+++ Veranstaltungsabsage +++

Leider müssen wir diese Veranstaltung aus organisatorischen Gründen absagen.

Alle Ticketkäuferinnen und Ticketkäufer, die ihre Karten online erworben haben, werden von uns in den nächsten Tagen per E-Mail kontaktiert und über die Rückerstattung informiert.

Besucherinnen und Besucher, die ihre Tickets an einer Vorverkaufsstelle gekauft haben, bitten wir, sich bezüglich der Rückerstattung direkt mit uns in Verbindung zu setzen, da uns hierfür keine E-Mail-Adressen vorliegen.

Für Rückfragen und die Ticket-Rückerstattung erreichen Sie uns unter 07032 95597-0.

Wir bedauern die Absage sehr und danken für Ihr Verständnis.

Die Veranstaltung ist leider abgesagt.

Schwäbischer Humor mit englischem Namen:
Seit 30 Jahren präsentiert Pepper&Salt A-Cappella Gesang auf höchstem Niveau - ein Grund zu feiern!

Doch was wählt man aus dem unermesslichen Repertoire aus?
Ganz einfach: ÄBBES VON ÄLLEM
Lieblings-Songs, Skurriles, Lustiges, Berührendes und Nagelneues, also:
wasaltswasblaueswasluschtigsondwasnuis!

Wir freuen uns darauf, mit unseren Fans anzustoßen, denn IHR, unser Publikum, seid von Anfang an
von Ällem des Beschde!

Doro Götz - Sopran
Jeschi Paul - Alt
Klaus Rother - Tenor
Wolf-Dieter Rahn - Bariton
Robert Kast - Bass

Eine musikalische Lesung mit Humor, Herz und Soul

Was passiert, wenn ein Künstler nicht nur singt, sondern auch Geschichten schreibt?
Nils Strassburg, einer der international anerkanntesten Elvis-Interpreten unserer Zeit, beantwortet diese Frage auf eine Art, die Publikum und Kritik gleichermaßen überrascht.

Mit Tourneen durch Deutschland, Frankreich, Österreich und die Schweiz hat Strassburg bereits zahllose Bühnen erobert – von großen Konzertsälen bis zu legendären Häusern. Doch jetzt öffnet er sein Buch Living Elvis – Mein Leben für den King und nimmt sein Publikum mit auf eine sehr persönliche Reise: humorvoll, direkt und überraschend nah.

Bei Songs & Stories trifft Lesung auf Konzert. In musikalischen Blöcken erklingen bekannte Klassiker und selten gespielte Stücke von Elvis Presley, neu arrangiert und interpretiert mit einer ausgewählten Band. Dazwischen liest Strassburg Passagen aus seinem Buch, erzählt von ersten Begegnungen mit dem King, von Zweifeln, von Familie und von all den Momenten, in denen das Leben plötzlich so viel mehr ist als Show.

Diese Lesung ist kein starres Format, sondern eine lebendige Unterhaltung: Es wird gesungen, gesprochen, gelacht – und manchmal stehen selbst die größten Legenden plötzlich im Scheinwerferlicht der eigenen Erinnerungen.

Living Elvis – Mein Leben für den King – Songs & Stories
ist eine Einladung zu einem Abend, der mehr ist als ein Event – ein Erlebnis voller Musik, Anekdoten, Überraschungen und ehrlicher Lebensfreude.

Tickets:

35 /30 € + VVK-Gebühr, Abendkasse 40/35 €, Ermäßigung € 5.- für Schüler, Studenten, Mitglieder, Rollstuhlfahrer ohne Sitzplatzanspruch halber Preis der 1. Kategorie

Wir freuen uns auf : Ignaz Netzer, Wolfgang Kalb & Boogiemens Friends

1. Ignaz Netzer

Die Fachpresse konstatiert nüchtern:“ Er darf sich ohne Übertreibung zur Weltklasse zählen“. Gewinner des „German Blues-Award 2015“ und vieler
anderen musikalischen Auszeichnungen. Spielte bereits mit Alexis Korner,
dem „Godfather of Blues“, mit Champion Jack Dupree und gilt nach rund 2600 Konzerten auf allen wichtigen Bühnen von New Orleans, Düsseldorf, Burghausen bis nach Basel als „Weißester Schwarzer von ganz Deutschland“.

