Antonín Dvořák
Konzert für Cello und Orchester, h-Moll, Op. 104

Dmitri Schostakowitsch
Sinfonie Nr. 8,
c-Moll, op. 65

Antonín Dvořáks Cellokonzert in h-Moll entstand in New York. Dass es zu den bedeutendsten Werken seiner Gattung zählt, ist auch persön lichen Umständen geschuldet: Die Komposition ist von Dvořáks Sehnsucht nach seiner böhmischen Heimat geprägt. Als seine Jugendliebe – und spätere Schwägerin – schwer erkrankte, baute er im zweiten Satz ein Zitat ihres Lieblingsliedes „Lasst mich allein“ ein. Nach ihrem Tod im Mai 1896 nahm der Komponist dieses Zitat auch in den letzten Satz auf – anstelle einer Solokadenz. Dieser Abschnitt hebt sich durch ungewöhnliche Orchestrierung und kühne Harmonik aus Dvořáks Schaffen hervor. Ein Gänsehautmoment! Maria Zaitseva ist als Solistin international gefragt. Die Cellistin stu dierte am Tschaikowski-Konservatorium und gewann unter anderem den 1. Preis beim ARD-Musikwettbewerb 2024.

Das Cellokonzert entsteht zu Beginn der Moderne. Doch begegnet uns hier noch ungebrochen die Welt des 19. Jahrhunderts: das Empfinden des Individuums steht im Mittelpunkt. Knapp fünfzig Jahre später ist diese Welt untergegangen. Schostakowitsch blickt in seiner achten Sinfonie – mitten im Zweiten Weltkrieg – auf die gebrochenen Versprechen der Moderne. Das Individuum droht in der Massengesellschaft zu verschwinden. Der Komponist formt daraus eine Musik, die durch apokalyptische Szenen führt, ohne den Traum von der Wiederherstellung der Menschlichkeit ganz zu begraben. Diese Sinfonie gilt heute als eines der größten Meisterwerke des 20. Jahrhunderts.

Besetzung
Cello Maria Zaitseva
Musikalische Leitung Daniel Inbal
Badische Philharmonie Pforzheim

Leider musste der junge Pianist Jan Čmejla seinen Klavierabend krankheitsbedingt absagen. Wir freuen uns, dass die Bratschistin Muriel Razavi und der Pianist Boris Kusnezow kurzfristig mit einem spannenden Programm einspringen können.



George Enescu:

Konzertstück für Bratsche und Klavier

Golfam Khayam:

Ancient Crafts. Sieben Miniaturen für Bratsche solo

Benjamin Britten:

Lachrymae. Reflections on a Song of Dowland für Bratsche und Klavier op. 48

Rebecca Clarke:

Morpheus für Bratsche und Klavier

Johannes Brahms:

Sonate für Klarinette (Bratsche) und Klavier f-Moll op. 120 Nr. 1


Einführung 17:30 Uhr
Konzert 18:00 Uhr

Musikalische Lesung
MICHAEL KOBR
„Sturm über Christiansø“ – Ein neuer Fall für Lennart Ipsen

Der Bestseller-Autor Michael Kobr, bekannt durch die erfolgreichen „Kluftinger-Krimis“ stellt seinen neuesten Roman aus der Reihe um den Ermittler Lennart Ipsen vor. Über Bornholm
türmen sich dunkle Wolken: Unweit der Insel liegen die kleinen Erbseninseln, ein verwunschener Ort. Doch als die junge Umweltaktivistin Anna verschwindet, muss der Leiter der Bornholmer Kripo Lennart Ipsen vor Ort ermitteln. Das scheinbare Idyll ist nicht von den Herausforderungen der Zeit verschont und auch hier haben Neid und Habgier ihren Platz.


Michael Kobr wird begleitet vom seinem Freund Stephan Winkler am Piano. Ein kurzweiliger und vergnüglicher Abend ist garantiert!

Eine Kooperation mit der Stadtbibliothek und der Buchhandlung Abraxas

Als der Fußball noch Charakter hatte

Er ist eine lebende Legende, ein Stück Fußballgeschichte – Sepp Maier, Weltmeister von 1974, Publikumsliebling und Kultfigur des FC Bayern München.
2026 kehrt der „Katz von Anzing“ zurück auf die Bühne – mit neuen Anekdoten, Bildern und seinem unverwechselbaren Humor. Gemeinsam mit Musiker und Moderator Tobias Bücklein präsentiert er eine mitreißende Portraitshow, die Fans aller Generationen begeistern wird.
In „Sepp Maier live“ erleben die Besucher nicht nur den legendären Torwart, sondern auch den Menschen hinter dem Mythos. Sepp erzählt von den großen Momenten des deutschen Fußballs – vom Triumph in München über das Drama von Córdoba bis zu seinen Jahren als Torwarttrainer bei Bayern und der Nationalmannschaft. Offen, herzlich und mit einem Augenzwinkern blickt er zurück – und zeigt, warum man auch mit 80 noch über sich selbst lachen kann.
Doch die Show bietet mehr als Erinnerungen: Tobias Bücklein führt charmant durch den Abend, greift zur Gitarre, und gemeinsam schmettern die beiden sogar legendäre Fußball-Hits. Humorvolle Geschichten, emotionale Einblicke und musikalische Überraschungen machen diesen Abend zu einem unvergesslichen Erlebnis.

