Haydn Klaviertrio C-Dur Hob.XV: 27
Panufnik Klaviertrio op. 1
Mendelssohn Klaviertrio Nr. 2 c-moll op.66

19 Uhr Einführung

Julia Dippel liest aus „Kashmere Rises“





Das große Finale des SPIEGEL-Bestsellers von der Queen of Romantasy



Velvets Herz ist gebrochen – und mit ihm gerät die Welt ins Wanken. Während die Grenzen zu Ataxía fallen und eine Macht erwacht, die selbst das Pantheon erschüttert, entstehen gefährliche Bündnisse: Göttersöhne mit der Mafia, Hexen mit Dämonenreitern. Velvet weiß, dass sie diesen Kampf nicht allein bestehen kann. Und sie weiß, wer an ihrer Seite stehen müsste: Kashmere. Der Mann, der ihr Herz hielt. Und zerstörte. Zwischen alten Freunden, neuen Allianzen und Kräften, die alles überragen, muss Velvet entscheiden, wer sie sein will – und ob Liebe heilen kann, was zerbrochen ist.

In Talkshows, in Bundestagsdebatten, am Abendbrottisch – überall wird über »Opfer« gesprochen. Doch zunehmend sind damit nicht Menschen gemeint, denen Unrecht widerfahren ist. Sondern solche, die die Harmonie stören, als verweichlicht gelten, andere herunterziehen oder sich über sie stellen wollen.
»Opfer« – das ist längst ein Vorwurf geworden. Wenn Menschen nicht so viel jammern würden, heißt es, hätten wir nicht so viele Probleme. Was passiert in unserer Gesellschaft, wenn Sensibilität als elitär gilt, das »Recht des Stärkeren« dagegen als egalitär und authentisch?

In ihrem neuen Buch beschreibt Alice Hasters einen medial verstärkten kulturellen Wandel, der nicht zufällig mit einem Aufschwung von Autoritarismus und Faschismus einhergeht. Doch auch diese Systeme brauchen »Opfer«: vermeintlich fragile, verwundbare Figuren, die es zu schützen gilt, um die Politik der Härte zu rechtfertigen – Frauen und Kinder, die »europäische Kultur« oder der »Wohlstand«.

Mit intellektueller Unruhe und unbeirrter Klarheit benennt Hasters die verheerenden Folgen dieser Politik und stellt ihnen die politische Kraft der Verbundenheit gegenüber – am Mittwoch, dem 11. November, in der Centralstation.


[Foto: © Joanna C. Schröder]

Einlass: 19:00 Uhr

Von der Zeit im Jahr, in der alles möglich werden kann

Nach einem Schicksalsschlag hat Luise den Glauben an sich selbst verloren. Als sie die Weihnachtstage und den Jahreswechsel in einer Wohnung am Meer verbringt, kommt die junge Ärztin mit dem Thema Rauhnächte und dem Zelebrieren jahrhundertealter Winterrituale in Berührung.

Ina Bhatter liest aus ihrem atmosphärischen Buch „Rauhnachttage“ und taucht in einem Impuls-Workshop gemeinsam mit euch in die Rituale rund um die magische Zeit der Rauhnächte ein. Genießt diesen besinnlichen Abend!

20 Jahre Gänsehaut: Ein Abend mit Sebastian Fitzek

Seit zwei Jahrzehnten raubt uns Sebastian Fitzek den Schlaf – jetzt feiert der Starautor Jubiläum und kehrt mit seiner „back to the roots“-Tour dorthin zurück, wo alles begann: in die Buchhandlung. Erleben Sie einen exklusiven, unvergesslichen Abend voller Spannung und blicken Sie gemeinsam mit Sebastian auf 20 Jahre Psychothriller-Geschichte zurück. Neben persönlichen Anekdoten und Überraschungen erwartet Sie ein exklusiver Blick in sein brandneues Buch "Der Nachtzug". Sichern Sie sich Ihr Ticket für dieses einmalige „unplugged“-Event!

