Linus Ansky bcl / Fabius May tb / Aaron Wanitschek b / Fabian Schreiner dr

Sonja Barth vio / Laura Detterbeck voc / Guilherme Carnasciali vib / Luca Drexel b / Fabian Schreiner dr

MELVIN (mit Bild)
Melvin bringt Free Jazz auf die Bühne, der die Tradition respektiert, aber auch Platz für eigene Ideen lässt. Mit Bassklarinette, Posaune, Kontrabass und Schlagzeug loten die vier Musiker die Grenzen der Improvisation aus, testen unkonventionelle Kompositionsstrukturen aus und schaffen dabei einen einzigartigen, lebendigen Sound.
Ein Konzert, das mit Überraschungen und spontanen Momenten begeistert – wer auf kreative und unkonventionelle Klänge steht, sollte sich das nicht entgehen lassen!

CURATED CHAOS
Curated Chaos vereint eine Besetzung aus Geige, Gesang, Vibraphon, Kontrabass und Schlagzeug zu einem einzigartigen Ensembleklang. Die Eigenkompositionen des Schlagzeugers Fabian Schreiner vereinen die eigenen Klangwelten jedes Ensemblemitglieds. Aus freien Elementen, energetischen Rhythmen und ständiger Offenheit für Impulse der anderen
Musiker*innen entsteht eine Musik, die Zuversicht schafft in einer Zeit, die oftmals wenig zuversichtlich erscheint.

Einlass ab 19:00 Uhr. Keine Sitzplatzgarantie

Simona Hellwig voc / Valerie Ettenauer, Sonja Barth viol / Elisabeth Schmäing fl, bfl / Verena Hirschlein fl, voc;
Xinghai Wu ss / Nicole Korittke as / Erik Rehbehn, Jonas Gfäller ts / Linus Ansky bcl;
Dimar Sibir, Antonia Dikhoff, Michael Nauderer tp / Ludwig Seyfarth horn ;
Fabius Mey, Wilhelmine Rey tb / Gerrit Hanno btb ;
Honggyu Lee g / Louis Protzer p / Aaron Wanitschek b / Fabian Schreiner dr

Roberto Bonati Madreperla Trio (mit Bild)

Roberto Bonati b, comp / Gabriele Fava ts, ss / Luca Perciballi g

Der diesjährige Artist-in-Residence ist der italienische Komponist, Dirigent und Bassist Roberto Bonati, künstlerischer Leiter des Jazz Festivals Parma Frontiere sowie der Jazzabteilung am Conservatorio Arrigo Boito in Parma.
Als einer der Gründungsväter des „European Jazzworkshop“, einer in Europa einzigartigen Zusammenarbeit von mehreren Jazzfestivals und Musikhochschulen (u.a. Oslo, Glasgow, Hamburg, Wien, Nürnberg und Parma) blickt er bereits auf eine mehrjährige fruchtbare künstlerische und pädagogische Zusammenarbeit mit der Jazzabteilung der HfM Nürnberg zurück und wird erstmals seine eigene Musik in Nürnberg präsentieren.

Roberto Bonati wird eine seiner großangelegten Suiten mit im Gepäck haben und mit dem eigens dafür zusammengestellten Festivalensemble der Hochschule für Musik Nürnberg einstudieren und im großen Saal des Künstlerhauses zur Aufführung bringen:
„Nor Sea, nor Land, nor Salty Waves“ – eine persönliche Hommage an die poetischen skandinavischen Traditionen.
Inspiriert von mythologischen Geschichten aus der Edda wählte er einige Zeilen aus der Voluspa – Die Prophezeiung der Völva – der alten schamanistischen Priesterin mit prophetischen Kräften.
Diese Mythen sind Geschichten über frühere Zeiten und die Erschaffung einer Welt, in der die Menschheit, nicht anders als heute, darum kämpft, Frieden auf der Erde zu finden.

