BachWerkVokal Salzburg
Leitung Gordon Safari

Große Besetzung, herausragendes Ensemble, opulenter Klang, prachtvolle Kompositionen, einzigartige Atmosphäre. Das sind nicht nur die Bausteine dieses Konzerts, es sind vielmehr hinreichende Bedingungen. In der Wissenschaft sorgen diese dafür, dass das Ereignis zwangläufig eintritt. Quod erat demonstrandum! Diese These lässt sich heute schon aufstellen. Mit dem 2. Teil des Messias von Georg Friedrich Händel HWV
56, mit dem berühmten Halleluja-Chorus und dem Utrechter Te Deum HWV 278, erleben Sie nicht nur herausragende Werke des Komponisten, sondern vielmehr zeitlos-musikalische Höhepunkte der Musikgeschichte zur festlichen Ehrpreisung Gottes. „Das Ensemble BACHWERKVOKAL hat sich innerhalb
kurzer Zeit zu einem gefragten Ensemble für historische Aufführungspraxis im In- und Ausland entwickelt“, bescheinigt der ORF. Seinen transparenten Klang und seinen musikalischen Verve stellen die Salzburger bereits zum dritten Mal in Hohenlohe unter Beweis.

KONZERT #26 € 49 / 45 / 35 erm. 45 / 41 / 32
Bitte beachten Sie: In der 3. Kategorie ist die Sicht z.T. durch Säulen beeinträchtigt

Foto: Thomas Kirchmaier

Einlass: 17:30 Uhr

Warteliste unter Tel. 07940 18-348

Katalin Horváth-Quartett
Katalin Horvath Gesang / Frank Wekenmann Gitarre / Jordan Djevic Bajan & Akkodeon / Steffen Hollenweger Bass

Hot Club Harmonists, Kallaton, Cantaccord, Foaie Verde, Gadjo Trio, Joka Quartett… dahinter bzw. davor steht immer die vielseitige Sängerin Katalin Horváth. Die Liste der unterschiedlichen Ensembles und Auftritte beim Kultursommer ist lang. Alle waren einzigartig und programmatisch immer an bestimmte Themen, die Umgebung oder unsere Ideen angepasst. So auch heute. Das Quartett reist entlang der Donau von Ungarn, der Slowakei, Bulgarien & Co. bis nach Wien. Für Katalin Horvath ist das einfach. Sie stammt aus Ungarn und singt in sieben Sprachen. Im Anschluss an das Konzert verwöhnt Sie Familie Wendler vom Hoftheater-Restaurant auf der Empore passend mit einem österreichischen Buffet.

€ 48 erm. 44 / inkl. Buffet zzgl. Getränke

KOMPLETT-ABO
Konzerttag in Öhringen
alle 3 Konzerte inkl. Buffet im Hoftheater € 96 erm. 86

Foto: Sebastian Klein

Einlass: 16:30 Uhr

Die beiden sollten Sie kennen! Im heutigen Aufeinandertreffen schlagen Geigerin REBEKKA HARTMANN und Komponist – heute auch Pianist – ANDREAS BEGERT eine Brücke zwischen Virtuosität und moderner Technik. Der Blaue Saal wandelt sich zu einem Raum zwischen Tradition und Innovation – eine Zeitreise von der Vergangenheit in die Zukunft in der Zeitmaschine der Gegenwart. Neben virtuosen Klassikern wie Montis Csàrdás, Brahms‘ Ungarischen Tänzen oder Elgars Salut d‘amour treten neue Kompositionen von Andreas Begert in den Dialog, die unter zu Hilfenahme von künstlicher Intelligenz entstanden sind. Moderiert vom Komponisten selbst, erhalten Sie exklusive Einblicke in den kreativen Entstehungsprozess zwischen
Mensch und Maschine. Was wäre, wenn Mozart diese Möglichkeiten gehabt hätte?

