Am Samstag, 5. September 2026, um 20:00 Uhr und Sonntag, 6. September um 19 Uhr nimmt Rufus Beck das Publikum mit auf eine fantastische Reise „Von der Erde zum Mond“ – nach dem Klassiker von Jules Verne. Der bekannte Schauspieler, Regisseur und Sprecher (Harry Potter-Hörbücher) interpretiert in seiner eigenen, humorvoll-zeitgemäßen Fassung Jules Vernes als multimediales Theaterprojekt mit Live-Musik des Göttinger Symphonieorchesters und animierten Projektionen, die die Zuschauer in eine phantastische Welt zwischen Wissenschaft, Satire und Abenteuer entführen. Rufus Beck schlüpft in zahlreiche Rollen – u. a. den Clubpräsidenten Impey Barbicane, den Widersacher Kapitän Nicholl und den exzentrischen Franzosen Michel Ardan – und erzählt mit Witz, Tempo und Charme die Geschichte eines waghalsigen Projekts: der ersten Reise zum Mond. Mit sparsamen Requisiten und einer atmosphärischen Projektion entsteht eine lebendige Theaterszene, die das Publikum sowohl intellektuell als auch emotional anspricht.

Einlass: 19:30 Uhr

Einlass: 19:00 Uhr

Juri Tetzlaff, Moderator vom KiKA-Baumhaus, lädt mit „Juri und die Rätsel der kleinen Nachtmusik“ zu einem musikalischen Abenteuer inspiriert von Mozarts „Eine kleine Nachtmusik“ voller Witz, Wissen und Fantasie ein. Die beiden Vorstellungen finden um 11:00 Uhr und 12:45 Uhr statt.
Mozarts „Eine kleine Nachtmusik“ gehört zu den bekanntesten Werken der Klassik – und steckt doch voller Rätsel. Warum heißt sie eigentlich „Nachtmusik“? Und was ist an diesem Stück „klein“? Hat ein Menuett etwas mit einem Minarett zu tun? Gemeinsam mit dem Göttinger Symphonieorchester geht Juri Tetzlaff diesen Fragen auf den Grund und verwandelt das Konzert in einen spannenden musikalischen Krimi: Mit detektivischem Gespür und viel Humor begibt er sich auf Spurensuche, untersucht Mozarts Partitur, deckt „Musikpiraterie“ auf und rekonstruiert ein nächtliches Rendezvous des Komponisten mit seiner Geliebten Constanze. Mit seiner lebendigen Erzählweise und seiner musikalischen Neugier lädt Tetzlaff das Publikum – besonders Familien und junge Zuhörer – dazu ein, Mozarts Musik mit neuen Ohren zu entdecken. Ein Konzert, das Wissen, Unterhaltung und Interaktion verbindet – unterhaltsam, spannend und mit großartiger Musik.

Einlass: 10:30

Am Samstag, 5. September 2026, um 20:00 Uhr und Sonntag, 6. September um 19 Uhr nimmt Rufus Beck das Publikum mit auf eine fantastische Reise „Von der Erde zum Mond“ – nach dem Klassiker von Jules Verne. Der bekannte Schauspieler, Regisseur und Sprecher (Harry Potter-Hörbücher) interpretiert in seiner eigenen, humorvoll-zeitgemäßen Fassung Jules Vernes als multimediales Theaterprojekt mit Live-Musik des Göttinger Symphonieorchesters und animierten Projektionen, die die Zuschauer in eine phantastische Welt zwischen Wissenschaft, Satire und Abenteuer entführen. Rufus Beck schlüpft in zahlreiche Rollen – u. a. den Clubpräsidenten Impey Barbicane, den Widersacher Kapitän Nicholl und den exzentrischen Franzosen Michel Ardan – und erzählt mit Witz, Tempo und Charme die Geschichte eines waghalsigen Projekts: der ersten Reise zum Mond. Mit sparsamen Requisiten und einer atmosphärischen Projektion entsteht eine lebendige Theaterszene, die das Publikum sowohl intellektuell als auch emotional anspricht.

