Patrick Nederkoorn (geboren 1983) ist Comedian aus Amsterdam der in Deutschland gelandet ist. In seinen Shows kombiniert er persönliche Geschichten mit aktuellen Themen. Nach der Theaterschule hat er in Holland mehrere One-Man-Shows gespielt und gewann den renommierten niederländischen Annie M.G. Schmidt Theaterpreis. "Die orangene Gefahr" ist sein erstes Programm auf Deutsch. Er war nominiert für den Prix Pantheon, spielte mehrmals bei "Olafs Klub" und wurde Zweiter beim Wettbewerb "Tuttlinger Krähe".

Programm: Die orangene Gefahr
Was passiert, wenn durch den Anstieg des Meeresspiegels 17 Millionen orangefarbene Klimaflüchtlinge mit ihren Wohnwagen auf der linken Spur nach Deutschland rollen? Sind die Deutschen dann bereit, die so geliebten Holländer aufzunehmen?

Die orangene Gefahr – Die Holländer kommen ist das erste deutschsprachige Programm des niederländischen Kabarettisten Patrick Nederkoorn. Die Premiere wurde im Haus der Springmaus in Bonn gefeiert. Es ist eine amüsante und bitterböse Auseinandersetzung mit den Eigenarten unserer beiden Nationen und dem Thema Migration im Klimawandel. Das Programm wurde nominiert für den Prix Pantheon und gewann den Obernburger Mühlstein, den Komiker Jackpot, den Silbernen Reinheimer Satirelöwe und den Zweiten Preis der Tuttlinger Krähe.

Einlass: 19:30 Uhr

1850: Der Unternehmer Spencer und seine neue Eisenbahnlinie versprechen Wohlstand und Fortschritt. Dabei soll die Eisenbahn durch das Gebiet der Sioux führen und diese sind nicht bereit, ihr Land zu verkaufen. Eine Gruppe junger Männer stellt sich auf die Seite der Ureinwohner. Und sie bekommen unerwartete Hilfe…
2050: Ein extremes Unwetter droht die Stadt mit Regen zu überfluten. Die KlimaforscherInnen Sabine und Finn warnen vor einem Hochwasser, doch ihre Worte bleiben unerhört. Die Politik spielt die Gefahr herunter, die Bevölkerung ist warnungsmüde. Verzweifelt versuchen Sabine und Finn auf allen Wegen Gehör zu finden. Da stoßen sie auf eine Hackergruppe...
2020: Dem Tagebau von Dispend Energy soll ein ganzes Dorf weichen. Doch Theres und ihre Freundin Lisa wollen nicht tatenlos Zusehen und trommeln ihre MitschülerInnen zusammen. Kann es die Gruppe mit dem Energieriesen aufnehmen?
Spannend, humorvoll und musikalisch abwechslungsreich. Ein brandaktuelles Musical zur wichtigsten Frage unserer Zeit: Was können wir gegen die Klimakrise tun?

Eine bissige, humorvolle Auseinandersetzung mit unserer modernen Gesellschaft. Im Mittelpunkt stehen Themen wie überfordernde Selbstoptimierung, nostalgisches Festhalten an der Verangenheit und die Unfähigkeit, im Hier und Jetzt zu leben. Das Ensemble beleuchtet diese Herausforderung mit gewohnt spitzer Satire, klugem Witz und musikalischen Einlagen. "Don´t Look Back" regt zum Nachdenken an und sorgt gleichzeitig für beste Unterhaltung, indem es den Zeitgeist gekonnt aufs Korn nimmt. Ein Abend voller Lachen und Reflexion.

Mit Martin Maier Bode, Daniel Graf, Heike Seidel, Susanne Pätzold

Düsseldorfer Kom(m)ödchen, Foto: (c)Christian Rolfes

Einlass: 19:30 Uhr

Eventuell sind noch Karten an der Abendkasse erhältlich.

