Jahrelang war der Multi-Instrumentalist, Komponist und Produzent YORK (alias York Ostermayer) als gefragter Sideman an Saxofon und Flöte tätig- Live und im Studio arbeitete er für etablierte Szene-Schwergewichte wie Randy Crawford, Quincy Jones, Phil Collins, Mousse T., spielte mit Jazzkantine, Bahama Soul Club oder Spice. Mehr als 100 Album-Produktionen listet seine Homepage inzwischen auf. Parallel dazu arbeitete er an eigenen Projekten wie dem deutsch-afrikanischen „Culture Clan“, mit dem er in Südafrika einen Nr. 1 Hit landete und ausgezeichnet wurde.

Ausgelöst durch die Pandemie hat YORK seine Vorliebe für Jazz und Soul mit dem Album „The SoulJazz Experience“ realisiert. Mit Einschüben und Samples aus dem 60er-Jahre-Filmmusikflair stellt er einen Bezug zu seinem Schaffen in Theater und Film her und zeigt mit Scratches seine heimliche Liebe zum DJing. Seine langjährige Erfahrung auf der Bühne sowie die Mitarbeit an den vielfältigen CD- Produktionen verschaffen ihm eine wie selbstverständlich wirkende Souveränität. Beeindruckend ist die stete Balance zwischen musikalischer Akkuratesse und dem Mut zur analogen Spiellücke. YORK genießt hör- und spürbar seine neuen kreativen Freiheiten. Dies gleichermaßen als Komponist, Arrangeur, Produzent - wie natürlich auch als ausführender Musiker. Und auf Konzerten mit einer hervorragenden Live-Band.

Schon vor gut zwei Jahren sollte York mit seinem SoulJazz-Porjekt im Club auftreten, damals kam ein Krankheitsfall in der band dazwischen. Nun ist nach langem Suchen ein Nachhoöltermin gefunden worden. Wir meinen: Genau das Richtige zum Saisonabschluss!

Besetzung:

YORK - Sax, Flöte, DJing
Rachelle Jeanty - Vocals
Kristof Hinz - Drums
Christian Decker - Kontrabass
Ralph König -  Gitarre
Martin Meyer - vintage Keys

20:00 Uhr

Seit dem Frühjahr 2011 ist die Gruppe THE GREGORIAN VOICES auf Tournee in Europa. Unter der künstlerischen Leitung von Oleksiy Semenchuk präsentieren die acht außergewöhnlichen ukrainischen Solisten die musikalische Tradition der Gregorianik stilvollendet.

Gekleidet in traditionelle Mönchskutten erzeugen die Sänger eine mystische Atmosphäre, die das Publikum auf eine Zeitreise durch die Welt der geistlichen Musik des Mittelalters führt - eine Klangwelt ohne zeitliche, religiöse, und sprachliche Grenzen!
Erleben Sie ein abwechslungsreiches Konzert mit einer Mischung aus gregorianischen Chorälen, orthodoxer Kirchenmusik und Liedern und Madrigalen aus der Zeit der Renaissance und des Barock.
Mit seiner Stimmgewalt und vielen Solopassagen zeigt der Chor und seine Solisten, wie Gregorianik heute klingen kann: authentisch und dennoch zeitnah.

Im zweiten Teil des Konzerts erklingen Klassiker der Popmusik, wie unter anderem "Ameno" von ERA, "You raise me up" von Josh Groban, „Knocking on heaven’s door“ von Bob Dylan, „Hallelujah“ von Leonard Cohen, "Sound of Silence" von Simon & Garfunkel, "Sailing" von Rod Steward, , die im Stil des gregorianischen Gesangs neu arrangiert wurden.

Lassen auch Sie sich von den faszinierenden Stimmen der Solisten und dem ergreifenden Chorgesang begeistern: Mittelalter trifft das Hier und Heute.

THE GREORIAN VOICES bieten Ihnen ein atemberaubendes Konzert und einen unvergleichlichen Hörgenuss.

