LEIDENSCHAFT, MUT und LIEBE…
Romantische Musik von Johann Strauß, Piotr Tschaikowsky und anderen

Dirigent: Jürgen Bruns

Einlass in den Theatersaal ist ca. 30 Minuten vor Veranstaltungsbeginn.

Freuen Sie sich auf aufstrebende, junge Künstler*innen und virtuose Kammermusik – und das in verschiedenen Stilen und Konstellationen: Es geht vom Duo übers Quartett bis hin zum Kammerorchester. Jedes Jahr führt die Internationale Musikakademie zur Förderung musikalisch hochbegabter Kinder und Jugendlicher in Deutschland einen Meisterkurs in Rheinsberg durch. Die Teilnehmer*innen werden von renommierten Dozent*innen unterrichtet. Nicht bloßes Unterrichten, sondern gemeinsames Arbeiten und Musizieren ist das Geheimnis. Da fällt auch schon mal ein Meister vom Himmel …

Im Abschlusskonzert im Schlosstheater Rheinsberg präsentieren die Teilnehmenden die Ergebnisse ihrer intensiven Arbeit. Neben Klassikern der Kammermusikliteratur erklingen in diesem Jahr auch zwei Werke der deutsch-amerikanischen Komponistin Ursula Mamlok, deren 10. Todestag an die schöpferische Kraft und Sensibilität einer einzigartigen Musikerin erinnert.

Die Internationale Musikakademie steht seit Jahren für Förderung auf höchstem Niveau – unabhängig von sozialem Hintergrund. Ihre Meisterkurse eröffnen hochbegabten Kindern, Jugendlichen und jungen Erwachsenen nicht nur künstlerische Perspektiven, sondern auch wertvolle Bühnenerfahrungen auf dem Weg zu einer professionellen Musikerlaufbahn.

Fotos: J. Schaefer

Einlass in den Theatersaal ist ca. 30 Minuten vor Veranstaltungsbeginn.

Jugendkammerorchester Prenzlauer Berg & Barrat Due

Seit 2014 spielen das Jugendkammerorchester Prenzlauer Berg und das Juniorensemble Barrat Due aus Oslo gemeinsame Konzerte. Das Juniorenensemble des renommierten Barrat Due Musikinstituts unter Leitung der Geigerin Sigyn Fossnes spielt regelmäßig bei Produktionen der Norwegischen Oper für Kinder und Jugendliche; es konzertierte auf Festivals in Skandinavien und Europa.
Im Jugendkammerorchester Prenzlauer Berg musizieren Schülerinnen und Schüler der Berliner Musikschule »Instrumentalunterricht und Kammermusik«, die neben dem Einzelunterricht das gemeinsame Musizieren von Beginn an fördert; die kammermusikalische Einstudierung betreut das Lehrerteam Frauke Huhs, Alexander Ramm und Christian Raudszus.

Dauer/Pause: ca. 60 - 70 Minuten ohne Pause

Einlass in den Theatersaal ist ca. 30 Minuten vor Veranstaltungsbeginn.

Giovanni Paisiello
Oper in 2 Akten, in italienischer Sprache mit deutschen Übertiteln

Orchester: Kammerakademie Potsdam
Musikalische Leitung: Werner Erhardt
Regie/Bühne: Georg Quander
Kostüme: Julia Dietrich

Mit Preisträger*innen des Internationalen Gesangswettbewerbs der Kammeroper Schloss Rheinsberg 2025

Der umtriebige Barbier Figaro ist mehr als nur Herr über Schere und Rasiermesser: Der gerissene Alleskönner schmiedet für jede verzwickte Lage einen Plan – und ist nun als Heiratsvermittler gefragt! Denn der liebestolle Graf Almaviva hat in der klugen Rosina seine große Liebe gefunden, und die junge Frau ist ebenso verzückt. Dummerweise steht sie unter der Obhut ihres geierhaften Vormunds: dem griesgrämigen Doktor Bartolo. Um die jungen Liebenden zusammenzubringen, greift Figaro tief in seine Trickkiste. Mit lustvoller List und clever inszenierten Verkleidungsspielchen stürzt er alle in ein Chaos voller turbulenter Verwicklungen…

Mit drei Theaterstücken machte der französische Dichter Pierre-Augustin Caron de Beaumarchais die Figur des Figaro weltberühmt. Giovanni Paisiello vertonte im Jahre 1782 – während seiner Zeit als Kapellmeister am Petersburger Hof Katharinas der Großen – das kurzweilige Lustspiel. Was dabei herauskam, war nicht weniger als eine der kommerziell erfolgreichsten Opern seiner Epoche. Vergessen Sie für einen Moment die spätere Version von Rossini und entdecken Sie das Original! Der Rheinsberger Preußenprinz Heinrich, der sowohl mit De Beaumarchais als auch mit der Zarin befreundet war und das Theaterstück bereits in Paris erlebte, würde dies ebenfalls wärmstens empfehlen.