Zum Autor:
Mit 706 Pflichtspielen ist Sepp Maier ein Rekordspieler des FC Bayern München. In seiner 17-jährigen Karriere gewann er alle nationalen und internationalen Titel, wurde Europameister (1972) und Weltmeister (1974). Auch als Torwarttrainer sammelte er weitere Titel – darunter den WM-Sieg 1990 und die EM 1996.
Organisiert wird der Abend von der Veranstalteragentur Expedition LEBEN unter der Leitung von Holger König und Tobias Bücklein aus Konstanz, die seit Jahren besondere Live-Erlebnisse mit Persönlichkeit, Tiefgang und Humor auf die Bühne bringt.

Einlass: 19:30 Uhr

Die Veranstaltung ist restlos ausverkauft.

Leitung: Dirigierstudierende der Musikhochschule Weimar

Als musikalischer Botschafter Pforzheims ist das Südwestdeutsche Kammerorchester regelmäßig auf nationalen und internationalen Bühnen zu erleben. Seine Gastspiele führen das Ensemble in Konzertsäle, zu renommierten Festivals und zu musikalischen Partnern weit über die Region hinaus.

Dabei trägt das Orchester den Klang und die kulturelle Ausstrahlung seiner Heimatstadt in die Welt. Mit seinem charakteristischen Streicherklang, seiner stilistischen Vielfalt und seiner musikalischen Neugier schafft es musikalische Begegnungen, die Menschen verbinden und den Austausch über Länder- und Kulturgrenzen hinweg fördern.

Jedes Gastspiel ist zugleich ein Dialog. Das Orchester bringt seine künstlerische Handschrift an neue Orte und kehrt mit frischen Impulsen, inspirierenden Begegnungen und wertvollen Erfahrungen nach Pforzheim zurück. So wächst mit jedem Konzert die Verbindung zwischen regionaler Verwurzelung und internationaler Offenheit.

Einlass: 15.30 Uhr

Das neue Musical mit Live-Band
Starten Sie mit uns durch in die 70er-Jahre – mit den größten Hits von Schlager über Pop bis hin zum alles prägenden Disco Sound!
Die 1970er – was für ein Jahrzehnt: Schlaghosen, Plateau-Schuhe, schrille Farbmuster… und heiße, kontrovers diskutierte Themen zwischen „Schulmädchen-Report“ im Kino und Feminismus auf der Straße, Ölkrise und aufkommender Umweltschutzbewegung, Willy Brandts Ostpolitik und Vietnam-Krieg.
1978 in der Disco „Copacabana“: Alicia feiert ihren Junggesellinnen-Abschied. Zusammen mit ihrer besten Freundin Bettina will sie es im Club noch einmal krachen lassen, bevor sie unter die Haube mit Tom kommt. Außerdem wird an dem Abend ein Wettbewerb veranstaltet, um die „Disco Queen“ zu küren, und da will die Braut unbedingt mitmachen. Alicia lernt den schillernden Kim kennen und flirtet mit ihm. Hat die Braut kurz vor ihrer Hochzeit plötzlich Zweifel? Bei Bettina schrillen die Alarmglocken. Und Barkeeper Fred hat alle Hände voll zu tun, Schicksal zu spielen. Befeuert wird alles von den mitreißenden Beats der Disco-Ära!
Komödie, Zeitgeschichte und viele Hits der 70er mit Live-Band – fiebern Sie für zwei Stunden hautnah mit und feiern Sie den Sound der Zeit!

Einlass 19:00

In der kalten Pariser Winterluft entspinnt sich eine Geschichte über Liebe, Freundschaft und das Ringen zwischen jugendlichen Zukunftsträumen und einer ernüchternd leeren Speisekammer. Rodolfo lernt seine Nachbarin Mimì kennen. Umgeben von einem Kreis junger Künstler, die das Leben trotz Armut genießen, lieben, trennen und versöhnen sich die beiden – genauso wie Musetta und Marcello. Doch wie der flüchtige Glanz eines Winterabends am Kamin, verblasst auch die gemeinsame Zukunft: Mimì ist unheilbar krank!

Den nostalgischen Ton des Librettos setzte Puccini in eine oft üppig schwelgerische Partitur um, mit lyrischen Duetten und Ensem bles. Ihm gelingt es mit feinster orchestraler Farbgebung, verschiedene soziale Milieus und den Überschwang jugendlicher Liebe musikalisch einzufangen. Das Werk ist voller weltberühmter Melodien wie Rodolfos „Che gelida manina“ oder Mimìs „Mi chiamano Mimì“. Musettas Walzer sprüht vor koketter Lebensfreude. Die Kritiker sahen nach dem Erfolg von „La bohème“ in Puccini den legitimen Nachfolger Giuseppe Verdis. „Ich kenne niemanden, der das Paris um 1830 so gut beschrieben hat wie Puccini in ,La bohème‘“, schrieb Claude Debussy.