Einlass 18:00 Uhr

Vom 20. Juni bis zum 20. August sind im Rahmen des Kultursommers in der Region Hannover 29 Veranstaltungen in Kirchen, Schlössern, Scheunen, Parks und Gärten zu erleben.
Mit einem sommerlich-leichten Doppelkonzert startet der Kultursommer im idyllischen Innenhof von Schloss Landestrost in Neustadt a. Rbge.
Das junge Sextett Tudo Azul ist aus einer Liaison des hannoverschen Jazz Schlagzeugers Christoph Wirz mit der brasilianischen Tänzerin und Sängerin Carolina Paludo Sulczinski entstanden. Das Ergebnis sind eigene Interpretationen und Arrangements brasilianischer Lieder, die sie bereits zu Auftritten in renommierten Jazzclubs und zu den Finalisten des größten Jazz-Nachwuchspreises geführt haben.
Musikalische Vielfalt, eine unvergleichliche Ausstrahlung und ihre unglaubliche Energie machen KI’LUANDA zu einer der interessantesten Künstlerinnen Nürnbergs. Jede Menge Soul trifft auf Funk und Jazz und einer Brise R`n`B. Ihre Eltern stammen aus der Demokratischen Republik Kongo und Angola, was ihre musikalischen Wurzeln und ihren kulturellen Hintergrund prägt.

Tudo Azul
Lucas Etcheverria | Gitarre
Tarolina Paludo Sulczinski | Gesang
Bastian Maas | Keyboard
Lennart Meyer | Bass
Yvonne Schwitalla | Flöte
Christoph Wirtz – Schlagzeug | Percussion

Ki`Luanda
Paul Ettl | Sshlagzeug
Melanie Ibemba (Ki’Luanda) | Gesang
Matthias Lange | Keyboards
Moritz Neukamm | Bass
Wolf-Laurin Schmidt | Gitarre

Einlass 18 Uhr

Was erwartet uns nach dem Tod?
In Musik und Literatur nähern wir uns an diesem Abend dem letzten großen Mysterium des Lebens - offen, neugierig und ohne vorschnelle Antworten. Der Tod ist die einzige Gewissheit, die wir haben, und doch bleibt er ein Rätsel, das mehr Fragen aufwirft als Antworten bietet. Jeder Mensch sucht seine eigene Deutung, doch oft werden Zweifel und Unsicherheiten verdrängt.
Mit Texten von Micha Lewinsky, Elif Şafak, Anne Boyer, Etel Adnan und Ingeborg Bachmann sowie Vokalmusik von Josquin Desprez, William Harris, Richard Strauss, Francis Poulenc, Alberto Arroyo und Dougie MacLean schaffen wir Raum für Reflexion und neue Perspektiven auf diese existenzielle Frage. Wir laden dazu ein, den Tod nicht als Tabu zu betrachten, sondern als Impuls für eine offene und kreative Auseinandersetzung mit den großen Lebensfragen.

Copyright: Nadja Mahjoub

Einlass: 16 Uhr

Einlass: 19 Uhr

Einlass 19 Uhr

VORVERKAUF EXKLUSIV BIS ZUM 27.06.2025 NUR FÜR MITGLIEDER DES JAZZ CLUB MINDEN!!
Rüdiger Baldauf, der herausragende Trompeter und kreative Kopf der Trumpet Night, lädt regelmäßig zu einem beeindruckenden Treffen der Stars der Musikszene ein. Er vereint namhafte Gäste wie Max Mutzke, Thomas Quasthoff, Laith Al-Deen, Nils Landgren, Joo Kraus, Lorenzo Ludemann und das aufstrebende Ausnahmetalent Jakob Manz auf der Bühne.

Rüdiger Baldauf zeigt dabei seine ganze Vielseitigkeit, indem er beispielsweise Kompositionen der Gäste an das jeweilige Line-up anpasst und neu arrangiert. Das Ergebnis ist eine beeindruckende Fusion aus künstlerischem Können und musikalischer Leidenschaft, die die Zuhörer in ihren unwiderstehlichen Bann zieht. Doch die Trumpet Night ist nicht nur ein Showcase für die Solisten, denn sie wird auch von einer äußerst hochkarätig besetzten Band begleitet.

Phil Siemers
Es dauert nicht lang, bis man versteht, worum es bei PHIL SIEMERS geht. Nur wenige Sekunden von seinem Song „Schöne Neue Welt“ und man ist drin im Kosmos des 31-Jährigen: Eine treibende Kontrabasslinie begleitet von Offbeat-Claps macht den Anfang; das Klavier setzt ein und legt mit einem jazzigen Riff eine schwebende Fläche, auf der er mit Textzeilen, die sofort aufhorchen lassen, zu erzählen beginnt. Modernes Songwriting und die Liebe zu handgemachter Musik verbinden sich zu packendem, zeitgenössischem Pop, der berührt und fesselt. Sein aktuelles Album „Marleen“ (2022) ist musikalisch im Analogen, im Soul verankert, ohne dort zu erstarren, und textlich in der Gegenwart junger Menschen verortet, ohne in Social-Media-Stakkato zu verfallen. Er spielte Support für Blues-Original Keb´Mo´, ZAZ oder Gregor Meyle und ist nach diversen Live-Konzerten, seiner ersten eigenen Deutschlandtour im Frühjahr 2023 sowie zahlreichen TV Auftritten (u.a. bei Inas Nacht) längst kein unbekannter Name mehr in der deutschen Musiklandschaft.

