Sie ist erst 25 Jahre jung und bereits schmücken vier veröffentlichte Alben sowie ein Opus Klassik Award ihr Palmarès. Egal, welcher Musikrichtung man sich verschreibt: Das ist eine beachtliche Leistung. Die französische Trompeterin Lucienne Renaudin Vary zählt zurzeit zu den Rising Stars der Klassikszene. Doch auch als Jazztrompeterin ist sie gefragt. Seit Beginn ihres Studiums verfolgt sie aktiv und erfolgreich beide Musikgenres, gründete beispielsweise ihr eigenes Jazzquartett und spielt gleichzeitig Klassik-Konzerte mit weltbekannten Klangkörpern, wie etwa dem Philharmonia Orchestra aus London oder dem Zürcher Kammerorchester.

In Lörrach zeigt sie die ganze Bandbreite ihrer Vielseitigkeit. In ihrem Rezital präsentiert sie gemeinsam mit dem Pianisten Tim Allhoff, der sich ebenfalls auf den Grenzen zwischen Klassik und Jazz bewegt, bereits diverse Alben veröffentlicht hat und sich ECHO-Preisträger nennen darf, Perlen aus beiden Genres, von Johann Sebastian Bach bis Elvis Costello.

Programm: M. De Falla, Auswahl aus Siete Canciones populares españolas / J. Francaix, Sonatine für Trompete und Klavier / F. Mompou, Damunt de tu nomes les flores / J. S. Bach, Präludium C-Dur, BWV 553 / G. Fauré, Après un rêve / F. Kreisler, Marche miniature viennoise / J. Van Heusen, I thought about you / G. Gershwin, I loves you Porgy / S. Gainsbourg, L’eau à la bouche / E. Lobo, Pra dizer adeus / J. Heath, C.T.A / E. Costello, Almost blue / L. Y. Brown, We’ve g

Die SWR1 Disco kommt zurück nach Rheinfelden (Baden)!

Mal wieder Lust auf Tanzen, Party und mega gute Musik?
Feiert mit uns auf der nächsten SWR1 Disco im Bürgersaal in Rheinfelden (Baden)! Discoklassiker, Kulthits, Rock und Pop – die SWR1 DJs haben alles dabei, was Tanz- und Feierlaune bringt und sie legen die Musik genauso auf, wie man es aus dem Radio kennt und liebt. Mit exzellentem Sound aus fünf Jahrzehnten Musikgeschichte ist garantiert, dass für jeden Geschmack etwas dabei ist.

Einlass ab 18 Jahren.

Es gelten die Allgemeinen Geschäftsbedingungen des Veranstalters.
Bild- und Tonaufnahmen sind nicht gestattet. Rückgabe und Umtausch sind ausgeschlossen. Der Besuch der Veranstaltung erfolgt auf eigene Gefahr. Programmänderungen vorbehalten. Das Mitbringen von Speisen und Getränken ist nicht gestattet. Bei dieser Veranstaltung werden Lichtblitze (z.B. Stroboskope) eingesetzt. Es können Lautstärken von mehr als 95dB auftreten. Sie erhalten auf Wunsch vor Ort kostenfrei Gehörschutz. Das Mitführen von Waffen, waffenähnlichen Gegenständen (insbesondere Sprengstoffen, Feuerwaffen, Messer, Reizgas-Sprays, etc.) oder Gegenständen, die die Sicherheit der anderen Gäste, der Räumlichkeiten oder des Personals bedrohen können, ist strengstens verboten. Gefährliche Gegenstände werden bei Entdecken an der Eintrittskasse oder im Veranstaltungsraum in jedem Falle konfisziert; hierzu hat das Sicherheitspersonal das Recht auf Durchsuchung, um die Gefährdung anderer Gäste auszuschließen. Der Verkauf, bzw. das Mitführen von Substanzen, die gegen das Betäubungsmittelgesetz verstoßen, ist in und vor der SWRl DISCO strengstens verboten. Personen, die versuchen den reibungslosen und friedlichen Ablauf der Abendveranstaltungen zu stören oder andere Besucher und das Personal belästigen, bzw. tätlich angreifen müssen mit einer Anzeige wegen Hausfriedensbruchs beziehungsweise wegen Körperverletzung rechnen.

