Sie ist eine der eindrücklichsten Stimmen Skandinaviens. Rebekka Bakken mischt poetisches Songwriting mit lässigem Jazz und mal zarten, mal rauen Melodien ihrer Heimat Norwegen. In Nürnberg ist sie am 3. und 4. Juli in der Kulturkirche GoHo ganz pur und nah solo am Klavier zu erleben. An den beiden Abenden präsentiert sie ihre liebsten Songs der letzten Jahre.
Rebekka Bakken singt aus tiefster Seele, instinktiv und offen und zielt damit direkt auf das Herz. Gerade in dem intimen Setting der Kulturkirche wird sich das Publikum unmittelbar angesprochen fühlen. Hier agiert eine starke Frau in bester Singer/Songwriter-Tradition. Kein Wunder also, dass sich auch die Presse in Lobeshymnen ergießt. Da heißt es, sie sei „eine Sirene. Wer sie hört, ist verloren. Bis unter die Haarspitzen erotisch.“ Oder man beschreibt sie als „das Sinnlichste, was weiblicher Jazz zu bieten hat.“

Eine Veranstaltung des 75. Musikfests ION.
Im Jubiläumsjahr mit rund 30 Konzerten, u.a. mit The King’s Singers, Tenebrae Choir, Stegreif Orchestra, Anna Prohaska und der „Großen Nürnberger Musiknacht“ zur Eröffnung am 19. Juni mit Maayan Licht, Solomon’s Knot und Chanticleer.

Ausverkauft, eventuelle Restkarten werden sofort online gestellt

Die junge Organistin stammt aus Russland und lehrt heute als Professorin an der Hochschule für Kirchenmusik Witten und ist, nach Stationen in Bad Driburg und Bremen in Linz tätig. Erstmals ist die Konzertorganistin beim Musikfest ION zu erleben. Sie gestaltet das vierte von den diesjährigen sechs Orgel-Mittagskonzerten beim 75. Musikfest ION.

Für Orgelfans! Mit der Dauerkarte bekommen Sie die sechs Mittagskonzerte zum besonders günstigen Vorzugspreis.

Der peruanische Cantautor Renato Tejada & „La Banda del Túnel“ präsentieren bei Ritmos Latinos das Album „Renaciendo“ (Wiedergeburt). Es verbindet Innovation mit der Essenz lateinamerikanischer Wurzeln. Das Repertoire vereint unveröffentlichte Songs mit großen lateinamerikanischen Klassikern. Mit seiner warmen Stimme nimmt Renato Tejada das Publikum mit durch die Rhythmen, Farben, Aromen und Erinnerungen Lateinamerikas – ein Klangerlebnis eines ganzen Kontinents.

Einlass: ab 19 Uhr

Antonín Dvořáks „Stabat Mater" für Soli, Chor und Orchester ist nicht nur eines seiner bekanntesten Werke, sondern vielleicht auch das persönlichste: 1875 starb seine erste Tochter, 1877 verlor er kurz hintereinander zwei weitere Kinder. Das Bild der weinenden Gottesmutter, die Jesus am Kreuz in den Tod begleitet, dürfte Dvořák sehr nah gekommen sein. Die ersten neun Sätze des Werkes sind verhalten, in gedeckten Farben und sanft fließend. Doch dann bricht am Ende des Schlusssatzes gleichsam ekstatisch die Vision der Auferstehung und des ewigen Lebens hervor. Was für ein starkes, tröstendes Bild!

Roland Böer dirigiert Dvořáks Meisterwerk mit Solist:innen, dem Universitätschor München und der Staatsphilharmonie Nürnberg.

Eine Veranstaltung des 75. Musikfests ION.
Im Jubiläumsjahr mit rund 30 Konzerten, u.a. mit The King’s Singers, Tenebrae Choir, Stegreif Orchestra, Anna Prohaska und der „Großen Nürnberger Musiknacht“ zur Eröffnung am 19. Juni mit Maayan Licht, Solomon’s Knot und Chanticleer.

Der Grandseigneur der Chormusik, Frieder Bernius, dirigiert Mendelssohns großes Oratorium. Mitwirkende sind Solist:innen, der Kammerchor Stuttgart und die Klassische Philharmonie Stuttgart. Es ist eine Geschichte von Einsicht, Erkenntnis und Wandel – gerne mehr davon in unserer Zeit!