Tina Teubner, begnadete Komikerin, überirdische Musikerin, Kernkompetenz auf dem Gebiet des autoritären Liebesliedes, hat die Erziehung ihres Mannes erfolgreich abgeschlossen und sucht nach neuen Herausforderungen. Die Grenzen zwischen „privat“ und „politisch“ sind nicht mehr aufrecht zu erhalten. Die Welt brennt: Tina wagt den Blick ins Innerste.
Mit ihrer rasiermesserscharfen Intelligenz, ihrem unwiderstehlichen Humor und ihrer weltumfassenden
Herzenswärme scheucht sie ihr Publikum auf: Nicht kratzen. Waschen!
Tolstoi schreibt: „Alle wollen die Welt verändern, niemand sich selbst.“ Wie wäre es mit folgendem
Geschäftsmodell: Tina verändert die Welt, Ben muss an sich arbeiten, und das Publikum darf dabei zugucken. Eine lakonische Umschreibung dessen, was man sich von gutem Theater wünscht: Du gehst anders raus als Du reingekommen bist.
Und so stand auch jüngst in der Presse: „Tina Teubner war, ist und bleibt die aufregendste, nachhaltigste und unterhaltsamste Frau der deutschen Kleinkunstszene.“
Wir finden: zwei Stunden Tina Teubner sind so schön wie die erste Liebe und so wirksam wie zwei Jahre Couch. Hingehen!
Bild: Jens Schneider

„Viel-Sagen und Nichts-Meinen“ – eine Ausdrucksform, die den Teilnehmenden des diesjährigen CrossClubs zunehmend in ihrem Alltag und in der Gesellschaft begegnet. Sie verwischt die Grenzen zwischen Bedeutung und Belanglosigkeit, hinterlässt mehr Fragen als Antworten und lässt das Gesagte oft im Ungewissen.
Gleichzeitig kann eine Bewegung oder Geste ein Gefühl hinterlassen – nicht klar definiert, aber dennoch spürbar. Ein Ausdruck jenseits der Worte, der Raum für Interpretation und persönliche Empfindungen eröffnet. Gemeinsam begeben wir uns auf die Suche nach verschiedenen Ausdrucksmöglichkeiten, erproben, erfühlen, tanzen, besprechen und lassen dabei trotzdem auch das Ungewisse zu.
Unter der Leitung der Choreografin und Regisseurin Jelena Ivanovic hat sich der CrossClub in diesem Jahr auf die Suche nach dem Sinn des Wortes und dem Ausdruck der Bewegung gemacht.
Ausgangspunkt für beides waren Erinnerungen. Wie lassen sich Erinnerungen in Worte fassen oder durch Körpersprache erzählen?
Am Ende stehen Worte, Bilder und Atmosphären für sich. Sie formen in den Köpfen der Zuschauer:innen individuelle Geschichten – geprägt von eigenen Erfahrungen, Erinnerungen und Emotionen – und ergeben im Idealfall ein neues Ganzes, welches man als Erinnerung nach Hause nimmt.

„Viel-Sagen und Nichts-Meinen“ – eine Ausdrucksform, die den Teilnehmenden des diesjährigen CrossClubs zunehmend in ihrem Alltag und in der Gesellschaft begegnet. Sie verwischt die Grenzen zwischen Bedeutung und Belanglosigkeit, hinterlässt mehr Fragen als Antworten und lässt das Gesagte oft im Ungewissen.
Gleichzeitig kann eine Bewegung oder Geste ein Gefühl hinterlassen – nicht klar definiert, aber dennoch spürbar. Ein Ausdruck jenseits der Worte, der Raum für Interpretation und persönliche Empfindungen eröffnet. Gemeinsam begeben wir uns auf die Suche nach verschiedenen Ausdrucksmöglichkeiten, erproben, erfühlen, tanzen, besprechen und lassen dabei trotzdem auch das Ungewisse zu.
Unter der Leitung der Choreografin und Regisseurin Jelena Ivanovic hat sich der CrossClub in diesem Jahr auf die Suche nach dem Sinn des Wortes und dem Ausdruck der Bewegung gemacht.
Ausgangspunkt für beides waren Erinnerungen. Wie lassen sich Erinnerungen in Worte fassen oder durch Körpersprache erzählen?
Am Ende stehen Worte, Bilder und Atmosphären für sich. Sie formen in den Köpfen der Zuschauer:innen individuelle Geschichten – geprägt von eigenen Erfahrungen, Erinnerungen und Emotionen – und ergeben im Idealfall ein neues Ganzes, welches man als Erinnerung nach Hause nimmt.