Einlass: 18:30 Uhr

Die Gleichstellungsbeauftragte der Stadt Meppen in Kooperation mit „MY TURN“ der VHS Meppen präsentieren:

Lesung mit Anne Dittmann aus ihrem Bestsellerbuch „Jungs von heute, Männer von morgen“ - Was unsere Söhne für eine gleichberechtigte Zukunft von uns brauchen

Der SPIEGEL-Bestseller für alle Jungs-Eltern. Wer heute Söhne hat, steht vor besonderen Herausforderungen: Wir wollen glückliche Jungs, die frei von toxischen Männlichkeitskonzepten heranwachsen. Aber für ihre Erziehung fehlen uns scheinbar nach wie vor Vorbilder und Strukturen. Spiegel-Bestseller-Autorin Anne Dittmann, selbst Mutter eines Sohnes, bricht in ihrem neuen Buch die großen Fragen unserer Gegenwart auf das konkrete Familienleben herunter: Was bringen Jungs von Natur aus mit und was leben wir ihnen vor? Welche Rollenbilder prägen sie und welche können wir ihnen zeigen? Wie erziehen wir zu Empathie, Respekt und Fürsorge? Und wo verheddern wir uns manchmal in unseren eigenen Stereotypen? Dieses Buch sortiert nicht nur die Fakten, sondern gibt uns viele lebensnahe Anleitungen für den Alltag an die Hand. Ein Muss für alle, die Männer von morgen mutig begleiten wollen.

Einlass: 18:30 Uhr

Mord mit Mutter - Ein munterer Krimiabend mit Marie-Luise Marjan.

Unblutige, kuriose Mordgeschichten - ironisch, witzig, geheimnisvoll! Spannungsgeladen!

Die „Mutter der Nation“ liest Kurzkrimis des „König des Kurzkrimis“, Ralf Kramp. Die vielfach ausgezeichnete Schauspielerin (u.a. Thalia Theater Hamburg, Bochumer Schauspielhaus) glänzt im TV und auf der Bühne längst nicht nur als Mutter Beimer in der „Lindenstraße“. Mit einer gehörigen Portion Witz und unvergleichlichem Charme interpretiert sie die bitterbösen Storys aus der Feder von Ralf Kramp, einem der renommiertesten deutschsprachigen Spaß-Krimiautoren.

Da meucheln diabolische Putzfrauen, und der gute Bohnenkaffee ist vergiftet, da wird die Gehhilfe zum Mordinstrument, und die betagten Witwen zählen die Gräber ihrer zahlreichen Dahingeschiedenen wie die Perlen an einer Kette. Das verspricht einen spannungsgeladenen und
vor allem vergnüglichen Abend.

"Ein Stück deutsche Fernsehgeschichte. Als "Mutter der Nation" ist Marie Luise Marjan aus dem deutschen Fernsehen nicht mehr wegzudenken."
(Süddeutsche Zeitung)

Einlass: 19:00 Uhr

Karla Schröter - Barockoboe
Willi Kronenberg - Orgel

Programm:

Johann Wilhelm Hertel (1727 - 1789) - Trio C-Dur für Oboe und obligate Orgel
Allegro ma non troppo - Largo - Allegro

Georg Friedrich Händel (1685 - 1759) - Concerto in Judas Maccabaeus HWV 334 für Orgel
Ouverture – Allegro – Andante - Marche

Gottfried August Homilius (1714 - 1785) - „O Gott, du frommer Gott“ - „Durch Adams Fall“
Choralvorspiele für Oboe und Orgel

Carl Philipp Emanuel Bach (1714 - 1788) - Fuga d-Moll Wq 119/2 und Fuga F-Dur Wq 119/3
Allegro di molto – Allegro

Christian Gotthilf Tag (1735 – 1811) - „Befiehl du deine Wege“
Choralvorspiel für Oboe und Orgel

Pause

Johann Wilhelm Hertel (1727 – 1789) - Trio F-Dur für Oboe und obligate Orgel
Allegro – Largo - Vivace

Johan Stanley (1713 – 1786) - Voluntary g-Moll op. 6/10 für Orgel
Grave - Andante

Gotthilf Friedrich Ebhardt (1771 - um 1840) - „Befiehl du deine Wege“
Choralvorspiel für Oboe und Orgel

Wolfgang Amadeus Mozart (1756 – 1791) - Andante F-Dur KV 616 für Orgel

Johann Wilhelm Hertel - Trio d-Moll für Oboe und obligate Orgel
(ohne Bezeichnung) – Largo – Vivace

Christian Gotthilf Tag (1735 - 1811) - „Nun danket alle Gott“
Choralvorspiel für Oboe und Orgel

Einlass: 17.30 Uhr

Das Ensemble Più ist ein Kammermusikensemble in der Besetzung Oboe/Englischhorn,
Violine, Viola und Violoncello. Die Musiker sind Mitglieder renommierter Kulturorchester
im Ruhrgebiet und spielen seit nunmehr 30 Jahren zusammen Kammermusik. In den
Kritiken wird immer wieder die lebendige Interpretation gelobt, man schreibt von
„spielerischer Leichtigkeit“ oder „unaufdringlicher Schönheit“.

