Wenn zwei Ausnahmegitarristen aufeinandertreffen, entsteht mehr als ein Konzert – es entsteht ein musikalischer Dialog auf höchstem Niveau. Joscho Stephan und Richard Smith laden zu einem besonderen Abend ein, der Virtuosität, Spielfreude und stilistische Offenheit vereint.
Joscho Stephan steht für modernen Gypsy Jazz auf Weltklasse-Niveau: tief verwurzelt in der Tradition Django Reinhardts, erweitert er das Genre mit Elementen aus Latin, Pop und Klassik und begeistert damit ein weltweites Publikum. Richard Smith zählt zu den prägenden Figuren der internationalen Fingerstyle-Szene. Beeinflusst von Chet Atkins, Jazz, Country und klassischer Musik verbindet er technische Brillanz mit großer musikalischer Eleganz.
An diesem Abend präsentieren beide Künstler nicht nur ausgewählte Solostücke, in denen sie ihre individuellen Handschriften entfalten, sondern stehen auch gemeinsam auf der Bühne. In den gemeinsamen Nummern treffen unterschiedliche musikalische Welten aufeinander, verschmelzen zu neuen Klangfarben und machen das Konzert zu einem einzigartigen Erlebnis – spontan, virtuos und voller Energie.

Einlass: 18:30 Uhr

Die Veranstaltung ist ausverkauft

Max Philip Klüser, Klavier

FLOW - ein interaktiver Klavierabend

Was passiert, wenn das Publikum mitentscheiden darf, wie ein Konzert weitergeht?
Bei diesem besonderen Konzertformat entsteht das Programm nicht vorab, sondern im Konzert: durch das Zusammenspiel von Musik, Moderation und Publikum. Ein Klangerlebnis, das sich entfaltet. Der 1994 in Siegen geborene Pianist Max Philip Klüser, ein vielfach ausgezeichneter Solist und begeisterter Kammermusiker, eröffnet es mit einem von ihm gewählten Klavierstück, dann wird das Publikum dazu eingeladen seine Eindrücke, Bilder, Stimmungen etc. zu teilen. Diese Resonanzen fließen in die Auswahl des nächsten Stückes mit ein. Es entsteht ein Dialog, kein Konzert gleicht dem anderen.

Abendkasse ab 18:30 Uhr, Einlass ab 19:00 Uhr

Münchner Gitarrentrio

„Weihnachten“
Werke von Antonio Vivaldi, Joseph Haydn, Isaac Albéniz, Enrique Granados, Peter I. Tschaikowsky sowie Arrangements von Weihnachtsliedern

„So fein können drei Gitarren klingen!“ (Schwäbische Zeitung)

Das Münchner Gitarrentrio mit Alexander Leidolph, Thomas Etschmann und Mikhail Antropov formierte sich 2008 und gastierte seitdem bei zahlreichen renommierten Konzertreihen und Festivals. In der Presse wird das Trio als „ein Ensemble der Extraklasse" und „Schwergewicht des Genres" gefeiert, seine Performance wird als „perfekte Harmonie, herrliche Dialoge“ mit „beeindruckendem Einfühlungsvermögen und Intensität im Spiel" bezeichnet. Publikum wie Kritiker sind gleichermaßen begeistert von der Möglichkeit, in dieser ausgefallenen Besetzung die klangliche Intimität einer einzelnen Gitarre zur „Klangfülle eines ganzen Orchesters zu erweitern“ („Münchner Merkur“).

Mit Kompositionen von Antonio Vivaldi, Joseph Haydn, Isaac Albéniz und Enrique Granados, sowie Auszügen aus der virtuosen Nussknacker-Suite von Pjotr Ilitsch Tschaikowsky und Weihnachtsliedern aus aller Welt, von Thomas Etschmann harmonisch und melodisch in ein faszinierendes Licht getaucht, holen die drei Musiker ihr Publikum aus der vorweihnachtlichen Hektik und sorgen für besinnliche Momente.

