Johann Sebastian Bachs Weihnachtsoratorium - alle zwei Jahre ist es in der Warener Georgenkirche in großer Aufführung zu erleben. Am 2. Advent ist es wieder soweit!

Johann Sebastian Bach: Weihnachtsoratorium Kantaten 1 und 3 und die Weihnachtskantate "Süßer Trost, mein Jesus kömmt" BWV 151

Daniela Haase (Sopran), Cornelia Kieschnik (Alt), Jonas Finger (Tenor), Max Ehlert (Bass), Jugendkantorei, Kantatenchor, Orchester für Alte Musik Vorpommern, Leitung: KMD Christiane Drese


Copyright: St. Georgengemeinde

Einlass: 16:30 Uhr

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Das traditionelle Weihnachtskonzert am 3. Advent gestaltet der Müritz-Chor Waren in diesem Jahr wieder gemeinsam mit dem Blasorchester Waren. Über 50 Mitwirkende musizieren abwechselnd und gemeinsam. Ab 16:00 Uhr werden im Bürgersaal Stücke aus verschiedenen Genres gespielt und gesungen und auch die Lieder zum Mitsingen fordern das Publikum wieder auf, schon einmal die Stimmbänder zu ölen.

Freuen Sie sich darauf, im festlich glänzenden Bürgersaal bekannten Weihnachtsliedern und musikalischen Leckerbissen zu lauschen. Mitwirkende sind in diesem Jahr der Müritz-Chor Waren e.V. unter der Leitung von Mario Wagner und das Blasorchester Waren e.V. unter der Leitung von Christian Heuschkel. Ulrike Nietz übernimmt die Begleitung des Chores am Klavier.

Das Konzert dauert ca. 1,5 Stunden, ohne Pause.

Vor zwei Jahren brachte der Vibraphonist und Komponist Stefan
Bauer vier herausragende Jazzmusiker aus unterschiedlichen
Kulturkreisen und Generationen für ein gemeinsames
Konzert im Dachtheater des Theater am Wall zusammen.
Mit dabei: der kanadische Schlagzeuger Terry Clarke, der irischen
Saxophonist Matthew Halpin, der deutsch-japanischen
Bassist Matthias Akeo Nowak und Stefan Bauer selbst. Was
damals als musikalische Experiment begann, entwickelte sich
zu einem intensiven, spontanen Dialog über kulturelle Grenzen
hinweg – erzählt in der universellen Sprache des Jazz.
Die Live-Aufnahme dieses außergewöhnlichen Konzertes ist
mittlerweile als CD erschienen – ein spannendes Dokument
musikalischer Begegnung und improvisierter Vielfalt. Sie dokumentiert
nicht nur die kreative Kraft des Moments, sondern
auch die musikalische Tiefe und das gegenseitige Verständnis
der vier Musiker. Die Stücke reichen von feinfühligen Improvisationen
bis hin zu mitreißenden, rhythmischen Passagen
– ein musikalisches Zeugnis für Offenheit, Austausch und
gegenseitige Inspiration. Am gleichen Ort wird nun auch die
CD präsentiert – im Rahmen eines weiteren Konzerts mit denselben
Musikern. Das Publikum darf sich auf ein Wiederhören
mit der ursprünglichen Magie und auf neue musikalische
Impulse freuen.

Einlass: 19:30 Uhr

Random/Control war über viele Jahre hinweg das bedeutendste
Projekt des österreichischen Jazzpianisten David
Helbock. Die drei Musiker aus Vorarlberg feierten letztes Jahr
ihr 15-jähriges Bestehen und gaben gemeinsam Hunderte von
Konzerten auf der ganzen Welt. Das Markenzeichen des Trios
sind und bleiben die vielen Instrumente – nur drei Musiker,
aber weit über 20 Instrumente. Andreas Broger spielt Klarinette,
Bassklarinette, verschiedene Saxophone und Flöten und
singt nun gelegentlich sogar. Johannes Bär beherrscht nahezu
alle Blechblasinstrumente – Sousaphon, Tuba, Posaune, Trompete,
Alphorn, aber auch Didgeridoo, Beatbox und Schlagzeug.
Inspiriert von dieser Vielfalt an Klangmöglichkeiten hat David
Helbock, der sich auf das Klavier und etwas Perkussion konzentriert,
viele neue Stücke komponiert und dabei Gedichte
von William Blake, Emily Dickinson und anderen vertont.
Nun hat das Trio Fola Dada eingeladen, um genau diese
Gedichte zu singen. Fola Dada ist eine äußerst vielseitige
Künstlerin und kann als Pionierin bezeichnet werden, wenn es
darum geht, verschiedene Genres im Gesang miteinander zu
verbinden. Die studierte Jazzsängerin ist aus der deutschen
Jazz- und Soulszene nicht mehr wegzudenken und wurde
2022 mit dem deutschen Jazzpreis in der Kategorie Gesang
ausgezeichnet.