Einlass: 17:30 Uhr

"Weltklassik am Klavier - Dramaturgie des Lebens - Symphonie der Kontraste: Mephisto Walzer und La Valse!"
Carl-Maria von Weber
Aufforderung zum Tanz J. 260

Frédéric Chopin
Etude op. 25, Nr. 12
Etude op. 25, Nr. 1

Enrique Granados
Valses Poeticos
1. Molto vivace - Melodioso
2. Tempo de valse noble
3. Tempo de Valse lente
4. Allegro umoristico
5. Allegretto
6. Quasi ad libitum
7. Vivo
8. Presto

Sergey Rachmaninov
10 Präludien op. 23
Nr. 5 in g-Moll
Nr. 2 in B-Dur

- Pause -

Claude Debussy
Valse romantique

Franz Liszt
Mephisto Walzer Nr. 1 S. 514

Rubén Russo
Libelle dorée

Maurice Ravel
La Valse

Einlass ist 30 Minuten vor Konzertbeginn

Drei Konzerte in Freundschaft Solo-, Doppel-, Trippelkonzert

Das Jahreskonzert des Lingener Kammerorchesters geprägt von Verbundenheit, Freundschaft und gemeinsamer musikalischer Leidenschaft.
Internationale Gäste aus dem Kosovo im Austausch mit Musiker:innen aus dem Emsland spannen einen besonderen Bogen von Mendelssohn Violinkonzert mit Visar Kuçi über Krommers Doppelkonzert für zwei Klarinetten mit Astri Mustafa und Christian Kadell zu Beethovens Tripelkonzert für Klavier, Violine und Cello, gespielt von Jana Kadell, Franziska Brinkmann und Maximilian Brinkmann.

Freuen Sie sich auf einen Abend voller Virtuosität und Spielfreude.

Einlass: 16:00 Uhr

Ein musikalisches Highlight der Blechbläsertage ist das große Konzert für Trompeten, Tuba und Orgel in der Gymnasialkirche. Dieses besondere Zusammenspiel verspricht ein eindrucksvolles Klangerlebnis, bei dem die kraftvollen und zugleich fein nuancierbaren Klangfarben der Blechblasinstrumente auf die majestätische Klangfülle der Orgel treffen. Das Konzert bildet den künstlerischen Höhepunkt der Veranstaltung und unterstreicht die Vielseitigkeit der Blechbläsermusik.

Einlass: 18:30 Uhr

"Weltklassik am Klavier - ÜBERRASCHUNG: Sturmsonate, Carnaval und Appassionata!"
Ludwig van Beethoven
Sonate Nr. 17 - Sturm d-Moll op. 31 Nr. 2
I. Largo - Allegro
II. Adagio
III. Allegretto
Sonate Nr. 23 - Appassionata f-Moll op. 57
I. Allegro assai
II. Andante con moto
III. Allegro ma non troppo - Presto

- Pause -

Robert Schumann
Carnaval op. 9
I. Préambule, II. Pierrot, III. Arlequin, IV. Valse noble, V. Eusebius, VI. Florestan, VII. Coquette, VIII. Réplique, IX. Sphinxes, X. Papillons, XI. A.S.C.H.-S.C.H.A. (Lettres dansantes), XII. Chiarina, XIII. Chopin, XIV. Estrella, XV. Reconnaissance, XVI. Pantalon et Colombine, XVII. Valse allemande, XVIII. Paganini, XIX. Aveu, XX. Promenade, XXI. Pause, XXII. Marche des Davidsbündler contre les Philistins