Christian Ehring ist bekannt als Moderator von „extra3“ und als Sidekick von Oliver
Welke in der „Heute Show“. Wer ihn live erlebt, kann überdies einen ausgesprochen
vielseitigen und sensiblen Bühnenkünstler kennenlernen.
Sein neues Solo heißt: „Stand jetzt“. In der Polykrise eine allgegenwärtige Floskel.
Stand jetzt weiß man nichts Genaueres. Stand jetzt ist nicht klar, welche Kriege
weiter eskalieren. Stand jetzt ist ungewiss, ob die Menschheit die Klimakatastrophe
überlebt.
Die Zukunft ist nicht mehr planbar. Politik ist nur noch hektische
Schadensbegrenzung. Und auch Überzeugungen sind schneller obsolet, als Anton
Hofreiter Waffengattungen aufzählen kann. Die Zeiten, in denen man sich behaglich
eingerichtet hatte in der Illusion, dass alles irgendwie schon weitergehen würde wie
bisher, sind vorbei. Zumindest sieht es so aus - Stand jetzt.
Kann man angesichts von Krieg und Katastrophe, von Inflation und Doppelwumms
überhaupt noch lachen? Christian Ehring sagt: Man muss. Er stellt sich seinen
Ängsten, redet Klartext und demaskiert die Larmoyanz der Privilegierten. Wenn er
selbst dabei auch nicht immer gut wegkommt, egal. Der Witz hat Vorfahrt. Das gilt
heute mehr denn je.
„Stand jetzt“ ist hochaktuelle Satire nach der Zeitenwende. Natürlich kann niemand
ganz genau sagen, was bis zu diesem Abend noch alles passiert, aber so viel steht
fest: Ehring wird es verarbeiten. Stand jetzt wird’s lustig.
„Christian Ehring geht ja gerne da hin, wo es weh tut, und das wie immer: mit
Schwung, Verve, Empathie und Witz.“ (Süddeutsche Zeitung)

Einlass: 18 Uhr

Was passiert, wenn durch den Anstieg des Meeresspiegels 17 Millionen orangefarbenen Klimaflüchtlinge mit ihren Wohnwagen auf der linken Spur nach Deutschland rollen? Sind die Deutschen dann bereit, die so geliebten Holländer aufzunehmen?
„Die orangene Gefahr - Die Holländer kommen“ ist die erste deutschsprachige Vorstellung des niederländischen Kabarettisten Patrick Nederkoorn. Das Programm, das in Zusammenarbeit mit dem Haus der Springmaus in Bonn entstanden ist, ist eine amüsante und bitterböse Auseinandersetzung mit den Eigenarten unserer beiden Nationen und dem Thema Migration im Klimawandel.

Text und Spiel: Patrick Nederkoorn
Komposition und Klavier: Guido van de Meent
Regie: Ralf Lohr
Co-Regie: This Maag

Patrick Nederkoorn (1983) ist ein Comedian aus Amsterdam. Er studierte Politikwissenschaft und besuchte die Theaterschule. Seit 2019 tritt er auch in Deutschland auf. Er hatte einen gefierten Auftritt beim Prix Pantheon, gewann den Obernburger Mühlstein und war mehrmals zu Gast im MDR bei Olafs Klub (Olaf Schubert).

Pressestimmen:
Der Bonner General-Anzeiger schrieb:
“Tatsächlich erweist sich Nederkoorn als starker Comedian, exzellenter Sänger und geborener Entertainer”
“Klar ist (…), dass Nederkoorn sein erstes Solo bravourös gemeistert hat – und in Bonn auf jeden Fall mit offenen Armen und herzhaftem Applaus empfangen wird.”

Kreis Zeitung:
“Ein Publikumsmagnet”

Einlass: 19 Uhr

Mit 15 Jahren verliert der Deutsch-Singhalese Saliya Kahawatte sein Sehvermögen fast vollständig. Die Ärzte sagen ihm, dass er bald völlig erblinden wird. Er soll die Schule verlassen und in einer Blindenwerkstatt arbeiten. Saliya aber will sein Abitur machen, studieren und ein selbstbestimmtes Leben führen. Und er schafft es: Er verschweigt seine gesundheitliche Beeinträchtigung und erhält einen Ausbildungsplatz in der Gastronomie. Wider aller Erwartungen meistert er mit Hilfe weniger wohlgesinnter und wissender Kollegen die Herausforderungen und besteht so 15 Jahre lang in der Welt der Sehenden. Fingerspitzen, Ohren und Intuition ersetzen seine Augen. Doch eines Tages muss er zugeben, dass seine Welt fast nur aus Schatten besteht. Aber Saliya gibt nicht auf. Foto: Marina Maisel

Jetzt auch in Emmerich - Das Comedy Sandwich!

