Das geheime Leben der Deutschen

Wenn Deutsche das Besondere und Exotische suchen, dann reisen sie in ferne Länder. Dabei müssten sie nur über den Zaun schauen, nur um die Ecke biegen, und schon würden sie die unglaublichsten Entdeckungen machen. Denn mitten in Deutschland findet man flüssiges Gold, kann sich in seltsame Tänze einreihen oder einer Krönung beiwohnen. Es ist erstaunlich, welch geheime Welt ans Licht kommt, wenn man sich den Deutschen mit so liebevoller Geduld und freundlicher Neugier nähert, wie Wladimir Kaminer es tut. Und weil er dazu noch einen besonderen Sinn für Humor hat, beobachtet er ebenso viel Erheiterndes wie Erstaunliches. Seine Geschichten über das geheime Leben der Deutschen öffnen die Augen für gänzlich unbekannte Seiten von Land und Leuten.

»Viele Menschen geben eine Menge Geld für Fernreisen aus, sie wollen Exotisches erleben, dabei verpassen sie das wahre Abenteuer vor der eigenen Haustür. Um die Welt zu verstehen, musst du nicht ihr Ende suchen, sondern die Stelle, wo sie anfängt.« Wladimir Kaminer

Copyright: (c) Dominik Butzmann

Einlass: 19:30 Uhr

Mit einem anspruchsvollen Konzertprogramm präsentiert sich das Schüler-Symphonie-Orchester Baden-Württemberg im Weinbrennersaal des Kurhauses mit seinem diesjährigen Programm. Unter der Leitung von Christoph Wagner (Stuttgart) widmen sich die jungen Musikerinnen und Musiker drei Werken der Romantik, die eines verbindet: Sie stehen sämtlich in e-Moll.

Den Auftakt bildet die Ouvertüre Nr. 1 op. 23 von Louise Farrenc, einer der bedeutendsten französischen Komponistinnen des 19. Jahrhunderts, deren Werke von Robert Schumann sehr wohlwollend besprochen wurden. Klassische Formklarheit verbindet sich hier mit romantischer Ausdruckskraft und mitreißender Energie.

Es folgt das selten gespielte Konzert für Klarinette, Viola und Orchester op. 88 von Max Bruch. Im Mittelpunkt steht der sensible Dialog der beiden Soloinstrumente, gespielt von Annika Kurz (Musikhochschule München, Klarinette) und Raphael Kübler (Musikhochschule Karlsruhe, Viola).

Den Abschluss bildet Pjotr Iljitsch Tschaikowskys Symphonie Nr. 5 op. 64. Die einst als eine der bedeutendsten musikalischen Erscheinungen ihrer Zeit betitelte Symphonie gehört zu den großen letzten drei Symphonien Tschaikowskis. Vom geheimnisvollen Beginn bis zum triumphalen Finale entfaltet sich ein großer Spannungsbogen zwischen Schicksalsmotiv und hoffnungsvoller Apotheose.

Das junge Orchester freut sich auf zahlreiche Besucherinnen und Besucher.

Einlass: 17:30 Uhr

Feel-Good-Romance von der SPIEGEL-Bestsellerautorin musikalisch begleitet von "Batomae"...

Ein berührender Liebesroman über die Sehnsucht nach Echtheit und die Magie einer großen Liebe

Romy liebt die Stille ihrer Buchhandlung – und die Sicherheit, die sie hinter hohen Regalen findet. Doch als ihr Mietvertrag gekündigt wird, bricht ihre Welt zusammen. Die einzige Rettung ist ein Deal, der gegen alles geht, wofür Romy steht: Max, ein charismatischer Social-Media-Star, braucht ihren Laden als Kulisse für seine neueste, groß inszenierte Kampagne.
Für Max sind Bücher nur hübsche Requisiten für das perfekte Video; für Romy sind sie das Leben. Während die Kamera läuft, prallen Welten aufeinander: sein glitzerndes Rampenlicht gegen ihre vertraute Gemütlichkeit. Doch zwischen dem Geruch von Papier und dem Blitzlichtgewitter spüren beide, dass die Funken zwischen ihnen alles andere als inszeniert sind.
Als die Schatten von Romys Vergangenheit sie einholen, muss sie sich entscheiden: Versteckt sie sich weiterhin zwischen den Seiten ihrer Bücher oder wagt sie mit Max den Schritt in ein Leben, das schöner ist als jeder Liebesroman?

