Ein Theaterabend läuft schief, immer und immer wieder. Und immer wieder versuchen die Akteur*innen ihn zu retten. Zwischen gähnender Leere, vorbeirauschenden Krankenwagen und der Angst vor Bedeutungslosigkeit zeigt sich eine große Sehnsucht nach Verbundenheit. Eine Frage steht im Raum: „Warum ist es so schwer, verstanden zu werden?“. Doch nicht nur sie steht dort, sondern auch die Stimmung, die Regieanweisungen, die Werbung, eine Schnecke, und was es sonst noch so auf und außerhalb der Bühne zu finden gibt.
So versuchen die Figuren (zu denen alle gehören, die Teil eines Theaterabends sind) diese Lücke zwischen dem Selbst und dem Anderen zu überwinden. Sie scheitern – das müssen sie, denn so steht es im Text und der Text ist ein Diktator – aber zumindest das haben alle gemeinsam.

Für alle Menschen ab 14 Jahren, die Theater lieben, weil es immer wieder versucht, Sehnsucht zu stillen; für alle, denen Theater egal ist, weil sie nichts damit anfangen können: Hier wäre der Einstieg.

Einführung 19.00 Uhr

Der Sheriff von Marwood Forest treibt sein Unwesen in der Stadt. Darüber hinaus ist er zutiefst von seiner neuen Idee überzeugt, kleine zusätzliche Abgaben für Wasser, Sichtachsen und den Ausblick aufs Schloss von den Bewohner*innen zu erheben. Nein, keine Steuern, verstehen sie nicht falsch, es ist eine Lahn-Nutzungsoptimierungs-Gebühr. Und natürlich spürt er in seiner Hybris, dass dies alle einsehen und sogar großartig finden werden. Mehr als empörend findet er das Gerücht, dass es außerhalb seiner Sphäre in der letzten Nacht zu einer unkoordinierten Gemeinschaftsbildung gekommen ist. Kein Geringerer als Robin Hood ist es, welcher sehr außergewöhnliche Kräfte gebündelt hat. Dieses außergewöhnliche Team sieht in den Absichten vom Sheriff kein Miteinander und schon gar kein TAKE CARE.
Die Verbündeten von Robin Hood sind keine heroischen Recken, es sind die unerschrockene wonder-volle Kämpferin mit Sinn für Wahrheit, der Körper mit den drei streitenden Musketieren, wie auch der Dunkelheit liebende Rächende mit Flugproblemen und eine sehr, sehr langsame Schnecke. Diese außergewöhnliche Gruppe stemmt sich gegen die Launen des Herrschenden. In dem Marwood-Forest, dort oben am Schloss, suchen und entwerfen sie Strategien, um den Weg der Hybris zu unterbrechen.
Begleitet wird dies von der großen Frage, wie eine gemeinsame Verantwortung für ein gutes Leben für alle Menschen aussehen kann. Großartige Unterstützung erfahren sie in der Live-Musik der Band TESTSIEGER. Gemeinsam interpretieren sie Altes neu und finden in und mit den Songs, zum Beispiel von Queen, Abba, Alicia Keys oder auch David Bowie, Kraft für ihre Aufgaben und Inspiration.
Doch, stopp: Im Angesicht der Fülle von absurd Herrschenden und Billionären in unserer Gegenwart, reicht es uns da wirklich, allein ein*e Held*in zu denken, welche für uns arbeitet? Was, wenn diese Superkräfte die Welt gar nicht retten können? Was, wenn diese Held*innen gar nicht die Güter neu verteilen und
Freiheit für alle Menschen ermöglich können? Lassen wir uns optimistisch erinnern und inspirieren für die gegenwärtigen Aufgaben. Und vielleicht verbinden wir uns miteinander zu Kompliz*innen und Freund*innen in unserer Gesellschaft, welche sich kühn und gemeinsam auf den Weg machen, um hingebungsvoll all die Schlachten des Für- und Miteinanders zu schlagen.