Was passiert, wenn man vier junge, schöne, unnachahmliche und hochtalentierte Künstler in einer gemeinsamen Show auf die Bühne bringt?
Richtig! Eine unvergessene Performance, bei der kein Auge trocken bleibt.

Beim „Comedy Sandwich“ entsteht die geballte Ladung Comedy-Power mit großartigen Künstlern, die nicht nur im TV, sondern auch in den sozialen Netzwerken bereits tausende Fans begeistern.

Jede Show verspricht einen einzigartigen Mix für alle Comedy Liebhaber.
Schnallt euch an, schnappt euch eure Freunde und sichert euch Tickets für die heißesten Talente der Comedy-Szene in eurer Nähe.

Mit dabei sind: Christin Jugsch, Abdel Boudii, Assane Badiane und Falk Schug.

Bild:Lifestyle Entertainment

Einlass: 19:00

Was für Zeiten! Gewissheiten gehen dahin, Kriege und Krisen bestimmen unsere Welt. Dabei hatten wir doch alle im Leben was ganz Anderes geplant. Mit dem neuen Stück nimmt das Kom(m)ödchen die Zuschauer mit auf eine Reise. Eine Reise zu den Träumen und Idealen, die eine Gesellschaft haben kann und zu dem, was am Ende aus diesen Träumen wird. Nach vielen Jahren kommen vier Jugendfreude noch mal zusammen, um abzugleichen, was aus ihren alten Utopien geworden ist. Schräge Figuren, skurrile Charaktere, gescheite und gescheiterte Existenzen treffen in diesem schnellen, musikalischen und hochkomischen Stück rund um einen alten VW-Bus aufeinander und machen sich noch mal gemeinsam auf den Weg zurück zu der Stelle, wo alle im Leben irgendwie falsch abgebogen sind. Vielleicht kann man zusammen die Welt ja doch noch retten… Und so erleben wir eine rasante, überraschende und sehr politische Tour, die uns mitnimmt zu Großstadt-Cowboys und Landeiern, in die Wildnis, ans Lagerfeuer… und vor allem zu den großen Fragen: Wo kommen wir her? Wo wollen wir hin? Und was ist mittendrin noch mal die Nummer der Pannenhilfe?
„Bulli“ ist ein Stück zur Lage unserer Zeit. Über Probleme, in denen wir stecken, und die Wegweiser da raus.

Einlass: 19:15 Uhr

Läuft beim Sitzungspräsidenten: Beim Frühschoppen schon um 19 Uhr den Absprung geschafft, auf der Jahreshauptversammlung mit 104 Prozent wiedergewählt und im Job wartet endlich die längst überfällige Beförderung! Wenn er bloß wüsste, wo er dieses verflixte Abschlusszeugnis hingetan hat, das er für die Bewerbung noch braucht! Das muss doch in der Kiste unten in der Kellerbar sein, da drin verwahrt er ja alles: Zeugnisse, unbezahlte Deckel, Urkunden, Orden, Fotos, Liebesbriefe, Strafzettel, das erste Kölschglas zur Kommunion - eben sein ganzes Leben. Also setzt sich der Präsi in seine Kellerbar, macht ein Bier auf und fängt an zu suchen. Und wie er so in der Kiste stöbert, fallen ihm plötzlich wieder all die Geschichten und Erlebnisse ein, von denen er viele ohne die Kiste vielleicht vergessen hätte: Erster Schultag, erstes Kölsch, erster Kuss (alles an einem Tag!), Hochzeit, Kinder, die Touren mit dem Verein und natürlich der Hermann, sein Freund mit dem Leben am Intelligenzminimum.

