Vor zwei Jahren brachte der Vibraphonist und Komponist Stefan
Bauer vier herausragende Jazzmusiker aus unterschiedlichen
Kulturkreisen und Generationen für ein gemeinsames
Konzert im Dachtheater des Theater am Wall zusammen.
Mit dabei: der kanadische Schlagzeuger Terry Clarke, der irischen
Saxophonist Matthew Halpin, der deutsch-japanischen
Bassist Matthias Akeo Nowak und Stefan Bauer selbst. Was
damals als musikalische Experiment begann, entwickelte sich
zu einem intensiven, spontanen Dialog über kulturelle Grenzen
hinweg – erzählt in der universellen Sprache des Jazz.
Die Live-Aufnahme dieses außergewöhnlichen Konzertes ist
mittlerweile als CD erschienen – ein spannendes Dokument
musikalischer Begegnung und improvisierter Vielfalt. Sie dokumentiert
nicht nur die kreative Kraft des Moments, sondern
auch die musikalische Tiefe und das gegenseitige Verständnis
der vier Musiker. Die Stücke reichen von feinfühligen Improvisationen
bis hin zu mitreißenden, rhythmischen Passagen
– ein musikalisches Zeugnis für Offenheit, Austausch und
gegenseitige Inspiration. Am gleichen Ort wird nun auch die
CD präsentiert – im Rahmen eines weiteren Konzerts mit denselben
Musikern. Das Publikum darf sich auf ein Wiederhören
mit der ursprünglichen Magie und auf neue musikalische
Impulse freuen.

Einlass: 19:30 Uhr

Random/Control war über viele Jahre hinweg das bedeutendste
Projekt des österreichischen Jazzpianisten David
Helbock. Die drei Musiker aus Vorarlberg feierten letztes Jahr
ihr 15-jähriges Bestehen und gaben gemeinsam Hunderte von
Konzerten auf der ganzen Welt. Das Markenzeichen des Trios
sind und bleiben die vielen Instrumente – nur drei Musiker,
aber weit über 20 Instrumente. Andreas Broger spielt Klarinette,
Bassklarinette, verschiedene Saxophone und Flöten und
singt nun gelegentlich sogar. Johannes Bär beherrscht nahezu
alle Blechblasinstrumente – Sousaphon, Tuba, Posaune, Trompete,
Alphorn, aber auch Didgeridoo, Beatbox und Schlagzeug.
Inspiriert von dieser Vielfalt an Klangmöglichkeiten hat David
Helbock, der sich auf das Klavier und etwas Perkussion konzentriert,
viele neue Stücke komponiert und dabei Gedichte
von William Blake, Emily Dickinson und anderen vertont.
Nun hat das Trio Fola Dada eingeladen, um genau diese
Gedichte zu singen. Fola Dada ist eine äußerst vielseitige
Künstlerin und kann als Pionierin bezeichnet werden, wenn es
darum geht, verschiedene Genres im Gesang miteinander zu
verbinden. Die studierte Jazzsängerin ist aus der deutschen
Jazz- und Soulszene nicht mehr wegzudenken und wurde
2022 mit dem deutschen Jazzpreis in der Kategorie Gesang
ausgezeichnet.

Einlass: 19:30 Uhr

Winterfisch ist ein internationales Instrumentalprojekt, das
mitreißende Live-Performances und originelle Eigenkompositionen
zu einem intensiven Musikerlebnis verbindet. Musiker
aus den USA, Deutschland, Österreich, Italien und Australien
bringen ihre individuellen musikalischen Prägungen ein und
schaffen so ein vielschichtiges Klangbild. Die Spannung,
die aus ihren grundlegend unterschiedlichen Herangehensweisen
an Komposition und Arrangement entsteht, hat eine
Anziehungskraft, die jedes Stück ihres Albums »Timeless«
durchdringt. Sie baut sich in wunderschönen musikalischen
Bögen auf, bricht in treibenden Bebop-Linien durch und findet
ihre Auflösung in intimen Balladen, die das menschliche
Grundbedürfnis nach echter, authentischer Verbundenheit
widerspiegeln.
Gegründet wurde die Band 2016 in New York vom Schlagzeuger
und Komponisten Andy Winter gemeinsam mit dem Pianisten
Walter Fischbacher – daher auch der Name Winterfisch.
Inzwischen ist das Ensemble unter Winters Leitung zu einem
Sextett gewachsen, das musikalisch wie geografisch neue
Räume erschließt. Seit etwa zwei Jahren tourt Winterfisch
regelmäßig durch Deutschland und begeistert mit stilistischer
Vielfalt, emotionaler Tiefe und energiegeladenen Konzerten.

