Nora Sänger
„Trail“ heißt Nora Sängers neue EP (VÖ Juni 2025), auf der die Country-affine Künstlerin ihr Genre um Einflüsse aus Blues und Soul erweitert. Eine schlüssige Entwicklung, schließlich sind Soul-Interpreten wie Whitney Houston oder Luther Vandross Noras „erste große Musik-Lieben“, deren Gesang die sympathische Singer-Songwriterin aus der Lüneburger Heide schon als Kind bewunderte.

Musik studierte sie an der SängerAkademie Hamburg und im Popkurs der HfMT Hamburg. Schauspiel an der New York Film Academy in Los Angeles. Sie hat mit Mark Smith (Johannes Oerding), Yvonne Catterfeld und Nils Tuxen (Truck Stop, Texas Lightning) zusammengearbeitet.

Ins Country-Genre hat sie sich vor etwa zehn Jahren Hals über Kopf verliebt. „Ich liebe die Bodenständigkeit und den Bluestouch von Country“, sagt Nora. „Da fühle ich mich gut aufgehoben.“ Und so hat Nora 2015, vor ihrer Elternzeit, das von Kritikern gelobte Folk-Country-Album „Almost Golden“ veröffentlicht, 2024 die Singles „Bonfires“ und „All Over The Place“.

Auf „Trail“ arbeitet Nora nun mit dem Hamburger Gitarristen und Produzenten Eike Ernst zusammen, dessen Skillset für bluesy Licks und Soli, funky Grooves und sehnsüchtige Harmonien sorgt. So wird „Trail“ zu einer facettenreichen Americana-Scheibe die keine Wünsche offen lässt, sondern mit überzeugenden Songs, instrumentalen Finessen und einer Sängerin um die Ecke kommt, die man eher in Tennessee vermuten würde als an der Waterkant. :)


NORMA
Hochdeutsch, Plattdeutsch, Friesisch – NORMA bringt gleich drei Sprachen zum Klingen.

Norma ist im Norden zu Hause. Geboren und aufgewachsen auf der Insel Föhr, führte ihr Weg sie schon früh in die Musikmetropole Hamburg. Ihre Lieder erzählen Geschichten aus ihrem Leben und ihrer Heimat – authentisch, direkt und berührend.

Dabei bleibt sie nicht nur beim Hochdeutschen, sondern lässt auch Plattdeutsch und ihre Muttersprache Friesisch in ihrer Musik lebendig werden.

„Es ist mir wichtig, meine eigenen Lieder zu schreiben und in den Sprachen zu singen, mit denen ich aufgewachsen bin“.

Im März 2022 veröffentlichte sie ihre EP „Op Platt“, auf der sie plattdeutsche Mutmachlieder mit modernen, poppigen Sounds vereint. Der NDR lobte sie dafür: „Kein Stück altbacken oder angestaubt, sondern feinste Popmusik. Norma ist eine hippe Botschafterin der niederdeutschen Kultur.“

Im August 2024 folgte ihr erstes Live-Album, das im März 2024 vor ausverkauftem Haus im Schmidtchen auf der Reeperbahn aufgenommen wurde.

Mit ihrer Band präsentiert sich Norma als vielseitige Künstlerin: Sängerin, Erzählerin und charismatische Entertainerin. Nordisch, direkt und persönlich.

Freuen Sie sich auf ein ganz besonderes musikalisches Ereignis – mit zwei außergewöhnlichen Ensembles:

Polizeiorchester Niedersachsen – Das professionelle Blasorchester der Polizei begeistert mit einem vielseitigen Repertoire von Klassik bis Pop.

Rats of St. Pauli – Die Hamburger Kultband bringt mit ihrem einzigartigen Sound frischen Wind und jede Menge Stimmung auf die Bühne!

Der Erlös des Abends kommt direkt der Musikschule Winsen (Luhe) und Umgebung e. V. zugute – zur Förderung junger musikalischer Talente und wichtiger Bildungsprojekte.

Musik verbindet – helfen Sie mit und seien Sie dabei!

Die Jugendfreunde Mulo Francel und Didi Lowka gründeten 1996 das Ensemble Quadro Nuevo. Unzählige Orte von Helsinki bis Hong Kong, vom Kaukasus bis in die New Yorker Carnegie Hall haben die abenteuerlustigen Künstler seither bereist.

