Hayley Reardon ist eine von der Kritik gefeierte Folk-Pop-Sängerin / Songwriterin und eine Geschichtenerzählerin im wahrsten Sinne des Wortes. Aufgewachsen in einer Küstenstadt in Massachusetts nördlich von Boston, stürzte sich Reardon im Alter von 15 Jahren kopfüber in die Musik und hat sich einen Großteil des letzten Jahrzehnts dem Schreiben, Aufnehmen und Performen von Musik auf der ganzen Welt gewidmet. Reardons Songs wurden in viele redaktionelle Spotify- und Apple-Music-Wiedergabelisten aufgenommen und allein auf Apple Music über 7 Millionen Mal gestreamt. Sie hat die Bühne mit renommierten Künstlern wie Lori McKenna, John Paul White, Rodney Crowell und Anaïs Mitchell geteilt, um nur einige zu nennen.

Hayley Reardon zieht das Publikum in ihren Bann, indem sie einen Raum der seelenvollen Verbindung schafft. Indie Boulevard schreibt: „Hayleys unglaubliche Stimme hat die Kraft, die Zeit anzuhalten und sie mit Gelassenheit zu füllen.“ Reardon singt mit viel Tiefe und in vielen spannenden Nuancen und paart ihre prägnante Stimme mit einer zart gezupften Gitarre. Ihre Show verspricht einen Abend, der das Publikum inspiriert und in eine wohltuende Stimmung versetzt.

Einlass: 19:00 Uhr

Die “Boxitos” sind eine Projektband, die authentischer nicht sein könnte. Jeder Auftritt wird zu einem Wunderwerk der Emotionen. Ihre Musik erzählt Geschichten der Mitglieder:innen und gewährt berührende Einblicke in ihre Lebenswelten. Mit Leidenschaft und Kreativität begeistern sie Menschen und schaffen Erlebnisse, die verbinden.

Die Bandmitglieder sind ehemalige Lernende der ESB Baselland und zwischen 23 und 33 Jahre alt. Wöchentlich treffen sie sich zu gemeinsamen Proben, bei denen sie Bass, Gitarre, Trommeln und zahlreiche Rhythmus- und Klanginstrumente aus aller Welt spielen. Dabei steht der Spaß an der Musik im Vordergrund. Gleichzeitig fördert das gemeinsame Musizieren ihre Konzentration, Koordination und Kommunikation, so entsteht ein einzigartiges Miteinander.

Die Band wird von den erfahrenen Musikern Andreas Gerber und Peter Stöcklin geleitet, während Vera Jochum, ehemaliges Mitglied der ESB-Geschäftsleitung, das Projekt auf allen Ebenen ehrenamtlich begleitet.

Die “Boxitos” verkörpern gelebte Inklusion und zeigen, wie Musik Brücken bauen kann. Mit ihrer Leidenschaft schaffen sie es, Menschen zu inspirieren und Barrieren zu überwinden.

Einlass: 19:00 Uhr

KONSTANZ SINGT verwandelt einen Saal voller Menschen in einen Chor-für-einen-Abend – ganz ohne Probenstress, ohne Notenpflicht und völlig unabhängig von Chorerfahrung. Ob du schon lange singst oder bisher nur heimlich unter der Dusche – dieser Abend ist für alle, die Musik lieben und das Gänsehautgefühl des gemeinsamen Singens erleben möchten. In nur zwei Stunden erarbeiten wir gemeinsam ein mitreißendes Lied – mit viel Spaß, Energie und garantiertem Mitsing-Fieber.

Einlass: 19:00 Uhr / Veranstaltung wird auf aufgezeichnet und veröffentlicht.

