The Messiah ist ein konzertantes Musical, komponiert von Tore W. Aas, dem Leiter des weltweit beliebten Oslo Gospel Choir. Seine Kompositionen sind bekannt für melodische Schönheit und spirituellen Tiefgang. Das Musical besteht aus 29 Liedern und biblischen Texten, die die Stationen aus dem Leben von Jesus von seiner Ankündigung bis zur Himmelfahrt erzählen. Alle Szenen werden musikalisch erzählt, die Bibeltexte zwischen den Liedern zitiert.

Das Collegium vocale Kirchberg führt dieses Musical gemeinsam mit einer Band, bestehend aus Manni Klein (Sax), Christine Jäger (Oboe), Frank Warnke (Gitarre), Nicole Badila (Bass) und Johannes Langenbach (Schlagzeug) auf. Die Gesamtleitung hat Dekanatskantorin Daniela Werner, die auch den Klavierpart übernimmt.

Jesus wird gesungen von Mischa Jung
Desweiteren treten als Solisten folgende Sängerinnen und Sänger aus dem Chor auf:
Carolina Schnepp (Samariterin, Solistin)
Carsten Röhrscheid (der große Bruder)
Daniela Michel (Martha, Maria Magdalena)
Dominik Krause-Heiber (kleiner Junge)
Franziska Ewald (Jünger)
Inga Jung (Maria von Bethanien)
Ingo Licher (Steward, Verbrecher am Kreuz)
Jan Biedenkopf (der verlorene Sohn)
Julia Schmiedhofer (Maria, Solistin)
Lara Bauer (Jünger)
Marita Jost (Ehebrecherin)
Maxim Wittich (Petrus)

Als Sprecherinnen hören Sie Anja Hagemann-Becker, Jutta Dern-Wieloch, Siggi Fink und Silvia Schulz-Otto

Die reine Aufführungszeit beträgt ca. 2 Stunden, zwischendrin gibt es eine Pause, in der für Getränke und einen kleinen Snack gesorgt ist.

Einlass: 18:30 Uhr

Gefühlte zwanzig Instrumente gleichzeitig, zweistimmiger Gesang zwischen hinreißend schön und atemberaubend rasant, dazu lustige, poetische oder gnadenlose Texte. Das vielfach prämierte Duo „Mackefisch“ verbindet anspruchsvolle Rhythmen mit feinem Humor und lässt alberne und schwere Gedanken gekonnt zu mitreißender Musik hüpfen. Mackefischs „Komplizirkus“ hilft, unseren Sorgen die Schwere zu nehmen. Zumindest für einen Abend. Aber auch ernsten Themen geben Lucie Mackert und Peter Fischer ihren Raum. Mackefisch sind Gewinner zahlreicher Auszeichnungen.

Einlass 19 Uhr

Über zwei Meter groß, aufgewachsen in der Bronx, eine Bühnenpräsenz, die Räume verändert. Lord Bishop ist kein Abend, den man einfach so abhakt – er ist einer, den man nicht vergisst. Wer ihn im Theatrium erlebt hat, weiß das. Wer ihn noch nicht erlebt hat, wird es spätestens an diesem Abend verstehen.

Und diesmal bringt er Verstärkung mit, die es so noch nie in Europa zu sehen gab: Gypsy Tears aus Brasilien machen ihre allererste Europatournee – und Steinau ist ein Stopp auf dieser Reise. Eine Band mit rohem Hunger, fetten Gitarren und dem unverbrauchten Geist der großen 70er-Rocknächte. Heavy Riffs, psychedelische Sounds, alles auf Anschlag.

Lord Bishop selbst? Mehr als 5.000 Konzerte in über 44 Ländern. Bühnen geteilt mit Living Colour, Nazareth, Johnny & Edgar Winter, Eric Burdon. Theatrium-Stammgast. Wenn er reinkommt, gehört der Raum ihm. Hendrixian Motör Funk nennt er das, was er treibt – Hardrock, Funk, Blues, Punk, Jazz und ein Hauch Reggae, zusammengeworfen und auf volle Lautstärke aufgedreht. „Ich bin jung genug, um zu rocken – und alt genug, um zu wissen, wie es geht." Man glaubt ihm jedes Wort.