20:00 Uhr

MAYBEBOP „Wünsch Dir was“
ein Geschenk für die treue Fangemeinde

Über 20 Jahre MAYBEBOP – ausverkaufte Konzerttourneen von Berlin bis Saarbrücken, von Flensburg bis Passau, über 200 TV-Auftritten , zwei Jahrzehnte begeisterte Konzertbesucher!
„Die Maybebopper wissen einfach, wie man Erwartungen erfüllt und mit Leichtigkeit unterhält“, lobt die „Hannoversche Allg. Zeitung“, „das Tempo der Show ist flott, Sound und Licht perfekt, eine gut dosierte Song-Mischung garantiert bestes Entertainment.“

Und für das treue MAYBEBOP-Publikum haben die vier Interpreten in jedem Konzert ein kleines Wunschkonzert geplant. Die Fans können sich aus dem MAYBEBOP-Hitmaterial ihren Lieblingssong wünschen. Entweder per e-Mail an kontakt@maybebop.de oder bei facebook/ im Gästebuch etc. oder auf Zuruf am Ende der ersten Konzerthälfte. „Wünsch Dir was“ macht jedes Konzert zu einem doppelten Genuss.“

MAYBEBOP sind vier schräge Typen, die sich in der Musik-und Theaterszene etabliert haben. Ihr Charme ist einfach unwiderstehlich, sie singen super, tanzen gerne, sind albern und doch ernst, sind künstlerisch einzigartig.
MAYBEBOP präsentieren praktisch eine eigene Kunstform. Diese Eigenständigkeit verleiht ihrer Kunst Geheimratsecken: angenehm reif und gerade deshalb verlockend sexy.
MAYBEBOP sind Jan M. Bürger, Lukas H.H.Teske, Oliver Gies und Christoph Hiller.

Und wie beschreibt die Band sich selbst? „Maybebop macht witzigen, hintergründigen Deutsch-Pop ohne Instrumente, weil die Stimme das Schönste aller Instrumente ist. Es macht einfach tierisch Spaß. Außerdem können wir nix anderes.“

Ihre durchweg eigenen deutschen Songs durchleuchten den Wahnsinn des täglichen Seins: witzig und berührend, manchmal böse und skurril, aber immer mit wohltuendem Tiefgang und musikalisch unglaublich vielfältig. Mit ihrer perfekt durchgestylten Show berühren sie alle Sinne und bleiben dabei immer nah am Publikum.

Was darf man auf einem MAYBEBOP-Konzert erwarten? „Kurzweiliges und mitreißendes Entertainment. Mit unseren ausgefeilten Arrangements begeistern wir musikalisch, mit unserem Spaß auf der Bühne haben wir bis jetzt noch jedes Publikum angesteckt. Es gibt viel zu lachen, zu schmunzeln, zu genießen und manchmal das eine oder andere Tränchen zu verdrücken.“

19:00

Udo Lindenberg Tribute - Show

Udo Lindenberg Double Karsten Bald und die „Panik Power Band“
Karsten Bald ist dem Original in Optik, Gestik und Stimme zum verwechseln ähnlich.
Es gibt sicherlich zahlreiche Lindenberg-Doubles in Deutschland, aber keiner bringt Udo so authentisch auf die Bühne wie Karsten Bald. Zusammen mit den 5 professionell agierenden Musikern der Panik Power Band ergibt dies eine Tribute-Show der Extraklasse.

Ob auf den großen Sommerfesten in Dortmund, Hannover, Frankfurt, Berlin, Bremerhaven, oder beim Musikfestival auf der Insel Juist, teilweise vor mehreren tausend begeisterten
Zuschauern, die Panik Power Band ist die erste Adresse wenn es um die Musik von Udo Lindenberg geht.
2017 kam es zu mehreren gemeinsamen Auftritten mit Mitgliedern von Udo Lindenberg´s Panik-Orchester. Die Jungs waren absolut begeistert wie nah die Panik Power Band am original ist. Weitere gemeinsame Konzerte fanden von 2018 -2021 statt.

