Unverwechselbarer Klang, atemberaubende Homogenität, musikalische Stilsicherheit und eine gehörige Portion Charme und Witz – das sind die Markenzeichen von amarcord. Das Leipziger Vokalquintett wurde 1992 von ehemaligen Thomanern gegründet. Es widmet sich der A-cappella- Literatur von der Renaissance bis zur Moderne. Internationale Konzerttätigkeit, zahlreiche CD-Einspielungen und ein eigener Wettbewerb für junge Vokalensembles prägen ihr künstlerisches Wirken. Beim Auftaktkonzert unserer Konzertreihe zeigen die fünf Sänger, dass die Jahreszeit der langen und meist warmen Tage wunderbar dazu geeignet ist, beschaulichen Orten einen Besuch abzustatten. Musikalisch wird dabei getanzt, gewandert, geschwelgt und natürlich geliebt. Einmal mehr erleben wir, dass Singen tief im Menschen verwurzelt ist!

Einlass: 16:30 Uhr

Eines der spannendsten Entdeckungen der a-cappella-Welt ist in Döbeln zu Gast: Art’n’Voices aus Danzig überzeugen mit feinster Vokalkunst und überragendem künstlerischem Niveau. Bereits 2024 und 2025 brillierten die polnischen Sängerinnen und Sänger vor hunderten Zuhörern in Dresden, Görlitz, Hoyerswerda und im Erzgebirge.

Acht junge Sängerinnen und Sänger. Keine Instrumente – nur purer Klang in vollendeter Harmonie. Art’n’Voices aus Danzig wissen ihre acht Stimmen in verzaubernder Manier einzusetzen. Wenn die ersten Töne den Raum erfüllen, lassen sich die Lobeshymnen internationaler Wettbewerbe und Fachjuries zweifellos nachvollziehen. „Ein außergewöhnliches Ensemble: vielfältige Stimmen, wundervolles gemeinsames Musizieren“ schwärmte Simon Carrington, ehemals Mitglied der Kings Singers beim 1. Preis des Ensembles beim a-cappella-award Leipzig 2023 in der Fach-Jury. Konzerte in ganz Deutschland zeugen vom steilen Aufstieg in der deutschen Musiklandschaft. Konzerte führen das Ensemble bis in die Elbphilharmonie Hamburg, den Deutschlandfunk Köln sowie von der Ostsee bis in den Schwarzwald.

Mit ihrem unverwechselbaren Sound und ihrer emotionalen Intensität haben sie sich bereits jetzt einen festen Platz in der internationalen Musikszene erarbeitet. Die Konzerte in Sachsen sind ein Wiederhören mit großer Vorfreude: bereits 2024 und 2025 war das Ensemble mit Vorfreude erwartet worden.

„Inner Beauty“ (Innere Schönheit) erzählt von den Emotionen des Alltags. Werke und Arrangements inspiriert von Johann Sebastian Bach, Ola Gjeilo bis zu Radiohead erklingen in neuem Gewand, ergänzt durch eigens komponierte Werke polnischer Avantgarde-Komponisten wie Marek Racynski und Anna Roclawska-Musialcyk, der Ensembleleiterin. Die Musik greift die Atmosphäre vom Rauschen der Ostsee bis zum Zwitschern im Sommerwald stimmungsvoll auf und erzählt von Liebe, Akzeptanz und Triumpf aber auch Paranoia und Trauer. Werke von Johann Sebastian Bach, Arvo Pärt und Sting runden das Programm ab.

Einlass: ab 18:45 Uhr

Die Augen der Welt richten sich auf den Sonnenkönig und die Bälle am französischen Hof! Dort werden rauschende Feste gefeiert und Meisterwerke der Unterhaltung geschaffen. Doch es ist nicht nur diese Atmosphäre, die den Hof in Versailles unvergleichlich macht, sondern auch der legendäre Spiegelsaal, dessen Strahlkraft weit über die Grenzen Versailles' hinausreicht. In das Meer der "doux reflets", der sanften Spiegelungen der "Galerie des Glaces", entführt uns das Ensemble Barock_Plus mit energievoller Ausstrahlung und Virtuosität. Eigene Arrangements und farbenreiche Instrumentierungen bilden das gewisse "Plus" des vielfach ausgezeichneten Ensembles. Für den Mut, Tradition lebendig und mitreißend neu zu deuten, wurde das Ensemble 2025 u.a. mit dem Bayerischen Kunstförderpreis geehrt.