Einlass ist 30 Minuten vor Konzertbeginn

Durch das Schreiben von Liedern versucht die in Amsterdam ansässige Künstlerin Sterre Weldring, die komplexen Emotionen zu entwirren, denen viele von uns begegnen. Sie übersetzt ihr Staunen über das Verhalten der Menschen und den Konflikt zwischen Kopf und Herz, der so oft vorhanden ist, in melancholische Folk-Pop-Lieder. Inspiriert von Künstler*innen wie Florence + The Machine, Tom Odell und Ben Howard lässt sich Sterre‘s Musik am besten als introspektiv beschreiben: Sie drückt Gefühle so groß aus, wie sie innerlich sein können, analysiert aber Erfahrungen auf philosophische Weise, was nicht überrascht, da sie Philosophie studiert hat. Im Laufe der Jahre trat Sterre an Veranstaltungsorten wie dem Paradiso in Amsterdam und Sofar Sounds in London auf, wurde für die Popronde (ein Festival in den Niederlanden für aufstrebende Talente) ausgewählt, im Rahmen dessen sie durch das Land tourte, und spielte bei vielen Radiosendern, darunter Radio 1 & 2, zwei der größten Sender in den Niederlanden.

Einlass: 19:30 Uhr

Nina Petri - Eine der bekanntesten deutschen Schauspielerinnen (u.a. Deutscher Filmpreis) und Sprecherinnen Deutschlands , ist mit ihrem neuen literarisch-kabarettistischem Programm 2026/27 wieder vereinzelt in Deutschland unterwegs.
Gemeinsam mit dem Pianisten und Komponisten Jens-Karsten Stoll, verführt sie packend und spannend, wie auch humorvoll, in Schauergeschichten, in die Welt der Vampire, Geister und in unerklärliche Phänomene.

Ein Gänsehaut-Gefühlerleben der ganz besonderen Art.


Lassen Sie sich von uns entführen zu einem schaurig schönen Abend mit Texten von Kästner,
Heine, Morgenstern, Kafka, Bram Stoker um nur einige bekannte Namen zu nennen, diese dunkle
Kammer unserer Sehnsucht zu ergründen.
Schwarzer Humor, sarkastische Gleichmut und morbide Eleganz dargeboten mit Klang und
Gesang, wird Sie "UNHEIMLICH" gut unterhalten.
Gespickt mit interessanten wissenschaftlichen, philosophischen und geschichtlichen Erkenntnissen
können wir vielleicht sogar etwas schummriges Licht in diese geheimnisvolle Welt bringen.

Am Ende des Abends werden Sie mit einem etwas anderen Gefühl nach Hause
gehen und sich in ihre Decke einmummeln, versprochen...



"Nina Petri nimmt uns mit in eine phantastische Reise in die Finsternis, in die dunklen Abgründe der menschlichen Existenz, mit Ausflügen ins Übernatürliche. Sie verwandelte das Theater in ein schummriges Horrorkabinett.
Zum gruseln schön dieser Abend, der auch ab und zu ins Lachen kippt - wo kein Auge trocken blieb.''
- Rheinpfalz -

"Morbide. Gänsehaut pur. Nina Petri entführt grandios in die Grusel-Welt. Ein großartiges Erlebnis dieser Abend."
- Wormser Zeitung -

Einlass: 19:00 Uhr

„Drei Monate, die meinem Leben eine neue Richtung gaben. Und die mich drei Dinge lehrten: Respekt, Demut und Toleranz. Werte für mein Leben.“

Damals 1971, Lütjensee in der norddeutschen Provinz:
Helmut Zierl ist 16 und steht mit seinem Armeesack an der Autobahnauffahrt Richtung Süden. Erst hat ihn die Schule rausgeschmissen, dann auch noch sein Vater. Und er denkt sich: Einfach weg, der Sonne entgegen, mit 200 Mark in der Tasche den Sinn des Lebens suchen. Was folgt, sind drei Monate Glück, Angst, Abenteuer und Leben auf der Straße. Drei Monate geballte Lebenserfahrung, die ihn an seine Grenze bringt und die ihm für seine Zukunft eine neue Richtung gaben. Diesen Sommer hat er nie vergessen und erzählt hier erstmals diese Geschichte.

Zur Person:

Helmut Zierl, geboren 1954 in Meldorf, Schleswig-Holstein. Schon mit siebzehn Jahren besuchte er das Hamburgische Schauspielstudio Hildburg Frese. Nach mehreren Jahren an der Landesbühne Hannover und am Thalia-Theater in Hamburg folgte eine beeindruckende Karriere als TV-, Serien-und
Filmschauspieler. Dem Publikum bekannt wurde er durch Tatort, Der Alte, Florida Lady, Familie Sonnenfeld, Flug in die Hölle, Ein Mann steht seine Frau, Traumschiff, Rosamunde Pilcher und ca. 300 weitere Produktionen. Auszeichnungen: INTHEGA-PREISTRÄGER 2018 für »Tod eines Handlungsreisenden« als beste Inszenierung des Jahres, Publikumspreis aus Südtirol (2019) und Inthega-Sonderpreis für schauspielerische Leistungen der letzten Jahre (2019).

