Feiert 30 Jahre Scala & Kolacny Brothers mit "Scala 30”
Taucht ein in faszinierende Neuinterpretationen von Pop- und Rocksongs, meisterhaft präsentiert vom weltbekannten Mädchenchor unter der Leitung der Kolacny-Brüder.
Mit reinen Stimmen, wunderschöner Klavierbegleitung und subtilen visuellen und choreografischen Elementen nimmt euch Scala 30 mit auf ein unvergessliches musikalisches Erlebnis.
Lasst euch diese besondere Jubiläumstour nicht entgehen und genießt einen Abend voller Musik, die euch tief berühren und immer wieder überraschen wird.

Einlass: 19:00 Uhr I Beginn: 20:00 Uhr

JUKE BOX HERO, das sind sechs hochkarätige Musiker mit nationalen und internationalen Karrieren die der Legende FOREIGNER ihren Tribut zollen! Das Ziel: Die gigantischen Hits und Hymnen rockig, mitreißend, gefühlvoll, und mit viel Emotion live auf die Bühne zu bringen!

Bei den unverwechselbaren Shows erlebt man die grandiosen Nummer 1 Hits wie
I Wanna Know What Love Is - Cold As Ice - Feels Like The First Time - Urgent - Say You Will - Hot Blooded
und viele mehr in einer modernen, authentischen Live-Performance, die den unverwechselbaren Charakter bis ins kleinste Detail zelebriert!

Filigrane Gitarrenakrobatik, treibendes Bassspiel, mitreißende Schlagzeugbeats, atemberaubende Keyboardsounds und Gänsehaut erzeugende Saxophonklänge umspielen eine einzigartige Stimme – das ist Musik, die zu 100 Prozent unter die Haut geht!

JUKE BOX HERO begeistert so seit mehr als zehn Jahren Foreigner-Fans in ganz Europa.
Mit eigenen Technikern für Ton-, Licht- und Videoproduktion bringt die Band eine hohe Professionalität mit
und wird von Veranstaltern regelmäßig für außergewöhnliche und unvergessliche Events wiedergebucht.
Foto: Christina Pörsch

Einlass 19 Uhr

ANDREAS KÜMMERT - Ein Leben das atmet, eine Stimme die es erzählt. Mit seinem ersten
Doppel-Live-Album auf der Road-Map und mit neu markierten Zielen, ist A.K. auch 2026 wieder auf großer Tournee.

Mit 10 Jahren verdiente A.K. sein erstes Geld mit seiner Musik. Viele Wege ist er gegangen, mit seiner Gitarre immer auf der Straße unterwegs auf der Suche nach dem, was man Rock ‚n‘ Roll nennt. Und das ist für Andreas Kümmert nicht nur ein Wort. So wie der Blues das Leben hinterfragt, so hinterfragt A.K. das Leben und all das was es mit sich bringt... Daraus werden Hits gemacht - …beflügelte Worte aus einer tiefen Seele.

Im Jahr 2013 gelingt Andreas Kümmert dann der Durchbruch. Mit seinem Trademark-Song
„Simple Man“ gewinnt er bis heute unerreicht die Hochquoten TV-Show „The Voice Of Germany“.
Seitdem ist er zu einem der authentischsten und beliebtesten Liveacts avanciert. Durch seine einzigartige Stimme und höchst beeindruckendes Gitarrenspiel, sowie musikalisch wie textlich brillanten, zeitlosen Songs ist er längst einer der national bemerkenswertesten Künstler Deutschlands. Einer der international jedem das Wasser reichen kann.

Über den Status des „Voice Gewinners“ längst hinausgewachsen hat Andreas Kümmert klar bewiesen, dass es im Musikzirkus auf einen selbst ankommt sein Standing zu behaupten. Im Gegensatz zu den meisten Teilnehmern derartiger TV-Formate ist er seither im Live-Bereich mit seiner Band
„The Electric Circus“, auf Tonträger sowie über alle Streaming-Dienste hinweg konstant erfolgreich.

