Jimmy Lopez Sinfonie Nr. 5 »Fantastica«
Felix Mendelssohn Bartholdy Konzert für Violine e-Moll
Joseph Haydn Sinfonie Nr. 103 »Mit dem Paukenwirbel«

*Der Termin wird verschoben, alle Tickets behalten ihre Gültigkeit.

Das große Epos unserer Gegenwart
Sanditz , eine Kleinstadt am Rande der Republik. Hier leben alte Offiziere, Bürgerrechtler, Orgelbauer, Fliesensammler, Lokaljournalistinnen, selbsternannte Widerständler, Träumerinnen, Frührentner, Kinder, Liebespaare, verhuschte Archivare und die Familie Wenzel .
Warmherzig und multiperspektivisch verwebt Lukas Rietzschel die Erzählung der Familie und der Sanditzer Stadtbewohner zu einem Panorama deutscher Geschichten – vom Ende der DDR bis in die jüngste Gegenwart, vom Besetzen der örtlichen Stasi-Zentrale bis zum Kampf eines Freiwilligen in der Ukraine, vom Abrackern auf westdeutschen Baustellen bis zum isolierten Inseldasein während der Corona-Epidemie.
Ein Roman über Aufbruch und Niedergang, Gelingen und Scheitern des Aufruhrs, Freundschaft und Familie in umwälzenden Zeiten , über den Wunsch nach Zugehörigkeit und die Sehnsucht nach Freiheit.

Lukas Rietzschel, geboren 1994 in Räckelwitz in Ostsachsen. Schon sein Debütroman ›Mit der Faust in die Welt schlagen‹ (2018) war ein Bestseller, der für das Kino verfilmt wurde. 2021 erschien der zweite Roman ›Raumfahrer‹. Lukas Rietzschels Romane und Theaterstücke wurden vielfach ausgezeichnet, unter anderem mit dem Gellert-Preis, dem Sächsischen Literaturpreis und dem Literaturpreis „Text & Sprache“. Sein Roman ›Sanditz‹ erschien 2026. Der Deutschlandfunk: "Sanditz ... ist sicher eines der Bücher des Jahres"

Moderiert wird die Veranstaltung von Christoph Bender. Eine Veranstaltung von RavensBuch/Osiander und der Werkhalle Ravensburg.

Die Veranstaltung wird auf unbekannten Termin verschoben. Weitere Infos folgen.

Cosima Seitz, Lesung
Olga Balzer, Klavier

Der profilierte Sänger Markus Franke, Solist im Ensemble des Stadttheaters Ulm, schrieb einen wirklichkeitsnahen Krimi rund um einen großen Kölner Traditionschor, der Bachs Matthäuspassion zur Aufführung bringt. Ein Chorsänger fällt einem grausamen Verbrecher zum Opfer. Kriminalkommissar Thomas Wunderlich sucht zusammen mit dem Chorleiter nach dem Mörder. Was hat Johann Sebastian Bachs Musik damit zu tun? Wieso führen Spuren zur Matthäuspassion?

Einlass: 21:00 Uhr

Nacht der Musik

Prof. Robert Lehrbaumer, Klavier
L´Estro Armonico
Alban Beikircher, Violine und Leitung

W.A. Mozart Klavierkonzert A-Dur, KV 414
Ermanno Wolf-Ferrari Streicherserenade Es-Dur
Bobbi Fischer Latin Infusion - Concertino for Violin and Strings

Einlass: 19:00 Uhr

Programm:

Ludwig van Beethoven: Streichquartett Nr. 7 F-Dur op. 59/1 (''Rasumowsky-Quartett 1'')

Pause

Antonin Dvorák: Streichquartett Nr. 14 As-Dur op. 105


Das Pavel Haas Quartett (Arts Desk) wird weltweit für seinen reichen Klang, seine mitreißende Leidenschaft und sein intuitives Zusammenspiel verehrt. Mit einer Intensität, „als hinge ihr Leben davon ab“ (The Times), konzertiert das Quartett in den renommiertesten Konzerthäusern der Welt und wurde für seine Aufnahmen mit zahlreichen hochkarätigen Preisen ausgezeichnet. Damit zählt es zu den führenden Streichquartetten der Welt.