Das Landestheater Linz bringt große Bühne ins Kloster. Diese Operette - komponiert Anfang der 1930er Jahre und erst 2026 von der Oper Linz entdeckt und erstmals aufgeführt - erzählt eine heitere Liebes- und Verwechslungsgeschichte, in der nächtliche Begegnungen, Missverständnisse und romantische Verwicklungen schließlich zu einem glücklichen Ende führen.

Walter Kaufmann (1907–1984) war ein deutsch-tschechischer Komponist, Dirigent und Musikwissenschaftler jüdischer Herkunft. Nach der Machtübernahme der Nationalsozialisten emigrierte er zunächst nach Indien, wo er das Musikleben mitprägte, und später in die Vereinigten Staaten. Er komponierte Opern, Operetten, Sinfonien, Kammermusik und Filmmusik und zählt zu den bedeutenden, lange Zeit wenig beachteten Exilkomponisten des 20. Jahrhunderts.

Einlass: 19:00 Uhr

Musik, die nach oben strebt: HIMMELWÄRTS bringt Johann Sebastian Bach und Antonio Lotti im Rottenburger Dom zusammen. Zwei unverwechselbare Stimmen des Barock – verbunden durch Musik voller Energie, Ausdruck und Strahlkraft.
Im Zentrum steht Bachs Magnificat D-Dur. Der Lobgesang Marias wird zu einem Klangfest der Stimmen und Farben: kraftvolle Chöre, festliche Orchesterklänge und innige solistische Momente stehen unmittelbar nebeneinander.
Pure Lebensfreude spricht aus der Kantate „Jauchzet Gott in allen Landen“. Virtuose Sopranpartie und leuchtende Trompete treten in einen lebendigen musikalischen Dialog.
Eine andere Facette von „Himmelwärts“ eröffnet die Musik des Venezianers Antonio Lotti. In seiner Missa Sapientiae und dem Credo in F verbinden sich kunstvolle Mehrstimmigkeit, expressive Harmonik und große klangliche Weite. Ein besonderer Moment ist das achtstimmige „Crucifixus“ mit seiner dichten, eindringlichen Mehrstimmigkeit.
Magdalene Harer (Sopran), Ulrike Malotta (Alt), Andreas Post (Tenor) und Krešimir Stražanac (Bass) musizieren gemeinsam mit dem Rottenburger Domchor, der Mädchenkantorei am Rottenburger Dom, den Männerstimmen der Rottenburger Domsingknaben und dem Originalklangorchester „L’arpa festante“ München unter der Leitung von Christian Schmitt.
Bach und Lotti – zwei musikalische Welten, die auf unterschiedliche Weise denselben Blick nach oben richten: HIMMELWÄRTS.

Magdalene Harer, Sopran
Ulrike Malotta, Alt
Andreas Post, Tenor
Krešimir Stražanac, Bass

Rottenburger Domchor
Mädchenkantorei am Rottenburger Dom
Männerstimmen der Rottenburger Domsingknaben

Originalklangorchester „L’arpa festante“ München
Christian Schmitt, Leitung

Einlass: 18:00 Uhr

Erleben Sie einen unvergesslichen Violoncello-Kammermusikabend, bei dem die herausragenden Dozenten unserer Meisterkurse ihr Können präsentieren! Freuen Sie sich auf ein bunt gemischtes Programm, das die Vielseitigkeit des Cellos in Begleitung der Pianistinnen und Pianisten der Meisterkurse eindrucksvoll zur Geltung bringt.

Lassen Sie sich von den virtuosen Darbietungen und der leidenschaftlichen Musikalität verzaubern. Das genaue Konzertprogramm wird in Kürze veröffentlicht – ein Highlight für alle Liebhaber klassischer Musik!

