"Weltklassik am Klavier - Monumental - die Waldsteinsonate!"
Johann Sebastian Bach
Präludium und Fuge WTC II Nr. 19 A-Dur

Frédéric Chopin
Etüde op. 10 Nr. 1 C-Dur

George Enescu
Suite Nr. 2 op. 10 D-Dur
I. Toccata
II. Sarabande
III. Pavane
IV. Bourrée
Pause

Ludwig van Beethoven
Klaviersonate op. 53 C-Dur „Waldstein“
I. Allegro con brio
II. Introduzione: Adagio molto
III. Rondo: Allegretto moderato – Prestissimo

Sergei Rachmaninow
Klaviersonate Nr. 2 op. 36 b-Moll
I. Allegro agitato
II. Non allegro – Lento
III. Allegro molto

Einlass ist 30 Minuten vor Konzertbeginn

„Königlicher Glanz“

Konzert für drei Barocktrompeten, Orgeln und Pauken

Prof. Mark Bennett, Michael Pietsch-Rether, Benedikt Kilburg (Barocktrompeten)
Tolga Anlar (Pauken)
Sun Kim & Christian D. Karl (Orgeln)


Pauken und Trompeten – als Insignien der Fürsten und Könige durften sie früher nur bei deren Anwesenheit gespielt werden und Bach vertonte mit ihnen die königliche Herrschaft Gottes. Instrumente, die wahrscheinlich nur noch in der Kombination mit der „Königin der Instrumente“ – der Orgel – noch mehr Strahlkraft entfalten, als sie es alleine ohnehin schon könnten.

Unter Leitung des englischen Trompetenprofessors Mark Bennett erklingen Werke von Bach, Händel und Telemann sowie Improvisationen mit der authentischen Brillanz historischer Barocktrompeten und den beiden Orgeln der Klosterkirche.

Eintritt & Platzwahl frei, Spende am Ausgang erbeten.

Hinweis: Diese Buchungsoption dient ausschließlich der vorherigen Reservierung von einem kleinen Kontingent ausgewählter Plätze. Sind diese vergriffen gilt für alle anderen Plätze freie Platzwahl!
Die Plätze "linkes Seitenschiff" befinden sich frontal zur Orgelskulptur vor dem Marienaltar.

Einlass: 17:15 Uhr

Mit unserem Kulturprogramm "Kulturelles Oppenau" haben wir unterschiedliche Veranstaltungen zusammengestellt, mit denen Sie unterhaltsame, abwechslungsreiche, aber auch anspruchsvolle Abende verbringen können.

Einlass: 18:30 Uhr

Besetzung:
Vorsitzender Tilman Günther
Lars Koch, Angeklagter Henning Wolff
Biegler, Verteidiger Conrad Waligura
Nelson, Staatsanwältin Esther Esche
Christian Lauterbach Jean Maesér
Franziska Meiser Julia Grimpe
Justizbeamter Gerhard Suppus

Regie: Wolfgang Rumpf
Ausstattung: Erwin Bode
Maske: E. Löffler

Um zu verhindern, dass ein Terrorist ein von ihm entführtes Passagierflugzeug in die vollbesetzte Allianz Arena stürzen lässt, entscheidet sich der Bundeswehr-Pilot Lars Koch befehlswidrig, die Passagiermaschine abzuschießen – 164 Menschen wird das Leben genommen, um 70.000 zu retten.

Die große Strafkammer des Berliner Schwurgerichts verhandelt darüber, ob Lars Koch für den Mord schuldig gesprochen werden kann. Der Verteidiger beruft sich auf eine Abwägungsentscheidung, immerhin habe der Pilot mit seiner Handlung viele Tausend Menschen das Leben gerettet. Die Anklage wirft dem Piloten Befehlsmissachtung vor, aber vor allem habe er die Menschenwürde missachtet, da er durch seine Gegenrechnung von Menschenleben die Passagiere instrumentalisiert habe, die aber nichtsdestotrotz genauso ein Recht auf Leben haben wie alle anderen.