Zwei Bands. Eine Bühne. Theatrium Steinau. Ein Rockabend, den man nicht so schnell vergessen wird – Tickets sind rar, also jetzt zuschlagen.

Simply British
Die Bergwinkel Philharmonie nimmt ihr Publikum mit auf eine mitreißende musikalische Reise durch Großbritannien.
Rund 70 Musikerinnen und Musiker aus Schlüchtern, Sinntal, Steinau und Bad Soden-Salmünster präsentieren unter der Leitung von Franz-Josef Schwade und Andreas Leibold die ganze Vielfalt britischer Musik: von Edward Elgars festlichem „Pomp and Circumstance“ und den eindrucksvollen Werken Gustav Holsts über „King Robert of Scotland“ bis zu legendären Hits von Queen, den Beatles, Coldplay und Robbie Williams.
Natürlich darf auch der berühmteste Geheimagent Ihrer Majestät nicht fehlen: Die Musik aus den James-Bond-Filmen sorgt für Spannung und echtes britisches Kino-Flair. Besondere musikalische Gäste werden den Konzertabend zusätzlich bereichern.
Die 2023 gegründete Bergwinkel Philharmonie vereint talentierte Musikerinnen und Musiker der gesamten Region in einem großen sinfonischen Blasorchester. „Simply British“ verspricht große Melodien, festliche Klänge, Gänsehautmomente und beste Unterhaltung – very British und garantiert nicht „not amused“!
Sichern Sie sich jetzt Ihre Tickets für dieses außergewöhnliche Konzerterlebnis.

Einlass: 18:00 Uhr

• Leoš Janácek: Lachische Tänze, Starodávnýl (Der Altertümliche)
• Franz Schubert: Sinfonie h-Moll (Unvollendete)
• Antonin Dvorák: Cellokonzert h-Moll op. 104

Einlass 15:30 Uhr

EISBRECHER Sa. 21.11.2026 | Hessenhalle Alsfeld
Mit „Kaltfront°!“ melden sich Eisbrecher eindrucksvoll zurück – und bringen ihr bislang persönlichstes und zugleich wuchtigstes Werk im Herbst 2026 auf die Bühne der Hessenhalle Alsfeld. Frontmann Alexander Wesselsky beschreibt das Album selbst als „die Platte, die ich immer machen wollte“ – entstanden nach einschneidenden Umbrüchen, gesundheitlichen Rückschlägen und einem radikalen Neuanfang der Band.
„Kaltfront°!“ ist mehr als nur ein weiteres Kapitel in der Bandgeschichte: Es ist ein kraftvolles Statement über Krisen, Widerstandskraft und den unbeirrbaren Glauben an die eigene Stärke. Musikalisch bündeln Eisbrecher ihre gesamte Energie zu einem dichten, modernen Sound aus metallischer Härte, elektronischem Druck und hymnischer Größe – irgendwo zwischen Neuer Deutscher Härte und düsterem Elektro-Rock.
Dass Eisbrecher seit Jahren zu den prägenden Acts dieses Genres zählen, ist kein Zufall: Mehrere Top-10-Alben, darunter Nummer-eins-Erfolge, ausverkaufte Tourneen in Deutschland und Europa sowie Headliner-Slots bei großen Festivals wie M’era Luna oder internationalen Events wie Hellfest und Graspop unterstreichen die Ausnahmestellung der Band. Auch „Kaltfront°!“ knüpft daran nahtlos an und platzierte sich direkt in den vorderen Regionen der deutschsprachigen Albumcharts.
Live entfalten diese Songs ihre ganze Wucht: kompromisslos, intensiv und mit einer Bühnenpräsenz, die seit Jahren zu den markantesten im deutschsprachigen Rock zählt. Die Hessenhalle wird dabei zur druckvollen Kulisse für ein Konzert, das gleichermaßen brachial wie emotional ist.
Wer Eisbrecher kennt, weiß: Hier trifft klare Haltung auf große Gesten – und eine Band, die sich auch nach über zwei Jahrzehnten immer wieder neu erfindet.