Einlass: 16:00 Uhr

Freunde der Egerländer und Böhmischen Blasmusik aufgepasst!

Kaum eine Blasmusik ist so bekannt wie die Böhmische. Der unverkennbare Klang verkörpert die böhmische Lebensart und das Egerländer Brauchtum. Die anspruchsvollen Musikstücke schwelgen in grenzenloser Lebensfreude, lassen aber auch Melancholie und Wehmut nach der verlorenen Heimat durchklingen.

Die Goldenen Egerländer sind ein echter Geheimtipp. Seit ihrer Gründung füllen die leidenschaftlichen Musiker/innen Hallen und Konzertsäle in ganz Deutschland. Dies ist besonders auf die enorme Qualität des Orchesters und derer Musik zurückzuführen. Kein Wunder, spielen oder spielten die Profimusiker deutschlandweit in Bundeswehr- oder Polizeiorchestern, wie beispielsweise im Stabsmusikkorps der Bundeswehr, des Bundespolizeiorchesters Berlin und des ehemaligen Luftwaffenmusikkorps Berlin.

Seit dem Oktober 2022 werden die Goldenen Egerländer von Edi Sagert, ehemaliger Musiker bei Ernst Mosch und ehemaliger Chef der Original Kapelle Egerland geleitet.

Mit der kurzweiligen, authentischen und temperamentvollen Art, aber auch mit viel Gefühl, gestaltet das Orchester seine Bühnenauftritte und dies, wie sollte es auch anders sein, natürlich in Ihrer originalen Egerländer Tracht.

Wie unter dem Motto „Lieblingsmelodien aus dem Egerland“ liegt auch der Schwerpunkt der musikalischen Darbietungen auf der Interpretation der schönsten Egerländer Klänge, natürlich auch von ERNST MOSCH und seinen Original Egerländer Musikanten. Wenn beispielsweise die „Rauschenden Birken“ erklingen, das Publikum bei „Wir sind Kinder von der Eger“ mitsingt oder leise der „Böhmische Wind“ durch den Konzertsaal weht, kommt jeder Freund der Egerländer Blasmusik voll auf seine Kosten.

Erleben Sie ein einzigartiges Konzerthighlight auf höchstem Niveau - Egerländer Blasmusik vom Feinsten!

Bei SWING FOREVER dreht sich alles um die unvergessliche Musik von Glenn Miller, der zu Lebzeiten mit seinem einzigartigen Sound untrennbar mit der Big Band Ära verbunden war.
Das Konzert bietet nicht nur instrumentale Meisterwerke, sondern legt auch großen Wert auf den vokalen Teil. Die talentierte Bandsängerin sowie die fünfstimmige Vocalgroup MOONLIGHT SERENADERS, inspiriert von den MODERNAIRES, sorgen für weitere Höhepunkte und laden dazu ein, in die goldenen Zeiten vergangener Jahrzehnte einzutauchen. Erleben Sie eine grandiose Show im Sweet- und Swing-Sound.

JULIA BÖHME
Juliette Gréco und das Zeitalter des Chansons
in einem besonderen Konzert
In einer reizvollen Kombination aus Konzert und Gespräch
erklingen Chansons, die von Juliette Gréco in ihrem fast
100-jährigen Leben berühmt gemacht worden sind. Plaude
reien zur Person der Gréco, zu ihrer Rolle im Paris der Bohème, der Maler, der Literaten
und Musiker sowie Übersetzungen einiger Texte runden das Konzertprogramm ab.
Julia Böhme, mit ihrer tiefen, samtigen Stimme prädestiniert für das Gréco-Repertoire,
lauscht den Chansons nach und gibt ihnen ihre eigene Interpretation mit auf den Weg.
BESETZUNG GESANG Julia Böhme | PIANO, AKKORDEON Hans-Richard Ludewig
MODERATION Wolf-Dieter Gööck