There is more to come!

Auf die nächsten Jahre dürfen sich alle Blues-Rock & Kümmert Fans auf die Klänge und grandiose Präsenz von „Andreas Kümmert & The Electric Circus“ freuen und auch die vielen neuen Fans die
ganz gewiss hinzukommen werden.

Sein neues und erstes Best Of / Live-Album A.LIVE! erscheint im Frühjahr 2026.

Bild: Heino Müller

Einlass: 19:00 Uhr

Élise Lounici, bekannt als FRANK und ab 2025 offiziell als Elise FRANK, ist eine französische Sängerin, Gitarristin und Songwriterin, geboren am 1. Januar 1996 in Tarbes (Hautes-Pyrénées). Sie begann bereits als Teenagerin zu schreiben und zu komponieren und entwickelte sich als Frontfrau der Band Spooky Poppies, mit der sie 2019 eine EP veröffentlichte, zu ihrer eigentlichen Künstlerin. Sie startete ihre Solokarriere während der Covid-Krise, indem sie ihr beengtes Schlafzimmer in ein kreatives Labor verwandelte und die Straße als erste Bühne nutzte. Diese Zeit ermöglichte es ihr, wieder Zugang zu ihren Gefühlen zu finden, die Aufrichtigkeit von Worten neu zu entdecken und die ausdrucksstarken Nuancen der Gitarre zu erkunden. Das Ergebnis ist ein kühner und unverwechselbarer Sound, der tiefgründigen amerikanischen Blues mit der rohen Energie des Garagenrocks der 1990er und 2000er Jahre verbindet. Er hebt sich deutlich von anderen Musikrichtungen ab. der polierten Ästhetik moderner Produktionen entgegen und verfolgt einen authentischeren und ungefilterten Zugang zur Musik. 2022 kehrte FRANK nach zweijähriger Bühnenpause mit einem neu formierten Power-Trio zurück und erregte schnell lokales Aufsehen. Etwa zur gleichen Zeit begann die Zusammenarbeit mit Cristal Production, die sie seither in ihrer künstlerischen Entwicklung begleitet. Im Herbst desselben Jahres erfüllte sich die Künstlerin mit ihrer Band einen Kindheitstraum und tourte durch Irland – eine Erfahrung, die ihren Wunsch bestärkte, ihre Musik auch international und an Orten zu präsentieren, an denen Live-Auftritte nach wie vor einen zentralen Bestandteil des kulturellen Lebens bilden. Zurück in Frankreich nahm Elise, weiterhin unter dem Namen FRANK, ihr komplett selbstproduziertes Debütalbum als Quartett mit Thom Carlton an der Gitarre, Colin Pradier am Bass und Sébastien Gaschard am Schlagzeug auf. Das im April 2023 veröffentlichte Album „I’m a Phony and a Fraud“ wurde von Medien und Publikum gleichermaßen begeistert aufgenommen, unter anderem mit einer Rezension in Rock & Folk. Das Album öffnete ihr die Türen zu großen Veranstaltungsorten und Festivals wie dem legendären Cognac Blues Passions, wo auch Buddy Guy auftrat. Nach einem Auftritt im Les Abattoirs de Cognac bot ihr La Sirène in La Rochelle professionelle Unterstützung an, was zu Soloauftritten und Engagements im Vorprogramm von Künstlern wie Robert Finley, Delgres, Gaëlle Buswel, Moundrag und Ben L'Oncle Soul führte. Im Jahr 2024 erlangte der Name FRANK in der Blues-Szene größere Bekanntheit. Ein herausragender Auftritt beim Rory Gallagher Festival in Irland erregte großes Aufsehen. Elise konzentrierte sich bewusst auf die Unmittelbarkeit von Live-Performance und Improvisation anstatt auf hochglanzpoliertes visuelles Material und machte Authentizität zu ihrem künstlerischen Leitprinzip. Dieser Ansatz erwies sich als erfolgreich und brachte ihr Einladungen zu Auftritten auf großen Bluesfestivals in ganz Europa ein, unter anderem nach Großbritannien, Irland, Spanien, in die Niederlande und nach Polen. Ihre Arbeiten wurden auch in Christophe Goffettes „L'Encyclopedie du Rock en France” veröffentlicht. Im selben Jahr komponierte Elise den Original-Soundtrack für Targuia, einen Dokumentarfilm von Leila de Artese Benhadj, der von Justin Pechberty und Nabil Bellahsene für Les Valseurs produziert wurde. Im Jahr 2025 unterschrieb sie bei Ruf Records und schloss sich dem Künstlerkollektiv On The Road Again an, wobei sie offiziell den Namen Elise FRANK annahm. Dieses neue Kapitel beginnt mit der Veröffentlichung ihres Albums. Das Album „| Didn't Pay For It“mit Josselin Fleury am Bass, Sebastien Gaschard am Schlagzeug und der Gitarristin Laura Chavez als Gastmusikerin wird im Rahmen der Blues Caravan 2026 europaweit, insbesondere in Deutschland, präsentiert.