„Panikrock mit deutschen Texten“ heißt das Motto; die bekanntesten Songs und schönsten Balladen aus über 40 Jahren Udo Lindenberg. Hier ist mitsingen und abfeiern angesagt.
Das Repertoire erstreckt sich von Songs der ersten Jahre wie, Hoch im Norden, Jonny Controletti, Honky Tonky Show oder Andrea Doria über die Hits der 80ér wie Horizont und Sonderzug nach Pankow bis zum Comeback-Hit 2008 Ich mach mein Ding. Natürlich darf der erste Nr.1 Single-Hit Komet aus dem Jahr 2023 auch nicht fehlen.

Neben den zahlreichen Hits gibt es aber auch Song-Perlen für Fans im Programm.
Dazu eine Bühnenshow, die wohl nur völlig vertrocknete Zeitgenossen unberührt lässt.

Also Leinen los und ….KEINE PANIK

Einlass: 19 Uhr

„Jede Stadt hat Ihre Kultstars. Hamburg hat „5th Avenue“, so einfach ist das!“ - das ist das Originalzitat aus dem METAL HAMMER!
Die Macher vom Konzertsaal mit Gleisanschluss haben hier einen echten Leckerbissen an der Hand. Und bei dieser Band geht es wirklich ins Eingemachte: Authentisch, geradeaus, ehrlich … das ist, wofür die acht Hamburger Jungs und Mädels von „5th Avenue“ stehen. Sie dürfen sich als „Kultband“ bezeichnen, … als „beste Hamburger Live-Band“, … laut METAL HAMMER als „einer der besten Wacken-Acts“.

Überhaupt sind sie die einzige Band aus dem Line-Up des allerersten Wacken-Open-Airs 1990, die bis heute noch existiert, sowie noch etliche Male auf dem nunmehr weltberühmten Metall-Festival zu Gast war. Dazu gesellen sich diverse Shows und internationale Tourneen mit verschiedenen Größen der Rockgeschichte, u.a. STATUS QUO, PLAN B, SAXON, D-A-D, DORO oder mit den HOOTERS.

+++ New Album: Last greetings from the Petting Zoo" - Out Now! +++
+++ Album of the month at HARDLINE & BREAK OUT!!! +++
+++ Highly rated at METAL HAMMER, ROCK HARD, ROCK IT! and many more! +++

Der Verein zur Förderung von Kultur und Veranstaltungen im ASB-Bahnhof freut sich enorm, mit „5th Avenue“ ein Stück Wacken-Historie an den Deisterrand zu holen. Freunde des Classic-Hardrock werden garantiert auf Ihre Kosten kommen! Let’s Rock!!

Copyright: Band 5th Avenue

Einlass: 19:15 Uhr

„Musik ist eine mächtige Art, sich auszudrücken und die Welt zu verändern.“ Mit dieser Vision und ihrem außergewöhnlichen Talent haben Myra Maud und ihre Band ein neues Tribute-Projekt geschaffen, das die Musik und die Persönlichkeit von Nina Simone in all ihren Facetten einfängt und dem Publikum ein Erlebnis der ganz besonderen Art beschert. In dieser Hommage ehren Myra Maud und ihre Band die unvergessliche Künstlerin und hauchen ihrer zeitlosen Musik auf beeindruckende Weise neues Leben ein. Inspiriert von Nina Simones kraftvoller Botschaft werden ihre Werke mit Leidenschaft zelebriert und in einer wunderbaren Fusion aus Tradition und Moderne zum Ausdruck gebracht. Dabei verwandeln Myra Maud und ihre Band die Bühne in eine leuchtende Ode an diese großartige Sängerin und Pianistin – an die Musik, den Frieden und die Liebe.

Einlass 19 Uhr

Durch die einfühlsame und gekonnte Verflechtung von improvisierter Trompete und Flamenco-Gitarre mit traditioneller Mandinka-Kora und Gesang aus dem Senegal schafft FlamenKora zeitlose und bezaubernde multikulturelle Musik.
Beschwörende Trompetenlinien von Volker Goetze tanzen anmutig mit dem gefühlvollen Gesang und der Kora des Meisters der traditionellen Mande-Musik, Ali Boulo Santo Cissoko. Roberto Monteiro sorgt mit treibenden Rhythmen und subtilen, fantasievollen Farben für authentisches spanisches Flair. Ihr Debutalbum „FlamenKora“ erschien im Juni 2023.