Programm:

Camille Saint-Saëns (1835–1921)
Sonate für Violoncello und Klavier Nr. 1 c-Moll op. 32
1. Allegro
2. Andante tranquillo sostenuto
3. Allegro moderato
Violoncello: Marc Coppey
Klavier: Julien le Pape

Paul Hindemith (1895–1963)
Phantasiestück H-Dur op. 8 Nr. 2
(aus: Drei Stücke für Violoncello und Klavier)
Violoncello: Sebastian Klinger
Klavier: Yukie Takai

Krzysztof Penderecki (1933–2020)
Divertimento per violoncello solo
1. Sarabande
2. Serenade
3. Scherzo
4. Notturno
Violoncello: Danjulo Ishizaka

-Pause-

Dmitri Schostakowitsch (1906–1975)
Konzert für Violoncello und Orchester Nr. 1 Es-Dur op. 107
(Kammerfassung, Uraufführung)
1. Allegretto
2. Moderato
3. Cadenza
4. Allegro con moto
Solocello: Wen-Sinn Yang
Violoncello 1: Tzu-Shao Chao
Violoncello 2: Yung-Tzu Wang
Violoncello 3: Lele Wangwang

Einlass: 19:30 Uhr

Erleben Sie einen unvergesslichen Violoncello-Kammermusikabend, bei dem die herausragenden Dozenten unserer Meisterkurse ihr Können präsentieren! Freuen Sie sich auf ein bunt gemischtes Programm, das die Vielseitigkeit des Cellos in Begleitung der Pianistinnen und Pianisten der Meisterkurse eindrucksvoll zur Geltung bringt.

Lassen Sie sich von den virtuosen Darbietungen und der leidenschaftlichen Musikalität verzaubern.

PROGRAMM:

Jacob Klein (1688–1748)
Sonate Nr. 1 d-Moll für zwei Violoncelli op. 2
1. Preludio – Allegro
2. Corrente – Poco allegro
3. Giga – Allegro
Violoncello:Jakob Spahn
Violoncello: Marc Coppey
Luigi Boccherini (1743–1805)
Sonate für Violoncello und Basso continuo A-Dur G 13
1. Allegro moderato
2. Largo
3. Allegro
Violoncello: Denis Severin
Basso Continuo: Wen-Sinn Yang

Alexander von Zemlinsky (1871–1942)
Drei Stücke für Violoncello und Klavier
1. Humoreske
2. Lied
3. Tarantella
Violoncello: Jakob Spahn
Klavier: Stanislav Gallin

Krzysztof Penderecki (1933–2020)
Capriccio per Siegfried Palm für Violoncello solo
Violoncello: Jakob Spahn

-Pause-

Claude Debussy (1862–1918)
Sonate für Violoncello und Klavier d-Moll
1. Prologue: Lent, sostenuto e molto risoluto
2. Sérénade: Modérément animé
3. Finale: Animé, léger et nerveux

Jean Françaix (1912–1997)
Mouvement perpétuel für Violoncello und Klavier

Johannes Brahms (1833–1897)
Wie Melodien zieht es mir op. 105 Nr. 1
(Bearbeitung für Violoncello und Klavier)
Violoncello: Claudio Bohórquez
Klavier: Péter Nagy

Carl Davidoff (1838–1889)
Vier Stücke für Violoncello und Klavier op. 20
1. Sonntag Morgen
2. Am Springbrunnen
3. An der Wiege
4. Abenddämmerung
Violoncello: Jens Peter Maintz
Klavier: Naoko Sonoda

Einlass: 19:30 Uhr

Lust auf eine ursprüngliche Heldensaga?
Ein Fantasyroman, der sich wie ein uraltes Märchen anfühlt.

Silubra ist die zweibändige Saga vom Bärenjägersohn und der versunkenen Stadt, die immer mehr Leserinnen und Leser begeistert und berührt.

Erzählt wird die Geschichte von Ferwin, dem Bärenjägersohn, der in einer Welt nach Schönheit strebt, in der die Wildnis noch alles beherrscht.
Ein Fantasyroman, der Stil und mythologische Elemente der mittelalterlichen Sagenliteratur aufgreift.

