württemberg e.V. Ruben Meliksetian zählt zu den profilierten Musikern seiner Generation. Sein Spiel verbindet feine klangliche Nuancen mit großer Ausdruckskraft und einem ausgeprägten Gespür für die dramaturgische Gestaltung musikalischer Werke. Publikum und Presse schätzen gleichermaßen seine technische Brillanz, klangliche Fantasie und musikalische Tiefe.

Seine Ausbildung erhielt Meliksetian an der Hochschule für Musik Karlsruhe, wo er unter anderem bei Sontraud Speidel studierte und sein Konzertexamen mit Auszeichnung ablegte. Bereits früh wurde er bei internationalen Klavier- und Kammermusikwettbewerben ausgezeichnet.

Als Solist und Kammermusiker gastiert er regelmäßig bei renommierten Festivals wie dem Heidelberger Frühling, den Ludwigsburger Schlossfestspielen, dem Klavier-Festival Ruhr oder den Festspielen Mecklenburg-Vorpommern. Konzertreisen führten ihn in zahlreiche Länder Europas sowie nach Asien, Israel, Brasilien und in die USA. Sein Repertoire reicht von Bach bis zur zeitgenössischen Musik, mit einem besonderen Schwerpunkt auf der Kammermusik.

Neben seiner Konzerttätigkeit ist Ruben Meliksetian Professor für Klavier an der Hochschule für Musik und Theater „Felix Mendelssohn Bartholdy“ Leipzig. Als engagierter Pädagoge, Juror und Initiator verschiedener Konzertreihen setzt er sich zudem intensiv für die Förderung junger Musikerinnen und Musiker ein.

Copyright: Vogler Quartett ©Christian Kern

Einlass: 17:30 Uhr

Udo Schenk Sprecher
Jule Bauer Nyckelharpa & Gesang
Capella Antiqua Bambergenis: Wolfgang, Thomas, Andreas und Anke Spindler

In einem lang dauernden Prozess ist zwischen dem 9. und 11. Jahrhundert aus dem ostfränkischen Reich das Reich der deutschen Könige und Kaiser geworden. Über 100 Jahre lang prägen die sächsischen Ottonen (auch Liudolfinger) die frühmittelalterliche Geschichte Europas. Allen voran Heinrich I. und Otto I. („der Große“) gelang die Integration der „Stämme“ der Alemannen/Schwaben, Franken und Bayern in ihr Königreich. Ob über die Beziehungen zwischen Otto dem Großen und den Herzögen von Schwaben auch ein indirekter Bezug zu Schwäbisch Hall bestand ist unklar. Aber mittelalterliches Flair passt bestens zum Konzertprogramm. Und auch St. Katharina passt in die Zeit. Schon um 900 stand am heutigen Platz der Kirche ein flachgedeckter einschiffiger Saalbau mit drei Apsiden, bevor um 1240 die neue Kirche gestiftet wurde. Tauchen Sie mit Schauspieler UDO SCHENK (u.a. ARD „In aller Freundschaft“), der in die Rolle des Chronisten Thietmar von Merseburg schlüpft, in eine Kulturgeschichte von Krieg und Frieden, Macht, Sagen und Legenden ein – klangvoll in Szene gesetzt durch mittelalterliche Musikinstrumente der CAPELLA ANTIQUA BAMBERGENSIS.

Konzert #15 € 32 / 29 erm. 29 / 26
–– freie Platzwahl innerhalb der Kategorien

Foto: Udo Schenk / privat

Einlass: 16:30 Uhr

Concertino Ensemble
Leitung Polina Munteanu

Werke von Mozart und C.M. von Weber

Wer sagt eigentlich, dass Oper immer groß und opulent sein muss? Und dass man dafür Gesangssolisten braucht? Das Concertino Ensemble begibt sich heute auf die große Opernbühne, aber nur um die bekannten Melodien auf eine Quartettbesetzung zu transkribieren und sie somit in den kleinen, aber feinen Fürstensaal nach Ingelfingen zu bringen. Wie viel Oper in vier Streichinstrumenten steckt zeigt das junge Ensemble mit Ausschnitten aus Wolfgang Amadé Mozarts Le nozze di Figaro KV 492 und Carl Maria von Webers Der Freischütz op. 77.
Oper pur - bloß transparenter, lebendiger und unmittelbarer.

Konzert #16 € 29 / erm. 26

Foto: privat / Polina Elena Munteanu

Einlass: 17:30 Uhr

Teilnehmerinnen und Teilnehmer des Internationalen Kammermusikkurses Young Artists Residency an der Musikakademie Schloss Weikersheim

Leitung: Helena Buckmayer

Zum ersten Mal präsentieren wir unsere ausgewälten, internationalen Teilnehmerinnen, Teilnehmer und unsere Dozenten aus Schottland, USA, Niederlande, Japan, Deutschland, Türkei und Italien mit einem Abend voller Juwele des Kammermusikrepertoires in Schwäbisch Hall.

