“Ab in den TOURLAUB!” ist das Motto der neuen Bühnenshow von REIS AGAINST THE SPÜLMACHINE. Im vierten Konzertprogramm des Musik-Comedy-Duos dreht sich alles um das Thema Urlaub. “Wir haben eine Urlaubs-Playlist im Gepäck, mit der wir unser Publikum zu einem zweistündigen Kurzurlaub einladen wollen”, erklärt Hanke Blendermann das Konzept.

Das Duo ist seit vielen Jahren deutschlandweit für seine mitreißende Bühnenshow und ihre Welthits mit Witz - brilliant-lustige Song-Parodien mit Ohrwurmgarantie - bekannt.

Ob AC/DC oder Blümchen, ob Ballade oder Rocksong - Philipp Kasburg und Hanke Blendermann beweisen musikalische Bandbreite und bewegen sich mit zweistimmigen Arrangements und interaktivem Entertainment stilsicher durch alle Genres.

Dabei präsentieren die studierten Musiker unerwartet-ulkige Texte: Die Beach Boys fahren “Saufen an nem See” und Westernhagen lebt “Villenlos” auf der Straße.

TOURLAUB hat viel neues Material zu bieten, aber auch beliebte Evergreens wie der millionenfach geklickte Hit „Hast Du Saufen mal probiert?“ werden auf dieser Reise nicht fehlen. Philipp Kasburg verspricht: “Bei uns gibt es 5-Sterne-Unterhaltung - All Inclusive. TOURLAUB ist der ideale Wohlfühlort für alle, die einfach mal wieder völlig losgelöst, unbeschwert und in Gemeinschaft feiern und lachen wollen.” Blendermann empfiehlt: “Nehmt ein Bad in der Menge, legt das Handtuch auf die Liege und bucht noch heute Tickets für unvergessliche Tourlaubsmomente!”

Einlass: 18:30 Uhr

Nach mehr als zehn Jahren treffen sich eine Frau und ein Mann auf einem Friedhof. Es ist der Ort, wo sie ihr gemeinsames Kind nach einem tödlichen Unfall begraben mussten. Beide sind sehr unterschiedliche Wege gegangen, haben auf unterschiedlichen Wegen versucht, um mit dem Verlust abzuschließen. Aber noch ist nicht alles gesagt…

von Theater Fundulus | ab 4 | Märchen, Puppenspiel

Die Nachwuchsfee Tali hat aus lauter Jux heimlich die klitzekleine Däumeline daher gezaubert. Und das ist der Beginn vieler Schwierigkeiten und großem Ärger mit der Oberfee. Auch die Oberfee macht Ärger.
Däumeline sieht so klein und niedlich aus, dass ganz viele Tiere sie sofort heiraten wollen. Das macht sie sehr unglücklich. Aber was will Däumeline eigentlich? Und wie kann Tali am Ende die strenge Oberfee wieder gut stimmen?
Das erfahrt Ihr in dieser poetisch-fröhlichen Märcheninszenierung nach dem (fast) gleichnamigen Andersen Märchen.

Idee, Konzeption: Ruth Pflaumer
Spiel: Ruth Pflaumer
Puppen: Mechthild Nienhaber u.a.
Regieberatung: Hedwig Gerberding-Eickhorst

Foto: Gerberding-Eickhorst

von Theater Fundulus | ab 4 | Märchen, Puppenspiel

Die Nachwuchsfee Tali hat aus lauter Jux heimlich die klitzekleine Däumeline daher gezaubert. Und das ist der Beginn vieler Schwierigkeiten und großem Ärger mit der Oberfee. Auch die Oberfee macht Ärger.
Däumeline sieht so klein und niedlich aus, dass ganz viele Tiere sie sofort heiraten wollen. Das macht sie sehr unglücklich. Aber was will Däumeline eigentlich? Und wie kann Tali am Ende die strenge Oberfee wieder gut stimmen?
Das erfahrt Ihr in dieser poetisch-fröhlichen Märcheninszenierung nach dem (fast) gleichnamigen Andersen Märchen.

