Wer am Ende der Sommerferien die Möglichkeit hat, nach Maulbronn zu kommen, sollte unbedingt das Abschlusskonzert der Sommerkurse besuchen. Hier sind nicht nur die jungen Talente zu bestaunen, die bereits seit Sonntag im Evangelischen Seminar zu Gast waren, um an den Meisterkursen von Bernd Glemser und Patrick Demenga teilzunehmen. Im Abschlusskonzert der jungen Pianistinnen und Cellisten lässt sich auch wunderbar erfahren, wie inspirierend die alten Klostermauern noch heute auf junge Menschen wirken können. Und wer weiß? Vielleicht erlebt man für kleines Geld auch einen der ganz großen Sterne von morgen!

Eigentlich hätte dieses Konzert bereits zum Auftakt der Kammermusikwoche Bernd Glemser & Freunde im vergangenen Jahr stattfinden sollen, doch dann musste Patrick Demenga seine Teilnahme aus gesundheitlichen Gründen leider kurzfristig absagen. Inzwischen ist er glücklicherweise wieder genesen, sodass ihn der Permanent Artist in Residence kurzerhand wieder eingeladen hat, mit ihm in Maulbronn zu spielen. Kein Wunder, schließlich zählt der international renommierte Cellist mit mehrfachen Auftritten im Laienrefektorium inzwischen zu den engeren Freunden der Kammermusikwoche.

Auf dem Programm stehen die ›Gamben-Sonate BWV 1029‹ von Johann Sebastian Bach sowie Cellosonaten von Ludwig van Beethoven, Robert Schumann und Felix Mendelssohn, von denen letztere durch ihr klanggewaltiges Finale besonders heraussticht.

Zu seinem zweiten Konzert im Rahmen der Kammermusikwoche hat Bernd Glemser gleich drei hervorragende Kammermusikpartner eingeladen: Henja Semmler (Violine), Nimrod Guez (Viola) und Antoaneta Emanuilova (Violoncello). Gemeinsam haben sie ein faszinierendes Programm einstudiert, das drei Meisterwerke der klassischen Musik vereint.

Mozarts ›Klavierquartett in g-Moll‹ – 1785 komponiert – besticht durch emotionale Tiefe. Dramatische Kontraste und lyrische Passagen machen dieses Quartett zu etwas ganz Besonderem und zeigen Mozarts unverwechselbaren Stil. Das ›Streichtrio in G-Dur‹ ist das erste von drei Trios des Opus 9, die Beethoven 1798 komponierte. Mit seiner lebhaften Melodik und den dynamischen Wechseln zwischen den Instrumenten schafft Beethoven eine fröhliche und zugleich tiefgründige Atmosphäre. Zum Abschluss ertönt Brahms’ ›Klavierquartett Nr. 3 in c-Moll, op. 60‹ – ein Meilenstein der romantischen Kammermusik. Komponiert im Jahr 1875, vereint es kraftvolle Themen mit einer reichen harmonischen Sprache. Diese Vielfalt der musikalischen Ausdrucksformen sowie die exzellenten Ausführenden lassen den Kammermusikabend zu einem echten Erlebnis werden.

Die Soloabende mit Pianist Bernd Glemser bei den Klosterkonzerten haben eine lange Tradition. Stets begeistert der Permanent Artist in Residence Publikum und Presse gleichermaßen und überrascht in derselben Regelmäßigkeit mit spannenden Programmzusammenstellungen.