Nach einer arbeitsintensiven Residenz an der Musikakademie Weikersheim freuen sich die hochmusikalischen Studenten und StudentInnen eine Selektion ihres Repertoires vorzutragen.

Porgramm enthält: Dvorak's herrliches Klavierquintett No.2, Schubert's dramatisches Streichquartett No.14 'Der Tod und das Mädchen' und Turina's charactervolles Klavierquartett, Saint Saens' verspielte Tarantella und verschiedenes mehr

Ein Abend für Kammermusikliebhaber und Liebhaberinnen.

Copyright Foto: Young Chamber Music ltd

Einlass: 17:30

Philharmonisches Klaviertrio Stuttgart
Stefan Balle Violine –– Bernhard Lörcher Cello –– Andreas Kersten Klavier

Werke von Schubert, Gershwin, Ravel und Turina

Die goldenen Zwanziger… und was davor kam und was danach kam. Das Konzert beginnt bereits in den 20er Jahren des 19. Jahrhunderts. Gerade um 1820 war beispielsweise Franz Schubert sehr produktiv. Er lebte in Wien und hat sich bei den zu dieser Zeit entstandenen Werken intensiv mit den Ideen der Romantik beschäftigt. Damit hat er seine Entwicklung vom Liedkomponisten zu größeren Formen und tiefem Ausdruck
vollzogen. Etwa 100 Jahre später begründet George Gershwin den Symphonic Jazz. Mit seiner Rhapsody in Blue, die anfänglich An Experiment in Modern Music betitelt war, schaffte der Komponist weltberühmte Melodien. Danach passen die Impressionisten Maurice Ravel und Joaquin Turina in Kombination bestens ins Programm. Trotz unterschiedlicher Nationalitäten gibt es in ihren Werken Anklänge und bewusste Bezüge, die auf eine geteilte musikalische Welt hinweisen. Kammermusik, so wie man sie hören möchte!

Konzert #18 € 34 erm. 30 inkl. Pausengetränke

Foto: privat

Einlass 18 Uhr

Warteliste unter Tel. 07940 18-348

Konzertabend mit den Hits von ABBA / Wiederaufnahme / In Kooperation mit den Gandersheimer Domfestspielen / Dauer ca. 2 Stunden

Die schwedische Popband ABBA ist aus der Musiklandschaft nicht wegzudenken. Hits wie „Mamma Mia“, „Dancing Queen“ oder „The Winner Takes It All“ begeistern damals wie heute. Tauchen Sie ein in die Welt von Agnetha Fältskog, Björn Ulvaeus, Benny Andersson und Anni-Frid Lyngstad, für die der Sieg beim Grand Prix mit ihrem Song „Waterloo“ 1974 zum Startschuss eines weltweit einmaligen musikalischen Siegeszugs wurde – das große ABBA-Konzert als Hommage an die schwedische Band der Superlative.

Eine musikalische Zeitreise durch die Geschichte von ABBA!

Einlass 45 Min. vor Vorstellungsbeginn

Katharina Gruber Gesang
Christian Gruber Gitarre

Am Ende nehmen wir nichts mit. Nichts außer der Erinnerung. Nichts außer dem Leben selbst. Genau das könnte Edith Piaf mit ihren Worten gemeint haben. Stellen Sie sich nun einen Abend vor, an dem gleich vier Ikonen dieses Kalibers zusammenkämen. Die Rede ist von Edith Piaf, Ella Fitzgerald, Carole King und Joni Mitchell. Genau dies erschaffen Katharina Gruber und Christian Gruber in ihrem feingeistigen Programm und bestechen durch ihre Fähigkeit, musikalische Genres zu verbinden. Durch die Kraft großartiger Songs in ihren einzigartigen, intimen und dennoch kraftvollen Interpretationen für Gesang und Gitarre schaffen sie einen Raum, in dem eine beseelende Verbundenheit entstehen kann. Mit Leichtigkeit und Charme, Authentizität und Wärme werden Sie verzaubert werden. Sensible Lebensfreude!

Konzert #19 € 27 erm. 24 / freie Platzwahl

Foto: Mireia Miralles

Einlass: 18:30 Uhr

Warteliste unter Tel. 07940 18-348

Konzertabend mit den Hits von ABBA / Wiederaufnahme / In Kooperation mit den Gandersheimer Domfestspielen / Dauer ca. 2 Stunden

Die schwedische Popband ABBA ist aus der Musiklandschaft nicht wegzudenken. Hits wie „Mamma Mia“, „Dancing Queen“ oder „The Winner Takes It All“ begeistern damals wie heute. Tauchen Sie ein in die Welt von Agnetha Fältskog, Björn Ulvaeus, Benny Andersson und Anni-Frid Lyngstad, für die der Sieg beim Grand Prix mit ihrem Song „Waterloo“ 1974 zum Startschuss eines weltweit einmaligen musikalischen Siegeszugs wurde – das große ABBA-Konzert als Hommage an die schwedische Band der Superlative.