Abendkasse ab 18:30 Uhr, Einlass ab 19:00 Uhr

Juri Vallentin, Oboe
Sindy Mohamed, Viola
Aaron Pilsan, Klavier


„Märchen und Legenden“

August Klughardt Schilflieder op. 28
1847-1902

Robert Schumann Drei Romanzen op. 94
1810-1856 Märchenbilder op. 113

Charles Martin Loeffler Deux Rhapsodies
1861-1935

César Franck Prélude, Choral et Fugue
1822-1890

Robert Kahn Serenade op. 73
1865-1951


„Im Trio: fantastisch, märchenhaft, romantisch!“ (WDR 3)

Etliche Komponisten haben sich von Märchen inspirieren lassen und dabei assoziative Zauberwelten mit Poesie, Magie und Sehnsucht in Musik übertragen. Der Oboist Juri Vallentin, die Bratschistin Sindy Mohamed und der Pianist Aaron Pilsan erzählen vielgestaltige musikalische Legenden mit unterschiedlichem kulturellem Background.

Juri Vallentin ist Preisträger renommierter Wettbewerbe, unter anderem des Internationalen Tschaikowsky-Wettbewerbs St. Petersburg als erster Oboist. Er studierte in Nürnberg und am Conservatoire de Paris, das er mit höchster Auszeichnung ab-schloss. Die französisch-ägyptische Bratschistin Sindy Mohamed ist eine der gefragtesten Musikerinnen ihrer Generation. Als Solistin und Kammermusikerin wird sie zu internationalen Festivals und in die wichtigsten Konzertsäle der Welt eingeladen, wo sie mit Künstlern wie Isabelle Faust, Daniel Barenboim, Emmanuel Pahud und Elisabeth Leonskaja zusammenarbeitet. Aaron Pilsan begann im Alter von fünf Jahren mit dem Klavierspiel und studierte bei Karl Heinz Kämmerling am Mozarteum Salzburg. Er wurde vom Magazin Fono Forum zum besten Nachwuchskünstler des Jahres 2011 gekürt und 2014 in die „Rising Stars“-Reihe der European Concert Hall Organization (ECHO) aufgenommen.

Einlass: 18:30 Uhr

Mozart trifft Nussknacker: Musikalischer Adventsauftakt in Kaarst

Das Kammerorchester Kaarst e.V. lädt am 29. November zum Adventskonzert ein mit Viola-Solistin Estelle Spohr

Mit festlichen Klängen und musikalischen Höhepunkten stimmt das Kammerorchester Kaarst e.V. sein Publikum auf die Adventszeit ein. Am Sonntag, 29. November 2026, um 17 Uhr lädt das ambitionierte Streicherensemble unter der Leitung von Gabriele Nußberger zum diesjährigen Adventskonzert ins Albert-Einstein-Forum ein.

Das Programm verspricht einen abwechslungsreichen Abend zwischen klassischer Eleganz, ausdrucksvoller Solomusik und weihnachtlicher Atmosphäre. Zu hören sind unter anderem Wolfgang Amadeus Mozarts Divertimento KV 138, auch bekannt als „Salzburger Sinfonie Nr. 3, die Suite aus Pjotr Iljitsch Tschaikowskys Ballett Der Nussknacker sowie Michel Correttes Weihnachtssinfonie Nr. 1. Ergänzt wird das Programm durch Sätze aus Carl Reineckes Streicherserenade g-Moll op. 242.

Ein besonderer Höhepunkt ist das Konzert für Viola und Orchester in c-Moll von Johann Christian Bach in der Bearbeitung von Henri Casadesus. Als Solistin ist Estelle Spohr an der Viola zu erleben. Ihr Instrument begeistert mit einem warmen, ausdrucksvollen Klang und eröffnet reizvolle musikalische Möglichkeiten zwischen Solistin und Streicherensemble.

Das 1989 gegründete Kammerorchester Kaarst verbindet die Freude am gemeinsamen Musizieren mit hohem musikalischem Anspruch. Mit seinem vielseitigen Programm lädt es dazu ein, den ersten Advent musikalisch zu genießen und für einen Moment dem vorweihnachtlichen Trubel zu entfliehen.