Tom Gaebel ist der Mann für die große Bühne und für die großen
Songs. Seit seinem Durchbruch 2005 bei »TV Total« sang er sich als
moderner Crooner in der Tradition Frank Sinatras schnell in die Herzen
seines Publikums, das ihn seit vielen Jahren, acht Alben und zahlreichen
Konzerten im In- und Ausland begleitet.
Sein Repertoire ist seither stetig gewachsen. Tom Gaebel hat sich neben
Sinatra auch vielen anderen Klassikern gewidmet, hat James Bond be
sungen und gleich zwei Weihnachtsalben aufgenommen – und nicht
zuletzt hat er seine ganz eigenen Lieder geschrieben. Songs, die seine
musikalische Leidenschaft für die Vergangenheit widerspiegeln, für
eine Zeit, als die Musik noch ebenso elegant war wie die Musiker, die sie
spielten - die Ära des GREAT AMERICAN SONGBOOK. Diese Blütezeit der
amerikanischen Unterhaltungsmusik von den 30er bis in die 50er Jahre brachte unvergessliche Songs hervor, geschaffen von Komponisten wie George Gershwin,
Cole Porter und Johnny Mercer und interpretiert von Größen wie Ella Fitzgerald oder Nat
King Cole.
Rund um diese Songs präsentiert Tom Gaebel jetzt sein ganz neues Projekt A SWINGING
AFFAIR – THE AMERICAN SONGBOOK AND BEYOND.

The American Songbook and beyond

Seit ihrer Gründung 1988 durch Dirk Zöllner und André Gensicke hat sich die Band als feste
Größe in der deutschen Musiklandschaft etabliert. Mit ihrem unverwechselbaren Stil, der
Soul, Funk, Rock und Pop vereint, begeistern sie ihr Publikum immer wieder aufs Neue.
Es zeigt sich einmal mehr ihre Fähigkeit, gesellschaftliche Themen mit musikalischer
Raffinesse zu verbinden. Zur nicht nachlassenden emotionalen Energie hat sich geistige
Reife gesellt. DIE ZÖLLNER stehen auf festem Boden und stellen sich mit großem Herzen
sowie offenen Augen und Ohren den Herausforderungen der Zeit. Sie präsentieren in ihrer
klassischen Große Bühne-Besetzung mit kraftvollen Bläsersätzen, groovenden Rhythmen
und intelligenten deutschen Texten einen Querschnitt durch ihr beeindruckendes musi
kalisches Schaffen. Ein Abend voller Energie, Emotion und musikalischer Exzellenz – ein
Muss für alle Liebhaber anspruchsvoller deutschsprachiger Musik.

BESETZUNG GESANG, GITARRE Dirk Zöllner | KEYBOARD, GESANG André Gensicke | BASS
Oliver Klemp | GITARRE Lars Kutschke | SCHLAGZEUG Stephan Salewski

2024 kehrten die Musiklegenden USCHI BRÜNING und das GÜNTHER FISCHER QUINTETT, nach 40 Jahren, gemeinsam auf die Bühne zurück. Das Publikum erwartet eine erstklassige Reise in die traditionelle Welt des Blues, Gospel und Swing, aber auch in die des modernen Jazz.
USCHI BRÜNING hat im Laufe der Zeit ihren Ruf als Grand Dame des deutschen Jazz gefestigt und erhielt 2025 den Deutschen Jazzpreis für ihr Lebenswerk. Nach der Jahrtausendwende arbeitete sie viel mit Manfred Krug zusammen - im Studio und live. Hier schließt sich der Kreis, denn die Namen FISCHER, BRÜNING und KRUG sind für Musikkenner ein echter Dreiklang der fantastischen Jazzunterhaltung.

Ohne den Schlagzeuger wäre eine solche Reunion undenkbar, bildete er doch schon in den siebziger Jahren das musikalische Rückgrat des FISCHER-QUINTETTS und von USCHI BRÜNING.

Beteiligt an diesem spektakulären Comeback sind die exzellenten Bandmusiker:
Rüdiger Krause GITARRE
Tom Götze BASS
Matthias Bätzel PIANO
Wolfgang »Zicke« Schneider SCHLAGZEUG