Eine musikalische Zeitreise durch die Geschichte von ABBA!

Einlass 45 Min. vor Vorstellungsbeginn

Tutti in Campagna
mit dem Oper*etten-Mobil durch BaWü

Herbert, Fernando und Veronika teilen nichts als das separierte Überleben in Stuttgart. Und sie sind alle irgendwie müde: sozialmüde, alltagsmüde, lebensmüde. Und da gibt es noch etwas Gemeinsames: Ein Busticket des bizarren Reiseunternehmens TUTTI IN CAMPAGNA, das die verlorenen Großstadt-Existenzen nach "Bella Italia”, dem Land ihrer Träume, zu bringen verspricht. Denn für die hohe Kunst der Seelenheilung muss man weit weg von hier. Das geht nicht mal so eben um die Ecke im Ländle. Oder etwa doch?

Das Berliner Kollektiv tutti d*amore befreien mit dieser Wander-Operette das vermeintlich verstaubte Genre von seinem unzeitgemäßen Ruf. In der musiktheatralischen Sommerreise geht es um Fernweh und Heimweh, um das ganz große Glück und wo wir es finden: nämlich wider Erwarten vor der eigenen Haustür.

Mit Caroline Schnitzer (Mezzosopran), Ferdinand Keller (Tenor), Ludwig Obst (Tenor), Martin Schnitzer und Anna Weber (Performance)
Regie und Fassung Anna Weber
Bühne und Kostüm Elena Scheicher
Sound Design Maria Solberger
Erzählerstimme Max Radestock

Konzertabend mit den Hits von ABBA / Wiederaufnahme / In Kooperation mit den Gandersheimer Domfestspielen / Dauer ca. 2 Stunden

Die schwedische Popband ABBA ist aus der Musiklandschaft nicht wegzudenken. Hits wie „Mamma Mia“, „Dancing Queen“ oder „The Winner Takes It All“ begeistern damals wie heute. Tauchen Sie ein in die Welt von Agnetha Fältskog, Björn Ulvaeus, Benny Andersson und Anni-Frid Lyngstad, für die der Sieg beim Grand Prix mit ihrem Song „Waterloo“ 1974 zum Startschuss eines weltweit einmaligen musikalischen Siegeszugs wurde – das große ABBA-Konzert als Hommage an die schwedische Band der Superlative.

Eine musikalische Zeitreise durch die Geschichte von ABBA!

Einlass 45 Min. vor Vorstellungsbeginn

Oktopus
Gabriel Paquin-Buki Klarinette, Arrangements & Komposition / Matthieu Bourget Bassposaune / Maxime Philippe Schlagzeug / Madeleine Doyon Tenorposaune / Francis Pigeon Trompete / Guillaume Martineau Piano / Zoé Dumais Violine / Noémie Caron-Marcotte Flöte

Das preisgekrönte Ensemble Oktopus aus Montreal zählt zu den größten osteuropäischen Musikvermittlern Kanadas. Temperamentvoll und technisch brillant interpretiert das Oktett vornehmlich Klezmer-Musik sowie exotische Rhythmen und Harmonien des Balkans. Aber nicht nur: auch traditionelle Musik aus Quebec und eigene Interpretationen aus der Klassik und Romantik bieten sie dar. Besonders den Werken von Brahms, Mahler, Bartok, Liszt oder Prokofjew nehmen sie sich in ihrer Art und Weise an. Dabei besonders den Stücken, deren Themen aus der Volkmusik abgeleitet sind. Daraus wird dann Mahler goes Meshuge. Energiegeladen und tiefgründig sind zudem ihre Eigenkompositionen. Dieses einmalige Ensemble sollte man sich nicht entgehen lassen. Das Konzert findet im Rahmen des Schlossfestes Pfedelbach statt, das darüber hinaus ein buntes und kulinarisches Angebot bereithält.

KONZERT #22 € 35 erm. 32 / freie Platzwahl
Ausweichmöglichkeit bei schlechtem Wetter

Foto: Emmanuel Crombez

Einlass: 17:30 Uhr

Konzertabend mit den Hits von ABBA / Wiederaufnahme / In Kooperation mit den Gandersheimer Domfestspielen / Dauer ca. 2 Stunden

Die schwedische Popband ABBA ist aus der Musiklandschaft nicht wegzudenken. Hits wie „Mamma Mia“, „Dancing Queen“ oder „The Winner Takes It All“ begeistern damals wie heute. Tauchen Sie ein in die Welt von Agnetha Fältskog, Björn Ulvaeus, Benny Andersson und Anni-Frid Lyngstad, für die der Sieg beim Grand Prix mit ihrem Song „Waterloo“ 1974 zum Startschuss eines weltweit einmaligen musikalischen Siegeszugs wurde – das große ABBA-Konzert als Hommage an die schwedische Band der Superlative.

