Trip-Hop-Ikone live in Deutschland 2026

Tricky, einer der innovativsten und einflussreichsten Künstler der vergangenen Jahrzehnte, kehrt 2026 mit einer neu konzipierten Liveshow auf die Bühne zurück. Seit seinem bahnbrechenden Debüt und den prägenden Arbeiten mit Massive Attack sowie weiteren bedeutenden Kollaborationen unter anderem mit PJ Harvey und Björk gilt er als radikale Ausnahmeerscheinung, die die Grenzen moderner Musik immer wieder neu definiert. Selbst David Bowie zählte sich zu seinen Bewunderern und würdigte Trickys kompromisslose Vision und kreative Furchtlosigkeit.
Passend zum Release seines neuen Albums bringt Tricky diese Energie nun für drei ausgewählte Termine nach Deutschland. Die Shows versprechen ein kraftvolles, atmosphärisches Erlebnis inklusive einer mutigen Neuerfindung seines Katalogs.

Einlass: 19:00 Uhr

VENOM INC officially started on April 25th 2015.

Put together by Dolan for a one off show, bringing the second true era Venom back together in Lauda

Konigshofen. Halfway through the Mpire Of Evil set at the Keep It True festival three Venom members

were reunited for a couple of Venom classics. The hall exploded with sheer enjoyment. Mantas on

guitar, Demolition Man on bass and vocals were joined by drummer Abaddon and so the Prime Evil

line up of Venom was back on stage.

When promoters got word of this reunion, a bomb exploded; offers from all over the world followed

and so the band decided to have a go at it once more. The name Venom Inc was adapted and for the

next few years, the power trio toured the earth up and down, to much success.

2017 saw the release of the album Avé - an album very well received by press and fans who

expressed how happy they were that the true keepers of the Venom spirit were back.

Venom Inc never gave up and started work on their second album,

Nuclear Blast in 2022, to much acclaim.

‘There’s Only Black’

, released on

With countless highlights behind them - Poland & Rock to half a million people, LATAM with

Possessed, Hammersonic in Indonesia as well as other high profile festivals and a full EU tour with

Krisiun & Hate, the unholy trinity began demoing for the new album due out 2026.

2 live album releases are coming as well as a new visual product and new studio album.

If the old phrase was ‘here lies Venom’!! Then the new flag reads,

‘here stands VenomInc’!!!

Einlass: 18:00 Uhr

The Roaring 80s
Neue Deutsche Welle im im Goldrausch der 1920er

Babylon Berlin Fans aufgepasst! Mit ihrem neuen Bühnenprogramm schlagen die Kölner Sängerin Daria Assmus und der Bonner Pianist Marcus Schinkel eine faszinierende Brücke zwischen zwei Epochen der Popkultur:
Die größten Hits der Neuen Deutschen Welle erleben ein spektakuläres Revival – jedoch nicht als bloße Coverversionen, sondern als arrangierte Neuinterpretationen im Stil der Roaring Twenties.
Unterstützt werden sie dabei von dem Gitarristen Marco Silvestri.

Ob „99 Luftballons“, „Eisbär“ oder „Major Tom“ – die Songs, die einst die Charts der Achtziger bestimmten, erstrahlen hier wie vergessene Juwelen, die im Glanz der Goldenen Zwanziger neu geschliffen werden. Im Stil des Great Gatsby lassen Assmus und Schinkel die NDW tanzen: mit Charleston-Grooves, eleganten Jazzharmonien und einer Prise Vaudeville.
In ihrer Ästhetik erinnert die Show an das weltbekannte Konzept der Postmodern Jukebox. Popkultur wird in neue Kontexte gesetzt und mit einem Augenzwinkern als glamouröses Spektakel mit Vintagecharme präsentiert.
Daria Assmus, bekannt für ihre wandlungsfähige Stimme und ihre charismatische Bühnenpräsenz, verleiht den Stücken emotionale Tiefe und verführerischen Glanz. Sie gastierte bereits in der Elbphilharmonie, war 2025 mit dem Beethovenorchester Bonn auf dem Kunstrasen zu hören und eröffnete die Bühne für Weltstars wie Sir Tom Jones, Lukas Graham und den französischen Superstar ZAZ.
Unterstützt wird sie von Marcus Schinkel, einem Virtuosen zwischen Klassik, Jazz und Crossover, der mit seinem Spiel am Klavier musikalische Zeitreisen möglich macht.
Diese Mischung ist international gefragt: in den letzten 2 Jahren begab er sich auf Konzertreisen nach Nepal, China, Honduras, Bolivien, El Salvador und Costa Rica.