Konzert #30 € 29 erm. 26

KOMPLETT-ABO
Konzerttag in Öhringen
alle 3 Konzerte inkl. Buffet im Hoftheater € 96 erm. 86

Foto: Chris Hartlmaier

Einlass: 13:30 Uhr

Axel Strauss Violine / Polina Elena Munteanu Violine & Leitung
Concertino Ensemble

Alljährlich wird Mitte August Gaggstatt zu einer kleinen Metropole für Fans leidenschaftlicher Kammermusik und für guten, selbstgebackenen Kuchen. Dann ist der Hohenloher Kultursommer zu Gast und Gäste aus nahezu ganz Baden-Württemberg finden sich in der Pfarrscheune und in der Jugendstilkirche ein. Für dieses Jahr hat sich das Concertino Ensemble Verstärkung geholt. Mit Axel Strauss, der eng mit Familie Munteanu verbunden ist, und Polina Elena Munteanu stehen zwei Generationen von Geigern auf der Bühne, die eines verbindet: Die Liebe zur Musik, entfacht durch den unvergessenen Petru Munteanu. Einen klanglichen Farbwechsel bieten die beiden unterschiedlichen Konzerthälften. Es beginnt im Barock mit Werken von
Bach und man darf sich u.a. auf das Doppelkonzert für zwei Violinen BWV 1043 freuen – ein Stück Musik, das in den Geigenkoffern dieser Welt umherreist. Die zweite Hälfte entführt Sie in den Übergang von Spätromantik zu früher Moderne. Im Jahr 1900 schrieb George Enescu 19jährig sein beispielloses
Oktett C-Dur op. 7.

KONZERT #35 € 30 / 27 / 24 erm. 27 / 24 / 21
/ freie Platzwahl in Kat. 3 (Emporen)

Foto: Polina Elena Munteanu

Einlass: 15:30 Uhr

Holger Schäfer Harfe, Flöte, Erzählung
Flautando Köln
Susanna Borsch / Susanne Hochscheid / Ursula Thelen / Kerstin de Witt Blockflöten

Engel erscheinen in unserer Kultur oft als behütende, lichte Wesen, doch schon Martin Luther beschreibt sie auch als kraftvolle Kämpferinnen gegen das Böse. Werden sie hochmütig, stürzen sie – wie Luzifer – als gefallene Engel in die Dunkelheit. Das Programm widmet sich dieser Spannung zwischen Licht und Finsternis, Gut und Böse, begleitet von Werken vom Mittelalter bis heute. Ein Märchen von Khalil Gibran über die
Begegnung Luzifers mit einem Weisen bildet den verbindenden Rahmen und erzählt poetisch von der notwendigen Polarität der Welt. –– Gast des Abends ist Holger Schäfer, der die Geschichte vorträgt und das Programm musikalisch mitgestaltet.
Der erste Teil erforscht den „Diabolus in Musica“ sowie musikalische Darstellungen des Kampfes mit dem Bösen. Renaissancepolyphonie rückt anschließend Engel als Boten und Tröster in den Mittelpunkt. Den Abschluss bildet das feurige zeitgenössische Werk Vuur, inspiriert von mittelalterlichen Estampien. 4 Frauen – 40 Flöten. FLAUTANDO KÖLN sind Kultursommer!

KONZERT #39 € 32 erm. 28

Foto: Christina Feldhoff

Eun Che Kim, Violine
Philipp Sussmann, Viola
Irena Josifoska, Violoncello
Viktor Soos, Klavier

Die vier jungen Musiker des Confringo Klavierquartetts stammen aus Deutschland und Serbien und begegneten sich während ihres Studiums in Berlin und Hannover. Neben den großen Werken der Klassik und Romantik verbindet das Quartett das Interesse an der zeitgenössischen Musik.
Die Musiker wurden individuell mit zahlreichen Preisen bei internationalen Wettbewerben ausgezeichnet und haben bei prominenten Pädagogen wie Ulf Wallin, Jens Peter Maintz, Tabea Zimmermann und Bernd Götzke studiert. 2024 wurde das Quartett mit dem Hans Gál-Preis ausgezeichnet, der jährlich von der Villa Musica Rheinland-Pfalz und der Akademie der Wissenschaften und der Literatur Mainz an ein internationales Nachwuchsensemble verliehen wird. Als Stipendiaten des Deutschen Musikwettbewerbs 2024 werden sie in der Saison 25/26 deutschlandweit Konzerte im Rahmen der Konzertförderung Deutschen Musikwettbewerb gestalten.