In seinem Trio Madreperla wird man darüberhinaus Gelegenheit bekommen, den klassisch ausgebildeten Maestro auch improvisatorisch am Kontrabass zu erleben:
Ein neues Trio, im Zeichen einer künstlerischen Kontinuität mit seiner eigenen Geschichte, mit zwei besonderen Musikern einer jüngeren Generation geschaffen. Neue Kompositionen des Leaders, die einen besonderen Klang verkörpern, evokativ, kammermusikalisch, im Gleichgewicht zwischen Melodie und Experiment, eine Synthese aus verschiedenen Traditionen und Sprachen, von Jazz über Folk bis hin zu zeitgenössischer Musik.
Eine tiefe Lyrik, die den Himmel mit dem Geschmack der Erde betrachtet, kombiniert mit einem Sinn für improvisatorische Abenteuer.

Einlass ab 19:00 Uhr. Keine Sitzplatzgarantie

Nicole Korittke as, ss / Paul Laga vib / Caspar Geer p / Florian Pres b / Fabian Schreiner dr

Patrick Schichtle g / Bertram Liebmann b / Theo Wolf dr

DIPLODOCUS (mit Bild)
Diplodocus geht mit Eigenkompositionen der Saxophonistin und Bandleaderin Nicole Korittke auf Entdeckungsreise zwischen Jazz, Klassik und Weltmusik.
Ihre Stücke befassen sich mit den Herausforderungen des Lebens und deren Bewältigung. Der Schlüssel, um trotzdem kindliche Freude und den Spaß nicht zu verlieren, liegt für diese Band in der sozialen Interaktion: Gemeinsam atmen, spüren und spielen.

YOUR DAILY JAZZ TRIO
Your Daily Jazz Trio plays the music of Helmut Nieberle
Vor drei Jahren gründete Patrick Schichtle seine eigene Band – Your Daily Jazz Trio. Sie bringen swingende Jazzmusik im frischen Sound und einem weiten musikalischen Horizont, der Tango, Bossa Nova, Choro sowie Walzer aus aller Welt umfasst.

Einlass ab 19:00 Uhr. Keine Sitzplatzgarantie

Einlass 19 Uhr

Einlass 19 Uhr

Ausverkauft! Keine Abendkasse!

Genau 80 Jahre nach dem Ende des Zweiten Weltkriegs erheben 200 Kinder ihre Stimmen und singen vom Frieden. Friedhilde Trüün hat zusammen mit dem Musikfest ION ein neues Programm entwickelt: Es geht um Lachen & Freude, um nachdenkliche Töne und große Wünsche. Werke von Verdi, Dvořák und Bach sowie Lieder aus aller Welt bekommen einen neuen Anstrich – und neue, bewegende Texte. Natürlich darf der Groove nicht fehlen: Eine Jazzband sorgt für den perfekten Sound.

Weit über 1.000 Schüler:innen aus Nürnberg haben seit 2019 mit Friedhilde Trüün gearbeitet. Nun feiert SingFrieden, ein Auftragswerk des Musikfests ION, 2025 seine Weltpremiere in Nürnberg.

Wir danken unserem Hauptsponsor der Sparkasse Nürnberg, sowie der Zukunftsstiftung der Sparkasse Nürnberg, Hofmann Personal, der IHK-Kulturstiftung der mittelfränkischen Wirtschaft, dem S.I. Club Nürnberg und Dr. Dieter Bouhon für ihre Unterstützung dieses Projekts.

ggf. Restkarten an der Abendkasse

Estelle Dupund sax / Alexander Binder b / Leonard Hülsmann p / Korbi Endres dr

Simona Hellwig voc / Leonard Hülsmann p / Natasha Zaychenko b / Christian Langpeter dr

KALLE QUARTETT
Das „Kalle Quartett“ ist ein aufstrebendes Jazzquartett aus Nürnberg, das für seine frischen und kreativen Klänge bekannt ist. Alle Bandmitglieder studieren an der Hochschule für Musik in Nürnberg und bringen ihre vielfältigen Einflüsse und musikalischen Ideen in ihre Kompositionen und Improvisationen ein. Mit einer Mischung aus klassischem Jazz, modernen Einflüssen und eigenen Interpretationen begeistert das Quartett sowohl Jazz-Liebhaber als auch neue Zuhörer.

