Einlass : ca. 17.30 Uhr

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Wincent Weiss „Sommertour 2026“

Die größte Open-Air-Tour seiner Karriere – und du mittendrin!

Der Sommer 2026 wird laut, emotional und unvergesslich – Wincent Weiss geht wieder auf große Sommertour! Und diesmal wird es größer, näher und intensiver als je zuvor. Mitten unter den Fans, mit voller Band und ganz viel Gefühl bringt er seine größte Open-Air-Show auf die Bühne – und du kannst ein Teil davon sein!

Auf zahlreichen Bühnen quer durch Deutschland, Österreich und die Schweiz erwartet euch ein Abend voller Lieblingssongs, Gänsehaut-Momente und tanzbarer Beats. Mit Hits wie „Musik Sein“, „Feuerwerk“, „Wer wenn nicht wir“ und neuen Songs im Gepäck wird jeder Konzertabend zu einer musikalischen Sommerparty unter freiem Himmel.

„Irgendwo Ankommen“, sein letztes Album, war ein intensiver Schritt zu sich selbst – spürbar in jedem Song, messbar in Millionen von Streams und Followern. Doch was Wincent wirklich liebt, sind Live-Momente. Wenn aus Songs Verbindungen entstehen. Wenn sich Fremde in der Menge in Freunde verwandeln. Wenn die Bühne und das Publikum zu einem großen Ganzen werden.

Denn:

„Konzerte sind für mich der schönste Ort der Welt. Zwei Stunden voller Freiheit, Nähe und Musik. Es geht nicht nur ums Zuhören – es geht ums Mitsingen, Mitfühlen, Miterleben. Es ist für mich das Größte, mitten in dieser Menge zu stehen, das Strahlen in den Gesichtern zu sehen und genau zu wissen: Wir teilen diesen einen, perfekten Sommerabend. Gemeinsam. Jung und alt. Laut und voller Leben!“ – Wincent Weiss

Ein Abend für alle – ein Sommer voller Musik

Ob du schon seit Jahren Fan bist oder Wincent zum ersten Mal live erleben willst – diese Tour wird etwas ganz Besonderes. Für Freundesgruppen, Familien, Festival-Liebhaber:innen oder einfach alle, die Musik unter freiem Himmel lieben.

Sichere dir jetzt Tickets für die größte Sommertour seiner Karriere – denn eines ist klar:
Diese Abende vergisst man nicht.

Einlass : ca. 17.30 Uhr

Curly Strings
Villu Talsi Mandoline, Stompboard & Gesang –– Eeva Talsi Violine & Gesang –– Tavet Niller Bass, Fußtambourine & Gesang –– Peeter Hirtentreu Gitarre & Gesang

In einem fernen Land namens Estland gründen 2012 vier Absolventen der Volksmusik eine Band, mit dem Ziel, eine Nicht-Volksmusik-Band mit volkstümlichen Instrumenten zu gründen. Daran sind sie kurze Zeit später gescheitert! Auch wenn sie Elemente aus Pop, Klassik und vor allem Bluegrass in ihren Stücken verweben, bleiben als Grundlage estnische Texte und musikalische Traditionen. Verschmolzen mit amerikanischem Erbe wird daraus jedoch ein Sound, der gleichzeitig bekannt und neu ist. Curly Strings zeigt Ihnen wie die estnische Seele klingt – kraftvoll, aber auch zart. Freuen Sie sich auf emotionale Ausflüge durch estnische Jahreszeiten – mindestens vier, eher mehr – durch wunderschöne Landschaften, von großen Wäldern hin zu intimen Küchenpartys mit Tanz und Gesang.

