Lieder aus einem „Halben ganzen Leben“– bringt Andrea Timm mit ihrer Band seit über 15 Jahren auf die Bühne.
Ein Halbes ganzes Leben als Frau, Geliebte, Mutter, Zweiflerin, Kämpferin und Sucherin nach Gründen und Erklärungen für Veränderung sprechen aus den Liedtexten aus der Feder von Andrea Timm. Mit „ihren Jungs“ führt Andrea die Zuhörer charmant, mit Gänsehautgarantie und Power durch ein unterhaltsames Programm mit Tiefgang.

Hier kommt nichts vom Band – alles handgemacht. Mit neuen Songs und auch der Wiederauflage älterer Stücke entsteht ein wandelbares Programm, ohne dass sich die Band neu erfinden muss. Bei sommerlichen Freiluftkonzerten gibt es auch gern ein paar bekannte Folksongs auf die Ohren. Denn seit Jahren ist Andrea Timm solistisch in Sachen Folk und Country unterwegs.

Die Band ist etwas Besonderes in der Schar der Singersongwriter-Bands. „Die Musik erinnert wohltuend an alte Songschreibertraditionen zwischen Blues und Pop – ohne dabei unmodern zu sein“ hieß es einmal in einem Konzertbericht.

Spritzige Moderationen, etwas Lyrik und kleine Geschichten runden das Programm ab. Gern knüpfen die Musiker auch an das Zeitgeschehen sowie ihre eigene musikalische Vergangenheit im Ostrock an – das macht Freude auf und vor der Bühne und garantiert immer wieder neue Möglichkeiten.

Einlass ab 19.00

Diese exklusive Formation zelebriert ein 'funkelndes' Gemisch aus Swing, Soul, Latin und gelegentlich Folklore mit einem Bogen zu witzigen Klassikadaptionen. Eine besondere Note sind die Eigenkompositionen, welche sich sanft ins Ohr bohren.
Seit Micha Winklers Aufenthalt in New Orleans ist seine Musik grooviger und spritziger denn je und versprüht, auch durch ihre eingängigen Melodien, eine Art lebensbejahende Leichtigkeit und fordert regelrecht zum Mitschwingen auf. Umgarnt wird das Ganze von einer augenzwinkernden, selbstironischen Moderation.
Fazit: Äußerst Unterhaltsam - fast amüsant!

Einlass: 18.30 Uhr

Die bekannte Konzertpianistin und Komponistin Christiane Klonz entführt Sie am 24. Oktober in die fantastische Welt der Klaviermusik. Entfliehen Sie dem Alltag und lassen Sie sich mit romantischem, virtuosem und humoristischem Spiel auf den Tasten des Flügels verzaubern. Umrahmt wird dieser musikalische Kunstgenuss mit Anekdoten und lustigen Geschichten aus dem Musikerleben und auch mit amüsanten Gedichten u.a. von Wilhelm Busch und Heinz Erhardt.

Einlass ab 17:15 Uhr

Gute Laune, tanzbare Musik und neue Location. Henning Rabe alias Iron Henning, Burgschreiber 2025 legt im Konzertsaal auf. Tanzt und feiert zu Hits von den 1980ern bis heute.

19:00 - 00:00

Konzert

DANIEL PACITTI (Bandoneon) &
CLAUDIA RENNER (Sängerin/Schauspielerin)

Les Passants – Stimmen der Nacht zwischen Chanson und Jazz

Ein musikalischer Streifzug durch die Nächte Europas: Les Passants erzählen von Liebe, Verlust, Sehnsucht und Aufbruch. Französische Chansons, deutsche Lieder, englische Songs und italienische Canzoni begegnen sich in neuen intimen Arrangements für Stimme, Bandoneon, Gitarre und Kontrabass.
Im Zentrum stehen die Figuren, die in den Liedern sprechen: die Wartende im Café, die Liebende am Bahnsteig, die Reisende ohne Heimat, die Stimme im Halbdunkel einer Bar. Musik von Édith Piaf, Marlene Dietrich, Mina, Milva und Kurt Weill verbindet sich zu einem poetischen Abend, einem vielsprachigen Klangraum zwischen Melancholie und Swing.
Musik von Édith Piaf, Marlene Dietrich, Mina, Milva und Kurt Weill bildet den Ausgangspunkt für eigene Arrangements zwischen Chanson und Jazz...
Getragen wird das Programm von einer intimen Besetzung: Um den Bandoneonisten Daniel Pacitti und die Sängerin und Schauspielerin Claudia Renner entfaltet sich ein Ensemble aus Bandoneon, Gitarre und Kontrabass…..

Einlass ab 18:00 Uhr // Jacken, große Taschen etc. müssen lt. BbgVStättV an der Garderobe abgegeben werden (Geb.:1,00 €)

Uppercuts

Verteilen Aufwärtshaken, manchmal antisozial aber immer antifaschistisch.
Kompromissloser Streetpunk und Oi!
Gründung: 2002 in Berlin.
Die Gruppe startete als Europas vermutlich einzige rein weibliche Oi!/Streetpunk-Band.