Einlass: 18:30 Uhr

QUEEN KINGS - THE SHOW MUST GO ON

Seit Jahrzehnten bringen The Queen Kings die unsterbliche Musik von Queen und Freddie Mercury live auf die Bühne – mit purer Leidenschaft der geballten Power und Energie der sechs Bandmitglieder. Ihre neue Show »The Show Must Go On –100% Live« ist keine Kopie, sondern ein echtes Bekenntnis zur Musik – handgemacht, authentisch und voller Energie.

Anstatt auf Kostüme, Imitation und Backing Tracks setzen, spielen The Queen Kings alles live – jeder Ton, jeder Chor, jede Emotion. Sogar »Bohemian Rhapsody« wird komplett live dargeboten – ohne Netz, ohne doppelten Boden, dafür mit Gänsehaut-Garantie.

Frontmann Sascha Krebs sagt selbst: »Ich kann nicht – und will auch nicht – wie
Freddie klingen. Das kann keiner. Ich will, dass seine Musik und sein Vermächtnis weiterleben. Freddie war einzigartig und ein Original. Und Originale kopiert man nicht – weil man sie nicht kopieren kann.«

Und genau das passiert, wenn The Queen Kings spielen: Krebs interpretiert die
Songs mit beeindruckender stimmlicher Bandbreite und eigener Persönlichkeit,
Drazen Zalac lässt mit Original-Equipment den unverkennbaren Brian-May-Sound auferstehen. Das Rhythmus-Duo Jan Wienstroer (Drums) und Rolf Sander (Bass) sorgt für das charakteristische Queen-Feeling, Christof Wetter liefert die orchestrale Tiefe an den Keyboards, und Susann de Bollier ergänzt die Band mit ihrer Stimme zu den kraftvollen, mehrstimmigen Queen-Chören.

Ein besonderes Highlight: Die Queen Kings spielen nicht nur die großen Stadionhits, sondern integrieren immer wieder ausgewählte, weniger bekannte Perlen aus Queens einzigartigem Repertoire – von frühen Songs über Raritäten bis hin zu einem kurzen Unplugged-Set, alles ist möglich. So erleben Fans einen einzigartigen Mix aus bekannten Hymnen und musikalischen Überraschungen, der die Show besonders lebendig und einzigartig macht.

Musiker der Band arbeiteten bereits mit Brian May und Roger Taylor von Queen
zusammen, waren auch Teil des Musicals We Will Rock You und begeisterten auf
internationalen Queen-Fanclubtreffen.


Copyright: Queen Kings

Einlass 19:00 Uhr

Desert Echoes ist ein außergewöhnliches Quartett, das Klangwelten jenseits geografischer und stilistischer Grenzen erschafft. Mit einer faszinierenden Instrumentierung aus indischer Tabla, Hang, Rahmentrommel, Darbuka, Nyckelharpa, Bağlama und Oud verbinden die vier Musiker*innen Tradition und Moderne zu einem eigenständigen, mitreißenden Sound. Im Zentrum ihrer Musik stehen Experimentierfreude, Improvisation und ein tief verwurzeltes Gefühl für Groove. Desert Echoes erschaffen dynamische Klanglandschaften, die von meditativen, sphärischen Momenten bis hin zu pulsierenden, rhythmusgetriebenen Passagen reichen. Dabei verschmelzen Einflüsse aus dem Nahen Osten und zeitgenössischer Weltmusik zu einer unverwechselbaren musikalischen Sprache.

Jedes Konzert ist eine Reise ins Unbekannte: Spontane Interaktion und intuitive Kommunikation prägen das Zusammenspiel der Band und machen jeden Auftritt zu einem einzigartigen Erlebnis. Desert Echoes laden ihr Publikum ein, sich treiben zu lassen – zwischen archaischen Rhythmen, hypnotischen Melodien und überraschenden Klangexperimenten. Mit ihrer offenen Herangehensweise und ihrer klanglichen Vielfalt stehen Desert Echoes für eine Musik, die Grenzen überwindet und neue Räume erschließt – intensiv, lebendig und immer im Moment.