KONZERT #27 € 35 erm. 32

Foto: Maris Savik

Einlass: 16:30 Uhr

Kai Podack und die Grand Central Bigband auf Burg Stettenfels Nach dem überwältigenden Erfolg im vergangenen Jahr kehren Kai Podack und die Grand Central Bigband am 6. August 2026 zurück auf die Bühne der Burg Stettenfels – und das mit einem ganz besonderen Anlass: 2026 jährt sich der Todestag von Roger Cicero zum zehnten Mal. Grund genug, seinem musikalischen Vermächtnis erneut mit einem Abend voller Soul, Swing und Emotionen zu gedenken.
Kai Podack, gefeierter Jazzsänger und bekannt aus der A-cappella-Gruppe Füenf, vereint in diesem Tribute-Konzert erneut seine Leidenschaft für Ciceros Musik mit eigenen Bigband-Kompositionen. Neben den größten Hits des Ausnahmekünstlers Roger Cicero dürfen sich die Besucher diesmal auch auf ausgewählte Songs aus Podacks vielgelobtem Allstar-Bigband-Album „Swing ist mein Ding“ freuen – Stücke, die unverkennbar von Ciceros Stil inspiriert und mit Podacks unverwechselbarer Handschrift versehen sind.
Wie schon 2025 sorgt die Grand Central Bigband für satten Sound, brillante Arrangements und echtes Bigband-Feeling. Die Kombination aus musikalischer Klasse, authentischer Bühnenpräsenz und einer Prise Humor machte das letzte Konzert zu einem emotionalen Höhepunkt für alle Beteiligten – und verspricht auch diesmal einen Abend, der noch lange nachklingt.
Freuen Sie sich auf einen musikalischen Brückenschlag zwischen Tradition und Moderne, auf eine Hommage an Roger Cicero – und auf neue Facetten von Kai Podack als Sänger, Entertainer und Komponist.

Einlass: 19.00 Uhr

Das Warten hat endlich ein Ende!
Nach vielen Jahren kehrt die original Hank Häberle Band „Dagdiab“ zurück auf die Bühne – vereint, voller Energie und bereit, den legendären Schbätzles Cowboy wieder aufleben zu lassen.
Mit „Hank Häberle Reloaded“ präsentieren sie ein Comeback, das Fans der ersten Stunde ebenso begeistern wird wie alle, die den schwäbischen Kultsound neu für sich entdecken.
Die unverwechselbaren Klassiker wie „GTI“, die „Schwaben Hymne“, „I schwätz Schwäbisch“ oder „Bullareida“ stehen wieder live auf dem Programm – handgemacht, authentisch und mit der ganzen Power, für die Hank Häberle einst Kultstatus erreichte.
Dieses Konzert ist mehr als nur ein musikalisches Wiedersehen – es ist ein Stück schwäbische Musikgeschichte, das auf die Bühne zurückkehrt.
„Hank Häberle Reloaded“ – ein Abend voller Kultsongs, Humor, Dialekt und echter Live-Energie. Wer dabei sein will, sollte sich seine Tickets frühzeitig sichern!

Einlass ab 18.00 Uhr

Katrin Unterlercher Harfe & Hackbrett / Werner Unterlercher Bass & Gitarre
Varga Quartett
Pavol Varga Violine & E-Gitarre / Katarina Veselská Violine / Peter Zwiebel Viola / Stefanie Huber Cello
Norbert Amon Klarinette / Ivica Habrisová Flöte / Thomas Gindl Schlagzeug

Sie wissen noch nicht was „Harpiness“ ist? Dann waren Sie vermutlich letztes Jahr nicht in Geddelsbach bei der Deutschland-Premiere von Harphonic. Kommen Sie nach Niedernhall und lassen Sie sich mit musikalischem Weitblick und Herzenswärme verzaubern. Symphonische Volksmusik beschreibt dieses musikalische Feuerwerk wohl am besten – sofern es denn überhaupt eine Beschreibung braucht. –– Das Ehepaar KATRIN und WERNER UNTERLERCHER ist in der Welt der volkstümlichen Weltmusik kein unbekanntes Duo. Das wissen alle Fans des Herbert Pixner Projekts genauso wie die Kultursommer Gäste der letzten Auftritte bei uns. Mit dabei ist auch wieder das VARGA QUARTETT, eines der momentan gefragtesten Kammermusikensembles Österreichs sowie weitere herausragende Musikerinnen und Musiker der alpinen Volksmusik-Szene.
Wir empfehlen, rechtzeitig Karten zu kaufen! Für die kulinarischen Freuden sorgt erneut der Weinbau-Verein Niedernhall.

