Carmen Souza & Band – „Port’Inglês“ Release-Tour – Jazz und Cabo Verde waren sich noch nie so nah –

Die portugiesische Komponistin, Sängerin und Instrumentalistin Carmen Souza ist in den letzten Jahren zweifelsfrei zu einer der wichtigsten Weltmusikkünstlerinnen und gefragtesten Jazzsängerinnen geworden. In ihrem neuen Album Port‘Inglês’ (englischer Hafen) besingt Souza die unerzählten Geschichten der britischen Besatzung auf den Kapverden in ihrem einzigartigen Stil. Die Klarheit und Direktheit der Klangfarbe ihrer Stimme vermittelt ein unmittelbares Gefühl von Lebendigkeit.
Wie die Frankfurt Allgemeine Zeitung in einer Konzertrezension ausführlich beschreibt: „Flexibel mäandert Souza zwischen klaren Melodien und Scat-Kapriolen, tänzelt und springt durch Oktaven, vollzieht überraschende, rasante Wendungen”.

Einlass: 18:45 Uhr - Support . Cláaudia Sofia

Gegründet im Spätherbst 2023 hat sich die vierköpfige Band NEW CHAPTER mittlerweile einen festen Platz in der Welt der Akustikbands und in den Herzen ihrer stetig wachsenden Fangemeinde erspielt. Wer die vier MusikerInnen einmal live erlebt hat, versteht schnell, warum ihre Konzerte überdurchschnittlich gut besucht oder gar Wochen im Voraus restlos ausverkauft sind.

Daliah Eckert (Gesang, Percussion), Patrick Klöckner (Gesang, Pfeifer, Percussion) sowie die Bandgründer Matthias Baselmann (Gesang, Gitarre) und Sebastian Eichenauer (Gitarre, Piano, Gesang) nehmen ihr Publikum mit auf eine musikalische Reise - mal gefühlvoll, mal heiter, immer persönlich. Mit viel Liebe und Gespür wählen sie deutsch- und englischsprachige Songs aus, die man eher selten im Radio hört, die aber Geschichten erzählen, Erinnerungen wecken und mitten ins Herz treffen.

Ob nachdenklich, verspielt oder mit einem Augenzwinkern – jedes Lied in ihrem dreistündigen Konzertprogramm berührt auf seine eigene Weise. Dabei verzichten NEW CHAPTER ganz bewusst auf große Effekte: Gesang, Gitarre und Piano reichen völlig aus, um eine Atmosphäre zu schaffen, die unter die Haut geht. Reduziert aufs Wesentliche, gewinnen die Songs eine Tiefe, die oft gerade im Einfachen liegt – groovend, schwebend, ehrlich.

In ihrem gut dreistündigen Konzertprogramm werden überwiegend Songs dargeboten, die man weniger kennt oder gar noch nie gehört hat. Und genau DAS macht die Magie der Konzerte aus. Fern der allgegenwärtigen Top40-Charts legen die vier MusikerInnen von NEW CHAPTER größten Wert auf inhaltliche Nachhaltigkeit ihres Programmes. Die Songs sollen Geschichten erzählen und bestenfalls Erinnerungen wecken, um dadurch unvergessliche „das-hab-ich genau-so auch-mal-erlebt“-Momente zu kreieren.

NEW CHAPTER-Konzerte sind wie gute Gespräche mit alten Freunden: vertraut, intensiv, inspirierend. Das Publikum dankt es mit Standing Ovation und geht mit dem Gefühl nach Hause, Teil von etwas ganz Besonderem gewesen zu sein.

Nach den sensationellen Erfolgen des letzten Jahres laden THOMANN Management und die Nummer 1 der volkstümlichen Musikszene auch im Frühjahr 2025 wieder zu einem stimmungsvollen Nachmittag voller Emotionen und musikalischer Highlights ein. Die Kastelruther Spatzen sind mit ihrer neuen Tour „Friedensadler“ zu Gast in deiner Stadt.