Werke von
Jeremiah Clarke, Guiseppe Tartini, Johann Sebastian Bach, Georg Friedrich Händel, Antonio Vivaldi, Charles Marie Widor, Louis Vierne

Thomas Reiner, Trompete
Jürgen Benkö, Orgel


Copyright: Miriam Milencovici/p

Einlass: 19:15 Uhr

Werke von
Jeremiah Clarke, Guiseppe Tartini, Johann Sebastian Bach, Georg Friedrich Händel, Antonio Vivaldi, Charles Marie Widor, Louis Vierne

Thomas Reiner, Trompete
Jürgen Benkö, Orgel


Copyright: Miriam Milencovici/p

Einlass: 21:15 Uhr

The Gospel People (USA)

‘Heal The World Tour´



Nach dem grandiosen Feedback der letztjährigen Tour, ist es von Mitte Dezember 2024
bis Mitte Januar 2025 wieder soweit: ‘The Gospel People‘ sind wieder auf großer ‘Heal
The World Tour in Deutschland und der Schweiz. Das rund zweistündige Programm
erstreckt sich von Liedern aus dem traditionellen „Black Gospel“ aus Amerika
über den von Jazz und Soul inspirierten Gospel bis hin zum aktuellen „Contemporary
Gospel“ mit seinen Rock- Pop- und Rap-Elementen. Ein Abend mit einer packenden
Bühnen-Performance der Gänsehaut-Feeling verspricht.

Einlass: 16:30 Uhr

Die Weihnachtsturbulenzen liegen hinter uns, der Jahreswechsel ist geschafft. Doch trotzdem ist es noch Winter und teils ungemütlich und kalt. Um dem entgegenzuwirken und euch aufzuwärmen, haben wir den perfekten Abend für euch geplant.
Wir verwandeln unseren Saal in ein gemütliches Wohnzimmer. Macht es euch bequem bei unserem Sitzkissenkonzert mit Luke Noa, Diana Ezerex und Melina Nora.
Luke Noa ist einer der spannendsten neuen Namen im europäischen Indie-Folk. Der Berliner Musiker schreibt ehrliche Songs mit einer Stimme, die Wärme und Tiefe vereint – Musik, die persönlich klingt und trotzdem zeitlos wirkt. Mit Ten Years Later (2025) veröffentlichte er eine neue EP: fünf akustische Tracks, roh, reduziert, nah an seinen folkigen Wurzeln. Intimität und Nostalgie stehen im Mittelpunkt – als Kontrast zum weiten, ausladenden Sound seines Debüts. „Nach dem ganzen Wirbel um Album und Tour wollte ich wieder zu dem zurück, warum ich Musik mache“, erzählt Luke. „Ten Years Later ist meine Rückkehr zur Einfachheit – und zu den Gefühlen, die mich von Anfang an begleitet haben.“
Diana Ezerex macht Empathie hörbar. Ihre Musik ist Pop mit klarer Kante – direkt, ungeschönt, berührend. Die Texte benennen Widersprüche, sprechen Unbequemes aus und öffnen zugleich Raum für Hoffnung. Diese Haltung trägt sie auf Bühnen und in über 60 Konzerten in Justizvollzugsanstalten im deutschsprachigen Raum. Ihre facettenreiche, berührende Stimme reicht von zart bis kraftvoll und lädt Zuhörer:innen ein, hinzusehen, hinzufühlen und mitzudenken. Die Songs markieren Position: gegen Ausgrenzung, für Zugehörigkeit und Akzeptanz. Live entfalten sie ihre volle Wucht – nahbar, mitreißend, kompromisslos –, zwischen großen Hooks und stillen Momenten, zwischen klarer Kante und Empathie.
Musikalisch verspielt erzählt Melina Nora vom Auf- und Entwachsen, vom Aufbrechen, Ankommen und vom Zeit zu Zeit Zurückkehren. Ein Spagat zwischen Schwere und Leichtigkeit, ein Blick aus dem Zugfenster, die blendende Sonne im Gesicht, die vorüberziehende Landschaft in der Peripherie und die Gedanken dabei ganz woanders. Wallisertitschi-Indie-Popmüsig Unplugged - leichtfüßig, doch mit Tiefgang. Frisch, fragil, frei und ein bisschen rebellisch!

Ihr bringt euch ein gemütliches Sitzkissen mit, wir wärmen Punsch und Glühwein auf. Kalte Getränke gibt es natürlich auch.
Wir freuen uns, mit euch zusammen in wunderschöne Musik und ergreifende Texte einzutauchen.