Berliner Weisse

Hart verkaterte Zirkustruppe aus der Spreemetro, die [sich] auszog, um die Welt musikalisch zu bespielen, Herzen zu erobern u. Braunhemden zu verstimmen.

Froit euch auf ordentlich Krach im Parkclub

Ermäßigte Tickets für 10,00 € nur im Parkclub erhältlich:
parkclub@kulturfabrik-fuerstenwalde.de oder 033615134

Einlass: 19.30 Uhr

Seit mehr als zwei Dekaden ist das Tingvall Trio ein zuverlässiger Garant für packenden Piano Trio Jazz mit griffigen Melodien und kraftvollen Rhythmen. Achtmal wurden ihre Produktionen mit dem Jazz Award in Gold ausgezeichnet, ihr letztes Album „Birds“ erreichte wiederum die No.1 der Deutschen Jazz Charts und ausverkaufte Konzerte in ganz Europa zeugen von der Popularität der drei Wahl – Hamburger. Zur Vorbereitung des neuen Longplayers „Pax“ spielte das Trio Anfang des Jahres eine mehr als 20 Termine umfassende Konzerttournee, an deren Ende die Drei direkt in Ihr Lieblingsstudio, das ARTE SUONO von Klangmeister Stefano Amerio in Italien, gingen. Das Resultat ist ein Album, das fast so energetisch aber auch zerbrechlich klingt wie ein Live-Konzert. Nie wurde das Trio im Studio so schnörkellos eingefangen, ob in berührenden Balladen wie „A Promise“ oder typischen TT-Losgehnummern wie „Cruisin“.

Einlass: 18.00 Uhr

Eine musikalische Entdeckungsreise in die Welt des „Boss“ geht weiter. Der Musiker und Songwriter Daniel Schmidgunst präsentiert in Teil 2 erneut einen Abend über das Leben von Bruce Springsteen –
mit anderen Liedern und anderen Geschichten.

Die intime und reduzierte Art der Darbietung sind Beleg dafür, warum Daniel Schmidgunst zu den authentischsten Springsteen-Interpreten gehört. Ein Mikrofon, Gitarre, Keyboard und Saxophon, mehr benötigen er und seine Musiker Marie Birkholz (sax) und Andreas König (key) nicht. Ohne Netz und doppelten Boden legt er seine musikalische Seele in die Hände seiner Zuhörer. Genau das, macht ihn so sympathisch und einmalig.

Nach den guten Kritiken und zwei ausverkauften Konzerten im Großen Saal der Burg Storkow , verspricht dieser Abend für Bruce Springsteen erneut neben wunderbaren Melodien, Stunden voller guter Laune, herrliche Balladen und große Hits.

19:00 Uhr

Stumpen mit Kind & Kegel. oder:

Die Schöne und die Biester.

2,5 Musiker von „Deutschlands meiste Band der Welt“ laden Euch recht
herzlich zu einer komischen Veranstaltung ein, die sie selbst auch nicht
wirklich erklären können. Irgendein literarisches Tingeltangel,
humorvolle, spaßige Bildchen, die an eine vorhandene Wand projiziert
werden und zwischendrin immer wieder heitere Lieder, um damit den
Eindruck von Kurzweiligkeit zu erzeugen. Aha.

Ja und wie erklärt man jetzt einer geneigten Öffentlichkeit, wer denn die
2,5 Musiker von „Deutschlands meiste Band der Welt“ sind und warum
die Gäste zu diesem etwa 99 Minuten langen Gastspiel kommen sollen?

Es handelt sich also um Stumpen, Buzz Dee & Agnetha, bzw. Agnetha,
Buzz Dee und Stumpen, bzw. Buzz Dee, Stumpen und Agnetha, bzw. Buzz
Dee, Agnetha und Stumpen, bzw. Stumpen, Agnetha und Buzz Dee, bzw.
Agnetha, Stumpen und Buzz Dee. Diese familiär und freundschaftlich
miteinander verbundenen Musikanten laden Euch also recht herzlich ein
an genau den Ort zu kommen, wo sie gerade sind. Und wer im Nachhinein
dieser Veranstaltung einen wirklich guten, passenden, tauglichen,
adäquaten Namen geben kann, bekommt eine CD. Oder ein Buch. Oder
einen Besteckkasten. Buzz Dee meint: es lohnt sich.

Ermäßigte Tickets nur an der Abendkasse

Einlass: 19.00 Uhr

Hier keine Tickets verfügbar

Das Joscho Stephan Trio zählt zu den spannendsten Formationen der Akustik-Gitarren-Szene. Geprägt von der meisterhaften Gitarrenkunst des Bandleaders Joscho Stephan,
entsteht durch die Zusammenarbeit mit Sven Jungbeck (Gitarre) und Volker Kamp (Kontrabass) eine moderne Weiterentwicklung des klassischen Swing à la Django Reinhardt.
Das Trio überzeugt nicht nur mit neu interpretierten Klassikern des Genres, sondern auch mit eigenen Kompositionen, die Elemente aus Latin, Klassik, Pop und Rock integrieren.
Diese kreative Mischung begeistert ein breites Publikum und zeigt das Trio als musikalische Visionäre.