Ignaz überzeugt durch Virtuosität an Gitarre und Harp und treffsichere Vocals, bei denen sogar Joe Cocker neidisch geworden wäre.
Gefühlvoll und mit authentischem Bluesfeeling entwickelt er in seinen Soli musikalische Ideen und lässt dabei die Finger locker auf den Saiten tanzen.

Wir sind stolz darauf, den Großmeister des klassischen Blues bei unserer
Blues- und Boogie-Nacht präsentieren zu können.

2. Wolfgang Kalb

Als überzeuender Vertreter der deutschen Country-Blues-Szene ist er auf allen renommierten Jazz- und Blues-Bühnen in Deutschland, Österreich und der Schweiz zuhause.
Er orientiert sich am Country-Blues der 20er und 30er Jahre von Blind Lake, Mississippi John Hurt und anderen, unüberhörbar aber auch die musikalischen Einflüsse von Muddy Waters und John Lee Hooker.

Wir freuen uns, mit Wolfgang Kalb unserer Blues-Nacht ein weiteres Glanzlicht aufsetzen zu können.

3. Boogiemens Friends

Boogie-Woogie sei „die heißeste Musik, die auf einem Klavier gespielt wird“ sagt man und Ulich Zenkel und Marc Hupfer wissen, was sie tun, wenn sie 20 flinke Finger über 176 Tasten rasen lassen. Unterstützt werden sie von Drummer Julian Göller und Valentin Findling an der Blue Harp.


Copyright: Ignaz Netzer, Wolfgang Kalb & Boogiemens Friends

Einlass 19:00 Uhr

Einlass: 20 Uhr
Beginn: 21 Uhr

Silent Disco am Schönbuchturm Herrenberg
Tanzen unter Sternen - Mehrere DJs und Genres, ein einzigartiges Erlebnis im Schönbuch

Tauchen Sie ein in ein außergewöhnliches Musikerlebnis unter Sternen. Ob Pop, Rock, Schlager, Hip-Hop oder Techno – Sie entscheiden per Knopfdruck, zu welchem Beat Sie tanzen möchten. Fühlen Sie die Musik direkt in Ihren Kopfhörern, wechseln Sie jederzeit zwischen den Kanälen und lassen Sie sich von der einzigartigen Atmosphäre des Schönbuchturms verzaubern. Während die Welt um Sie still bleibt, entsteht auf der Tanzfläche pure Energie – frei, nah und unvergesslich.

ARTIST:
- DJ Gisbert
- weitere Acts folgen

Die Veranstaltung findet bei jedem Wetter statt. Bitte denken Sie an witterungsangepasste Kleidung und ggfls. Sonnenschutz. Im Fall von Gewitter oder Starkregen teilt der Veranstalter rechtzeitig entsprechende Informationen mit. Restkarten erhalten Sie - sofern noch verfügbar - an der Abendkasse zu einem Aufpreis von 3,00 Euro

Viele kennen die beliebte Fernseh-Moderatorin Tatjana Geßler aus den Landesnachrichten. Oder als Filmemacherin zahlreicher Tierfilme und engagierte Tierfreundin. Das Multitalent ist aber auch eine weltweit erfolgreiche Buchautorin, hat über 50 Buchveröffentlichungen in elf Ländern wie Japan, Korea, Italien oder Frankreich. Und sie ist eine mitreißende Sängerin und begnadete Songschreiberin.

All das bringt sie mit ihren großartigen Musikern Frieder Berlin – Piano und Geige – Paul Müller am Bass, Albert Mayer-Mikosch mit Gitarre und Gesang und Jochen Spahr an den Drums im Friedrichsbau Varieté auf die Bühne.