Einlass ab 16.30 Uhr

Filmmusik!

"Weltklassik einmal anders - Kino im Kopf - Titanic, Herr der Ringe und epische Piano-Fantasien!"
Teil I – Bridgerton Suite & Regency Ball

Bridgerton Suite:
Main Title Theme / Bad Guy
– Vitamin String Quartet & Kris Bowers
Flawless, My Dear
– Kris Bowers
Shock and Delight
– Kris Bowers
The Latest Whistledown
– Kris Bowers

Wolfgang Amadeus Mozart
Sonate in B-Dur, KV 333: II. Andante cantabile

Frédéric Chopin
Drei Walzer:
- Grande Valse Brillante As-Dur op. 34 Nr. 1
- Walzer a-Moll op. posth.
- Walzer e-Moll op. posth.

– Pause –

Teil II – Mozart & Cinematic Fantasies

Sonate in C-Dur, KV 330
– W. A. Mozart

Variationen über den „Tanz der Ritter“
– Alexey Chernov (nach Prokofiev)

Titanic – My Heart Will Go On
– Alexey Chernov (nach James Horner)

The Lord of the Rings – Piano Fantasy
– Alexey Chernov (nach Howard Shore)

Einlass ist 30 Minuten vor Konzertbeginn

JUNGE PHILHARMONIE KÖLN

Seit über 30 Jahren präsentiert die Junge Philharmonie Köln ihrem Publikum zum Jahreswechsel ein heiteres und zugleich besinnliches Programm aus dem reichen Repertoire der Strauß-Dynastie und deren Zeitgenossen.
Unter ihrem Dach ist eine einzigartige Plattform entstanden, die jungen Profis die immer seltener werdende Gelegenheit bietet, über die Grenzen ihres Studiums und Berufslebens hinaus an außergewöhnlichen Konzert-Projekten teilzunehmen. Sie wird durch einen als gemeinnützig anerkannten Trägerverein geführt, der die Mission des Orchesters als musikalischer Botschafter einer friedvollen Welt durch die Integration zahlreicher ausländischer, in Deutschland lebender junger Künstler unterstützt.

Wer sich auf ein Neujahrskonzert der Jungen Philharmonie Köln einlässt, weiß, dass an diesem Tag die leichte Muse mit Schalk und Humor vom Chefdirigent Volker Hartung regiert.

Neben Meisterwerken von Emile Waldteufel mit dem Schlittschuhläufer und Jacques Offenbach mit seiner Ouvertüre zu Orpheus in der Unterwelt, werden im Neujahrskonzert der Tango Una Cabeza von Carlos Gardel auch Walzer von Johann Strauss jr. u. a. die Ouvertüre zur Fledermaus, der Lucifer-Polka, und Werke von Geoges Bizet, Niccoló Paganini und Pablo de Sarasate durch die jungen Virtuosen des Orchesters erklingen.
Humorvolle, unterhaltsame und unvergessliche Momente erwarten Sie zum Beginn des Jahres 2027.

© Foto: Junge Philharmonie Köln

Einlass: 18:30 Uhr

JUNGE PHILHARMONIE KÖLN

Seit über 30 Jahren präsentiert die Junge Philharmonie Köln ihrem Publikum zum Jahreswechsel ein heiteres und zugleich besinnliches Programm aus dem reichen Repertoire der Strauß-Dynastie und deren Zeitgenossen.
Unter ihrem Dach ist eine einzigartige Plattform entstanden, die jungen Profis die immer seltener werdende Gelegenheit bietet, über die Grenzen ihres Studiums und Berufslebens hinaus an außergewöhnlichen Konzert-Projekten teilzunehmen. Sie wird durch einen als gemeinnützig anerkannten Trägerverein geführt, der die Mission des Orchesters als musikalischer Botschafter einer friedvollen Welt durch die Integration zahlreicher ausländischer, in Deutschland lebender junger Künstler unterstützt.

Wer sich auf ein Neujahrskonzert der Jungen Philharmonie Köln einlässt, weiß, dass an diesem Tag die leichte Muse mit Schalk und Humor vom Chefdirigent Volker Hartung regiert.