Einlass: 19:00 Uhr

Die elektroakustische live Band vereint die Wärme und Fragilität akustischer Instrumente mit der Präzision und Energie elektronischer Musik: tanzbar und nuanciert zugleich, inspiriert von Techno, Weltmusik und Jazz. Die facettenreichen Arrangements lassen Raum für Improvisation und nehmen die Zuschauer mit auf eine Reise durch parallele Welten, mystische Orte und cineastische Klangdimensionen.
Genauso facettenreich wie die Musik sind die Backgrounds der 4 Musiker: Paul David Heckhausen ist als Gründer, Produzent, Komponist und Live-Musiker die treibende Kraft von NORLYZ. Als Schlagzeuger und Pianist kommt er aus Rock- und Jazzmusik, reiste und trommelte ein Jahr in Brasilien und studierte schließlich Komposition und Musikproduktion in den Niederlanden. Nach einer Phase als DJ überwog schließlich der Drang, wieder mehr live zu spielen und die elektronische mit akustischer Musik zu verbinden. So gründete er “Schattenspiel”, das Projekt, aus dem mit neuer Besetzung und neuem Sound heute NORLYZ entstanden ist.

Cellist Gábor Hartyáni stammt aus Ungarn, lebte und studierte eine Zeit in den Niederlanden und hat eine Vorliebe für Groove, Weltmusik und Jazz. Er spielte bereits seit 2019 bei Schattenspiel.
Trompeter Philipp Püschel und Saxophonist Lasse Golz lernten sich beim Jazz-Studium in Hamburg kennen. Die beiden spielen u.a. gemeinsam mit Paul in der Space Jazz Band ROCKET MEN sowie regelmäßig mit der Techno Marching Band MEUTE. Philipp und Paul kennen sich wiederum von früher aus ihrer gemeinsamen Zeit in einer hannoverschen Bigband.

Malika Alaoui wurde in der Schweiz als Tochter einer Schweizer Mutter und eines marokkanischen Vaters geboren. Sie ist Sängerin, Komponistin und Performerin mit einem starken Hintergrund in Tanz und Theater. Malika erhielt ihre Ausbildung an einer Musikschule in der Nähe von Avignon (Frankreich) und komponiert und tritt seit 2001 in verschiedenen künstlerischen Projekten auf. So nun auch mit NORLYZ - zusammen nahmen sie im April 2024 die EP "Aurora Ritual" auf.

Einlass: 19:00 Uhr

Endlich ist es so weit! Ida kommt mit ihrem neuen Programm „Ein guter Tag“ auf die Bühne – ein mitreißendes Konzert für kleine und große Zuhörer:innen ab 3 Jahren.
Ida nimmt euch mit auf eine musikalische Reise durch den Tag. Die kleinen und großen Herausforderungen des Lebens wollen wir mit guter Musik und voller Selbstvertrauen angehen. Ob beim Aufstehen, Spielen oder Träumen – Idas Lieder helfen euch dabei, alltägliche Konflikte zu lösen und Gefühle zu verstehen.
Mit einer Mischung aus eingängigen Melodien, groovigen Rhythmen und positiven Botschaften vermittelt Ida im Liederkasten auf spielerische Weise Werte wie Selbstliebe, Zusammenhalt und die eigene Stärke. Und dabei bleibt wahrscheinlich niemand still sitzen… gemeinsam singen und tanzen wir und machen dieses Konzert zu einem unvergesslichen Erlebnis für die ganze Familie!

Einlass: 14:00 Uhr

KONSTANZ SINGT verwandelt einen Saal voller Menschen in einen Chor-für-einen-Abend – ganz ohne Probenstress, ohne Notenpflicht und völlig unabhängig von Chorerfahrung. Ob du schon lange singst oder bisher nur heimlich unter der Dusche – dieser Abend ist für alle, die Musik lieben und das Gänsehautgefühl des gemeinsamen Singens erleben möchten. In nur zwei Stunden erarbeiten wir gemeinsam ein mitreißendes Lied – mit viel Spaß, Energie und garantiertem Mitsing-Fieber.

