Konzert im Rahmen des Gartenkultur Musikfestivals.

Kaŝita Kanto
„Zwischen den Welten“ - Tour 2026

Kaŝita Kanto sind ein deutschsprachiges Singer-Songwriter-Duo, das sich mit seiner einzigartigen Mischung aus sinnsuchtsvoller Liedermalerei und sphärischem Welten-Folk jenseits des Mainstreams bewegt. Zu ihrem 12-jährigen Bühnenjubiläum veröffentlichen sie in diesem Jahr ihr drittes Album „Zwischen den Welten“, dessen Lieder sie auf ihrer gleichnamigen Tour erstmals dem Publikum vorstellen.
Geprägt von ihren Wurzeln in Europa und ihrer zweiten Heimat Indien verarbeiten sie ihre persönlichen Erfahrungen in Liedern und kommen sich und der Welt so ein Stück näher. Ihre Musik ist dabei wie eine Reise in unsere Möglichkeiten, aber auch in unsere blinden Flecken – die Sehnsucht nach dem Wesentlichen stets als Kompass.
Auf ihren Konzerten vermischen sich empfindsame Gitarrenmelodien mit kraftvollem Gesang, wie süßer Chai und würziges Masala – wunderbar warm und durchdrungen von einem Gefühl der Weite und Verbundenheit. All das serviert auf dem sphärischen Soundteppich der indischen Shruti-Box.
Eigene Gedichte, Gedanken und Geschichten, unter anderem aus ihren knapp zweieinhalb Jahren in Indien, führen das Publikum aus dem Alltag bis tief zwischen die Welten hinein.

Kaŝita Kanto – das ist lebensbejahende Melancholie mit Tiefgang, in ihrer leichtesten Form.


Bei diesem Konzert ist Picknick erlaubt. Sie dürfen Speisen, Getränke und Sitzmöglichkeiten mitbringen. Das Konzert ist teilbestuhlt.

Einlass ab 15:30

Die 90er sind zurück – größer und lauter als je zuvor!

Die 90s Super Show, die erfolgreichste 90er-Jahre-Retro-Festivalreihe der Welt, erobert Europas Arenen und die Herzen der Zuschauer. Es war das Jahrzehnt von Glasnost und Wiedervereinigung, die Zeit der Girlies und Gameboys, bunter Frisuren und Handies so groß wie ein Aktenkoffer. Die 90er – eine verrückte Zeit! Wir spielten Tetris, fütterten unseren Tamagochi und machten unermüdlich Jagd auf das Moorhuhn. Wir feierten auf der Love Parade und tanzten zu Eurodance, Rave und Trance bis zum nächsten Vormittag. In den Clubs rockten die Beats von Snap!, Dr. Alban, Culture Beat und Haddaway und unzählige Boybands und Girlgroups verzauberten das jeweils andere Geschlecht.

30 Jahre später feiern der Lifestyle und die Musik der Neunziger Jahre ein furioses Comeback, denn wir alle erinnern uns gerne daran zurück! Lass Dich verzaubern und erlebe eine nostalgische Reise in einer Zeitmaschine zurück in das Jahrzehnt, das uns die größten Hits aller Zeiten beschert hat. Die 90s Super Show holt die Musik und die Stars der Neunziger dahin zurück, wo sie hingehören: auf die große Bühne!

Die 90s Super Show ist mehr als nur ein Festival – sie ist eine Zeitreise zurück in das bunteste, lauteste und unvergesslichste Jahrzehnt der modernen Popkultur! Als erfolgreichste 90er-Jahre-Retro-Veranstaltungsreihe weltweit bringt sie Jahr für Jahr hunderttausende Fans zusammen, um die ikonischen Momente einer Ära zu feiern, die Musikgeschichte geschrieben hat. Mit einem unvergleichlichen Line-up der größten Stars, spektakulären Bühnenproduktionen und einer Atmosphäre, die sofort Flashbacks an Bravo-Hits, Gameboys, Neonfarben und die Anfänge des Internets weckt, steht die 90s Super Show wie keine andere Marke für pure Nostalgie und ausgelassene Festivalstimmung.

Ein internationales Erfolgsphänomen
Seit ihrer Gründung vor zehn Jahren hat die 90s Super Show die Herzen der Fans in ganz Europa und darüber hinaus erobert. Von Rostock bis Graz, von pulsierenden Arenen bis zu gigantischen Open-Airs: Überall, wo die 90s Super Show Halt macht, steht das Publikum Kopf. Legendäre Acts wie Eiffel 65, die Vengaboys, Haddaway, Snap!, East 17, Culture Beat, Oli.P und viele mehr sorgen dafür, dass jede Veranstaltung zu einem einmaligen Erlebnis wird.

Unvergessliche Bühnenshows
Was die 90s Super Show so einzigartig macht? Eine Produktion, die alle Register zieht: XXL-LED-Wände, Lasershows, Pyrotechnik, Live-Performer, Dance-Crews und eine Moderation, die das Publikum durch einen Abend voller musikalischer Highlights führt. Jede Show ist sorgfältig inszeniert, um die Energie und den Spirit der 90er lebendig werden zu lassen – nicht als Kopie, sondern als kraftvolles Revival.

Ein Event für alle Generationen
Ob du die 90er bewusst erlebt hast oder erst durch TikTok-Trends entdeckt hast – hier kommen alle zusammen. Die 90s Super Show verbindet Generationen und macht aus Musikgeschichte ein gemeinsames Fest. Bunte Outfits, ikonische Choreografien und die größten Partyhits in einem einzigen Event: Das ist das Rezept für ein Festival, das seit Jahren Kultstatus besitzt.

Fazit
Die 90s Super Show ist nicht nur das erfolgreichste 90er-Retroformat der Welt – sie ist ein kulturelles Phänomen. Wer einmal dabei war, versteht, warum die Shows regelmäßig ausverkauft sind: Hier trifft Nostalgie auf moderne Festival-Inszenierung, und daraus entsteht eine Feier, die man einfach erlebt haben muss.