THE S´MORES (mit Bild)
The S‘mores – auch wenn wir mit der Süßigkeit nichts zu tun haben, sind wir doch ein wahrer Genuss für die Ohren. Sängerin Simona Hellwig versammelte eine beeindruckende Gruppe von MusikerInnen, um ihre eigenen Kompositionen erstmals auf die Bühne zu bringen. Das Programm wird durch eine Auswahl an Jazzklassikern bereichert, die von Swing bis Samba reichen.

Einlass ab 19:00 Uhr. Keine Sitzplatzgarantie

Genau 80 Jahre nach dem Ende des Zweiten Weltkriegs erheben 200 Kinder ihre Stimmen und singen vom Frieden. Friedhilde Trüün hat zusammen mit dem Musikfest ION ein neues Programm entwickelt: Es geht um Lachen & Freude, um nachdenkliche Töne und große Wünsche. Werke von Verdi, Dvořák und Bach sowie Lieder aus aller Welt bekommen einen neuen Anstrich – und neue, bewegende Texte. Natürlich darf der Groove nicht fehlen: Eine Jazzband sorgt für den perfekten Sound.

Weit über 1.000 Schüler:innen aus Nürnberg haben seit 2019 mit Friedhilde Trüün gearbeitet. Nun feiert SingFrieden, ein Auftragswerk des Musikfests ION, 2025 seine Weltpremiere in Nürnberg.

Wir danken unserem Hauptsponsor der Sparkasse Nürnberg, sowie der Zukunftsstiftung der Sparkasse Nürnberg, Hofmann Personal, der IHK-Kulturstiftung der mittelfränkischen Wirtschaft, dem S.I. Club Nürnberg und Dr. Dieter Bouhon für ihre Unterstützung dieses Projekts.

Am Freitag, den 9. Mai 2025 um 20 Uhr stellt der beliebte dialektische Songkünstler, Mundart-Lyriker und Geschichtenerzähler Wolfgang Buck sein neues Programm im Jungen Theater Forchheim vor.
Wie jeder weiß, gibt es in Franken kein Lob. Sonst würden die Gelobten ja überschnappen und abheben oder gar sich selbst etwas einbilden. Der Absturz aus Wolkenkuckucksheim - der muss verhindert werden! Neben „bassdscho“ oder „kammernix sohng“ ist „eimbambfrei“ das höchste vorstellbare Lob, wenn nicht das höchste Lob überhaupt. Denn wenn etwas ohne Einwände durch die mitfränkische Kontrolle durchgeht, also ohne Geraunze und Gemeckere, dann ist das nicht mehr zu toppen.

Wolfgang Buck möchte in seinem neuen Programm EIMBAMBFREI ganz selbstbewusst die Songs spielen, die er selber für „eimbambfrei“ hält. Nicht ein „Best Of“ des Publikums, schließlich hat jeder einen anderen Geschmack. Sondern die Songs, mit denen er selber nach wie vor höchst zufrieden ist und die seiner Meinung nach kombledd unterschätzt sind. Oder über die er sagt: „Beim Schreiben dieses Songs hatte ich tatsächlich ein paar richtig gute Minuten“.

Lassen Sie sich überraschen und bezaubern vom „Masder seiner Auswohl“. Der Abend wird EIMBAMBFREI. Oder zumindest Prädikat „Des häddi edz fei ned denkd.“
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Auf der Veranstaltung werden Film- und Tonaufnahmen sowie Fotos gemacht, mit deren auch späteren Verwendung Sie sich durch den Besuch der Veranstaltung einverstanden erklären.