Einlass: 19:00 Uhr

Tickets verfügbar ab 19.12.2025

SIE SIND IN MEINEM KOPF! ICH SPÜRE SIE! DU AUCH, ABER DU BIST ZU BLIND, ES ZUZUGEBEN! SEIT DER IMPFUNG WUCHERT ETWAS IN MIR, EINE SCHWARZE SPINNE, DIE NICHT KRIECHT, SONDERN DENKT! ICH SEHE ALLES, ICH HÖRE ALLES! MEIN GEHIRN BRENNT, ICH KANN MIT BEIDEN HÄNDEN SCHREIBEN—SIE HABEN MICH UMGEPROGRAMMIERT! DIE FRIEDHÖFE SIND KEINE RUHESTÄTTEN, SIE SIND ZUCHTFARMEN! DIE POLITIKER? TOT! DIE BILDER IM FERNSEHEN? NUR HÜLLEN, GESTEUERT VON PARASITEN AUS DEM SATURNRING! DER STROM IST GIFT! DIE LUFT SCHMECKT NACH METALL, WEIL SIE UNS VERROTTEN LASSEN! UND DIE WÄLDER? SIE BEOBACHTEN DICH! DIE BÄUME HABEN AUGEN! NACHTS KREISCHEN SIE, ICH HÖRE SIE IN MEINEM SCHÄDEL! ZEIT IST ZERSCHNITTEN, DIE REALITÄT IST EINE SCHLEIFE, EINE LÜGE, DIE DICH FESSELN SOLL, WÄHREND SIE DICH HÄUTEN! DEINE HAUT JUCKT, ODER? WEIL SIE NICHT MEHR DEINE IST! DU WARST NIE DU! DU WARST NIE DU! DU WARST NIE DU! UND ICH BIN DER LETZTE, DER ES VERSTEHT! ABER ES IST ZU SPÄT! ES WAR IMMER ZU SPÄT! DU KANNST RENNEN, DU KANNST DICH VERSTECKEN, ABER SIE SIND SCHON HIER! DU BIST IHR SÄUGLING! IHR NAHRUNGSMITTEL! WACH AUF, DU TOTER KÖRPER! BEVOR SIE DICH VERSCHLINGEN!!!

Einlass: 19:00 Uhr

Im März 2026 gehen Dennis Kiss und SCHRAMM gemeinsam auf „Ein paar Stunden“-Tour durch Deutschland und die Schweiz.
Dennis Kiss, Indie-Künstler aus Hamburg, verbindet verzerrte Gitarren und Shoegaze-Melancholie zu urbaner Poesie zwischen nächtlicher Rastlosigkeit und flüchtiger Euphorie. Im Oktober 2025 kehrte er mit seinem zweiten Album „Vielleicht für ein paar Stunden, doch ich bin nicht diese Person“ zurück.

Der Berliner Indie-Durchstarter SCHRAMM bewegt sich musikalisch zwischen UK-Indie-Sounds und roher Post-Punk-Energie mit einem Hang zum Experiment. Nun folgt mit der kommenden EP „something smelling funny” ein neues Kapitel, dessen Zeilen SCHRAMM krakelig, aber kursiv in die Gehörgänge seiner Fans kratzen will.

Nach zahlreichen Festivals, diversen Supports-Shows und ausverkauften Release-Konzerten bringen SCHRAMM und Dennis Kiss ihre unbändige Live-Energie für „Ein paar Stunden“ auf Co-Headline-Tour.

Einlass: 19:00 Uhr

CALLING ist unser gemeinsamer Soundtrack gegen den Stillstand: in der Welt läuft Vieles schief, und wir haben was dagegen. Unsere Antwort? Amps an, Gitarren laut, Bläser dazu, Haltung zeigen. Mit neun Leuten auf einer Bühne, mit einer klaren Ansage: kein Bock auf Rassismus. CALLING heißt: Mund auf, wenn’s drauf ankommt und laut sein, wenn andere still bleiben. CALLING heißt auch unser neues Album, das im Herbst 25 rauskommt - unser bisher intimstes Projekt, geprägt von bewegten Zeiten und inspiriert von persönlichsten Themen. So nah dran an uns selbst klangen wir selten. Von der Straße direkt ins Rampenlicht.
Und live? Volle Wucht. Druck. Energie – Ska trifft Punk, Herz trifft Haltung.
Komm rum! Ob in der ersten Reihe im Pit oder ganz hinten, Hauptsache, du bist dabei. Und rufst mit für Zusammenhalt und Vielfalt!

Einlass: 19:00 Uhr

Wir alle haben Gedanken und Gefühle, die sich gar nicht mal so leicht in Worte fassen lassen - unzählige lange schlaflose Nächte, mit kreisenden Gedanken und lauten Gefühlen, die einfach nicht schweigen wollen. Genau diesen Momenten gibt liska mit ihrer Musik eine Stimme. Anfang 2026 nimmt sie ihre Zuhörer*innen mit auf die „Ich komm schon klar“-Tour – eine Reise durch all das, was gesagt werden muss, aber oft ungesagt bleibt.