Eine musikalische Zeitreise durch die Geschichte von ABBA!

Einlass 45 Min. vor Vorstellungsbeginn

Konzertabend mit den Hits von ABBA / Wiederaufnahme / In Kooperation mit den Gandersheimer Domfestspielen / Dauer ca. 2 Stunden

Die schwedische Popband ABBA ist aus der Musiklandschaft nicht wegzudenken. Hits wie „Mamma Mia“, „Dancing Queen“ oder „The Winner Takes It All“ begeistern damals wie heute. Tauchen Sie ein in die Welt von Agnetha Fältskog, Björn Ulvaeus, Benny Andersson und Anni-Frid Lyngstad, für die der Sieg beim Grand Prix mit ihrem Song „Waterloo“ 1974 zum Startschuss eines weltweit einmaligen musikalischen Siegeszugs wurde – das große ABBA-Konzert als Hommage an die schwedische Band der Superlative.

Eine musikalische Zeitreise durch die Geschichte von ABBA!

Einlass 45 Min. vor Vorstellungsbeginn

Fürstlich Löwensteinische Hofmusic

Seit 2012 gehört das Ensemble mit über zehn Konzertauftritten zum festen Bestandteil unseres Festivals. Gerade auch deshalb, weil es immer einen musikalischen Bezug zu Hohenlohe schafft und somit Heimatgeschichte zum Klingen bringt. Auch dieses Mal wird wieder eine Erstaufführung zu hören sein:
Eine Partitha von Franz Heinrich Ehrenfried, der in Erlenbach bei Krautheim das Licht der Welt erblickt hat. Zudem erinnern zwei Werke von F.C. Neubauer und G.J. Vogler daran, dass diese beiden so unterschiedlichen Musikerpersönlichkeiten in Kloster Schöntal aufeinandergetroffen sind. Zentral steht aber das Jahr 1756. Es wird Wolfgang Amadé Mozart geboren, aber auch Johann Christoph Vogel, der in Paris als Opernkomponist erfolgreich war und Joseph Martin Kraus, der in Schweden nachhaltig gewirkt hat. Man spricht auch vom „fränkischen“ und „schwedischen“ Mozart. Und weil Carl Andreas Goepfert zahlreiche
Werke des „echten“ Mozarts für Harmoniemusik arrangiert hat – so wie heute auch Auszüge aus der Zauberflöte – wird er auch der „Meininger Mozart“ genannt.

Im Anschluss an das Konzert können sie ein leckeres Frühstücksbuffet genießen.

KONZERT #24 € 52 erm. 48 / freie Platzwahl —
Aushändigung von Klappstühlen / inkl. reichhaltigem Frühstücksbuffet
Ausweichmöglichkeit bei schlechtem Wetter

Foto: FLHM / privat

Einlass: 06:00 Uhr

Graben der Götzenburg
Eine Lesung mit Eva Hosemann, musikalisch begleitet von Denis Fischer und Lina Hoppe
Eine fiktive weibliche Biografie erzählt anhand von weiblicher Lyrik.

Einlass 30 Min.vor Vorstellungsbeginn

BachWerkVokal Salzburg
Leitung Gordon Safari

Große Besetzung, herausragendes Ensemble, opulenter Klang, prachtvolle Kompositionen, einzigartige Atmosphäre. Das sind nicht nur die Bausteine dieses Konzerts, es sind vielmehr hinreichende Bedingungen. In der Wissenschaft sorgen diese dafür, dass das Ereignis zwangläufig eintritt. Quod erat demonstrandum! Diese These lässt sich heute schon aufstellen. Mit dem 2. Teil des Messias von Georg Friedrich Händel HWV
56, mit dem berühmten Halleluja-Chorus und dem Utrechter Te Deum HWV 278, erleben Sie nicht nur herausragende Werke des Komponisten, sondern vielmehr zeitlos-musikalische Höhepunkte der Musikgeschichte zur festlichen Ehrpreisung Gottes. „Das Ensemble BACHWERKVOKAL hat sich innerhalb
kurzer Zeit zu einem gefragten Ensemble für historische Aufführungspraxis im In- und Ausland entwickelt“, bescheinigt der ORF. Seinen transparenten Klang und seinen musikalischen Verve stellen die Salzburger bereits zum dritten Mal in Hohenlohe unter Beweis.

KONZERT #26 € 49 / 45 erm. 45 / 41

Foto: Thomas Kirchmaier

Einlass: 17:30 Uhr