Neben Meisterwerken von Emile Waldteufel mit dem Schlittschuhläufer und Jacques Offenbach mit seiner Ouvertüre zu Orpheus in der Unterwelt, werden im Neujahrskonzert der Tango Una Cabeza von Carlos Gardel auch Walzer von Johann Strauss jr. u. a. die Ouvertüre zur Fledermaus, der Lucifer-Polka, und Werke von Geoges Bizet, Niccoló Paganini und Pablo de Sarasate durch die jungen Virtuosen des Orchesters erklingen.
Humorvolle, unterhaltsame und unvergessliche Momente erwarten Sie zum Beginn des Jahres 2027.

© Foto: Junge Philharmonie Köln

Einlass: 10:30 Uhr

Am 3. Januar 2027 findet wie alljährlich am ersten Sonntag des neuen Jahres traditionell das Neujahrskonzert unter dem Motto Vienna Dreams der Stadt Hückelhoven um 11 Uhr in der Aula des Gymnasiums Hückelhoven statt. Wie bereits in den vergangenen Jahren wird die Stadt Hückelhoven wieder zusammen mit „con brio“ Freunde der Kammermusik e.V. Hückelhoven das Neujahrskonzert veranstalten. „con brio“ hat in den vergangenen 30 Jahren mehr als 200 Konzerte veranstaltet, darunter auch etliche in großer Orchesterbesetzung.

Für 2027 wurde nach dem großen Erfolg in diesem Jahr wieder das Euregio Philharmonic Orchestra ausgewählt.

Entstanden aus der Camerata Aquisgrana im Jahre 2019 nimmt das Euregio Philharmonic Orchestra als professionelles Nachwuchsorchester aus Absolventen und Studierenden der Musikhochschulen in NRW eine tragende Rolle im kulturellen Leben der Region. Zahlreiche Mitglieder sind Preisträger internationaler Musikwettbewerbe und treten solistisch im In- und Ausland auf. Darüber hinaus gehen die Mitglieder des Euregio Philharmonic Orchestras auch einer Tätigkeit in den deutschen Staatsorchestern nach. Seit seiner Gründung ist das Orchester das Begleitorchester beim Euregio Klavierwettbewerb, der alljährlich in Geilenkirchen ausgetragen wird und dort die Finalisten jeweils mit einem von ihnen ausgewählten großen Klavierkonzert begleitet.

Das Publikum darf sich außerdem wieder auf internationale Solisten freuen, die auf den großen Bühnen im In- und Ausland zu Gast sind. Ein musikalisches Feuerwerk für alle Klassikliebhaber!

♿ Barrierefreiheit: Für Rollstuhlfahrer stehen ausgewiesene Plätze im Bereich „Parkett rechts“ zur Verfügung. Diese sind direkt im Saalplan entsprechend buchbar. Bei Fragen zur Barrierefreiheit oder zur Platzwahl kontaktieren Sie uns gerne vor dem Ticketkauf.

Veranstalter ist die Stadt Hückelhoven, Abteilung für Kultur und Stadtmarketing.

Einlass: 10 Uhr, Veranstalter ist die Stadt Hückelhoven

"Weltklassik am Klavier - Die kleine Mozartin – französische Romantik voller Charme!"

Antoine Marmontel
Aus: Sonate D-Dur op. 8
1. Allegro vivace

2. Minuetto - Tempo di scherzo

3. Romanza

4. Rondo chasse

Charles Tournemire
Aus: Poeme Mystique op.33
Nr. 1 Paraphrase

Georges Bizet
Aus: L´Arlesienne Suite Nr. 1
1. Prelude

2. Minuetto

3. Entracte

4. Carillon

- Pause -

Cecile Chaminade
Aus: Six Feuillets d´Album op. 98
Nr. 1 Promenade

Nr. 2 Scherzetto

Nr. 3 Elegie

Nr. 4 Valse Arabesque

Nr. 5 Chanson Russe

Nr. 6 Rondo Allegro

Georges Bizet
Premier Nocturne F-Dur op. 2

Grande Valse de Concert op. 1

Einlass ist 30 Minuten vor Konzertbeginn

Leonid Gorokhov, Violoncello
Roland Krüger, Klavier

Werke von Felix Mendelssohn Bartholdy, Louis Vierne, Nadia Boulanger und Frédéric Chopin
„Das perfekt aufeinander eingespielte Duo erzeugte … durch außergewöhnlich emphatische Tongebung eine traumhafte Stimmung.“ (Schwäbische.de)