Jedes Album ist ein Erfolg und ihr Lied „Tränen passen nicht zu dir“ brachte den erhofften Grandprix-Sieg: Die Kastelruther Spatzen, die berühmten Lieblinge der Volksmusik, zählen seit über 30 Jahren zu den ganz Großen in Deutschland, Schweiz und Österreich. Wenn sie die Bühne betreten, schlagen die Herzen höher und die Stimmung ist einfach grandios. Freuen Sie sich auf die Kastelruther Spatzen aus Südtirol mit ihren großen Erfolgen wie "Eine weiße Rose", "Atlantis der Berge", "Der rote Diamant", "Feuer im ewigen Eis" und andere Lieder im typischen Spatzensound!

Aber auch die neueren Alben wie „Liebe für die Ewigkeit“, „HeimatLiebe“ und „Freundschaft aus Gold“ sind wahre Chartstürmer und zeigen das die Spatzen einfach ein Evergreen der Volksmusik sind.

„Friedensadler“ ist der Titel des neuen Kastelruhter Spatzen Albums und das nicht ohne Grund. In einer Welt, in der Krieg und Zerstörung wieder zum blutigen Geschäft gewissenloser Autokraten geworden ist, wollen die Spatzen mit ihrem neuen Tonträger und vor allem mit dem Titelsong „Friedensadler“ ein Zeichen des Friedens setzen.

Die Spatzen sind bis heute passionierte Gipfelstürmer im Musikgeschäft. Unglaubliche 13 Echos und unzählige Platin- du Goldauszeichnungen dürfen sie in ihrer Geschichte ihr Eigen nennen und mussten sich dafür nie verbiegen Die Liebe zur Heimat und der Natur machen die Spatzen seit je her aus und prägen ihre Lieder.

Feiern Sie zusammen mit den Kastelruther Spatzen ein musikalisches Konzert der Extraklasse!
Sichern Sie sich heute noch Ihre besten Plätze – auch als Geschenk für Ihre Liebsten!

Änderungen vorbehalten!
Stand: 22.10.24

Einlass 16:00 Uhr

Soundtracks bekannter Filme
Ob Steven Spielberg, Martin Scorsese oder Francis Ford Coppala, all diese großen Regisseure wussten: Der Film erzählt die Geschichte, aber die Musik erst öffnet die Welt der Gefühle. An diesem Abend weisen neun Blechbläser des Philharmonischen Orchesters Gießen mit Horn, Tuba, Posaune und Trompete den Weg in die Emotionen. Sie führen in die Tiefe der Seelen mit den Soundtracks aus Hitchcocks Psycho, Spielbergs Jurassic Park oder Verbinskis Fluch der Karibik. Heroisch und kraftvoll wird da ein Sieg verkündet, bedrohlich dunkel eine Niederlage eingestanden oder melancholisch bis dramatisch eine Liebesbeziehung ausgeleuchtet.

Einlass: 19:00

Christina Haze liefert kompromisslosen, energiegeladenen Rock, getragen von markanten Gitarrenriffs, rauer Stimme und einer furchtlosen Bühnenpräsenz.

Angeführt von der linkshändigen Gitarristin Christina Haze verbindet die Band klassischen Rock-Attitüde mit einem modernen Sound – laut, authentisch und gemacht für die Bühne. Perfekt für Rockclubs, Festivals und Spielstätten, die echte Gitarren, ehrliche Energie und schweißtreibende Live-Momente suchen.
Aus der Underground-Rockszene kommend steht die Band für druckvolle Verstärker, klare Grooves und Riffs, die direkt treffen.

Christina Haze beherrscht die Bühne mit einer seltenen Mischung aus Kraft und Ausstrahlung – eine außergewöhnliche Gitarristin, unterstützt von einer Band, die präzise, laut und kompromisslos spielt. Wer glaubt, dass Rock nicht nur gehört, sondern gespürt werden muss, wird diesen Abend nicht vergessen.
Christina Haze and the Starshockers stehen für intensiven Rock, kraftvolle Gitarrenarbeit und eine Liveshow, die Lautstärke in Haltung verwandelt.