Idee, Konzeption: Ruth Pflaumer
Spiel: Ruth Pflaumer
Puppen: Mechthild Nienhaber u.a.
Regieberatung: Hedwig Gerberding-Eickhorst

Foto: Gerberding-Eickhorst

In der Früh fängt es manchmal an, dass der Himmel ohne Vorwarnung auf dich herunterstürzt. Die Frau hat zu wenig oder zu viel geschlafen. Sie redet drauflos. Unter einer Lawine aus Wörtern wirst du verschüttet. Da hast du noch keinen Schluck Kaffee getrunken. Du bist froh, dass die Erdanziehungskraft funktioniert und warst gerade dabei, deine Finger zu zählen. Schlimm an der Situation ist die hohe Geschwindigkeit, mit der die Wörter gesprochen werden. Schlimm ist das Gerenne der Mitmenschen in den Straßen, das Rasen der Traktoren über die Felder, die Hochgeschwindigkeit, mit der die Nachrichten und Katastrophen blitzen und donnern. Es ist einige Jahre her, dass der Egers einmal in einer Küche gearbeitet hat. Die Küchenchefin hat in kurzer Zeit dreihundert Mal zu ihm gesagt, dass er sich beeilen soll.

Der Egers hat es versucht.
Aber es ging nicht schneller. Der Egers ist langsam. Er schneidet Zwiebeln langsam, denkt langsam und spricht meistens nicht besonders schnell. In dieser Langsamkeit hat er auch das neue Programm geschrieben. Das hat sehr lange gedauert. Buchstabe um Buchstabe, Wort um Wort. Satz um Satz. Mit einer trägen Wucht stemmt sich der Kabarettist darin gegen die Schnelligkeit der Welt. Der ganze Abend feiert die Langsamkeit und deswegen werden auch die Geschichten nicht in erhöhtem Tempo vorgetragen. Aber Sie brauchen sich als Zuschauer keine Sorgen zu machen, dass Sie wegen der geringen Geschwindigkeit vielleicht müde werden. Weil es gut sein kann, dass der Egers einmal eine Wut bekommt. Er regt sich ja oft einmal auf wegen Allem und Nichts. Und da wachen Sie dann schon wieder auf.
Regie : Claudia Schulz

Nach mehr als zehn Jahren treffen sich eine Frau und ein Mann auf einem Friedhof. Es ist der Ort, wo sie ihr gemeinsames Kind nach einem tödlichen Unfall begraben mussten. Beide sind sehr unterschiedliche Wege gegangen, haben auf unterschiedlichen Wegen versucht, um mit dem Verlust abzuschließen. Aber noch ist nicht alles gesagt…

„Souverän ist, wer über den Ausnahmezustand entscheidet.“ – Carl Schmitt war auch so ein Großmaul, sonst wäre er nicht Görings Eierlikör geworden. Deutschlands ärgster Advokat schrieb den berühmten Satz 1928, seitdem kauen wir drauf rum. Kaum hundert Jahre später ist an jeder Ecke Ausnahmezustand – aber wer ist Souverän?

Die einen sagen so, die anderen: das Volk, die Wahrheit liegt wie immer ganz woanders. Mathias Tretter findet sie mal wieder bei Freund Ansgar: „Bekifft sein ist Ausnahmezustand, und ich hab’ mich für ihn entschieden.“ Der Demokratie mag die Herrschaft allmählich abhanden kommen, deshalb muss man noch lange nicht die Selbstbeherrschung verlieren. Es sei denn, man nässt sich ein vor Lachen – aber ist das nicht das Souveränste überhaupt?

„Sie werden wiehern“, sagt Tretter, der seit dem Salzburger Stier 2023 nun endgültig mit jedem Kabarettpreis ausgezeichnet ist. Dennoch sei sein neuestes Stück sein komischstes: „Sie werden feixen, prusten, schnappatmen und am Ende unverwundbar heimgehen.“ Mit anderen Worten: Souverän. Der Name ist Programm.

