Maite Itoiz – spanische Instrumentalistin, Starsopranistin und Ehefrau von John Kelly bildet das Herzstück des Duos Maite Itoiz und John Kelly.

Das Duo war mit der Symphonic-Rock-Band "Elfenthal" und dem Duettprojekt "Maite Itoiz & John Kelly" sehr erfolgreich. Es gab diverse Albumveröffentlichungen, Live-Tourneen, Festivals, Galas mit hervorragenden Kritiken, Chartplatzierungen und Erfolgen.

In den Gründerjahren der Kelly Family war John Kelly der Frontsänger der Band mit Top Nr. 1-Hits wie z.B. „Who'll come with me“ oder „The Last Rose of Summer“.
Die Kelly Family verkaufte über 25 Millionen Alben und über 2 Millionen Videos und erreichte Millionen von Streams auf allen Plattformen.
Live trat die Kelly Family Kelly vor über 20 Millionen Menschen in Europa, Asien, den USA, Kanada, Russland und Afrika auf.

Im Jahr 2026 wird er wieder unter dem Format „Maite Itoiz & John Kelly“ Best of 20 Years Anniversary Tour auf große Deutschland-Tournee gehen. Natürlich haben Maite Itoiz und John Kelly auch viele Kelly Family Klassiker im Gepäck.

Es wird eine wahrhaft magische Reise durch 20 Jahre Musikgeschichte mit einer Auswahl der 20 beliebtesten Songs des Duos – ob als Solokünstler oder mit den Ensembles „Elfenthal“, „The Kelly Family“ oder „Kingdom of Navarre“. Außerdem präsentieren sie vier neue Songs, darunter ihre neue Single und ein neues „Best Of“-Album. Eine emotionale Achterbahnfahrt, untermalt von zauberhaften, harmonischen Duetten und Instrumenten wie keltischer Harfe, Cello, Klavier, Gitarren und Weltmusik-Percussion. Lachen, Tränen … ein unvergessliches Erlebnis für alle, die sich nach Nostalgie sehnen.

Einlass 19:00 Uhr

Nachdem sich Jean-Claude Séférian schon in ganz Frankreich und Deutschland als Interpret von Jacques Brel einen Namen gemacht hat, u.a. auf dem größten Brel-Festival Frankreichs und auf dem Schleswig-Hostein-Musikfestival, führt er in einer Revue das Publikum durch das Leben dieses exzentrischen Flamen und zeichnet die Stationen einer turbulenten und außergewöhnlichen Karriere eindrucksvoll nach. Biographisches sowie Übersetzungen von Liedpassagen werden als Monologe eines imaginären Brels inszeniert. Stimmgewaltig und atmosphärisch dicht gelingt es Jean-Claude Séférian und Christiane Rieger-Séférian, sowohl die tragischen als auch humoristischen Seiten jenes Mannes zu beleuchten, der immer noch als unerreichbarer Stern des französischen Chansons gilt.

The Ultimate Classic Rock Show from Ireland !

Erleben Sie "Die ultimative Live-Jukebox für Classic-Rock-Fans!" mit der Musik von Deep Purple, Aerosmith, Queen, The Eagles, Kansas, AC/DC, The Who, Boston, Fleetwood Mac und vielen mehr!
Authentisch, in hervorragender Qualität und so nahe am Original wie möglich.

Rock Rising ist die Erfolgs-Rockshow aus Irland, die das Publikum durch eine spannende Reise der letzten 50 Jahre Rock-Musik führt und vereinigt einige der BESTEN Musiker Irlands, die sich zusammen in einer 7-köpfigen Band mit fünf Gesangstimmen präsentierten, alle Multiinstrumentalisten.

Diese Show bringt Musikalität und Bühnenkunst auf ein ganz neues Niveau und präsentiert Rock-Songs und Rockhymnen von legendären Acts wie Queen, Bon Jovi, AC/DC, Journey, Toto, Pink Floyd, Fleetwood Mac und vielen weiteren, mehrfach mit Platin ausgezeichneten, Künstlern.