Einlass: 18:30 Uhr

Während ihres Studiums an der Hochschule Weimar hat sich das junge Geschwisterduo Sayaka und Yumi Schmuck mit Oliver Klenk zu einem Klarinettentrio zusammengeschlossen. Das Trio tritt in der ungewöhnlichen Kombination Klarinette/Bassetthorn/Baß-Klarinette auf.

Einlass: 18:30 Uhr

Junge Philharmonie Ostwürttemberg
Aalener Sinfonieorchester
Leitung: Uwe Renz

Städtisches Orchester
Leitung: Christoph Wegel

Solist: Charles Kayser, Klavier

Die Stadt Aalen lädt ein zu einem Konzert der Extraklasse.

Aus Anlass der Reichsstädter Tage, die zum 50. Mal stattfinden, musizieren die Junge Philharmonie Ostwürttemberg sowie Mitglieder des Aalener Sinfonieorchesters unter dem Dirigat von Uwe Renz und das Städtische Orchester unter der Leitung von Chris Wegel, gemeinsam. Solist des Abends ist Charles Kayser am Klavier, Preisträger beim Landeswettbewerb „Jugend musiziert“ und Schüler der Musikschule der Stadt Aalen.

PROGRAMM

Marc-Antoine Charpentier 1643–1704
Te Deum

Piotr Tschaikowsky 1840–1893, Michail Pletnev *1957
Pas de deux. Andante maestoso aus Ballett Nussknacker

Sergei Prokofjew 1891–1953
Etude c-moll op. 2 No. 3

Gustav Holst 1874–1934
Die Planeten
1. Mars; 4. Jupiter

John Williams *1932, Arr. Johan de Meij
Star Wars Saga

Edvard Grieg 1843–1907, Arr. Antonio Rossi
Peer Gynt Suite Nr. 1,
3. Anitras Tanz; 4. In der Halle des Bergkönigs

Lionel Beltrán-Cecilia *1984
Vikings: The Legend

Einlass ab 19 Uhr

Der neue Spionageroman von Kristof Magnusson: Ein Doppelagent will in Kasachstan ein letztes großes Ding drehen, ein Dichter hofft auf das Abenteuer seines Lebens und eine Italienischlehrerin versucht, das Schlimmste zu verhindern. Anfang der 90er Jahre ist die Welt eine Verheißung und Jakob
Dreiser mittendrin: Der junge Dichter wird in Rom für sein Werk gefeiert, der Kalte Krieg ist endlich Geschichte und die russische Botscha lädt zum Gartenfest mit Krimsekt und Piroggen. Die Welt strebt nach Frieden und Glück – und diesmal scheint sie es ernst zu meinen. Dieter Germeshausen dagegen kann sein Pech kaum fassen. Jahrelang war er Geheimdienstmitarbeiter und Doppelagent, nun muss er dringend untertauchen. Ausgerechnet jetzt, wo er zum ersten Mal verliebt ist. Germeshausen braucht Jakob Dreiser. Denn für seinen großen Coup gibt es keine bessere Tarnung als einen international gefeierten Dichter …

Kristof Magnusson, geboren 1976 in Hamburg, lebt in Berlin. Er schreibt Romane, Theaterstücke, übersetzt aus dem Isländischen und engagiert sich für Literatur in einfacher Sprache. Sein Theaterstück »Männerhort« wurde für das Kino verfilmt. 2023 wurde er mit dem Rom-Preis der Villa Massimo ausgezeichnet. Zuletzt erschien sein Roman »Ein Mann der Kunst«. Copyright Autor*Innen Foto: Smila Dankert Fotografie

Solistin Fabiola Kim Violine I Dirigent Pietro Borgonovo

Programm:
Gioachino Rossini: Ouvertüre „La Cenerentola"
Ludwig van Beethoven: Violinkonzert op. 61 D-Dur
Joseph Haydn: Sinfonie Nr. 104 D-Dur „Londoner"

