'Kardinal Kasper stellt neues Buch in Ravensburg vor – Ein Abend zwischen Theologie und Zeitgeschichte

Am Donnerstag, 28. August, um 19 Uhr wird Kardinal Walter Kasper im Medienhaus Ravensburg (Karlstraße 16) sein neues Buch „Der Wahrheit auf der Spur. Mein Weg in Kirche und Theologie“ vorstellen. In der autobiografisch geprägten Veröffentlichung blickt der international renommierte Theologe, langjährige "Ökumeneminister des Vatikan" und ehemalige Bischof von Rottenburg-Stuttgart auf sein Leben, seine prägenden Stationen in Kirche und Wissenschaft sowie auf zentrale Entwicklungen in der katholischen Weltkirche zurück. Moderiert wird der Abend vom Chefredakteur der "Schwäbischen Zeitung", Gabriel Kords.

Besonders brisant: Kasper spricht offen über die Zeit nach dem Tod von Papst Franziskus und die Phase vor der Wahl von Papst Leo XIV. – eine Phase, die er als „Zeit der Nachdenklichkeit, aber auch der Hoffnung“ beschreibt. In seinem Werk wie auch im Gespräch mit dem Publikum thematisiert Kasper Spannungen zwischen Tradition und Reform, Wahrheit und Barmherzigkeit.

„Kirche darf nicht starr sein“, so Kasper. „Wer glaubt, muss auch den Mut zur Veränderung haben.“

Der Abend bietet eine seltene Gelegenheit, mit einem der wichtigsten katholischen Denker unserer Zeit ins Gespräch zu kommen. Nach der Lesung ist eine offene Diskussion geplant.'

Freie Sitzplatzwahl. Karten sind von Umtausch und Rückgabe ausgeschlossen. Auf der Veranstaltung werden Foto- und Videoaufnahmen gemacht.

Einlass: 18:30 Uhr, Softgetränke inklusive

In seinem dritten Roman begibt sich Christian Berkel erneut auf die Spuren seines Lebens, doch noch mehr als ein Blick zurück ist diese Geschichte eine Reise aus ihr hinaus in eine erschreckend veränderte Gegenwart, in der wir ohne das Vergangene nie verstehen werden, wer wir sind. Am 4. Oktober 1957 erreichen die ersten Satelliten die Erdumlaufbahn. Kurz darauf erblickt in West-Berlin Sputnik das Licht der Welt. Er wächst auf zwischen den Geschichten von Sala, der geliebten Mutter, die der Wirklichkeit ihre eigenen Bilder entgegenhält, und den Büchern des Vaters Otto. Schon früh wird ihm die Welt zur Bühne, alle scheinen eine Rolle zu spielen, und wie sonst sollte man das Leben begreifen? Als Jugendlicher dann die Flucht nach Paris: in die Welt der Literatur und zu Annie, die ihn Begehren, Liebe und Eifersucht lehrt. Und die Rückkehr nach Deutschland: mitten hinein in die vom Aufbruch geprägte Theaterwelt der 70er Jahre. Eine wilde Zeit des Experimentierens bricht an, bis Sputnik zu ahnen beginnt, wer er ist, oder zumindest, wer er sein könnte.

Christian Berkel, 1957 in West-Berlin geboren, ist einer der bekanntesten deutschen Schauspieler. Er war an zahlreichen europäischen Filmproduktionen sowie an Hollywood-Blockbustern beteiligt und wurde u.a. mit dem Bambi, der Goldenen Kamera und dem Deutschen Fernsehpreis ausgezeichnet. Sein Debütroman Der Apfelbaum sowie der Nachfolger Ada wurden von Kritikern und Lesern gleichermaßen gefeiert. Copyright Autorenfoto: Gerald von Foris

Carmina Burana – ein Klassiker neu interpretiert

Carl Orffs szenische Kantate „Carmina Burana“ zählt zu den erfolgreichsten Werken klassischer Musik aus dem 20. Jahrhundert. Schon der packende Eröffnungschor „O Fortuna“ garantiert Gänsehautmomente. Die mittelalterlichen Texte aus der Benediktbeurer Liederhandschrift, die der Komponist in ungeheuer dynamische, rhythmisch mitreißende, kraftvolle Musik verwandelt hat, erzählen vom Frühlingserwachen, von Liebe und Leid, von Lebensfreude und Trunkenheit – kurz vom satten Leben.

Die eher selten aufgeführte Fassung für zwei Klaviere und Schlagwerk, die der Oratorienchor zu Gehör bringt, wurde vom Orff-Schüler und Vertrauten Wilhelm Killmayer 1956 erstellt und vom Komponisten selbst autorisiert. Durch die reduzierte Instrumentalisierung nimmt sie dem Werk etwas von seiner – oft kritisierten – Monumentalität. Die markant gesetzten Melodien, die vielschichtige Rhythmik und die harmonischen Feinheiten im Chorklang werden dadurch erst richtig offenbar. Orffs Werk gewinnt so an Transparenz und Klarheit, ein Hörerlebnis, das angesichts der fast martialischen Wucht der Orchesterfassung kaum möglich ist.