17:15 Uhr Einführungsgespräch mit Gerd Kurat

Anstelle des ursprünglich vorgesehenen Jan Cmejla spielt

Miku Arizono, Klavier

J.S. Bach – Französische Suite Nr. 5 G Dur BWV 816
J.S. Bach – Toccata fis moll BWV 910
R. Schumann – „Papillons“ op. 2
R. Schumann – Klaviersonate Nr. 2 g moll, op. 22
R. Schumann – „Ahnung“ Albumblatt für Klavier

Die japanische Pianistin und Komponistin Miku Arizono wurde in Tokio geboren. Sie ist Preisträgerin mehrerer nationaler und internationaler Wettbewerbe und tritt als Pianistin in Deutschland, in verschiedenen Ländern Europas und in Japan auf.

Matinee

Ryyan Alshebl kommt 2015 aus Syrien nach Deutschland, 2023 wird er mit 29 Jahren zum Bürgermeister von Ostelsheim in Schwaben gewählt. Sein Buch ist der optimistische Gegenentwurf zu Politikverdrossenheit und Populismus und ein Plädoyer für mehr Zusammenhalt und Verständnis in der deutschen Politik und Gesellschaft.

Alshebl zeigt anhand zahlreicher Beispiele, wie Politik das Leben der Menschen verbessern kann. Er packt Probleme dort an, wo sie entstehen und findet pragmatische Lösungen. Zugleich erzählt Alshebl von seinem täglichen Kampf mit der Bürokratie und erläutert, warum er trotz aller Widerstände nie den Mut verliert.

Eine Veranstaltung der Stadtbibliothek Bad Saulgau in Kooperation mit der Katholischen Erwachsenenbildung Dekanate Biberach und Saulgau e.V. im Rahmen der Interkulturellen Wochen.

Einlass 18:30 Uhr. Barrierefrei. Parkplätze in der Nähe

Wussten Sie, das Oberschwaben sein eigenes Jugend-Sinfonieorchester hat?
Schon seit 2008 treffen sich engagierte Musikschülerinnen und Musikschüler von Tuttlingen bis Wangen von Ehingen bis zur Bodenseegegend, um unter der Leitung ihres Dirigenten Alban Beikircher an drei Probenwochenenden ein sinfonisches Programm zu erarbeiten. Anschließend konzertieren die rund 70 jungen Musikerinnen und Musiker in 4 Städten in der Region Oberschwaben und darüber hinaus. Dieses Jahr wird die Junge Philharmonie Oberschwaben am 10. Oktober um 19 Uhr im Kursaal von Bad Buchau folgendes Programm aufführen:

Programm:

Franz Liszt (1811-1886): Les Préludes

Florian Karl Enrique Briegel (*2000): Uraufführung des Auftragswerks für die JPO

Giaochino Rossini (1792-1886): Ouverture zur Oper „Der Barbier von Sevilla”

Pjotr Iljitsch Tschaikowski (1840-1893): Auszüge aus der Schwanensee-Suite (op. 20) und der Nussknacker-Suite (op. 71)

Einlass: 19:00 Uhr

Konzert und Rezitation
OPUS 45 & Roman Knižka: True Crime „Es war Mord!”
Über wahre Verbrechen der Zeitgeschichte