Auch in seinem zweiten Solo-Programm kommen bei Volker Weininger die Kölsch und die Gags wieder Schlag auf Schlag. Als Sitzungspräsident nimmt er uns mit auf eine autobierografische Reise durch sein bewegtes Leben. Viele glauben ja, so ein Mann, der war sicher immer schon Präsident. Stimmt aber gar nicht: Bis zu seinem 5. Lebensjahr war er auch nur 2. Vorsitzender! Und das ist nur eine von vielen überraschenden Erkenntnissen, die sich der Sitzungspräsident da kölschselig selber entlockt. Und es werden von Bier zu Bier mehr! An Manches kann er sich nicht mehr so ganz genau erinnern, Filmriss eben. Aber zum Glück gibt´s ja da die Kiste und auch den ein oder anderen Zeitzeugen, der da weiterhelfen kann. Aber wo ist jetzt das verdammte Zeugnis? Kann doch nicht weg sein!

Uraufführung nach dem Roman von Felix Lobrecht. Empfohlen ab 14 Jahren.
Felix Lobrecht ist mit dem Podcast „Gemischtes Hack“ zur Stimme einer Generation geworden. Über seinen Debütroman, dessen Verfilmung Anfang 2023 mit großem Erfolg in den deutschen Kinos lief, sagt er: „Es ist nicht meine Geschichte im Sinne von: Das ist meine Lebensgeschichte. Ich habe immer offengelassen, was wahr ist und was nicht.“
Lukas, Julius, Sanchez und Gino wachsen auf zwischen Gewalt, Langeweile, Hochhäusern, Parks, Drogen und Hundehaufen. Die Schule nervt, keiner hat Geld – aber wenigstens ist Sommer. Also „nicht mehr nur Beton, sondern Sonne und Beton“, wie Lukas’ Bruder feststellt. Der Alltag bringt schon genug Probleme mit sich; aber als die Schule mit neuen Computern ausgestattet werden soll, heckt die Clique einen Plan aus – ohne sich vorher Gedanken über die Folgen zu machen.
Bild: Kerstin Schomburg

Die Veranstaltung ist leider abgesagt.

Worüber regen wir uns nicht alles auf? Über das Knöllchen an der Windschutzscheibe, die langsame Kassiererin an der Supermarktkasse, über die Bundesregierung und über das Wetter. Wenn wir uns ärgern, wenn wir zornig sind, dann gräbt sich die Glabellafalte zwischen den Augenbrauen tief in unsere Haut. Deswegen heißt sie ja auch so: Zornesfalte. Und das sieht dann jeder.

Wenn wir lachen, verbessert sich unser Hautbild. Mit einem Lächeln im Gesicht werden wir für unsere Mitmenschen attraktiver. Das andere Geschlecht fühlt sich zu uns hingezogen. Und Lachen ist gesund. Die Lunge wird trainiert, das Gehirn kriegt eine Sauerstoffdusche.

„Reg’ dich nicht auf. Gibt nur Falten!“ ist das neue Programm von BERND STELTER. Es gibt eine Menge zu Lachen. In zwei Stunden werden Falten geglättet, das Hautbild verbessert und die Mundwinkel nach oben gezogen. Es ist quasi eine Zwei-Stunden-Beautybehandlung ganz ohne Botox und lästige Schönheitschirurgen.

Einlass: 19 Uhr

»Woanders weiß er selber, wer er ist. Hier wissen es die anderen. Das ist Heimat.« Der Plan ist völlig klar. Freitag von München ins Ruhrgebiet, die Oma besuchen, den Makler treffen, um den Verkauf des alten Zechenhauses zu organisieren, einige wenige alte Bekannte treffen und dann nichts wie
weg, zurück ins wahre Leben. So hat Stefan sich das vorgestellt.
Doch schneller als er irgendeinen Gedanken fassen kann, ist er mitten drin in den Erinnerungen und umgeben von all jenen, die seit jeher sein Leben bestimmen: Omma Luise, die er viel zu selten besucht, die Jungs, die ihn sofort wieder vereinnahmen, Toto, Diggo, Karin, die Verwirrmaschine und vor allem Charlie, seine Sandkastenliebe, die das emotionale Chaos vervollständigt. Mit jeder Begegnung, mit jedem Ereignis, mit jeder neuen Verrücktheit reift die Ahnung, dass er manche Lebensentscheidung nochmal überdenken sollte.
Frank Goosen hat einen urkomischen Heimatroman geschrieben, einen verrückten Roadtrip in die Vergangenheit, voller liebenswerter Typen, die wir alle kennen und die in ihrer Normalität die Sehnsucht nach dem Kern unseres Lebens entfachen. Nach der Verfilmung von Sönke Wortmann wird »Sommerfest« auch als Bühnenstück das Publikum in die eigene Jugendzeit schicken und uns in Erinnerungen schwelgen lassen.