„Élise Frank's Musik, so berührend und emotional, vereint Blues, Rock und Soul mit ansteckenden Pop-Elementen. Diese unerschrockene Künstlerin, die immer wieder faszinierende Auftritte hinlegt, begeistert uns: Wie kann eine so junge Künstlerin mit solch Tiefe und Intensität spielen – Eigenschaften, die man sonst eher erfahrenen Musikern zuschreibt? Sinnlich, rebellisch, nostalgisch – Élise lässt ihren Gefühlen freien Lauf und spielt spielerisch mit den Worten. Sie erzählt Geschichten mit tiefer Emotion und teilt ihre intimsten Lebenserfahrungen – ein unverwechselbarer, fast instinktiver Ausdruck ihrer Persönlichkeit. Ihre Wertschätzung für die Musik der Vergangenheit schmälert weder ihre Begeisterung noch ihre Kreativität. Sie verbindet mühelos verschiedene Genres. Ihr Sound ist so kraftvoll und rein wie ein Diamant. Sie verwebt ihre vielfältigen Einflüsse zu einem harmonischen Ganzen und fängt die Essenz des reinen, unverfälschten Blues ein. Erleben Sie Élise Frank's fesselnde Musik live! Hören Sie zu, fühlen Sie mit und lassen Sie sich mitreißen! Eine vielversprechende Zukunft erwartet sie!

Einlass: 19:00 Uhr I Beginn: 20:00 Uhr

Die Junior-Kicks des Landesjugendjazzorchesters Hessen laden zu einem abwechslungsreichen Konzertabend in die Brentanoscheune in Oestrich-Winkel ein. Unter dem Titel „Just Jazz“ präsentiert die Bigband unter der Leitung von Holger Fröhlich ein vielseitiges Programm, das die ganze Bandbreite des Jazz hörbar macht – von mitreißenden Swing-Klassikern bis hin zu modernen Kompositionen und zeitgenössischen Arrangements.

Die jungen Musizierenden im Alter von 14 bis 19 Jahren gehören zu den vielversprechendsten Jazznachwuchstalenten Hessens. Mit großer Spielfreude, beeindruckender Präzision und viel Raum für improvisatorische Soli bringen sie die Energie und Vielfalt des Jazz auf die Bühne. Als Special Guest wird an dem Abend der Trompeter Volker Bender mit der Band auf der Bühne stehen, der 2017 für sein musikalisches Engagement in der Region mit dem Kulturpreis des Rheingau-Taunus-Kreises ausgezeichnet wurde.

Freuen Sie sich auf einen Abend voller Groove, klanglicher Vielfalt und mitreißender Bigband-Musik – Just Jazz.