KONZERT #28 € 44 erm. 40 / freie Platzwahl

Foto: Stefan Wascher

Seit vielen Jahren holt der Pianist Stephan Graf von Bothmer Stummfilme aus dem Archiv und präsentiert sie als Show, indem er live dazu Klavier spielt. Und wo könnte er das besser machen als in einem Kino! Gut, dass der Hohenloher Kultursommer ein Kino als Spielstätte hat! Heute präsentiert er sein neues Best of-Slapstick-Programm mit Filmen von Charlie Chaplin, Buster Keaton und Dick & Doof. Starten Sie in den Konzerttag mit Popcorn und bester Unterhaltung!

KONZERT #29 € 29 erm. 26 / freie Platzwahl

KOMPLETT-ABO
Konzerttag in Öhringen
alle 3 Konzerte inkl. Buffet im Hoftheater € 96 erm. 86

Foto: Birgit Meixner

Einlass 10:30 Uhr

Reiwas
Josef Steinbacher Akkordeon & Gesang / Katrin Auer Kontrabass & Gesang / Simon Harscheidt Gitarre & Gesang / Leonhard Schwarz Schlagzeug

Mit dreistimmigem Gesang und charmantem Mundartfolk, gemischt mit Pop und Jazz, verströmt das Quartett lässige Unbeschwertheit. Mit einer Prise Poesie obendrauf kann man bei Reiwas in die Farben der Musik abtauchen. All das wird zu einer Art bayerischem Liedermacher-Chanson zwischen Leichtigkeit und Tiefgang. Sie erzählen musikalische Geschichten, die das Leben schreibt und die den Alltag vergessen lassen. Erleben Sie den bayerischen Akustiksound in der romantischen Atmosphäre der Stallscheune. Die Band präsentiert ihr neues Programm "Freier Mensch".

KONZERT #33 € 29 erm. 26 / freie Platzwahl

Foto: Jessica Elsner

Jubiläumstournee 2026
2026 feiern Ariana Burstein und Roberto Legnani ihr 30-jähriges Bühnenjubiläum. Unter dem Motto „Das Beste aus 30 Jahren“ präsentiert das Duo musikalische Höhepunkte aus drei Jahrzehnten gemeinsamer Konzerttätigkeit.

Das Programm verbindet Meisterwerke der Klassik mit farbenreichen Einflüssen der Weltmusik. Werke von O’Carolan, Albéniz, de Falla und Monti stehen neben eigenen Kompositionen von Roberto Legnani, die durch melodischen Reichtum, rhythmische Vielfalt und eine persönliche Handschrift geprägt sind.

Ein besonderer Programmpunkt ist „Le Tombeau“ von Roberto Legnani. Das Werk entstand in memoriam des Gitarrenbaumeisters Dieter Hopf, verstorben am 13. Januar 2026. Seit 1986 spielt Legnani dessen legendäre Gitarre „La Portentosa“. Dieter Hopf wirkte mit seiner Werkstatt in Taunusstein-Wehen und zählte zu den prägenden Persönlichkeiten des modernen klassischen Gitarrenbaus. Le Tombeau würdigt ihn und seine Instrumente, die für Balance, Resonanz und außergewöhnlichen Obertonreichtum stehen.

Die seltene Besetzung von Cello und Gitarre eröffnet ein facettenreiches Klangbild – von barocker Eleganz bis zu zeitgenössischen Ausdrucksformen. Das Jubiläumsprogramm ist zugleich Rückblick und Ausblick auf eine lebendige, gewachsene Musikpartnerschaft.

30 Minuten vor Konzertbeginn

Das RUDELSINGEN auf Burg Stettenfels geht in die dritte Runde!
Nach zwei ausverkauften Abenden lädt das Kult-Mitsingformat am Donnerstag, 27. August 2026, erneut zum großen Chor unter freiem Himmel ein. Gemeinsam mit Uli Wurschy (Gitarre, Gesang) und Volker Becker (Klavier) verwandelt sich der Burggraben wieder in eine stimmgewaltige Bühne. Beginn ist um 20 Uhr, Einlass ab 19 Uhr.
Von Rockklassikern über Schlager bis zu aktuellen Hits – die Texte laufen auf der Leinwand, die Live-Musik gibt den Takt vor, und alle singen mit. Sollte das Wetter nicht mitspielen, wird einfach in den gemütlichen Gewölbekeller gewechselt.