Einlass 1 Stunde vor Beginn

Duva bedeutet Taube und verbindet das Ländliche mit der Stadt - urbaner Folk. Intensiv, mystisch, tranceartig und kraftstrotzend. Seit drei Jahren spielen sie zusammen: Elena Schmidt-Arras (vocal /loop station/electronics) und Klaus Frech (piano/guitar/frame drum/electronics). Sie haben alte nordische Lieder behutsam neu rrangiert und lassen diese fremdartigen, bewegenden Melodien mal ganz kammermusikalisch, entrückt und pinnwebenhaft, mal in komplexen Klangschichtungen elektronisch rhythmisiert erklingen. Und während sie inige Lieder völlig in ihrer traditionellen Gestalt belassen, bearbeiten sie andere zu komplex verschachtelten Strukturen. Bei all dem bleibt die hohe gegenseitige Aufmerksamkeit, das „ganz Ohr“- Sein das Markenzeichen des Duos. Die aktuelle Produktion Aftonsolen – der Abendsonne ein Willkommensgruß, dem Tag ein Abschiedsfest; ein Kommen und Gehen, ein Wiedersehen; ein Blick zurück, ein Spähen nach vorn; Altes
trifft Neues trifft Altes…. Die Musik von DUVA ist unvergleichlich und berührt tief.

Einlass: 19:30 Uhr

Das sind Daniele Cuviello, Severin Ebner und Patrick Huber.
Vor 12 Jahren begann ihre musikalische Reise. Nationale sowie internationale Livekonzerte zusammen mit namhaften Künstlern, mehrere beeindruckende Auftritte im TV und im Radio sowie die Veröffentlichung des von der Presse und von den Fans gefeierten Debütalbum „Never Ending“ und der EP „These Are The Days“ folgten und markierten wichtige Meilensteine für das Trio.

Seit einigen Jahren treten sie bereits in der Eventkirche St. Agathe auf, die dank ihrer einzigartigen Location, des hautnahen Erlebnisses und der herausragenden Akustik als Geheimtipp gilt.

Copyright: sameday

Einlass: 19:30

Seit dem Frühjahr 2011 ist die Gruppe THE GREGORIAN VOICES auf Tournee in Europa. Unter der künstlerischen Leitung von Oleksiy Semenchuk präsentieren die acht außergewöhnlichen ukrainischen Solisten die musikalische Tradition der Gregorianik stilvollendet.

Gekleidet in traditionelle Mönchskutten erzeugen die Sänger eine mystische Atmosphäre, die das Publikum auf eine Zeitreise durch die Welt der geistlichen Musik des Mittelalters führt - eine Klangwelt ohne zeitliche, religiöse, und sprachliche Grenzen!
Erleben Sie ein abwechslungsreiches Konzert mit einer Mischung aus gregorianischen Chorälen, orthodoxer Kirchenmusik und Liedern und Madrigalen aus der Zeit der Renaissance und des Barock.
Mit seiner Stimmgewalt und vielen Solopassagen zeigt der Chor und seine Solisten, wie Gregorianik heute klingen kann: authentisch und dennoch zeitnah.

Im zweiten Teil des Konzerts erklingen Klassiker der Popmusik, wie unter anderem "Ameno" von ERA, "You raise me up" von Josh Groban, „Knocking on heaven’s door“ von Bob Dylan, „Hallelujah“ von Leonard Cohen, "Sound of Silence" von Simon & Garfunkel, "Sailing" von Rod Steward, , die im Stil des gregorianischen Gesangs neu arrangiert wurden.

Lassen auch Sie sich von den faszinierenden Stimmen der Solisten und dem ergreifenden Chorgesang begeistern: Mittelalter trifft das Hier und Heute.

THE GREORIAN VOICES bieten Ihnen ein atemberaubendes Konzert und einen unvergleichlichen Hörgenuss.

