Fünfmal die große Liebe
Greta war fünfmal verheiratet, und alle Ehemänner bis auf einen sind kurz nach der Hochzeit gestorben. »Die Bienenkönigin« nennt man sie in der Familie. Als ihre Enkelin Lola ihre kleine Tochter nach der unbekannten Großmutter benennt, bricht ein jahrzehntealter Familienkonflikt wieder auf. Warum hat Lolas Mutter Marie den Kontakt zu Greta abgebrochen? Neugierig besucht Lola die 87-Jährige und entdeckt hinter den Gerüchten eine Frau mit einer außergewöhnlichen Lebensgeschichte.

Judith Reusch wurde in Polen geboren und wanderte mit neun Jahren nach Deutschland aus. Ihr Studium der Germanistik, Politikwissenschaft und Philosophie an der Universität Stuttgart schloss sie mit einer Promotion über »Zeitstrukturen in Goethes Wahlverwandtschaften« ab. Die Autorin lebt mit ihrer Familie bei Stuttgart und arbeitet als freie Dozentin an der dortigen Universität. Copyright Autor*innen Foto: Privat

Die Petite Messe solennelle von Gioachino Rossini ist eine ungewöhnliche Vertonung des Messtextes. Die 1863 für die Einweihung der Privatkapelle eines Pariser Adligen entstandene Komposition vereint die musikalischen Heiterkeit der komischer Oper mit dem religiösen Ernst einer durch tiefe Religiosität bestimmten Kirchenmusik. Gewürzt mit Ironie und selbstironisch und mit einem augenzwinkernden Understatement als kleine Messe bezeichnet. Das Werk dauert aber 90 min und ist mit Chor, vier Solisten Klavier und Harmonium für eine Privataufführung ungewöhnlich besetzt. Rossini schreibt über das Stück: „Das ist keine Kirchenmusik für euch Deutsche, meine heiligste Musik ist doch nur immer semi seria [halb ernst]“ und „Lieber Gott – voilà, nun ist diese arme kleine Messe beendet. Ist es wirklich heilige Musik, die ich gemacht habe oder ist es vermaledeite Musik? Ich wurde für die Opera buffa geboren, das weißt Du wohl! Wenig Wissen, ein bisschen Herz, das ist alles. Sei also gepriesen und gewähre mir das Paradies.“
Die Aufführenden auf der Empore der Stadtkirche sind: Domashchuk (Sopran), Thalia Hellfritsch (Alt), Paulo Maria (Tenor), Olivier Nilles (Baß), Albert Mañosa (Klavier), Takeshi Pardall (Harmoniorganum), Aalener Kantorei und Chorschule unter der Leitung von KMD Thomas Haller.

Die Aufführung findet auf der Empore statt.


Copyright: Oliver Giers, Aalen

Einlass: 17:15 Uhr

OPER

Libretto von Cesare Sterbini nach dem Schauspiel „Le barbier de Séville“ von Beaumarchais. In italienischer Sprache mit deutschen Übertiteln.

Er ist stets zur rechten Zeit am rechten Ort: Figaro, der Barbier von Sevilla. Für einen seiner besten Kunden zieht der Schaumschläger und Klingenwetzer gegen etwas Kleingeld in dieser Komödie die Fäden im Hintergrund: Der junge Graf Almaviva hat sich in die Waise Rosina verliebt, doch diese steht unter der strengen Fuchtel des habgierigen und alten Doktor Bartolo, der sie selbst heiraten will. Mit Figaros Hilfe entwickelt Almaviva jedoch einen kühnen Plan, um seine Angebetete zu befreien und Bartolos Hochzeitspläne zu durchkreuzen.

Die Veranstaltung ist Teil der Aboreihe "Bühnenerlebnis". Nähere Infos erhalten Sie unter: aalen-kultur.de

Menschen mit Behinderungen (Ausweis mit Merkzeichen B) zahlen den Normalpreis, eine Begleitperson ist frei. Die Karten erhalten Sie bei der Tourist-Info Aalen (Tel: 07361/52-2358).