Zeitlose Klassiker, große Rock Hits, alle sorgfältig nachgebildet und mit einem einzigartigen Sinn für Ehrlichkeit und Stimmung dargeboten, eingehüllt in eine atemberaubende Lichttechnik, machen beim Publikum immer Lust auf mehr. Mehr als 25 legendäre Welt-Hits gibt es mit ROCK RISING aus der klassischen Rock-Epoche zu hören. Da werden Erinnerungen wach und es hält keinen mehr auf den Sitzen, wenn der Sound vergangener Zeiten durch die Halle fegt, Rock Songs und Rock Hymen, die gleich mehrere Generationen geprägt haben und auch heute noch zeitlos klingen und weiterhin unsere musikalische Kultur bilden.


Die Basis bilden die 1970er, 80er und 90er Jahre, die Glanzzeit des Rock! Die Rock Rising Show entführt die Zuschauer in jene unvergleichlichen musikalischen Epochen. Die größten Classic-Rock-Songs der 70er, 80er und 90er Jahre werden dargeboten u.a. "Hold The Line" Toto, "We Will Rock You" Queen bis hin zu "More Than A Feeling" Boston.

Die Verschmelzung zwischen Pop und Rock wurde gerade im Laufe der 70er, 80er und 90er Jahren markanter. An dieser Schnittstelle zwischen Rock und Pop entstanden viele der ganz großen Bands mit ihren unvergleichbaren Hits, die bereits Jahrzehnte überdauern. Bands, die zu den populärsten und kommerziell erfolgreichsten dieser Jahrzehnte gehörten, zum Beispiel Queen, Toto, Fleetwood Mac, Journey, The Eagles und viele weitere mehr - der sogenannte „Stadion Rock“ wurde geboren.

Die fünf verschiedenfarbigen Gesangstimmen von Rock Rising harmonieren perfekt in den mehrstimmigen Gesangsparts dieser Songs, aber auch gerade durch die Unterschiedlichkeit der Gesangstimmen kann Rock Rising die gesamte Bandbreite der großartigsten Rockstimmen dieser Zeit nachbilden. Dazu kommt die außergewöhnliche Fähigkeit der sieben Musiker als Multiinstrumentalisten – die damit in der Lage sind, die großartigen Sounds der klassischen Rock-Band perfekt widerzuspiegeln.
Die Rock Rising Show feiert in ihrem Heimatland Irland außergewöhnliche Erfolge und hat sich hier in schneller Zeit zu einer Arena Show entwickelt, jetzt kommt diese außergewöhnliche Show endlich das erste Mal nach Deutschland.

Eine musikalische Reise - zweieinhalb Stunden mit den besten Momenten des klassischen Rocks! Rock Rising ein einzigartiges musikalisches Juwel - die ultimative Classic Rock Show aus Irland!

Einlass 19:00 Uhr

Die Konzertinitiative Zikadumda lädt am Samstag, 17. Oktober, zu einem energiegeladenen Metal Bang Abend in das neue Soziokulturelle Zentrum des Jugend- & Kulturzentrums Komplex in Schüttorf ein.

Mit ENFYS, Lhozê, SUKKAYA und PIECE OF EVIDENCE stehen vier Bands auf der Bühne, die von modernem Metalcore über atmosphärische Klangwelten bis hin zu brachialen Breakdowns ein vielseitiges Line-up präsentieren. ENFYS verbinden Pop und Core zu ihrem eigenen „Popcore“-Sound, Lhozê setzen auf dichte Ambient-Metal-Walls, SUKKAYA kombinieren harte Riffs mit märchenhaften Einflüssen und The Pain Remains liefern melodische Brutalität in tiefstem Tuning.

Das Konzertprojekt wird mit Mitteln des Niedersächsischen Ministeriums für Wissenschaft und Kultur sowie durch die Emsländische Landschaft gefördert.

Line-up

ENFYS -  Popcore-Mix aus Metal, Rap, Techno und eingängigen Hooks. Über 75 Shows und 120.000 Streams seit 2024.

Lhozê -  Ambient Metalcore aus Münster mit schweren Riffs und atmosphärischen Synthesizern. Inspiriert von Black-, Death- und Progressive Metal.

Piece of Evidence  - Die Band besteht aus fünf talentierten Musikern, die alle Anfang 30 sind und ihre Leidenschaft sowie Kreativität in die Band einbringen.