Das Programm ist mehr als ein Konzert – es ist ein stilvoller Abend voller Nostalgie, musikalischer Überraschungen und augenzwinkernder Hommage an zwei Jahrzehnte, die unterschiedlicher kaum sein könnten – und doch auf der Bühne eine magische Verbindung eingehen.

Einlass ab 19:30 Uhr

Das Gastspiel wurde leider abgesagt.

Einlass: 18:00 Uhr

Erleben Sie mit dem Ensemble "unmuted" eine magische Klangreise von Skandinavien bis ins Baltikum. Atmosphärische Meisterwerke von Ola Gjeilo, Laura Jekabsone und Arvo Pärt verschmelzen mit Kompositionen von Simon Wawer zu einem leuchtenden, unvergesslichen Konzert. Unter der Leitung von Julia Reckendrees vereint der Frauenkammerchor "unmuted" musikalische Präzision mit emotionaler Authentizität. Ob zarte Melodien oder kraftvolle Klänge - das Ensemble aus Profi- und Hobbysängerinnen erschafft einen unverwechselbaren, leuchtenden Klangraum.

Copyright: unmuted

Einlass: 15.30 Uhr

ELMSFIRE steht für melodischen, klassischen Power Metal mit epischen Gitarren und mehrstimmigen Refrains. Die Band aus Düsseldorf liefert seit über 20 Jahren energiegeladene Shows und verbindet trtaditionelle Einflüsse mit frischem Sound – ideal für Fans von Judas Pries, Iron Maiden und Blind Guardian!“



„ELMSFIRE sind schon seit 1999 aktiv, die erste Platte (Thieves Of The Sun) kam bei Massacre Records 2010 in den Läden, gefolgt von eine kleine Tour mit „Die Apokalyptischen Reiter“. Als Support teilten wir die Bühne mit Fates Warning, DORO, VanCanto, Orden Ogan und einigen anderen bekannten Bands aus dem deutschen Metal Underground. Auch im Ausland waren wir mit einigen Gigs unterwegs in Tschechien, Belgien und Luxemburg. Nachem wir in Eigenregie 2 Alben produziert und promotet haben (Hour Of The Wolf 2016 und Wings Of Reckoning 2020) kam das aktuelle Werk „Lychcraft“ 2025 raus.

Einlass: 18:00 Uhr

Die "Voice Boys“ bestehen aus 10 junggebliebenen Männern, die seit 1993 zusammen singen und Spaß haben. Sie haben sich dem a cappella Gesang verschrieben und covern auf lustige Art und Weise die Songs anderer kölscher Bands. Ihre Auftritte zeichnen sich durch professionellen „a cappella – Gesang“ und eine gehörige Portion Humor aus. Sie bezeichnen sich selbst gerne als „A Cappella – Comedy – Cover - Chor“.

Gern gesehen und gehört werden sie auf privaten Feiern. Egal ob Hochzeiten, Geburtstage, Motto-Feten oder Sitzungen im Karneval, die „Voice Boys“ bringen ihre Gäste in Stimmung.

Ihre Auftritte und Konzerte finden meist in und um Köln herum statt, doch führte sie Ihre Musik auch schon öfter nach Stülinghausen, Attenbach, Bonn, Düsseldorf und Berlin.