Die 90s Super Show – Mehr Neunziger geht nicht!

EXTRAS:
PARKPLATZTICKET:
NUR Parkplatzticket! Keine Euntrittskarte zum Konzert.
Parkplatz öffnet 2 Std. vor Einlass auf das Kozertgelände.
Wohnmobile, Wohnwagen und Anhänger sind nicht erlaubt.
Abreise bis 3 Std. nach Konzertende.
Übernachten auf dem Parkplatz ist nicht erlaubt.


WoMo / Camper Stellplatz
NUR Stellplatzticket für Wohnmobile und Camper! Keine Eintrittskarte zum Konzert.
Parkplatz öffnet 2 Std. vor Einlass auf das Konzertgelände.
ACHTUNG:
- Wohnwagen und Anhänger sind nicht erlaubt.
- Bis max. 5t und max. 7m Länge!
- Abreise bis 11 Uhr am Folgetag.


VIP Upgrade:
VIP-Upgrade „Panoramadeck"
Exklusiver Bereich im hochwertig eingerichteten Festzelt in der Nähe der Bühne.
Leistungen:
- Zugang zum überdachten VIP-Zelt mit Sitzmöglichkeiten
- Terrasse mit Blick auf die Bühne
- Getränke inklusive: Bier, Wein, Secco, Softdrinks und Wasser
- Fast Lane-Einlass
- Exklusive Garderobe
- Separate VIP-Toiletten
Wichtig:
Das VIP-Upgrade ist eine Zusatzleistung und muss ZUSÄTZLICH zum Konzertticket gekauft werden.

Einlass ab 15:00 Uhr

Die 90er sind zurück – größer und lauter als je zuvor!

Die 90s Super Show, die erfolgreichste 90er-Jahre-Retro-Festivalreihe der Welt, erobert Europas Arenen und die Herzen der Zuschauer. Es war das Jahrzehnt von Glasnost und Wiedervereinigung, die Zeit der Girlies und Gameboys, bunter Frisuren und Handies so groß wie ein Aktenkoffer. Die 90er – eine verrückte Zeit! Wir spielten Tetris, fütterten unseren Tamagochi und machten unermüdlich Jagd auf das Moorhuhn. Wir feierten auf der Love Parade und tanzten zu Eurodance, Rave und Trance bis zum nächsten Vormittag. In den Clubs rockten die Beats von Snap!, Dr. Alban, Culture Beat und Haddaway und unzählige Boybands und Girlgroups verzauberten das jeweils andere Geschlecht.

30 Jahre später feiern der Lifestyle und die Musik der Neunziger Jahre ein furioses Comeback, denn wir alle erinnern uns gerne daran zurück! Lass Dich verzaubern und erlebe eine nostalgische Reise in einer Zeitmaschine zurück in das Jahrzehnt, das uns die größten Hits aller Zeiten beschert hat. Die 90s Super Show holt die Musik und die Stars der Neunziger dahin zurück, wo sie hingehören: auf die große Bühne!

Die 90s Super Show ist mehr als nur ein Festival – sie ist eine Zeitreise zurück in das bunteste, lauteste und unvergesslichste Jahrzehnt der modernen Popkultur! Als erfolgreichste 90er-Jahre-Retro-Veranstaltungsreihe weltweit bringt sie Jahr für Jahr hunderttausende Fans zusammen, um die ikonischen Momente einer Ära zu feiern, die Musikgeschichte geschrieben hat. Mit einem unvergleichlichen Line-up der größten Stars, spektakulären Bühnenproduktionen und einer Atmosphäre, die sofort Flashbacks an Bravo-Hits, Gameboys, Neonfarben und die Anfänge des Internets weckt, steht die 90s Super Show wie keine andere Marke für pure Nostalgie und ausgelassene Festivalstimmung.

Ein internationales Erfolgsphänomen
Seit ihrer Gründung vor zehn Jahren hat die 90s Super Show die Herzen der Fans in ganz Europa und darüber hinaus erobert. Von Rostock bis Graz, von pulsierenden Arenen bis zu gigantischen Open-Airs: Überall, wo die 90s Super Show Halt macht, steht das Publikum Kopf. Legendäre Acts wie Eiffel 65, die Vengaboys, Haddaway, Snap!, East 17, Culture Beat, Oli.P und viele mehr sorgen dafür, dass jede Veranstaltung zu einem einmaligen Erlebnis wird.

Unvergessliche Bühnenshows
Was die 90s Super Show so einzigartig macht? Eine Produktion, die alle Register zieht: XXL-LED-Wände, Lasershows, Pyrotechnik, Live-Performer, Dance-Crews und eine Moderation, die das Publikum durch einen Abend voller musikalischer Highlights führt. Jede Show ist sorgfältig inszeniert, um die Energie und den Spirit der 90er lebendig werden zu lassen – nicht als Kopie, sondern als kraftvolles Revival.

Ein Event für alle Generationen
Ob du die 90er bewusst erlebt hast oder erst durch TikTok-Trends entdeckt hast – hier kommen alle zusammen. Die 90s Super Show verbindet Generationen und macht aus Musikgeschichte ein gemeinsames Fest. Bunte Outfits, ikonische Choreografien und die größten Partyhits in einem einzigen Event: Das ist das Rezept für ein Festival, das seit Jahren Kultstatus besitzt.

Fazit
Die 90s Super Show ist nicht nur das erfolgreichste 90er-Retroformat der Welt – sie ist ein kulturelles Phänomen. Wer einmal dabei war, versteht, warum die Shows regelmäßig ausverkauft sind: Hier trifft Nostalgie auf moderne Festival-Inszenierung, und daraus entsteht eine Feier, die man einfach erlebt haben muss.

Die 90s Super Show – Mehr Neunziger geht nicht!