Mit viel Musik und Abenteuerlust heißen wir alle Menschen ab 13 Jahren willkommen, die das Spektakel um Freiheit und Gerechtigkeit auf der Schlossparkbühne miterleben und lustvoll angeregt werden wollen, um nach den Sternen
zu greifen.

Einlass: 19.30 Uhr

Musik kann alles. Uns aufbauen, verängstigen, die Stimmung retten oder in den Abgrund stürzen. Über Musik können wir uns zerstreiten, aber auch zusammenfinden. Was die Eine in jeder Faser des Körpers spürt, würde der Nächste direkt aus der Playlist schmeißen. Eins ist aber immer klar: Sie ist ein Teil von uns. Doch wie steht es um die, die nur der Musik des eigenen Herzens lauschen und sich in ihrer Einsamkeit eingegroovt haben? Fünf einsame Gestalten landen in einem Café. Eine Mutter, verstoßen von der Familie, ihr verbitterter Sohn, dessen Welt in Internetforen stattfindet, eine Prinzessin, die alles verloren hat, eineDragqueen, die nach dem Scheinwerferlicht sucht und ein Geist, der nicht mehr weiß, wer er zu Lebzeiten gewesen ist. Sie allesingen ihre Lieder des Herz- und Weltschmerzes. Die Stimmen nehmen in Songs wie ‚Conny Kramer‘ und ‚Allein Allein‘ durch die Texte von Herbert Grönemeyer, Moby bis K.I.Z. unterschiedlichste Formen an.

Ein Liederabend für alle Menschen ab 14 Jahren, die durch Musik große Emotionen fühlen oder sich von ihnen berühren lassen wollen.

Einlass und Kasse: 15.30 Uhr

Ausverkauft

In welchen Momenten suchen wir Hoffnung?
Was lässt uns hoffen, wenn alles hoffnungslos erscheint? Was bedeutet Hoffnung für dich?

In einer Welt, die aus den Fugen geraten scheint, suchen Körper ihren Weg durch Dunkelheit und Licht. Zwischen Distanz und Nähe suchen wir Verbindung. Hoffnung lebt in jeder und jedem von uns – sie ist kein naives Versprechen, sie erhebt sich immer wieder auf neue.
Die Studierenden der Tanzvertiefung erforschen in Bewegung, was es heißt, gemeinsam zu hoffen und was geschieht, wenn Körper füreinander eintreten, wenn die eigene Hoffnung zu schwinden droht.
Kann man Hoffnung beschreiben?
Wir haben keine eindeutige Antwort, aber gemeinsam bewegen wir uns durch alles, was sie in uns aufwirft.

In welchen Momenten suchen wir Hoffnung?
Was lässt uns hoffen, wenn alles hoffnungslos erscheint? Was bedeutet Hoffnung für dich?

In einer Welt, die aus den Fugen geraten scheint, suchen Körper ihren Weg durch Dunkelheit und Licht. Zwischen Distanz und Nähe suchen wir Verbindung. Hoffnung lebt in jeder und jedem von uns – sie ist kein naives Versprechen, sie erhebt sich immer wieder auf neue.
Die Studierenden der Tanzvertiefung erforschen in Bewegung, was es heißt, gemeinsam zu hoffen und was geschieht, wenn Körper füreinander eintreten, wenn die eigene Hoffnung zu schwinden droht.
Kann man Hoffnung beschreiben?
Wir haben keine eindeutige Antwort, aber gemeinsam bewegen wir uns durch alles, was sie in uns aufwirft.

Zu viel, zu wenig. Zu heiß, zu kalt. Zu laut, zu leise. Zu rechts, zu links - Zu EXTREM?!
Extreme prägen unsere Gegenwart. Sie können Enge oder Stillstand erzeugen, gleichzeitig aber auch zu Ekstase und Explosion führen.
Wie bewegen wir uns im ständigen Spannungsfeld zwischen Extremen?
Welche Extreme beschäftigen uns und wie fühlen sie sich jeweils an? Welche tun uns gut und welche machen uns Sorgen?
Mit diesen und weiteren Fragen hat sich ein Ensemble aus 15 jungen Erwachsenen in einem dreimonatigen Projekt auseinandergesetzt. Das Ergebnis der bewegungstheatralen Recherche wird in dieser Werkschau präsentiert