Foto: Voice Boys

Einlass ab 18:15 Uhr

Mary Jane ist eine mitreißende fünfköpfige Band, die Alanis Morissettes bahnbrechendem Album „Jagged Little Pill“ von 1995 Tribut zollt und ihr Repertoire um unzählige weitere Songs der kanadischen Sängerin erweitert.
Mit der energiegeladenen Sängerin Susan Kranen spielt die Band bekannte Hits wie „Ironic“, „Hand in My Pocket“, „Thank U“, „Uninvited“ und „You Oughta Know“ sowie weniger bekannte Stücke. So ist sichergestellt, dass selbst eingefleischte Alanis-Fans bei einem Auftritt dieser energiegeladenen Coverband auf ihre Kosten kommen. Neben einem rockigen Set präsentiert die erfahrene Band auch ein komplettes Akustik-Set mit Morissettes Werken: Inspiriert vom legendären „MTV Unplugged“-Album bietet Mary Jane eine intime Performance in theatralischer Atmosphäre, in der die Musikalität der Musiker und Alanis' Texte noch eindrucksvoller wirken.

Einlass: 15:00 Uhr

“Accept no substitute, The Damn Truth are probably the finest rock ‘n’roll band on the planet right now."
– Metal Planet Music, UK

"...the band do what they do best: channel their hippie vibe through a powerful hard-rock filter." - Classic Rock, UK

THE DAMN TRUTH

It is no secret that one of the most exciting new bands making noise in the UK and Europe right now is Canadian. It's true, and it's The Damn Truth, a Montreal rock foursome serving up a gutsy, revved up modern reimagining of classic rock ideals.

And now, after touring the UK and Europe for the last four years, The Damn Truth return with their self-titled fourth album, The Damn Truth, and, once again, produced by the legendary Bob Rock (Motley Crue, The Offspring, Bon Jovi, etc). This new album is the culmination of years of hard work and constant touring; The Damn Truth are a perpetual and
virtually unstoppable rock and roll machine.

Fuelled by two Top 40 singles on the Active Rock Charts (“Love Outta Luck,” “I Just Gotta Let You Know”), this new album marks the next level in their relationship with Bob Rock. He has pushed the band in all areas of playing, writing, and refining the Damn Truth signature sound, most evident in the revelatory power of Lee-la Baum's vocals as evidenced on the mystic, almost Zeppelin-vibed “The Willow;” the full on bittersweet romance of “Better This Way;” the social conscience of “The Dying Dove;” the cautionary “If Don't Make It Home;” and the hell yeah rabble rousing “All Night Long.”

The Damn Truth have added some extra lanes on their rock'n'roll highway as they explore new musical scenery, but the destination remains the same: organic loud rock experienced best in a crowded concert hall dripping in sweat.

Singer Lee-la Baum recalls the phone call that started it all – "It's 3am in the heart of London. The adrenaline from an epic show supporting Glenn Hughes still courses through my veins as I collapse into my hotel room. Just as I start to unwind, my phone jolts me awake. It’s Bob Rock! The same Bob Rock I'd sent our demos to just hours earlier. Anticipation fills the air as I answer the call.

"Hello?"

"Hi there, it's Bob!"

"How are you, Bob?" I reply, barely able to contain my excitement.

"I'm great! I listened to the new songs first thing this morning and I just had to call you right away. It’s awesome! Probably the best songs you guys have ever written. I'm excited to see you guys in a few weeks.”

“Let’s make a record!"

The album was recorded over a period of two months at Bryan Adams’ Warehouse Studios in Vancouver. This is Bob Rock's favourite studio; it's a classic and gigantic old school recording haven (AC/DC had just wrapped up prior to The Damn Truth's arrival), perfect for the massive drum sound that Bob loves. Unlike their previous LP, Now or Nowhere (2021), which was hampered by Covid restrictions; this one is 100% produced and mixed (with Adam Greehholtz) by Bob Rock, who also gave the
band access to his incredible collection of rare and vintage guitars for the sessions.