Einlass ab 18:30 Uhr - freie Platzwahl

Mit seinen 65 Millionen verkauften Alben und Nr.1-Hits in 40 Ländern hat BRYAN ADAMS das Publikum auf der ganzen Welt begeistert. Allein in Dänemark hat er es mehrfach geschafft für ausverkaufte Konzerthäuser zu sorgen und jedes Mal beeindruckende Konzerte gegeben, die seinem Publikum noch lange im Gedächtnis bleiben werden. "Summer of 69" - "Everything I do" "Run to you" "Cuts like a knife" - 'Heaven" und "Kids wanna rock" sind lediglich ein winziger Teil einer ganzen Reihe von unvergesslichen Hits dieses legendären Rockstars.
BRYAN ADAMS TRIBUTE aus Dänemark huldigt die Rock-Ikone mit Engagement, Professionalität und einmaliger Einfühlsamkeit mit Liebe zum Detail.
Mit dem charismatischen Claus Hassing als Frontmann (Finalist des dänischen "Melodie-Grandprix" und Teilnehmer in diversen TV-Shows) und einem Team von sehr engagierten, professionellen und in Dänemark sehr bekannten Rockmusikern, ist diese Tribute Show ein Garant für ein musikalisches Erlebnis, an das man sich sicher noch lange erinnern wird.

Einlass 19 Uhr

Die Veranstaltung wurde abgesagt.

Seit mehr als anderthalb Jahrzehnten gehört Béatrice Martin, besser bekannt als Cœur de Pirate, zu den prägendsten Stimmen der frankokanadischen Popmusik. Ihre Karriere begann fast beiläufig, mit ein paar Songs auf MySpace – intime Skizzen, die eher wie geheime Tagebucheinträge wirkten als wie ein Debüt. Doch ihr unverwechselbares Timbre, diese Mischung aus melancholischer Klarheit und jugendlichem Trotz, verbreitete sich rasch über Québec hinaus: innerhalb weniger Monate war Martin ein internationaler Name, ihr erstes Album stieg in die Charts, in Europa wie in Nordamerika.
Dass hinter dieser frühen Leichtigkeit ein Kampf stand – gegen Panikattacken, Erwartungen, innere Widerstände –, hat Martin später offen erzählt. Ihre Songs wirken seit jeher wie verschlüsselte Selbstdiagnosen, in denen Hoffnung, Verletzlichkeit und Trotz eng
beieinanderliegen. Die Musikerin, die als Kind am Konservatorium Klavier spielte, die Soundtracks komponierte, Ausflüge in rein instrumentale Musik wagte und ihr Leben wiederholt neu sortieren musste, hat sich angewöhnt, das Private nicht zu verstecken, sondern in Kunst zu verwandeln. Vielleicht erklärt gerade das ihre enorme Resonanz. Cœur de Pirate gibt ihren Hörer*innen das Gefühl, einem sehr persönlichen, manchmal schmerzhaft ehrlichen Prozesses beizuwohnen.
Wenn sie nun mit „En cavale“ zurückkehrt, wirkt vieles wie ein Neubeginn und gleichzeitig wie eine Rückbesinnung auf das, was sie berühmt gemacht hat. Auf der Bühne verbindet sie die fragile Intimität ihrer frühen Stücke mit einem selbstbewussten, fast leuchtenden Pop, der größer, klarer, körperlicher geworden ist. Die neuen Konzerte sind sorgfältig inszenierte Reisen durch Stimmungen und musikalische Kapitel: ein Wechselspiel aus leisen Momenten am Klavier und kraftvollen Passagen, in denen Martin tanzend die Bühne erobert. Es ist eine Kunst, die ihre biografischen Brüche nicht kaschiert, sondern in Energie verwandelt. Eine Einladung, sich für anderthalb Stunden mitreißen zu lassen von Klang, Gesten, Licht. Im Herbst 2026 kommt Cœur de Pirate für drei Konzerte nach Deutschland. Ein seltenes, umso dringlicheres Versprechen eines Abends, den man nicht so schnell vergisst.