Einlass 16:00 Uhr

Am 7. Juni 2025 feiert die Musikerin Daniela Lechner die Veröffentlichung ihres neuen Handpan-Albums mit einem besonderen Konzert. Gemeinsam mit ihren GastmusikerInnen lädt sie das Publikum zu einem einzigartigen Klangerlebnis ein. Die vielfältigen Werke ihres aktuellen Albums vereinen die warmen, meditativen Klänge der Handpan mit Cello, Saxophon, Didgeridoo, Gitarren oder Piano. Auch sogleich faszinierender wie seltener Obertongesang wird zu hören sein. So entsteht ein musikalischer Raum, der zum Innehalten, Träumen und Genießen einlädt. Ein einmaliges Live-Erlebnis: Das Album wird einmalig in dieser Besetzung mit allen GastmusikerInnen aufgeführt werden. Und nach dem Konzert wird gemeinsam gefeiert: Ein Glas Sekt und kleine Snacks sind im Eintritt inbegriffen.

Das Rheingaudi Festival findet nun schon zum 8. mal im Dreiländereck (D, CH, F)
statt. Dieses Jahr steht der Freitag ganz im Zeichen der 2000er.
Mit dabei sind: La Bouche fest. Natascha Wright, DJ Neo Traxx, Mola Adebisi, Aneta Sablik, Dante Thomas, Gabby ( Ex Queensberry ), sowie Eko Fresh.
Durch den Abend führen B-Sito sowie DJ Dirk.
Feiert mit uns einen unvergesslichen Abend bei ausgelassener Stimmung!


Copyright: RS Events UG/ Partyamigo

Einlass: 18:30

Seit über vier Jahrzehnten bewegt sich das Vokalensemble A Filetta auf einem Weg, der sich dem Gewöhnlichen entzieht – zwischen Tradition und zeitgenössischer Offenheit, zwischen Herkunft und Dialog. Die sechs Stimmen, allesamt tief in der korsischen Polyphonie verwurzelt, entfalten einen Klangraum, der zugleich archaisch und unerwartet gegenwärtig wirkt. Im Programm „In voce è detti“ verbinden sich traditionelle korsische Gesänge mit Werken aus Film und Theater, darunter Stücke für Bruno Coulais´ Filmmusiken, für Choreografien von Sidi Larbi Cherkaoui und Vertonungen antiker Tragödien. Auch neuere geistliche und weltliche Stücke finden hier ihren Platz – Werke, die aus der langen Auseinandersetzung mit dem Wort, mit Raum, Atem und Resonanz entstanden sind. Die Poesie dieser Musik liegt nicht im Ornament, sondern in der Klarheit ihrer Setzungen. Sie verweigert sich dem Kitsch und entfaltet gerade dadurch ihre emotionale und ästhetische Tiefe.

Alemannisch ist ihre Muttersprache; so denken sie, so reden sie und so wird auch gesungen.
Lustige, freche und auch besinnliche Texte auf Alemannisch. Eizigartige Mundartmusik, die ins Blut
und unter die Haut geht.

Ein vergnpüglicher Musikabend mit Jeannot & Christian Weißenberger.
2024 mit insgesamt 4 Gastspielen im TAM Theater!

Fr., 22.03. / Sa., 29.06. / Sa., 28.09. / Fr., 29.11.2024
Vorstellungsbeginn jeweils 20:15 Uhr

Einlass und Bar-Öffnung 1 Stunde vor Vorstellungsbeginn

Lux Perpetua erforscht den komplexen Kosmos eines scheinbar wohlvertrauten, aber immer neu rätselhaften und tiefgründigen Fragments: Mozarts unvollendetes Requiem. Der Introitus spannt den Bogen zwischen ewiger Ruhe (requiem aeternam) und ewigem Licht (lux perpetua). In der Frage nach dem Wesen der Ewigkeit angesichts der Unendlichkeit des Todes liegt die musikalische Polarität von Lux Perpetua, komponiert von Maximilian Guth. Es wird eine Totenmesse aus einer von Mozart nicht mehr erlebten, aber leidenschaftlich vorausgeahnten musikalischen Zukunft hörbar gemacht. Lux Perpetua nutzt Klangfarben und Skalen aus verschiedenen Musiktraditionen, um Mozarts Musik neu hörbar zu machen. Es dringt in die überraschend fremde Dimension des Requiems vor und zeigt vielfältige Facetten, von demütiger Einsicht bis zu abgründiger Verzweiflung. Es verbindet Kulturen und Religionen, setzt sich mit Verzweiflung, Hoffnung und Trost auseinander und öffnet sich dem ewigen Licht.