SUKKAYA - Modern Metal aus Niedersachsen mit Kontrasten zwischen zartem Gesang und kraftvollen Screams. Inspiriert von Mythen und Märchen, bekannt durch das Album „Song of the Siren

Open Doors: 19 Uhr

Es wird laut in Nordhorn!
Die Alte Weberei wird zum ersten Mal Schauplatz des Nordhorn Deathfest. Zehn internationale „Death Metal“ Bands werden auf der ersten Ausgabe des NHDF ihr Können zum Besten geben. Neben dem erfolgreichen „Grafschafter Metalfest“ ist das NHDF die zweite „harte“ Metal – Veranstaltung in der Alten Weberei.

Headliner BENEDICTION, 1989 gegründet in Birmingham/UK stehen seit der ersten Stunde für Old School Death Metal. 2019 kehrte Dave Ingram (ua. Bolt Thrower) wieder zurück, was der Band einen zweiten (dritten?!) Frühling beschert(e). Die letzten beiden Alben wurden bzw. werden von den Fans und der Fachpresse frenetisch abgefeiert! Seid dabei, wenn die Jungs euch einen Klassiker nach dem anderen um die Ohren hauen werden!

Die Niederländer von PENTACLE werden euch so richtig einheizen! Seit 1990 aktiv, steht die Band rund um Frontmann Wannes, für lupenreinen Death Metal ohne Firlefanz! UH! I SAID UHH!!

Weiter geht es mit den Ostfriesen TEMPLE OF DREAD. Traditioneller Death Metal der alten Schule mit Slaughterday Mitgliedern. 2018 gegründet und seit dem 5 volle Alben veröffentlicht. OSDM as fuck!

CARNAL TOMB aus der Hauptstadt existieren seit 2014 und stehen für rasante Blastbeats und charakteristische Doom-Passagen, sowie energiegeladene Mid Tempos. Dies ergibt eine zeitgemäße Version des klassischen Death Metal. Die Band gilt als eine der heißesten jungen Acts dieses Genres!

NIGHTBEARER aus dem ostwestfälischen Paderborn verbinden auf ihrem aktuellen Album ihre Leidenschaft für schwedischen Melodic Death Metal mit frischen Einflüssen. Vereinzelt fließen dabei Black-Metal-Elemente und doomige Passagen in ihren klassischen Old-School-Sound ein.

PHANTOM CORPORATION – die Band rund um Leif Jensen (ua. Dew-Scentend) zelebrieren eine gesunde Mischung aus Death und Thrash Metal gepaart mit einem großen Touch Crust Punk! Hier tummeln sich (ex) Musiker aus diversen Bands rum wie Obscenity, Eroded, Weak Aside etc! Das wird fett!

KEITZER – das münsterländische Hochgeschwindigkeits- Todesgeschwader aus der Millionenstadt Stadlohn stehen für hyperschnellen Death – Grind, existieren seit 1999 und haben seit dem 8 volle Scheiben veröffentlicht und das alles mit dem gleichen Line Up! Chapeau!

CAEDERE aus dem niederländischen Haaksbergen sind seit 1998 aktiv, spielen eine brutale Mischung aus US Blast Death Metal und Schwedentod! Godverdomme!

THE HERITANCE aus Deventer / NL zelebrieren Melodischen Death Metal voll gespickt mit Energy, Groove und Aggressivität!

HATEDOTCOM unser Opener aus dem Ruhrpott! Feinster Death / Thrash Metal mit Groove und Melodie! Check Them Out!

Einlass: ca. 13:00 Uhr

PURPLE SCHULZ wird siebzig. Und? Macht weiter. Macht Musik. Geht auf Tour.

„Ich hab nicht ewig Zeit“ heißt das neue Programm. Keine Klage, kein Rückblick, kein Abschied. Sondern eine klare Ansage. Und der Soundtrack zu einer Entscheidung: Mach es jetzt!

Seine Songs begleiten Generationen – darunter Hits wie „Sehnsucht“, „Verliebte Jungs“ oder „Kleine Seen“. Doch PURPLE SCHULZ ist mehr als seine Erfolge. Sein Repertoire porträtiert persönliche Brüche, greift gesellschaftliche Fragen auf und hat bis heute nichts von seiner Dringlichkeit verloren.

Auch die vertrauten Songs klingen heute anders: dichter, klarer, unmittelbarer.

Das neue Programm knüpft daran an. Es geht um Tempo und Innehalten, um Lärm und Klarheit, um das Private im Politischen – und umgekehrt.

Ein Abend mit Haltung, Humor und Substanz.