Besetzung

Rodolfo, ein Schriftsteller Felipe Rojas Velozo
Marcello, ein Maler Alessio Fortune
Schaunard, ein Musiker Matthias Störmer
Colline, ein Philosoph Aleksandar Stefanoski
Mimì Stamatia Gerothanasi / Elisandra Melián
Musetta Lou Denès / Franziska Fait
Monsieur Benoît, Hausherr Lukas Schmid-Wedekind
Alcindoro, Begleiter Musettas Lukas Schmid-Wedekind
Parpignol, Verkäufer Sophia Klemisch
Sergeant Brian Garner
Zollangestellter Johan Roussey

Badische Philharmonie Pforzheim
Chor, Extrachor und Kinderchor des Theaters Pforzheim

Musikalische Leitung Daniel Inbal
NachdirigatMichael Pichler
Inszenierung Ini Gerath
Ausstattung Steven Koop
Dramaturgie Carlo Mertens
Chorleitung Johannes Berndt
Licht Michael Borowski
Musikalische Einstudierung Philipp Haag / Eun Chong Park / Utako Washio
Theaterpädagogik Julia Maschke

Das neue Musical mit Live-Band
Starten Sie mit uns durch in die 70er-Jahre – mit den größten Hits von Schlager über Pop bis hin zum alles prägenden Disco Sound!
Die 1970er – was für ein Jahrzehnt: Schlaghosen, Plateau-Schuhe, schrille Farbmuster… und heiße, kontrovers diskutierte Themen zwischen „Schulmädchen-Report“ im Kino und Feminismus auf der Straße, Ölkrise und aufkommender Umweltschutzbewegung, Willy Brandts Ostpolitik und Vietnam-Krieg.
1978 in der Disco „Copacabana“: Alicia feiert ihren Junggesellinnen-Abschied. Zusammen mit ihrer besten Freundin Bettina will sie es im Club noch einmal krachen lassen, bevor sie unter die Haube mit Tom kommt. Außerdem wird an dem Abend ein Wettbewerb veranstaltet, um die „Disco Queen“ zu küren, und da will die Braut unbedingt mitmachen. Alicia lernt den schillernden Kim kennen und flirtet mit ihm. Hat die Braut kurz vor ihrer Hochzeit plötzlich Zweifel? Bei Bettina schrillen die Alarmglocken. Und Barkeeper Fred hat alle Hände voll zu tun, Schicksal zu spielen. Befeuert wird alles von den mitreißenden Beats der Disco-Ära!
Komödie, Zeitgeschichte und viele Hits der 70er mit Live-Band – fiebern Sie für zwei Stunden hautnah mit und feiern Sie den Sound der Zeit!

Einlass 19:00

Wieder Sonntagsmatinee mit Natasha Korsakova in der Seminarturnhalle:
Die preisgekrönte Violonistin stellt ihren vierten Kriminalroman „Quartett“ um Commissario Di Bernardo vor und spielt auf ihrer „Stradivarius-Vuillaume“ Klassik am Sonntagmorgen ist auch in der Seminarturnhalle ein
außergewöhnliches Event, umso mehr freut sich bereits ein kleiner, feiner Freundeskreis auf das Wiedersehen mit der charmanten Künstlerin.
Natasha Korsakova, die in der internationalen Klassik-Musikwelt beheimatete Violonistin wurde in Moskau geboren und lebt zurzeit im Tessin und gastierte bereits zweimal in Nagold. Die Süddeutsche Zeitung beschreibt ihr Geigenspiel als „sündhaft schönes Hörerlebnis“. Die fünfsprachige Künstlerin ist eine gern
gesehene Gast-Solistin bei nationalen und internationalen Musikfestivals, Orchestern und Konzert-Veranstaltungen. Ihr besonderes Markenzeichen als Autorin ist, dass sie bei den Lesungen und Buchpräsentationen die klassischen Violinwerke spielt, die auch in ihren Romanen vorkommen. In ihrem vierten Kriminalroman führt die Autorin kenntnisreich ihren Commissario in eine illustre Musikwelt, die von Harmonien auf der Bühne, aber gewaltigen Dissonanzen, Existenzängsten und Konkurrenzdruck im privaten Leben regiert wird. Der erste Geiger des berühmten Arcimboldo-Quartetts wurde unmittelbar nach einem Konzert in einer dunklen Gasse in Rom erstochen aufgefunden. Bei den Ermittlungen bekommt es di Bernardo mit verletzten Eitelkeiten, Rivalitäten und verschwiegenen Affären zu tun. Gerade als er glaubt, einen roten Faden erkannt zu haben, zwingt ihn ein zweiter Mordfall, seine bisherigen Schlussfolgerungen neu zu überdenken. Der Commissario muss sich mit menschlichen Abgründen befassen, die weit in der Geschichte
des Quartetts und der Vergangenheit der Musiker verwurzelt sind. „Am Ende finden in dieser Geschichte Krimi und Musik zueinander“ schreibt Natasha Kosrsakova in ihrem Nachwort. „Wie in einem Quartett werden die Stimmen enthüllt und verhüllt, gespannt und gelöst, miteinander verflochten und erst in ihrem Zusammenspiel wird die Wahrheit hörbar.“ Genau diese Verbindung aus kriminalistischer Ermittlungsarbeit, Psychologie und klassischer Musik macht „Quartett“ wie die drei früheren Romane zu etwas Besonderem. Natasha Korsakova wird wieder begleitet von ihrem Lebenspartner, dem schweizerischen Violinvirtuosen Manrico Padovani.
Das Besondere an ihr als Autorin ist, dass sie bei den Lesungen und Buchpräsentationen klassische Violinwerke spielt, die in ihren Romanen vorkommen.