Das Oratorium „Paulus“ beginnt wuchtig. In kraftvollen Chören und hingebungsvollen Arien schildert Felix Mendelssohn Bartholdy das Wirken des späteren Propheten als gewalt-affinen Saulus. Dann kommt die große Erkenntnis und Wandlung, und das Werk wird immer feierlicher – bis zum schwelgerischen Schlusschor.

Mendelssohns Meisterwerk ist bei dem Dirigenten Frieder Bernius in den besten Händen. Jahrzehntelang hat er sich mit dem Werk des bedeutenden Komponisten der Romantik befasst. Die Aufführung verspricht eine maßstabsetzende Interpretation.

Eine Veranstaltung des 75. Musikfests ION.
Im Jubiläumsjahr mit rund 30 Konzerten, u.a. mit The King’s Singers, Tenebrae Choir, Stegreif Orchestra, Anna Prohaska und der „Großen Nürnberger Musiknacht“ zur Eröffnung am 19. Juni mit Maayan Licht, Solomon’s Knot und Chanticleer.

Sie ist eine der eindrücklichsten Stimmen Skandinaviens. Rebekka Bakken mischt poetisches Songwriting mit lässigem Jazz und mal zarten, mal rauen Melodien ihrer Heimat Norwegen. In Nürnberg ist sie am 3. und 4. Juli in der Kulturkirche GoHo ganz pur und nah solo am Klavier zu erleben. An den beiden Abenden präsentiert sie ihre liebsten Songs der letzten Jahre.
Rebekka Bakken singt aus tiefster Seele, instinktiv und offen und zielt damit direkt auf das Herz. Gerade in dem intimen Setting der Kulturkirche wird sich das Publikum unmittelbar angesprochen fühlen. Hier agiert eine starke Frau in bester Singer/Songwriter-Tradition. Kein Wunder also, dass sich auch die Presse in Lobeshymnen ergießt. Da heißt es, sie sei „eine Sirene. Wer sie hört, ist verloren. Bis unter die Haarspitzen erotisch.“ Oder man beschreibt sie als „das Sinnlichste, was weiblicher Jazz zu bieten hat.“

Eine Veranstaltung des 75. Musikfests ION.
Im Jubiläumsjahr mit rund 30 Konzerten, u.a. mit The King’s Singers, Tenebrae Choir, Stegreif Orchestra, Anna Prohaska und der „Großen Nürnberger Musiknacht“ zur Eröffnung am 19. Juni mit Maayan Licht, Solomon’s Knot und Chanticleer.

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Mercadonegro wurde in Europa aus einer kraftvollen Fusion von Talenten aus Peru, Kolumbien, Kuba, Venezuela, Italien und Brasilien geboren und schuf damit einen einzigartigen Stil innerhalb des Salsa-Genres. Ihr mitreißender Sound und ihre unvergleichliche Energie auf der Bühne haben sie zu einer der herausragendsten Salsa-Bands des Kontinents gemacht. Sie haben ihre Musik auf die renommiertesten Bühnen der Welt gebracht und an zahlreichen Festivals in ganz Europa teilgenommen. Mercadonegro hat bereits mit einigen der größten Legenden der lateinamerikanischen Musik zusammengearbeitet, darunter die Grammy-Gewinner José Alberto „El Canario“ und Tony Succar. Zu ihren weiteren Kooperationen zählen Ikonen wie Cheo Feliciano, Tito Nieves, Lalo Rodríguez, Willie Chirino, Ray Sepúlveda und viele mehr. Auch mit Künstlern der Schweizer Latin-Pop-Szene wie Loco Escrito haben sie gemeinsame Projekte umgesetzt.

Ein Höhepunkt war die dreijährige Zusammenarbeit mit der unvergesslichen Celia Cruz, die einen bleibenden Eindruck in der Salsa-Geschichte hinterließ. Zudem sind sie Teil des Projekts New York Salsa All Stars, in dem sie mit Größen wie Giovanni Hidalgo und Jimmy Bosch auftreten. Die Mitwirkung an Alfredo de la Fes Album Latitudes festigte ihren Platz in der Musikindustrie, inspiriert von der Legende Eddie Palmieri.

Gegründet in der Schweiz, verbreitet Merdadonegro Salsa über Europa hinaus. Gegründet in der Schweiz, trägt Mercadonegro mit fünf Alben, zahlreichen Kooperationen und internationalen Auftritten Salsa in die ganze Welt und erobert die Herzen der Zuhörer im Sturm. Mercadonegro ist mehr als eine Band – Mercadonegro ist ein einzigartiges Erlebnis aus Rhythmus, Leidenschaft und Tradition.