Günter Hagemann: indische Tablas
Peter Jäger: Hang, Tombak
Silke Kilian: Gesang, Rahmentrommel, Darbuka, Davul
Dirk Kilian: Gesang, Nyckelharpa, Baglama, Oud, griechische Laouto

Gegründet im Spätherbst 2023 hat sich die vierköpfige Band NEW CHAPTER mittlerweile einen festen Platz in der Welt der Akustikbands und in den Herzen ihrer stetig wachsenden Fangemeinde erspielt. Wer die vier MusikerInnen einmal live erlebt hat, versteht schnell, warum ihre Konzerte überdurchschnittlich gut besucht oder gar Wochen im Voraus restlos ausverkauft sind.

Daliah Eckert (Gesang, Percussion), Patrick Klöckner (Gesang, Pfeifer, Percussion) sowie die Bandgründer Matthias Baselmann (Gesang, Gitarre) und Sebastian Eichenauer (Gitarre, Piano, Gesang) nehmen ihr Publikum mit auf eine musikalische Reise - mal gefühlvoll, mal heiter, immer persönlich. Mit viel Liebe und Gespür wählen sie deutsch- und englischsprachige Songs aus, die man eher selten im Radio hört, die aber Geschichten erzählen, Erinnerungen wecken und mitten ins Herz treffen.

Ob nachdenklich, verspielt oder mit einem Augenzwinkern – jedes Lied in ihrem dreistündigen Konzertprogramm berührt auf seine eigene Weise. Dabei verzichten NEW CHAPTER ganz bewusst auf große Effekte: Gesang, Gitarre und Piano reichen völlig aus, um eine Atmosphäre zu schaffen, die unter die Haut geht. Reduziert aufs Wesentliche, gewinnen die Songs eine Tiefe, die oft gerade im Einfachen liegt – groovend, schwebend, ehrlich.

In ihrem gut dreistündigen Konzertprogramm werden überwiegend Songs dargeboten, die man weniger kennt oder gar noch nie gehört hat. Und genau DAS macht die Magie der Konzerte aus. Fern der allgegenwärtigen Top40-Charts legen die vier MusikerInnen von NEW CHAPTER größten Wert auf inhaltliche Nachhaltigkeit ihres Programmes. Die Songs sollen Geschichten erzählen und bestenfalls Erinnerungen wecken, um dadurch unvergessliche „das-hab-ich genau-so auch-mal-erlebt“-Momente zu kreieren.

NEW CHAPTER-Konzerte sind wie gute Gespräche mit alten Freunden: vertraut, intensiv, inspirierend. Das Publikum dankt es mit Standing Ovation und geht mit dem Gefühl nach Hause, Teil von etwas ganz Besonderem gewesen zu sein.

Copyright: New Chapter

Einlass: 19:00 Uhr

IN DULCI JUBILO
Chor- und Instrumentalmusik zum 1. Advent

Sämtliche Chöre und Musikgruppen der Sankt Lioba Schule bieten mit rund 200 Mitwirkenden
in zwei Konzerthälften ein ca. zweieinhalbstündiges Programm:

First Voices Chor Stufe 5
Young Voices Chor Stufe 6-8
Lioba-Voices Chor Stufe 9-13
LioStrings Streichinstrumente Stufe 5/6
Das junge Orchester Stufe 5-8
Orchester Stufe 8-13
LioBrass Blechblasensemble
Vocal Coaching Vokal-Ensembles und Solisten

Leitungen:
Christian Trupp
Elvira Janocha
Karlheinz Böhm
Thomas Bailly

Klavier:
Hermia Schlichtmann

Einlass 19 Uhr

VVK für Schüler/Eltern/Lehrer 24.10.-6.11. nur in der TI ! VVK f. alle ab 7.11. - Die TI ist am 27.10. geschlossen!

Was kann eine Steirische Harmonika? Wer jetzt an traditionelle Volksmusik denkt, dürfte bei Jakob Steinkellner ziemlich schnell überrascht sein.