Wir freuen uns sehr, dass wir Ihnen unser traditionelles Eröffnungskonzert der neuen Saison wieder in der Kirche St. Michael anbieten können. Auf dem Programm stehen Klassiker. Brillant und schwungvoll wird das Konzert mit der populären Ouvertüre zur Oper „La Cenerentola“ von G. Rossini eröffnet. Mit Beethovens Violinkonzert erklingt ein Solokonzert, das bis heute seine Faszination nicht verloren hat. Die meisten Zeitgenossen haben bei der Uraufführung 1806 noch nicht so recht die Besonderheit dieses
Jahrhundertwerks begriffen. Wir werden es genießen.
Ein Meisterwerk von Joseph Haydn beschließt das Konzert:
Die Londoner Sinfonie in D-Dur Nr. 104. Sie gilt als krönender Abschluss seines sinfonischen Schaffens. Der beliebte Schlusssatz dieser Sinfonie wird uns schwungvoll ins Wochenende geleiten.

Silke Aichhorn Harfe / Dejan Gavric Flöte / Benjamin Hartung Viola
Werke von Telemann, Marais, Debussy, Piazzolla u.a.

Wo berühren sich eigentlich Vergangenheit und Gegenwart?
Wenn man recht darüber nachdenkt, wohl nur in der Musik. Vielmehr noch. Musik reicht auch noch hinüber in die Zukunft. Dieses erstklassige Trio entfaltet heute einen faszinierenden Bogen von barocker Formkunst über impressionistische Klangbilder bis zu den rhythmisch pulsierenden Klangwelten des 20. Jahrhunderts. Der musikalische Fokus liegt auf Frankreich, reicht aber auch bis in den Hafen von Buenos Aires. Auch Tänzerisches wird mit Marin Marais‘ Suite altfranzösischer Tänze zu hören sein. Eine Originalkomposition für dieses Trio ist die Sonate für Flöte, Viola und Harfe von Claude Debussy aus dem Jahre 1916 – zeitlose Eleganz mit leiser Melancholie!

KONZERT #49 € 28 erm. 25 / freie Platzwahl

Foto: Kristian Wolf

Einlass: 17:30 Uhr

Die „Konzerte im Prediger“ legen ihren Fokus auf junge Musikerinnen und Musiker und bieten Nachwuchskünstlern die Möglichkeit, Bühnenerfahrung zu sammeln.
Yannick-Maurice Groß aus Herlikofen schließt im Juli 2026 sein Bachelorstudium im Fach Posaune an der
Hochschule für Musik Würzburg (Klasse Prof. Andreas Kraft) ab. Mit Teilen aus seinem Prüfungsprogramm konzertiert Yannick-Maurice Groß, der mit seiner Orchesterinitiative Opus 8 schon bei verschiedenen Projekten auf sich aufmerksam gemacht hat, vor heimischem Publikum solistisch auf der Bühne des Predigers.
In seinem Programm möchte er die vielfältigen Möglichkeiten der Posaune präsentieren und tut dies mit Literatur von der Barockzeit bis hin zur zeitgenössischen Musik und dem Jazz. Zu hören sein werden insbesondere Originalkompositionen für Tenor- und Altposaune und Klavier, etwa von Stjepan Sulek und Gordon Jacob.

Stellt euch vor, ihr taucht ein in eine Welt voller Farben, Leidenschaft und tief verborgener Familiengeheimnisse. Erlebt mit uns einen unvergesslichen Abend, wenn Elke Becker uns in »Das Haus Faber Castelle« entführt. Spürt hautnah den dramatischen Kampf um Liebe, Macht und das Vermächtnis einer der berühmtesten Familiendynastien der Welt. Lasst euch von starken Frauenfiguren inspirieren, die für ihre Träume gegen alle Widerstände kämpften. Kommt vorbei, lauscht den bewegenden Worten der Autorin und lasst uns gemeinsam in diese faszinierende Epoche reisen. Wir freuen uns riesig auf euch und einen magischen Abend voller Emotionen!