This is what Bob told the band at the start of this project, “When I hear you guys, I feel the spirit of Zep 1, let’s make a record like that, playing together, live, feeding off each other’s energy. That’s rock n roll”

Led by singer/guitarist Lee-La Baum, the rest of the quartet consists of lead guitarist Tom Shemer, bass-player PY Letellier, and drummer Dave Traina. Critics have been nothing but effusive concerning Lee-la's vocals. Rock at Night magazine stated, “Lee-La sounds like a combo of Grace Slick (Jefferson Airplane, Jefferson Starship) and Ann Wilson (Heart). Her vocals are beyond powerful... incredible rock and roll.”

Bassist PY Letellier noticed a difference in this album's creation, "Working with Bob this time around really brought new layers to our music that we hadn’t really had before."

"Bob Rock is synonymous with the biggest bass and drum sounds," adds drummer Dave Traina, "But, with us, he seemed more interested in the lyrics and melody. He had us play each song quietly with an acoustic guitar and Lee-la’s voice and then building the music around those focal points."

Their last album, Now or Nowhere, caught fire in the UK and Europe to such a degree (airplay on over 70 stations plus A-list airplay on Planet Rock, the UK’s most influential rock station, in addition to the BBC 2 Rock Show. 
The 60s ethos of organic self-sufficiency is the lifeblood of The Damn Truth and the secret to a work ethic that has garnered them over 2 million streams on Spotify, 60,000 followers on TikTok and more than 2 million YouTube views. Lee-la's voice on the Yves Saint Laurent Mon Paris perfume video ad has been heard internationally, doubling their fan base overnight as the word about The Damn Truth and their powerhouse
singer circled the globe.

The Damn Truth have constantly toured Europe performing to audiences in the UK, Sweden, Denmark, Italy, France, Belgium, Germany, Romania, Holland, and more). The band have also toured and performed with with noteworthy rock bands and artists including Z.Z. Top, Alice Cooper, Rival Sons, The Cult, Glenn Hughes, The Sheepdogs, Styx, and many more.

The Damn Truth's family vibe and down-to-earth accessibility have endeared them to a loyal fan base who have been championing the band by word of mouth, with Lee-la as their unofficial den mother.

"I honestly really love interacting with our fans," she says. "I think they are the sweetest. I think our fans get what we are into, and our peace and love and rock 'n' roll vibe still resonates with people out there." says Lee-la.

Einlass: 18:00 Uhr

Für Chor, Sopran, Sprecher, Flöte, Gitarre, Klavier, Percussion und Kontrabass 

Terra Est ist eine eindringliche musikalische Mahnung und zugleich eine hoffnungsvolle Vision: eine Hommage an die Schönheit unserer Erde und ein Aufruf zu ihrer Bewahrung. Die Kantate widmet sich der Liebe zur Natur und der spirituellen Verantwortung für unseren Planeten. 

Die Texte vereinen Stimmen aus unterschiedlichen Kulturen und Weltanschauungen: Psalmen des Alten Testaments, Worte von Hildegard von Bingen und Leonardo da Vinci, Weisheiten indigener Schamanen aus Brasilien wie Davi Kopenawa Yanomami und Márcia Wayna Kambeba sowie Impulse des grönländischen Schamanen Angaangaq und der internationalen Umweltinitiative GreenFaith. 

Die Musik verbindet zeitgenössische Chormusik mit Einflüssen indigener Klangwelten, Weltmusik, Gospel und Bossa Nova – ein klanglicher Brückenschlag über Kontinente hinweg. 