Leonid Gorokhov gehört zu den großen Cellisten unserer Zeit. Lebendigkeit, musikalische Reinheit und Eleganz in Verbindung mit einer brillanten Technik kennzeichnen das Spiel des von Anatoli Nikitin am St. Petersburger Konservatorium ausgebildeten Interpreten, der 1986 den Grand Prix und den 1. Preis beim „Concours de Genève“ gewann. 1991 debütierte er mit dem Philharmonischen Orchester St. Petersburg un-ter der Leitung von Lord Yehudi Menuhin, der einer seiner Förderer wurde. Auch der Pianist Roland Krüger errang, nach zahlreichen weiteren Preisen und Auszeichnungen, 2001 den 1. Preis und zudem den Publikumspreis beim „Concours de Genève“. Er konzertierte in Europa, Asien und den USA, spielte als Solist mit renommierten Orchestern, trat in großen Konzerthäusern auf, nahm zahlreiche CDs auf und ist ein gefragter Juror bei internationalen Wettbewerben.
Beide Musiker sind Professoren an der Musikhochschule Hannover und widmen sich neben ihrer pädagogischen Tätigkeit intensiv der Kammermusik. Ihre gemeinsamen Duo-Abende begeistern Publikum wie Presse gleichermaßen.

Abendkasse ab 18:30 Uhr, Einlass ab 19:00 Uhr

Philharmonisches Streichquintett Berlin

Luiz Felipe Coelho, 1. Violine
Romano Tommasini, 2. Violine
Wolfgang Talirz, Viola
Tatjana Vassiljeva, Violoncello
Gunars Upatnieks, Kontrabass


„Fireworks“

Werke von Antonín Dvořák, Wolfgang Amadeus Mozart, Niccolò Paganini,Giovanni Bottesini, Peter I. Tschaikowsky und Pablo de Sarasate


„Ein absolutes Vergnügen von der ersten bis zur letzten Note (…) ein Triumph.“ (Cambridge News)

Die Quintessenz der Berliner Philharmoniker:
Bestehend aus der Meistercellistin Tatjana Vassiljeva und den vier philharmonischen Streichern Luiz Felipe Coelho, Romano Tommasini, Wolfgang Talirz und Gunars Upatnieks ist das Philharmonische Streichquintett einzigartig. Komplettiert durch den Kontrabass kann es wie ein Streichorchester in solistischer Besetzung agieren und auch die solistischen Qualitäten seiner Mitglieder hervorheben.
Klanglich überschreitet das Ensemble mit sinfonischer Tonfülle die Grenze hin zu orchestralen Dimensionen: Bei seinen umjubelten Konzerten in Europa und Asien spielt das Quintett sowohl Originalwerke als auch Bearbeitungen, die enorm an Delikatesse gewinnen, ohne auf symphonische Klangfülle verzichten zu müssen.

Im Meisterkonzert in der Kaiser-Friedrich-Halle wird das Ensemble mit einem klanglichen Feuerwerk schwungvoll das neue Jahr begrüßen.