Lina Bó besteht aus Celina und Bó. Aus der „Musikhochschul-Bubble“ ausgebrochen, spielen sie Street-Pop mit französischem Flair und weltmusikalischen Einflüssen – rau, lebensnah und voller Energie. Die beiden begnadeten Musiker sprudeln vor Weltoffenheit und Neugier, wagen zu träumen und verschließen zugleich nicht die Augen vor der Realität.

Einlass: 19 Uhr

Fünf Stimmen, ein Klang von zeitloser Schönheit: Das Leipziger Vokalensemble amarcord, weltweit gefeiert für seine makellose Intonation und Ausdruckskraft, widmet sich in diesem Programm der Unvergänglichkeit der Schönheit - in Musik, Natur und menschlicher Erfahrung. Von de leuchtenden Hymnen der Renaissance (Josquin des Prez, Orlando di Lasso) über die spirituelle Klarheit von Arvo Pärt und elaborierte Polyphonie William Byrd bis zu romantischen Nachtbildern von Schubert, Debussy und Barber spannt sich ein Bogen über Jahrhunderte. Ergänzt wird das Programm durch zeitgenössische Meisterwerke wie Joanne Metcalfs eigens für amarcord komponiertes „Immortall Beautie“ (2019) sowie berührende Volksliedbearbeitungen aus aller Welt - von Japan bis Irland. „Immortal Beauty“ ist eine musikalische Reise durch Epochen und Kulturen, getragen von einer Idee: Die Schönheit des Lebens überdauert Zeit und Raum - und klingt in diesen fünf eizigartigen Stimmen fort.


Wir freuen uns sehr: amarcord wird bei den International Classical Music Awards (ICMA) 2026 in der Kategorie „Early Music“ für das Album „Maria“ ausgezeichnet.

Einlass: 16:30 Uhr

• Wolfgang Amadeus Mozart: Sinfonie Nr. 38 D-Dur KV 504 „Prager Sinfonie“
• Richard Strauss: Hornkonzert Nr. 1 Es-Dur
• Franz Schubert: Symphonie Nr. 3 D-Dur

Einlass 15:30 Uhr

RAY WILSON, der Ex-Sänger von GENESIS, präsentiert die größten Hits der Bandgeschichte und seiner Solokarriere. RAY WILSONS internationale Musikkarriere begann 1994 mit der Grunge-Sensation STILTSKIN, als er die Charts mit dem Nummer-1-Hit »INSIDE« stürmte. Der Song lief jahrelang als weltweiter TV-Spot der Jeans¬firma »Levi’s«. 1997 wurde der Schotte dann Mitglied der britischen Rocklegende GENESIS, wo er Phil Collins mehrere Jahre als Sänger ersetzte.
Im Repertoire seiner Konzerte hat er selbstverständlich viele Hits wie »CALLING ALL STATIONS«, welche er neben weiteren GENESIS Klassikern wie »CARPET CRAWLERS«, »MAMA«, »LAND OF CONFUSION«, »SOLSBURY HILL«, »ANOTHER DAY IN PARADISE« und eigenen Liedern seiner Solokarriere zum Besten geben wird.
RAY WILSON gilt als sympathischer Ausnahmesänger und hat sich mit seiner charismatischen Bühnenpräsenz weltweit einen Namen als exzellenter Entertainer gemacht. Mit typisch schottischer Gelassenheit kombiniert er die Energie der Rockmusik mit komplexen Songtexten. Seine Show verspricht ein einzigartiges Konzerterlebnis für jeden, der gute Live-Musik zu schätzen weiß.