Mitwirkende Chor Terra Est Sopran: Farnoush Gholamzadeh Sprecher: Anselm Richter Flöte: Regina Wendt Gitarre: Thomas Bernsdorff Klavier: Marion Bathe Percussion: Sven Demandt Kontrabass: Dirk Kunz 
Leitung: Jean Kleeb 

Komponist Jean Kleeb
Jean Kleeb ist deutsch-brasilianischer Komponist, Kantor, Chorleiter und Pianist. Seine künstlerische Vision ist es, musikalische Traditionen verschiedener Kulturen und Epochen miteinander in Dialog zu bringen. In seinen Werken verbindet er geistliche Chormusik mit Einflüssen aus Weltmusik, Jazz und Klassik sowie Klangtraditionen Lateinamerikas, Afrikas und Asiens. 
Seine Kompositionen – darunter Missa Brasileira, Terra Est, Canta Brasil, Canta Navidad und das Luther-Oratorium – werden international aufgeführt. Konzertreisen, Workshops und Jurytätigkeiten führten ihn durch Europa sowie nach Nord- und Südamerika. Er ist Jurymitglied im Deutscher Chorverband und leitet u. a. die Ensembles Vozes do Brasil (Köln), Joy of Life (Lutherische Pfarrkirche Marburg) und Kammerchor Klangfarben (Gießen). 

Die Kantate Terra Est erscheint demnächst im Helbling Verlag (Innsbruck) und wird bei der chorcom 2026 in Leipzig vorgestellt. 

Wichtige Informationen für Menschen mit Behinderung
Der Haupteingang hat eine Stufe. Auf der gegenüberliegenden Seite des Haupteingangs gibt es einen barrierefreien Hintereingang. Bitte nutzen Sie dafür den Weg über den Parkplatz. Die Kirche ist dann komplett barrierefrei erreichbar. Eine Rollstuhltoilette ist leider nicht vorhanden. Gerne reservieren wir Ihnen und Ihrer Begleitung einen entsprechenden Platz in der Kirche. Bitte informieren Sie uns im Vorfeld über Ihre Besuch. Vielen Dank.

Einlass: 18:00 Uhr

Mit 17 CD- und 11 weltweiten Singleveröffentlichungen, Konzerten in über 30 Staaten der USA, Gastspiele auf Festivals in China und Südkorea und kann das Gitarrenduo Tierra Negra eine äußerst produktive Bilanz ihrer Karriere ziehen. Seit mehr als siebenundzwanzig Jahren sind die beiden Ausnahmegitarristen Raughi Ebert und Leo Henrichs poetische Wandler in musikalischen Traumwelten.

Tierra Negra wird zu den Protagonisten des Flamenco Nuevo a la Ottmar Liebert gezählt. Ohne den Faden zur Rumba Flamenco-Tradition der südfranzösischen Camargue und Spanienszu verlieren, schaffen sie in ihrer Musik eine einzigartige Verbindung von Folklore-, Jazz- und Lounge-Elementen. Auf ihren Gitarren erzählen sie mitreißende Tongeschichten voller Emotion und Leidenschaft, berichten von ihren Reisen in ferne Länder und Kontinente und reisen mit ihrem Publikum gedanklich die Entstehungsorte ihrer Musik.

Das Publikum erlebt das gesamte Klangspektrum von Musik zwischen hypnotischen Balladen und tosendem Rhythmusgewitter. Live und in höchster künstlerischer Präzision dargebracht – handgemacht, ehrlich, packend und emotional. Lebensfreude pur!

Freie Platzwahl - Teilbestuhlt - Kein Sitzplatzanspruch

Einlass: 19 Uhr Freie Platzwahl - Teilbestuhlt - Kein Sitzplatzanspruch

The Legacy of Black Sabbath
Die authentischste Black Sabbath Tribute Band.
Die Setlist bietet all die Black Sabbath Hits, die unverkennbar
Meilensteine in der Musikgeschichte der Band sind.
Unser Ziel und hoher Anspruch ist es, ganz nah an das Original anzuknüpfen.
Die Setlist umfasst die Highlights der musikalischen Karriere Black Sabbaths mit den unvergeßlichen Hits wie Black Sabbath, Paranoid, Iron man, Children of the Grave, Changes, The Wizzard, Never say die, Fairies wear Boots, War pigs, Sweat leaf, Snowblind, Symptom of the Universe......
Frontmann Mojos Stage Acting, die brachialen Power Riffs von Peter und die treibende Backline Michael und Werner bringen dem Zuschauer ein Live Erlebnis im Stil der Originalbesetzung mit Ozzy Osbourne, Tony Iommi, Geezer Butler und Bill Ward
Die ultimative Tribute Show nicht nur für echte Black Sabbath Fans!!!!!
The Legacy of Black Sabbath - mehr als nur eine Tribute Band