EXTRAS:
PARKPLATZTICKET:
NUR Parkplatzticket! Keine Euntrittskarte zum Konzert.
Parkplatz öffnet 2 Std. vor Einlass auf das Kozertgelände.
Wohnmobile, Wohnwagen und Anhänger sind nicht erlaubt.
Abreise bis 3 Std. nach Konzertende.
Übernachten auf dem Parkplatz ist nicht erlaubt.


WoMo / Camper Stellplatz
NUR Stellplatzticket für Wohnmobile und Camper! Keine Eintrittskarte zum Konzert.
Parkplatz öffnet 2 Std. vor Einlass auf das Konzertgelände.
ACHTUNG:
- Wohnwagen und Anhänger sind nicht erlaubt.
- Bis max. 5t und max. 7m Länge!
- Abreise bis 11 Uhr am Folgetag.


VIP Upgrade:
VIP-Upgrade „Panoramadeck"
Exklusiver Bereich im hochwertig eingerichteten Festzelt in der Nähe der Bühne.
Leistungen:
- Zugang zum überdachten VIP-Zelt mit Sitzmöglichkeiten
- Terrasse mit Blick auf die Bühne
- Getränke inklusive: Bier, Wein, Secco, Softdrinks und Wasser
- Fast Lane-Einlass
- Exklusive Garderobe
- Separate VIP-Toiletten
Wichtig:
Das VIP-Upgrade ist eine Zusatzleistung und muss ZUSÄTZLICH zum Konzertticket gekauft werden.

Die 90er sind zurück – größer und lauter als je zuvor!

Die 90s Super Show, die erfolgreichste 90er-Jahre-Retro-Festivalreihe der Welt, erobert Europas Arenen und die Herzen der Zuschauer. Es war das Jahrzehnt von Glasnost und Wiedervereinigung, die Zeit der Girlies und Gameboys, bunter Frisuren und Handies so groß wie ein Aktenkoffer. Die 90er – eine verrückte Zeit! Wir spielten Tetris, fütterten unseren Tamagochi und machten unermüdlich Jagd auf das Moorhuhn. Wir feierten auf der Love Parade und tanzten zu Eurodance, Rave und Trance bis zum nächsten Vormittag. In den Clubs rockten die Beats von Snap!, Dr. Alban, Culture Beat und Haddaway und unzählige Boybands und Girlgroups verzauberten das jeweils andere Geschlecht.

30 Jahre später feiern der Lifestyle und die Musik der Neunziger Jahre ein furioses Comeback, denn wir alle erinnern uns gerne daran zurück! Lass Dich verzaubern und erlebe eine nostalgische Reise in einer Zeitmaschine zurück in das Jahrzehnt, das uns die größten Hits aller Zeiten beschert hat. Die 90s Super Show holt die Musik und die Stars der Neunziger dahin zurück, wo sie hingehören: auf die große Bühne!

Die 90s Super Show ist mehr als nur ein Festival – sie ist eine Zeitreise zurück in das bunteste, lauteste und unvergesslichste Jahrzehnt der modernen Popkultur! Als erfolgreichste 90er-Jahre-Retro-Veranstaltungsreihe weltweit bringt sie Jahr für Jahr hunderttausende Fans zusammen, um die ikonischen Momente einer Ära zu feiern, die Musikgeschichte geschrieben hat. Mit einem unvergleichlichen Line-up der größten Stars, spektakulären Bühnenproduktionen und einer Atmosphäre, die sofort Flashbacks an Bravo-Hits, Gameboys, Neonfarben und die Anfänge des Internets weckt, steht die 90s Super Show wie keine andere Marke für pure Nostalgie und ausgelassene Festivalstimmung.

Ein internationales Erfolgsphänomen
Seit ihrer Gründung vor zehn Jahren hat die 90s Super Show die Herzen der Fans in ganz Europa und darüber hinaus erobert. Von Rostock bis Graz, von pulsierenden Arenen bis zu gigantischen Open-Airs: Überall, wo die 90s Super Show Halt macht, steht das Publikum Kopf. Legendäre Acts wie Eiffel 65, die Vengaboys, Haddaway, Snap!, East 17, Culture Beat, Oli.P und viele mehr sorgen dafür, dass jede Veranstaltung zu einem einmaligen Erlebnis wird.

Unvergessliche Bühnenshows
Was die 90s Super Show so einzigartig macht? Eine Produktion, die alle Register zieht: XXL-LED-Wände, Lasershows, Pyrotechnik, Live-Performer, Dance-Crews und eine Moderation, die das Publikum durch einen Abend voller musikalischer Highlights führt. Jede Show ist sorgfältig inszeniert, um die Energie und den Spirit der 90er lebendig werden zu lassen – nicht als Kopie, sondern als kraftvolles Revival.

Ein Event für alle Generationen
Ob du die 90er bewusst erlebt hast oder erst durch TikTok-Trends entdeckt hast – hier kommen alle zusammen. Die 90s Super Show verbindet Generationen und macht aus Musikgeschichte ein gemeinsames Fest. Bunte Outfits, ikonische Choreografien und die größten Partyhits in einem einzigen Event: Das ist das Rezept für ein Festival, das seit Jahren Kultstatus besitzt.

Fazit
Die 90s Super Show ist nicht nur das erfolgreichste 90er-Retroformat der Welt – sie ist ein kulturelles Phänomen. Wer einmal dabei war, versteht, warum die Shows regelmäßig ausverkauft sind: Hier trifft Nostalgie auf moderne Festival-Inszenierung, und daraus entsteht eine Feier, die man einfach erlebt haben muss.

Die 90s Super Show – Mehr Neunziger geht nicht!

EXTRAS:
PARKPLATZTICKET:
NUR Parkplatzticket! Keine Euntrittskarte zum Konzert.
Parkplatz öffnet 2 Std. vor Einlass auf das Kozertgelände.
Wohnmobile, Wohnwagen und Anhänger sind nicht erlaubt.
Abreise bis 3 Std. nach Konzertende.
Übernachten auf dem Parkplatz ist nicht erlaubt.