Foto: Enrico Meyer

Make Democracy Great Again!

Worte gegen den Weltuntergang
Was verbindet einen AfD-Wähler und eine Klimaaktivistin? Die Angst, dass die Welt, wie sie ist, untergehen wird. Von wegen gespaltene Gesellschaft! Egal, ob rechts oder links, «alter weißer Mann» oder junge «woke» Frau, Lastenradfan oder Impfgegner: Wir sind vereint in unserer Angst vor einer düsteren Zukunft.

Doch Sarah Bosetti hat keine Lust auf Angst und Trübsal. Und sie hat eine bessere Idee! Wenn uns die Zukunft, wie sie gezeichnet wird, nicht gefällt, dann sollten wir uns eine schönere malen und darauf hinarbeiten. Wenn niemand mehr Bock auf Demokratie hat, sollten wir sie nicht aufgeben, sondern besser machen.

«Make Democracy Great Again!» ist ein lustiges, bissiges und aufrüttelndes Plädoyer für die Rettung der Demokratie. Sarah Bosetti gibt Politiker*innen Kommunikationsnachhilfe, erfindet die schönsten Fake News, schreibt reflektierte Demoplakate und zeigt, wieso es ein Privileg ist, vom Sofa aufstehen zu dürfen.

Sarah Bosetti ist Satirikerin, Autorin, Lyrikerin und Feministin wider Willen. Sie wurde bereitsu.a. mit dem Grimmepreis, dem Deutschen Fernsehpreis, dem Deutschen Kleinkunstpreis, dem Joachim-Ringelnatz-Preis für Lyrik und dem Dieter-Hildebrandt-Preis ausgezeichnet. Sie schreibt und moderiert die monatliche Late Night Show «Bosetti Late Night» (3sat), das wöchentliche Satireformat «Bosetti will reden!» (ZDF) sowie den extra3-Podcast «BosettisWoche» (NDR) und ist regelmäßig auf Live-Tour im gesamten deutschsprachigen Raum.

«Also wenn die Kacke irgendwann zusammenbricht ... an Sarah Bosetti lag’s nicht.» – Marc-Uwe Kling
«Sarah Bosetti hat eine noch nie dagewesene Form des Kabaretts und der Satire entwickelt.» – Jury Dieter-Hildebrandt-Preis

Einlass: 18:30 Uhr

Frei nach dem gleichnamigen Kinderbuch von Gioconda Belli erzählt dieses Puppenspiel
die Geschichte des jungen Rodolfo, welcher als Gestalter aller Dinge das Erschaffen erst
erlernen muss.

Rodolfo ist einer von vielen ‚Gestaltern Aller Dinge‘, deren Aufgabe es ist, sich jedes
Lebewesen, jedes Ding auf der Erde mit größter Weisheit auszumalen und zu
verwirklichen als die Erde noch komplett leer und grau war. Doch Rodolfos Traum ist es,
ein Wesen zu schaffen, das wie ein Vogel und gleichzeitig wie eine Blume sein soll. Doch
als Rodolfo und seine Freunde zur Arbeit in der nicht allzu beliebten Insektenwerkstatt
eingeteilt werden, erkennt er seine Chance. Der bisher größte Erfolg der Erfinder in der
Insektenwerkstatt waren Spinnen - doch dies sollte sich von nun an ändern.
Mit tausenden von Entwürfen und stundenlangen Naturstudien erspinnt sich Rodolfo sein
neues Geschöpf. Ein Geschöpf, dass er ‚Schmetterling‘ nennen will.