Das Urteil fällt das Publikum mit einer Abstimmung über die Schuld oder Unschuld des Angeklagten und damit über den Richterspruch.

Eine Produktion des Berliner Kriminal Theater

Aufführungsrechte: Gustav Kiepenheuer Bühnenvertriebs-GmbH

Hausöffnung 18:30 Uhr | Einlass: 19:00 Uhr

"Weltklassik am Klavier - Eine Reise nach Paris - der junge Mozart und der ewige Beethoven!"

Wolfgang Amadeus Mozart
Allegro D-Dur KV 626b/16

Aus dem Londoner Skizzenbuch KV 15 a-ss

Ludwig van Beethoven
Sonate Nr. 32 c-Moll op. 111
I. Maestoso - Allegro con brio ed appassionato
II. Arietta: Adagio molto semplice cantabile

- Pause -

Claude Debussy
Deux Arabesques
1. E-Dur - Andantino con moto
2. Arabesque - Allegretto scherzando

George Gershwin
Kostbarkeiten - Bearbeitung: Katie Mahan

Einlass ist 30 Minuten vor Konzertbeginn

"Weltklassik am Klavier - Liebesleid! Barock meets Romantik – zeitlose Meisterwerke!"

Baldassare Galuppi
Sonate Nr. 5 C-Dur
I. Andante
II. Allegro
III. Vivace

Sergej Rachmaninow
Kreisler: Liebesleid für Klavier

Variationen über ein Thema von Corelli op. 42
Theme. Andante, Coda. Andante, Variation 1. Poco piu mosso, Variation 2. L'istesso tempo, Variation 3. Tempo di Minuetto, Variation 4. Andante, Variation 5. Allegro (ma non tanto), Variation 6. L'istesso tempo, Variation 7. Vivace, Variation 8. Adagio misterioso, Variation 9. Un poco piu mosso, Variation 10. Allegro scherzando, Variation 11. Allegro vivace, Variation 12. L'istesso tempo, Variation 13. Agitato, Variation 14. Andante (come prima), Variation 15. L'istesso tempo, Variation 16. Allegro vivace, Variation 17. Meno mosso, Variation 18. Allegro con brio, Variation 19. Piu mosso. Agitato, Variation 20. Piu mosso

- Pause -

Frédéric Chopin
Vier Mazurken op. 33
1. gis-Moll - Mesto
2. C-Dur - Semplice
3. D-Dur - Vivace
4. h-Moll - Mesto

Aus: Polonaise op. 26
1. cis-Moll

Polonaise-Fantasie As-Dur op. 61

Einlass ist 30 Minuten vor Konzertbeginn

Willi Keller, Michaela Neuberger und Klaus Leopold zeigen, dass Sagen lebendig bleiben.

Gehören Sagen zum alten Eisen der Literatur? Diese Frage beantworten Willi Keller, Autor unzähliger Sagenbücher, und Michaela Neuberger, bekannt als Sagenerzählerin »Zetzel" aus Nordrach, unisono mit einem klaren »Nein«.

Und sie haben recht damit: Die Lesungen mit Willi Keller und die Abende mit Michaela Neuberger sind seit Jahren Publikumsmagnete. Willi Keller als Sagensammler und Autor pflegt einen unnachahmlichen Erzählstil, bei dem er als ehemaliger Nachrichtenredakteur des SWR alles Gruselige, aber auch Romantische der Sagen schnörkellos - man könnte auch sagen gnadenlos - auf den Punkt bringt. Ganz anders Michaela Neuberger, die in der Rolle der Bäuerin Zetzel mit einer einzigartigen Authentizität keinerlei emotionale Distanz zum Erzählten und Gespielten zeigt. Bei ihr weiß mankeine Sekunde lang, was als Nächstes kommt. Eben genau so, wie wenn man in der Dämmerung alleine auf der Moos im dunklen Wald unterwegs ist. Und aufgepasst - das Publikum wird direkt ins Geschehen einbezogen!