Einlass: 19:30 Uhr

Winterfisch ist ein internationales Instrumentalprojekt, das
mitreißende Live-Performances und originelle Eigenkompositionen
zu einem intensiven Musikerlebnis verbindet. Musiker
aus den USA, Deutschland, Österreich, Italien und Australien
bringen ihre individuellen musikalischen Prägungen ein und
schaffen so ein vielschichtiges Klangbild. Die Spannung,
die aus ihren grundlegend unterschiedlichen Herangehensweisen
an Komposition und Arrangement entsteht, hat eine
Anziehungskraft, die jedes Stück ihres Albums »Timeless«
durchdringt. Sie baut sich in wunderschönen musikalischen
Bögen auf, bricht in treibenden Bebop-Linien durch und findet
ihre Auflösung in intimen Balladen, die das menschliche
Grundbedürfnis nach echter, authentischer Verbundenheit
widerspiegeln.
Gegründet wurde die Band 2016 in New York vom Schlagzeuger
und Komponisten Andy Winter gemeinsam mit dem Pianisten
Walter Fischbacher – daher auch der Name Winterfisch.
Inzwischen ist das Ensemble unter Winters Leitung zu einem
Sextett gewachsen, das musikalisch wie geografisch neue
Räume erschließt. Seit etwa zwei Jahren tourt Winterfisch
regelmäßig durch Deutschland und begeistert mit stilistischer
Vielfalt, emotionaler Tiefe und energiegeladenen Konzerten.

Einlass: 19:30 Uhr

Aufgewachsen in einer Kleinstadt in der niederländischen
Provinz Gelderland verbrachte Julian Sas seine ersten Lebensjahre
auf einem Boot auf dem Fluss, wo er eine enge Verbindung
zur Freiheit des Wassers entwickelte, die später seine
Musik stark beeinflusste. Im Laufe der Jahre wurde Julian
Sas von einer breiten Palette musikalischer Einflüsse geprägt,
darunter Blues, Rock, Heavy Metal, Jazz und mehr. Bereits
mit 13 Jahren begann er, in Bands zu spielen und entwickelte
sich zu einem talentierten Gitarristen und Sänger. Ende 1994
gründete Julian Sas seine erste Band, mit der er bis heute in
unterschiedlichen Besetzungen tourt.
Sein unverwechselbarer Sound ist eine gelungene Mischung
aus eigenen Songs und Covern vor allem von R&B-Titeln. Er
kombiniert schnelle Gitarrenriffs mit gefühlvollen Blues-Soli
im klassischen Trio-Format: Bass, Schlagzeug und Gitarre.
Sein Stil ist Oldschool, aber modern produziert – gleichermaßen
kraftvoll im Sound wie differenziert im Klang.
Julian Sas ist ein weltweit bekannter Musiker mit einer großen
Fanbase in den Beneluxstaaten, den USA, Deutschland, Brasilien,
Großbritannien, Osteuropa und weiteren Ländern.

Einlass: 19:30 Uhr

Musik für eine bessere Welt – komponiert von Majid Montazer, interpretiert von Giora Feidman
Mit ihrem neuen Konzertprogramm “For a Better World” schlagen Giora Feidman und der iranische Komponist Majid Montazer ein weiteres bedeutendes Kapitel ihrer künstlerischen Zusammenarbeit auf. Nach den Erfolgsprogrammen “Friendship” und “Revolution of Love” führen sie ihre musikalische Botschaft fort: ein leidenschaftliches Plädoyer für Frieden, Menschlichkeit und Hoffnung.
Mehr als 150.000 Konzertbesucher haben die bisherigen Programme erlebt – ein beeindruckender Beleg für die emotionale Kraft und internationale Strahlkraft dieser außergewöhnlichen Vision.