Einlass: 19:00 Uhr

Freunde der Country-Musik dürfen sich auf einen besonderen Konzertabend freuen: John Smyths feiert die Veröffentlichung seines neuen Albums „Memories and Empty Bottles“ mit einer stimmungsvollen Release-Countryparty im Theater am Park.
Im stilvollen Ambiente des Theaters präsentiert John Smyths erstmals die Songs seines neuen Albums live vor Publikum. Das Album entstand in internationaler Zusammenarbeit und wurde in Nashville, England und den Niederlanden produziert. Die Besucher erwartet ein abwechslungsreiches Country-Programm mit authentischem Sound und musikalischen Einflüssen aus der internationalen Country-Szene.

Einlass 19:00 Uhr

Im wunderbaren Jugendstiltheater Bad Nauheim wird am Sonntag, 11. Oktober um 16 Uhr das Jugend-Sinfonieorchester Wetterau sein Abschlusskonzert 2026 geben. Unter der Leitung des Dirigenten Daniel Stratievsky präsentieren junge Musikerinnen und Musiker mit viel Spielfreude und Enthusiasmus ein vielseitiges Programm. Zu erleben sind Offenbachs Ouvertüre zu „Orpheus in der Unterwelt“, der 2. und 4. Satz aus Berlioz’ „Symphonie fantastique“ sowie Auszüge aus Griegs „Peer Gynt“. Ergänzt wird das klassische Programm durch bekannte Klänge aus Film- und Game-Musik aus „Super Mario“, Klaus Doldingers „Das Boot“ und John Williams’ „Superman March“.

Jedes Jahr lädt das Jugend-Sinfonieorchester Wetterau musikalische Talente aus der Region zu einem ambitionierten Orchesterprojekt in den Herbstferien ein. Junge Streicher, Bläser und Schlagzeuger zwischen 12 und 19 Jahren haben hier die Gelegenheit, unter professioneller Leitung in einem großen Sinfonieorchester zu proben und mehrere Konzerte zu spielen.

Das Jugend-Sinfonieorchester Wetterau ist ein gemeinsames Projekt der Wetterauer Musikschulen Bad Nauheim, Bad Vilbel und Karben, Büdingen, Butzbach und Friedberg in Kooperation mit der Augustinerschule Friedberg, der Ernst-Ludwig-Schule Bad Nauheim sowie weiteren Gymnasien der Wetterau.

Das Orchesterprojekt 2026 erfolgt mit freundlicher Unterstützung durch die Bürgerstiftung „Ein Herz für Bad Nauheim“, die Oberhessische Versorgungsbetriebe AG, den Förderverein Musikschule Bad Nauheim e. V. sowie durch private Mäzene.

Einlass 15:30 Uhr

Einlass: 19:00 Uhr

GESTÖRT ABER GEIL Sa. 17.10.2026 | Hessenhalle Alsfeld
Wenn Gestört aber GeiL auf Tour gehen, wird aus einer Konzerthalle schnell ein gigantischer Dancefloor. Am Samstag, den 17. Oktober 2026, bringt das erfolgreiche DJ-Duo seine energiegeladene Show in die Hessenhalle Alsfeld – und sorgt dort für eine Nacht voller Beats, Emotionen und Club-Atmosphäre.
Hinter dem Namen Gestört aber GeiL stehen die beiden DJs und Produzenten Nico Wendel und Oliver Helmert, die sich 2010 zusammenschlossen und seitdem zu den erfolgreichsten deutschen Acts im Bereich Deep House und kommerzieller Dance-Music zählen. Ihr Sound verbindet eingängige Pop-Melodien mit treibenden House-Beats und kraftvollen Basslines – ein Stil, der sowohl in Clubs als auch auf großen Festivalbühnen funktioniert.
Der Durchbruch gelang spätestens mit Songs wie „Unter meiner Haut“, „Ich & Du“ oder „Wohin willst du“. Millionen Streams, Gold- und Platin-Auszeichnungen sowie hohe Chartplatzierungen folgten. Auch ihre Alben erreichten Spitzenpositionen in den deutschen Charts und machten das Duo endgültig zu einem festen Bestandteil der Dance-Szene.
Live gehören Gestört aber GeiL zu den gefragtesten elektronischen Acts des Landes. Jahr für Jahr spielen sie zahlreiche Shows und Festivalauftritte – unter anderem auf internationalen Events wie Tomorrowland, Parookaville oder dem World Club Dome. Selbst ihre eigene Open-Air-Eventreihe in Berlin lockte mehrere Jahre hintereinander jeweils rund 17.000 Besucher an.
Wenn die beiden DJs im Oktober nach Alsfeld kommen, dürfen sich die Besucher auf eine mitreißende Party zwischen Clubsound und Festival-Feeling freuen. Mitsing-Hooks, treibende Drops und jede Menge Energie – Gestört aber GeiL liefern genau den Soundtrack für eine lange Nacht auf der Tanzfläche.