Damit der Gruselfaktor zwischen den schaurig-schönen Sagen nicht zu Panikattacken im Publikum führt, haben sich die beiden für den Sagengipfel den Oberkircher Konzertgitarrist Klaus Leopold ins Team geholt. Er sorgt mit seiner sorgfältig ausgewählten Musik und kleinen Improvisationen zwischen den Sagen für beruhigendes Balsam auf die aufgewühlten Seelen der Zuhörer. Schließlich sollen die sich nach dem spannungsreichen Abend nicht durch die Sagengestalten wie den Moospfaff oder Irrlichter beim Nachhauseweg aus der Ruhe bringen lassen ...

Lotto Baden-Württemberg ist Sponsor der Literaturtage im Rahmen der Heimattage 2026 in Oberkirch.

Einlass: ab 18:30 Uhr

"Musikalisches Familientreffen löst Begeisterung aus“ schrieb die BNN nach dem umjubelten Konzert 2025 im Bürgerhaus Neuer Markt. In dieser Saison eröffnet die hochmusikalische Familie Wagner aus Baden-Baden unsere Konzertreihe unter anderem mit Blues aus „Amerikaner in Paris“ von Gershwin, Premiere Rhapsody von C. Debussy und traditioneller Klezmermusik.

Hausöffnung: 18:30 Uhr | Einlass: 19:00

Eine spannende Lesung aus dem Schwarzwald-Krimi mit dem Autor Markus Fix.

Bissiger Humor, filmreife Dialoge und ordentlich Action.

Eine ermordete Frau gibt Hauptkommissar Thomas Häberle und seinem Team Rätsel auf. Sie war ein Phantom, niemand scheint etwas über sie zu wissen. Einziger Hinweis: ein Fotoalbum mit kleinen Gemäldeausschnitten. Kann das der Schlüssel zur Lösung des Falls sein? Die Spur führt die Ermittler in die Schwarzwälder Kunstszene, zu Bildern mit traditionellen Bollenhüten und zu einer legendären historischen Landkarte. Aber auch zu raffinierten Verbrechern und dubiosen Auftraggebern. Schon bald scheinen die Grenzen zwischen Kunst und Kriminalität zu verschwimmen.

Lotto Baden-Württemberg ist Sponsor der Literaturtage im Rahmen der Heimattage 2026 in Oberkirch.

Einlass: ab 18:30 Uhr

In seinem hochaktuellen Buch bietet Volker Weiß eine tiefgehende und historisch fundierte Zeitdiagnose zur AfD und der extremen Rechten. Scharfsinnig enthüllt er, wie die extreme Rechte von dem Ziel getrieben ist, den westlichen Liberalismus zu überwinden und eine alternative Geschichtsdeutung durchzusetzen. Mit neuen beeindruckenden Details und einer Analyse der rechten Gegenerzählungen seziert der Autor die neurechte Szene.

Die extreme Rechte spricht von einem geistigen Bürgerkrieg, der in Deutschland tobe – und den sie gleichzeitig anheizt. In diesem Kampf geht es um nichts weniger als um die Deutungshoheit über Geschichte und Gegenwart, um Deutschland aus dem Westen herauszulösen. Die widersprüchlichen, verklärenden und oft schrillen Geschichtskonstruktionen der extremen Rechten weisen auf ein Ziel: ein »Deutsches Demokratisches Reich« als Synthese aus den autoritären Systemen der deutschen Vergangenheit. Mit seinem Buch knüpft Volker Weiß an seinen Bestseller »Die autoritäre Revolte« an und analysiert diese neuen Methoden der kulturellen Kriegsführung vor allem in den Feldern der Geschichts- und Geopolitik. Rechtzeitig zur anstehenden Bundestagswahl zeigt der Historiker die aktuelle Entwicklung des neuen rechten Denkens auf. Die wichtigsten Strömungen und Akteure werden hierbei untersucht, und immer wieder weitet der Autor den Blick hin auf vergleichbare Aktionen der rechten Milieus in Russland und den USA. Eine kluge wie schonungslose Darstellung der strategischen Umdeutung unserer Geschichte und der gezielten Zerstörung demokratischer Werte durch die extreme Rechte.