WoMo / Camper Stellplatz
NUR Stellplatzticket für Wohnmobile und Camper! Keine Eintrittskarte zum Konzert.
Parkplatz öffnet 2 Std. vor Einlass auf das Konzertgelände.
ACHTUNG:
- Wohnwagen und Anhänger sind nicht erlaubt.
- Bis max. 5t und max. 7m Länge!
- Abreise bis 11 Uhr am Folgetag.


VIP Upgrade:
VIP-Upgrade „Panoramadeck"
Exklusiver Bereich im hochwertig eingerichteten Festzelt in der Nähe der Bühne.
Leistungen:
- Zugang zum überdachten VIP-Zelt mit Sitzmöglichkeiten
- Terrasse mit Blick auf die Bühne
- Getränke inklusive: Bier, Wein, Secco, Softdrinks und Wasser
- Fast Lane-Einlass
- Exklusive Garderobe
- Separate VIP-Toiletten
Wichtig:
Das VIP-Upgrade ist eine Zusatzleistung und muss ZUSÄTZLICH zum Konzertticket gekauft werden.

Der Parkplatz öffnet ab 13:00 Uhr

– Die Tour zum Siebzigsten –
PURPLE SCHULZ wird siebzig. Und? Macht weiter. Macht Musik. Geht auf Tour.

„Ich hab nicht ewig Zeit“ heißt das neue Programm. Keine Klage, kein Rückblick, kein Abschied. Sondern eine klare Ansage. Und der Soundtrack zu einer Entscheidung: Mach es jetzt!

Seine Songs begleiten Generationen – darunter Hits wie „Sehnsucht“, „Verliebte Jungs“ oder „Kleine Seen“. Doch PURPLE SCHULZ ist mehr als seine Erfolge. Sein Repertoire porträtiert persönliche Brüche, greift gesellschaftliche Fragen auf und hat bis heute nichts von seiner Dringlichkeit verloren.

Auch die vertrauten Songs klingen heute anders: dichter, klarer, unmittelbarer.

Das neue Programm knüpft daran an. Es geht um Tempo und Innehalten, um Lärm und Klarheit, um das Private im Politischen – und umgekehrt.

Ein Abend mit Haltung, Humor und Substanz.

PURPLE SCHULZ verbindet das Intime mit dem Allgemeingültigen, das Verletzliche mit dem Standhaften. Er besingt die Zeit nicht – er hinterfragt sie.

Musikalisch bleibt er unberechenbar beweglich, wechselt am Keyboard mühelos zwischen Pop, Chanson und kammermusikalischer Dichte. Und auf der 22-saitigen Harpejji – einer Kreuzung aus Klavier und Gitarre – entsteht ein Klang, der sofort wirkt: klar, nah, unverwechselbar. Ein Instrument, das man selten hört und nicht mehr vergisst.

An der Gitarre: Norman Keil. Seit vielen Jahren als Songwriter und Musiker auf deutschen Bühnen unterwegs, bringt er Timing, Präsenz und ein feines Gespür für Dynamik mit und verleiht den Songs zusätzliche Tiefe und Energie.

Keine Nostalgie, kein Rückblick. Sondern ein Abend, der etwas will: zum Zuhören einladen, zum Nachdenken anstiften, zum Mitfühlen bewegen.

Ein Abend mit Haltung. Und Songs, die bleiben.

Einlass: 19:00 Uhr

Allah-Las bringen ihren psychedelischen Westcoast-Sound für zwei exklusive Konzerte (!) 2026 zurück nach Deutschland.

Die Allah-Lahs sind eine 2008 von Schulfreunden gegründete Band aus Los Angeles/USA. Bekannt für ihren warmen & psychedelischen Westcoast-Sound verbinden sie Indie, Surf, Folk & globale Einflüsse zu einer Atmosphäre, die sich nach sonnigem Kalifornien und weiten Wüstenlandschaften anfühlt. Fans berichten, dass die komplexe wie entspannte Musik der Allah-Lahs sie an die Kinks und die späten Beatles erinnert.

Nicht zuletzt auf LAHS von 2019 zeigten sich Matt Correia, Spencer Dunham, Miles Michaud & Pedrum Siadatian als visionäre Band – die ihren charakteristischen Vintage-Charme ausbaut und gleichzeitig neue musikalische Räume erkundet. Von Krautrock-Motorbeats über portugiesische Texte bis hin zu Disco-Rhythmen spiegelt dieses moderne Mega-Album Reise, Suche & Weiterziehen wider – diese/r Songs & Style prägen bis heute das Schaffen der fantastischen Allah-Las.

Für zwei exklusive Shows (!) bringen die Allah-Las nun ihre hypnotische Mischung aus samtigen Harmonien, entspannten Grooves und globalen Klängen nach Deutschland.
Wir freuen uns auf eine äußerst atmosphärische Live-Erfahrung und eine musikalische Reise jenseits geografischer Grenzen.

Einlass: 19:00h

MAYBEBOP
Vier Typen. Vier Mikrofone. Sonst nichts.