Elke Becker wurde in Ulm geboren, doch seit 2005 ist Mallorca ihr Zuhause. Ihr Fernweh führte sie früh hinaus in die Welt, dennoch besucht sie Deutschland regelmäßig – nicht nur in Gedanken, sondern auch in ihren Geschichten. Die Vielfalt der Städte, die Spuren der Vergangenheit und die besonderen Begegnungen, die sie auf ihren Reisen sammelt, inspirieren sie immer wieder aufs Neue. Die Arbeiterstadt Nürnberg mit ihrem besonderen Flair hat sie für ihren neuesten Roman in ihren Bann gezogen – eine Stadt voller Geschichte, Gegensätze und Bewegung. So kehrt sie regelmäßig nach Deutschland zurück, um neue Städte zu entdecken und sich von den Begegnungen vor Ort inspirieren zu lassen. Copyright Autor*Innen Foto: Danielle Lima

Eine Kooperationsveranstaltung mit der Stadtbücherei Backnang.

Das Viatores Quartet ist ein junges internationales Streichquartett aus Berlin. Im Jahr 2024 wurde das Ensemble u.a. als SWR New Talent ausgewählt. In den Saisons 2025 bis 2027 ist das Viatores Quartet außerdem Ensemble in Residence bei der Kammermusikorganisation ProQuartet – Centre Européen de Musique de Chambre in Paris. An diesem Abend entführen die mit mehreren hochdotierten Preisen ausgezeichneten Streicher in die Welten von Brahms und Beethoven.

Tickets ab 14.09.2026

VON LIEBE UND LEIDENSCHAFT

Dirigent Yuval Weinberg

Programm:
Olivier Messiaen: Cinq rechants für 12 gemischte Stimmen
Annelies van Parys: Ekstase für 24 stimmigen Chor - Welturaufführung
Bohuslav Martinů: Tschechische Madrigale, Auswahl
Johannes Brahms: 5 Gesänge Op.104

Sie kommen wieder, die fantastischen Sängerinnen und Sänger des
SWR Vokalensembles. Unter der Leitung von Yuval Weinberg singen sie im Neuen Globe von Liebe und Leidenschaft, eine der prägendsten menschlichen Eigenschaften. Neben geistlichen Texten hat das Thema Liebe und Leidenschaft in der Vokalmusik mit Abstand die größte Bedeutung und was eignet sich besser
als die menschliche Stimme, dieses Thema emotional auszudrücken.
Schon seit seiner Gründung 1946 gehört der Chor des SWR zu den internationalen Spitzenensembles unter den Profichören. Besonders gespannt darf man auf die Welturaufführung von Annelies van Parys „Ekstase“ sein. Sie beschreibt diesen Zustand des „Außersichseins“ mit musikalischen Mitteln. Mit Yuval Weinberg steht dieses Mal der Chefdirigent des Vokalensembles am Dirigierpult. Er begeistert sowohl den Chor, als auch
die Zuhörerinnen und Zuhörer nicht nur mit seinem souveränen musikalischen Können, sondern auch mit seinem jugendlichen Charme und der seltenen Gabe, sein musikalisches Gegenüber genauso inspirieren zu können, wie er sich von ihm inspirieren lässt.

Eine glanzvolle Großstadt, das Studentenleben, die Zukunftsträume: In der kalten Pariser Winterluft entspinnt
sich eine Geschichte über Liebe, Freundschaft und das Ringen zwischen jugendlichem Idealismus und einer
ernüchternd leeren Speisekammer. Den nostalgischen Ton des Librettos setzte Puccini in eine oft üppig schwelgerische Partitur um, mit lyrischen Duetten und Ensembles, deren herausragende Qualität das Publikum bald nach der Uraufführung im Jahr 1896 erkannte. Puccini schildert mit raffinierten musikalischen Mitteln in vier Musikszenen die Poesie des Alltags junger Menschen in der Großstadt. Ihm gelingt es mit feinster orchestraler Farbgebung, verschiedene soziale Milieus und den Überschwang jugendlicher Liebe auf die Bühne zu bringen.
Die Aufführung in italienischer Sprache mit deutschen Übertiteln verspricht einen fulminanten Start in die neue Spielzeit!
Das Theater Pforzheim gastiert im Rahmen der vom Land Baden-Württemberg geförderten „Städteoper Südwest“.