Ein außergewöhnliches Programm voller Musik: Mit eigenen gefühlvollen Songs aber auch musikalischen Klassikern von den 30er Jahren bis zu aktuellen Hits. Mit lustigen Geschichten über Tiere und einigen Überraschungen, ein abwechslungsreiches Programm, dass es in dieser Form so noch nie gab.

Emil Kuyumcuyan und Vanessa Porter (Schlagzeug)
Domkapelle St. Eberhard, Stuttgart
Domkapellmeisterin Lydia Schimmer (Leitung)

Die Domkapelle St. Eberhard präsentiert zusammen mit zwei Ausnahmekünstlern am Schlagwerk ein Programm unter dem Titel „Im Rhythmus der Klang“ mit Musik für Chor, Schlagwerk und Elektronik. Es erklingen Werke von Johann Sebastian Bach, Frank Martin (Messe pour double choeur a cappella), Reena Esmail, Knut Nystedt und Emil Kuyumcuyan. Verschiedene Epochen und Musikstile treffen aufeinander, werden miteinander verwoben und bilden am Ende ein großes Ganzes. Rhythmus verschmilzt zum Klang, Klang wird zu Rhythmus. Freuen Sie sich auf ein besonderes Klangerlebnis mit zwei der herausragendsten Percussionist*innen unserer Zeit.

Copyright Foto: Verena Red

Einlass: 18:00 Uhr

„AUS VOLLER KEHLE für die Seele“ richtet sich an alle Menschen, die gerne singen! Eingeladen sind alle: Jene, die denken, dass sie gar nicht singen können, es ein wenig können oder es oft tun. „Aus voller Kehle...“ ist kein Chorprojekt, sondern eine Verabredung zum Singen. Spaß steht im Vordergrund, Spaß am gemeinsamen Singen, Spaß am Ausprobieren und Experimentieren, am Berührtsein, an Emotionen. Gesungen wird ohne Noten, der Text wird auf die Leinwand projeziert. Gesungen wird 2x45 Minuten mit einer kleinen Pause und die Bar hat geöffnet!

Einlass: 18:30h

Dieses neue Duoprojekt des Berliner Multiinstrumentalisten Sebastian Studnitzky und des in Odessa lebenden Pianisten Andrii Pokaz entstand mitten in herausfordernden und Lebensverändernde Zeiten. Die beiden Musiker, deren Lebenssituation nicht unterschiedlicher sein könnten treffen sich um gemeinsam wunderbar improvisierte Kunst zu zelebrieren. Andrii Pokaz studierte und unterrichtet klassisches Klavier am Odesa-Konservatorium, ist aber auch einer der führenden Jazzpianisten der Ukraine geworden. Studnitzky ist bekannt für seinen sehr persönlichen und emotionalen Sound und Stil jenseits der Genres und ist auch Gründer des XJAZZ Festivals Berlin. Beide verbindet das virtuose und unprätentiöse Spiel auf ihren Instrumenten und die neugierige Erkundung verschiedener Stile wie Jazz, Klassik und Electronica.

Copyright Foto: Bild: Anastasiia Pokaz

Einlass: 19:00 Uhr

Die SOUL DIAMONDS – „we love soul music!“ – unter diesem Motto vereint Bandleader Obi Jenne die von ihm 2009 gegründete „All Star Band“.

Eine hochvirtuose und interessante Zusammensetzung der besten, in der Metropolregion der baden-württembergischen Landeshauptstadt ansässigen Musiker, aus den Genres Jazz, Blues, R&B, Pop und Souljazz. Die Leidenschaft aller Bandmitglieder gilt dem Soul, R&B, Souljazz der 60er bis 90er Jahre.