Dieses vergessene Juwel der Operngeschichte – voller eingängiger Melodien und in seiner Figurenzeichnung feiner als Rossini – führt in eine der vollendeten französischen Intrigenkomödien des 18. Jahrhunderts und trägt deutlich vorrevolutionäre Züge: Es legt Machtspiele und Freiheitsdrang offen und stellt Fragen nach Autorität, Rollenbildern und gesellschaftlichen Netzwerken, die das Publikum auf seiner „Suche nach Henri & Wilhelmine“ – dem Saisonmotto der Kammeroper Schloss Rheinsberg 2026 – leiten soll.

Einlass in den Theatersaal ist ca. 30 Minuten vor Veranstaltungsbeginn.

Giovanni Paisiello
Oper in 2 Akten, in italienischer Sprache mit deutschen Übertiteln

Orchester: Kammerakademie Potsdam
Musikalische Leitung: Werner Erhardt
Regie/Bühne: Georg Quander
Kostüme: Julia Dietrich

Mit Preisträger*innen des Internationalen Gesangswettbewerbs der Kammeroper Schloss Rheinsberg 2025

Der umtriebige Barbier Figaro ist mehr als nur Herr über Schere und Rasiermesser: Der gerissene Alleskönner schmiedet für jede verzwickte Lage einen Plan – und ist nun als Heiratsvermittler gefragt! Denn der liebestolle Graf Almaviva hat in der klugen Rosina seine große Liebe gefunden, und die junge Frau ist ebenso verzückt. Dummerweise steht sie unter der Obhut ihres geierhaften Vormunds: dem griesgrämigen Doktor Bartolo. Um die jungen Liebenden zusammenzubringen, greift Figaro tief in seine Trickkiste. Mit lustvoller List und clever inszenierten Verkleidungsspielchen stürzt er alle in ein Chaos voller turbulenter Verwicklungen…

Mit drei Theaterstücken machte der französische Dichter Pierre-Augustin Caron de Beaumarchais die Figur des Figaro weltberühmt. Giovanni Paisiello vertonte im Jahre 1782 – während seiner Zeit als Kapellmeister am Petersburger Hof Katharinas der Großen – das kurzweilige Lustspiel. Was dabei herauskam, war nicht weniger als eine der kommerziell erfolgreichsten Opern seiner Epoche. Vergessen Sie für einen Moment die spätere Version von Rossini und entdecken Sie das Original! Der Rheinsberger Preußenprinz Heinrich, der sowohl mit De Beaumarchais als auch mit der Zarin befreundet war und das Theaterstück bereits in Paris erlebte, würde dies ebenfalls wärmstens empfehlen.

Dieses vergessene Juwel der Operngeschichte – voller eingängiger Melodien und in seiner Figurenzeichnung feiner als Rossini – führt in eine der vollendeten französischen Intrigenkomödien des 18. Jahrhunderts und trägt deutlich vorrevolutionäre Züge: Es legt Machtspiele und Freiheitsdrang offen und stellt Fragen nach Autorität, Rollenbildern und gesellschaftlichen Netzwerken, die das Publikum auf seiner „Suche nach Henri & Wilhelmine“ – dem Saisonmotto der Kammeroper Schloss Rheinsberg 2026 – leiten soll.

Einlass in den Theatersaal ist ca. 30 Minuten vor Veranstaltungsbeginn.

Das renommierte Ensemble VocaMe widmet sich herausragenden Frauen des Mittelalters – Persönlichkeiten, die mit Kunst, Denken und Spiritualität bis heute nachwirken. Im Mittelpunkt dieses Konzertabends steht Hildegard von Bingen: Die beeindruckende Mystikerin leitete ein Kloster, schrieb geistliche Texte und komponierte eindringliche Musik. Ihre Gesänge treffen auf Werke der byzantinischen Äbtissin Kassia – der ersten namentlich bekannten Komponistin Europas.

Vier Sängerinnen mit berückendem Schmelz, großen Spektren im mehrstimmigen Gesang sowie die Klangfarben des Multi-Instrumentalisten bilden die musikalische Handschrift des Ensembles VocaMe. Wie in einem Labor werden Fundstücke aus dem Mittelalter untersucht und entstaubt – wie bei Restauratoren werden die Farben aufgefrischt und mit den freigelegten musikalischen Gerüsten und Melodien experimentiert.

Die Kammeroper Schloss Rheinsberg widmet bei ihrem Festival junger Opernsänger*innen 2026 die Programmreihe „Frauen am Hof“ Prinzessin Wilhelmine von Hessen-Kassel zu ihrem 300. Geburtstag: Wer war die Frau, die mit dem Rheinsberger Preußenprinzen Heinrich verheiratet wurde? Die Konzerte sind eine Einladung, beim Kunstgenuss über weibliche Persönlichkeiten wie sie nachzudenken – über jene, die im Schatten standen und doch eigene Entscheidungen trafen, Verantwortung übernahmen und Spuren hinterließen. So wird Wilhelmine zur Namenspatronin für die „Wilhelmines“ von heute: Frauen, die zwischen gesellschaftlichen Erwartungen und eigener Stimme ihren Weg suchen.