Ausverkauft

W. A. Mozart: Fugen für Streicher KV 405
Transkriptionen aus dem Zyklus Wohltemperiertes
Klavier
von Johann Sebastian Bach

Veljo Tormis: Forgotten Peoples
für Chor a cappella

Traditionelles: Singende Revolution
Baltische Lieder der Freiheitsbewegung

Pēteris Vasks: Missa
für Chor und Streicher

Im Spannungsfeld Musik und Demokratie nimmt die SINGENDE REVOLUTION der drei baltischen Staaten eine besondere Stellung ein, gelten diese Ereignisse der späten achtziger und frühen neunziger Jahre doch als eines der erfolgreichsten Beispiele gewaltfreien Widerstands. Voraussetzung hierfür war die sehr alte und verbreitete baltische Tradition des Singens als zentrale Kraft gemeinsamer Identität. In der Sowjetunion verboten, konnten die Gesänge im Kampf um Unabhängigkeit dann enormes Solidaritäts- und Identitätspotential entfalten.

Zweifellos ist diese Tradition auch Grundlage der so zentralen Bedeutung des Vokalen in der baltischen Kunstmusik. Peteris Vasks international hochgeachtete MISSA steht hierfür anlässlich seines 80. Geburtstags im Mittelpunkt des Programms, das zudem mit Mozarts Bach-Transkriptionen auf die europäischen Wurzeln der baltischen Musik verwaist.

EUYO - European Union Youth Orchestra
Süddeutscher Kammerchor
Leitung: Gerhard Jenemann

Die Projekte mit den Musikern des European Union Youth Orchestra haben mittlerweile bereits Tradition. Das durch die EU finanzierte Orchester besteht aus bis zu 140 Musikstudenten aller 27 Mitgliedstaaten, die ein strenges künstlerisches Auswahlverfahren bestanden haben. Neben den hohen künstlerischen Zielen verkörpert das Orchester das europäische Ideal einer Gemeinschaft gegenseitiger Wertschätzung.

Der Süddeutsche Kammerchor besteht aus jungen professionellen Sängerinnen und Sängern, die vielfach auch als Solisten tätig sind. Das Ensemble musiziert in verschiedenen Besetzungsgrößen, die sich jeweils der Struktur der Komposition anpassen.

Gastspiele bei namhaften Konzertreihen und Festivals in Deutschland, aber auch zahlreichen europäischen Ländern, den USA, Kanada und Israel führte zur Zusammenarbeit mit renommierten Ensembles wie dem Münchner Kammerorchester, den Prager Sinfonikern und dem Freiburger Barockorchester. CD-Veröffentlichungen u. a. mit Festival Strings Lucerne, Drottningholms Baroque Orchestra Stockholm und Concerto Köln sind bei Carus und Sony Classical erschienen.

Der Chor wird von Gerhard Jenemann geleitet, der nach seinem Studium an der Hochschule für Musik und Darstellende Kunst Frankfurt am Main viele Jahre als Dozent für Chorleitung unterrichtet hat, zuletzt an der Hochschule für Musik und Theater München.

Einlass 17:30 Uhr

Wer die Bachmann-Preisträgerin Natascha Gangl einmal live erleben möchte, sollte diese Gelegenheit nicht verpassen: In ihren Aufrufen und Einsprüchen, Litaneien und Beschwörungen treten Wörter gleichsam als Lebewesen auf, die über die Zunge, die Lippen, den Atem ins Freie gelangen. »FRISCHE APPELLE« versammelt Texte, die gehört gehören und die aus der sinnlichen Qualität von Klang, Intonation und Rhythmus ihre volle Bedeutung entfalten. Hier wird das Hörereignis als einmalige Erfahrung im Jetzt ins Recht gesetzt. Die Autorin lehrt uns, mit den Ohren zu sehen.

Die Lesung findet im Rahmen der „Lyrik-Empfehlungen“ statt.