Natasha Korsakova, griechisch-russischer Abstammung, wurde in eine Musikerfamilie hineingeboren und begann im Alter von 5 Jahren mit dem Violinspiel. Ihr erster Lehrer war ihr Großvater, Boris Korsakov. Nach ihm übernahm ihr Vater, der bekannte Geigenvirtuose Andrej Korsakov ihre weitere Ausbildung. Ihre Mutter ist die Pianistin Yolanta Miroshnikova-Caprarica. Nach dem frühen Tod des Vaters studierte Natasha Korsakova zunächst bei Prof. Ulf Klausenitzer in Nürnberg, später bei Prof. Saschko Gawriloff in Köln.

Die Künsterlin spielt ein wertvolles Instrument von Stradivarius-Vuillaume „Messias“ (Paris, 1870).

Einlass und Bewirtung ab 10h30

IM SCHATTEN DES LICHTS
Eine verzaubernde Suche nach Identität, Humanität und Liebe.
Wenn die Universität verstummt und nur noch leise der Wind durch die leeren Gänge fegt, erklingt Mozarts Zauberflöte zu neuem Leben. In diesem Hochschulprojekt wird die Suche nach Identität zum eigentlichen Drama. Tamino irrt nicht mehr nur durch nächtliche Wälder, sondern durch die Labyrinthe des eigenen Ichs. Pamina ringt nicht allein mit ihrer Mutter und Sarastro, sondern mit der Frage, wer sie sein darf – zwischen den Welten, zwischen den Geschlechtern, zwischen Pflicht, Liebe und Sehnsucht. Selbst Papageno spürt plötzlich, dass auch seine Sehnsucht mehr ist als die bloße Suche nach einem Gegenstück: Sie ist die Antwort auf die große Frage nach dem eigenen Platz in dieser verwirrenden Welt. Mit zauberhafter Leichtigkeit und tiefer poetischer Kraft entfaltet sich die Geschichte in den nächtlichen Stunden. Holographische Projektionen lassen Figuren aus Licht und Schatten entstehen, lassen Bücher leuchten und die Grenzen zwischen Realität und Traum verschwimmen. Die altehrwürdigen Bände der Bibliothek werden zu stummen Zeugen eines zeitlosen Spiels – und plötzlich ist Mozarts Musik so nah, so lebendig, als wäre sie gerade eben erst in diesen Räumen komponiert worden.
Musikalische Leitung: Prof. Alois Seidlmeier
Inszenierung und Bühnenbild: Daniela Kerck
Kostüme: Andrea Schmitt-Futterer
Video: Astrid Steiner
Licht: Andreas Frank
Choreografie: Paz Montero
Dramaturgie: Stephan Mösch
Sarastro: Karl Andrej Beier / Jonas Boos
Königin der Nacht: Hyejin Han / Hongping Ruan / Lina Wagner
Tamino: Alexis Garcia / Pedro Ohoe
Pamina: Natalie Kiefer / Karla Massouh
Papageno: Zafeirios Angelopoulos / Valentin Löbens
Papagena: Paula Günther / Mariia Sytailo
Monostatos: Vincent Eckert / Jiawen Qiu
Erster Priester: Hakyeul Lee / Jiaqi Wang
Zweiter Priester: Mischa Kurth / Joachim Ströde
Sprecher: Tsingyuen Li / Jiaqi Wang
Erste Dame Madeleine Onwuzulike / Alona Zahoria
Zweite Dame: Katharina Bierweiler / Gerda Iguchi
Dritte Dame: Vasiliki Kyriakopoulou / Michelle Sitko
Erster Knabe: Seoyeon Lee / Thaïs Lescoul
Zweiter Knabe: Sarah Jensen / Minkyoung Kim
Dritter Knabe: Lisa Scheffler / Laura Streckert
Erster Geharnischter: Gianluca Bollinger / Jonathan Hugelmann
Zweiter Geharnischter: Viðar Helgasson / Tsingyuen Li
Chor Studierende der HfM Karlsruhe
Orchester der HfM Karlsruhe