Einlass: 19:30 Uhr

Aufgewachsen in einer Kleinstadt in der niederländischen
Provinz Gelderland verbrachte Julian Sas seine ersten Lebensjahre
auf einem Boot auf dem Fluss, wo er eine enge Verbindung
zur Freiheit des Wassers entwickelte, die später seine
Musik stark beeinflusste. Im Laufe der Jahre wurde Julian
Sas von einer breiten Palette musikalischer Einflüsse geprägt,
darunter Blues, Rock, Heavy Metal, Jazz und mehr. Bereits
mit 13 Jahren begann er, in Bands zu spielen und entwickelte
sich zu einem talentierten Gitarristen und Sänger. Ende 1994
gründete Julian Sas seine erste Band, mit der er bis heute in
unterschiedlichen Besetzungen tourt.
Sein unverwechselbarer Sound ist eine gelungene Mischung
aus eigenen Songs und Covern vor allem von R&B-Titeln. Er
kombiniert schnelle Gitarrenriffs mit gefühlvollen Blues-Soli
im klassischen Trio-Format: Bass, Schlagzeug und Gitarre.
Sein Stil ist Oldschool, aber modern produziert – gleichermaßen
kraftvoll im Sound wie differenziert im Klang.
Julian Sas ist ein weltweit bekannter Musiker mit einer großen
Fanbase in den Beneluxstaaten, den USA, Deutschland, Brasilien,
Großbritannien, Osteuropa und weiteren Ländern.

Einlass: 19:30 Uhr

Musik für eine bessere Welt – komponiert von Majid Montazer, interpretiert von Giora Feidman
Mit ihrem neuen Konzertprogramm “For a Better World” schlagen Giora Feidman und der iranische Komponist Majid Montazer ein weiteres bedeutendes Kapitel ihrer künstlerischen Zusammenarbeit auf. Nach den Erfolgsprogrammen “Friendship” und “Revolution of Love” führen sie ihre musikalische Botschaft fort: ein leidenschaftliches Plädoyer für Frieden, Menschlichkeit und Hoffnung.
Mehr als 150.000 Konzertbesucher haben die bisherigen Programme erlebt – ein beeindruckender Beleg für die emotionale Kraft und internationale Strahlkraft dieser außergewöhnlichen Vision.

Einlass: 18:00 Uhr

Alba Armengou, Sängerin und Trompeterin aus Barcelona, ist
ein Ausnahmetalent. Bereits im Alter von sieben Jahren wurde
die hochbegabte Solistin Alba Armengou Teil der weltberühmten
Sant Andreu Jazz Band aus Barcelona, der sie insgesamt
13 Jahre lang angehörte. Aus dieser angesehenen und renommierten
Jazzschule sind schon einige Stars hervorgegangen,
darunter z.B. Andrea Motis oder Rita Payés.
Während ihrer Zeit bei der Sant Andreu Jazz Band vertiefte sie
ihr Verständnis für die Welt des Jazz und konnte ihr herausragendes
Talent als Trompeterin als auch als begnadete Sängerin
weit entfalten. Es ist daher kaum verwunderlich, dass sie
bereits mit 21 Jahren an mehr als 30 Alben mitwirkte.
Im Jahr 2020 startete sie ihr eigenes musikalisches Projekt
mit dem Gitarristen Vicente López und veröffentlichte das
erste Soloalbum »Susurros del Viento«. In diesem Album
vereinte sie sämtliche musikalischen Stile, die sie auf ihrem
Weg begleitet haben, und die stark von lateinamerikanischer
und brasilianischer Musik beeinflusst wurden. Auf der Bühne
beeindruckt sie im Trio mit einer spannenden musikalischen
Reise und ihrem inneren Klanguniversum. Dabei lässt sie sich
von Boleros, der katalanischen Cançó, Bossa Nova, Latin und
Jazz inspirieren.

Einlass: 19:30 Uhr