Einlass: 19:00 Uhr

Die Künstler entführen ihr Publikum auf eine faszinierende musikalische Reise
zwischen Wasser und Sternen und verschmelzen klassische Meisterwerke mit
modernen Klangwelten, von den geheimnisvollen Wasserwelten der Meerjungfrau
Undine über Ravels sinnliche Habanera bis zu den majestätischen Weiten des
Kosmos in Hans Zimmers Filmmusik. Das Konzert öffnet die Türen zu einer Welt
voller Kontraste, Emotionen und poetischer Momente, in der Musik tief berührt
und die Fantasie beflügelt.

Einlass: 17:30 Uhr

32 Saiten spielen Meisterwerke

Acht Celli, verschiedene Nationen, eine Vision: Wenn das MDOP Erpenbach Cello Ensemble die Bühne betritt, verschmelzen die Grenzen der Musikgeschichte zu einem völlig neuen Klangerlebnis.
Was passiert, wenn sich acht Virtuosen aus aller Welt zusammenfinden, um das wohl menschlichste aller Instrumente in seiner ganzen Wucht zu präsentieren? Das MDOP Erpenbach Cello Ensemble gibt darauf eine Antwort, die so gewaltig wie feinsinnig ist. Tief verwurzelt in der Schule des renommierten Prof. Matias de Oliveira Pinto, verbindet die Musiker eine gemeinsame klangliche Sprache – eine technische Brillanz und interpretatorische Tiefe, die weltweit ihresgleichen sucht.
Unter der künstlerischen Leitung von Nicklas Erpenbach bricht das Ensemble bewusst mit den starren Konventionen des Konzertbetriebs. Erpenbach ist mehr als „nur“ Cellist: Als Komponist, Musikproduzent und Unternehmer bringt er die Dynamik und den Weitblick der modernen Kreativwirtschaft in die Klassik ein. Dieser interdisziplinäre „Schwung“ ist in jeder Note spürbar. Hier wird nicht einfach nur interpretiert – hier wird Musik neu gedacht.

Programm: Meisterwerke
Werke von u. a. W. A. Mozart, Ennio Morricone, A. Piazzolla, Nirvana, Max Richter,
Hans Zimmer, F. Schubert, M. Skoryk und S. Rachmaninoff

Einlass: 16.30 Uhr

Dennis Gastmann liest aus seinem im Mai 2026 im rowohlt-Verlag erschienenem
Buch „Orient-Express - Ein Abenteuer - Von Paris nach Istanbul“.
Nach Agatha Christie und Detektiv Poirot begibt sich wieder jemand auf große Fahrt.
Dennis Gastmann reist auf den Spuren des Orient-Express von Paris nach Istanbul:
fünftausend Kilometer, achtzehn Städte und zahllose Abzweige ins Abenteuer. Das
Porträt eines Kontinents in Bewegung – wild, intensiv, prall.

Einlass: 19:00 Uhr

Lucie Frank ist eine Singer-Songwriterin aus Berlin, deren Sound sich zwischen Alternative Folk und Indie-Pop bewegt. Mit ihrer authentischen Ausstrahlung, eindringlichen Stimme und emotionalen Songs gehört Lucie Frank zu den Künstlerinnen, die ihr Publikum vom ersten Ton an mitnehmen. In ihren Liedern verbindet sie persönliche Geschichten mit modernen musikalischen Einflüssen und schafft dabei eine Atmosphäre voller Nähe, Wärme und Intensität. Inspiriert von Künstler*innen wie Lizzy McAlpine und Elliott Smith, kombiniert sie klassische Folk-Instrumente wie Lapsteel-Gitarren mit modernen Elementen wie Field Recordings und Vocodern. Ihre Debütsingle Here I Go Again wurde unter anderem von BBC Introducing und FluxFM vorgestellt. Gemeinsam mit ihrer Band spielte sie auf zahlreichen Berliner Bühnen, darunter das Kesselhaus, Gretchen, dem Festsaal Kreuzberg und das Lido. Lucie Frank gilt als eine der spannendsten neuen Stimmen der Berliner Musiklandschaft.

Einlass: 19:30 Uhr