PURPLE SCHULZ verbindet das Intime mit dem Allgemeingültigen, das Verletzliche mit dem Standhaften. Er besingt die Zeit nicht – er hinterfragt sie.

Musikalisch bleibt er unberechenbar beweglich, wechselt am Keyboard mühelos zwischen Pop, Chanson und kammermusikalischer Dichte. Und auf der 22-saitigen Harpejji – einer Kreuzung aus Klavier und Gitarre – entsteht ein Klang, der sofort wirkt: klar, nah, unverwechselbar. Ein Instrument, das man selten hört und nicht mehr vergisst.

An der Gitarre: Norman Keil. Seit vielen Jahren als Songwriter und Musiker auf deutschen Bühnen unterwegs, bringt er Timing, Präsenz und ein feines Gespür für Dynamik mit und verleiht den Songs zusätzliche Tiefe und Energie.

Keine Nostalgie, kein Rückblick. Sondern ein Abend, der etwas will: zum Zuhören einladen, zum Nachdenken anstiften, zum Mitfühlen bewegen.

Ein Abend mit Haltung. Und Songs, die bleiben.

Einlass: 19:00 Uhr

Der Vorverkauf startet am 01.10.2025 um 10:00 Uhr

Der Erfolg ihrer Musik begleitet die Kastelruther Spatzen jetzt schon über 30 Jahre lang. Auszeichnungen wie fünf goldene Stimmgabeln, zahlreiche „Kronen der Volksmusik“ sowie unglaubliche 13 Echos machen die Spatzen immer noch konkurrenzlos zur erfolgreichsten Volksmusikgruppe aller Zeiten.

Wenn Abi Wallenstein auf Chris Kramer trifft, kann man getrost von einem Gipfeltreffen des Deutschen Blues sprechen. Gegenseitiger Respekt verbindet die beiden Vollblutmusiker und erfahrenen Entertainer genauso wie die tiefe Liebe zum Blues. Blindes musikalisches Verständnis verschmilzt mit virtuosem instrumentalem Können und der charismatischen Reibeisenstimme von Abi Wallenstein.

Ein magischer Blues Abend und ein Muss für jeden Blues-Fan!


Zu Abi Wallenstein:

Als Solist steht Abi Wallenstein auf der Bühne, der mittlerweile eine Ikone des europäischen Blues ist. Die Menschen lieben den hageren Grauhaarigen mit dem jungenhaften Lachen und der warmen Ausstrahlung. Seine scheinbar einfache Spielweise, die von rhythmischen Bassläufen und gleichzeitig gespielten Akkorden und Melodie-Linien geprägt ist, fasziniert Musikliebhaber über Genre-Grenzen hinweg. Dazu diese Stimme, authentisch und überzeugend wie er selbst.

Blues war immer geprägt von Originalen, von Musikern, die Authentizität ausstrahlen, jeder auf seine eigene, höchstpersönliche Weise. In diesem Sinne ist Abi Wallenstein so authentisch, wie man es nur sein kann.“ (Dieter Hoscher, CONCERTO, Österreich)


Zu Chris Kramer:

Chris Kramer, geboren 1970, ist ein deutscher Bluesmusiker, virtuoser Mundharmonikaspieler und Singer-Songwriter aus Dortmund. Der sechsmalige Gewinner „German Blues Awards“ in der Kategorie „Best Blues-Harp“(2010, 2012, 2014, 2018, 2020, 2022) gilt gleichermaßen als charismatischer Sänger und kreativer Quellbrunnen mit nie enden wollenden Ideen.
Er versteht sich selbst aber in erster Linie ganz schlicht als Geschichtenerzähler!

National wie Internationale Kollegen arbeiten gerne und regelmäßig mit dem
sympathischen Ruhrpottler und schwärmen in den höchsten Tönen.

Bereits zweimal war er gemeinsam mit Kevin O'Neal und Sean Athens als ,,Chris Kramer & Beatbox'N'Blues'' im Capitol.
Nun freuen wir uns, ihn auch in dieser Konstellation bei uns begrüßen zu dürfen.

Einlass: 19:00 Uhr

Bereits einmal haben sie Capitol gerockt...nun kommen sie erneut zu uns - Hörbar:

,, Ihr Feierbiester und Musikfledermäuse,
wir laden Euch passend zu Halloween persönlich ein in unser geheimes Labor – und das bedeutet SHOW, SPASS und MITSINGGARANTIE!
Wir feiern 70 Jahre Musikgeschichte, eingepackt in eine völlig neue, einmalige Show! Bekannte Songs - neu erlebt!