ausverkauft

IM SCHATTEN DES LICHTS
Eine verzaubernde Suche nach Identität, Humanität und Liebe.
Wenn die Universität verstummt und nur noch leise der Wind durch die leeren Gänge fegt, erklingt Mozarts Zauberflöte zu neuem Leben. In diesem Hochschulprojekt wird die Suche nach Identität zum eigentlichen Drama. Tamino irrt nicht mehr nur durch nächtliche Wälder, sondern durch die Labyrinthe des eigenen Ichs. Pamina ringt nicht allein mit ihrer Mutter und Sarastro, sondern mit der Frage, wer sie sein darf – zwischen den Welten, zwischen den Geschlechtern, zwischen Pflicht, Liebe und Sehnsucht. Selbst Papageno spürt plötzlich, dass auch seine Sehnsucht mehr ist als die bloße Suche nach einem Gegenstück: Sie ist die Antwort auf die große Frage nach dem eigenen Platz in dieser verwirrenden Welt. Mit zauberhafter Leichtigkeit und tiefer poetischer Kraft entfaltet sich die Geschichte in den nächtlichen Stunden. Holographische Projektionen lassen Figuren aus Licht und Schatten entstehen, lassen Bücher leuchten und die Grenzen zwischen Realität und Traum verschwimmen. Die altehrwürdigen Bände der Bibliothek werden zu stummen Zeugen eines zeitlosen Spiels – und plötzlich ist Mozarts Musik so nah, so lebendig, als wäre sie gerade eben erst in diesen Räumen komponiert worden.
Musikalische Leitung: Prof. Alois Seidlmeier
Inszenierung und Bühnenbild: Daniela Kerck
Kostüme: Andrea Schmitt-Futterer
Video: Astrid Steiner
Licht: Andreas Frank
Choreografie: Paz Montero
Dramaturgie: Stephan Mösch
Sarastro: Karl Andrej Beier / Jonas Boos
Königin der Nacht: Hyejin Han / Hongping Ruan / Lina Wagner
Tamino: Alexis Garcia / Pedro Ohoe
Pamina: Natalie Kiefer / Karla Massouh
Papageno: Zafeirios Angelopoulos / Valentin Löbens
Papagena: Paula Günther / Mariia Sytailo
Monostatos: Vincent Eckert / Jiawen Qiu
Erster Priester: Hakyeul Lee / Jiaqi Wang
Zweiter Priester: Mischa Kurth / Joachim Ströde
Sprecher: Tsingyuen Li / Jiaqi Wang
Erste Dame Madeleine Onwuzulike / Alona Zahoria
Zweite Dame: Katharina Bierweiler / Gerda Iguchi
Dritte Dame: Vasiliki Kyriakopoulou / Michelle Sitko
Erster Knabe: Seoyeon Lee / Thaïs Lescoul
Zweiter Knabe: Sarah Jensen / Minkyoung Kim
Dritter Knabe: Lisa Scheffler / Laura Streckert
Erster Geharnischter: Gianluca Bollinger / Jonathan Hugelmann
Zweiter Geharnischter: Viðar Helgasson / Tsingyuen Li
Chor Studierende der HfM Karlsruhe
Orchester der HfM Karlsruhe

Zum 100. Geburtstag von Henriette kehrt die Familie ins alte Ferienhaus im Havelland zurück. Enkelin Antonie (Geschichtsstudentin) spürt, dass der Tod ihres Vaters alles beeinflusst, auch das Wiedersehen mit den 3 Schwestern ist schmerzhaft. Auf einem Stammbaum stößt Antonia auf Jeanne Beauvais, die im 17. Jahrhundert in Lyon als Seidenhändlerin lebte und als Hugenottin verfolgt wurde.... Antonia, tief berührt, beschließt ihre Masterarbeit über Frauen in Zeiten religiöser Verfolgung zu schreiben. Die Recherchen führen sie nach Genf und Lyon. Dort begegnet sie Jules und Elias und plötzlich sind beide Frauenschicksale mehr verknüpft als zunächst gedacht. Auftakt zur neuen Schwestern-Reihe von Katharina Fuchs.

Katharina Fuchs, geboren 1963 in Wiesbaden, verbrachte ihre Kindheit am Genfer See, bevor sie zurück nach Deutschland zog. Nach ihrem Studium der Rechtswissenschaften in Frankfurt am Main und in Paris wurde sie Rechtsanwältin und Justiziarin eines DAX-notierten Unternehmens. Katharina Fuchs lebt mit ihrer Familie und ihrer Golden Retriever Hündin im Taunus. "Zwei Handvoll Leben", "Neuleben" und "Unser kostbares Leben" basieren auf ihrer eigenen Familiengeschichte. "Vor hundert Sommern" ist nach "Lebenssekunden", "Der Traum vom Leben" und "Das Flüstern des Lebens" ihr jüngster Roman. Das Autorinnenfoto stammt von Jürgen Bauer.