Im Zentrum des diesjährigen Rezitals stehen Robert Schumanns monumentale ›Symphonische Etüden op. 13‹. Nur kurz währte Schumanns jugendlich-stürmische Liebe zu Ernestine von Fricken, doch sie veranlasste ihn 1837, zu einem von ihrem Adoptivvater verfassten Thema »pathetische Variationen« zu schreiben, die sich schließlich zu »Etüden in Orchestercharakter« entwickeln sollten. Das Werk erfordert hohe pianistische Virtuosität und mündet im ebenso glanzvollen wie dramatischen Finale, das einem sinfonischen Anspruch wirklich gerecht wird. Bernd Glemser spielt das Werk inklusive der erst 1873 durch Johannes Brahms veröffentlichten Variationen, die Schumann in den Erstdruck nicht aufgenommen hatte.
In der ersten Konzerthälfte erklingt neben Wolfgang Amadeus Mozarts ›Sonate D-Dur KV 311‹ Musik von Peter Tschaikowsky: das ›Nocturne in cis-Moll‹, ›Capriccioso in B-Dur‹ und ›Thème original et variations in F-Dur aus‹ den »Sechs Klavierstücken op. 19« sowie eine Auswahl an Sätzen aus ›Die Jahreszeiten op. 37‹.
Auch in diesem Jahr wird das Publikum also mit Sicherheit wieder »reines Klavierglück« und »magische Klangbilder« erleben dürfen, wie die Pforzheimer Zeitung über den Soloabend 2024 schrieb.

Zum Abschluss der 19. Kammermusikwoche hat sich Bernd Glemser einen lang gehegten Wunsch erfüllt, der in den letzten Jahren immer an den Tourplänen der Berliner Philharmoniker scheiterte, denn sein Partner auf dem Podium des Laienrefektoriums an diesem Abend ist deren Solo-Oboist Albrecht Mayer. Gemeinsam interpretieren sie Werke, welche die unterschiedlichen Facetten der Oboe zwischen Klassik, Romantik, Impressionismus und Moderne herausstellen.

Mit den ›Fantasiestücken op. 73‹ von Robert Schumann verpasst Albrecht Mayer dem ursprünglich für Klarinette konzipierten Werk eine ganz andere Klangfarbe. Auch die ›Sonate e-Moll KV 304‹ von Wolfgang Amadeus Mozart komponierte dieser eigentlich für Violine. Ihr melancholischer Grundton entfaltet aber gerade in ihrer Interpretation mit der Oboe einen frühromantischen Zauber. Mit Camille Saint-Saëns’ ›Sonate in D-Dur op. 166‹ geht es in das Jahr 1921. Kurz vor seinem Tod wagte sich der Komponist noch einmal an etwas völlig Neues: Bisher hatte er noch keine einzige Sonate für Blasinstrumente komponiert. Der Oboensonate folgte noch eine Sonate für Klarinette und eine für Fagott. Francis Poulencs ›Sonate für Oboe und Klavier‹ ist wiederum die letzte seiner Sonaten für ein Solo-Blasinstrument. Das Werk aus dem Jahr 1962 ist dem Andenken an Sergei Prokofjew gewidmet. Bernd Glemser ergänzt das Programm mit Solostücken von Johannes Brahms und Claude Debussy.

»Hashtag Hornlikes« heißt das Programm des Hornquartetts mit dem schönen Namen german hornsound. Die vier Musiker lernten sich einst beim Studium an der Stuttgarter Musikhochschule kennen. Inzwischen sind sie deutschlandweit als Botschafter eines der anspruchsvollsten Instrumente aus der Familie der Blechbläser unterwegs. In ihrem Programm zeigen sie die ganze Bandbreite des Instruments, das im Deutschen oft »Waldhorn«, im englischen »french horn« und von Spöttern »Glücksspirale« genannt wird: Vom archaischen Jagdsignal über liebliche Kantilenen und tollkühne Wundertöne ist für jeden etwas dabei.

Und so haben auch die vier Musiker im Laufe der Zeit in ihrem Repertoire so einige Lieblingsstücke von Georg Friedrich Händel über Mozart, Wagner und Verdi bis hin zu Astor Piazzolla ausgemacht, die sie voller Musizierfreude mit ihrem Publikum teilen wollen. Damit der Abend nicht nur für die Musiker ein Wunschkonzert wird, darf sich auch das Publikum seine ganz persönlichen Lieblingsstücke von den vier Wunderhörnern wünschen!