Hausöffnung: 18:00 Uhr | Einlass: 18:30 Uhr

Virtuose Musik für Cello & Gitarre - »Das Beste aus 30 Jahren«
Das Programm vereint Meisterwerke der klassischen Musik mit funkelnden Farben der Weltmusik.

2026 feiern Ariana Burstein & Roberto Legnani ein besonderes Jubiläum: 30 Jahre Duo-Tätigkeit. Unter dem Motto »Das Beste aus 30 Jahren« präsentieren sie musikalische Höhepunkte aus drei Jahrzehnten gemeinsamer Konzerttätigkeit.
Im Zentrum stehen Werke von Vivaldi, Albéniz, de Falla, Fauré und Villa-Lobos, dazu farbenreiche Weltmusik-Traditionen aus Orient und Okzident - ergänzt durch eigene Kompositionen von Roberto Legnani, die sich durch melodischen Reichtum, rhythmische Vielfalt und eine unverwechselbare Handschrift auszeichnen.

Die Zuhörer erwartet ein Klangpanorama, das sich von barocker Eleganz über romantische Lyrik bis hin zu modernen Ausdrucksformen spannt. Besonders reizvoll ist die seltene Besetzung von Cello und Gitarre: zwei Instrumente, die einander ergänzen wie Gesang und Resonanz, wie Bewegung und Stille.

Mit Virtuosität, formvollendeter Gestaltung und tief berührender Ausdruckskraft lädt das Duo zu einer Reise durch Klangwelten ein - zugleich ein Rückblick auf 30 Jahre gelebte Musikpartnerschaft und ein Ausblick auf Kommendes.

Wenn es heißt „Vorhang auf für Karidion Brass“, dann befinden Sie sich im Konzertprogramm „From Opera to Broadway“. Mit der prunkvollen Ouvertüre aus Georg Friedrich Händels Barockoper „Rinaldo“ werden Sie in der ersten Konzerthälfte feierlich willkommen geheißen. Es folgen zwei Arien der Komponisten Antonín Dvořák und Ludwig van Beethoven, in denen jeder der fünf Musiker einmal die Rolle eines Opernsängers annehmen darf. Mit Ausschnitten aus Richard Strauss’ Oper „Der Rosenkavalier” und dem berühmten Trinklied aus Giuseppe Verdis „La Traviata“ werden Sie in die Pause verabschiedet. Wenn Sie sich fragen, wie Sie plötzlich an den Wolfgangssee nach Österreich gekommen sind, wurden Sie mit den Klängen von Ralph Benatzkys „Im weißen Rössl“ in der zweiten Konzerthälfte begrüßt. Beschwingt geht es weiter mit Musik aus „My fair Lady“ und dem jiddischen Musical „Men ken lebn nor men lost nisht“. Zum großen Finale erklingt die Musik des weltberühmten Musicals „West Side Story“ aus der Feder von L. Bernsteins in einem Arrangement von Ingo Luis.

Copyright: Karidion Brass

Einlass: 19:00 Uhr

Profeti della Quinta ist ein international tätiges Vokalensemble mit Schwerpunkt auf der Musik des 16. und frühen 17. Jahrhunderts.