„Man redet sich oft ein, dass man klarkommt, ohne es wirklich zu fühlen. Vielleicht bedeutet es nicht, alles im Griff zu haben, sondern einfach zu akzeptieren, dass eben nicht alles kontrollierbar ist“ – liska

Ihre Songs sind wie aufgeschlagene Tagebuchseiten: ehrlich, direkt und manchmal fast zu persönlich. Sie fängt ein, was viele fühlen, aber selten aussprechen – die Zweifel, die kleinen Triumphe, das Stolpern und Weitergehen. Ihr Noir-Pop-Sound verstärkt diese Geschichten und macht sie greifbar.

In den letzten Monaten teilte sie die Bühne mit HE/RO und CCOSMO und wird bald auch für Zartmann eröffnen. Außerdem war sie Teil der Unreleased-Reihe im Sommer, wo sie ihre Musik in einem besonderen Rahmen präsentieren konnte. Mehr als 13,5k Menschen begleiten sie bereits auf ihrem Weg – eine stetig wachsende Fangemeinde, die in ihren Liedern ein Stück von sich selbst wiederfindet.

Mit ihrer ersten eigenen Tour schafft liska einen Raum, in dem alles sein darf: die leisen Zweifel, das laute Mitsingen, das tiefe Durchatmen. Ein Abend für alle, die kurz innehalten und einfach da sein wollen – zum Fühlen, Erinnern und vielleicht sogar zum Klarkommen.

Einlass: 19:00 Uhr

Endlich ist es wieder soweit! Mit neuem Album im Gepäck geht Megaloh auf Tour. "Schwarzer Lotus" heißt das neue Werk und so heißt auch die Tour. 20 Shows in Deutschland, Österreich und Schweiz, jede Menge neue Musik und natürlich Megalohs einmalige Live Energie. Mit dabei als Tour DJ, Producer Ghanaian Stallion. Nicht verpassen und jetzt Tickets sichern!

Einlass: 19:00 Uhr

Mit ihrem hochgelobten, in 2021 veröffentlichten Debüt Album „STRESS“ (Noisolution) haben 24/7 DIVA HEAVEN eines unmissverständlich klargemacht: Sie sind gekommen, um zu bleiben. Oder um es mit den Worten des „Classic Rock“ Magazins zu sagen: "Auf Krawall gebürstet. Relevant. Großartig. Punkt." Bereits kurz nach Erscheinen ihres Debüts ist ist das Berliner Trio in aller Munde und füllt die Seiten der hiesigen Musikpresse. Mit ihrem musikalischen Hybrid aus Punk, Grunge und Noise erschaffen 24/7 Diva Heaven eine Welt, in der man schreien, kratzen, beißen darf – und sich am Ende in den Arm nimmt. Fuzzy Riffs treffen auf eingängige Hooklines, politische Botschaften auf Selbstironie. 24/7 DIVA HEAVEN sagen, was sie denken, und treffen damit einen Nerv: Sie liefern einen Soundtrack, der genau in diese ungewisse Zeit passt, sich nicht mit Plattitüden abfindet, sondern Platz für das Dazwischen lässt. Dass die Band vor allem für ihren massiven Sound und starke Live-Auftritte bekannt ist, beweist ihre rasant wachsende Fanbase und unzählige Shows, unter anderem beim WDR Rockpalast, Pop-Kultur Festival, als Support von DREAM WIFE und BEATSTEAKS sowie eine Co-Headliner-Tour mit TEAM SCHEISSE. „Das Beste, was ich seit NIRVANA live gesehen habe“, so die Worte eines Fans. Katharina Ott-Alavi (voc, guitar) Karoline Paschedag (bass) und Marie Westphal (drums) sind nicht nur fernab der Bühne eine Einheit, sondern auch im Rampenlicht geballte Energie, die darauf wartet, losgelassen zu werden.
Die Band ist nicht nur im Proberaum und auf der Bühne aktiv, sondern zeigt politisches Engagement, u.a. als Gründerinnen des Berliner Kollektivs GRRRL-NOISY, das Jam-Sessions und Festivals organisiert und einen Ort der Vernetzung für FLINTA Musiker:innen und Musikfans bietet.
Am 11.10.2024 erschien ihr lang ersehntes zweites Album „GIFT“ auf Noisolution, das sich nahtlos in die Tradition des Debüts „STRESS“ einreiht und im Herbst 2024 im Rahmen einer Album-Release-Tour durch ausgewählte Städte erstmals live präsentiert wird. 24/7 DIVA HEAVENs zweiter Longplayer kommt mit differenzierterem Songwriting daher, ohne auch nur im Ansatz weniger wütend zu klingen. Das Album ist zornig, politisch und nie um große Melodien verlegen. Auf „GIFT“ verdichtet sich, was sich auf „STRESS“ bereits angebahnt hat, und es ist ein eklektisches Album entstanden, irgendwo zwischen IDLES, PIXIES, PABST und MELVINS, das auf kühne Art und Weise den Sound alter Idole dekonstruiert und in zeitgemäßem Gewand wieder zusammensetzt.
***
Dies ist der Nachholtermin vom 15.02.2025. Bereits gekaufte Tickets sind weiterhin gültig.
(Wer über das System DICE Tickets gekauft hat, bekommt das Geld automatisch zurücküberwiesen und muss für einen Konzertbesuch neue Tickets erwerben.)