Einlass: 18:30 Uhr

Clarissa Bevilacqua, Violine
Martina Consonni, Klavier

Werke von Wolfgang Amadeus Mozart, Sophia Jani, Franz Xaver Mozart, Richard Blackford und Ludwig van Beethoven

Ein Duo der Extraklasse: Die Geigerin Clarissa Bevilacqua, Preisträgerin mehrerer internationaler Wettbewerbe (darunter der 1. Preis beim Mozart-Wettbewerb in Salzburg), ist dafür bekannt, dass sie ihr Publikum mit ihren umwerfenden technischen Fähigkeiten und ihrer tief inspirierenden Musikalität verzaubert. Ihre sensible Klavierpartnerin Martina Consonni gilt weithin als eine der spannendsten Pianistinnen ihrer Generation, in deren Spiel sich poetische Sensibilität, natürliches musikalisches Verständnis und beeindruckende technische Meisterschaft vereinen. Das Duospiel der beiden außergewöhnlichen Musikerinnen wird von der Kritik als „ein großes Vergnügen für den Hörer“ gefeiert.

Abendkasse ab 18:30 Uhr, Einlass ab 19:00 Uhr

"Weltklassik am Klavier - Freiheit auf 88 Tasten - Le Tombeau de Coupérin!"

Frédéric Chopin
Aus: Drei Mazurken op. 50
1. G-Dur

Ludwig van Beethoven
Sonate Nr. 30 E-Dur op. 109
I. Vivace ma non troppo. Adagio espressivo
II. Prestissimo
III. Andante molto cantabile ed espressivo

Alexander Skrjabin
Sonate Nr. 2 gis-Moll op. 19
I. Andante
II. Presto

- Pause -

Johann Sebastian Bach
Italienisches Konzert F-Dur BWV 971
1. Ohne Tempo-Bezeichnung
2. Andante
3. Allegro vivace

Maurice Ravel
Le Tombeau de Coupérin M. 68
1. Prélude
2. Fugue
3. Forlane
4. Rigaudon
5. Menuet
6. Toccata

Einlass ist 30 Minuten vor Konzertbeginn

Duo Fortezza
Koryun Asatryan, Saxophon
Enrique Ugarte, Akkordeon

„FIESTA“
Werke von Darius Milhaud, Aram Chatschaturjan, Astor Piazzolla, Maurice Ravel, Chick Corea und anderen

„Zwei musikalische Seelenflüsterer.“ (wochenzeitung-online.de)

Wenn das Duo Fortezza die Bühne betritt, wird Musik zur Bewegung: Zwei Musiker, die sich blind verstehen, ein gemeinsamer Atem - und eine Energie, die sofort überspringt. Saxophon und Akkordeon verschmelzen zu einem unverwechselbaren Klangbild zwischen Klassik, Jazz und Klezmer, getragen von Improvisationslust, stilistischer Offenheit und großer Bühnenpräsenz.

In ihrem Programm „Fiesta“ feiern Koryun Asatryan und Enrique Ugarte das Leben in all seinen Farben: sanft-süße Melancholie trifft auf mitreißende Leidenschaft, fein nuancierte Klangpoesie auf rhythmische Ekstase. Frei wie Jazzer, verwurzelt in der klassischen Tradition und mit einem tiefen Gespür für Emotion und Timing verwandelt das Duo bekannte Werke und musikalische Schätze in höchst raffinierte, persönliche Arrangements. Der Armenier und der Baske, die heute in München zuhause sind, gehören international zur Spitze ihres Fachs. Beide sind vielfach ausgezeichnet, konzertieren solistisch wie in renommierten Formationen in großen Konzertsälen weltweit.

Abendkasse ab 18:30 Uhr, Einlass ab 19:00 Uhr

Ilya Shmukler, Klavier


Thomas Adès Mazurkas op. 27
*1971

Frédéric Chopin Mazurkas op. 59
1810–1849 Klaviersonate Nr. 3 h-Moll op. 58

Ludwig van Beethoven Klaviersonate Nr. 2 A-Dur op. 2/2
1770–1827 Klaviersonate Nr. 14 cis-Moll op. 27/2
(“Sonata quasi una fantasia”)


„Shmukler ist ein Vulkan“ und „den Namen von Ilya Shmukler muss man sich jetzt wohl merken“ (Frankfurter Allgemeine Zeitung)