Idee/Konzeption Artisanen
Regie Inga Schmidt
Spiel Stefan Spitzer
Puppen/Bühnenbau Stefan Spitzer
Musik Inga Schmidt
Animationsfilm Thurit Antonia Kremer
Aufführungsrechte Peter Hammer Verlag, Wuppertal
Fotos Sandra Hermannsen

Frei nach dem gleichnamigen Kinderbuch von Gioconda Belli erzählt dieses Puppenspiel
die Geschichte des jungen Rodolfo, welcher als Gestalter aller Dinge das Erschaffen erst
erlernen muss.

Rodolfo ist einer von vielen ‚Gestaltern Aller Dinge‘, deren Aufgabe es ist, sich jedes
Lebewesen, jedes Ding auf der Erde mit größter Weisheit auszumalen und zu
verwirklichen als die Erde noch komplett leer und grau war. Doch Rodolfos Traum ist es,
ein Wesen zu schaffen, das wie ein Vogel und gleichzeitig wie eine Blume sein soll. Doch
als Rodolfo und seine Freunde zur Arbeit in der nicht allzu beliebten Insektenwerkstatt
eingeteilt werden, erkennt er seine Chance. Der bisher größte Erfolg der Erfinder in der
Insektenwerkstatt waren Spinnen - doch dies sollte sich von nun an ändern.
Mit tausenden von Entwürfen und stundenlangen Naturstudien erspinnt sich Rodolfo sein
neues Geschöpf. Ein Geschöpf, dass er ‚Schmetterling‘ nennen will.

Idee/Konzeption Artisanen
Regie Inga Schmidt
Spiel Stefan Spitzer
Puppen/Bühnenbau Stefan Spitzer
Musik Inga Schmidt
Animationsfilm Thurit Antonia Kremer
Aufführungsrechte Peter Hammer Verlag, Wuppertal
Fotos Sandra Hermannsen

von Theater Fundulus | ab 6 | Puppentheater

Auf der kleinen Insel häufen sich die Missverständnisse. Der Steuerminister jagt überall nach Geld und verlangt von der Ente Erna sogar Entensteuer. Selbst dem armen Felix, der vom eigenen goldgelben Kornfeld träumt, wird Gold und Reichtum unterstellt. Leider kann nicht einmal die Prinzessin die Lage entwirren. In ihrer großen Sehnsucht nach Meer und Freiheit vermutet sie Felix erwarte dort ein Schiff voller Gold. Und weil er sich nicht traut zu widersprechen, schippert er auf die offene See hinaus und begegnet dort den Piraten Hein & Hein.
Frei nach einem alten Volksmärchen über Freundschaft, den Mut sich zu behaupten und die Kunst des genauen Zuhörens.

Idee, Konzeption: Ruth Pflaumer
Spiel: Ruth Pflaumer

Foto: Pflaumer

von Theater Fundulus | ab 4 | Puppenspiel

Was ist denn mit Känguru Käthe los? Sie frisst nicht und zieht sich zurück. Stimmt da was nicht? Ist ihr eine Laus über die Leber gelaufen. Nein, das sieht eher aus wie eine Bohne. Direkt im Kängurubeutel. Dort hängt sie jetzt und trinkt. Das ist doch ein klitzekleines Kängurubaby. Klara! Sie ist noch fast ohne Fell und sehr klein. Aber sie wird schnell größer. Neugierig auf die Welt, gibt es viel für sie zu entdecken.

Spiel: Ruth Pflaumer
Idee und Konzept: Ruth Pflaumer
Figuren, Bühne: Ruth Pflaumer
Musik: Andreas Ottmer, Ruth Pflaumer

Foto: Ruth Pflaumer

von Theater Fundulus | ab 4 | Puppenspiel

Was ist denn mit Känguru Käthe los? Sie frisst nicht und zieht sich zurück. Stimmt da was nicht? Ist ihr eine Laus über die Leber gelaufen. Nein, das sieht eher aus wie eine Bohne. Direkt im Kängurubeutel. Dort hängt sie jetzt und trinkt. Das ist doch ein klitzekleines Kängurubaby. Klara! Sie ist noch fast ohne Fell und sehr klein. Aber sie wird schnell größer. Neugierig auf die Welt, gibt es viel für sie zu entdecken.