Der Einlass in die Kirche beginnt etwa 30 Minuten vor Veranstaltungsbeginn.

Das Ensemble VocaMe spürt in diesem Konzert den Stimmen herausragender Frauen des Mittelalters nach – Persönlichkeiten, die mit Kunst, Denken und Spiritualität bis heute nachwirken. Neben innigen Minneliedern der brabantischen Dichterin Hadewijch erklingen Balladen von Christine de Pizan, der ersten französischen Schriftstellerin. Pizans Texte werden bis heute gelesen und gelten als wegweisend für das Denken über Frauen und ihre Rolle in der Gesellschaft. In Hadewijchs Werken verschmilzt menschliche Liebeserfahrung mit ehrfürchtiger Gottesliebe.

Vier Sängerinnen mit berückendem Schmelz, großen Spektren im mehrstimmigen Gesang sowie die Klangfarben des Multi-Instrumentalisten bilden die musikalische Handschrift des Ensembles VocaMe. Wie in einem Labor werden Fundstücke aus dem Mittelalter untersucht und entstaubt – wie bei Restauratoren werden die Farben aufgefrischt und mit den freigelegten musikalischen Gerüsten und Melodien experimentiert.

Die Kammeroper Schloss Rheinsberg widmet bei ihrem Festival junger Opernsänger*innen 2026 die Programmreihe „Frauen am Hof“ Prinzessin Wilhelmine von Hessen-Kassel zu ihrem 300. Geburtstag: Wer war die Frau, die mit dem Rheinsberger Preußenprinzen Heinrich verheiratet wurde? Die Konzerte sind eine Einladung, beim Kunstgenuss über weibliche Persönlichkeiten wie sie nachzudenken – über jene, die im Schatten standen und doch eigene Entscheidungen trafen, Verantwortung übernahmen und Spuren hinterließen. So wird Wilhelmine zur Namenspatronin für die „Wilhelmines“ von heute: Frauen, die zwischen gesellschaftlichen Erwartungen und eigener Stimme ihren Weg suchen.

Der Einlass in die Kirche beginnt etwa 30 Minuten vor Veranstaltungsbeginn.

Regie: Hugo Portela Larisch
Trio Gilu:
Veronique De Raedemaeker - Violine
Maria Portela Larisch - Sopran
Mathilde Wauters - Harfe

Welche Zukunft wünschen wir uns – für uns und für unsere Töchter?
Selma erhält an ihrem 18. Geburtstag einen Brief von ihrer Großmutter: Darin schreibt sie über ihre Kindheit, die Jugend und das Erwachsensein. Dieser szenische Konzertabend mit dem Trio Gilu ist inspiriert von drei Dichterinnen, die zu Lebzeiten keine Anerkennung fanden. Karoline von Günderrode und Emily Dickinson konnten sich als Frauen nicht frei ausdrücken oder handeln; Selma Meerbaum-Eisinger war ein junges jüdisches Mädchen, als Hitler an die Macht kam.

Drei zeitgenössische Komponist*innen greifen diese Schicksale in „Brief an die Zukunft – Saudades of the Future“ auf: Helena Cánovas i Parés (Spanien), Ruben De Gheselle (Belgien) und Martín Letelier (Chile) haben Gedichte jener bemerkenswerten Persönlichkeiten vertont. Die Musik führt den portugiesischen Regisseur Hugo Portela Larisch in seiner Inszenierung zu einer Leitfrage: Wie fühlt es sich an, als Frau aufzuwachsen? Im Zentrum steht dabei der Großmutter-Brief an die Enkelin Selma, der gleichzeitig auf Interviews mit Frauen unterschiedlichen Alters und aus verschiedenen Kulturen beruht.

Die Kammeroper Schloss Rheinsberg widmet bei ihrem Festival junger Opernsänger*innen 2026 die Programmreihe „Frauen am Hof“ Prinzessin Wilhelmine von Hessen-Kassel zu ihrem 300. Geburtstag: Wer war die Frau, die mit dem Rheinsberger Preußenprinzen Heinrich verheiratet wurde? Die Konzerte sind eine Einladung, beim Kunstgenuss über weibliche Persönlichkeiten wie sie nachzudenken – über jene, die im Schatten standen und doch eigene Entscheidungen trafen, Verantwortung übernahmen und Spuren hinterließen. So wird Wilhelmine zur Namenspatronin für die „Wilhelmines“ von heute: Frauen, die zwischen gesellschaftlichen Erwartungen und eigener Stimme ihren Weg suchen.

Einlass in den Theatersaal ist ca. 30 Minuten vor Veranstaltungsbeginn.

Einlass 18:30