Zum zwölfjährigen Jubiläum des beliebten Schwabacher Latin-Festivals kommen in diesem Sommer ganz besondere Musiker in die Goldschlägerstadt. Die Open Airs finden historischen Innenhof des Alten DGs statt. Der alte Schulhof bietet die optimale Kulisse und ein außergewöhnliches sommerlich-urbanes Flair, um ein Wochenende lang Live-Musik aus Lateinamerika zu genießen und zu tanzen. Vor der Bühne wird es dazu wie jedes Jahr eine großzügige Tanzfläche geben. Am Samstag findet vor dem Konzert für "Newcomer auf dem Parkett" ein kostenloser Schnupperkurs statt (in Verbindung mit einer gültigen Eintrittskarte).

Einlass: ab 19 Uhr

Der ungarische Organist ist ein echter Weltenbummler: Paris, San Sebastián und Sapporo sind Stationen seines Musiklebens. Und diese musikalische Reise ging früh los: Bereits mit 13 Jahren begann er in seiner Heimatstadt Budapest ein Orgelstudium! Endlich ist er wieder einmal in Nürnberg zu erleben.

Für Orgelfans! Mit der Dauerkarte bekommen Sie die sechs Mittagskonzerte zum besonders günstigen Vorzugspreis.

Im Rahmen der diesjährigen Afrika-Kulturtage organisiert das Junge Theater Forchheim in Kooperation mit der Stadt Forchheim und mit Unterstützung der Sparkasse Forchheim am Samstag, den 4. Juli um 20 Uhr wieder das Hauptkonzert im Innenhof der Kaiserpfalz. Diesmal auf der Bühne: AFRODREAM.

Afrodream ist bekannt dafür, Afrobeat, Jazz, Pop, Ethno-Jazz, Tropical Funk und globale Grooves zu einem einzigartigen Klanguniversum zu verschmelzen. Die Band vereint lebhafte Rhythmen, improvisatorische Energie und einen unwiderstehlichen Groove zu einer Musik, die Grenzen überschreitet.

Nach einer Reihe von gefeierten Auftritten beim Glastonbury Festival (Großbritannien), Mind on Fire (Deutschland), Saalfelden Jazz Festival (Deutschland), Into the Woods (Schweiz), Roccella Jazz Festival (Italien) und LAC Lugano (Schweiz) – Auftritte, die ihren Ruf als überzeugende Kraft auf der internationalen Bühne festigten – veröffentlichte die Band unter der Leitung des senegalesischen Sängers und Perkussionisten Abou Samb am 26. September 2025 ihr neues Album Guiss Guiss.
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Auf der Veranstaltung werden Film- und Tonaufnahmen sowie Fotos gemacht, mit deren auch späteren Verwendung Sie sich durch den Besuch der Veranstaltung einverstanden erklären.

Einlass: 19 Uhr

An der Schwabacher Musikschule unterrichten derzeit Lehrkräfte aus Argentinien, Brasilien, Bolivien, Kolumbien und Kuba, die mit ihren Kollegen und Kolleginnen das Publikum zu einem musikalischen Streifzug durch ihren Heimatkontinent einladen. Werke u. a. von Astor Piazzolla und Antonio Carlos Jobim verbinden leidenschaftliche Tangos, lyrische Melodien und mitreißende Bossa-Nova-Klänge zu einem Konzert voller Rhythmus, Emotion und kultureller Vielfalt.

Einlass: ab 10 Uhr

KONZERT IM ROSENGARTEN, Schloss Thurn
mit dem Blechbläser - ensemble hundshaupten


BLECH IST MEHR!
Mitreißende Blechbläsermusik in allen Klangfarben

Das ensemble hundshaupten zu hören, heißt, sich von den Klischees über Blechbläser zu verabschieden. Blech ist nicht einfach laut und schwerfällig. Eine Besetzung mit vier Trompeten, vier Posaunen, zwei Hörnern und Tuba kann leichtfüßig Walzer tanzen, romantisch und lyrisch klingen und die unterschiedlichsten Klangfarben zaubern. Laut und heftig geht auch, versteht sich. Virtuos, glanzvoll und brillant ebenso. Wir bieten ein Konzerterlebnis, in dem wir zwischen kammermusikalischem und sinfonischem Klang wechseln, dazwischen aber auch mal wie eine Bigband oder eine gepflegte Blaskapelle klingen.