Zu viel, zu wenig. Zu heiß, zu kalt. Zu laut, zu leise. Zu rechts, zu links - Zu EXTREM?!
Extreme prägen unsere Gegenwart. Sie können Enge oder Stillstand erzeugen, gleichzeitig aber auch zu Ekstase und Explosion führen.
Wie bewegen wir uns im ständigen Spannungsfeld zwischen Extremen?
Welche Extreme beschäftigen uns und wie fühlen sie sich jeweils an? Welche tun uns gut und welche machen uns Sorgen?
Mit diesen und weiteren Fragen hat sich ein Ensemble aus 15 jungen Erwachsenen in einem dreimonatigen Projekt auseinandergesetzt. Das Ergebnis der bewegungstheatralen Recherche wird in dieser Werkschau präsentiert

Die theatrale Performance Biene Maja ist ein Eingangstor in eine andere Dimension. Sie führt in ein hypnotisches Reich charismatischer Kleinstlebewesen getrieben von Liebe, Hass, Instinkt, Ritual und Rebellion und lädt ein, sich gemeinsam mit der kosmopolitischsten Biene aller Zeiten durch das literarische Meisterwerk von Waldemar Bonsels aus dem Jahr 1912 treiben zu lassen. Gemeinsam mit Maja erleben wir das Schlimmste und Beste dieser Welt und machen dabei andere wahlweise zu Nutznießern oder zu Opfern. Beflügelt vom eigenen Antrieb, hin und her geworfen von den Böen des Zufalls.

Die theatrale Performance Biene Maja ist ein Eingangstor in eine andere Dimension. Sie führt in ein hypnotisches Reich charismatischer Kleinstlebewesen getrieben von Liebe, Hass, Instinkt, Ritual und Rebellion und lädt ein, sich gemeinsam mit der kosmopolitischsten Biene aller Zeiten durch das literarische Meisterwerk von Waldemar Bonsels aus dem Jahr 1912 treiben zu lassen. Gemeinsam mit Maja erleben wir das Schlimmste und Beste dieser Welt und machen dabei andere wahlweise zu Nutznießern oder zu Opfern. Beflügelt vom eigenen Antrieb, hin und her geworfen von den Böen des Zufalls.

Die theatrale Performance Biene Maja ist ein Eingangstor in eine andere Dimension. Sie führt in ein hypnotisches Reich charismatischer Kleinstlebewesen getrieben von Liebe, Hass, Instinkt, Ritual und Rebellion und lädt ein, sich gemeinsam mit der kosmopolitischsten Biene aller Zeiten durch das literarische Meisterwerk von Waldemar Bonsels aus dem Jahr 1912 treiben zu lassen. Gemeinsam mit Maja erleben wir das Schlimmste und Beste dieser Welt und machen dabei andere wahlweise zu Nutznießern oder zu Opfern. Beflügelt vom eigenen Antrieb, hin und her geworfen von den Böen des Zufalls.

Die theatrale Performance Biene Maja ist ein Eingangstor in eine andere Dimension. Sie führt in ein hypnotisches Reich charismatischer Kleinstlebewesen getrieben von Liebe, Hass, Instinkt, Ritual und Rebellion und lädt ein, sich gemeinsam mit der kosmopolitischsten Biene aller Zeiten durch das literarische Meisterwerk von Waldemar Bonsels aus dem Jahr 1912 treiben zu lassen. Gemeinsam mit Maja erleben wir das Schlimmste und Beste dieser Welt und machen dabei andere wahlweise zu Nutznießern oder zu Opfern. Beflügelt vom eigenen Antrieb, hin und her geworfen von den Böen des Zufalls.

Nach einem Bilderbuch von Tina Rau. Mit Musik von Martin Hermann.