Nach dem Erfolg von 2025 kommt jetzt etwas völlig Neues:

• Unzählige neue Songs - von Rock bis Pop, von den 70‘s bis heute
• Eine eigens für den Abend arrangierte Show
• Gastmusiker
• Ein ganzer Abend voller Spaß, Kreativität und Musik, die in die Ohren und in die Beine geht

Lasst euch entführen in unser einmaliges Experiment''

Einlass: 18:30 Uhr

Händmade Tour 2026

Es ist wieder soweit! Nach dem überaus erfolgreichen Tourauftakt im letzten Jahr kommen Oesch´s die Dritten, die in der Schweiz längst Superstars der Volkmusik sind, wieder nach Deutschland. Sie präsentieren ihre bekanntesten Songs und natürlich Songs aus dem aktuellen Album „Händmade“. Oesch’s die Dritten stehen vor allem für eines: Volksmusik ist Herzmusik!

Eines der Geheimnisse der Familie aus dem Schweizer Berner Oberland ist die Generationen übergreifende Zusammensetzung der Formation: Die Geschwister Melanie, Mike und Kevin Oesch stehen zusammen mit ihren Eltern Hansueli und Annemarie Oesch auf der Bühne und machen Volksmusik, als wäre es das Natürlichste der Welt. Ergänzt werden sie durch den Akkordeonisten Urs Meier.

Die Familientradition hatte mit dem „Trio Oesch“ von Hans Oesch begonnen. Sohn Hansueli setzte sie mit seiner Frau Annemarie und seinen drei Kindern fort. Und weil sie nun schon in der dritten Generation musizierten, nannten sie sich Oesch’s die Dritten.

Die Erfolgsgeschichte begann in den bereits 90er Jahren. Ihren Durchbruch hatten Oesch´s die Dritten 2007 durch den Sieg des Nachwuchswettbewerb des Musikantenstadls. Ihre CD aus diesem Jahr „Jodel-Zauber“ hielt sich monatelang in der Schweizer Charts und erreichte Doppelplatin. Seitdem ist die bisher 27-jährige Erfolgsstory der Oesch´s nicht mehr aufzuhalten, mit über 2000 gespielten Konzerte und Auftritten in 15 Nationen, insgesamt 16 veröffentlichten Alben von denen 7 mit Gold, 2 mit Platin und eine sogar mit Doppelplatin ausgezeichnet wurde. Nicht zu vergessen der PRIX WALO mit dem die Gruppe vier Mal geehrt wurde.

Melanie Oesch, die als die weltbeste Jodlerin gilt, begeistert mit ihrem einzigartigen Zungenschlag und einer mitreißenden Bühnenpräsenz als Frontsängerin. Sie überzeugte mit diesem Talent auch bereits Helene Fischer, die sie darauf eingeladen hat mit ihr gemeinsam ihren größten Hit „Atemlos“ in ihrer TV Show neu zu interpretieren.

Annemarie, die nicht nur die zweite Sängerin ist, sondern auch Piano spielt, und Hansueli, Meister des „Schwyzerörgeli“, bilden das musikalische Fundament. Die Söhne Mike Oesch am Bass und Kevin Oesch an der Gitarre bilden dazu die perfekte Rhythmusgruppe. Unterstützt werden sie von Urs Meier, einem Perfektionisten am Akkordeon, der als gelernter Akkordeonbauer einen einzigartigen Zugang in die Spielweise besitzt. Oesch’s die Dritten stehen für Lebensfreude, Familienzusammenhalt und Respekt. Ihre Musik verbindet Tradition mit Moderne, und sie scheuen sich nicht, Elemente aus Country, Blues und Schlager einzuflechten. Ob Mundart, Deutsch, Französisch, Englisch oder Spanisch, Oesch´s die Dritten lieben es vielseitig und kontrastreich. Mit ihrem Motto „Oeschmusik ist Herzmusik und Herzmusik kennt keine Grenzen“ bringen sie Emotionen und Begeisterung auf die Bühne, ein Erlebnis, dem sich kein Publikum entziehen kann.