Fern ab von aktuellen Modetrends widmet sich das Programm den Klassikern des Funk und Soul, des Jazz und des Blues, u. a. den Songs von Stevie Wonder, Marvin Gaye, Chaka Khan, Aretha Franklin, Prince, Les McCann, Grover Washington Jr., James Brown und vielen mehr. Unendlich schöner Vocalzauber wechselt sich mit atemberaubender Improvisation ab, geschmackvoll und unterhaltend inspirieren sich die Bandmitglieder stets aufs Neue. Und somit bleibt jeder Abend ein unvergessliches und einmaliges Highlight.

So come along, you will love it!

Copyright: Spielbank Stuttgart

Einlass: 18:30 Uhr

TüFolk ist ein transkulturelles und intergenerationelles, für alle Menschen offenes Musikprojekt des KlangFolk e.V. Tübingen. Im TüFolk Festival kommen verschiedene Generationen und Kulturen zusammen. Das Festival hat sich zu einer mit Spannung erwarteten Veranstaltung entwickelt, die Teilnehmende aus verschiedenen Teilen der Welt anzieht. Es wird mehrere Tage lang mit einer festen Gruppe geprobt, um ein musikalisches Repertoire nach Gehör (ohne Noten) zu lernen und zu erarbeiten. Dieses Repertoire entspringt den Herzen der Teilnehmenden, die aufgefordert sind, Melodien vorzuschlagen, die eine persönliche und kulturelle Bedeutung für sie haben. Bei dem Abschlusskonzert wird ein einzigartiges Tübingen Folk Orchestra ein vielfältiges Konzert für das Publikum spielen.
Genießen Sie eine musikalische Reise durch die Länder und Kulturen unserer Welt!

Einlass: 18:00

Eine musikalische Zeitreise in goldenen Schlagerjahren

Ela Kirchner (Gesang) und die Herzensbrecher – Manne Stauss (Gesang/Akkordeon), Buddy Bosch (Gesang/Gitarre) und Hardy Fritsch (Gesang/Bass) – entführen das Publikum mit mitreißenden Interpretationen der Schlagerhits der 50er und 60er Jahre. Mit einer einzigartigen Mischung aus Nostalgie, Charme und Leidenschaft bringen sie das Flair dieser goldenen Ära auf die Bühne.

Ela Kirchner verzaubert als charismatische Sängerin mit glockenklarer Stimme und authentischer Interpretation der großen Schlagerklassiker. Zusammen mit Manne, Buddy und Hardy sorgt sie für unvergessliche Live-Momente und für einfach guter Laune.

Erleben Sie das Gastspiel von Ela und die Herzensbrecher im Friedrichsbau Varieté und erleben Sie live bekannte Hits wie „Schuld war nur der Bossa Nova“ bis hin zu Geheimtipps aus vergangenen Zeiten. 

NoisUfer meldet sich 2026 mit aktueller CD, aufgenommen in Sveti Jakov/Kroatien und mit neuen Stücken zurück. Musik, die sich mit zeitlicher und räumlicher, innerer und äußerer Bewegung auseinandersetzt. Abwechslungsreich! Emotional! Groovig! Jazzig!
Mit Mut zu ungewohnter Komplexität aber auch Simplizität.

Angelika Weller voc., Reiner Winkler kb., Dieter Baumann b., Christian Dähn dr., Chris Portele perc.
Gast: Fried Dähn

Einlass: 19:30

Das Eröffnungskonzert der 14. Stuttgarter Chortage 2026 steht ganz im Zeichen eines verführerischen Tangos in einer lauen Sommernacht. Das VokalWerk Stuttgart lädt zu einem Konzertabend ein, der die sinnliche Kraft und emotionale Intensität dieser Musik in den Mittelpunkt stellt. Der Tango ist dabei weit mehr als eine Stilrichtung: Er verkörpert Sehnsucht, Nähe und eine tiefe menschliche Ausdruckskraft, die sich unmittelbar auf Musik und Publikum überträgt.