Einlass: 20:00 Uhr

Die Stücke der Albinobrothers sind brüchig, zähfließend, irreführend, lose und manchmal verhundet oder verroht. Und sie sind liebevoll, detailreich und mit Sorgfalt in Ort und Zeit gesetzt. Musik wie ein ofenwarmes Nachtasyl, in dem Essen auf dem Tisch steht und eine Neonröhre flackert.

Tobias Werner und Ronny Wunderwald stecken mit ihrem Sound bis zur Hüfte in sumpfigem Blues. Sie zelebrieren uralte Lieder und zukünftige Klänge, bewegen sich irgendwo zwischen Blues, Americana, psychedelischem Folk und experimentellen Klanglandschaften. Mal reduziert und beinahe still, mal schräg, hypnotisch und mit einem Groove, der seine ganz eigenen Wege geht.

Zeilen tropfen manchmal so unverhofft inmitten wunderschöner Instrumentals, als würden sie aus einem Tagtraum aufgeschreckt. Gedanken tauchen auf, verzweigen sich und verschwinden wieder. Als hätte es genau den Weg gebraucht, den diese Songs nehmen, um zu ihnen zu gelangen.

Den Albinobrothers geht es nicht darum, einem Publikum zu gefallen. Es geht um Haltung und Reinigung, um Selbsterkenntnis und Selbstverhexung.

Oder, wie sie sich selbst beschreiben: Albinobrothers sind wie alter Whiskey, wie eine frisch geschliffene Klinge – ein erfahrener Rausch.

Einlass: 19 Uhr

Nach unserem sehr erfolgreichen Jubiläumstour zum 20-jährigen Bestehen der TPB, sind wir immer noch kein bisschen müde und der Lokschuppen Gig im Herbst in Nidda rückt näher.

Seit vielen Jahren Garant für ein absolutes Live-Konzert Erlebnis
im hiesigen Raum.
„Best of Rock Classics“ – dargeboten mit den ausgefeilten Arrangements der Originale und Drei stimmgewaltigen Leadsängern – da bleiben für Fans der Rockmusik der 70-er und 80-er Jahre keine Wünsche offen.

Wir freuen uns auch dieses Jahr wieder auf einige musikalische Gäste. Weitere Infos dazu könnt Ihr in Kürze auf unserer Facebook und Instagram Seite sehen.

Einlass: 19:30 Uhr

Die „Ultimate Eagles" gilt als weltweit beste Eagles Show!

Die Band "Ultimate Eagles" präsentieren die Songs der Eagles aus jedem Album und jeder Epoche. Ein absolutes Muss für Liebhaber der Musik der Eagles. Zu erleben gibt es einen Abend mit der umfassendsten und genauesten Hommage an die Eagles und deren Hits „Hotel California“, „Lyin‘ Eyes“, „One Of These Nights“, „Take It To The Limit“, „Desperado“, „Take It Easy“ und vielen weiteren.