Imogen Rost wurde 1987 am Bodensee geboren, in Heidelberg studierte sie Lehramt. Sie lebt mit ihrem Mann und drei Kindern im ländlichen Oberschwaben. Am liebsten sammelt sie Texte, die seit zwei Jahrhunderten nicht mehr neu aufgelegt wurden. Diese inspirieren sie für die Erschaffung eigener Fantasywelten.

Solisten: Dozenten der Meisterkurse
Orchester: Württembergische Philharmonie Reutlingen
Leitung: Alexander Mayer

Freuen Sie sich auf ein herausragendes Orchesterkonzert mit der Württembergischen Philharmonie Reutlingen unter der Leitung von Alexander Mayer!

Die Solisten des Abends sind die Dozenten der Meisterkurse, die ihr außerordentliches Können präsentieren werden.

Lassen Sie sich von zauberhaften Klängen und musikalischer Meisterschaft begeistern – ein Muss für alle Liebhaber*innen klassischer Musik!

Programm:

Max Bruch (1838–1920)
Kol Nidrei op. 47 für Violoncello und Orchester
Solist: Marc Coppey

Max Bruch (1838–1920)
Ave Maria op. 61 für Violoncello und Orchester
Solist: Sebastian Klinger

Ottorino Respighi (1879–1936)
Adagio con variazioni für Violoncello und Orchester
Solist: Denis Severin

David Popper (1843–1913)
Ungarische Rhapsodie op. 68 für Violoncello und Orchester
Solist: Claudio Bohórquez

–Pause–

Giuseppe Verdi (1813–1901)
Preludio zu „I masnadieri" (mit Violoncello-Solo)
Solist: Jakob Spahn

Alexander Glasunow (1865–1936)
Zwei Stücke op. 20 für Violoncello und Orchester
1. Melodie
2. Spanische Serenade
Solist: Danjulo Ishizaka

Julius Klengel (1859–1933)
Konzert für zwei Violoncelli und Orchester e-Moll op. 45
1. Allegro moderato
2. Andante
3. Allegro
Solisten: Jens Peter Maintz & Wen-Sinn Yang

Einlass: 18:30 Uhr

Programm

Sie kommen aus der ganzen Welt und wurden aus zahlreichen Bewerbungen ausgewählt: die Studierenden der Cello Akademie Rutesheim sind besonders begabte junge Musikerinnen und Musiker auf ihrem Weg zum großen Künstler. Jeder von ihnen ist auf seine ganz eigene Weise einzigartig – und das Akademiekonzert mit einem vielseitigen Kammermusikprogramm für Cello und Klavier bietet Gelegenheit, die faszinierende Vielfalt dieser Talente zu entdecken und zu genießen.

Das Konzertprogramm wird im Laufe der Meisterkurse festgelegt und am Konzertabend bekanntgegeben.

Einlass: 19:30 Uhr

Als der Fußball noch Charakter hatte

Er ist eine lebende Legende, ein Stück Fußballgeschichte – Sepp Maier, Weltmeister von 1974, Publikumsliebling und Kultfigur des FC Bayern München.
2026 kehrt der „Katz von Anzing“ zurück auf die Bühne – mit neuen Anekdoten, Bildern und seinem unverwechselbaren Humor. Gemeinsam mit Musiker und Moderator Tobias Bücklein präsentiert er eine mitreißende Portraitshow, die Fans aller Generationen begeistern wird.
In „Sepp Maier live“ erleben die Besucher nicht nur den legendären Torwart, sondern auch den Menschen hinter dem Mythos. Sepp erzählt von den großen Momenten des deutschen Fußballs – vom Triumph in München über das Drama von Córdoba bis zu seinen Jahren als Torwarttrainer bei Bayern und der Nationalmannschaft. Offen, herzlich und mit einem Augenzwinkern blickt er zurück – und zeigt, warum man auch mit 80 noch über sich selbst lachen kann.
Doch die Show bietet mehr als Erinnerungen: Tobias Bücklein führt charmant durch den Abend, greift zur Gitarre, und gemeinsam schmettern die beiden sogar legendäre Fußball-Hits. Humorvolle Geschichten, emotionale Einblicke und musikalische Überraschungen machen diesen Abend zu einem unvergesslichen Erlebnis.