Einlass 16:00 Uhr

Seit Jahrzehnten im „Showgeschäft“, zählt Jan Delay zu den größten musikalischen Entertainern Deutschlands. Seit 1999 bringt der Hamburger die Massen zum Tanzen, Feiern, Grooven und Raven. Das Konzert beim Monheimer Sommer ist eine einzige Hommage an die ein Vierteljahrhundert plus zwei Jahre umspannende Solokarriere des Musikers mit der näselnden Stimme und der obligatorischen Kopfbedeckung. Wer erinnert sich nicht an solch legendäre Alben wie „Searching for the Jan Soul Rebels“ über die mit Gold veredelten „Mercedes Dance“, „Wir Kinder vom Bahnhof Soul“ und „Hammer & Michel“ bis zu „Earth, Wind and Feiern“.

Jan Delay ist so erfolgreich, weil bei aller seiner stilistischen Diversität von Reggae, über Deutsch-Rap bis hin zu Funk und Soul immer der rote Faden der Liebe zur Musik erkennbar bleibt. Er ist eine Ikone des deutschen Pop. Seine originäre Form von Tanzmusik versetzt live schlicht alle Anwesenden in Bewegung und macht es unmöglich, still sitzen zu bleiben. Immer mit dabei ist die grandiose Live-Band Disko No. 1, die Jan Delay mit tonnenweise tanzbaren Grooves darin unterstützt, eine fette Party mit dem Publikum zu feiern.

Wer dabei sein möchte, wenn Deutschlands Funk Factory Numero Uno das musikalische Hochamt zelebriert, sollte sich den Monheimer Sommer dick rot in seinem Kalender eintragen.

Einlass: 18 Uhr

Diese Veranstaltung ist ausverkauft.

DICK BRAVE
Back for More - Open Air 2026
Pomade rein, Petticoats raus: Dick Brave ist zurück! Die charismatische Rockabilly-Legende bringt
nicht nur die Clubs, sondern auch sämtliche Open Air-Bühnen zum Beben, Fan-Herzen zum Schmelzen und ist dabei lauter, cooler und legendärer denn je!
Lange galt er als verschollen, doch nach der spektakulärsten Rock ’n’ Roll-Weltreise aller Zeiten – von Berlin über Peking bis nach Las Vegas – hat Dick Brave alles erlebt, was man sich ausdenken könnte: internationale Triumphe, wilde Nächte, tiefe Krisen und einen Showdown in der Wüste. Sein Manager? Verschwunden. Sein Vermögen? Geklaut. Seine Schulden? Von der Mafia übernommen. Doch wer glaubt, das wäre sein Ende, der irrt: Dick Brave ist nach einer nahezu ausverkauften „Back for Good“-Clubtour nun „Back for More“ auf den Open Air Bühnen des Landes!

Mit seiner mitreißenden Mischung aus Rock ’n’ Roll, Retro-Charme und schweißtreibender Live-Energie hat Dick Brave schon früh Kultstatus erlangt und ist nun bereit für sein fulminantes Comeback. Vor über zwei Jahrzehnten eroberte er bereits wie aus dem Nichts die Bühnen, die Charts und die Herzen seiner Fans, bis er ebenso plötzlich wieder verschwand. Jetzt kehrt das kanadische Kult-Phänomen erneut zurück, und zwar genau dorthin, wo Rock ’n’ Roll hingehört: live auf die legendärsten Club- und Open Air-Bühnen. Begleitet von einer furiosen Band, hat er mitreißende Songs und sein neues Album „Back for Good“ im Gepäck. Mit den größten Comeback-Hits aller Zeiten – für sein größtes Comeback aller Zeiten! Ab dem Frühjahr 2026 lässt Dick Brave es im Rahmen seiner „Back for Good“-Clubtour krachen. Im Sommer holt er den „Good Old Rock ’n’ Roll“ auf atmosphärische Open Air-Bühnen: Jeder Abend verspricht eine fulminante Zeitreise zwischen Pomade und Powerchords, Hüftschwung und Herzschlag – ein donnerndes Versprechen an alle Fans der 50er und 60er. Die Pomade sitzt, die Stimmbänder sind geölt und Dick Brave is ready for Rock ’n’ Roll!