Die in England beheimatete Band gilt als weltweit beste Eagles Show und hat bisher vor mehr als 450.000 Menschen in über 12 Ländern gespielt. Bei einem Auftritt in der BBC Show „Car Fest South and North“ begeisterten sie über 20.000 Zuhörer. Die Bandmitglieder sind alle erfahrene Profis die ihre Bühnenauftritte mit Größen wie Joe Cocker, Paul Young, Roger Daltrey, Bonnie Tyler, Tom Jones und auch Queen krönten. Einige Musiker der Band arbeiteten zusammen mit Barbara Streisand, Janet Jackson, Status Quo und Iron Maiden.

Genießen Sie die hervorragenden Satzgesänge und Musikkompositionen geschrieben von Legenden.

Einlass: 19:00 Uhr

PiT2026 – Punk im Theater

Vier Bands aus der Region. Ein Abend. Ein kleines Theater, das für eine Nacht zur Punkbude wird. Mit PiT2026 – Punk im Theater wird es laut im Theatrium Steinau. Vier Bands bringen Punk, Grunge und deutschsprachigen Rock auf die Bühne – roh, direkt, energiegeladen und garantiert nicht auf Zimmerlautstärke.

Den Anfang machen APPLETREE aus Gelnhausen. Unter dem Motto „Hymns for the misfits“ liefern die vier den Soundtrack für Außenseiter: verzerrt, getrieben, kompromisslos und irgendwo zwischen Rock und Grunge. Musik mit Ecken und Kanten, die gar nicht erst versucht, in eine Schublade zu passen.

Danach übernehmen PUKING WEAZEL aus Hammersbach. Ihr Bembelpunk verbindet die Liebe zu Hessen mit ziemlich großer musikalischer Freiheit. Schnelle Melodien treffen auf Texte über Krieg, psychische Erkrankungen, soziale Medien und Umweltzerstörung. Dazu gibt es genau das, was ein Punkabend braucht: Druck ablassen, mitsingen und Pogo tanzen.

Mit den PANZERKEKSEN aus Gelnhausen wird es deutsch, rockig und ziemlich energiegeladen. Seit mehr als zehn Jahren ist die Band im Main-Kinzig-Kreis unterwegs und präsentiert 2026 ihr erstes eigenes Bühnenprogramm „WIR KOMMEN IN FRIEDEN!“. Zwischen Euphorie und nachdenklichen Momenten bleibt vor allem eines sicher: still herumstehen ist nicht vorgesehen.

Headliner sind JUICY ROADKILL aus Wöllstadt. Rotzig. Offensiv. Ehrlich. Die Punkrock-Band verbindet druckvollen Sound mit gesellschaftskritischen Texten, melodischen Soli und jeder Menge Energie. Seit 2015 stehen JUICY ROADKILL live auf der Bühne, haben mehr als 80 Shows gespielt und 2025 ihr zweites Album veröffentlicht. Punkrock, der nicht vergangenen Zeiten hinterhertrauert, sondern nach vorne geht: dynamisch, dreckig und provokant.

Und weil PiT2026 an Halloween stattfindet, darf es nicht nur laut, sondern auch ein bisschen schräg werden: Wer im Halloween-Kostüm kommt, bekommt ein Freigetränk.

PiT2026 – Punk im Theater. Vier Bands. Eine Bühne. Eine verdammt laute Nacht.

Gefühlte zwanzig Instrumente gleichzeitig, zweistimmiger Gesang zwischen hinreißend schön und atemberaubend rasant, dazu lustige, poetische oder gnadenlose Texte. Das vielfach prämierte Duo „Mackefisch“ verbindet anspruchsvolle Rhythmen mit feinem Humor und lässt alberne und schwere Gedanken gekonnt zu mitreißender Musik hüpfen. Mackefischs „Komplizirkus“ hilft, unseren Sorgen die Schwere zu nehmen. Zumindest für einen Abend. Aber auch ernsten Themen geben Lucie Mackert und Peter Fischer ihren Raum. Mackefisch sind Gewinner zahlreicher Auszeichnungen.

Einlass 19 Uhr