Einlass: 18:00 Uhr

Alba Armengou, Sängerin und Trompeterin aus Barcelona, ist
ein Ausnahmetalent. Bereits im Alter von sieben Jahren wurde
die hochbegabte Solistin Alba Armengou Teil der weltberühmten
Sant Andreu Jazz Band aus Barcelona, der sie insgesamt
13 Jahre lang angehörte. Aus dieser angesehenen und renommierten
Jazzschule sind schon einige Stars hervorgegangen,
darunter z.B. Andrea Motis oder Rita Payés.
Während ihrer Zeit bei der Sant Andreu Jazz Band vertiefte sie
ihr Verständnis für die Welt des Jazz und konnte ihr herausragendes
Talent als Trompeterin als auch als begnadete Sängerin
weit entfalten. Es ist daher kaum verwunderlich, dass sie
bereits mit 21 Jahren an mehr als 30 Alben mitwirkte.
Im Jahr 2020 startete sie ihr eigenes musikalisches Projekt
mit dem Gitarristen Vicente López und veröffentlichte das
erste Soloalbum »Susurros del Viento«. In diesem Album
vereinte sie sämtliche musikalischen Stile, die sie auf ihrem
Weg begleitet haben, und die stark von lateinamerikanischer
und brasilianischer Musik beeinflusst wurden. Auf der Bühne
beeindruckt sie im Trio mit einer spannenden musikalischen
Reise und ihrem inneren Klanguniversum. Dabei lässt sie sich
von Boleros, der katalanischen Cançó, Bossa Nova, Latin und
Jazz inspirieren.

Einlass: 19:30 Uhr

Die "Typically Tina Show" ist eine energiegeladene Hommage mit Karin Bello als Tina Turner, begleitet von 2 Tänzerinnen und ihrer Live-Band.

Karin Bello, eine erfahrene Musical-Darstellerin und ein wirklich seltenes Talent, begann ihre Karriere als Balletttänzerin am Pasadena Dance Theatre in Los Angeles, bevor sie unter anderem die Rolle der Gigi in der Londoner West End-Produktion von „Miss Saigon“ übernahm.

Viele Jahre lang trat Karin weiterhin in verschiedenen Musicalproduktionen im West End auf, bevor sie ihr Herz und ihre Seele in die Rolle der energiegeladenen Tina Turner warf. Sie schmettert 80er-Hits wie "What's Love Got To Do With It", "Simply The Best" und "Addicted to Love", bevor sie mit dem Publikum die ikonische Hymne "Let' Stay Together" singt.

Begleitet von einer phantastischen Band ist die "Typical Tina Show" einfach ein Must see!

Die Veranstaltung dauert ca. 2 Stunden inkl. einer 20 minütigen Pause mit Getränkeservice.

Musik für eine bessere Welt – komponiert von Majid Montazer, interpretiert von Giora Feidman
Mit ihrem neuen Konzertprogramm “For a Better World” schlagen Giora Feidman und der iranische Komponist Majid Montazer ein weiteres bedeutendes Kapitel ihrer künstlerischen Zusammenarbeit auf. Nach den Erfolgsprogrammen “Friendship” und “Revolution of Love” führen sie ihre musikalische Botschaft fort: ein leidenschaftliches Plädoyer für Frieden, Menschlichkeit und Hoffnung.
Mehr als 150.000 Konzertbesucher haben die bisherigen Programme erlebt – ein beeindruckender Beleg für die emotionale Kraft und internationale Strahlkraft dieser außergewöhnlichen Vision.

Einlass: 19:00 Uhr

A cappella mit Power und Nostalgie!

Erleben Sie die 90er Jahre neu mit einer einzigartigen A cappella Band aus vier talentierten Frauen. Sie bringen die Hits dieser legendären Dekade auf erfrischende Weise auf die Bühne – unterstützt von Drumpads und Effektgeräten, die selbst die tiefsten Bässe erzeugen.

Das abwechslungsreiche Programm umfasst Klassiker wie „MFG“ von den Fantastischen Vier und „Golden Eye“ aus dem James-Bond-Film sowie moderne Neuinterpretationen von „Smells Like Teen Spirit“, Madonnas „Frozen“ und „Du trägst keine Liebe in dir“.

Mit witzigen Accessoires wie Leckmuscheln und einem BRAVO-Treppenläufer schaffen sie eine nostalgische Atmosphäre. Ihre selbstironische und humorvolle Art lädt das Publikum ein, mitzutanzen und zu feiern.

Seien Sie dabei, wenn diese talentierte Band die Bühne erobert und die 90er Jahre in neuem Glanz erstrahlen lässt – ein unvergesslicher Abend voller Musik und guter Laune erwartet Sie!

Die Veranstaltung dauert ca. 2 Stunden, inkl. einer 20 minütigen Pause mit Getränkeservice.

Erlebe die Kraft und Energie von AC/DC in ihrer reinsten Form – mit Bonhson, der international besetzten Tribute-Band, welche keine Wünsche offenlässt!

Mit Ivan Gac aus Chile in der Rolle des ikonischen Brian Johnson wird jeder Song zu einem mitreißenden Erlebnis. Selbst Brian Johnson persönlich ist von Ivans beeindruckender Stimme begeistert und unterstützt ihn öffentlich! Du wirst das Gefühl haben, dass der echte Brian Johnson direkt vor dir steht.