Spiel: Ruth Pflaumer
Idee und Konzept: Ruth Pflaumer
Figuren, Bühne: Ruth Pflaumer
Musik: Andreas Ottmer, Ruth Pflaumer

Foto: Ruth Pflaumer

bubales | Puppentheater

In Kooperation mit der WOCHE DER BRÜDERLICHKEIT und der Gesellschaft für Christlich-Jüdische Zusammenarbeit Osnabrück.

Für ein Publikum ab 5 Jahren.

Babett, das Schwein möchte unbedingt so koscher wie Mendel, das Schaf werden. Da kommt der rothaarige Shlomo mit seiner selbsterfundenen Koscher Maschine genau richtig. Shlomos türkische Freundin, Aische wundert sich, dass auch bei Juden Schweine verboten sind und Max, der Lachs singt uns etwas über koschere Wassertiere. Bald schon sorgt die Koscher-Maschine auf dem Kinderbauernhof für großen Schlamassel. Zum Glück kommt der schlaue Rabbi zur Hilfe. Mit lustigen Songs und vielen Tieren führen uns die bubales in die jüdischen Speiseregeln ein.

Foto: Gershom Tripp

Import Export

Das neue Programm des TV-bekannten Komikers. Der in London »ausgebildete« Doppelagent des Humors geht der Frage nach, ob wir Deutschen nicht am Ende doch lustiger sind als die Engländer.
»Schulte-Loh besticht mit britischem Humor. Mitreißend und erfrischend charmant.« (WAZ) Bekannt aus Nuhr im Ersten, Olafs Klub, Markus Lanz, Quatsch Comedy Club, Nightwash, Mitternachtsspitzen u.v.m.

„…einer der zauberhaftesten und klügsten Liebesdialoge der Gegenwartsliteratur.“

Ein einziger versehentlich eingetippter Buchstabe – und schon landet Emmis e-Mail mit der Kündigung eines Zeitschriftenabos irrtümlich bei Leo Leike. Wir erleben, wie sich die Homepage-Designerin und der beziehungsgeschädigte Sprachpsychologe zögernd näher kommen. Es entsteht eine ganz besondere „Brieffreundschaft“ im Zeitalter von e-Mail und Internet.
Zärtlich bis schroff, einfühlsam bis ungeschickt, hingebungsvoll bis verzweifelt, unendlich traurig bis unfassbar komisch – alle Momente der Gefühlsskala lotet Daniel Glattauer in seinem Bestseller „Gut gegen Nordwind“ aus.

Stück nach Udo Naruga
In einem heruntergekommenen, unattraktiven Stadtteil einer Großstadt befindet sich ein Café, in dem fünf eigenartige Frauen ihre Heimat gefunden haben. Eines Tages taucht ein Immobilienmakler auf, der nur eine Geste kennt: die des affektierten Egomanen, der in seinem Auftreten und in seinen Äußerungen an einen anderen Immobilienmakler erinnert, der im Nebenerwerb Präsident ist. Sein Ziel: das Haus und das Café abreißen und neue, für den Normalbürger unbezahlbare Eigentumswohnungen bauen und natürlich zu Geld zu machen. Dazu muss er aber die Bewohnerinnen entweder überzeugen zu verkaufen, oder er muss sie - wie auch immer - aus dem Weg räumen. Da ist er aber nicht der Erste, der das versucht. Die Frauen wehren sich…