Einlass: 19:00h

Lesung mit Preisverleihung und Signierstunde zum neuen, atemberaubenden Thriller der Bestsellerautorin Charlotte Link!

Charlotte Link zählt seit Jahren zu den erfolgreichsten Krimiautorinnen der Gegenwart. Mit ihren packenden Romanen begeistert Sie ein Millionenpublikum und gehört zu den meistgelesenen Autorinnen im deutschsprachigen Raum.

Einlass: 1,5 Stunde vor Veranstaltungsbeginn

Die rasante Entwicklung Künstlicher Intelligenz verändert nicht nur unsere Technologien, sondern auch unser Selbstverständnis als Menschen. In seinem Buch geht Ziad Mahayni der zentralen Frage nach, was den Menschen im Zeitalter immer leistungsfähigerer Maschinen noch auszeichnet. Welche Rolle nehmen wir künftig ein und gibt es überhaupt noch einen besonderen Platz für uns?

In großen gedanklichen Linien entwirft er ein neues Menschen- und Weltbild und zeigt, welche tiefgreifenden Konsequenzen sich daraus für unser Leben ergeben. Eine Einladung zum Nachdenken über das, was uns im Kern menschlich macht.

Einlass: 19:30

IM SCHATTEN DES LICHTS
Eine verzaubernde Suche nach Identität, Humanität und Liebe.
Wenn die Universität verstummt und nur noch leise der Wind durch die leeren Gänge fegt, erklingt Mozarts Zauberflöte zu neuem Leben. In diesem Hochschulprojekt wird die Suche nach Identität zum eigentlichen Drama. Tamino irrt nicht mehr nur durch nächtliche Wälder, sondern durch die Labyrinthe des eigenen Ichs. Pamina ringt nicht allein mit ihrer Mutter und Sarastro, sondern mit der Frage, wer sie sein darf – zwischen den Welten, zwischen den Geschlechtern, zwischen Pflicht, Liebe und Sehnsucht. Selbst Papageno spürt plötzlich, dass auch seine Sehnsucht mehr ist als die bloße Suche nach einem Gegenstück: Sie ist die Antwort auf die große Frage nach dem eigenen Platz in dieser verwirrenden Welt. Mit zauberhafter Leichtigkeit und tiefer poetischer Kraft entfaltet sich die Geschichte in den nächtlichen Stunden. Holographische Projektionen lassen Figuren aus Licht und Schatten entstehen, lassen Bücher leuchten und die Grenzen zwischen Realität und Traum verschwimmen. Die altehrwürdigen Bände der Bibliothek werden zu stummen Zeugen eines zeitlosen Spiels – und plötzlich ist Mozarts Musik so nah, so lebendig, als wäre sie gerade eben erst in diesen Räumen komponiert worden.
Musikalische Leitung: Prof. Alois Seidlmeier
Inszenierung und Bühnenbild: Daniela Kerck
Kostüme: Andrea Schmitt-Futterer
Video: Astrid Steiner
Licht: Andreas Frank
Choreografie: Paz Montero
Dramaturgie: Stephan Mösch
Sarastro: Karl Andrej Beier / Jonas Boos
Königin der Nacht: Hyejin Han / Hongping Ruan / Lina Wagner
Tamino: Alexis Garcia / Pedro Ohoe
Pamina: Natalie Kiefer / Karla Massouh
Papageno: Zafeirios Angelopoulos / Valentin Löbens
Papagena: Paula Günther / Mariia Sytailo
Monostatos: Vincent Eckert / Jiawen Qiu
Erster Priester: Hakyeul Lee / Jiaqi Wang
Zweiter Priester: Mischa Kurth / Joachim Ströde
Sprecher: Tsingyuen Li / Jiaqi Wang
Erste Dame Madeleine Onwuzulike / Alona Zahoria
Zweite Dame: Katharina Bierweiler / Gerda Iguchi
Dritte Dame: Vasiliki Kyriakopoulou / Michelle Sitko
Erster Knabe: Seoyeon Lee / Thaïs Lescoul
Zweiter Knabe: Sarah Jensen / Minkyoung Kim
Dritter Knabe: Lisa Scheffler / Laura Streckert
Erster Geharnischter: Gianluca Bollinger / Jonathan Hugelmann
Zweiter Geharnischter: Viðar Helgasson / Tsingyuen Li
Chor Studierende der HfM Karlsruhe
Orchester der HfM Karlsruhe

KARLSRUHE KONZERTE 26/27 - WELTSTARS UND INTERNATIONALE SPITZENORCHESTER

2. Meisterkonzert - Klavierabend mit Elisabeth Leonskaja

VÖLLIGE HINGABE

Sie gilt als eine der bedeutendsten Pianistinnen der Gegenwart und kehrt nach ihrem ersten Gastspiel in der letzten Saison nun mit einem Klavierabend zu Karlsruhe Konzerte zurück.