Autorinnenfoto: © Daniel Sostaric
Grafik: Mathias Weber

Einlass ab 30 Minuten vor Veranstaltungsbeginn am Veranstaltungsort.

Musik im Gedenken an die Reichspogromnacht und die Schrecken des Krieges. MusikerInnen des hr-Sinfonieorchesters aus fünf Ländern, deren Großväter sich im Zweiten Weltkrieg als Feinde gegenüberstanden, gestalten ein Konzert zwischen Rückschau, Gegenwart und Hoffnung. Mit seinem 8. Streichquartett setzte der Russe Schostakowitsch 1960 den Opfern von Faschismus und Krieg ein bewegendes Denkmal. Der Amerikaner Copland verarbeitete 1943 den Tod eines befreundeten Leutnants in seiner einzigen Violinsonate. In Tenebrae greift der rumänisch-israelische Komponist Golijov eigene Erfahrungen auf und stellt die Gewalt des Krieges der Ruhe eines Planetariums und der Hoffnung auf Frieden gegenüber.

Rachelle Hunt | Violine
Laurent Weibel | Violine
Stefanie Pfaffenzeller | Viola
Daniela Shemer | Violoncello
Nami Ejiri | Klavier

Einlass: 16:15 Uhr

Norbert Gstrein erzählt in seinem berührenden und packenden Antikriegsroman von einem, der nie gekämpft hat und doch geprägt wird von der blutigen Gewaltgeschichte des 20. Jahrhunderts. Adrian Reiter, geboren 1901, ist die fiktive Hauptfigur, die zwei Weltkriege erlebt, eine Art späte Liebe erfährt und hochbetagt in den 80er-Jahren stirbt. Von seinem eigenen Vater kriegsuntauglich gemacht, entgeht er den Gräueln des 1. Weltkriegs. Den Aufstieg und Fall des Nationalsozialismus erlebt er als Lehrer für Geschichte. Adrian ist einer, der am Rande lebt und sich doch mittendrin in den Zeitläuften der Geschichte befindet.

Mit eleganter, klarer und präziser Sprache stellt der Jahrhundertroman die aktuelle Frage: Wie kann man (über)leben im Schatten des Krieges und des Tötens?

Nominiert für den Preis der Leipziger Buchmesse 2026.

Einlass:19:15 Uhr

Mit Cello Duello liefern sich Jens Peter Maintz und Wolfgang Emanuel Schmidt ein musikalisches Duell voller Virtuosität, Humor und Leidenschaft. Ihr Repertoire reicht von barocken Meisterwerken über romantische Raritäten bis hin zu modernen Auftragskompositionen. Ergänzt durch eigene, mitreißende Bearbeitungen. Ein Abend, der das Cello in all seinen Facetten feiert und gleichzeitig unterhaltsam wie tiefgründig ist.
©PatriciaTruchsess

Einlass: ab 18.30 Uhr

Bach und Mozart – festliche Musik zum Ewigkeitssonntag

Am Samstag, 21. November wird um 20 Uhr in der Friedenskirche Heidelberg-Handschuhsheim Mozarts Große Messe c-Moll und die Kantate „Aus der Tiefen“ von Johann Sebastian Bach aufgeführt. Beide Werke zeichnen sich aus durch packende Chöre, innige Arien, einen großen harmonischen Reichtum und eine wunderschöne Instrumentierung. Die Soli werden gesungen von Sabine Goetz und Carmen Buchert (Sopran), Sebastian Hübner (Tenor) und Matthias Horn (Bass). Das auf die Interpretation von Barockmusik spezialisierte 1585 consort singt unter der Begleitung der Kammerphilharmonie Mannheim. Die Leitung des Konzerts hat Kantor Michael Braatz-Tempel.