Eine Schatten-Trash-Horror-Story

Eine gigantische Bedrohung versetzt eine Stadt in Angst und Schrecken. In einem Laboratorium werkelt ein zwielichtiger Wissenschaftler. Farben, Schatten, Nebel und unheimliche Geräusche begleiten sein Tüfteln. Was geht hier vor sich? Ist die Rettung nahe oder sind wir alle verdammt?
»Plan B« macht Spaß: Inspiriert von Monster-Trash-Filmen der 50er, 60er Jahre führt es sein Publikum an die kitzlige Schwelle zwischen köstlicher Unterhaltung und den Ausläufern der eigenen Vorstellungkraft. Mit wenigen Mitteln, selbst aufgenommenen Sounds und zweckentfremdeten Alltagsgegenständen amüsiert sich »Plan B« über die Multimilliarden-Dollar-Special-Effect-Industrie. Kann man selbst besser machen: Mit Fantasie, Frechheit und jeder Menge Spiellust. Ein tolles Stück über das, was Theater ausmacht.

Konzept, Spiel und Bau: Anne Brüssau & Emilien Truche | Konzept, Dramaturgie und Außenblick: Tobias Tönjes
Fotos: Clarissa Kassai


Gefördert von der Stadt Stuttgart, vom Landesverband Freie Tanz- und Theaterschaffende Baden-Württemberg e.V. aus Mitteln des Ministeriums für Wissenschaft, Forschung und Kunst Baden-Württemberg, vom Fonds Darstellende Künste aus Mitteln der Beauftragten der Bundesregierung für Kultur und Medien im Rahmen von NEUSTART KULTUR; und unterstützt von Figurentheater Osnabrück und FITZ! Zentrum für Figurentheater Stuttgart.

Stück nach Udo Naruga
In einem heruntergekommenen, unattraktiven Stadtteil einer Großstadt befindet sich ein Café, in dem fünf eigenartige Frauen ihre Heimat gefunden haben. Eines Tages taucht ein Immobilienmakler auf, der nur eine Geste kennt: die des affektierten Egomanen, der in seinem Auftreten und in seinen Äußerungen an einen anderen Immobilienmakler erinnert, der im Nebenerwerb Präsident ist. Sein Ziel: das Haus und das Café abreißen und neue, für den Normalbürger unbezahlbare Eigentumswohnungen bauen und natürlich zu Geld zu machen. Dazu muss er aber die Bewohnerinnen entweder überzeugen zu verkaufen, oder er muss sie - wie auch immer - aus dem Weg räumen. Da ist er aber nicht der Erste, der das versucht. Die Frauen wehren sich…

Eine Schatten-Trash-Horror-Story

Eine gigantische Bedrohung versetzt eine Stadt in Angst und Schrecken. In einem Laboratorium werkelt ein zwielichtiger Wissenschaftler. Farben, Schatten, Nebel und unheimliche Geräusche begleiten sein Tüfteln. Was geht hier vor sich? Ist die Rettung nahe oder sind wir alle verdammt?
»Plan B« macht Spaß: Inspiriert von Monster-Trash-Filmen der 50er, 60er Jahre führt es sein Publikum an die kitzlige Schwelle zwischen köstlicher Unterhaltung und den Ausläufern der eigenen Vorstellungkraft. Mit wenigen Mitteln, selbst aufgenommenen Sounds und zweckentfremdeten Alltagsgegenständen amüsiert sich »Plan B« über die Multimilliarden-Dollar-Special-Effect-Industrie. Kann man selbst besser machen: Mit Fantasie, Frechheit und jeder Menge Spiellust. Ein tolles Stück über das, was Theater ausmacht.

Konzept, Spiel und Bau: Anne Brüssau & Emilien Truche | Konzept, Dramaturgie und Außenblick: Tobias Tönjes
Fotos: Clarissa Kassai


Gefördert von der Stadt Stuttgart, vom Landesverband Freie Tanz- und Theaterschaffende Baden-Württemberg e.V. aus Mitteln des Ministeriums für Wissenschaft, Forschung und Kunst Baden-Württemberg, vom Fonds Darstellende Künste aus Mitteln der Beauftragten der Bundesregierung für Kultur und Medien im Rahmen von NEUSTART KULTUR; und unterstützt von Figurentheater Osnabrück und FITZ! Zentrum für Figurentheater Stuttgart.