Ein packendes Festivalfinale liefern das Bläserquintett OPUS 45 und der bekannte Schauspieler Roman Knižka („Tatort“, „Dark“). Ihr Programm „Es war Mord!“ verbindet wahre Verbrechen mit Zeitgeschichte und Musik. Knižka führt mit großer erzählerischer Präsenz durch vier reale Kriminalfälle des 20. und 21. Jahrhunderts, die historische Bruchstellen markieren: die Schicksale von Matthias Erzberger († 1921), Hans Litten († 1938), Petra Kelly und Gert Bastian († 1992) sowie Anna Politkowskaja († 2006), die alle für Ihre Überzeugungen sterben mussten. Das Bläserquintett OPUS 45 macht die tiefe Dramatik dieser Lebenswege mit Werken von Bach, Prokofjew, Tschaikowski und Mancini eindringlich hörbar. Es ist ein Abend auch „in memoriam“, der unter die Haut geht.
OPUS 45 gründete sich bei einem Berliner Orchesterprojekt: Johannes Brahms’ „Ein deutsches Requiem“ op. 45 stand auf dem Programm und ist seither namensgebend. Das Bläserquintett, bestehend aus Musikerinnen und Musikern der Hamburgischen Staatsoper, der Dresdner Philharmonie, des Beethoven Orchesters Bonn und der NDR Radiophilharmonie Hannover, beschreitet seit einiger Zeit gemeinsam mit dem Schauspieler Roman Knižka neue, disziplinübergreifende Wege.
Für mich fühlt es sich oft so an, als stünden sechs Musiker auf der Bühne: Roman Knižka nutzt seine Sprechstimme wie ein Instrument. Seine Farben, seine Wandlungsfähigkeit und seine Präsenz faszinieren mich jedes Mal neu. Die Musik kann dabei Projektionsfläche sein, Ruhepunkt, Kontrapunkt zur Lesung oder Vorahnung einer kommenden Stimmung. Daraus entsteht ein sehr besonderes Miteinander von Wort und Klang – inzwischen seit mehr als zehn Jahren. Dass diese Arbeit zuletzt mit dem Hans-Frankenthal-Preis des Auschwitz-Komitees ausgezeichnet wurde, bedeutet uns sehr viel. (Benjamin Comparot)

Einlass: 19:00 Uhr

Mars, Snickers, Happy Cherries – wenn Emma die Späti-Regale aufstockt, sieht sie nur eins: Kalorien. Ihr Studium hat sie abgebrochen, genauso wie den Kontakt zu ihrem Vater, der vermutlich irgendwo auf einer Parkbank seinen letzten Rausch ausschläft. Und auch Emma steht kaum einen Abend ohne Müller-Thurgau durch, die Tasse unter dem Tresen hilft ihr beim Vergessen. Ist doch tutto bene, oder? Nicht. Aber dann ist da plötzlich Ingrid: fünfzehn, rotzfrech und seit Neuestem Schülerpraktikantin im Späti. Nicht nur Udo, der einzig für Schokolade und Energydrinks hinter seinem Gaming-Computer hervorkriecht, mag die neunmalkluge Teenagerin auf Anhieb. Auch Emma lässt Ingrid bald unbedacht in ihr Herz. Unbedacht, denn jetzt muss sie ihre Probleme wirklich angehen – und die steigern sich exponentiell, als sie den Matrosen, der eigentlich Leo heißt, kennenlernt. Er will das, was sie seit Jahren scheut: eine Beziehung, mit allem, was dazugehört. Doch Emma wagt ja noch nicht mal, sich ein Tattoo stechen zu lassen, wie soll sie sich da zu so etwas Großem committen? Sich jemandem auch nur einen Spaltbreit zu öffnen, ist schon schwer genug.

LAURA WAGNER wurde 1990 in Bayern geboren. Sie war fast 10 Jahre lang in der Kulturlandschaft Berlins tätig, u. a. beim Staatsballett Berlin und an der Staatsoper Unter den Linden. Über ihren kurzen Selbstversuch des Landlebens auf dem Bauernhof ihrer Großmutter in der Oberpfalz schrieb sie das Buch ›Wo Kraut und Rüben wachsen‹. Anschließend leitete sie die Abteilung Marketing und Kommunikation am Nationaltheater Mannheim. ›Tutto bene‹ ist ihr Debütroman.