Manche Leute denken immer noch, A-cappella sei eine staubige
Domäne für fade Musikdarbietungen ohne Wumms. Die haben ihre
Rechnung ohne MAYBEBOP gemacht! Rund 25 Jahre nach ihrer
Gründung sind sie unverbrauchter denn je und unterlaufen
genüsslich jede Erwartungshaltung.
Was diese Band seit einem Vierteljahrhundert hauptberuflich treibt,
ist weit mehr als bloße vokale Akrobatik. Es ist eine
Auseinandersetzung mit der Essenz musikalischen Ausdrucks,
destilliert auf das rein Menschliche: die Stimme. Die Ergebnisse
sind eigene, deutschsprachige Kompositionen, die sich elegant
zwischen scharfzüngiger Satire, tiefgründiger Reflexion,
berührender Empathie und absurder Komik bewegen.
MAYBEBOP ist intellektuell agil und politisch unmissverständlich.
Sie stehen für Toleranz und Offenheit, ihre Texte sind eine klare
Absage an jegliche Form des Populismus. Ihr erklärtes Anliegen ist
es, das Soziale und Gute nicht nur zu besingen, sondern es aktiv
zu befeuern. Dabei ist ihr Idealismus angenehm bodenständig und
fest in der Realität verankert. Allein schon ihr grundsympathischer,
selbstironischer Umgang miteinander ist Balsam für jede
Publikums-Seele.
MAYBEBOP sperrt sich gegen festgefahrene Programmabläufe.
Die Setlist setzt sich jeden Abend neu zusammen, das Publikum
bestimmt mit, was gesungen wird: Brandneue Songs treffen auf
gefeierte Klassiker, Interaktion trifft auf Spontanität, Neugier trifft auf
Risikolust. Jeder Konzertabend gleicht einer Wundertüte, feiert die
Magie des Augenblicks und damit nicht weniger als das Leben an
sich.
Warum MAYBEBOP so unangestrengt spontan sein können? Ganz
einfach: Sie haben geübt! Jeder gesungene Ton ist präzise
kalibriert. Der Sound ist eine audiophile Meisterleistung, die das
Unsichtbare hörbar macht. Das Lichtdesign ist eine dramaturgische
Erweiterung des musikalischen Diskurses. Die Videoshow setzt
Highlights und wird zum visuellen Echo der pointierten Texte.
MAYBEBOP kitzelt das Hirn, berührt die Seele und schmeichelt
dem Herzen. Nie lässt sich vorhersehen, was die Vier auf Lager
haben. Nur im Wesentlichen kann man sich sicher sein, was man
bekommt:

Vier Typen. Vier Mikrofone. Sonst nichts.

Einlass: 19:30 Uhr

Als kleiner Junge sang ich im Thomanerchor
Den Leuten Lieder in der Kirche vor
Mein Lehrer war Johann Sebastian Bach
Meistens ging es um Jesus
(Halleluja)
Um Jesus geht es auf KOMPASS, dem neuen Album von Prinzen-Frontmann Sebastian
Krumbiegel, mal wieder nicht. Dafür etwa um Elon Musks Steuererklärung, den kleinen Prinzen,
dass 2+2= 5 ist, warum man trotz allem keine Angst haben und lieber von einer besseren Welt
träumen sollte, und es geht um Musik. Um mehr Musik.
Apropos: Knapp 70 Auftritte spielte Sebastian Krumbiegel in den letzten 12 Monaten, knapp 70
Songs schrieb er in der gleichen Zeit. Er testete die Lieder auf Herz und Nieren, arrangierte um,
verwarf, erschuf. Das Ergebnis: Sein neues Album KOMPASS.
Wie man sieht, liebt es Sebastian Krumbiegel, Songs zu schreiben und live zu spielen. Und er liebt
es, vor, während und nach den Auftritten sein Publikum nicht nur zu unterhalten, sondern sich
auch mit seinem Publikum zu unterhalten. Und nach und nach kristallisierte sich in seinen
Gesprächen heraus, dass eben jenes Publikum in unseren schweren Zeiten nach positiven
Liedern verlangte. So gesehen war das hoch geschätzte Publikum der KOMPASS für die
Songauswahl des vorliegenden Albums. KOMPASS enthält 14 Songs, in denen das Glas
grundsätzlich halbvoll, das Gras grundsätzlich grün und das Licht am Ende des Tunnels
grundsätzlich nicht von einer entgegenkommenden Lokomotive ist.
Auch Krumbiegel selber hatte, wie er sagt, keinen Bock auf traurige Lieder. Wer jetzt allerdings
denkt, der Künstler würde in seichte Gefilde abdriften, irrt: Krumbiegel gelingt, wie wenigen sonst,
der Spagat zwischen Unterhaltung und Reflexion, zwischen Kritik und Optimismus.
Sebastian Krumbiegel ist einer, der glaubt. Er glaubt an die Kraft der Kunst, an die Möglichkeit der
Veränderung zum Besseren, und seine Songs handeln genau von diesem Glauben. Er erinnert
daran, den Traum von einer anderen, harmonischeren Welt nicht zu vergessen. Und das gelingt
ihm ohne Kitsch. Dafür mit Humor, viel Humor.
Auch musikalisch ist KOMPASS ein optimistisches Album, ein optimistisches Album, aber ohne
Augenwischerei.

Wie man es von Sebastian Krumbiegel erwartet, bestechen die neuen Songs durch großartige
Melodien, gewagte Harmonien und gigantische Chöre. Sebastian Krumbiegel ist einer, der singen
und spielen kann, einer, der bei den ganz Großen (Bach, Beatles, Queen) in die Lehre gegangen
ist, und er ist einer, dem es gelingt, das Schwere künstlerisch leicht zu machen.
KOMPASS entstand im Laufe des letzten Jahres mithilfe befreundeter Musiker und Musikerinnen.
KOMPASS ist ein musikalischer Silberstreif am Horizont.

KICKIN VALENTINA das ist Vollgas-Rock n Roll mitten auf die Zwölf!
Genervt von der damaligen Rockmusikszene voller überproduzierter Massenware und Möchtegern-Rockbands, beschlossen KICKIN VALENTINA Rock’n Roll so zu spielen, wie sie ihn hören wollten: laut, kompromisslos, 100 % live, ohne Playbacks und mit einer „Friss oder stirb“-Attitüde.

Im Mai 2025 veröffentlichten KICKIN VALENTINA weltweit ihre neue EP „Raw Trax, B Sides and Bootlegs“ mit acht Songs über Mighty Music/Target Group. Das Album wurde erneut von Andy Reilly (UFO, Bruce Dickinson, Cradle of Filth) in den Muse Productions in Atlanta produziert und von Joel Wanasek gemastert. Es handelt sich um eine Sammlung unveröffentlichter Songs, Demos und Live-Aufnahmen vom Bang Your Head Festival in Deutschland. Einige dieser Songs und weit mehr haben sie jetzt auf ihrer Star Spangled Fist Fight Tour mit im Gepäck und werden sie kompromisslos, roh und wie immer voller Rock´n Roll im Blut auf der Bühne rocken.