Mit Antje Bitterlich (Sopran), Ulf Gloede (Tenor) und Christian Feichtmair (Bass) konnten ausgezeichnete Solisten für das Projekt gewonnen werden. Anita Bender und Kathrin Stürzl leisten die anspruchsvollen Klavierparts, während Josef Hayd, Janick Scholl, Moritz Schneider-Strittmatter, Johannes Berner und Merlin Scherb für das aufwendige Schlagwerk verantwortlich zeichnen. Die musikalische Leitung hat der Dirigent des Oratorienchors Peter Schmitz.

Hauseinlass: 18 Uhr Saaleinlass: 18:30 Uhr

Vorverkauf ab 6. August 2025

»Ich muss mich auf Wunder verlassen«: Mascha Kalékos Deutschlandreise

Januar 1956: Siebzehn Jahre, nachdem Mascha Kaléko Nazi-Deutschland in letzter Minute verlassen hat, kehrt sie zurück. Es ist eine Reise in die Vergangenheit – verbunden mit der bangen Frage, ob sie auch eine in die Zukunft sein kann.

Sie fährt nach Berlin, in die Stadt, in der sie glücklich gewesen war, in der sie als Dichterin erfolgreich geworden ist, die sie liebte, und durch das ganze Land, ein ganzes Jahr lang. Fast täglich schickt sie Briefe nach New York, an ihren Mann, die Liebe ihres Lebens, und erzählt – von märchenhaften Erfolgen, einem Wunder in Berlin, Abgründen, von einem alten, neuen Land.
Volker Weidermann schreibt über ein einzelnes Jahr und zeigt darin ein ganzes deutsch-jüdisches Leben. Es ist die Geschichte einer Dichterin, in deren Humor, Esprit und Melancholie wir uns selbst erkennen.

Volker Weidermann wurde 1969 in Darmstadt geboren. Er leitete nach journalistischen Stationen bei "taz", "FAS" und "Spiegel" mit Christine Lemke-Matwey das Feuilleton der ZEIT und ist nun ihr Kulturkorrespondent. Zu seinen Buchveröffentlichungen gehören unter anderem das "Buch der verbrannten Bücher" (2008), "Ostende" (2014) und "Träumer" (2017, alle bei Kiepenheuer & Witsch erschienen). Weidermann war zudem fünf Jahre lang Gastgeber des "Literarischen Quartetts" im ZDF.
Ana Schlaegel ist Schauspielerin am Theater Ravensburg, Produzentin, Regisseurin, Coach.

Johann Sebastian Bach: Ich hatte viel Bekümmernis, BWV 21
Ola Gjeilo: Sunrise Mass

Bachchor Ravensburg e.V
Sopran: Regine Sturm, Bariton: Christian Feichtmair
Kammerphilharmonie Bodensee-Oberschwaben
Leitung: Carmen Jauch

Das Albert-Schweitzer-Jahr 2025, der 150. Geburtstag und 60. Todestag, bietet die besondere Gelegenheit, das Wirken und Nachwirken des Friedensnobelpreisträgers und großen Humanisten Albert Schweitzers wieder stärker ins öffentliche Bewusstsein zu bringen.
„Bach ist Anfang und Ende aller Musik“. Dieses Zitat bringt Schweitzers tiefe Bewunderung für Bach zum Ausdruck. Ola Gjeilos Sunrise Mass und das Denken Albert Schweitzers lassen sich auf mehreren Ebenen in Verbindung bringen, insbesondere durch ihre Tiefe und ihr Streben nach einer universellen, transzendenten Erfahrung.


Der Einnahmen aus dem Kartenverkauf gehen an das Deutsche Albert-Schweitzer-Zentrum Frankfurt/M., das dieses Konzert sponsert. Damit wird das Deutsche Albert-Schweitzer-Zentrum Frankfurt/M. bei der Bewahrung und Verbreitung des geistigen Erbes von Albert Schweitzer und bei der finanziellen Förderung des Albert-Schweitzer-Spitals in Lambaréné/Gabun unterstützt.

Einlass ab 16:15 Uhr

Vorverkauf ab 15. September

Über Einsamkeit, den Wunsch nach Selbstbestimmung und den Mut, sein Leben zu verändern

Akiko hat sich getraut, wovon andere in ihrer Firma kaum zu träumen wagen: Ihren sicheren und gut bezahlten Job zu kündigen. Seitdem ist sie frei - und erst einmal orientierungslos. Ihr einziger Freund, der Hikikomori Kento, ist zu sehr mit sich und seinen Ängsten beschäftigt, um ihr eine große Hilfe zu sein. Akiko macht sich allein auf die Suche nach ihrem Vater, der die Familie kurz nach ihrer Geburt verließ. Sie reist in das ländliche Japan, weit weg von der pulsierenden Großstadt Tokio. Hier lebt der Mann, den ihre verstorbene Mutter einst geliebt hat. Als Akiko vor ihm steht, erwartet sie zunächst eine bittere Enttäuschung: Nichts ist wie erhofft. Doch dann nimmt die Geschichte eine unerwartete Wendung. Akikos Reise ist lang und voller Umwege, doch mit jedem Schritt, jeder neuen Herausforderung entdeckt sie etwas mehr von der Kraft, die in ihr steckt.