Vorlesen ist mehr als nur Worte auf einer Seite – es ist gemeinsame Zeit, ein Abenteuer im Kopf und der beste Startvorteil für die Zukunft eines Kindes. Und sollte der Arbeits-, Kindergarten oder Schultag lang gewesen, gibt es dennoch spannende Möglichkeiten, bei allen die Lust am Vorlesen zu wecken!

Annette Boll, Lese- und Literaturpädagogin in Bad Saulgau und Lesefestival-Leiterin in der Schweiz („Thalwil liest vor“), stärkt mit ihrer Lesung all jene, die Kindern vorlesen, vorlesen möchten und wissen wollen, dass es Kinder fördert und stark macht. Nach einem einleitenden Vortrag über den Zusammenhang von Vorlesen und die Entwicklung von Kindern zelebriert die Expertin eine unterhaltsame Buchvorstellung von Bilder-, Kinder- und Sachbüchern zum Thema inklusive Tipps, wie die Lust am Vorlesen geweckt und umgesetzt werden kann. Ein Büchertisch bietet die Möglichkeit zum Schmökern und zum Austausch.

Einlass 18:30 Uhr. Barrierefrei. Parkplätze in der Nähe

Jauchzet dem Herrn alle Welt!

Dieses Konzert im Erntedank-Monat Oktober feiert Freude und Dankbarkeit mit eindrucksvoller geistlicher Musik aus der Spätromantik. Zwei Psalmvertonungen von Felix Mendelssohn Bartholdy stehen am Anfang: der festliche 100. Psalm sowie „Richte mich Gott“, der von leiser Unsicherheit zu strahlender Zuversicht führt.
Gerald Finzis Magnificat berührt mit seiner fast filmischen Klangsprache und lässt Marias Lobgesang in fast filmischen Klangfarben aufleuchten. Den Höhepunkt bildet Antonín Dvořáks Messe in D-Dur op. 86 – ein Werk voller Glauben, Hoffnung und Liebe, klangfarbenreich und harmonisch opulent.
Ein Abend, der die schönsten Seiten geistlicher Musik erstrahlen lässt!

Ausführende: Oratorienchor-Liederkranz e.V., Carmen Jauch (Orgel)
Leitung: Peter Schmitz

Einlass ab 16 Uhr

Eine Kooperationsveranstaltung von Osiander RavensBuch, Profamilia, Hebammerei, Stiftung Ravensburger Verlage, Schutzraum Kapuziner und Schifra.

In seiner Erzählung, für die er im Jahr 2025 den Buchpreis Familienroman der Stiftung Ravensburger Verlag bekommen hat, erzählt Federer die Geschichte von Charlotte und Yannic, die sich auf ihr neues Leben als Familie gefreut hatten. Doch dann ereignet sich die Katastrophe: Ihr Sohn, Gustav Tian Ming, kommt tot zur Welt. „Das sehr persönliche Buch von Yannic Han Biao Federer ist ein hochliterarischer Text. Er greift einerseits ein gesellschaftliches Tabuthema auf und zeigt zugleich, wie stark der Zusammenhalt einer Familie sein kann“, begründete die Jury die Preisvergabe an den in Köln lebenden 40-jährigen Autor. Während das Paar in „Für immer seh ich dich wieder“ mit einer Bürokratie zu kämpfen hat, die mit totgeborenen Kindern kaum umzugehen weiß, beginnt der Schriftsteller aufzuschreiben, was um ihn her geschieht. Es ist ein Versuch zu begreifen, was ihnen widerfahren ist, eine Sprache zu finden für die Trauer und den Schmerz, aber auch für die Wärme und Liebe, die sich darin verbirgt. Wenn „das Traumatische unförmig“ bleibe, könne es nicht vergehen. „Erst wenn es erzählt wird, immer wieder erzählt wird, kann es Erinnerung werden.“ Die verwaisten Eltern stellen sich dem Tod ihres Kindes und bilden mit Gustav Tian Ming eine Familie.