Einlass: 1 Std. vor Beginn

João Lucas Moreira g / Guilherme Carnasciali vib

James Pflaum voc / Lion Wegmann p / Natasha Zaychenko b / Florian Rausch dr

„Duo Arua“
Eine musikalische Partnerschaft, die sich der brasilianischen Mmusik widmet und das Vibraphon und die Gitarre in einer harmonischen Kombination zusammenbringt. Auf der Suche nach neuen Klangfarben und kreativer Dynamik greift das Duo Klassiker der brasilianischen Repertoire sowie eigenen Kompositionen mit einer zeitgenössischen Vision auf und verleiht jeder Interpretation ihren brasilianischen Reiz.

„James Pflaum Kollektiv“ (mit Bild)
Wusstet ihr, dass einige Jazzstandards auch auf dem Broadway gespielt worden sind? Viele der Lieblings-Jazzstandards der 30er und 40er Jahre waren ursprünglich für Musicals geschrieben.“Summertime”, “Love For Sale” und “Nature Boy”, um eine kleine Auswahl zu nennen. In einer vertrauten Quartett-Besetzung werden klassische Jazzstandards aus der Welt der Old-Fashioned Musicals zurück auf die Bühne gebracht.
Mit Songs aus “My Fair Lady” ,“Porgy and Bess”, aus modernen Musicalfilmen, wie “Funny Girl” und weiteren Filmen, gibt es einen bunten Mix aus Texten über Lebensfreude, Liebe und Leidenschaft.

Einlass ab 19:00 Uhr. Keine Sitzplatzgarantie

Ohrenschmaus und Gaumenfreuden für die ganze Familie!
"Puppets, Punch and Brunch“ heißt die Reihe, in der Ferdinand Roscher (Theatergänger*innen kennen ihn aus Kaschtanka!) mit befreundeten Musiker*innen in die aufregende Welt des Jazz einlädt.
Und wer hungrig kommt, kann ab 10 Uhr in unserem Café Mahlzahn frühstücken.
Ohne Altersbeschränkung | Gefördert durch die Stiftung Persönlichkeit

Gleich an zwei Konzertterminen bespielt der Chor des Jungen Theaters Forchheim, messa di voce, die Kirche Hl. Dreikönig in Burk.
20 Jahre lang gibt es ihn schon, den Chor „messa di voce“ des Jungen Theaters in Forchheim. Mit seiner Musik hat der Chor in zahlreichen Konzerten nicht nur „Tabus“ gebrochen oder die „Welt gerettet“, sondern stand auch mit „Peter und dem Wolf“ auf der Bühne und begeisterte sowohl in der „Heimat“ als auch „far away“. Da überrascht es nicht, dass Chorleiter Ingo Behrens zum Jubiläum Stücke gewählt hat, die sich alle selbstredend mit Musik befassen – mit der Entstehung neuer Musik, mit der Liebe zur Musik und dass Musik manchmal auch weh tun kann.
Aber was haben das Haarfärbemittel von Elvis, eine Leuchtpistole und ein paar alte Betten in der Schweiz mit diesem spannenden Thema zu tun?
Erleben Sie mit dem Chor des Jungen Theaters Forchheim „messa di voce“ unter der Leitung von Ingo Behrens einen unterhaltsamen Chorabend und entdecken Sie die Antworten auf all diese Fragen, denn es ist Zeit, einfach einmal „danke für die Musik“ zu sagen… “Ohrwurmgarantie“ inklusive! In Kooperation mit dem Kulturamt der Stadt Forchheim.
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Auf der Veranstaltung werden Film- und Tonaufnahmen sowie Fotos gemacht, mit deren auch späteren Verwendung Sie sich durch den Besuch der Veranstaltung einverstanden erklären.