Einlass: 19:00 Uhr

Endlich 18!
Das Vokalensemble Frenswegen e.V. wird volljährig und feiert Geburtstag! Mit einem bunten und abwechslungsreichen Musikprogramm, bestehend aus 18 Musiktiteln, möchte das Chorensemble seine Zuhörer unterhalten und durch den Konzertabend führen. Dabei kommt Chormusik von der Motette bis zum Popsong zur Aufführung. Ein Moderationspaar und Klaviermusik ergänzen das Geburtstagskonzert. Ausführende: Vokalensemble Frenswegen e.V., Pascal Schweren (Flügel), Heike Staudinger & Felix Neumann (Moderation), Stephan Braun (Gesamtleitung).

Einlass: 18:45 Uhr

Endlich 18!
Das Vokalensemble Frenswegen e.V. wird volljährig und feiert Geburtstag! Mit einem bunten und abwechslungsreichen Musikprogramm, bestehend aus 18 Musiktiteln, möchte das Chorensemble seine Zuhörer unterhalten und durch den Konzertabend führen. Dabei kommt Chormusik von der Motette bis zum Popsong zur Aufführung. Ein Moderationspaar und Klaviermusik ergänzen das Geburtstagskonzert. Ausführende: Vokalensemble Frenswegen e.V., Pascal Schweren (Flügel), Heike Staudinger & Felix Neumann (Moderation), Stephan Braun (Gesamtleitung).

Einlass: 18:45 Uhr

Mit eigenen Arrangements erklingen wunderschöne Melodien zu Texten unterschiedlichster Genres. Mal gefühlvoll bis sentimental wie „Fly me to the moon“, mal frech und witzig wie „In der Bar zum Krokodil“, mal aber auch hintergründig und ernst wie im Lied: „Goodbye Johnny“.
Es klingen Lieder, die auf den damaligen Schellackplatten gespielt wurden, welche in den 20er bis 50er Jahren weit verbreitet waren. Natürlich dürfen die bekannten Songs der „Comedian Harmonists“, Heinz Erhardt oder Hans Albers da nicht fehlen. Schellack, das sind Heinz-Joseph Bausen (Klavier), Jürgen Huth (Gitarre), Dieter Linnenbaum (Bass) Gerd Schippers-Ukena (Geige) und Tobias Klomp (Gesang und Moderation). Da viele Titel dem breiten Publikum bekannt sind, werden die Zuhörenden auch aktiv zum Mitsingen eingeladen und tauchen in eine nostalgische Zeitreise ab. Selbst das Tanzbein kann bei dem ein oder anderen Tango-, Swing- oder Foxtrott geschwungen werden.

RESCUE ME – ein guter Song, ein Hit – keine Frage.
Aber das ist bei Weitem nicht alles!
Kurz beschrieben: seit 1994 nahezu 1800 gespielte Konzerte weltweit, 100 selbstkomponierte und getextete
Songs, sechs Studioalben, Veröffentlichungen in Deutschland, Österreich, der Schweiz, Schweden, Spanien,
England und den USA mit Top-Chartpositionen bzw. Gold-und Platinstatus.

Live Touren durch Europa und mehrere Staaten der USA, unter anderem innerhalb der Show „Stars On Ice“
mit Katarina Witt. In Deutschland Support der Touren von Whitney Houston und Roxette.

Von all diesen wundervollen Erinnerungen profitiert die Band im Jetzt.
Die Band – Jana Groß, Andy Birr und Hendrik Röder - spielen auf dieser Tour neu entstandene Songs - exklusiv
und erstmalig, sowie Songs aller Studioalben, darunter einige Hits, die man aus dem Radio kennt, liebt, aber
nicht zwangsläufig mit BELL BOOK & CANDLE verbindet.
Natürlich werden auch Coverversionen, die teilweise familiären Hintergrund haben, sowie Songs des 2018 erschienenen deutschsprachigen Albums WIE WIR SIND, gespielt. Verbunden mit den Geschichten der letzten Jahrzehnte wollen sie mit den Menschen im Publikum nicht alltägliche Intimität teilen und unvergessliche Zeit verbringen.

Einlass: 18:30 Uhr

Mr. Brassident ist eine achtköpfige Brass Band aus NRW. Sie sind seit Ende 2016 am Start und vertonen Hits aus Rock, Pop, Metal, Jazz, Funk und Soul, die Spass machen und für beste Unterhaltung sorgen.