Einlass ab 20:00 Uhr

MAYBEBOP
Vier Typen. Vier Mikrofone. Sonst nichts.

Manche Leute denken immer noch, A-cappella sei eine staubige
Domäne für fade Musikdarbietungen ohne Wumms. Die haben ihre
Rechnung ohne MAYBEBOP gemacht! Rund 25 Jahre nach ihrer
Gründung sind sie unverbrauchter denn je und unterlaufen
genüsslich jede Erwartungshaltung.
Was diese Band seit einem Vierteljahrhundert hauptberuflich treibt,
ist weit mehr als bloße vokale Akrobatik. Es ist eine
Auseinandersetzung mit der Essenz musikalischen Ausdrucks,
destilliert auf das rein Menschliche: die Stimme. Die Ergebnisse
sind eigene, deutschsprachige Kompositionen, die sich elegant
zwischen scharfzüngiger Satire, tiefgründiger Reflexion,
berührender Empathie und absurder Komik bewegen.
MAYBEBOP ist intellektuell agil und politisch unmissverständlich.
Sie stehen für Toleranz und Offenheit, ihre Texte sind eine klare
Absage an jegliche Form des Populismus. Ihr erklärtes Anliegen ist
es, das Soziale und Gute nicht nur zu besingen, sondern es aktiv
zu befeuern. Dabei ist ihr Idealismus angenehm bodenständig und
fest in der Realität verankert. Allein schon ihr grundsympathischer,
selbstironischer Umgang miteinander ist Balsam für jede
Publikums-Seele.
MAYBEBOP sperrt sich gegen festgefahrene Programmabläufe.
Die Setlist setzt sich jeden Abend neu zusammen, das Publikum
bestimmt mit, was gesungen wird: Brandneue Songs treffen auf
gefeierte Klassiker, Interaktion trifft auf Spontanität, Neugier trifft auf
Risikolust. Jeder Konzertabend gleicht einer Wundertüte, feiert die
Magie des Augenblicks und damit nicht weniger als das Leben an
sich.
Warum MAYBEBOP so unangestrengt spontan sein können? Ganz
einfach: Sie haben geübt! Jeder gesungene Ton ist präzise
kalibriert. Der Sound ist eine audiophile Meisterleistung, die das
Unsichtbare hörbar macht. Das Lichtdesign ist eine dramaturgische
Erweiterung des musikalischen Diskurses. Die Videoshow setzt
Highlights und wird zum visuellen Echo der pointierten Texte.
MAYBEBOP kitzelt das Hirn, berührt die Seele und schmeichelt
dem Herzen. Nie lässt sich vorhersehen, was die Vier auf Lager
haben. Nur im Wesentlichen kann man sich sicher sein, was man
bekommt:

Vier Typen. Vier Mikrofone. Sonst nichts.

Einlass: 19:30 Uhr

Mit "Between the Bars" und „Between the 80’s“ verzauberten Plewka und Schmedtje in den letzten Jahren ihr Publikum bereits in zahlreichen ausverkauften Shows. Anfang 2026 kommen die beiden jetzt mit „Between the Lights“ mit neuem Programm inkl. EP zurück auf die Bühnen. Inhaltlich beschäftigen sie sich dabei mit Liedern über den Tod. Songs wie Killing me Softly, The End oder Wonderful Life begleiten den Zuhörer durch ein Gefühlsbad der eigenen Existenz. Natürlich nicht ohne auch die heiteren Momente dazwischen zu feiern. Ein Abend der sich dem Abschied auf gefühlvolle Art und Weise nähert, manchmal in Dur manchmal in Moll. Es wird gezogen, geheilt, geweint & gelacht. Am Ende ist es eine Einladung an das Leben. Mitsingen erwünscht!

Einlass: 19:15 Uhr

WILLKOMMEN ZURÜCK im CADILLAC in unserer PUNKROCK MOTORCITY OLDENBURG zu einem weiteren Geburtstagskonzert! WILLKOMMEN im KLUB 27!
Ok. Den Klub 27 haben wir ja mehr oder weniger lange überlebt, aber 27 Jahre werden wir trotzdem alt und das müssen wir mit einem Konzert feiern. Ist ja logisch. Wir haben noch unser letztes Jubiläumskonzert in unserem Herzen. Die Stimmung war so schön, positiv aufgeladen, harmonisch und voller Menschen mit einem Lachen im Gesicht, vielen Gesprächen, Umarmungen und einem Miteinander, dass wir lange nicht mehr so geballt gesehen haben. Genau das werden wir wiederholen und auch die Menschen, welche in 2025 nicht dabei sein konnten haben nun die Gelegenheit! Wir sehen uns am 19.09.2026 und haben einen tollen Gast dabei. WICK BAMBIX hat unsere Einladung angenommen! Das freut uns sehr!
Wer uns kennt, der weiß, dass wir uns was richtig Gutes für den Abend überlegen werden! Neue Songs müssen ja auch irgendwann herausgebracht werden. Zum Beispiel und vielleicht genau dann? Lasst Euch überraschen!

Special Guets an diesem Abend werden Wick Bambix sein.

Einlass ab 19:30 Uhr

Four Imaginary Boys – Deutschlands gefragteste sowie Europas meistgebuchte The Cure Tribute
Band - besteht aus vier Herzblutmusikern, die sich seit 2006 leidenschaftlich dem Gesamtwerk von
The Cure widmen und dem Geist der legendären Wave-Götter huldigen.
Spricht man von The Cure, denkt man an die unverwechselbare und unnachahmliche Stimme von
Robert Smith. Imitation oder gar Parodie verbieten sich, nur gut, dass es sich beim Frontmann der
Four Imaginary Boys um einen vokalen Seelenverwandten zu handeln scheint.
Dabei geht es den Four Imaginary Boys nicht darum, reine Klone ihrer Helden zu sein. Viel
wichtiger ist ihnen, mit sphärischen Klängen und Soundflächen, die einzigartige Atmosphäre der
Cure-Songs zu erzeugen und auf das Publikum zu übertragen.
Somit sind die eigentlichen Stars des Abends die unvergänglichen Songs von The Cure, die
Generationen von Gothic/Alternative/Pop-Bands bis heute geprägt haben.