Zum Autor:
Mit 706 Pflichtspielen ist Sepp Maier ein Rekordspieler des FC Bayern München. In seiner 17-jährigen Karriere gewann er alle nationalen und internationalen Titel, wurde Europameister (1972) und Weltmeister (1974). Auch als Torwarttrainer sammelte er weitere Titel – darunter den WM-Sieg 1990 und die EM 1996.
Organisiert wird der Abend von der Veranstalteragentur Expedition LEBEN unter der Leitung von Holger König und Tobias Bücklein aus Konstanz, die seit Jahren besondere Live-Erlebnisse mit Persönlichkeit, Tiefgang und Humor auf die Bühne bringt.

Einlass: 19:30 Uhr

Solisten: Ausgewählte Studierende der Meisterkurse
Orchester: Württembergische Philharmonie Reutlingen
Leitung: Alexander Mayer

Nach einer Woche voller intensiver Erlebnisse in den Meisterkursen dürfen die besten Studenten der Cello Akademie Rutesheim als Solisten mit einem professionellen Orchester auf die Bühne. Aus allen Bewerbungen entscheiden unsere Dozenten anhand von eingereichten Videos, wer an diesem Abend auftreten darf. Höchste Qualität und intensive Emotionen sind hier garantiert!

Programm: TBA

Einlass: 18:30 Uhr

Di Bernardo - eine musikalische Lesung

Natasha Korsakova ist eine internationale Geigerin und Krimiautorin. Die Süddeutsche Zeitung beschreibt ihr Geigenspiel als „sündhaft schönes Hörerlebnis“. Die fünfsprachige Künstlerin, die im Süden der Schweiz wohnt, ist ein gern gesehener Gast bei nationalen und internationalen Musikfestivals und Konzert-Veranstaltungen.

Sie ist in vielen der renommiertesten Konzertsäle der Welt aufgetreten, und konzertierte mit dem Orchestra Sinfonica di Milano G.Verdi, Wiener Kammerorchester, Iceland Symphony Orchestra, Orchestra della Svizzera Italiana, Tainan Symphony Orchestra, Regina Royal Symphony, den Mainzer Philharmonikern, Orquesta Filarmonica di Queretaro, Orquesta della UNAM (Mexiko), Arkansas Philharmonic, Cape Cod Symphony und vielen anderen.

In den USA ist sie Artist in Residence für das Carolina Philharmonic Orchestra.

Die preisgekrönte Geigerin war „Künstlerin des Jahres“ in Chile und Italien. Sie wurde mit dem „Premio Sirmione Catullo“ ausgezeichnet und spielte im Palazzo Quirinale und auf der berühmten Piazza Campidoglio in Rom, in Anwesenheit des italienischen Staatspräsidenten.

Natasha Korsakova ist Kulturbotschafterin der „Fondazione Sorella Natura“ in Assisi, Italien. Im Zusammenhang mit der Audienz für die Fondazione Sorella Natura spielte sie im Jahr 2011 für den Papst Benedikt XVI. in der Sala Nervi in Vaticano, zusammen mit dem hervorragenden schweizerischen Geiger Manrico Padovani.

Ihr Repertoire umfasst über 60 Konzerte für Violine und Orchester sowie unzählige Werke der Kammermusik. Als leidenschaftliche Kommunikatorin wird die Künstlerin zu Gastauftritten bei deutschen, italienischen und schweizerischen Talkshows für die Programme ARD, RSI, SF, BR, RAI und Mediaset eingeladen. Sie folgte einer Einladung zur Internationalen Konferenz „21minutes Knowledge of Excellence“ in Mailand sowie „13 -Tempo di Idee“ in Assisi (2023).

Natasha Korsakovas erster Kriminalroman, „Tödliche Sonate“ – Ein Fall für Commissario Di Bernardo, ist 2018 in Deutschland, Österreich und der Schweiz bei Heyne Verlag (Penguin Random House) erschienen. Es ist inzwischen in mehrere Sprachen übersetzt worden. In Italien wurde der Roman (in der Übersetzung: „Ultima nota di violino“) mit dem begehrten „Premio Edoardo Kihlgren – Opera Prima per Letteratura Europea“ sowie mit „Magna Grecia Award“ ausgezeichnet.