„Vitamin Pe – das Plausch-Konzert“

35 Jahre „Kribbeln im Bauch“ – das muss gefeiert werden, dachte sich die die Singer-Songwriterin Pe Werner und präsentiert mit „Vitamin Pe“ ein unterhaltsames Live-Programm der Pe-sonderen Art.

Zu ihrem ü35-Plattenjubiläum bringt die Songpoetin einen Cocktail aus Musik und Nähkästchen-Plaudereien auf die Bühne, mal spritzig anregend, mal herbsüß. Mit Liedern für's eigene Kröpfchen komponiert und Songs, die sie zur Adoption freigegeben hatte.

Mary Roos, Stefan Gwildis, Barbara Schöneberger, Katja Ebstein, Bernd Stelter und vielen weiteren Interpretinnen und Interpreten schrieb Pe Werner Kompositionen und Texte auf den Leib und verfasste unter anderem neue Lyrik zu Welthits von Bert Kaempfert.

In „Vitamin Pe“ interpretiert die Künstlerin nun eine Auswahl dieser Maßanfertigungen, zusammen mit ihren persönlichen Lieblingsliedern und Radiohits, beflügelt von Ausnahmepianist Peter Grabinger und Bluesharp-
Virtuosen Pit Lenz und greift auch wieder selbst zur Gitarre.

Wer wissen will was so alles passiert ist, vor, auf und hinter der Bühne, darf diese musikalische Vitaminspritze nicht verpassen. „Kribbeln im Bauch“ ist garantiert in diesem Plauschkonzert wenn Pe Werner „Segler aus Papier“ fliegen lässt.

Pressestimmen:

„Ein Abend voller Haltung, Poesie und Musikalität ... mit leiser Virtuosität und feinsinnigem Humor.“ (Westfälische Nachrichten)

„Sie singt leicht, ist in allen Tonlagen sehr klar und verfügt über ein in den Balladen bestechendes Timbre... dabei besitzt sie auch ein enormes Talent für großartige Melodien. Sie flirtet mit dem Kitsch, erliegt ihm aber nicht...“ (Mannheimer Morgen)

„Sie ist authentisch, sie strahlt, sie sprüht vor Energie. Sie ist wortgewandt, ebenso heiter wie auch tiefgründig und sie hat einen Riesenspaß dabei.“
(Die Rheinpfalz)

Einlass: 19:00 Uhr, Bei Tapas-Bestellung bitte bis 19:45 Uhr da sein

Seventh Avenue Arts International präsentiert: "Simon & Garfunkel Through the Years" Performed by Bookends

Simon & Garfunkel Through the Years, die von der Kritik als eine der größten Tribute-Shows der Welt gefeiert wird, tourte ausgiebig in Großbritannien, Europa, Australien und den USA, erhielt Standing Ovations und ausverkaufte Theater auf der ganzen Welt. Gesungen von Dan Haynes und Pete Richards ist die Show ein "Meisterwerk" (BBC Radio) welches die Musikalität und den unverwechselbaren Klang von Simon & Garfunkel auf höchstem Niveau zelebriert. Mit allen großen Songs, darunter The Sound of Silence, Mrs Robinson, The Boxer und dem Hit Bridge Over Troubled Water. Dieses Live-Konzerterlebnis ist ohne Zweifel die authentischste Hommage an Simon & Garfunkel auf dem aktuellen Markt.

"Ein Meisterwerk" - BBC Radio
"Eine der größten Tribute-Shows der Welt" - Stuart Cameron, BBC und ITV Broadcaster

Einlass: 19:00 Uhr

Hier keine Tickets verfügbar

Seventh Avenue Arts International präsentiert: "Simon & Garfunkel Through the Years" Performed by Bookends

Simon & Garfunkel Through the Years, die von der Kritik als eine der größten Tribute-Shows der Welt gefeiert wird, tourte ausgiebig in Großbritannien, Europa, Australien und den USA, erhielt Standing Ovations und ausverkaufte Theater auf der ganzen Welt. Gesungen von Dan Haynes und Pete Richards ist die Show ein "Meisterwerk" (BBC Radio) welches die Musikalität und den unverwechselbaren Klang von Simon & Garfunkel auf höchstem Niveau zelebriert. Mit allen großen Songs, darunter The Sound of Silence, Mrs Robinson, The Boxer und dem Hit Bridge Over Troubled Water. Dieses Live-Konzerterlebnis ist ohne Zweifel die authentischste Hommage an Simon & Garfunkel auf dem aktuellen Markt.