Auf der Grundlage historisch informierter Aufführungspraxis verbindet das Ensemble wissenschaftliche Recherche mit lebendiger, ausdrucksstarker Interpretation und widmet sich besonders der Wiederentdeckung vergessener Werke, darunter Salomone Rossis Hashirim asher li\'Shlomo.
Gegründet vom Bassisten und Cembalisten Elam Rotem in Galiläa, ist Profeti della Quinta heute in der Schweiz ansässig alle Mitglieder studierten Alte Musik an der Schola Cantorum Basiliensis. Nach dem Gewinn des York Early Music Young Artists Competition 2011 konzertiert das Ensemble weltweit und hat eine vielfach ausgezeichnete Diskografie mit Musik der Spätrenaissance vorgelegt.

Besetzung
Doron Schleifer, Countertenor
Andrea Gavagnin, Countertenor
David Feldman, Countertenor
Lior Leibovici, Tenor
Jacob Lawrence, Tenor
Loïc Paulin, Tenor
Elam Rotem, Bass, Harpsichord & musical direction
Ori Harmelin, Chitarrone

Mit Unterstützung unseres Hauptsponsors E-Werk Mittelbaden.

Profeti della Quinta ist ein international tätiges Vokalensemble mit Schwerpunkt auf der Musik des 16. und frühen 17. Jahrhunderts.

Auf der Grundlage historisch informierter Aufführungspraxis verbindet das Ensemble wissenschaftliche Recherche mit lebendiger, ausdrucksstarker Interpretation und widmet sich besonders der Wiederentdeckung vergessener Werke, darunter Salomone Rossis Hashirim asher li\'Shlomo.
Gegründet vom Bassisten und Cembalisten Elam Rotem in Galiläa, ist Profeti della Quinta heute in der Schweiz ansässig alle Mitglieder studierten Alte Musik an der Schola Cantorum Basiliensis. Nach dem Gewinn des York Early Music Young Artists Competition 2011 konzertiert das Ensemble weltweit und hat eine vielfach ausgezeichnete Diskografie mit Musik der Spätrenaissance vorgelegt.

Besetzung
Doron Schleifer, Countertenor
Andrea Gavagnin, Countertenor
David Feldman, Countertenor
Lior Leibovici, Tenor
Jacob Lawrence, Tenor
Loïc Paulin, Tenor
Elam Rotem, Bass, Harpsichord & musical direction
Ori Harmelin, Chitarrone

Mit Unterstützung unseres Hauptsponsors E-Werk Mittelbaden.

"Dialog der Seele" mit Werken von Clara Schumann, Arvo Pärt, J. Brahms u.a.
Julia Smirnova Violine
Sonja Kowollik Klavier


Julia Smirnova studierte an der Hochschule für Musik Hanns Eisler in Berlin, zunächst bei Antje Weithaas und später bei Stephan Picard. Seit September 2025 ist Julia Mitglied der Münchner Philharmoniker und verbindet ihre Orchestertätigkeit mit einer aktiven Solo- und Kammermusikkarriere.

Sonja Kowollik wurde mit neun Jahren Jungstudentin in Münster. Anschließend wurde sie von Claudio Martínez Mehner und Nina Tichman in Köln, von Matti Raekallio in Helsinki und von Eldar Nebolsin an der Hochschule für Musik Hanns Eisler Berlin ausgebildet.

Die vielfachen Preisträgerinnen laden zu einem bewegenden musikalischen Dialog ein.

Programm:

Clara Schumann (1819-1896)
Drei Romanzen, op. 22

Arvo Pärt (*1935)
fratres (1980)

Amy Beach (1867-1944)
Three Pieces, op. 40

--- Pause ---

Robert Schumann (1810-1856)
aus: Drei Romanzen für Klavier Solo, op. 28

Johannes Brahms (1833-1897)
Violinsonate Nr. 1 G-Dur, op. 78

Zwischen Klang, Stille und innerer Bewegung entstanden die musikalischen Erzählungen dieses Programms.
Zartes trifft auf Kraftvolles, Vertrautes begegnet Ungehörtem - ein musikalischer Dialog, der nicht nur die Seele berührt, sondern auch zum Nachdenken anregt. In einer Welt voller Unruhen lädt dieses Programm dazu ein, nach innen zu lauschen.