Wallis Bird, die preisgekrönte irische Singer-Songwriterin, und SPARK, eines der führenden Ensembles der jungen Klassikszene, vereinen ihre Kräfte für ein einzigartiges, genreübergreifendes Konzerterlebnis. Visions of Venus führt uns durch ein Jahrtausend weiblicher Klangkunst – von Mittelalter bis Moderne, von Klassik über Avantgarde, Jazz, Indie-Rock und Art-Pop bis hin zu Weltmusik und Singer-Songwriting. In diesem musikalischen Mosaik werden Komponistinnen aus unterschiedlichsten Zeiten, Kulturen und Genres gefeiert – als Musen, Kämpferinnen, Träumerinnen und Stimmen des Geistes. Bird, ausgezeichnet mit dem Meteor Music Award und dem Deutschen Musikautorenpreis, und SPARK, Träger des ECHO Klassik, präsentieren fantasievolle Neuinterpretationen mit Hingabe und Leidenschaft. Das gemeinsame Repertoire von Wallis Bird und SPARK reicht von Hildegard von Bingen bis Björk, von Francesca Caccini bis Kate Bush, von Joni Mitchell bis zur französischen Komponistin Germaine Tailleferre.

Die neue Show von Pop & Poesie widmet sich komplett der „Power of Love“, mit vielen Hits, die noch nie zuvor im Programm waren. Die Band spielt die Songs wie gewohnt in der Originalsprache, liebevoll neu arrangiert und perfekt in Szene gesetzt. Schauspieler:innen vermitteln mit den deutschen Übersetzungen eindrucksvoll, wie vielfältig die Liebe in den größten Hits aller Zeiten Ausdruck findet. Durch den Abend führt SWR1 Moderator Jochen Stöckle.

Gerade in Zeiten wie diesen ist sie die wichtigste und stärkste Kraft: die Liebe. „The Power of Love“ ist auch in der Popmusik DIE Inspiration für großartige Texte. Texte über die Liebe zum Leben, zur Natur, über die Liebe zu den Menschen und natürlich die romantische Liebe.

Einlass: 18:30 Uhr

20 Jahre Revolverheld – irgendwie absurd. Zwei Jahrzehnte Bandgeschichte, obwohl wir nie weiter als bis zum nächsten Sommer geplant haben. Und plötzlich sind es 20 Jahre. Verrückt, aber einfach auch total schön und eins ist klar: Das muss gefeiert werden!

Deswegen kommt 2025 neue und alte Musik in neuem Gewand. Im Sommer gibt’s Open Airs und weitere Überraschungen. Also: Kalender checken, Termine sichern, dabei sein – 2025 wird gut!

Einlass: 18:30 Uhr

Mit über fünf Millionen verkauften Tonträgern, fast 35 Edelmetall-Auszeichnungen und mehr als 1.500 Live- Shows erfinden sich Culcha Candela vielleicht nicht mehr neu, müssen sie aber auch gar nicht.

Immer wieder aufs Neue hat das Berliner Kult-Kollektiv in den letzten Jahren gezeigt, dass sie mit spielerischer Leichtigkeit - heute wie früher - energiegeladene Club-Banger und Hits mit Haltung aus ihren bunten Ärmeln schütteln können. Nach beinahe einem vierteljahrhundert Show-Biz tourt die Band weiter durch ausverkaufte Hallen, hat gerade erst den Titelsong zur Handball EM in Deutschland geliefert (“Celebration”) und feiert im September 2024 das 15-Jährige Jubiläum des Überhits “MONSTA”.

Dazu haben sich CULCHA CANDELA etwas ganz besonderes ausgedacht: Mit einer ganzen Kiste großartiger Überraschungen, starken Kollaborationen und einer brandneuen MONSTA 15 EP (27.9.) wird der September monstastark. Mindestens..!