Dark Side Tour 2026

Kings Of Floyd: Eine unvergessliche Hommage an Pink Floyd kehrt zurück!
Die gefeierten Meister der Pink Floyd-Tribute-Band-Szene, Kings Of Floyd,
sind zurück und bringen erneut das legendäre Erbe der progressiven
Rockikonen auf die Bühnen. Mit ihrer unvergleichlichen musikalischen
Brillanz und einer mitreißenden Live-Performance versprechen sie ein
unvergessliches Erlebnis für alle Fans von Pink Floyd.
Kings Of Floyd sind bekannt für ihre atemberaubenden Reproduktionen der
zeitlosen Hits von Pink Floyd. Von "Comfortably Numb" über "Wish You
Were Here" bis hin zu "Another Brick in the Wall" begeistern sie das
Publikum. Die Bandmitglieder haben ihre Fähigkeiten und ihre Leidenschaft
für Pink Floyds Musik über Jahre hinweg verfeinert und sind heute als eine
der besten Pink Floyd-Tribute-Bands weltweit anerkannt.
Mit aufwändigen Bühnenbildern, faszinierenden Visuals und einer
beeindruckenden Lichtshow tauchen Kings Of Floyd das Publikum in die
einzigartige Atmosphäre.
Die Fans können sich auf eine musikalische Reise freuen, bei der sie in die
epischen Klänge und psychedelischen Welten der britischen Rocklegenden
eintauchen.
Kings Of Floyd sind nicht nur eine einfache Tribute-Band, sondern echte
Fans von Pink Floyd. Sie nehmen das Erbe der Band ernst und möchten den
Geist und die Magie von Pink Floyds Musik für neue Generationen am Leben
erhalten.
Durch ihre außergewöhnliche Darbietung vermitteln sie die einzigartige
musikalische Vision von Pink Floyd und lassen die Fans die emotionale Tiefe
und den künstlerischen Anspruch der Originalwerke spüren. Die
bevorstehende Tournee von Kings Of Floyd verspricht eine unvergessliche
Zeit für alle Pink Floyd-Fans zu werden. Die Band wird in den
renommiertesten Veranstaltungsorten auftreten und ihre musikalische
Meisterschaft mit den Zuschauern teilen. Seien Sie bereit für eine
mitreißende Performance, die Sie in die goldene Ära des progressiven Rocks
zurückversetzt.
Sichern Sie sich jetzt Ihre Tickets und erleben Sie Kings Of Floyd live auf
der Bühne! Weitere Informationen zu Tourdaten und Tickets finden Sie auf
der offiziellen Website der Band.

Einlass: 18:00 Uhr

Swing, Latin, Soul & Pop vom Feinsten in voller Besetzung!

Der stetig wachsende Erfolg der letzten Jahre macht diese Idee nun zur Tradition: Die
DRESDEN BIG BAND unter der Leitung von Micha Winkler präsentiert ein Theater-Birthday-
Konzert der besonderen Art, denn bei VOICES OF MEISSEN sind musizierende Gäste aus
der Stadt und der Umgebung eingeladen! Den Meißner Sänger*innen Lena Bäßler, Claudia
Forberger, Franzi Bosch, Anne Fritzsche und Anne Schaab, Christoph Maaß alias »Showko«
und dem Trompete spielenden und gleichzeitig Theatertickets verkaufenden Tausendsas
sa Martin Schiereck werden sich sicherlich noch weitere musikalische Talente anschlie
ßen. Und mit Sicherheit wird das eine oder andere Geburtstagsständchen zu hören sein.
Wir sind sehr gespannt!

Swing, Latin, Soul & Pop vom Feinsten in voller Besetzung

Die deutsche Artrock-Legende STERN-COMBO MEISSEN begeht ihr 60-jähriges Bandjubiläum!

Einlass: 18:30 Uhr

Für eine ordentliche Geburtstagsfeier zieht das Theater in Bahrmann’s Keller und feiert
mit Freunden, Mitstreitern und Besuchern: Die achtköpfigen GROOVEDOCS aus Dresden
bringen mit warmen Bläsern, soulig-rockigen Vocals und treibenden Funk-Grooves die
Tanzfläche zum Glühen. Der ehemaliger Bierkeller mit seiner besonderen Atmosphäre,
rauen Wärme und direkter Nähe zur Band schafft die perfekte Kulisse für eine ausgelasse
ne Party voller Begegnungen, Stimmung und unvergesslicher Momente.

Der Kartenverkauf beginnt am 18. September 2026

So lässig swingend haben Sie Weihnachtslieder noch nie gehört: Christmas meets Cuba –
ein Konzert für die schönste Zeit des Jahres. KLAZZ BROTHERS & CUBA PERCUSSION, das
mit mehrfachen Echos, Jazz Awards und Grammy Nominierung ausgezeichnete Ensemble
spielt die schönsten Weihnachtslieder im kubanischen Soundgewand.
Da wird JINGLE BELLS zum Salsa, STILLE NACHT erklingt mit kubanischen Grooves und
Besinnliches verbindet sich mit kubanischer Lebensfreude. AVE MARIA, LEISE RIESELT DER
SCHNEE, IHR KINDERLEIN KOMMET, O TANNENBAUM und viele weitere der berühmtesten
Weihnachtslieder erklingen in einem völlig neuen Sound.