Als Autorin gastiert sie regelmäßig auf den bedeutenden Literatur-Festivals in Deutschland, Österreich, Italien und der Schweiz. Ihr zweiter Kriminalroman ist „Römisches Finale“ (Heyne, 2019). Der 3. Krimiband „Di Bernardo“ erschien in 2023 (Septime Verlag), im Frühling 2026 erscheint der 4. Band der Krimireihe, „Quartett“.
Das Besondere an ihr als Autorin ist, dass sie bei den Lesungen und Buchpräsentationen klassische Violinwerke spielt, die in ihren Romanen vorkommen.

Natasha Korsakova, griechisch-russischer Abstammung, wurde in eine Musikerfamilie hineingeboren und begann im Alter von 5 Jahren mit dem Violinspiel. Ihr erster Lehrer war ihr Großvater, Boris Korsakov. Nach ihm übernahm ihr Vater, der bekannte Geigenvirtuose Andrej Korsakov ihre weitere Ausbildung. Ihre Mutter ist die Pianistin Yolanta Miroshnikova-Caprarica. Nach dem frühen Tod des Vaters studierte Natasha Korsakova zunächst bei Prof. Ulf Klausenitzer in Nürnberg, später bei Prof. Saschko Gawriloff in Köln.

Die Künsterlin spielt ein wertvolles Instrument von Stradivarius-Vuillaume „Messias“ (Paris, 1870).

Einlass und Bewirtung ab 10h30

Immer neue Krisen, Krankheiten, Unsicherheiten – es gibt viel das uns Sorgen machen kann!

In ihrem neuen Buch "Gut gegen Angst" erzählt Bestsellerautorin und Notärztin Lisa Federle aus Tübingen von Begegnungen in ihrer Praxis und bei ihren Einsätzen, prägenden Erlebnissen und davon, was Menschen Halt und Lebensfreude geben kann.

Gemeinsam mit Mirjam Woggon, bekannt von Theatersport und Tauschrausch, wird daraus kein klassischer Vortragsabend, sondern ein lebendiges Gespräch mit spontanen Improvisationen, einer guten Prise Humor und persönlichen Einblicken.

Ein Abend, der Mut macht, berührt und zeigt: Gegen Angst hilft Zuversicht!

Lesung mit Preisverleihung und Signierstunde zum neuen, atemberaubenden Thriller der Bestsellerautorin Charlotte Link!

Charlotte Link zählt seit Jahren zu den erfolgreichsten Krimiautorinnen der Gegenwart. Mit ihren packenden Romanen begeistert Sie ein Millionenpublikum und gehört zu den meistgelesenen Autorinnen im deutschsprachigen Raum.

Einlass: 1,5 Stunde vor Veranstaltungsbeginn

Das Minguet Quartett zählt heute zu den international gefragtesten Streichquartetten und gastiert in allen großen Konzertsälen der Welt, wobei seine so leidenschaftlichen wie intelligenten Interpretationen für begeisternde Hörerfahrungen sorgen – „denn die Klang- und Ausdrucksfreude, mit der das Ensemble die Werke zur Sprache bringt, belebt noch das kleinste Detail“ (Frankfurter Allgemeine Zeitung). Namenspatron ist Pablo Minguet, ein spanischer Philosoph des 18. Jahrhunderts, der sich in seinen Schriften darum bemühte, dem breiten Volk Zugang zu den Schönen Künsten zu verschaffen: Das Minguet Quartett fühlt sich
dieser Idee mehr denn je verpflichtet. Das Quartett konzentriert sich auf die klassisch-romantische Literatur sowie die Musik der Moderne gleichermaßen. Das Programm besteht aus Bachs „Die Kunst der Fuge - Contrapuncti I, 4,6 & 9“, Mozarts Streichquartett KV 421 und dem Streichquartett op. 51 Nr.
1 von Brahms.