Das Buch greift ein gesellschaftliches Tabuthema auf und zeigt zugleich, wie stark der Zusammenhalt einer Familie sein kann. Auf Einladung der Stiftung Ravensburger Verlag und der Buchhandlung RavensBuch/Osiander kommt Yannic Han Biao Federer nun nach Oberschwaben und liest im Kapuziner Kreativzentrum in Ravensburg aus seinem Roman. Im Gespräch mit Ingrid Abeln. Naomi Redmann von pro familia Ravensburg, die bei der Veranstaltung Kooperationspartner ist, kennt das Thema aus ihrer täglichen Arbeit: „Unsere Beratung bietet einen geschützten Rahmen, in dem Eltern über ihren Schmerz und alle damit verbunden Gefühle sprechen können. Unser Team hört zu, vermittelt zu weiteren Anlaufstellen und unterstützt sie dabei den eigenen Weg zu finden. Wir sind dankbar für dieses Buch und dem damit verbundenen Zeichen an Betroffene, dass sie mit ihrer Trauer nicht alleine sind.“ Auch das Geburtshaus hebammerei Ravensburg und Schifra, das Netzwerk Schwangerschaft im Landkreis Ravensburg, laden zu der Lesung ein.


Yannic Han Biao Federer wurde 1986 im südbadischen Breisach als Sohn eines chinesischen Indonesiers und einer Deutschen geboren. Er studierte Germanistik und Romanistik in Bonn, Florenz und Oxford. Mit dem Roman „Und alles wie aus Pappmaché“ debütierte er 2019. Seine Arbeiten wurden mit zahlreichen Preisen ausgezeichnet, darunter der von der Stiftung Ravensburger Verlag verliehene Buchpreis Familienroman 2025. Diese mit 15000 Euro dotierte Auszeichnung geht jährlich an einen Autor oder eine Autorin einer deutschsprachigen Publikation erzählender Prosa, „der oder die mit literarischen Stilmitteln ein zeitgenössisches Bild der Familie zeichnet“.

Einlass ab 18:30 Uhr

Einlass: 16:30 Uhr

Franz Schubert Impromptus Op.90/1
Pēteris Vasks Castello Interior für Violine & Violoncello
Franz Schubert Impromptu Ges-Dur Op. 90/3 - Andante
Dmitri Schostakowitsch Klaviertrio Nr. 1 C-Dur op. 8
Ludwig van Beethoven Klaviertrio D-Dur Op. 70/1 "Geistertrio

Ein Abend voller Kontraste: Das Trio Marton verbindet Schuberts poetische Klangsprache mit der eindringlichen Moderne von Pēteris Vasks und Dmitri Schostakowitsch sowie Beethovens visionärer Kammermusik.
Den Auftakt bilden zwei Impromptus aus Franz Schuberts op. 90. Zwischen ihren schimmernden, lyrischen Klangwelten erklingt Pēteris Vasks’ Castello Interior – ein konzentrierter und berührender Dialog für Violine und Violoncello. Das Werk führt in eine innere Klanglandschaft, in der jedes Motiv von besonderer Intensität und Ausdruckskraft geprägt ist. Vor der Pause steht Dmitri Schostakowitschs frühes Klaviertrio Nr. 1 c-Moll op. 8 im Zentrum. Das brillant-ungestüme Werk zeigt bereits die unverwechselbare musikalische Sprache des Komponisten und bildet einen spannungsreichen Abschluss des ersten Programmteils.
Nach der Pause erklingt Ludwig van Beethovens Klaviertrio D-Dur op. 70/1, das sogenannte „Geistertrio“. In diesem Werk verbinden sich dramatische Ausdruckskraft, geheimnisvolle Klangfarben und klassische Form zu einem Höhepunkt der Klaviertrio-Literatur.
Das Trio Marton steht für ein homogenes Zusammenspiel, interpretatorische Risikofreude und eine intensive Auseinandersetzung mit der Musik – nah am Puls und stets auf der Suche nach neuen Klangperspektiven.

Einlass 17:30