Einlass: 19.00 Uhr

Kein Onlineverkauf mehr möglich, Tickets an der Theaterkasse

Hymnen aus der Hochkultur der Rockmusik
Deep Floyd 7 verschmilzt die majestätische Kraft von Deep Purple mit der sphärischen Tiefe von Pink Floyd. Daraus entsteht ein musikalisches Edelmetall, ein funkelnder Klang-Schmuck voller Überraschungen und farbiger Nuancen.
Gespielt von preisgekrönten Spitzenmusikern aus der Schweiz, bieten die Konzerte eine Reise durch die Hochkultur des Rock – voller Emotion, Virtuosität und Leidenschaft.
Bis zu 3 Stunden Live-Magie, gefeiert vom Publikum und hochgelobt von der Presse.

Einlass: 18.30 Uhr

Unavantaluna
Pietro Cernuto Hirtenflöte, Dudelsack & Gesang / Carmelo Cacciola Kretische Laute, Oud & Gesang / Luca Centamore Gitarre / Francesco Salvadore Perkussion, Maultrommel und Gesang

Das faszinierende Programm mit Gesang und den typisch sizilianischen Instrumenten Friscaletto (Hirtenflöte), Zampogna (Dudelsack), Maultrommel, Tamburin sowie der Kretischen Laute offenbart die vielfältigen mediterranen Traditionen Siziliens: Tarantelle, Kontratänze, Lieder von Arbeitern, Seemännern und Liebenden stehen Seite and Seite mit traditionellen cunti und recitativi und eigenen Kompositionen – alles in authentischen Arrangements, die besonders im Hier und Jetzt das Publikum in den Bann zieht. Hören Sie, wie die Zitronen duften!

KONZERT #40 € 32 erm. 28

Foto: Roberta Gioberti

Einlass: 17:30 Uhr

3 On The Bund
Susan Coleman Gesang & Concertina / Rebecca McCarthy Fiddle / Simon Pfisterer Pipes & Whistle / Seán Kelliher Gitarre & Bodhrán / Ella McGrory Keyboards

Manche Bands haben kuriose Ursprünge: Auf Anfrage des chinesischen Kulturministeriums reisten fünf talentierte Studierende der Uni Limerick – dort studiert man Irish Folk - nach China, um dort zum St. Patrick’s Day aufzutreten. Schnell fanden sie ihren eigenen frischen Sound, doch der Bandname fehlte noch. Inspiriert von einem Spaziergang an der Bund Promenade in Shanghai, der an Hausnummer 3 begann, wurde
3 ON THE BUND geboren – eine perfekte Adresse für irische Musik. Die Band besteht aus mehrfach preisgekrönten irischen Musikerinnen und Musikern. Doch auch der Bayer Simon Pfisterer ist Mitglied, seit er in Limerick Dudelsack und Whistle studiert hat. Mit einer Mischung aus traditioneller Musik, eigenen Songs und Einflüssen aus der Weltmusik bringt das Quintett frischen Wind in die Folkszene. Das Irish Music Magazine beschreibt ihre Musik als „powerful, energetic and vibrant“.
Innovation und Tradition, mit Leidenschaft und Dynamik!

KONZERT #41 € 32 / erm. 28

Foto: John Shanager

Einlass: 16:30 Uhr

Ihre CDs wurden mit Auszeichnungen, mehrfach mit Jazz Awards und dem Preis der deutschen Schallplattenkritik bedacht. Ihre CD „Take Off″ erreichte sogar Platz 1 der Jazz-Charts und wurde als meistverkauftes Jazz-Album gefeiert. Barbara Dennerlein gehört zu den wenigen deutschen Musikerinnen mit weltweiter Reputation. Sie gilt als eine zentrale Vertreterin einer neuen Generation von Jazzmusikern und hat sich als Protagonistin ihres Instruments etabliert – der Hammond B-3 sowie der Pfeifenorgel. Besonders ihre Live-Auftritte werden als faszinierend beschrieben. Sie ist auf internationalen Festivalbühnen ebenso präsent wie in renommierten Clubs in Städten wie New York, London und Tokio. Ihre Erfolge werden zudem durch zahlreiche Rundfunk- und Fernsehaufzeichnungen dokumentiert. Stilistisch bewegt sie sich flexibel zwischen Swing, Bebop, Blues, Soul, Latin und Funk. Anstatt festen Grenzen zu folgen, verbindet sie diese Genres mit großer Souveränität. Ihr Spiel zeichnet sich durch Virtuosität und Innovationskraft aus – insbesondere dadurch, dass sie die klanglichen Möglichkeiten ihres Instruments außergewöhnlich umfassend nutzt und so einen unverwechselbaren Stil entwickelt hat.