Foto: Sabine Haymann

Einlass ab 19 Uhr, Stückeinführung um 19:35 Uhr, Garderobe inklusive

Johannes Obermeier (*1998) ist ein vielseitig begabter junger Künstler. Nach seinem Jungstudium in den Fächern Klavier (Prof. Olaf Dreßler) und Saxophon (Prof. Koryun Asatryan) an der Hochschule für Musik und Theater in München begann er 2016 das Studium der BWL an der LMU München, das er im März 2022 mit dem Master abschloss. Seit 2019 studiert er Komposition bei Prof. Jan Müller-Wieland sowie Klavier bei Prof. Adrian Oetiker und Prof. Michael Schäfer an der Musikhochschule München. Johannes Obermeier ist Preisträger zahlreicher nationaler und internationaler Wettbewerbe in Klavier und Komposition. Er ist 3. Preisträger des Internationalen Wettbewerbs der ARD im Fach Klavier sowie 1. Preisträger des Internationalen Schimmel Klavierwettbewerbs. Solistisch trat er mit Orchestern wie dem Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks und dem Münchner Kammerorchester auf.

Auf dem Programm in Aalen steht:
F. Mendelssohn Bartholdy: Auswahl aus „Lieder ohne Worte“
M. Ravel: Valses nobles et sentimentales
J. Obermeier: Eigenkomposition
F. Schubert: Sonate a-Moll D845
F. Liszt: Eine ungarische Rhapsodie

Einlass 19.00 Uhr , ab 19.15 Uhr Werkeinführung

AALEN Festival Orchester
Leitung & Einführung: Gero Wittich

Programm

Dmitri Schostakowitsch: Kammersinfonie op. 110a
Ludwig van Beethoven: Prometheus-Ouvertüre
Ludwig van Beethoven: Sinfonie Nr. 1


Meisterkonzert – „Licht und Schatten“

Licht und Schatten prägen menschliche Erfahrung – in der Geschichte ebenso wie im persönlichen Erleben. Das Meisterkonzert des AALEN Festival Orchesters (AAFO) macht diese Gegensätze hörbar und verbindet existenzielle Verdichtung mit musikalischem Aufbruch.

Den Beginn markiert Dmitri Schostakowitschs Kammersinfonie op. 110a: ein Werk von großer innerer Spannung, eine Musik aus dem Schatten, geprägt von Erinnerung und Bedrohung. Dirigent Gero Wittich gibt vor dem Werk eine kurze Einführung und eröffnet dem Publikum einen direkten Zugang zu Kontext und musikalischer Sprache.

Mit Ludwig van Beethovens Prometheus-Ouvertüre wendet sich das Programm dem Licht zu. Der Mythos des Feuerbringers steht für Erkenntnis, Verantwortung und den Mut, Neues zu wagen. Die Musik ist kraftvoll, beweglich und voller Energie.

Den Abschluss bildet Beethovens Sinfonie Nr. 1 – ein Werk des Ankommens und des Aufbruchs zugleich. Klassische Klarheit, Witz und Zuversicht bestimmen diesen hellen, zukunftsgewandten Schluss.

Das AALEN Festival Orchester vereint Musikerinnen und Musiker aus führenden deutschen Orchestern, viele mit Wurzeln in der Region. So entsteht ein Konzerterlebnis auf höchstem Niveau – regional verwurzelt, international geprägt.

Tickets sind über Reservix und die Tourist Information Aalen erhältlich:

Neben dem Standard-Ticket (29 Euro) bietet das AALEN Festival Orchester im Vorverkauf auch ein

„Ankommen-Ticket“ (16 Euro) an
– ein bewusst offenes, ermäßigtes Angebot für alle, die klassische Musik neu entdecken möchten oder für die der reguläre Eintrittspreis eine Hürde darstellt.

Schülerinnen und Studierende zahlen 8 Euro.


Ein Abend, der zeigt, wie Musik Orientierung geben kann: zwischen Schatten und Licht.

Copyright: Benedikt Walther

Einlass: 16:30 Uhr