Am 25. September 2026 könnt Ihr diese wirklich herausragende The Cure Tribute Band live im Cadillac in Oldenburg erleben.

Einlass: 20:00 Uhr

Das Konzert ist ausverkauft. Es wird auch keine Abendkasse mehr geben.

Einlass: 18:30 Uhr

Hier keine Tickets verfügbar

Mellow Melange präsentieren ihre schönsten Songs und Instrumentals aus drei Jahrzehnten Bandgeschichte

Die Band entstand 1995 fast nebenbei aus einem Studio-Projekt zur Produktion von Demos, mit denen Höricht seine Songs großen Musikverlagen anbieten wollte. Universal & Co bissen zwar nicht an, aber die Studiomusiker waren begeistert und wollten die Songs unbedingt live auf die Bühne bringen. Auf der Suche nach der passenden Sängerin und Frontfrau wurde die Band mit Sonja Firker, die gerade ihr Abi gemacht hatte, auf Anhieb fündig. Im Februar 1996 entstand aus den Demos das erste Mellow Melange Album „Numero Zero“ und einer der ersten Auftritte der Band fand natürlich im KASCH statt. Seitdem spielt Mellow Melange als Quintett in derselben Besetzung und mit wachsender Begeisterung zusammen. Und immer dann, wenn die Band die musikalische Unterstützung eines Schlagzeugers braucht, bittet sie Ralf Jackowski auf die Bühne.

Einlass: 19:30 Uhr

Pressetext Wildes Holz „Block-Party“

Wildes Holz lädt zur Block-Party! Ihr neues Programm feiert die Musik, das Leben, die Vielfalt, die Eigenheiten, die seltsamen Angewohnheiten, die schrulligen Ticks, den Holzrock, die Blockflöte. Ja, die Blockflöte, das Party-Instrument par excellence, ein Muss für jeden Partygänger!
Schon seit über 25 Jahren zeigen die drei Wilden, wo der Holz-Hammer hängt. Kraftvolle akustische Musik gepaart mit beiläufigem Witz und Selbstironie ist ihr Markenzeichen. Dabei überrascht immer wieder, was für atemberaubende Klänge sie aus ihren Instrumenten herauszuholen vermögen - und was neben der Blockflöte eine akustische Gitarre und ein Kontrabass so alles aushalten können…
Freut euch auf Party-Mucke aus vier Jahrhunderten, dargeboten auf drei einfachen Holzinstrumenten mit dem schon legendären Wildes Holz-Furor!

„Wildes Holz sind ein Synonym für beste Livemusik, für eingefangene gute Laune und rotzige Spielfreude. Die Band ist rhythmisch auf Zack, spielt druckvoll von der Leber weg mit hinreißendem Drive.", berichtet Der Windkanal.

Tobias Reisige - Blockflöten
Johannes Behr - Gitarre
Markus Conrads - Kontrabass, Mandoline

Wildes Holz lädt zur Block-Party! Ihr neues Programm feiert die Musik, das Leben, die Vielfalt, die Eigenheiten, die seltsamen Angewohnheiten, die schrulligen Ticks, den Holzrock, die Blockflöte. Ja, die Blockflöte, das Party Instrument par excellence, ein Muss für jeden Partygänger!

Schon seit über 25 Jahren zeigen die drei Wilden, wo der Holz-Hammer hängt. Kraftvolle akustische Musik gepaart mit beiläufigem Witz und Selbstironie ist ihr Markenzeichen. Dabei überrascht immer wieder, was für atemberaubende Klänge sie aus ihren Instrumenten herauszuholen vermögen - und was neben der Blockflöte eine akustische Gitarre und ein Kontrabass so alles aushalten können… Freut euch auf Party-Mucke aus vier Jahrhunderten, dargeboten auf drei einfachen Holzinstrumenten mit dem schon legendären Wildes Holz-Furor! „Wildes Holz sind ein Synonym für beste Livemusik, für eingefangene gute Laune und rotzige Spielfreude. Die Band ist rhythmisch auf Zack, spielt druckvoll von der Leber weg mit hinreißendem Drive.", berichtet Der Windkanal.

Tobias Reisige - Blockflöten
Johannes Behr - Gitarre
Markus Conrads - Kontrabass, Mandoline