Die Grande Dame des Klaviers Elisabeth Leonskaja begeistert seit Jahrzehnten das Publikum mit ihrer Kraft, Präsenz und Einfühlsamkeit. Sie gastiert regelmäßig auf allen Weltbühnen rund um den Globus. »Solche Künstlerpersönlichkeiten sind nicht mehr dicht gesät«, so die Badischen Neuesten Nachrichten nach ihrem jüngsten Auftritt in Karlsruhe.

Nun widmet sie sich Komponisten, die ihr seit frühesten Jahren am Herzen liegen. »Als Studenten waren wir auch immer eingeladen bei Schostakowitsch zu Hause, etwas zu spielen, wenn wir wollten. Also eine von diesen Glückspilzen war auch ich einige Male«, sagt Leonskaja in einem Interview. Somit findet die selten aufgeführte 2. Klaviersonate von Dimitri Schostakowitsch in ihr eine ideale Interpretin. Auch das Œuvre Frédéric Chopins begleitet sie seit ihrer Kindheit. Verschiedene Zyklen hat sie auf CDs eingespielt. Im Konzerthaus erklingt das irrwitzig virtuose und zugleich von schönster Poesie erfüllte Scherzo Nr. 1 sowie seine 3. Klaviersonate, eines der anspruchsvollsten und ergreifendsten Werke der Klavierliteratur. Eingeführt wird das Programm mit der improvisatorischen Klavierfantasie op. 77 von Ludwig van Beethoven.

Für Leonskaja ist Musik heilig. Sie fühle sich nach einem Klavierabend »so glücklich und erfüllt, obwohl man zugleich total ausgegeben ist. Man hat alles gegeben, man ist leer, aber gleichzeitig voll. Ich kann nicht von Glück sagen, aber vom Glück, diese Höhe eingeatmet zu haben«. Was für ein Glück, diesen künstlerischen Höhen nun im Rahmen der Meisterkonzerte beiwohnen zu dürfen!

Beethoven: Klavier-Fantasie op. 77 g-Moll
Schostakowitsch: Klaviersonate Nr. 2 op. 61 h-Moll
Chopin: Scherzo Nr. 1 op. 20 h-Moll
Chopin: Nocturne op. 9 Nr. 3 H-Dur
Chopin: Klaviersonate Nr. 3 op. 58 h-Moll

Elisabeth Leonskaja, Klavier

€ 82 | 75 | 67 | 56 | 41

Konzertbüro Karlsruhe Konzerte
Telefon: 0151 - 51 24 39 52 (Montag bis Freitag 10:00 - 15:00 Uhr)
E-Mail: info@karlsruhe-konzerte.com

Fotonachweis: Elisabeth Leonskaja | Foto © Marco Borggreve

Einlass: 1 Stunde vor Veranstaltungsbeginn

IM SCHATTEN DES LICHTS
Eine verzaubernde Suche nach Identität, Humanität und Liebe.
Wenn die Universität verstummt und nur noch leise der Wind durch die leeren Gänge fegt, erklingt Mozarts Zauberflöte zu neuem Leben. In diesem Hochschulprojekt wird die Suche nach Identität zum eigentlichen Drama. Tamino irrt nicht mehr nur durch nächtliche Wälder, sondern durch die Labyrinthe des eigenen Ichs. Pamina ringt nicht allein mit ihrer Mutter und Sarastro, sondern mit der Frage, wer sie sein darf – zwischen den Welten, zwischen den Geschlechtern, zwischen Pflicht, Liebe und Sehnsucht. Selbst Papageno spürt plötzlich, dass auch seine Sehnsucht mehr ist als die bloße Suche nach einem Gegenstück: Sie ist die Antwort auf die große Frage nach dem eigenen Platz in dieser verwirrenden Welt. Mit zauberhafter Leichtigkeit und tiefer poetischer Kraft entfaltet sich die Geschichte in den nächtlichen Stunden. Holographische Projektionen lassen Figuren aus Licht und Schatten entstehen, lassen Bücher leuchten und die Grenzen zwischen Realität und Traum verschwimmen. Die altehrwürdigen Bände der Bibliothek werden zu stummen Zeugen eines zeitlosen Spiels – und plötzlich ist Mozarts Musik so nah, so lebendig, als wäre sie gerade eben erst in diesen Räumen komponiert worden.
Musikalische Leitung: Prof. Alois Seidlmeier
Inszenierung und Bühnenbild: Daniela Kerck
Kostüme: Andrea Schmitt-Futterer
Video: Astrid Steiner
Licht: Andreas Frank
Choreografie: Paz Montero
Dramaturgie: Stephan Mösch
Sarastro: Karl Andrej Beier / Jonas Boos
Königin der Nacht: Hyejin Han / Hongping Ruan / Lina Wagner
Tamino: Alexis Garcia / Pedro Ohoe
Pamina: Natalie Kiefer / Karla Massouh
Papageno: Zafeirios Angelopoulos / Valentin Löbens
Papagena: Paula Günther / Mariia Sytailo
Monostatos: Vincent Eckert / Jiawen Qiu
Erster Priester: Hakyeul Lee / Jiaqi Wang
Zweiter Priester: Mischa Kurth / Joachim Ströde
Sprecher: Tsingyuen Li / Jiaqi Wang
Erste Dame Madeleine Onwuzulike / Alona Zahoria
Zweite Dame: Katharina Bierweiler / Gerda Iguchi
Dritte Dame: Vasiliki Kyriakopoulou / Michelle Sitko
Erster Knabe: Seoyeon Lee / Thaïs Lescoul
Zweiter Knabe: Sarah Jensen / Minkyoung Kim
Dritter Knabe: Lisa Scheffler / Laura Streckert
Erster Geharnischter: Gianluca Bollinger / Jonathan Hugelmann
Zweiter Geharnischter: Viðar Helgasson / Tsingyuen Li
Chor Studierende der HfM Karlsruhe
Orchester der HfM Karlsruhe