Jan-Philipp Sendker, geboren in Hamburg, war viele Jahre Amerika- und Asienkorrespondent des Stern. Nach einem weiteren Amerika-Aufenthalt kehrte er nach Deutschland zurück. Immer wieder spielt Asien in seinen Romanen eine Rolle. Seine Roman-Trilogie über Burma hat er 2021 mit "Die Rebellin und der Dieb" abgeschlossen und erfreute sich internationalem Erfolg. Mit "Akikos stilles Glück" wechselt er den Schauplatz nach Tokio. Seine Romane sind in mehr als 35 Sprachen übersetzt. Mit weltweit über 4 Millionen verkauften Büchern ist er einer der aktuell erfolgreichsten deutschsprachigen Autoren. Copyright Autorenfoto: Frank Suffer

Doris Dörrie, die gefeierte Filmemacherin und Autorin, erzählt ihr Leben als Wohnende und fragt, wie und mit wem wir wohnen wollen – eine unendliche Vielfalt des Wohnens tut sich auf.
Doris Dörrie ist eine Wohnende wider Willen. Nie wollte sie sich niederlassen, fest einrichten, Wurzeln schlagen, aber wie andere wohnen, hat sie immer schon fasziniert. In Kalifornien geht sie zu Hausbesichtigungen, nur um sich andere Leben in anderen Räumen auszumalen. Auf ihren unzähligen Reisen nach Japan, Mexiko, Marokko, Amerika und Südeuropa sieht sie, wie eng das Wohnen an die jeweilige Kultur geknüpft ist. Und bei ihrer Arbeit als Filmemacherin wird sie zur Expertin für das Erschaffen künstlicher Wohnwelten. Doch während sie ihr eigenes Elternhaus beschreibt, die Studentenbuden, Wohngemeinschaften und das versuchsweise Leben auf dem Land, drängt sich ihr eine Frage immer wieder auf: Wo ist eigentlich in all diesen Häusern und Wohnungen der Raum für die Frauen geblieben? Könnte es etwa sein, dass aus der Hausfrau nur eine Frau im Haus mit anderen geworden ist? Doris Dörrie ist fest entschlossen: Sie will ihre ganz eigene Art des Wohnens finden.

Doris Dörrie, geboren in Hannover, studierte Theater und Schauspiel in den USA, entschloss sich dann aber, lieber Regie zu führen und besuchte die Filmhochschule in München. Parallel zu ihrer Filmarbeit (u. a. "Mitten ins Herz", "Männer", "Kirschblüten – Hanami", "Grüße aus Fukushima") veröffentlichte sie Kinderbücher, Kurzgeschichten, Romane (u.a. "Das blaue Kleid", "Diebe und Vampire"), ein Buch über das Schreiben ("Leben, schreiben, atmen") und Autofiktion (u.a. "Die Heldin reist", "Die Reisgöttin"). Sie lebt in München. Copyright Autor*innen Foto: Matthias Bothor

Zehetmair Quartett

Thomas Zehetmair | Violine
Jakub Jakowicz | Violine
Ruth Killius | Viola
Christian Elliott | Violoncello

Franz Schubert Quartettsatz in c-Moll D 703
Karol Szymanowski Streichquartett Nr. 2 op. 56
Pjotr I. Tschaikowsky Streichquartett Nr. 3 es-Moll op. 30

1994 gründete der Salzburger Violinist und Dirigent Thomas Zehetmair (*1961) sein eigenes Kammermusikensemble. Als Zehetmair Quartett gehört es längst in die Weltspitze der Streichquartettensembles mit höchster Spielkultur.
Dem Konzertpublikum ist Thomas Zehetmair, der seit Saison 2019/20 auch Chefdirigent des Stuttgarter Kammerorchesters ist, bestens bekannt. Den Star-Geiger in Ravensburg mit seinem bemerkenswerten Quartett zu erleben, ist eine einmalige Gelegenheit.
Gleich zu Beginn des Konzertprogramms ein Leckerbissen: Das ca. 9-minütige Quartettsatz c-Moll hatte Franz Schubert 1820 komponiert. Er ist Fragment einer unvollendeten Komposition und wurde am 1. März 1867 im Wiener Musikverein uraufgeführt.
Das Streichquartett Nr. 2 des polnischen Komponisten Karol Szymanowski (1882-1937) entstand 1927. Das an der Volksmusik orientierte Vorbild Béla Bartók ist unverkennbar.
Pjotr Iljitsch Tschaikowsky (1840-1893) hatte sein etwa 40-minütiges, drittes Streichquartett 1876 zum Andenken an den tschechischen Geigenvirtuosen Ferdinand Laub (1832-1875) komponiert.

Veranstalter Kulturamt Ravensburg

© Frederic Laverriere

Einlass ab 18 Uhr