Einlass: 19:00 Uhr

Alin Coen: Du bedeutest mir die Welt
Ein Leuchten. Eine Umarmung. Alin Coen ist zurück auf Klangreise, zurück mit neuen Liedern und einem Album – eine Liebeserklärung, die schon mit dem Titel beginnt: „Du bedeutest mir die Welt”
Achtsamkeit und Heilung, Nähe und Verantwortung, eine Musik, die vom Ohr direkt ins Herz dringt. Die Songpoetin Alin Coen besingt die feinen Fäden, die Menschen verbinden – Eltern und Kinder, Liebende und Freunde. Und scheut auch die dunkleren Noten nicht: Enttäuschung, Abschied und Zweifel finden ihren Platz. Doch jedes Lied hält am Ende Lichtfunken bereit. Mit berührender Offenheit erzählen die neuen Lieder im ganz Kleinen und im ganz Großen vom Beginn des Lebens. Von der Geburt eines Kindes bis hin zur Geburt des Universums.
Alin Coen greift nach den Sternen. „Alles beginnt im All” und „Mond und Erde” verleihen dem Album galaktische Dimensionen. Denn sich in den Nachthimmel hineinzuhören, bedeutet Neues zu wagen. Das Weltall wird zum Traumflugziel für Aufbruch und Veränderung – für den Mut, Grenzen hinter sich zu lassen und einen Neuanfang zu wagen. Diese poetische Weite tritt in den spannenden Kontrast zur sanften, unmittelbaren Wärme der anderen Lieder, die ganz nah am Boden, am Herzen des Alltäglichen bleiben.
Ihre Worte. Ihre Welt. Ihre Musik.
So fügen sich Facetten von „Du bedeutest mir die Welt” zu einem Ganzen. Mal flüsternd und zerbrechlich, mal erzählerisch und augenzwinkernd, mal melodisch verspielt. Jede Zeile atmet ihre unverkennbare Mischung aus Verletzlichkeit und Stärke. Das Schöne ist, dass man spürt: Hier singt ein Mensch, der mit der Welt hadert. Wie du und ich! Aber sie gleichzeitig kräftig umarmt. Lass uns das auch tun!
Alin Coens Musik ist eine klingende Ladestation für Positivität. Eine Welt voller Nähe, in der jedes Wort zählt und jede Stille spricht. Wenn man Alin Coen mit ihrer warmen Stimme und akustischen Gitarre erlebt, entsteht augenblicklich eine Atmosphäre von Geborgenheit. Auf Augenhöhe. Im Dialog. Es entfaltet sich eine gemeinsame Reise durch Emotionen und Melodien. Wenn einem nur immer im Leben, wie beim Hören von Alin Coen, bewusst wäre, dass Verletzlichkeit keine Schwäche ist, sondern eine Einladung, zusammen zu wachsen.
Nun geht Alin Coen mit „Du bedeutest mir die Welt” auf Tour: In ausgewählten Konzertstätten und Theatersälen wird sie den Zauber ihres Albums deutschlandweit auf die Bühnen bringen. Begleitet von ihrer einfühlsamen Band, knüpft sie an die Magie der vergangenen Konzerte an und schlägt zugleich ein neues bedeutsames Kapitel auf. Sie lädt dich ein, diese Klangreise live mitzuerleben – einer Reise, die mit dem Erscheinen des neuen Albums „Du bedeutest mir die Welt“ ihren strahlenden Höhepunkt findet.

Einlass: 18:30 Uhr

Lizz Wright

Vom faszinierenden Debut SALT bis zu ihrer grandiosen Produktion SHADOW: Solch ein rundes Album bekommt Alicia Keys leider nicht mehr hin, solch fantastische Musik konnte Ella Fitzgerald leider nicht mehr aufnehmen.

Liebe Gäste: Wir freuen uns sehr, Ihnen erneut internationale Musik-Weltklasse anbieten zu können. Das sensationelle, gefeierte Konzert von Lizz Wright & Band hier in der Kulturetage im Herbst 2025 war bereits ein halbes Jahr zuvor ausverkauft. Der VVK für den Herbst 2026 hat begonnen!

Diese Stimme geht unter die Haut, viel besser geht es nicht. Hier kommt eine starke, authentische Künstlerin und eine der gewiss größten Stimmen und Liedermacherinnen aus den USA in die kleine Kulturetage.

Die Ausnahmesängerin mit der samt-dunklen Überstimme von der US-East-Coast badet in ihren Songs satt in südstaatlicher Sonne – und bietet Gospel auch für Atheisten an. Wie ihr männliches Pendant Gregory Porter schätzt sie an Jazzmusik geschulte Musiker:innen, ist aber eine klassisch-melodiöse Songwriterin, die aus dem Blues, Folk und Gospel kommt: »Wer weiß«, sagt Lizz Wright mit diesem sanften wie satten Lächeln, »vielleicht nehme ich ja eines Tages noch mal ein Jazz-Album auf«.

Tiefenentspannt tritt die junge Dame aus Georgia inzwischen auch live vor ihr Publikum, wohin sie zu Karrierebeginn gerne noch barfuß und in demütiger Haltung schlich – fast so, als wolle sie auf gar keinen Fall jemanden stören. Heute ist ihre Bühnenpräsenz auch auf den größten Jazz-Festivals der Welt selbstbewusst, aber niemals divenhaft.

Ihre fulminanten Songs sind wie ihre sympathische Erscheinung: voller Herzenswärme und unfassbar tief. In die Musik von Lizz Wright kann mensch sich fallen lassen – oder sich an ihr aufrichten. Sie macht einen manchmal sprachlos – und noch häufiger ganz einfach glücklich.

„Eine weiche und dunkle Altstimme – mit Qualitäten, die man mit in Fässern gereiftem Bourbon oder butterweichem Leder assoziieren könnte.“ (New York Times)

„Nicht weniger als elektrisierend, wie sie ihre Wurzeln aus der Gospelmusik mit Einflüssen von Jazz, Folk, Singer-Songwriter-Pop, Rhythm'n'Blues und Neo-Soul verbindet.“ (Deutschlandfunk Kultur)

„Dieser Stimme kann man sich nicht entziehen.“ (Stereoplay)

„Ganz gleich, um welches Musikgenre es sich handelt: Lizz Wright lässt ihr Herz und ihre Seele in ihre Tracks einfließen. Hoffentlich werden wir noch viel, viel mehr von dieser großen Künstlerin hören.“ (The Villages Daily)

Einlass: 19:30h

Ulla Meinecke lädt mit ihrem neuen Programm zu einem Abend voller Liebeslieder und gesungener Gedichte ein – poetisch, ironisch und ohne Kitsch. Jenseits des Mainstreams erzählt die Meisterin der treffenden Worte von Liebe, Alltag und großen Gefühlen. Gemeinsam mit Reinmar Henschke präsentiert sie bekannte Hits und neue Songs. Mit über einer Million verkaufter Tonträger und jahrzehntelanger Bühnenpräsenz zählt sie zu den prägenden Stimmen der deutschen Musik- und Kulturlandschaft. Ihre samtige Stimme und ihre poetische Sprache machen jedes Konzert zu einem berührenden Erlebnis.

Einlass: 19:15 Uhr