Einlass: 19:00 Uhr

Wortästhet, Vollzeit-Polemiker und Kabarettist – Max Goldt vereint in seinen provokanten, urkomischen Lesungen alle Talente in einer Person. Mit Vorliebe widmet sich der sonst so friedfertige Max Goldt den Verirrungen der deutschen Sprache und holt im Laufe des Abends zum Rundumschlag gegen Sprachbarbaren aus – Kollateralschäden inbegriffen.

Neben seinen dekonstruktiven Anwandlungen auf der Bühne entpuppen sich seine Schriften als echtes Festmahl für Kenner: Max Goldts Literatur ist Feinarbeit, die hinter trügerischen Gedankenfluten ein genauestes Gefüge aus Anspielungen und Motiven erkennen lässt.

Max Goldt ist ein aufmerksamer Flaneur, der mit scharfsinnigem Auge durch den absurden Alltag trottet. In seinen skurrilen Beobachtungen spart er kein Tabuthema aus. Mit Klugheit und bitterböser Satire bringt er die Tatsachen auf den Punkt und präsentiert sie seinem Publikum in herrlich abstruser Manier.

Einlass: 18:30 Uhr

Im klassischen Wandel – Die Geburt der Romantik
Churfränkische Philharmonie
Werke von Franz Schubert, Ludwig van Beethoven, Carl Maria von Weber und François-Adrien Boieldieu
Das Konzert lädt das Publikum auf eine Zeitreise in eine der spannendsten Phasen der Musikgeschichte ein: die Frühromantik. Das Orchester präsentiert Werke großer Meister im Übergang. Die klassische Ordnung weicht einem neuen Gefühl für Natur, Individualität und emotionalen Ausdruck.
Die Churfränkische Philharmonie entstand 2017 aus dem Zusammenschluss der Sinfonieorchester der Musikschulen Erlenbach und Obernburg. Das Orchester zeichnet sich durch feinfühlige Interpretation und gut herausgearbeitete Dynamik aus. Seit April 2023 wird die Churfränkische Philharmonie von Kushtrim Gashi geleitet.

Einlass: 16:30

Henni Nachtsheim lädt zu einem besonderen Konzerterlebnis für alle Verständigen des hessischen Humors.

Einlass: 19:00 Uhr

Erleben Sie nicht nur eine, sondern alle vier Jahreszeiten auf einmal! Bei einem unvergesslichen
Vivaldi-Konzert können Sie den Klängen der „Le quattro stagioni“ und weiterer bekannter
Meisterwerke lauschen. Die zweite Hälfte des Konzertes lebt von der Vielfalt der europäischen
klassischen Musik. Wir freuen uns auf ein wunderbares konzertantes Erlebnis und laden Sie
recht herzlich ein, mit dabei zu sein! Die Neue Philharmonie Hamburg wurde 2001 von
freischaffenden Berufsmusikern aus aller Welt gegründet. Seitdem hat sich das Orchester einen
führenden Platz in der norddeutschen Musiklandschaft erarbeitet und behauptet. Es versteht
sich als ein dynamisches Orchester, das von kleineren Besetzungen für Kammerorchester bis hin
zu einem großen Symphonieorchester mit Chor ausbaubar ist. Das Herzstück blieb jedoch stets
das Kammerorchester, das seit seiner Gründung kaum verändert wurde und sehr gut
aufeinander eingespielt ist. Mit zahlreichen Gastauftritten in Spanien, Frankreich, Italien und
Südkorea hat es sich einen großen Freundeskreis bei den Zuhörern erworben. Die musikalische
Leitung übernimmt der Konzertmeister des Orchesters, Tigran Mikaelyan.

Programm

Antonio Vivaldi – die Vier Jahreszeiten
Pause
Wolfgang A. Mozart - Divertimento F-Dur KV 125c (Salzburger Sinfonie)
Antonin Dvořák – Slavischer Tanz Op. 72 Nr. 2 e-moll
Komitas - Armenische Miniaturen
Johannes Brahms - Ungarischer Tanz Nr.1
Johannes Brahms - Ungarischer Tanz Nr. 5

Einlass: 15:00