Die regionale Tanzszene stellt sich vor

Die Tanzszene in und rund um Karlsruhe stellt sich erneut mit zahlreichen ausgewählten Gruppen und Solist*innen in ca. zehnminütigen Stücken vor. Der Abend – ein Klassiker des Festivals – verspricht ein buntes Mosaik aus modernem, klassischem und experimentellem Tanz, Schauspiel und akustischen Räumen zu werden.

Dauer ca. 180 Min. inkl. Pause

18:00 Einlass

Ausverkauft

IM SCHATTEN DES LICHTS
Eine verzaubernde Suche nach Identität, Humanität und Liebe.
Wenn die Universität verstummt und nur noch leise der Wind durch die leeren Gänge fegt, erklingt Mozarts Zauberflöte zu neuem Leben. In diesem Hochschulprojekt wird die Suche nach Identität zum eigentlichen Drama. Tamino irrt nicht mehr nur durch nächtliche Wälder, sondern durch die Labyrinthe des eigenen Ichs. Pamina ringt nicht allein mit ihrer Mutter und Sarastro, sondern mit der Frage, wer sie sein darf – zwischen den Welten, zwischen den Geschlechtern, zwischen Pflicht, Liebe und Sehnsucht. Selbst Papageno spürt plötzlich, dass auch seine Sehnsucht mehr ist als die bloße Suche nach einem Gegenstück: Sie ist die Antwort auf die große Frage nach dem eigenen Platz in dieser verwirrenden Welt. Mit zauberhafter Leichtigkeit und tiefer poetischer Kraft entfaltet sich die Geschichte in den nächtlichen Stunden. Holographische Projektionen lassen Figuren aus Licht und Schatten entstehen, lassen Bücher leuchten und die Grenzen zwischen Realität und Traum verschwimmen. Die altehrwürdigen Bände der Bibliothek werden zu stummen Zeugen eines zeitlosen Spiels – und plötzlich ist Mozarts Musik so nah, so lebendig, als wäre sie gerade eben erst in diesen Räumen komponiert worden.
Musikalische Leitung: Prof. Alois Seidlmeier
Inszenierung und Bühnenbild: Daniela Kerck
Kostüme: Andrea Schmitt-Futterer
Video: Astrid Steiner
Licht: Andreas Frank
Choreografie: Paz Montero
Dramaturgie: Stephan Mösch
Sarastro: Karl Andrej Beier / Jonas Boos
Königin der Nacht: Hyejin Han / Hongping Ruan / Lina Wagner
Tamino: Alexis Garcia / Pedro Ohoe
Pamina: Natalie Kiefer / Karla Massouh
Papageno: Zafeirios Angelopoulos / Valentin Löbens
Papagena: Paula Günther / Mariia Sytailo
Monostatos: Vincent Eckert / Jiawen Qiu
Erster Priester: Hakyeul Lee / Jiaqi Wang
Zweiter Priester: Mischa Kurth / Joachim Ströde
Sprecher: Tsingyuen Li / Jiaqi Wang
Erste Dame Madeleine Onwuzulike / Alona Zahoria
Zweite Dame: Katharina Bierweiler / Gerda Iguchi
Dritte Dame: Vasiliki Kyriakopoulou / Michelle Sitko
Erster Knabe: Seoyeon Lee / Thaïs Lescoul
Zweiter Knabe: Sarah Jensen / Minkyoung Kim
Dritter Knabe: Lisa Scheffler / Laura Streckert
Erster Geharnischter: Gianluca Bollinger / Jonathan Hugelmann
Zweiter Geharnischter: Viðar Helgasson / Tsingyuen Li
Chor Studierende der HfM Karlsruhe
Orchester der HfM Karlsruhe