2024 sorgte der 1994 in Moskau geborene Pianist beim Internationaler Géza Anda-Klavierwettbewerb für Aufsehen, als er neben dem Ersten Preis vier weitere wichtige Auszeichnungen erhielt. Spätestens seit diesem Erfolg ist dieser „Meister der Klangfarben“, in Europa und Nordamerika als Solist gefragt.
Ilya Shmuklers Weg auf die großen Bühnen begann früh: Mit 10 Jahren spielte er sein erstes Solokonzert, mit 14 stand er bereits als Solist mit Orchester auf der Bühne. Als Absolvent der Klasse von Elena Kuznetsova und Sergey Kuznetsov am Moskauer Konservatorium setzte er seine Studien an der Park University (USA) bei Stanislav Ioudenitch und an der Escuela Superior de música Reina Sofía in Madrid fort. Nach seinem Debüt in der Carnegie Hall in New York feierten Kritiker feiern ihn als „virtuos“, „brillant“, „eine Ausnahmeerscheinung“. Und wer ihn live erlebt, versteht das schnell: Wenn Ilya Shmukler spielt, wirkt es, als würde er komplett in der Musik aufgehen.

Einlass: 18:30 Uhr

"Weltklassik am Klavier - Eine musikalische Reise durch Zeit und Gefühle!"

Johann Sebastian Bach
Englische Suite Nr. 3 g-Moll BWV 808

Maurice Ravel
Valses Nobles et Sentimentales M. 61
1. Modéré, très franc
2. Assez lent, avec une expression intense
3. Modéré
4. Assez animé
5. Presque lent, dans un sentiment intime
6. Vif
7. Moins vif
8. Épilogue. Lent

Franz Schubert
Valses nobles D 969 op. 77

- Pause -

Peter Tschaikowsky
Aus: Zwei Klavierstücke op. 10
1. Nocturne. Andante cantabile.

Aus: 18 Stücke op. 72
Nr. 15 - Un poco di Chopin

Aus: Zwölf Klavierstücke op. 40
10. Danse russe

Dumka c-Moll op. 59

Aus: 18 Klavierstücke op. 72
5. Meditation

Franz Liszt
Aus: Ungarische Rhapsodien S. 244
6. Des-Dur

Einlass ist 30 Minuten vor Konzertbeginn

Trio Concept

Werke von Ernest Bloch, Antonín Dvořák und Franz Schubert

Das Trio Concept wurde 2013 von drei befreundeten Musikern aus Turin gegründet: dem Geiger Edoardo Grieco, dem Cellisten Francesco Massimino und dem Pianisten Lorenzo Nguyen. 2024 beschloss das Ensemble, seinen ursprünglichen Namen - Trio Chagall - in Trio Concept zu ändern, um den Zusammenhalt einer über ein Jahrzehnt währenden künstlerischen Reise zu unterstreichen. Inspiriert von Michelangelo nennen die drei mit italienischer Leidenschaft und inzwischen als Rising Stars in den renommierten Konzertsälen Europas auftretenden Musiker sich jetzt Trio Concept - mit der Vision, die Schönheit eines musikalischen Werks wie eine Skulptur aus einem Block Marmor herauszuarbeiten.

Abendkasse ab 18:30 Uhr, Einlass ab 19:00 Uhr

"Weltklassik am Klavier - Die freie Seele der Romantik - Ständchen, Gretchen und der Erlkönig!"

Robert Schumann
Allegro h-Moll op. 8

Fanny Hensel, geb. Mendelssohn
Lieder ohne Worte op. 8
1. Allegro moderato
2. Andante con espressione
3. Larghetto
4. Presto 'Wanderlied'

Johannes Brahms
Klavierstücke op. 118
1. Intermezzo a-moll
2. Intermezzo A-Dur
3. Ballade g-Moll
4. Intermezzo f-Moll
5. Romanze F-Dur
6. Intermezzo es-Moll

- Pause -

Franz Liszt
Aus: Années de pèlerinage I S. 160
6. Vallée d'Obermann

Aus: Lieder von Franz Schubert S. 558
9. Ständchen von Shakespeare

8. Gretchen am Spinnrade

4. Erlkönig

Einlass ist 30 Minuten vor Konzertbeginn