ensemble hundshaupten - Schloss Hundshaupten im Zentrum der Fränkischen Schweiz war über zehn Jahre das Zentrum der Kulturarbeit des Landkreises Forchheim. Dass es dort ein eigenes Blechbläserensemble mit großer Besetzung gab, geht auf die Idee des Quartetts Querblechlein und des Quintetts Brass Busters zurück, gemeinsam zu musizieren. Bald entwickelte sich ein eigenständiger Klangkörper in der klassischen Besetzung mit vier Trompeten, vier Posaunen, Horn und Tuba. Unterstützt vom Kuratorium Schloss Hundshaupten e.V. (ab 2006 - Kuratorium zur Förderung von Kunst und Kultur im Forchheimer Land e.V.) konzertierte das ensemble hundshaupten bisher in Franken, Thüringen und Sachsen sowie in Frankreich und Italien. Das weltliche und geistliche Repertoire reicht von Renaissance- und Barockkomponisten bis zu modernen Blechbläserarrangements aus aller Welt. Die musikalische Leitung liegt in den Händen des Nürnberger Dirigenten Bernhard Joerg.

Einlass: 17:00 Uhr

Justin Doyle dirigiert das Abschlusskonzert des 75. Musikfests ION mit namhaften Solist:innen, der Akademie für Alte Musik Berlin auf historischen Instrumenten der Barockzeit und dem RIAS Kammerchor Berlin.
Kurz vor seinem Ende zeigt er nochmals all sein Können: Die „h-Moll-Messe“ ist Johann Sebastian Bachs Vermächtnis und heute ein universelles Symbol für Glaubenskraft und Friedenssehnsucht. Bach schuf sie zwischen 1733 und 1748/49. Das eröffnende Kyrie ist wie ein existentieller Schrei nach Erlösung. Bach beschließt das Werk mit der ergreifenden Bitte „dona nobis pacem“ – „gib uns Frieden.“ Dazwischen erklingen vielgestaltige Chorpassagen, mal festlich-jubelnd, mal eindringlich flehend. Hinzu kommen kunstvolle Arien der Solist:innen.

Eine Veranstaltung des 75. Musikfests ION.
Im Jubiläumsjahr mit rund 30 Konzerten, u.a. mit The King’s Singers, Tenebrae Choir, Stegreif Orchestra, Anna Prohaska und der „Großen Nürnberger Musiknacht“ zur Eröffnung am 19. Juni mit Maayan Licht, Solomon’s Knot und Chanticleer.

Ausverkauft, eventuelle Restkarten werden sofort online gestellt

Jazz ist Sommer – unter diesem Titel lädt der Nürnberger Jazzchor Singin' Off Beats zu seinem Sommerkonzert ein. Am 05.07.2026 um 18 Uhr wird die DESI zum Treffpunkt für alle, die Jazz, Chormusik und lebendige Vokalkultur schätzen.

Mit Gespür für Groove, Harmonie und musikalische Zwischentöne bringen die Singin' Off Beats die Leichtigkeit des Sommers in den Chorklang. Das Programm "Jazz ist Sommer" führt durch facettenreiche Arrangements, feine Dynamik und Momente, in denen Stimmen zu einem gemeinsamen Sound verschmelzen. So entsteht ein Konzertabend, der konzentriertes Zuhören ebenso ermöglicht wie sommerliche Gelassenheit.

Ob langjährige Jazzfans, Chorbegeisterte oder kulturinteressierte Menschen aus Nürnberg und Umgebung: Jazz ist Sommer bietet Gelegenheit, die Singin' Off Beats live zu erleben und den Sommer musikalisch zu feiern.

Copyright Foto: Singin' Off Beats

Einlass: 17:30 Uhr

Die Veranstaltung ist leider abgesagt.

Christina Jung voc / Roland Horsak, Klaus Wangorsch, Bernd Klüpfer, Andrej Lobanov tp / Frank Zwosta tb, voc / Georg Haselbek, Mathias Rösel, Gerhard Schmidt cl, sax / Jens Magdeburg p / Gerd „Vadder“ Grimm bj / Ralf Matthes b / Stephan Schmeusser dr

Jazznummern, die an den Glanz und an die Atmosphäre der großen Nachtclubs in New York, in New Orleans und in anderen Zentren der damaligen Jazzszene erinnern. Stilechte Soli, historisches Schlagzeugspiel und eine bluesige Bandsängerin sind Kennzeichen der 12-köpfigen Band. Die Besetzung mit drei Saxophonen oder Klarinetten, drei Trompeten, Posaune, Klavier, Banjo, Tuba oder Kontrabass und Schlagzeug orientiert sich an klassischen Vorbildern.