Im Zentrum des Programms steht Martin Palmeris Misa a Buenos Aires, eine außergewöhnliche Komposition, die die traditionelle Form der Messe mit dem leidenschaftlichen Geist des Tango Argentino verbindet. Dieses Werk vereint musikalische Innovation mit emotionaler Tiefe und eröffnet einen klanglichen Dialog zwischen liturgischer Tradition und südamerikanischer Musikkultur.

Ergänzt wird das Programm durch Werke wie Don’t Cry for Me Argentina und El Tango de Roxanne, die mit bekannten Melodien und dramatischem Ausdruck weitere Facetten des Tangos erlebbar machen und den Abend atmosphärisch verdichten.

Für die authentische Umsetzung arbeitet der Chor mit dem Cuarteto Rotterdam zusammen, deren Bandoneon-Spiel eine zentrale Rolle im Klangbild einnimmt. Als Solisten wirken Ines Lex und Marc Hohnhaus mit, deren musikalische Hingabe und Virtuosität die Ausdruckskraft des Programms maßgeblich prägen.

Dieser Abend verspricht ein intensives Konzerterlebnis, das musikalische Leidenschaft, kulturelle Vielfalt und emotionale Tiefe in einem stimmigen Gesamtkonzept vereint.

Tina Turner, geboren als Anna Mae Bullock am 26. November 1939 in Nutbush, Tennessee, war eine wahre Legende der Musikgeschichte und eine der strahlendsten Ikonen unserer Zeit. Ihre beispiellose Karriere nahm ihren Anfang in den 1950er Jahren, als sie zusammen mit ihrem damaligen Ehemann Ike Turner als Frontfrau der explosiven Ike & Tina Turner Revue die Bühnen rockte. Mit unvergesslichen Hits wie „River Deep – Mountain High“ und „Proud Mary“ eroberte sie die Welt im Sturm und wurde zur globalen Sensation.
Nach ihrer Trennung von Ike Turner im Jahr 1976 wagte Tina den mutigen Schritt in eine Solo-Karriere, die in die Musikgeschichte einging. Ihre unglaubliche Stimme, gepaart mit ihrer energiegeladenen Bühnenpräsenz, brachte ihr zahllose Auszeichnungen ein, darunter mehrere Grammy Awards.
„Simply-Tina“ ist eine musikalische Hommage an eine der größten Künstlerinnen unserer Zeit. Diese Tribute-Show feiert das Beste aus über fünfzig Jahren Tina Turner – von ihren Anfängen mit Klassikern wie „River Deep Mountain High“ und „Proud Mary“ bis hin zu ihren unvergesslichen Solohits wie „What’s Love Got to Do with It“, „Simply the Best“ und „Private Dancer“.

*Bonita Niessen und/oder Daisiana Lekatompessy interpretieren die größten Hits von Tina Turner mit stimmlicher Kraft und überzeugender Bühnenpräsenz. Unterstützt von hochkarätigen Musikern und Background-Sängerinnen entsteht ein authentisches Live-Erlebnis, das das Publikum auf eine musikalische Reise durch fünf Jahrzehnte Tina Turner mitnimmt


Veranstaltungsort bei gutem Wetter: Marktplatz, 71083 Herrenberg
Veranstaltungsort bei schlechtem Wetter: Stadthalle, Seestraße 29, 71083 Herrenberg
Wetterhotline: 0151 / 560 38 299 (am Veranstaltungstag ab 12 Uhr erreichbar)

Einlass: 19:00 Uhr

Viele Kurt-Weill-Songs sind weltbekannt und einige wurden zu Jazz-Standards wie “Speak low”, “My Ship” oder “Mack the Knife. In Deutschland erinnert man sich meist nur an die Werke seiner Schaffensphase vor seiner Flucht nach Amerika: Die Dreigroschenoper oder das Mahagonny-Songspiel. Seine Broadwaywerke wie “Street Scene” oder “One Touch of Venus” oder “Lady in the Dark” hört man hierzulande selten.