Zu Gast: Sophia Weidemann

Ein rundum französischer Abend im musikalischen, sowie im kulinarischen Sinne.

Das Solenn Duo mit Jelena Seubert (Violine) und Sophia Weidemann (Klavier)
präsentiert Werke von César Franck, Jules Massenet, Jean-Marie Leclair und Gabriel Fauré.
Erlesene Weine aus Frankreich runden den Abend ab.

Das Solenn-Duo verbindet eine langjährige musikalische Freundschaft, die bereits in ihrer Jugend begann. Beide haben gemeinsam beim Bundeswettbewerb „Jugend musiziert“ einen ersten Preis in der Kategorie Klaviertrio errungen und sich anschließend durch zahlreiche Wettbewerbe, Konzertreisen und Auszeichnungen einen herausragenden Ruf erspielt.

Sophia Weidemann, in Filderstadt geboren, begann ihre pianistische Ausbildung im Kindesalter und setzte ihre Studien an renommierten Musikhochschulen wie Stuttgart, Wien und Riga fort. In Stuttgart schloss sie schließlich ihr Konzertexamen mit Auszeichnung ab. Sie ist mehrfach Preisträgerin bei nationalen und internationalen Wettbewerben und hat bereits zwei erfolgreiche CDs veröffentlicht.

Jelena Seubert, in Tübingen geboren, ist eine vielseitige Geigerin, die ihre Ausbildung bei namhaften Professoren in Stuttgart, Frankfurt und Wien erhielt. Ihren künstlerischen Master sowie ihren Master in der Kategorie Kammermusik schloss sie mit Auszeichnung ab. Auch sie kann auf zahlreiche Erfolge bei Wettbewerben sowie auf eine beeindruckende Kammermusiktätigkeit zurückblicken. Gemeinsam bilden sie ein Duo, das nicht nur musikalisch, sondern auch menschlich auf höchstem Niveau harmoniert.

Mit ihrem ausgewählten Programm entführen sie die Zuhörer in die Welt der französischen Musik. Diese Werke präsentieren eine spannende stilistische Vielfalt – von eleganter Barockmusik bis hin zu impressionistischen Klangwelten. Im Verlauf des Konzerts erklingen unter anderem zwei bedeutende Sonaten und die berühmte „Méditation“ von Massenet. In der Pause dürfen sich die Gäste auf ausgesuchte französische Weine freuen, die den Abend abrunden und das französische Flair noch intensiver erlebbar machen.

Viele kennen die beliebte TV-Moderatorin Tatjana Geßler aus den Landesnachrichten. Oder als Filmemacherin und engagierte Tierfreundin. Das Multitalent ist aber auch eine weltweit erfolgreiche Buchautorin, hat über 50 Buchveröffentlichungen in elf Ländern wie Japan, Korea, Italien oder Frankreich. Und sie ist eine mitreißende Sängerin und Songschreiberin.

Frieder Berlin war jahrzehntelang Musikredakteur des SWR und stets auch als Musiker auf den Bühnen zu Hause. Nicht nur mit seiner eigenen Jazzband, dem Frieder Berlin Trio, auch mit Charly and the Jivemates, der Band des Fürsten von Hohenzollern, aber auch mit der SWR 1 Band, mit der er viele große Künstler u.a. in der Schleyerhalle begleitet hat, wie z.B. Chris deBurgh, John Miles (Music was my first love), Tony Hadley (Spandau Ballett), Holly Johnson (Frankie goes to Hollywood), Ian Paice und Roger Glover (Deep Purple), Ken Hensley (Uriah Heep), Stefan Gwildis u. viele mehr.

Freuen Sie sich auf Tatjana Geßler – sie singt eigene Songs, aber auch Evergreens sowie Titel aus dem Swing – und Poprepertoire, begleitet von Frieder Berlin am Piano. Dazwischen liest sie aus ihren Büchern äußerst unterhaltsame Geschichten über Affen, Robben und andere Tiere – Geschichten, die sie mit diesen beim Filmemachen erlebt hat.

Copyright: Veranstalter

Einlass: 18:30 Uhr