Einlass ab 19:00 Uhr. Keine Sitzplatzgarantie

Der Obertonsänger und Forscher Wolfgang Saus wird gemeinsam mit Andreas Rüsing die Urprinzipien der Schöpfung zum Kingen bringen. In diesem Konzert wird die Essenz der Harmonik und der Universellen Musik erlebbar. Es werden sich ungeahnte Klangräume entfalten und eine Ahnung von der Großartigkeit vermitteln, die unser Leben durchdringt ohne dass wir uns dessen bewußt sind.

18.30 Uhr

Drei Konzerte der Konzertreihe „Universelle Musik" als Gesamt-Paket.

Am Freitag, den 10.5. um 19.00 Uhr wird die Konzertreihe „Universelle Musik“ und das Harmonik-Symposion mit einem ganz besonderen Konzert eröffnet.

Der Obertonsänger und Forscher Wolfgang Saus wird gemeinsam mit Andreas Rüsing die Urprinzipien der Schöpfung zum Kingen bringen.

Am Samstag, den 11.5 um 20.00 Uhr wird das Jazz-Duo um Ido Spak aus Lüneburg die Universelle Musik im Jazz zum Kingen bringen.

Am Sonntag, den 12.5. um 15.30 Uhr nähert sich der BewegungsChor mit Universeller Musik, gespielt udn gesungen von Andreas Rüsing dem Thema „Zeit“ an.

18.30 Uhr

Drei Konzerte der Konzertreihe „Universelle Musik" als Gesamt-Paket.

Am Freitag, den 10.5. um 19.00 Uhr wird die Konzertreihe „Universelle Musik“ und das Harmonik-Symposion mit einem ganz besonderen Konzert eröffnet.

Der Obertonsänger und Forscher Wolfgang Saus wird gemeinsam mit Andreas Rüsing die Urprinzipien der Schöpfung zum Kingen bringen.

Am Samstag, den 11.5 um 20.00 Uhr wird das Jazz-Duo um Ido Spak aus Lüneburg die Universelle Musik im Jazz zum Kingen bringen.

Am Sonntag, den 12.5. um 15.30 Uhr nähert sich der BewegungsChor mit Universeller Musik, gespielt udn gesungen von Andreas Rüsing dem Thema „Zeit“ an.

18.30 Uhr

Habt ihr Lust auf Progressive Jazz, oder Jazz Metal ohne Gitarren? Der Komponist und Pianist Ido Spak mit der Wahlheimat Lüneburg ist 1979 in Israel geboren und seit seiner frühen Jugend unterwegs auf den Bühnen dieser Welt.

Er ist Jazzpianist mit klassischer Ausbildung, studierte Klavier, Dirigieren und Komposition am Konservatorium van Amsterdam, später in England und lebte einige Zeit in London und Berlin. So ist er viel rumgekommen, der Jazztraveler.

Sein Siebtes Album, Apocalypse Next Tuesday, ist von der warmen Sonne des Orients inspiriert, aber bringt auch neue Einflüsse aus dem Progressive Rock, Metal und New York Jazz, alle in einem Packet.

Gleichzeitig, bring er neue Musik aus dem achten Album, „Idomania“ das noch nicht aufgenommen wurde.

Lasst Euch entführen in eine magische Welt, voller spannender und anspruchsvoller Klänge und erlebt mit ihm die Reise seines Lebens zu einer Zeit, in der wieder alles möglich ist.

19.30

Drei Konzerte der Konzertreihe „Universelle Musik" als Gesamt-Paket.

Am Freitag, den 10.5. um 19.00 Uhr wird die Konzertreihe „Universelle Musik“ und das Harmonik-Symposion mit einem ganz besonderen Konzert eröffnet.

Der Obertonsänger und Forscher Wolfgang Saus wird gemeinsam mit Andreas Rüsing die Urprinzipien der Schöpfung zum Kingen bringen.

Am Samstag, den 11.5 um 20.00 Uhr wird das Jazz-Duo um Ido Spak aus Lüneburg die Universelle Musik im Jazz zum Kingen bringen.

Am Sonntag, den 12.5. um 15.30 Uhr nähert sich der BewegungsChor mit Universeller Musik, gespielt udn gesungen von Andreas Rüsing dem Thema „Zeit“ an.

18.30 Uhr