Pokey LaFarge meldete sich im Mai 2024 mit seinem zehnten Album „Rhumba Country“ zurück. Auf „Rhumba Country“ offenbart er seine neue Hingabe, Musik zu machen, die pure Freude vermittelt. LaFarge hat seine Stimme zurückgewonnen und sein bisher kühnstes Album aufgenommen. „Rhumba Country“ ist eine Einladung, zusammenzukommen und das Leben und die Liebe zu feiern.

Nachdem er im letzten halben Jahrzehnt auf der Suche nach einem Zuhause durch das ganze Land gezogen war, fand sich LaFarge in Mid-Coast Maine wieder. Nach seiner Ankunft vollzog der in Illinois geborene Sänger, Songwriter und Schauspieler eine grundlegende Veränderung seines Lebens, indem er 12 Stunden am Tag auf einer örtlichen Farm arbeitete – eine Wendung, die einen außergewöhnlichen Kreativitätsschub auslöste und seinen Sinn als Künstler neu definierte.

Während er sich in die Entstehung des Albums vertiefte, begann LaFarge, einen kaleidoskopischen Sound zu erträumen, der von seiner Liebe zur Musik aus den verschiedensten Epochen und Ecken der Welt geprägt war, darunter Mambo, Tropicalia, Rocksteady und amerikanischer Rock’n’Roll aus der Mitte des Jahrhunderts. Pokey reduziert seine Songs auf das Wesentliche und bringt seine unverwechselbare Stimme und sein unbeschreibliches Charisma zur Geltung.

Einlass Foyer 19:00 Uhr

Mit Liedern wie „Sound of Silence“ schuf das US-amerikanische Duo Simon & Garfunkel poetische Hymnen für eine ganze Generation und ging spätestens mit „The Boxer“ und „Bridge over Troubled Water“ in die Musikgeschichte ein.
Seit einigen Jahren spürt das Duo Graceland mit „A Tribute to Simon and Garfunkel“ intensiv dem musikalischen Geist seiner Vorbilder nach. Immer mit dem nötigen Respekt vor den großen Kompositionen und dem Anspruch, musikalisch hochwertige Interpretationen der Welthits von Simon & Garfunkel zu bieten. Dabei ist dem Duo aber eines besonders wichtig: „Wir wollen keine Kopie sein, nicht visuell, auch nicht stimmlich“.
Das Zusammenspiel der beiden Stimmen und zweier Gitarren lässt die Songs von Simon & Garfunkel zu außergewöhnlichen Musikerlebnis werden. Es erwartet Sie ein Konzert mit zwei Künstlern, die ihren Idolen aus Amerika ausgesprochen nahekommen. Die Zahl der Konzertbesucher spricht für sich: Seit Jahren touren die beiden Musiker erfolgreich durch Deutschland und Europa. Mal zu zweit, mal mit klassischem Streichquartett und ein paar Mal im Jahr sogar mit einem 52-köpfigen Orchester. Bei ihren Konzerten durchstreifen sie die gefühlvollen Lieder und „rocken“ an anderer Stelle ihr Publikum.
Ein Abend mit Graceland ist nicht nur etwas für Nostalgiker, die gerne ihre alten Platten oder CDs aus dem Regal holen. Die Lieder von Simon & Garfunkel sind zeitlos gute Musik und sprechen Musikliebhaber aller Altersklassen an.

Einlass & Gastronomie ab 18:00 Uhr

Die Veranstaltung ist ausverkauft.

Der THOMANERCHOR Leipzig wurde 1212 gegründet, ist die älteste kulturelle Einrichtung der Stadt Leipzig und einer ihrer erfolgreichsten Kulturbotschafter. Seine wichtigste Aufgabe besteht in der Pflege der zumeist geistlichen Chormusik. Die Werke von Johann Sebastian Bach, der das Amt des Thomaskantors von 1723 bis 1750 innehatte, bilden dabei das musikalische Zentrum. Regelmäßige Auftritte in den „Motetten“ der Thomaskirche Leipzig sowie die musikalische Gestaltung der Sonntagsgottesdienste stehen im Fokus der intensiven Chorarbeit und erreichen Woche für Woche mehr als 2.000 Zuhörer. Heute gehört der THOMANERCHOR Leipzig zu den Spitzenensembles des deutschen und europäischen Musiklebens und ist im Konzert- und Medienproduktionen weltweit gefragt. Seit 2021 ist Andreas Reize der 18. Thomaskantor nach Johann Sebastian Bach.