Im Blauland ist alles Blau. Nicht nur die Wiesen, Blumen und Blätter, sogar die Bewohner, genannt Fizzlipuzzlis sind Blau.
Als der Farbenkönig den Fizzlipuzzlis eine Freude bereiten möchte, und ihnen die Farbe rot über die Landesgrenze rollt, nimmt das Chaos seinen Lauf. „Anders sein“ und Vielfalt sind den Fizzlipuzzlis so fremd wie die neue Farbe, und eine weitere die dazu kommt. Dies führt neben Erstaunen auch zu Angst, Neid, Ablehnung und Verunsicherung. Doch als alle aufeinander zugehen, und das Gespräch suchen, entstehen wie durch Zauberei neue Farben und führen zu der Erkenntnis: Ein buntes, vielfältiges Miteinander ist schön, und jeder darf in seiner ganz eigenen Farbe leuchten.
30 Minuten, ab 2 Jahre

Moritz Neumeier
Einer von den Guten?

Moritz Neumeier ist einer von den Guten. Das ist klar , oder nicht?
Links, antirassistisch, feministisch – ist er ja alles, macht er ja alles. Da kann man sich ja nun
ein bisschen drauf ausruhen und den Leuten erzählen, wie sie zu leben haben .
Gut, ein oder zwei Sachen gäbe es da eventuell noch, über die man nachdenken könnte. Und das
Patriarchat ist ja auch noch nicht abgeschafft.
Na dann macht er eben doch noch ein Programm und nimmt das Ganze mal unter die Lupe.
Moritz Neumeier geht gemeinsam mit dem Publikum dahin, wo es wehtut. Ins eigene Leben, die eigenen Privilegien und ganz tief runter in unsere gut meinende Seele.
Das wird witzig!

Einlass: 18:00 Uhr

Das neue Solo-Programm ist musikalisch, pointiert und vielseitig.
Liza Kos spricht, singt, spielt Gitarre, mehrere Rollen und mit Klischees.

Der Sinn des Lebens und der ganze andere Scheiß

Geht’s nicht auch ne Nummer kleiner ? Natürlich nicht.

In ihrem dritten Programm katapultieren sich Maja Lührsen und Theo Vagedes alias Reisegruppe Ehrenfeld in die Umlaufbahn von Lebensinn, Wahnsinn und Unsinn. Die beiden Universal-Performer liefern verdichteten Wortwitz, Live-Musik für alle Sinne, Gesang vom anderen Stern und Tanz-Choreos zum Niederknien. Da bleibt kein Auge trocken.

Und, fragen sich die beiden, liegt nicht letztlich sowieso alles im Auge des Betrachters ? Für einen Diktator mag der Sinn darin bestehen, die alleinige Weltherrschaft zu erlangen. Einem Borkenkäfer reicht die kollektive Waldherrschaft. Für manche ist die Fettwegspritze im Institut für Medical Beauty die Lösung aller Probleme, für andere ist sie einfach nur der ganze andere Scheiß, also Unfug, Larifari oder eben Kokolores.

Sinn des Lebens? Während sie schon eine mögliche Antwort parat hat, hat er die Frage noch nicht verstanden. Da grätscht sich das Duo gerne auch mal gewaltfrei gegenseitig ins Wort, um im nächsten Moment wieder synchron zu rappen.

Ob sie die Frage nach dem Sinn des Lebens beantworten? Klar! Und vor allem natürlich den ganzen anderen Scheiß.

Stimmen vor der Premiere.
Der FOCUS der Republik liegt „voll auf diesem Paar“, das neue Programm ist der STERN „am dunklen Nachthimmel der Kabarettprogramme“, der SPIEGEL „beschlägt vor Begeisterung“ und die PETRA sieht da GLAMOUR „ohne Ende“.

ein Rigorosum sondershausen
In diesem zwar morgenleerenden, dafür aber abendfüllenden Programm kommen weder Elenantilopen noch Bromelien oder andere Süßgrasartige vor, weil die, vollkommen zu Recht, streng geschützt sind. Zudem geht es, neben allerlei Absonderlichkeiten mehr, um den Fundamentalirrtum Radfahren, die Seltenheit von Kunst, ihre rätselhafte Beziehung zum Mond und andere große und mittelgroße Fragen, und zwar sehr rigoros.