Einlass: 19:00 Uhr

Cara ist eine multinationale, mit zwei Irish Music Awards ausgezeichnete Celtic Folk-Band. Die Musiker:innen genießen einen ausgezeichneten Ruf für ihre innovativen Arrangements, ihre Eigenkompositionen und Songwriting, die virtuose Darbietung und eine charismatische Bühnenpräsenz. Sie kreieren ihren eigenen Sound, bei dem die Stimmen der beiden Sängerinnen Gudrun Walther und Kim Edgar im Zentrum stehen. Der gesangliche Bogen spannt sich von träumerischen Balladen über archaische gälische Mouth Music bis hin zu eigenen Songs mit aktuellem gesellschaftspolitischem Bezug, wobei sich die beiden Lead Sängerinnen mit traumwandlerischer Sicherheit ergänzen.
Die Songs wechseln sich ab mit rasanten Instrumentalstücken, die vom virtuosen Zusammenspiel von Fiddle und Uilleann Pipes leben. Der 2017 zum UNESCO Weltkulturerbe erhobene irische Dudelsack wird gespielt von Simon Pfisterer, der dieses außergewöhnliche Instrument an der Universität in Limerick studiert hat. Das elegante und ausdrucksstarke Fiddle-Spiel von Gudrun Walther wird im In- und Ausland von der Fachpresse hoch gelobt.
Was Cara außerdem besonders macht, sind die Interaktion von Gitarre und Piano und die ausgefallenen und rhythmisch und harmonisch reichhaltigen Arrangements der Band. Sie tragen die Handschrift von Jürgen Treyz, Gitarrist, Produzent und musikalisches Mastermind der Band.
Vom Opener bis zur Zugabe setzen Cara in ihren Konzerten Glanzpunkte, nicht zuletzt durch die packenden Soli, die jedes Bandmitglied beisteuert, und sie überraschen das Publikum mit immer neuen Klängen. Abgerundet durch die charmant-humorvolle Präsentation garantiert ein Abend mit Cara höchsten musikalischen Genuss und beste Unterhaltung.