Der österreichische Musiker gehört zu einer jungen Generation von Künstlern, die ihrem Instrument völlig neue Klangwelten entlocken. In seinem Soloprogramm „Soundkistn“ verbindet Jakob Steinkellner die Steirische Harmonika mit modernen Sounds, virtuosem Spiel, Improvisation und Einflüssen aus unterschiedlichsten musikalischen Welten.

Dabei wird die Harmonika mal zum Rhythmusinstrument, mal zum ganzen Orchester, mal ganz leise und plötzlich wieder mit einer Energie, die man diesem Instrument vielleicht gar nicht zugetraut hätte.

Jakob Steinkellner ist Akkordeonist, Komponist und Musikpädagoge und inzwischen weit über Österreich hinaus unterwegs. Seine Konzertreisen führten ihn durch zahlreiche Länder und auf ganz unterschiedliche Bühnen. Mit „Soundkistn“ bringt er diese Erfahrungen in ein Soloprogramm, das musikalische Grenzen mit großer Spielfreude überschreitet.

Gerade die Nähe zwischen Bühne und Publikum macht diesen Abend im Theatrium besonders: ein Musiker, ein außergewöhnliches Instrument und ein Saal, in dem man jeden Ton unmittelbar erlebt.

Ein Konzert für Neugierige, Musikliebhaber und alle, die eine Steirische Harmonika einmal ganz anders erleben möchten.

Wenn der Steinauer Weihnachtsmarkt langsam seine Buden schließt, gehen im Theatrium noch einmal die Lichter an: SSC goes Christmas!

Der Steinau Vision Song Contest hat sich längst zu einem echten Steinauer Kultformat entwickelt. Einmal im Jahr treten Musikerinnen und Musiker für die Steinauer Stadtteile und die Innenstadt gegeneinander an, mit eigenen Songs, großer Show und jeder Menge Lokalpatriotismus.

Bei SSC goes Christmas bleibt der Wettbewerb draußen. Teilnehmerinnen und Teilnehmer vergangener SSC-Ausgaben stehen gemeinsam auf der Bühne, machen Musik, feiern Weihnachten und lassen das SSC-Jahr zusammen mit dem Publikum ausklingen.

Natürlich wird es weihnachtlich. Natürlich wird gesungen. Und ziemlich sicher wird es wieder ein wenig anders, als man es von einem klassischen Weihnachtskonzert erwarten würde.

SSC goes Christmas ist das musikalische Finale des Steinauer Weihnachtsmarkts: ein Abend mit bekannten SSC-Gesichtern, viel Live-Musik, Weihnachtsstimmung und jeder Menge Steinau.

Where Moving Pictures Meet Jazz
MAIK KRAHL Quartett feat. Tamara Lukasheva

MAIK KRAHL Quartett präsentiert das neue Album Rain, Flowers and New Beginnings

Der Kölner Trompeter Maik Krahl präsentiert mit seinem Quartett sein aktuelle Veröffentlich RAIN, FLOWERS AND NEW BEGINNINGS. Erstmals integriert Maik Krahl darin eine Stimme. Die großartige Sängerin Tamara Lukasheva bereichert einige Stücke der neuen Veröffentlichung mit ihrer Stimme und ihren Texten. Das wird sie auch beim Konzert in Lich tun, bei dem zudem bewegte Bilder auf der Kinoleineand die Atosphäre verdichten.

Einlaß: 19:00

Ein farbenfrohes Musikprogramm mit fünf außergewöhnlichen Künstlern, die gemeinsam ihre Lieblingsstücke spielen. Lieder über Liebe, Abschied, Hoffnung, Mut und die Schönheit des Lebens. Zu hören sind neu arrangierte Kompositionen von Etta James, Bob Dylan, Amy Winehouse,Grover Washington, Eric Clapton, Adele, Aretha Franklin, James Brown und vieles, vieles mehr. Ein Konzert voller musikalischer Lebensfreude mit Blues, Balladen und Soul, das aber auch Nachdenkliches und Besinnliches zeigt. Mitwirkende: Jessica Born (vocals), Georg Crostewitz (guitars, vocals),
Sammy Milo (bass, piano, vocals), Jürgen Sommerfeld (saxophon, flute), Bastian Rossmann (drums, percussion)