Dass die Jungs sich auch heute für keinen Spaß zu schade sind, zeigten sie erst jüngst, als sie ein Fun– Dance-Video auf TikTok zu Shirin Davids Song “Bauch Beine Po” veröffentlichten und verkündeten, dass sie bei 1 Mio Views auf dem Clip eine neue Single veröffentlichen. Prompt in der Woche drauf haben sie den Release ihrer neuen Single KILLAH (06.09.) announced. Die 1 Mio views waren natürlich schnell eingesammelt!

Doch das ist noch nicht alles: Im März 2025 steht eine riesengroße Hallentournee auf dem Fahrplan. Stillstand und Popstar-Rente sind für die legendäre HipHop-, Reggae- und Latin-Band einfach (noch) keine Optionen.

Einlass: 18:30 Uhr

19:30

Mit „Hold Back The River“ schuf James Bay 2014 einen modernen Klassiker, der ihm Grammy-Nominierungen und internationalen Erfolg einbrachte. Seine unvergleichliche Präsenz führte ihn auf die größten Bühnen der Welt, bei Saturday Night Live, Late Night mit Seth Meyers, als Duettpartner von Alicia Keys, Mick Jagger und Sheryl Crow sowie als Support für Bruce Springsteen und Ed Sheeran. Er spielte ausverkaufte Tourneen auf vier Kontinenten und wurde von Epiphone mit einer eigenen Signature-Gitarre geehrt. Mit seinem aktuellen Album „Changes All The Time“ begeisterte er Kritiker und Fans gleichermaßen. Seine Shows sind gefühlvoll und mitreißend. „Ich versuche jedes Mal, authentischer zu sein und den Emotionen, die ich zu erforschen und auszudrücken versuche, mehr Respekt entgegenzubringen“, beschreibt der Singer-Songwriter seinen kreativen Prozess im Interview mit Forbes. Diese Emotionen, diese Tiefe und diese unaufhörliche Weiterentwicklung machen James Bay zu einem der faszinierendsten Künstler unserer Zeit.

Es gibt Stimmen, die erkennt man sofort – ZAZ besitzt eine solche. Mal rau, mal sanft, mit einer Energie, die mühelos zwischen Chanson, Pop und Jazz wechselt. Von den Straßen Montmartres bis auf die großen Bühnen der Welt – ZAZ ist immer sie selbst geblieben. Mit ihrem Hit „Je veux“ aus ihrem Debütalbum eroberte sie 2010 die Charts und wurde auch in Deutschland zur gefeierten Künstlerin.
Ihre Karriere ist geprägt von musikalischer Vielseitigkeit und außergewöhnlichen Momenten, wie einem Unplugged-Auftritt auf dem Mont Blanc. ZAZ begeistert aber nicht nur durch ihre Musik, sondern auch durch ihr gesellschaftliches Engagement für Nachhaltigkeit.
Nach einer Pause kehrt sie mit neuem Album und ihrer unvergleichlichen Energie zurück. Auf ihrer Deutschlandtour, die mit dem Auftritt beim STIMMEN-Festival 2025 eingeläutet wird, präsentiert ZAZ in exklusiven Konzerten ihre größten Hits und erste Klänge ihrer neuen Songs. Ihre Konzerte sind nicht nur Musik – sie sind pure Emotion und Leidenschaft.

Special Guest: Graham Bonney

Die Beach Boys – die zum Synonym für den kalifornischen Lebensstil geworden ist – präsentieren ihre „Endless Summer Gold“-Tour am Freitag, 18. Juli 2025, beim STIMMEN-Festival auf dem Marktplatz Lörrach. „Surfin’ USA“, „Surfer Girl“, „Fun, Fun, Fun“, „I Get Around“, „California Girls“, „Help Me Rhonda“, „Barbara Ann“, „Good Vibrations“, „Wouldn’t It Be Nice“, „Rock and Roll Music“ und „Kokomo“ – die Liste ihrer Hits ist fast endlos. Die Beach Boys werden angeführt von Leadsänger und Haupttexter Mike Love. Dieses Konzert wird ohne Brian Wilson, Al Jardine oder David Marks stattfinden.