THE MAGIC GREGORIAN VOICES

Acht bulgarische Ausnahmesänger mit ausgewöhnlich- kraftvoller und stimmgewaltiger Leidenschaft werden Sie in den Kosmos der christlich – mittelalterlichen Liturgiegesänge und der beeindruckend- mystischen Atmosphäre dieser Zeit entführen!
Gregorianische Gesänge begeistern seit vielen Jahrhunderten die Menschen mit ihrer meditativen und zeitlosen Intensität. Unter der versierten Leitung des renommierten Opernsängers Georgi Pandurov, verkörpern die Sänger von THE MAGIC GREGORIAN VOICES in traditionelle Mönchskutten gekleidet, dieses tiefgreifende Musikerlebnis mit ihrer großen Virtuosität.
Fest in der Tradition der orthodoxen Kirchenmusik und der Gregorianik des Mittelalters verwurzelt, spannt das Ensemble den Bogen über geistliche Lieder der Renaissance und des Barocks bis hin zu Klassikern der Popmusik wie z.B. das „Halleluja“ von Leonard Cohen, „The Sound of Silence“ von Simon & Garfunkel und „Amazing Grace“ von Andrew Lloyd Webber.
So faszinierend kann Gregorianik heute klingen! Sie werden von den mächtigen und energiegeladen Stimmen unserer Vokalsolisten begeistert sein. Ergreifende Choralsätze und wunderschöne Melodien verbinden sich mit perfekter a Cappella Vokalkunst.
Mittelalter und Gegenwart treffen sich zu einen einmaligen Konzerterlebnis!
Eine Symbiose der Extraklasse !

Einlass 18:00 Uhr

ReCartney

Paul McCartney & Beatles Tribute Show

„Coming up live!“ lautet die aktuelle ReCartney Tribute Show in der sich die Band vor dem musikalischen Schaffen der lebenden Legende Sir Paul McCartney verneigt. Wie beim Grandseigneur selbst besteht ein ReCartney Konzert neben bekannten Solo Meisterwerken zum Großteil aus Songs der legendären „Beatles-Ära“. Legendäre Songs aus den letzten fünf Jahrzehnten werden von ReCartney auf höchstem Niveau präsentiert. Musikalische Überraschungsmomente gespickt mit „very british“ Entertainment, eine rasante Show mit einem dramaturgisch abgestimmten Repertoire – ergänzt durch die beliebtesten Songs von Songs von John Lennon und George Harrison – ein Leckerbissen also für Paul McCartney und Beatles Kenner und eine musikalische Entdeckungsreise in eine der erstaunlichsten Discographien der Pop-Geschichte!

Einlass: 19 Uhr

Julia Meladin: Triumphale erste Live-Tour – Zweiter Teil startet im November

Senkrechtstarterin Julia Meladin begeistert nicht nur auf Social Media, sondern auch auf der Bühne: Ihre erste  Live-Tour war ein riesiger Erfolg, fast alle Shows waren ausverkauft. Die Sängerin, die mit ihren Songs auf TikTok  viral ging und beeindruckende Streaming-Zahlen verzeichnet, konnte ihr Publikum nun auch live mit ihrer  einzigartigen Stimme und energiegeladenen Performance überzeugen. 
Nach dem grandiosen Auftakt dürfen sich Fans auf eine Fortsetzung freuen: Der zweite Teil der Tour startet im  November 2025. Julia Meladin beweist eindrucksvoll, dass sie zu den spannendsten Newcomern der deutschen  Musikszene gehört – online und live auf der Bühne. 