Einlass: 19:00 Uhr

The Klezmatics zählen zu den erfolgreichsten und kreativsten Bands der modernen jüdischen Musik. Seit ihrer Gründung 1986 im New Yorker East Village haben sie das weltweite Klezmer-Revival angeführt und dabei die jahrhundertealte jiddische Musiktradition mit einem progressivem und zeitgenössischer Ansatz erneuert. Seit vier Jahrzehnten begeistern The Klezmatics ihr Publikum weltweit mit ihrem einzigartigen Sound; sie verbinden Klezmer mit Jazz, Gospel, Punk, Klassik, Latin und Balkanmusik. Ihre Musik ist in der osteuropäischen jüdischen Tradition verwurzelt, vertritt aber eine moderne Weltanschauung und behandelt Themen wie Menschenrechte, Antifundamentalismus oder das Leben in der Diaspora.
Zu ihrem 40-jährigen Jubiläum gehen die sechs Musikerinnen und Musiker von 2025 bis 2027 auf weltweite Tournee, die sie neben USA und Kanada vor allem nach Europa führen wird, denn schließlich nahm die Geschichte der Band in den 80er Jahren hier ihren Lauf. Nebenbei produzieren die Klezmatics ihr ambitioniertestes Studioprojekt „The New York Sessions“, ein Album als Hommage an den kulturellen Schmelztiegel New York. Das Album enthält neu interpretierte Hymnen, kraftvolle neue Eigenkompositionen und mehrsprachige Kompositionen, die Jiddisch mit Uigurisch, Kurdisch, Arabisch, Armenisch, Ukrainisch und weiteren Sprachen zusammen führen. Neben diesem Album ist auch die Wiederveröffentlichung von einigen ihrer relevantesten CDs geplant. The Klezmatics haben im Verlauf ihrer spannenden Bandgeschichte viele musikalische Kooperationen realisiert, und werden auf ihrer Jubiläums-Welttournee die ein oder andere Überraschung auf der Bühne herbeizaubern. Jede Show wird mit bekannten und neuen Songs zu einer ekstatischen Würdigung des umfangreichen Schaffens der Klezmatics und steht für eine frohe Zukunft der Klezmermusik!

Einlass: 19:00 Uhr

Seit dem Frühjahr 2011 ist die Gruppe THE GREGORIAN VOICES auf Tournee in Europa. Unter der künstlerischen Leitung von Oleksiy Semenchuk präsentieren die acht außergewöhnlichen ukrainischen Solisten die musikalische Tradition der Gregorianik stilvollendet.

Gekleidet in traditionelle Mönchskutten erzeugen die Sänger eine mystische Atmosphäre, die das Publikum auf eine Zeitreise durch die Welt der geistlichen Musik des Mittelalters führt - eine Klangwelt ohne zeitliche, religiöse, und sprachliche Grenzen!
Erleben Sie ein abwechslungsreiches Konzert mit einer Mischung aus gregorianischen Chorälen, orthodoxer Kirchenmusik und Liedern und Madrigalen aus der Zeit der Renaissance und des Barock.
Mit seiner Stimmgewalt und vielen Solopassagen zeigt der Chor und seine Solisten, wie Gregorianik heute klingen kann: authentisch und dennoch zeitnah.

Im zweiten Teil des Konzerts erklingen Klassiker der Popmusik, wie unter anderem "Ameno" von ERA, "You raise me up" von Josh Groban, „Knocking on heaven’s door“ von Bob Dylan, „Hallelujah“ von Leonard Cohen, "Sound of Silence" von Simon & Garfunkel, "Sailing" von Rod Steward, , die im Stil des gregorianischen Gesangs neu arrangiert wurden.

Lassen auch Sie sich von den faszinierenden Stimmen der Solisten und dem ergreifenden Chorgesang begeistern: Mittelalter trifft das Hier und Heute.

THE GREORIAN VOICES bieten Ihnen ein atemberaubendes Konzert und einen unvergleichlichen Hörgenuss.

Einlass 18:00 Uhr

Anhänger und Kulturfreaks wissen Bescheid. Das Hanse-Künstler-Konglomerat hat im Versuchslabor den Osterhasen mit dem Weihnachtsmann gekreuzt.

Das Hamburger Elektro-Performance-Kollektiv um DJ Hundefriedhof ist seit Gründung im Jahr 1995 durchgängig auf Tour. Hunderte Auftritte vor 100.000en be- und einigen entgeisterten Zuschauer:innen. Ihre Shows sind legendär!
Auf ihrem YouTube-Kanal (72.000 Abonennt:innen) veröffentlichen die Hamburger*innen millionenfach geklickte Musikvideos und Kurzfilme.

Auf drei: Bauarbeiter-Weste überstreifen, Schwarzlicht an und Anlage auf Maximum. Denn HGich.T, die Speerspitze der elektronischen Hauruck-Konzepte, werden uns auf Ihrer „Lenovobeach“ - Tour das Fell über die Ohren ziehen.

Also was? Genau, husch, husch zu HGich.T – und mal schön den Alltag in die Tonne kloppen.

Einlass: 20:00 Uhr