Einlass: 19:00 Uhr

Die Veranstaltung ist leider abgesagt.

Einlass: 19:00 Uhr

Einlass: 19:30 Uhr

Einlass: 19:30 Uhr

Pippo Pollina, der vielseitige sizilianische Musiker, ist als einer der kreativsten Künstler in der europäischen Singer-Songwriter-Szene und seit mehr als dreißig Jahren unterwegs. Unzählige Plattenproduktionen, internationale Tourneen, prestigeträchtige Kollaborationen verleihen ihm einen besonderen Status, den er sich durch Kontinuität und Engagement sowohl im Studio als auch live auf der Bühne erarbeitet hat.

Begleitet von der Cellistin Cecile Grüebler, der Pianistin Elisa Sandrini, dem Perkussionisten Gionata Colaprisca und dem Klarinettisten Roberto Petroli wird er das neue Projekt mit kammermusikalischem Charakter auf die Bühnen Europas bringen.

La vita è bella così com´è – Das Leben ist schön so wie es ist.

Kammermusikalisches Quartett
Pippo Pollina: Gitarre & Gesang
Cecile Grüebler: Cello
Roberto Petroli: Klarinette & Sax
Elisa Sandrini: Piano & Gesang
Gionata Colaprisca: Perkussion

Einlass: 19:00 Uhr I Beginn: 20:00 Uhr

Verfügbarkeit erfragbar unter 06131/242914

Die UDO JÜRGENS Story
Eine Hommage an den Grandseigneur der deutschsprachigen Unterhaltungsbranche

Packende Melodien, ein einzigartiger Charakter und ein unsterbliches Lebenswerk: Udo Jürgens begeisterte auf seinen Tourneen Millionen von Fans. Im Rahmen eines emotionalen Konzertabends geht „Die UDO JÜRGENS Story“ auch 2026 und 2027 wieder auf Tour.
Über die Hommage an den Grandseigneur der deutschen Unterhaltungsmusik schwärmen sogar Udo Jürgens Insider: „Ein Muss für alle Udo-Fans!“. Der Österreicher, der 1966 den Grand Prix Eurovision de la Chanson gewann, feierte mit dem Lied „Merci, Chérie“ einen Welthit mit Hitparaden-Spitzenpositionen in über 20 Ländern. So wurde der Chansonnier zu einem der bedeutendsten Entertainer des 20. und frühen 21. Jahrhunderts. Mit mehr als 100 Millionen verkauften Tonträgern und über 50 veröffentlichten Musikalben war er einer der kommerziell erfolgreichsten männlichen Solokünstler der Welt. „Die UDO JÜRGENS STORY“ bietet für alle Fans die Gelegenheit, ihrem Idol noch einmal ganz nahe zu kommen. Die außergewöhnliche Hommage an den Grandseigneur der deutschen Unterhaltungsbranche ist verpackt in einem mitreißenden Liederabend - zusammengestellt von Gabriela Benesch, die im Jahr 2014 in Wien als beste Theaterschauspielerin des Jahres ausgezeichent wurde.
Auch sie selbst steht auf der Bühne und erzählt als langjährige Freundin der Familie Jürgens spannende, humorvolle und auch unbekannte Anekdoten aus den persönlichen Aufzeichnungen des großen Entertainers - und spannt einen Bogen beginnend in seiner Kindheit, bis ins hohe Alter.
Der ausgebildete Pianist Alex Parker singt dabei die Werke des unvergessenen Schlagerbarden, als stünde dieser persönlich auf der Bühne. Die musikalische Zeitreise beinhaltet alle großen Hits wie „Mit 66 Jahren“, „Griechischer Wein“, "Liebe ohne Leiden", "Mercie Cherie", „Ich war noch niemals In New York“ sowie einige Raritäten. Ganz im Stil des Entertainers begleitet er sich selbst am Klavier. Der Konzertabend steht unter der musikalischen Leitung des schweizerisch-österreichischen Schauspielers, Regisseurs und Autors Erich Furrer.
Höchstes Lob erhielt das Programm von Udo Jürgens Insidern. Diese verpassten der Udo-Jürgens-Story das Qualitätssiegel "Ein muss für alle Udo-Fans!