Julia Meladin ist ein Phänomen: „Angst“, die Debütsingle der Newcomerin zählt innerhalb kürzester Zeit mehr  als 1,3 Millionen Streams und auf TikTok folgen der 22-jährigen Singer-Songwriterin bereits mehr als 310.000  Follower:innen. Warum? Weil Julia Meladin Songs schreibt, die nicht nur ihr selbst, sondern vielen Menschen  aus dem Herzen sprechen, die ganz tief berühren und einen so schnell nicht mehr loslassen. 
2003 in einem kleinen Dorf in Brandenburg geboren, kommt Julia schon früh mit Musik in Kontakt. Zuhause  laufen Queen und die NDW und ihr Vater spielt und schreibt Songs, woraufhin seine Tochter es ihm schon bald  gleichtut. Erst spielt Julia Gitarre, dann schreibt sie mit acht ihre ersten Songs: „Das waren Lieder über Liebe in  falschem Englisch – aber ich konnte nicht anders, ich musste sie einfach schreiben.“ Mit ihrer ersten Band spielt  Julia nicht nur Cover, sondern auch eigene Songs, die sie im Musikunterricht ausproduziert, ehe sie beschließt,  das erste Mal einen Songausschnitt via Social Media zu veröffentlichen. 

Einer davon: „Angst” – ein Song über die eigenen Sorgen und wie sie einen manchmal vereinnahmen.  Entstanden zuhause, in Julias Zimmer, am Klavier mit Blick auf die brandenburgische Weite, wird aus dem Song  ein viraler Hit. Das erste Snippet, welches Julia veröffentlicht, zählt über Nacht 100.000 Aufrufe. „Ich habe so  viele Kommentare von Menschen bekommen, denen ich aus der Seele gesprochen habe, dass ich immer wieder  neue Versionen des Songs mit den Stories meiner Follower:innen gemacht habe. Daraus ist eine richtige Serie  entstanden.

Seit 2021 postet Julia Meladin eigene Tracks auf ihrem TikTok-Kanal. Unverschnörkelt direkte Songs über  dringende Themen wie Enttäuschung und Einsamkeit, Ausgrenzung und gesellschaftliche Kälte oder  Leistungsdruck und die Suche nach der eigenen Identität. So wie das komplett in Eigenregie produzierte Stück  „Angst“, das sofort viral geht und sämtliche wichtigen Plattenfirmen auf die Sängerin, Songwriterin und  Musikerin aufmerksam macht. Nach ihrem Signing bei Sony Music festigt sie ihren Status als eine der  spannendsten deutschen Newcomerinnen mit ihrer offiziellen Debütsingle „10 von 10“, Anfang des Jahres  folgte ihr Debütalbum „Perlen um den Hals“. Momentan verzeichnet Julia Meladin mehr als 5,9 Millionen  Gesamtstreams ihrer Songs und begeistert über 310k Follower auf TikTok, fast 250k monatliche Spotify Hörer:innen, mehr als 78k Instagram-Follower sowie mehr als 100k YouTube-Abonnent:innen. 

Einlass 18.30 Uhr

Julia Meladin: Triumphale erste Live-Tour – Zweiter Teil startet im November

Senkrechtstarterin Julia Meladin begeistert nicht nur auf Social Media, sondern auch auf der Bühne: Ihre erste  Live-Tour war ein riesiger Erfolg, fast alle Shows waren ausverkauft. Die Sängerin, die mit ihren Songs auf TikTok  viral ging und beeindruckende Streaming-Zahlen verzeichnet, konnte ihr Publikum nun auch live mit ihrer  einzigartigen Stimme und energiegeladenen Performance überzeugen. 
Nach dem grandiosen Auftakt dürfen sich Fans auf eine Fortsetzung freuen: Der zweite Teil der Tour startet im  November 2025. Julia Meladin beweist eindrucksvoll, dass sie zu den spannendsten Newcomern der deutschen  Musikszene gehört – online und live auf der Bühne. 

Julia Meladin ist ein Phänomen: „Angst“, die Debütsingle der Newcomerin zählt innerhalb kürzester Zeit mehr  als 1,3 Millionen Streams und auf TikTok folgen der 22-jährigen Singer-Songwriterin bereits mehr als 310.000  Follower:innen. Warum? Weil Julia Meladin Songs schreibt, die nicht nur ihr selbst, sondern vielen Menschen  aus dem Herzen sprechen, die ganz tief berühren und einen so schnell nicht mehr loslassen. 
2003 in einem kleinen Dorf in Brandenburg geboren, kommt Julia schon früh mit Musik in Kontakt. Zuhause  laufen Queen und die NDW und ihr Vater spielt und schreibt Songs, woraufhin seine Tochter es ihm schon bald  gleichtut. Erst spielt Julia Gitarre, dann schreibt sie mit acht ihre ersten Songs: „Das waren Lieder über Liebe in  falschem Englisch – aber ich konnte nicht anders, ich musste sie einfach schreiben.“ Mit ihrer ersten Band spielt  Julia nicht nur Cover, sondern auch eigene Songs, die sie im Musikunterricht ausproduziert, ehe sie beschließt,  das erste Mal einen Songausschnitt via Social Media zu veröffentlichen. 