Durch ihre verwegene Musizierweise holten sie sich zweimal den ECHO, eine Goldene Schallplatte, den Preis der Deutschen Schallplattenkritik und mehrere Jazz Awards. Mit dem extravagant-spielwitzigen Akkordeonisten Andreas Hinterseher und dem durch verschwenderischen Ideenreichtum glänzenden Pianisten Chris Gall leben sie ihre Musik im Hier und Jetzt. Dies erinnert an vier Burschen, die fröhlich musizierend über die südlichen Stadtplätze und Jahrmärkte zogen. So geschehen in den Anfängen von Quadro Nuevo.

Später verbrachte man Zeiten in Buenos Aires und Rio de Janeiro, probte tagelang in der flirrenden Mittagshitze, schwärmte abends aus, stürzte sich kopfüber in die Szene, begleitete Tänzer, berauschte sich an schwerem Wein, Caipirinha und frischer Brazilian Music direkt
von der Quelle. Heraus kam das neue Album HAPPY Deluxe.

Von hier ausgehend brechen die Virtuosen auf in improvisatorisches Neuland, mal hoch schwingend in schwirrende Lüfte, mal abtauchend in mediterran glitzernde Meere, mal chillig versponnen in Tagträumen und Nachtschwärmerei. Quadro Nuevo erklärt diese klangliche Hommage an Glücksmomente:
„Unsere Musik entsteht seit jeher aus Erlebnissen und Begegnungen. Die Fröhlichkeit und Freundlichkeit vieler Menschen in Brasilien faszinierte uns. Sie färbte unsere Lieder.

So entstand auch der Titel des Albums. Uns ist dabei durchaus bewusst, dass die alltägliche Lebenswelt vieler Menschen alles andere als unbeschwert ist. Trotzdem – oder gerade deshalb – darf auch in Zeiten von Krisen und Kriegen die Musik eine positive Gegenwelt anbieten.“

RAY WILSON, der Ex-Sänger von GENESIS, präsentiert die größten Hits der Bandgeschichte und seiner Solokarriere.

Facettenreiche Songstrukturen aus der progressiven Rock-Ära der Band sowie die Pop-Hits der 1970er bis 1990er Jahre verschmelzen zu den unterschiedlichsten Arrangements - eine neue Dimension von GENESIS, ohne dass die Songs ihren Originalcharakter verlieren. Garant dafür ist die einmalige Stimme von RAY WILSON, welcher allein mit dem letzten GENESIS-Album „CALLING ALL STATIONS” das viertbestverkaufte der Bandgeschichte eingesungen hat.

RAY WILSONS internationale Musikkarriere begann 1994 mit der Grunge-Sensation STILTSKIN, als er die Charts mit dem Nummer-1-Hit ”INSIDE” stürmte. Der Song lief jahrelang als weltweiter TV-Spot der Jeansfirma „Levi’s”. 1997 wurde der Schotte dann Mitglied der britischen Rocklegende GENESIS, wo er Phil Collins als Sänger ersetzte. Mit dem gemeinsam produzierten GENESIS-Album ”CALLING ALL STATIONS” ging es auf eine erfolgreiche Stadion-Tournee durch ganz Europa und Nordamerika.

Knapp 30 Jahre nach der Veröffentlichung von ”CALLING ALL STATIONS”, wird RAY WILSON mit seiner Band die besten Stücke hieraus präsentieren. Im Repertoire hat er selbstverständlich alle Hits wie ”CONGO”, ”NOT ABOUT US”, ”SHIPWRECKED” und auch beliebte Livesongs, wie beispielsweise ”THE DIVIDING LINE”, welches durch das gewaltige Schlagzeugsolo und das gigantische Duell der Lead-Gitarren heraussticht. Dazu gehört natürlich auch der Titeltrack ”CALLING ALL STATIONS”, welcher neben weiteren GENESIS Klassikern wie ”NO SON OF MINE”, ”CARPET CRAWLERS”, ”MAMA” und eigenen Liedern seiner Solokarriere zum Besten gegeben werden.