Einlass: 18:00 Uhr

Adam Bomb isn’t just one of the hardest working men in music, he lives and breathes rock and roll twenty-four-seven. From the moment he screams I Live For Rock n Roll, you are witnessing a high-octane, pyro-fueled survival of the classic hard rock era. His sound fuses heavy metal power with a glam rock edge, delivering a breathless performance that reminds audiences exactly what a real rock star looks like.

Adam’s pedigree is the stuff of rock myth. At sixteen, he received a three-hour private lesson from Eddie Van Halen that changed his life forever. By eighteen, he was auditioning for KISS to replace Ace Frehley. Decades later, he remains one of the only musicians ever permitted to play a KISS guitar on their own stage during a recent soundcheck in Prague with Tommy Thayer.

The company he keeps speaks for itself. His debut rhythm section featured Cliff Williams of AC/DC and Chuck Ruff of the Sammy Hagar Band. He lived with Axl Rose and Izzy Stradlin before the fame of Guns N’ Roses, and John Paul Jones of Led Zeppelin even wrote the track Angry Angry specifically for Adam to perform. Over the years, he has shared the stage and studio with legends like Lemmy Kilmister, Billy Idol, Mick Taylor, Marky Ramone, Iggy Pop, Michael Monroe, Steven Adler, and Marty Friedman.

Whether supporting icons like Metallica, Motörhead, Twisted Sister, and Dio, or headlining his own explosive show, Adam Bomb brings an authentic, pyrotechnic experience that fits perfectly for any venue looking for real rock and roll energy. Following the dates with Scorpions, we are currently booking additional dates and would love to discuss bringing this legendary show to your stage.

His brand new live record, 'Livedream' was produced by legendary Scorpions and Twisted Sister producer Dieter Dierks.

Einlass: 18:00 Uhr

Kai & Funky von TON STEINE SCHERBEN feat. Birte Volta
Gibt es eine deutsche Rock-Band, von der die meisten Songs auch nach über 50 Jahren kaum etwas an Aktualität verloren haben? Wahrscheinlich nicht viele, aber mit Sicherheit eine: TON STEINE SCHERBEN. Nach deren Auflösung (1985) touren noch bis heute zwei Ur-SCHERBEN durch deutschsprachige Länder: Gründungsmitglied Kai Sichtermann (Bass, seit 1970) und Drummer Funky K. Götzner (ab 1974, jetzt Cajón, Percussion). Seit dem Frühjahr 2023 spielen sie zusammen mit der Singer-Songwriterin Birte Volta (Gesang, Gitarre). Birte verinnerlicht sowohl den Folk-Blues als auch den daraus entstanden Rock’n’Roll mit Leidenschaft und Poesie und greift auf langjährige Straßen- und Bühnenerfahrung im In- und Ausland zurück, mit ihrem Solo-Projekt sowie als Sängerin und Gitarristin in diversen Formationen dieser Genres (u.a. BM STEREO).

Die Band TON STEINE SCHERBEN hat inspiriert und wird oft und überall immer wieder gespielt und gecovert. Die Originale Kai & Funky, mit der Sängerin Birte Volta, treten in Clubs und bei Festivals auf und begeistern mit ihrem authentischem unverwechselbaren Sound mit dem Repertoire Rio Reisers und der SCHERBEN. Das Trio hält die Erinnerungen an eine rebellische Zeit wach: Songs in der ersten Reihe! Legende pur!

Einlass: 18:00 Uhr

Einlass 18:00 Uhr