18.00 Uhr

YURDAL TOKCAN ENSEMBLE – “ÛDÎ PROJECT”

Yurdal Tokcan gilt heute als einer der bedeutendsten Oud-Spieler unserer Zeit. Das von ihm ins Leben gerufene ÛDÎ PROJECT ist nicht nur ein Ausdruck seiner herausragenden musikalischen Virtuosität, sondern auch das Ergebnis einer langjährigen, intensiven Zusammenarbeit mit seinen Schülern. Das Projekt schöpft aus der traditionellen Meister-Schüler-Beziehung und dem Meşk-System und vereint klassische Musikauffassung mit modernen Klangwelten zu einer kraftvollen musikalischen Ausdrucksform.

Mit dem ÛDÎ PROJECT begeistert Yurdal Tokcan sein Publikum bei Konzerten im In- und Ausland und erntet dabei große Anerkennung und Begeisterung.

Im Zentrum des Repertoires stehen vor allem eigene Kompositionen des Künstlers. Darüber hinaus umfasst das Programm klassische und folkloristische Werke sowie musikalische Einflüsse aus verschiedenen Kulturen der Welt – kunstvoll miteinander verwoben.

Bei dieser Veranstaltung steht Yurdal Tokcan gemeinsam mit seinen beiden langjährigen Schülern, Serkan Yavuz und Eren Can Erol, auf der Bühne – als künstlerischer Ausdruck einer tief verwurzelten musikalischen Verbindung über viele Jahre hinweg.

Copyright:OMM

Einlass: 19:30 Uhr

"Marc Rebillet is a one-man improvised meltdown. No two shows are ever the same."

Einlass ab 18:00 Uhr

Das Beste kommt jetzt! Was kann es Schöneres geben, als eine der erfolgreichsten Bands Deutschlands live zu erleben. Im kommenden Jahr können alle Fans noch einmal mit Fury In The Slaughterhouse durch den Sommer rocken: FURY LIVE TWENTY FIVE! Die Sommer-Tour umfasst besondere Open Air-Venues und Festivals. Die Ausnahmeband krönte 2023 ihre erfolgreiche Open Air Sommer-Tournee nicht nur mit zahlreichen ausverkauften Konzerten, sondern auch mit ihrem ersten #1 Album HOPE nach fast 40 Jahren Bandgeschichte! Das kann man sich nicht ausdenken. Deshalb geht es im kommenden Jahr nochmal weiter. Kai Wingenfelder sagt dazu: „The best is yet to come! Wir arbeiten gerade am nächsten Album und haben den Spaß unseres Lebens, an dem wir euch alle unbedingt teilhaben lassen wollen. Also: lasst uns feiern! FURY LIVE TWENTY FIVE! Macht sogar Spaß, wenn‘s regnet!” Christof Stein-Schneider ergänzt: „Noch bessere Songauswahl, noch bessere Outfits. Und wir werden wieder mit Hoffnung machenden Vereinen zusammenarbeiten, denn #hoffnungverändertalles. FURY LIVE TWENTY FIVE – wir freuen uns großflächig auf euch!“ Fury In The Slaughterhouse zählt zu den erfolgreichsten und populärsten deutschen Rockbands. Zu Recht – nach fast 40 fulminanten Jahren voller Hits, etlichen Charterfolgen, Goldenen Schallplatten, ausverkauften Tourneen und auch internationalen Erfolgen. Mit Songs wie “Time To Wonder”, “Radio Orchid“, “Every Generation Got Its Own Disease“ oder auch “Won’t Forget These Days“ haben Fury In The Slaughterhouse den Soundtrack einer ganzen Generation geschrieben. Die kraftvolle Energie und Qualität ihrer Musik sind ihr Aushängeschild. Furys Leidenschaft, das Live-Publikum in ihre Welt mitzunehmen und auf einzigartige Weise zu unterhalten ist eine Art Lebensauftrag. Grandiose Lyrics, die den Zeitgeist treffen, typische melodische Gitarrenriffs, echter Rock’n’Roll und jede Menge good Vibes sind das, was Fury In The Slaughterhouse zu der Band macht, die sie sind. Die es schaffen, ihren Fans immer wieder unzählige unvergessliche Glücksmomente zu bescheren. FURY LIVE TWENTY FIVE wird für alle - Fans als auch die Band selbst - der nächste unverwechselbare Abschnitt einer unglaublichen Bandgeschichte.