Und das ist noch nicht alles! Matteo Giovannone aus Italien verkörpert den unvergesslichen Bon Scott mit einer solchen Leidenschaft und Authentizität, dass viele Zuschauer schwören, der wiederauferstandene Bon Scott stehe direkt vor ihnen. Sein Aussehen und seine Stimme lassen die Legende lebendig werden und sorgen für Gänsehaut-Momente.

Die beiden herausragenden Frontmänner schlüpfen mit beeindruckender Authentizität in die Rollen von Bon Scott und Brian Johnson, den Ikonen der Rockgeschichte. Die Band sorgt dafür, dass sowohl die Klassiker als auch die seltenen Raritäten von AC/DC gebührend gewürdigt werden.

Mit Originalequipment und einer enormen Spielfreude bieten die Musiker eine Show, die genauso kraftvoll und authentisch klingt wie die Originale. Als wahre Profis ihres Fachs beherrschen sie nicht nur das Bühnenfeuer, sondern auch die Nuancen der legendären Soundlandschaften von AC/DC.

Die Veranstaltung dauert ca. 3 Stunden inkl. einer 20 minütigen Pause mit Getränkeservice.

Ursprünglich im Jahr 1964 im sächsischen Meißen von Martin Schreier und weiteren Musikanten
gegründet war die STERN-COMBO MEISSEN von Anfang 2024 bis Mitte September 2025 auf ihrer
äußerst erfolgreichen Jubiläumstour mit weit über 60 Konzerten unter dem Motto "60 Jahre ... der
weite Weg" live unterwegs. In ausverkauften Locations stellte die Band eindrucksvoll unter Beweis,
trotz ihrer hinter sich gebrachten 60 Jahre kein wenig "angestaubt" oder gar "altmodisch" zu klingen.
Ganz im Gegenteil: Als dienstälteste Artrock-Legende präsentierte sich die Band taufrisch und voller
neuer musikalischer Ideen!

Den dazu passenden Rückenwind lieferte im September 2024 die Veröffentlichung des Werks "Die
Himmelsscheibe von Nebra", welches sowohl vom Publikum als auch von zahlreichen Medien mit
Höchstnoten bedacht wurde. Vor allem Sänger, Keyboarder und Komponist Manuel Schmid trat bei
dem Werk, welches sich eindrucksvoll mit der Entstehung eines kulturhistorisch bedeutsamen
Zeugnisses der Menschheitsgeschichte - nämlich dieser Himmelsscheibe - beschäftigt, erneut als
kreativer Motor der Band in Erscheinung. "Die Himmelsscheibe von Nebra" fügt sich nahtlos in das
bisherige künstlerische Schaffen der STERN-COMBO MEISSEN ein.
Auch 2025/26 wird die STERN-COMBO MEISSEN wieder auf vielen Bühnen des Landes live von sich
hören lassen.

Mit neuen Songs ist zu rechnen, aber auch unvergessene Klassiker wie "Der Kampf um den Südpol",
"Die Sage", "Der weite Weg", "Stundenschlag", "Wir sind die Sonne", "Eine Nacht", "Nimm die Welt in
die Hand" oder Ausschnitte aus dem konzeptionell angelegten Werk "Weißes Gold" werden auf dieser
Tour natürlich nicht fehlen. Über 12 veröffentlichte und erfolgreiche Studio-Alben ermöglichen der
Band, aus ihrem reichen Song-Fundus zu schöpfen und jedes ihrer Konzerte einzigartig zu machen.
Für die musikalische Exzellenz sorgen neben Bandgründer, Percussionist und Sänger Martin
Schreier, Sänger und Keyboarder Manuel Schmid, Drummer Frank Schirmer, Bassist Axel Schäfer,
Keyboarder Sebastian Düwelt und Gitarrist Michael Lehrmann auch die über Jahre bestens
eingespielte Technik-Crew, die gemeinsam den markanten "STERN"-Sound präsentieren, den das
Publikum erwartet und nach wie vor schätzt.

STERN-COMBO MEISSEN - auch 2025/26 ein unvergessliches Konzerterlebnis!

Besetzung:
Martin Schreier (Percussion, Gesang)
Manuel Schmid (Gesang, Keyboards)
Frank Schirmer (Drums, Percussion)
Axel Schäfer (Bass)
Sebastian Düwelt (Keyboards)
Michael Lehrmann (Gitarre)

Die Veranstaltung dauert ca. 2 Stunden, inkl. einer 20 minütigen Pause mit Getränkeservice.