Einlass: 19:30 Uhr

Mit tollen Stimmen, knackigen Arrangements, exzellenten Harmonien und allem, was die Musik so zu bieten hat, treiben die sechs Vokalakrobaten von Six Pack seit etlichen Jahren ihren Unsinn. Überhäuft mit Kulturpreisen und diversen Eintrittspreisen, marodieren die Pioniere der komischen Vokalkunst seit 1990 raubend und brandschatzend durch die Musikgeschichte nicht nur des Abendlandes – und entlocken dem Publikum nie geahnte Begeisterungs- und Entsetzensschreie. Wie das alles kam, zeigen sie in der sensationellen A Cappella-Comedy Show „ZUKUNFTSMUSIK“ – eine Revue, die niemals hätte passieren
dürfen, mit Highlights aus über 35 Jahren A Cappella-Piraterie und nagelneuem Schocker. Da zähmt Carmens „Habanera“ die Schlagerwelt der Münchner Freiheit, da verspeist Spliff leckerste „Carbonara“ und Paolo Contes „Via con me“ wird vom „Blue Moon“ beleuchtet, während Brotherhood of Man wild umher küssen. Auch in dieser Show beweist Six Pack, wie gut man brillante Gesangsarrangements mit hanebüchenen Schnapsideen, putzigen „Turnvater Jahn“-Choreographien und einer zweistufigen Showtreppe in Einklang bringt.

© Lars Kienle

Einlass 30 Minuten vor Vorstellungsbeginn

HG.Butzko lädt zu seiner neuen Werkschau „der will nicht nur spielen“. Menschen, die gelegentlich Zeit in Wald und Flur verbringen, würden sich diese Ehrlichkeit seitens mancher Hundehalter*innen wünschen, um nach dem aufrichtigen Zuruf „der will nicht nur spielen“ entsprechende Vorsichtsmaßnahmen treffen zu kön-nen. Kabarettist HG.Butzko macht mit dem Programmtitel seiner frischen Werkschau also sonnenklar, dass er beim Abend keine Gefangenen machen wird. Vielleicht wird Butzko sich also einfach auf dem Boden fest-kleben, wenn er sich und das Publikum fragt, warum es nur noch Schwarz und Weiß gibt und kaum noch Zwischentöne – fast egal bei welchem Thema: Gendern, Klima oder Atomkraftwerke.

Einlass ab ca. 19 Uhr

Gibt es etwas Überflüssigeres als die Wechseljahre? Gaby machen die Hitzewallungen jedenfalls ziemlich zu schaffen… doch es kommt noch dicker. Ihr Chef schmeißt sie raus, weil eine jüngere Frau angeblich besser fürs Geschäft ist. Doch bevor Gaby endgültig depressiv wird, macht sie sich mit letzter Kraft auf den Weg an die Nordsee. Als sie dann jedoch bei einer Tour durchs Watt von der einsetzenden Flut und Schlechtwetter überrascht wird, kann sie sich gerade noch rechtzeitig auf eine kleine Hallig retten. Fernab des hektischen Tourismus-Trubels platzt die durchnässte Großstädterin in eine Probe des örtlichen Shanty-Chores: Hein, Fiete, Nils und Jasper singen in ihrer Freizeit gern mal den ein oder anderen Song. Da das Wetter die nächsten Tage nicht besser wird, muss Gaby erst mal auf der kleinen Insel bleiben. Als ihre Tochter Kathrin überraschend aufkreuzt, weil sie ihre Mutter sucht, wird die norddeutsche Idylle gestört. Hals über Kopf verliebt sich Kathrin nicht nur in einen der jungen Insulaner, sondern auch in den Gesang der etwas anderen „Boygroup“, so dass sie ein Video bei Instagram hochlädt. Im Netz ist man begeistert von der Authentizität der „Seemannslieder“ und Kathrin möchte zusammen mit ihrer Mutter unbedingt eine CD herausbringen. Doch die echten Nordlichter träumen so gar nicht von einem Triumph in den Charts. Foto: Komödie am Altstadtmarkt