"Ein Meisterwerk" - BBC Radio
"Eine der größten Tribute-Shows der Welt" - Stuart Cameron, BBC und ITV Broadcaster

Einlass: 19:00 Uhr

Michael Hirte – Ein Meister der Mundharmonika begeistert sein Publikum!

Februar 2026
– Michael Hirte, der talentierte Mundharmonikaspieler und Musiker, erfreut sich nach wie vor großer Beliebtheit in der Musikszene. Bekannt durch seine unverwechselbare Spieltechnik und seine gefühlvollen Melodien hat Hirte zahlreiche Fans gewonnen, die seine Auftritte mit Begeisterung verfolgen. Unvergessen sicherlich der Sieg 2008 bei RTL – Das Supertalent.

Der Künstler, der in der Öffentlichkeit oft als „der Mann mit der Mundharmonika“ bezeichnet wird, hat es sich zur Aufgabe gemacht, die Seele seiner Musik in jeder Note zum Ausdruck zu bringen. Seine Darbietungen zeichnen sich durch eine beeindruckende Kombination aus technischer Finesse und emotionaler Tiefe aus, die sowohl jüngere als auch ältere Generationen anspricht.

In den vergangenen Jahren hat Michael Hirte mehrere erfolgreiche Alben veröffentlicht, die in den Charts hohe Platzierungen erreichten. Sein letzter Longplayer, „Melodien des Lebens“, ist ein eindrucksvolles Zeugnis seines Schaffens, das sowohl traditionelle als auch moderne Elemente vereint. Die Resonanz auf dieses Werk war überwältigend und spiegelt die enge Verbindung wider, die Hirte zu seinem Publikum pflegt.

Hirte tritt regelmäßig bei verschiedenen Veranstaltungen und Konzerten auf, wo er seine Leidenschaft für die Musik mit seinen Fans teilt. Seine Auftritte sind nicht nur musikalische Erlebnisse, sondern auch emotionale Reisen, die die Zuschauer in ihren Bann ziehen. Mit seinem Charisma und seinem authentischen Stil schafft es Michael Hirte immer wieder, eine Atmosphäre der Verbundenheit und Freude zu erzeugen.

Einlass: 18:00 Uhr

HUMORVOLL - EINDRINGLICH - EHRLICH

Gitarre, Bass und Schlagzeug gehen direkt vom Ohr ins Bein.
Der Bandname Elfmorgen ist selten bescheuert, und er verrät nichts von dem, was das Publikum erwartet, nämlich ein brutal lauter Sound irgendwo zwischen Punk und Metal sowie jede Menge Blödsinn. Letzteres ist keine Selbstverständlichkeit bei deutscher Rockmusik.
Das Trio Elfmorgen aus Frankfurt. Die Band um den gut gelaunten Sänger und Gitarristen Andy, der auch ein beachtlicher Einpeitscher und Erzähler von Lügengeschichten ist, beackert seit rund 20 Jahren das Feld zwischen Punkrock und Fußballhymnen mit deutschen Texten, kann aber auch mal einen Reggae-Rhythmus unter seine Kurztexte legen. Zu guter Letzt gelangen die drei Herren auch noch zum „Rauch-Haus-Song“ von Ton Steine Scherben, ohne die Melodie auch nur zu Streifen. Sehr einprägsam ist dabei der Elfmorgen-Song „Oberlippenbart“.

Sie sind laut, sie sind bunt, sie sind Muuske.
Egal ob gestern, heute oder morgen, MUUSKE stehen für den Glitzer auf dem Dreck, den wir manchmal vor lauter Schnelllebigkeit nicht mehr sehen können. Mit energiegeladenem Sound und der sanften und zugleich rotzigen Stimmakrobatik der Frontsängerin, wird die Popmusik nochmal neu erlebt. Mutmachende und selbstreflektierte Texte über den Alltagswahnsinn und der Ironie vom Gedankenchaos, vermitteln das Gefühl nicht alleine zu sein. Die Band aus Schleswig-Holstein blickt bereits auf zahlreiche Shows zurück. Sie teilten sich die Bühne mit Fanta4, Alice Merton, Zebrahead und wurden mehrfach als Support von Rantanplan gesetzt.

19.30 Uhr