BESETZUNG
PIANO Bruno Böhmer Camacho
BASS Kilian Forster
DRUMS Tim Hahn
TIMBALES, BONGOS
Alexis Herrera Estevez,
CONGAS Elio Rodriguez Luis

Ein musikalisches Power-Trio, das die Bühne mit Energie und Leidenschaft erfüllt. Hits
von Rihanna, Adele, Ariana Grande, Stevie Wonder und Michael Jackson interpretieren sie
genauso intensiv wie Jazzstandards und Soulklassiker.
HELENA FORSTER Die junge Gesangskönigin. Mit ihrer klaren Stimme und ihrem Charisma
verzaubert sie das Publikum. Ob Jazz, Pop oder Soul – Helena bringt alles zum Klingen.
KILIAN FORSTER Der kreative Kopf und Bassist der Klazz Brothers. Seine Finger fliegen
über die Tasten des Klaviers und des Basses, während er den Groove setzt.
GABRIEL FORSTER Der Rhythmusmeister an den Drums. Sein Schlagzeugspiel ist wie ein
Herzschlag, der die Forster Family am Leben hält. Er treibt den Beat voran und sorgt für
den richtigen Schwung.
Gemeinsam sind sie mehr als eine Familie – sie sind eine musikalische Einheit, die die
Bühne zum Beben bringt. Wenn die FORSTER FAMILY loslegt, bleibt niemand stillsitzen.
Tanzbare Rhythmen, mitreißende Melodien und eine Prise Familienglück – das ist die
FORSTER FAMILY!

2027 – im sage & schreibe 100 Jahr seines Bestehens - präsentiert sich der Sächsische Bergsteigerchor „Kurt Schlosser“ Dresden mit seinen Dirigenten und Fördermitgliedern als verschworene Gemeinschaft!
Das neue Programm „Sandsteinliebe“ atmet diese Geschichte, bietet Klangfülle und Vielfalt.

Die Sänger widmen sich seit 1927 dem Chorgesang mit Hingabe - fernab sentimentaler Heimattümelei, aber dem Leben und der Zukunft zugewandt. Das Erbe der Gründergeneration um Kurt Schlosser ist wohlbehütet.
Das Ensemble ist für alle offen, die sich humanistischen Traditionen verpflichtet fühlen, die die Berge lieben und die Natur achten. Der hohe Anspruch des Chores an seine Leistungen schließt Risiken und Nebenwirkungen nicht aus, denn ohne Einsatzfreude geht nichts. Das ist er seinem Ruf schuldig.

Einlass: 15:00 Uhr

Silvio Schneider – Gitarrenmagier & Soulfood Gitarrist
Virtuos, leidenschaftlich und emotional - SILVIO SCHNEIDER ist ein Meister der Saiten und
der musikalischen Emotionen. Sein Gitarrenspiel verbindet kunstvolle Technik mit purem
Gefühl, inspiriert von lateinamerikanischen Rhythmen, jazzigen Harmonien und welt
musikalischen Einflüssen. Sein Programm BRASIL, BRASIL ist ein multivisuelles Erlebnis,
in dem er Eindrücke einer Brasilien-Reise mit Musik, Licht, Sounds und Video-Installation
vermischt. So reist man an diesem Abend einmal quer durch das beeindruckende Land,
vom Amazonas, durch den Urwald bis nach Rio de Janeiro.
Nach dem Studium in Dresden führte ihn seine Karriere auf Bühnen in Europa, Nord
amerika, Asien und Afrika. In über 2.500 Konzerten begeistert er mit seinem einzigartigen
Sound, der mal sanft fließt, mal groovend und leidenschaftlich-temperamentvoll mitreißt.
Schneider arbeitete u. a. mit Dominic Miller (Sting) und wurde 2018 mit dem Deutschen
Rock- und Pop-Preis als »Bester Gitarrist« ausgezeichnet.