Bereits seit 1972 begeistert das Landesjugendorchester Baden-Württemberg mit jugendlicher Spielfreude, mitreißenden Interpretationen und einer hohen künstlerischen Qualität Publikum und Kritiker gleichermaßen. Als Auswahlorchester versammelt das LJO die besten musikalischen Nachwuchstalente des Bundeslandes zwischen 13 und 20 Jahren.
Zweimal im Jahr kommt das Orchester aus allen Teilen Baden-Württembergs zu einer Probenwoche zusammenzusammen, um mit renommierten Dirigenten, Dozenten und Solisten anspruchsvolle Werke der großen sinfonischen Orchesterliteratur einzustudieren und diese im Anschluss gemeinsam auf die Bühne zu bringen.
In Aalen stehen vierei Werke auf dem Programm:
Mussorgsky: Nacht auf kahlem Berge
Chatschaturian: Adagio aus Spartakus
Borodin: Polowetzer Tänze
Strawinsky: Sacre du printemps

Dirigent des Konzerts ist Christoph Altstaedt.
Zu diesem Konzert hält Norbert Locher um 19:15 einen Einführungsvortrag

Einlass 19.00 Uhr, ab 19.15 Uhr Werkeinführung

Der Verkauf für die Einzelkarten beginnt am 17.8.26

Until Night falls

Programm:
Werke von Claude Debussy, Isaac Albéniz, Arnold Schönberg, Jean Sibelius, Béla Bartók u.a.

„Eva Bartas Spiel hat sowohl Kraft wie natürliche Anmut und kann dabei auf eine Vielzahl von Zwischenfarben und dynamischen Nuancen zurückgreifen – was gerade für ein Konzeptalbum mit großer
atmosphärischer Dichte einen großen Gewinn bedeutet,” schrieb die Fachzeitschrift Pianist zum Klavierprogramm UNTIL NIGHT FALLS, das 2024 auf CD herausgegeben wurde. – Schon mit 11 Jahren hatte
Eva Barta Klavierunterricht bei dem renommierten Pianisten Konrad Meister an der Hochschule für Musik in Hannover. Nach dem sehr erfolgreichen Abschluss des Klavierstudiums ergänzte sie die Ausbildung als Liedbegleiterin u.a. bei Hartmut Höll an der Hochschule in Karlsruhe. Heute ist sie neben ihrer pianistischen Tätigkeit Dozentin an der UDK Berlin und an der HfMT in Hamburg.
Eva Barta ist eine Musikerin der Bühne. Sie entwirft bei der Interpretation ihrer Stücke kleine Szenen, die unsere Fantasie anregen. Diese besondere Eigenschaft der Interpretation ist wie geschaffen für ein Programm, das uns durch die Nacht führt. In einem großen Bogen durchwandert die Pianistin in UNTIL NIGHT FALLS den Abend und die Nacht bis zum allmählichen Morgengrauen. Claude Debussys „Clair de lune“ scheint über der „Soirée dans Grenade“, wo Frédéric Chopin seine Berceuse singt, und Béla Bartók entführt in „die ländlichen Nächte Transsylvaniens“. Die Erwartung Schönbergs hat sich die Künstlerin zu einem atmosphärischen „Lied ohne Worte” eingerichtet – wie auch „Die stille Stadt“ aus den Liedern op. 50 von Jean Sibelius. Damit ist die Reise durch die Nacht aber noch lange nicht zu Ende – lassen wir uns überraschen.

Wenn Flöte und Harfe aufeinandertreffen, entsteht Musik von besonderem Zauber. Die vielfach ausgezeichnete Harfenistin Silke Aichhorn und der international gefragte Flötist Dejan Gavrić präsentieren ein Programm voller Eleganz, Leidenschaft und Virtuosität – von Bach über französische Meisterwerke bis hin zu Piazzollas mitreißenden Tangos. Freuen Sie sich auf einen Konzertabend voller Glanz, Emotion und außergewöhnlicher Klangwelten, der die Adventszeit auf besondere Weise einläutet.

Tickets ab 14.09.2026