“The Spirit of Classic Rock”

ROCKWOOD - eine musikalische Zeitreise zu den Meilensteinen der Rockgeschichte.
Die Band bringt the very best-of-the-best of Classic-Rock zurück auf die Bühne und weckt Emotionen und Erinnerungen an diese legendäre Zeit.

Das „A-Z of Rock“, von AC/DC und Aerosmith über Bon Jovi, Foreigner, Journey, Led Zeppelin, Manfred Mann´s Earth Band, Pink Floyd und Queen bis ZZTop, und viele, viele mehr. ROCKWOOD setzt diesen Rock-Giganten ein Denkmal. In der klassischen Besetzung mit zwei Gitarren, Bass, Drums und Gesang ist diese hochkarätige Weltklasse-Band ein Garant für Gänsehaut und „foot-stomping-fun“!

Einlass 19 Uhr

Eventuell sind noch Karten an den örtlichen Vorverkaufsstellen oder der Abendkasse erhältlich

Support: YARA

Einlasss: 19:00 Uhr

Einlass 19:30 Uhr

GEBLENDET VOM LICHT DES SÜDENS

Kammermusik von Joh. Seb. Bach, Georg Fr. Händel, Giovanni Battista Sammartini
Jan Van Hoecke, Kerstin Fahr, Blockflöte
Johannes Berger, Barockcello
Sam Chapman, Laute & Theorbe
Eva Maria Pollerus, Cembalo
Johann Sebastian Bach, Georg Friedrich Händel, Georg Philipp Telemann, und wie sie alle hießen: Sie haben sehnsüchtig den Blick nach Süden gerichtet, diese unverschämt begabten jungen Komponisten, die da um 1700 anfingen, bedeutende Musik zu schreiben. Denn sie waren begeistert, berauscht und geblendet von einer neuen Art Musik von aufregendem Schwung, großer Virtuosität und spannender Harmonik.
Diese jungen Musiker haben all das Neue aufgesogen und selbst Werke geschaffen, die uns Heutige begeistern und beglücken.
Die Wiesbadener Bachwochen werden ganz viele dieser Werke präsentieren. Allerdings erst im November des kommenden Jahres.
Doch in zwei Konzerten geben wir Ihnen heute schon einen VORGESCHMACK auf das, was kommt. Präsentiert von Meistern ihres Instrumentes im Kammerkonzert am Freitag, und von den wunderbaren jungen Musikerinnen und Musikern des brillanten Barockorchesters der Frankfurter Musikhochschule am Samstag.

Einlass: 18:00 Uhr

Die Bläserphilharmonie Donnersberg präsentiert "Mythen & Märchen", eine musikalische Reise durch die Welt der Fabeln, Sagen und unfassbaren Geschichten.
Erleben sie musikalisch die Welten vom Auenland bis Moria bei „The Hobbit“, erforschen Sie mit Sindbad dem Seeräuber die 7 Weltmeere, bitten Sie mit dem Orchester Rapunzel ihr „Haar herunter zu lassen“, erleben Sie die Zeit der Hexenverfolgung oder tauchen Sie mit Mogli in den Tiefen des Dschungelbuchs.
Es erwarten Sie Welten für jeden Geschmack.
Die BPD unter der Leitung von Thomas Zell hat sich mit ihren mittlerweile über 60 Musiker*innen ein halbes Jahr vorbereitet um Ihnen ein besonderes Konzerthighlight zu bieten. Nach dem großen Erfolg der letztjährigen Konzertreihe „Symphonic Cinema“ knüpft die Bläserphilharmonie nahtlos an diese an.
Verpassen Sie also nicht "Mythen und Märchen" von und mit der Bläserphilharmonie Donnersberg.

Einlass: 18:00 Uhr