Wer kennt nicht seine Gassenhauer. Wer sie einmal gehört hat, singt sie mit. Vor über hundert Jahren wurde er geboren, Otto Reutter. Er mischte sich in seine Zeit, indem er sie studierte, sein humoristischer Blick, seine scharfsinnigen Beobachtungen, und mühelos anmutenden Beschreibungen, sein spielerischer Tiefsinn sind unverwechselbar. Der Musiker Jens Karsten Stoll und der Schauspieler Ahmad Mesgarha (Staatsschauspiel Dresden), begegnen seinen Texten nun hundert Jahre später. Sie entdecken ihre beispiellose Aktualität und es entsteht eine völlig neue Musik und damit ein moderner, zeitgemäßer Zugang. Die Couplets werden Songs und ins 21. Jahrhundert transportiert. Suggestiv, zerbrechlich, heiter erzeugen sie eine lustvolle Symbiose, Otto Reutters in seiner Zeit und unserer heutigen Geschichten. Erleben Sie einen Theaterabend, dem man sich schwer entziehen kann. So einen Reutter Abend hat es vorher noch nicht gegeben. Lassen Sie sich verführen und genießen Sie. Otto Reutter 2022 – neu komponiert und interpretiert.

TEXT | SPIEL | GESANG Ahmad Mesgarha KOMPOSITION, | KLAVIER | GESANG Jens Karsten Stoll

Ein Otto Reutter Abend

Sprachen, Instrumente und Musikstile Süd- und Nordamerikas | Mitmachkonzert

Spielerisch und mit hohem Mitmach-Faktor
werden die Schülerinnen und Schüler an exotisch
klingende Musikstile wie Salsa, Cha Cha Cha, Son
Cubano, Merengue, Samba und Flamenco heran
geführt. Aussehen, Klang und Spielweise der in
diesen Musikstilen typischen Percussions-Instru
mente stehen im Mittelpunkt und entführen fern
aus dem Schulalltag in eine Welt von komplexen
wie auch äußerst tanzbaren Rhythmen. Aber
nicht nur rhythmisch bewegen dürfen sich die
Schüler, auch mitsingen spanischer Refrains und
klatschen vom Clave-Rhythmus sind gefragt, was
in ein dreistimmiges a cappella-Pattern für einen
auf Deutsch erklingenden Son Cubano mündet.
Besonderes Highlight dieses Konzertes sind die
von TUMBA-ITO bearbeiteten Pop-Classics, die
teilweise mit neuem spanischem Text, immer
aber mit lateinamerikanischem Rhythmus be
arbeitet ein ganz neues Hörerlebnis garantieren.

Mitmachkonzert

Das Trio Ensemble um Herr Schmitt verführt mit einem Mix aus gefühlvollen Balladen und beschwingten Titel. Eine Show der Leidenschaft mit den großen Hits von Udo Jürgens.

Die Produktion ist ein fesselndes Erlebnis für langjährige Fans Udo Jürgens als auch für die jüngere Generation, denn Künstler Herr Schmitt und seine zwei Mitmusiker performen die Werke Udo Jürgens modern und außergewöhnlich beeindruckend.
Erfolgreiche, ausverkaufte Hallen und Standing Ovations küren „Schmitt singt Jürgens – Die Udo Show“zum hochkarätigen Event. Die Inszenierung ist eine bewegende und mitreißende Show. Rockige Titel, fabelhafte Soli und eindrucksvolle Balladen tragen die Zuschauer durch eine überwältigende Musiksensation. Mit berühmten Titeln, wie „Ich war noch niemals in New York“, „Ein Ehrenwertes Haus“, „Ich weiß was ich will“ oder „Aber bitte mit Sahne“ gibt Herr Schmitt als furioser Pianist am weißen Flügel und mit einer stimmlich grandiosen Darbietung den Ton an. Weitere Hits und weniger bekannte Songs blühen rockig, aber auch gefühlvoll in einem musikalischen Kunstwerk auf, das absolut begeistert. Herr Schmitt überzeugt mit einer unglaublichen Bühnenpräsenz, lässt aber auch seinen Mitmusikern Freiraum, mit überragenden instrumentalen und gesanglichen Einlagen, die Zuschauer zu animieren. „Schmitt singt Jürgens – Die Udo Show“ ist eine in Deutschland produzierte abwechslungsreiche und lebhafte Hommage an den großen Musiker und Entertainer Udo Jürgens.

Einlass: 18:30 Uhr