Nach der Auflösung von GENESIS spielte RAY WILSON in Deutschland u.a. mit Musikgrößen wie Marius Müller-Westernhagen und den Turntablerocker. Mit den Scorpions und den Berliner Philharmonikern stand er gemeinsam zum Eröffnungs-onzert der EXPO-Weltausstellung in Hannover auf der Bühne. Seit über 20 Jahren als Solokünstler hat Ray 15 Alben veröffentlicht und regelmäßig über 100 Konzerte pro Jahr in Europa und Südamerika gespielt.

RAY WILSON, der vom „Classic Rock Magazin” als einer der erstklassigen Sänger Großbritanniens ausgezeichnet wurde, ist bekannt für seine starke Bühnenpräsenz und begeisternden Auftritte. Seine Show verspricht ein einzigartiges Konzerterlebnis für jeden, der gute Live-Musik zu schätzen weiß.

19:00 Uhr

Von New York bis zur Elbphilharmonie – 10 Jahre Miu

Vor 10 Jahren hat Miu ihren Büro-Job geschmissen, eine Band aufgebaut und ist seitdem im Zeichen ihres ganz eigenen Sounds von New York bis zur Elbphilharmonie gereist. Die wichtigsten Stücke aus 10 Jahren Miu fasst sie nun mit „10 Times Around the Sun“ auf einem Doppelalbum zusammen – kombiniert mit 12 brandneuen Songs, die ihre Weiterentwicklung als Musikerin statuieren.

Mius Sound ist retro-inspirierter Soulpop mit modernem Schliff, voller Tiefe, Nachdenklichkeit und unbändiger Energie. Ihre Musik erzählt Geschichten von Herausforderungen, vom Weitermachen, von der Suche nach Wahrheit und Identität. Dabei spiegelt ihre kraftvolle Stimme die Melancholie vergangener Tage ebenso wie die Entschlossenheit, neue Wege zu gehen. Augenzwinkernd und zugleich klar.

„10 Times Around The Sun“ vereint all das, was Miu ausmacht: Eingängige Popmelodien treffen auf Retro Gitarren inspiriert von den Black Keys oder Tarantino Filmen, auf zeitlose Eleganz großer Balladen und modernen Soulpop á la Teddy Swims. So bleibt Miu sich treu und setzt zugleich neue Akzente.

Miu's kommendes Doppelalbum kombiniert alle wichtigen Stücke Miu‘s Schaffens und neue Songs zu einem Must Have für Fans und Liebhaber anspruchsvoller Popmusik. Eine Hälfte voller neuer Songs, die andere eine Sammlung der prägendsten Momente ihrer bisherigen Karriere. Die Werkschau einer musikalischen Reise, die zeigt, wie weit sie gekommen ist – und wohin es noch gehen kann.

Miu teilte die Bühne bereits mit Größen wie Leon Bridges, Stefanie Heinzmann und in diesem Jahr auch Macy Gray. Ihre Songs fanden Platz im ARD-Tatort (Transience), auf Netflix (Take the Money and Run) und in Kampagnen für Marken wie Montblanc (Up & Down). Ihr letztes Album „Modern Retro Soul“ landete im Eigenrelease 2019 ohne Label in den Albumcharts.

Ob auf den Bühnen des Landes oder dem Radio ist die Hamburgerin nicht wegzudenken. Das Hamburger Abendblatt schrieb, Miu habe den „Soul von Donny Hathaway, den Charme einer Audrey Hepburn, das Abgründige von Amy Winehouse und die Stärke einer Adele.“ Passenderweise startete sie ihre Reise genau dort, wo Donny Hathaways legendäres Livealbum aufgenommen wurde - in New York im „The Bitter End“. Von dort führte es Miu in die nicht nur in verschiedenste Jazz- und Pop-Clubs des Landes, sondern auch als erste Pop-LÜnstlerin in die Hamburger Elbphilharmonie. 2025 ist eine Deutschland-Tour sowie ein Release Konzert im Mojo Club / Hamburg geplant.

Was wie das Drehbuch eines Films klingt, ist tatsächlich die Geschichte einer Musikerin, die in den letzten zehn Jahren die Bühne eroberte. Ihre Musikkarriere ist kein Kurzfilm, sondern mittlerweile eine Serie mit zehn Staffeln. Fortsetzung folgt.