Einlass ab 18:00 Uhr

Liebe kulturinteressierte, liebe Freunde handgemachter Musik,

ein alter Bekannter, Elliott Murphy, kommt wieder nach Neustadt zu einem seiner wenigen Deutschland-Konzerte.
Hier macht er am 27.6.2025 Station im wunderbaren Hof des Weinguts Müller-Catoir auf der Haardt.
In Neustadt an der Weinstraße kennt man ihn von seinen großartigen Konzerten schon seit nunmehr 30 Jahren. Er tourte unermüdlich durch
Frankreich, Spanien, Italien, Belgien, Skandinavien und die USA, und bringt regelmäßig neue Alben heraus.
Wir freuen uns schon auf neue Songs, und natürlich auch auf die Klassiker. Dieses Mal wird er von Olivier Durand aus Le Havre, seinem langjährigen, kongenialen Partner an der Gitarre und am Mikrofon mit den Harmony Vocals.

Copyright: Elliott Murphy

Einlass: 19:00 Uhr

Zelia Fonseca, Gitarristin, Sängerin und Songwriterin aus dem Südosten Brasiliens, prägt schon seit einigen Jahren die "welten hören" Reihe des Kulturfensters. Bei "Zelia präsentiert..." ist jedes Konzert einzigartig, denn es sind immer andere Gäste mit denen Zelia zusammenspielt.

Dieses Mal präsentiert sie AMARÉ. Das Trio navigiert zwischen dem reichen Erbe der brasilianischen Musik und der weiten Freiheit der Jazzimprovisation. Der Name spiegelt eine Doppeldeutigkeit wider – „A Maré“ (die Gezeiten) und „Amar é…“ (lieben heißt…) – und steht sinnbildlich für die Klangflüssigkeit und emotionale Tiefe, die ihre Musik prägen.Die preisgekrönte Sängerin Céline Rudolph (Deutscher Jazzpreis 2024) trifft hier auf den feinsinnigen Pianisten Henrique Gomide und den virtuosen Gitarristen João Luís Nogueira – beide aus Brasilien. Gemeinsam verankern sie ihre Kompositionen in den rhythmischen Feinheiten brasilianischer Traditionen und wagen zugleich klangliche Expeditionen mit raffinierten Texturen und mutigen Improvisationen. Auf der Bühne erzeugt "AMARÉ" eine Atmosphäre, die gleichermaßen intensiv wie elektrisierend ist – in der sich Momente tiefer Innenschau mit Ausbrüchen ungezähmter Energie verbinden. Ihre Konzerte klingen vertraut und gleichzeitig neu, überschreiten Grenzen und eröffnen eine frische Perspektive auf modernen Jazz, durchdrungen vom pulsierenden Herzschlag Brasiliens. Ihr Debütalbum erscheint im Herbst 2025 bei Challenge Records.

Marcio Tubino (Saxophon, Flöte, Perkussion)Der Brasilianer Márcio Tubino lebt seit vielen Jahren in München, wo er einer der gefragtesten Jazzmusiker ist. Als Saxophonist, Flötist, Percussionist und auch als Komponist und Arrangeur hat der Brasilianer mit wichtigen Musikern der Jazzszene Europas zusammengearbeitet. Aus seiner Feder entsprangen bislang sieben CDs mit verschiedenen Formationen, darunter auch das Projekt „Tukamama“ zusammen mit Martin Kälberer.

Einlass ab 18:45 Uhr