Verlegungsort bei Schlechtwetter: Stiftskirche Mosbach, Infos unter 06261 82333

Einlass: 18:30 Uhr

Das Interesse an diesem Stilmix-Programm aus den Genres Soul, Jazz und R&B bleibt ungebrochen. Dem entsprechen wir mit einem Zusatzkonzert. Kim Hofmann wird auf ihre unverwechselbare Art Songs u. a. von Aretha Franklin, Etta James, Amy Winehouse, Prince… performen.

Einlass: 18:30 Uhr

Das Interesse an diesem Stilmix-Programm aus den Genres Soul, Jazz und R&B bleibt ungebrochen. Dem entsprechen wir mit einem Zusatzkonzert. Kim Hofmann wird auf ihre unverwechselbare Art Songs u. a. von Aretha Franklin, Etta James, Amy Winehouse, Prince… performen.

Einlass: 18:30 Uhr

Spektakuläres Elektro-Event im Schloss mit bildgewaltiger Lightshow

The Crown of Sound setzt dem Techno die Krone auf!

Einlass : ca. 14.00 Uhr

Thomas Scheytt gilt als „einer der besten zeitgenössischen Boogie- und Blues-Pianisten. Er verbindet in seinem Spiel hohes pianistisches Können mit einer unglaublichen, tiefempfundenen Ausdrucksvielfalt“ (Jazzpodium Deutschland).

Scheytt gehört zu den meistbeschäftigten Musikern der europäischen Blues- und Boogie-Szene. Er ist seit über 20 Jahren nicht nur als Solist, sondern auch mit seinem Trio Boogie Connection in Jazzclubs und auf Festivals im In- und Ausland zu Gast - allein vier Mal beim weltberühmten New Orleans Jazz Festival in Ascona.

Scheytt wurde mehrfach ausgezeichnet. Besonderes Ansehen verschafften ihm die Nominierung seiner CD Blues Colours für den Preis der deutschen Schallplattenkritik sowie der zweifache Gewinn des German Blues Award 2015.

Copyright: Martin Seigel
Copyright Bild: Felix Groteloh
Copyright: Albrecht Jentner

Einlass: 11:00 Uhr

Andreas Frese & Fabian Gehring Klavier
Chamber Choir of Europe
Leitung Tristan Meister

Die 40. Ausgabe des Hohenloher Kultursommers ist Grund genug zur Freude. Und um diese Freude zu untermauern wollen wir dieses Jahr beim Festabend gemeinsam mit Ihnen, liebes Publikum, singen! Ja! Sie dürfen bei diesem Programm selbst auch mitsingen, wenn Sie mögen. Es erwarten Sie Liebeslieder, Walzer und vieles mehr, von Johannes Brahms, Felix Mendelssohn und Fanny Hensel oder Friedrich Silcher. Sogar
bei einem schwedischen Vokalstück dürfen Sie mitwirken. Zu den bekannten Volksliedern wie Die Loreley oder Der Mond ist aufgegangen werden auch lustige Kanons oder sphärische Improvisationen eingeflochten, um den Chorgesang aus unterschiedlichen Perspektiven zu beleuchten und erfahrbar zu machen.
Natürlich dürfen Sie dem unnachahmlichen Klang des Chamber Choirs of Europe, dessen Sängerinnen und Sänger aus ganz Europa stammen, unbeschwert genussvoll lauschen.

KONZERT #46 € 46 / 42 erm. 42 / 38 inkl. Empfang nach dem Konzert
Fördermitglieder: 40 / 36 erm. 36 / 32 —

Foto: CCE

Einlass: 16 Uhr

20 Jahre Pablo Held Trio. Im Spannungsfeld zwischen Komposition und Improvisation dürfen wir dieses Trio während ihrer Jubiläumstour in unserem Jazzclub begrüßen. Als besonderen Gast bringen sie den US-amerikanischen Saxophonisten Emilio Modeste mit.

Einlass: 18:30 Uhr