Einlass: 1 Std. vor Beginn

Der legendäre Open-Mic Abend wagt sich nach langer Zeit wieder nach Gostenhof. Wohin sonst als ins Loft könnte das auch sein... Wie es schon in der heiligen Schrift steht: unterirdische Moderation von Mäkkelä & The Black Elephant Band trifft auf sensationelles Gesongwritere von Debütant*innen, renommierten Größen und aussterbenden Tierarten. Ein Sonntagabend, der besser nicht angelegt sein könnte. Sehn uns da!

Eintritt frei!

Der Künstler Winfried Baumann hat im Rahmen des Ausstellungsprojektes Symposion Urbanum ein Klang-Kunstprojekt für den Karl-Bröger-Tunnel entwickelt.
Durch das Ersetzen der schadhaften Wandfliesen mit schwarzen Granitfliesen entstand ein Wandbild gleich einer abstrakten Notation.
Stefan Grasse spielt eine Sonntagsmatinee im Karl-Bröger-Tunnel und geht musikalisch auf diesen besonderen Raum ein.

Stefan Grasse studierte Jazz- und klassische Gitarre bei Peter O´Mara (Jazz School München), Kurt Hiesl (Meistersinger-Konservatorium Nürnberg), Phillip Thorne (Royal Scottish Academy of Music and Drama, Glasgow) und Pepe Romero (Internationale Sommerakademie Salzburg).
Er erhielt Stipendien des Bayerischen Rundfunks und des Deutschen Musikrates, den „Guitar Challenge Prize 1991“ der Royal Scottish Academy, den „Scottish Society of Composers’ Award 1991“, einen Kulturförderpreis der Stadt Nürnberg 1996, den Kulturpreis 2004 des Kulturforums Franken und einen Kulturförderpreis 2018 des Bezirks Mittelfranken. Bis 2024 gab Stefan Grasse weit über 3000 Konzerte in vielen europäischen Ländern, Australien, Argentinien, China, Türkei und den USA. Er veröffentlichte 21 Alben und ist künstlerischer Leiter verschiedener Konzertreihen.

Einlass: 10:45 Uhr

Eintritt frei.

Einlass 19:00 Uhr

FAU Bigband
Leitung: Simon Scharf

Eine Veranstaltung der Erlanger Universitätsmusik


Copyright: FAU Bigband

Einlass: 19:30 Uhr

Dima Sybir tp / Erik Rehbehn ts / Lenni Hülsmann p / Flo Pres b / Rainer Dlugay González dr

Theo Wolf dr / Bertram Liebmann b / Lion Wegmann p / João Lucas Moreira e-g / Estelle Dupont ts / Xinghai Wu as / Fabius Mey tb

„Rainer Dlugay González Quintet“
Das Quintet aus Nürnberg ist ein herausragendes Kollektiv improvisierender Musiker. Wir bringen unsere gute Laune auf die Bühne und bemalen den Raum mit bunten Harmonien. Die Melodien, die Sie während des Auftritts hören werden, werden Sie den Rest des Tages begleiten. Tauchen Sie ein in die Klangwelten von Hard Bop, modal Jazz und moderner improvisierter Musik und feiern Sie das Erbe einiger unserer Lieblingskomponisten wie Freddie Hubbard oder Wayne Shorter.

„Constellation Seven“ (mit Bild)
Nach der Begeisterung für die Musik von Brian Blade’s Fellowship Band überlegten sich der Schlagzeuger Theo Wolf und der Gitarrist João Lucas Moreira, wie sie eine Band gründen könnten, die von diesem Klang inspiriert ist. So entstand Constellation Seven – eine Formation aus Nürnberger Jazzmusiker*innen, die bereits in verschiedensten Besetzungen zusammengespielt haben und sich nun zusammenschließen, um Eigenkompositionen der Bandmitglieder sowie Arrangements von Jazz-Klassikern zu interpretieren. Ihr moderner Jazz verbindet raffinierte Arrangements, ungerade Metren und modale Harmonien mit einer natürlichen Leichtigkeit.

Einlass ab 19:00 Uhr. Keine Sitzplatzgarantie