Der Vorverkauf für Einzelkarten beginnt am 1. September2026

Einlass ab 19:30 Uhr

Eine szenische Lesung mit Carsten Dittrich und Friedemann A. Nawroth.

30 Jahre ging er, der 30-jährige Krieg. Dann hat er wieder aufgehört. Aber währenddessen hab ich meine Eltern verloren, trotzdem das Lesen und Schreiben gelernt, wurde Hofnarr, Soldat, ein Frauenheld, der amouröse Abenteuer erlebt, und Schatzfinder in dieser verkehrten Welt, in der alles drunter und drüber geht. Ach, wehe und abermals wehe in alle Ewigkeit. Aber Spaß gemacht hat es trotzdem! Und darum will ich euch von meinem turbulenten Leben berichten.

Den »abenteuerlichen Simplicissimus Teutsch« von Grimmelshausen kennt (fast) jeder. Wirklich gelesen hat ihn so gut wie niemand. Carsten Dittrich und Friedemann A. Nawroth wollen das ändern. Das Gute daran ist: Sie müssen es nicht selbst lesen! Das übernehmen die beiden Schauspieler für Sie. Ebenso bunt, wild, roh, verlumpt und voller Gaukelei wie der Roman.

Lotto Baden-Württemberg ist Sponsor der Literaturtage im Rahmen der Heimattage 2026 in Oberkirch.

Einlass: ab 18:30 Uhr

Zum 350. Todestag von Johann Jakob Christoph von Grimmelshausen, dem bedeutendsten Schriftsteller des Barock, lädt das Konzert ein, die Klangwelten dieser Epoche neu zu entdecken.
Gesang, Querflöte, Trompete, EWI und Orgel lassen die Musik seiner Zeit lebendig werden.
Ilona Braunstein (Gesang und Querflöte), Bernhard Münchbach (Trompete und EWI) und Thomas Strauß (Orgel) interpretieren Werke barocker Meister, unter anderem von Georg Philipp Telemann, Georg Friedrich Händel und Johann Sebastian Bach.

„So können, so dürfen Sie die Winterreise nicht interpretieren.“
Kein museales Kunstwerk. Eine Winterreise unserer Zeit.
Schuberts Winterreise gilt als einer der bedeutendsten Liederzyklen der Romantik. Ein Werk über Einsamkeit, Entfremdung, Verlust, Sehnsucht und die leise Möglichkeit von Hoffnung.

Und doch wird sie bis heute oft behandelt wie ein museales Meisterwerk:
Der Sänger steht steif neben dem Flügel.
Die Pianistin begleitet.
Das Publikum lauscht ehrfürchtig aus sicherer Distanz.

Aber wie kann das sein — bei der Energie, der Dringlichkeit und der inneren Radikalität dieser Musik?

Die Winterreise ist kein schöner Liederabend.
Sie ist ein Gang an die Ränder des Menschlichen.

Was wir anders machen:
Das Duo ju:st Lied nähert sich Schuberts Zyklus szenisch, räumlich und körperlich. Eine Winterreise unserer Zeit.

Julia Aldinger und Stefan Bien lösen die Winterreise aus der reinen Konzertform. Stimme, Klavier, Körper, Raum und Stille treten miteinander in Beziehung.

Der Sänger bleibt nicht einfach neben dem Flügel stehen.
Der Raum wird Teil der Erzählung.
Das Publikum wird nicht nur Zuhörer, sondern Gegenüber.

Nähe, Distanz, Bewegung, Blick, Atem und Stille werden zu musikalischen Mitteln.

So entsteht kein historisches Ausstellungsstück, sondern ein Erfahrungsraum: unmittelbar, verletzlich, intensiv. Inszeniert von der jungen, mehrfachen ausgezeichneten Regisseurin: Lea Willeke aus Berlin.