Einer davon: „Angst” – ein Song über die eigenen Sorgen und wie sie einen manchmal vereinnahmen.  Entstanden zuhause, in Julias Zimmer, am Klavier mit Blick auf die brandenburgische Weite, wird aus dem Song  ein viraler Hit. Das erste Snippet, welches Julia veröffentlicht, zählt über Nacht 100.000 Aufrufe. „Ich habe so  viele Kommentare von Menschen bekommen, denen ich aus der Seele gesprochen habe, dass ich immer wieder  neue Versionen des Songs mit den Stories meiner Follower:innen gemacht habe. Daraus ist eine richtige Serie  entstanden.

Seit 2021 postet Julia Meladin eigene Tracks auf ihrem TikTok-Kanal. Unverschnörkelt direkte Songs über  dringende Themen wie Enttäuschung und Einsamkeit, Ausgrenzung und gesellschaftliche Kälte oder  Leistungsdruck und die Suche nach der eigenen Identität. So wie das komplett in Eigenregie produzierte Stück  „Angst“, das sofort viral geht und sämtliche wichtigen Plattenfirmen auf die Sängerin, Songwriterin und  Musikerin aufmerksam macht. Nach ihrem Signing bei Sony Music festigt sie ihren Status als eine der  spannendsten deutschen Newcomerinnen mit ihrer offiziellen Debütsingle „10 von 10“, Anfang des Jahres  folgte ihr Debütalbum „Perlen um den Hals“. Momentan verzeichnet Julia Meladin mehr als 5,9 Millionen  Gesamtstreams ihrer Songs und begeistert über 310k Follower auf TikTok, fast 250k monatliche Spotify Hörer:innen, mehr als 78k Instagram-Follower sowie mehr als 100k YouTube-Abonnent:innen. 

VIP Einlass 17:00

Die Jugendfreunde Mulo Francel und Didi Lowka gründeten 1996 das Ensemble Quadro Nuevo. Unzählige Orte von Helsinki bis Hong Kong, vom Kaukasus bis in die New Yorker Carnegie Hall haben die abenteuerlustigen Künstler seither bereist.
Durch ihre verwegene Musizierweise holten sie sich zweimal den ECHO, eine Goldene Schallplatte, den Preis der Deutschen Schallplattenkritik und mehrere Jazz Awards.

Mit dem extravagant-spielwitzigen Akkordeonisten Andreas Hinterseher und dem durch verschwenderischen Ideenreichtum glänzenden Pianisten Chris Gall leben sie ihre Musik im Hier und Jetzt. Dies erinnert an vier Burschen, die fröhlich musizierend über die südlichen Stadtplätze und Jahrmärkte zogen. So geschehen in den Anfängen von Quadro Nuevo.

Später verbrachte man Zeiten in Buenos Aires und Rio de Janeiro, probte tagelang in der flirrenden Mittagshitze, schwärmte abends aus, stürzte sich kopfüber in die Szene, begleitete Tänzer, berauschte sich an schwerem Wein, Caipirinha und frischer Brazilian Music direkt von der Quelle.

Heraus kam das neue Album HAPPY Deluxe.

Von hier ausgehend brechen die Virtuosen auf in improvisatorisches Neuland, mal hoch schwingend in schwirrende Lüfte, mal abtauchend in mediterran glitzernde Meere, mal chillig versponnen in Tagträumen und Nachtschwärmerei.

Quadro Nuevo erklärt diese klangliche Hommage an Glücksmomente:
„Unsere Musik entsteht seit jeher aus Erlebnissen und Begegnungen. Die Fröhlichkeit und Freundlichkeit vieler Menschen in Brasilien faszinierte uns. Sie färbte unsere Lieder.
So entstand auch der Titel des Albums. Uns ist dabei durchaus bewusst, dass die alltägliche Lebenswelt vieler Menschen alles andere als unbeschwert ist. Trotzdem – oder gerade deshalb – darf auch in Zeiten von Krisen und Kriegen die Musik eine positive Gegenwelt anbieten.“

Mulo Francel: saxes, clarinets, mandoline

Andreas Hinterseher: accordion, bandoneon, vibrandoneon, trumpet

D.D. Lowka: bass, percussion

Chris Gall: piano