Einlass 19 Uhr

Marie Winter lädt zu ihrer Weihnachtsshow für die ganze Familie einVom Weihnachtsstress ins Weihnachtsglück – ein Abend voller zauberhafter Vorfreude.
Nach dem überwältigenden Erfolg ihrer Weihnachtsshow in vergangenen Jahren kehrt Marie Winter, die gefeierte Sängerin aus Bad Nauheim, am 5. Dezember 2026 in den großen Saal der Trinkkuranlage zurück. Mit einem ausverkauften Konzert und begeisterten Kritiken in der Wetterauer Zeitungund der Frankfurter Neuen Presse hat sie eindrucksvoll bewiesen, dass Bad Nauheim „wieder einen Star hat“. In diesem Jahr steht der Abend unter dem Motto „Vom Weihnachtsstress ins Weihnachtsglück“– eine Einladung, dem Trubel der Adventszeit für einen Moment zu entfliehen und sich ganz der zauberhaften Vorfreude auf Weihnachten hinzugeben. Unter dem Titel „Marie Winter: Zauberhafte Vorfreude“ nimmt Marie Winter ihr Publikum mit auf eine festliche und berührende Reise. Freuen Sie sich auf eine Mischung aus deutschen und englischen Weihnachtsklassikern, internationalen Evergreens sowie Liedern aus ihrem eigenen Repertoire. Special Guest: Alexander Preiss, ein mehrfach ausgezeichneter Konzertpianist, der das Publikum mit seinen gefühlvollen und virtuosen Interpretationen begeistert und Marie an dem Abend am Klavier begleitet. Auch die renommierte Tanzschule Li-Dance ist wieder mit dabei. Mit eindrucksvollen Choreografien verleiht sie dem Abend zusätzliche visuelle Magie und bringt die besondere Atmosphäre der Vorweihnachtszeit tänzerisch auf die Bühne. Freuen Sie sich auf einen stimmungsvollen Abend, der innehalten lässt, berührt und verzaubert. Marie Winter und ihre Gäste entführen ihr Publikum in eine Welt voller Zauber, Klang und festlicher Emotionen – ein Abend, der den Weihnachtsstress für ein paar Stunden vergessen lässt und echte Vorfreude schenkt.

Einlass 17 Uhr

Das kleine Jazz-Festival
Jazz im „Theater Altes Hallenbad“ bekommt einen Klang über die Stadt und die Wetterau hinaus. Das wollen wir nutzen und ausbauen. Deshalb findet an diesem Wochenende ein kleines, aber feines Festival statt, mit bekannten und weniger bekannten Größen des Jazz. Das Programm ist ebenso facettenreich wie hochklassig. Wir hoffen sehr, den Wünschen des immer zahlreicher werdenden Jazz-Publikums entsprechen zu können.
Am Samstag, den 12. Dezember, findet sogar ein Doppelkonzert statt.
Zudem haben wir mit Hans-Jürgen Linke einen profunden Kenner der Jazz-Szene (besonders) in Mittelhessen gewinnen können. Der langjährige Musikredakteur der Frankfurter Rundschau wird in einem kleinen Vortrag an den großen Ekkehard Jost und Grumpff erinnern.

Wir bieten ein Kombi-Ticket an für alle Veranstaltungen an dem Wochenende für 50,- €.

Freitag, 11.12.26, 19:30 Uhr, Edgar-Knecht-Trio: „Colours of Europe“
Samstag, 12.12.26, 17:00 Uhr, Hans-Jürgen Linke: Erinnerungen an Ekkehard Jost und Grumpff
Samstag, 12.12. 26, 19:00 Uhr, Katharina Koch & Kira Linn-Duo: „The nearness of you“
Samstag, 12.12.26, 20:30 Uhr, Tamara Lukasheva & Matthias Schriefl: „Matria“
Sonntag, 13.12.26, 18:00 Uhr, Anke Helfrich Trio: „We’ll Rise“

Einlass: jeweils 30 Minuten vor Beginn der Veranstaltungen