Einlass: 19:00Uhr

Zwei der eindrucksvollsten und bewegendsten Solokantaten Johann Sebastian Bachs, BWV 82a „Ich habe genug“ und BWV 199 „Mein Herze schwimmt im Blut“, stehen im Zentrum dieses besonderen Konzertes und versprechen einen Abend voll Innerlichkeit, Trost und musikalischer Tiefe. Mit Monika Mauch (Sopran) konnte dafür eine herausragende Bach-Interpretin gewonnen werden, die sich durch ihre klare, ausdrucksstarke Stimme auszeichnet. Begleitet wird sie von der Sinfonietta Barock auf historischen Instrumenten unter der Leitung von Lukas Grimm.

Die deutsche Sopranistin Monika Mauch studierte bei Richard Wistreich in Trossingen, Jill Feldman in Paris, Rita Loving in München, Kai Wessel in Köln und Kimberley Brockman in St Gallen. Die besonders in barocker Aufführungspraxis geschulte Solistin singt barocke, klassische und romantische Oratorien, Opern, Motetten und Kantaten auf der ganzen Welt, ihre besondere Liebe gilt jedoch dem solistischen Singen im Ensemble. So konzertiert sie mit Ensemble Daedalus, Collegium Vocale Gent, dem Hilliard Ensemble (ECM Einspielung ‚Morimur’), Cantus Cölln, CordArte Köln, Caprice, Montréal Baroque, les Cornets Noirs, Private Musique, La Galanía, Capricornus Ensemble, Hamburger Ratsmusik, und vielen anderen.

Die ElztalSinfonietta Freiburg wurde unter Prof. Schweizer mit dem Ehepaar Daxer im Dezember 2002 in Freiburg gegründet, um ein Ensemble zu schaffen, das in verschiedenen kammermusikalischen Besetzungen sowie als Sinfonieorchester auftritt und sich durch musikalische Flexibilität mit großer professioneller Gestaltungkraft auszeichnet. Das Orchester besteht überwiegend aus freischaffenden, professionellen Musikern, allesamt erfahren in barocker/historischer Aufführungspraxis. Es folgten Projekte u.a. im Rahmen der Glottertäler und Staufener Horntage, in der Städtischen und Kirchlichen Konzertreihe Gengenbachs, sowie in Zusammenarbeit mit Chören aus der Region (u.a. Freiburger Kammerchor) und Konzerte im überregionalen Raum.
Die musikalische Leitung hatte seit Gründung des Orchesters bis 2012 Herr Prof. Rolf Schweizer. Lukas Grimm übernahm seither die künstlerische Leitung des Orchesters.

Lukas Grimm (*1986) studierte Kirchenmusik und Orgelimprovisation an der Staatlichen Hochschule für Musik und Darstellende Kunst Stuttgart. Nach seinen Master-Degrees schloss er ein Studium der Orchesterleitung an der Musikhochschule Karlsruhe an, welches er im April 2014 mit Auszeichnung beenden konnte. Als Dirigent arbeitete und konzertierte Lukas Grimm bereits mit den Stuttgarter Philharmonikern, der Philharmonie Baden-Baden, dem RIAS-Kammerchor, sowie den Chören des NDR und MDR. Engagements führten ihn u.a. zum Bundesjugendorchester, ans Badische Staatstheater Karlsruhe, sowie an die Volksschauspiele Ötigheim. Bei den Asien- und Europa-Tourneen 2018 und 2019 des Freiburger Barockorchesters übernahm Lukas Grimm für René Jacobs die Einstudierungen der Chöre vor Ort. Lukas Grimm ist seit 2013 künstlerischer Leiter des Freiburger Kammerchores und der ElztalSinfonietta Freiburg.

Copyright: Bertrand Bellin

Einlass: 19:00 Uhr