Was das alles mit ORSO (Orchestra & Choral Society e. V.) zu tun hat? Gründer von ORSO ist der gebürtige Kippenheimer Wolfgang Roese. Er lebt heute in Berlin, in der Stadt, in der Kurt Weill die “Dreigroschenoper” schuf. In Kippenheim, nur zwei Häuser weiter von dem Haus in dem Roese aufgewachsen ist, lebten die Eltern von Kurt Weill, Albert und Emma. Albert war Kantor an der Synagoge in Kippenheim. Genau dort starteten die ORSOvocals vergangenen Sommer eine außergewöhnliche Performance unter dem Titel “Gosse & Glamour”. Sie begann in der Synagoge, dann zog der Chor samt Orchester singend, tanzend und spielend durch das Dorf, machten im Hof des Gasthauses Rindfuß Station (dem Haus der Weills) und wanderten ins Bürgerhaus, wo sie eine fulminante Show darboten.

ORSOvocals – das sind die Stimmen des ORSOchores der Standorte Berlin, Stuttgart und Freiburg. Sie schlüpfen in die Rollen der Gestalten aus Weills Schaffen und bringen die wilden 20er- und düsteren 30er-Jahre in einer wilden Revue auf die Bühne des Theaterhauses. Zu erleben sind sie unter der Leitung von Wolfgang Roese am Klavier mit Kurt Weills Welthits sowohl aus seiner deutschen als auch amerikanischen Schaffensphase.

Icon Kalender
Samstag, 11. Juli 2026
Icon Uhr
19:30 Uhr
Icon Ort
Theaterhaus Stuttgart
Siemensstraße 11, 70469 Stuttgart

Sie sind Deutschlands A-Cappella Deutschpoeten. Ihr Stil: Eingängige Melodien und intelligente Texte. Anders schreiben smarte Popsongs auf Deutsch, die die Darbietungsform A-cappella ernst nehmen und dabei mehr sind als instrumentennachahmende Coversongs aktueller Charthits oder nostalgische Lieder über die Flora auf dem Balkon. Damit begeistern sie ihr Publikum nicht nur bei eigenen Konzerten, sondern bereits auch im Vorprogramm von Bands wie Revolverheld oder Thees Uhlmann.

ANDERS sind Gewinner der St Ingberter Pfanne 2020 (Publikumspreis & Sonderpreis der Kultusministerin), des Vokal.total-Festival Graz 2019 (1. Preis der Kategorie POP) und des SoLaLa ACappella Festival Solingen 2019 (Jurypreis & Publikumspreis). 2019 wurde ANDERS für ihr Album „Viel Lärm um dich“ in den USA mit dem CARA Award als bestes europäisches A-Cappella Album ausgezeichnet. Sie gewannen zudem den 1. Preis beim Aarhus Vocal Festival 2024 und wurden mit dem Förderpreis des Kleinkunstpreises Baden-Württemberg 2024 prämiert.

SO KURZ DAVOR
Wer kennt sie nicht? Diese Momente, in denen einem der Puls bis zum Kopf steigt und das Herz rast. Den ersten Kuss wagen? Vom 10-Meter-Brett springen? Seinem Chef mal die Meinung sagen? Unbequeme Wahrheiten aussprechen? Kurz: Momente, in denen es ums Ganze geht. Mit ihrem neuen Programm „So kurz davor“ gehen die fünf Sänger aufs Ganze und besingen das Leben in all seinen Facetten auf ihre eigene poetische Weise: Humoristisch, melancholisch, philosophisch fragend und selbstbewusst. Anders präsentieren eine fulminante A-cappella-Show mit unverkennbaren Popsound, authentischen Songs und einer Publikumsnähe, die ihresgleichen sucht. Der Programmtitel „So kurz davor“ ist folgerichtig weniger als Selbstbeschreibung, denn vielmehr als Versprechung zu verstehen. Mit „So kurz davor“ zeigt die Freiburger Formation einmal mehr, dass sie es schon jetzt mit den großen der Szene aufnehmen kann.

Copyright Foto: anders

Einlass: 19:15 Uhr