Joscho Stephan trat bisher bei vielen namhaften Jazzfestivals sowie als Gastmusiker oder Partner an der Seite von Musikern wie Paquito D’Rivera, James Carter, Charlie Mariano, Grady Tate, Biréli Lagrène, Stochelo Rosenberg und Tommy Emmanuel auf.

Einlass: 18.00 Uhr

Verliebt auf den zweiten Blick. Begeistert auf den zweiten Blick. Mitfühlend auf den zweiten Blick. Enttäuscht auf den zweiten Blick. Viele Menschen, Momente und Emotionen nehmen wir beim ersten Mal nicht richtig wahr. Lucy van Kuhl besingt und kommentiert in ihrem neuen Programm „Auf den zweiten Blick“ empathisch die Liebe, das Alter, Menschen, die in unserer Gesellschaft kaum wahrgenommen werden, Menschen, die (leider) viel zu sehr wahrgenommen werden, Situationen, die man sich eingebrockt hat und aus denen man schlecht wieder rauskommt. Und sie stellt sich die Frage „Wann hab ich zum letzten Mal was zum ersten Mal gemacht?“, denn es lohnt sich auch ein zweiter, dritter, sechster Blick auf unsere Lebensroutine. Der erste Blick ist der intuitive, der zweite Blick kann der besondere sein.

Einlass ab 17:15 Uhr

2026 ist ein Jahr der besonderen Jubiläen – und die Fun Horns verbinden sie in einem außergewöhnlichen Konzertprogramm. Die 1986 in Ostberlin gegründete Formation feiert ihr 40-jähriges Bestehen und blickt auf vier Jahrzehnte kreativen Musizierens zurück.

Zugleich wäre Miles Davis 100 Jahre alt geworden – ein Anlass, den die Fun Horns mit einer Hommage an eines seiner bedeutendsten Werke begehen: Kind of Blue. Dieses ikonische Album hat nicht nur die musikalische Sprache des Ensembles, sondern auch jeden einzelnen Musiker der Fun Horns sehr persönlich geprägt.
In ihrem Jubiläumsprogramm interpretieren die Fun Horns dieses Meisterwerk des 20. Jahrhunderts auf ihre ganz eigene Weise – in der Klangsprache eines kammermusikalisch improvisierenden Bläserquartetts. Respektvoll, eigenständig und mit jener augenblicklichen Offenheit, die Kind of Blue einst so wegweisend machte.
Fun Horns, das ist frischer Wind aus vier unterschiedlich geformten Metallrohren, der Staub von Jahrzehnten wird aufgewirbelt, ein Teil davon wird respektlos weggeblasen, ein anderer mit Neuem zu sinnfälliger Originalität verbunden.

Einlass: 18.00 Uhr

Ein Abend voller musikalischer Erinnerungen
Wenn Ostrock auf klassische Klänge trifft, entsteht ein Musikerlebnis der besonderen Art. Mit OSTROCK KLASSIK deluxe bringen DIE OSSIS gemeinsam mit dem Berlin Symphony Ensemble und Stargast Wolfgang Ziegler unvergessene Hits großer DDR-Formationen in einem neuen, orchestralen Gewand auf die Bühne.

Seit über 20 Jahren touren fünf Berliner Musiker als DIE OSSIS durch Deutschland und widmen sich mit Leidenschaft und Augenzwinkern den Legenden des Ostrocks. Die Musiker selbst sind Teil dieser Geschichte und spielten unter anderem bei Rockhaus, Inka Bause und Frank Schöbel.
Unterstützt werden sie von Sänger und Komponist Wolfgang Ziegler, bekannt durch seinen Hit „Verdammt! … und dann stehst du im Regen“, sowie von den vier Streicherinnen des international renommierten Berlin Symphony Ensemble.

Songs wie „Farbfilm“, „Jugendliebe“ oder „Alt wie ein Baum“ sind bis heute Teil der musikalischen Erinnerung ganzer Generationen.

Einlass: 19 Uhr

Die Jugendfreunde Mulo Francel und Didi Lowka gründeten 1996 das Ensemble Quadro Nuevo.
Unzählige Orte von Helsinki bis Hong Kong, vom Kaukasus bis in die New Yorker Carnegie Hall haben die abenteuerlustigen Künstler seither bereist.
Durch ihre verwegene Musizierweise holte sich das Quartett zweimal den ECHO, eine Goldene Schallplatte, den Preis der Deutschen Schallplattenkritik
und mehrere Jazz Awards. Mit dem extravagant-spielwitzigen Akkordeonisten Andreas Hinterseher und dem durch verschwenderischen Ideenreichtum glänzenden Pianisten Chris Gall leben sie ihre Musik im „Hier und Jetzt“.
Mit „HAPPY Deluxe“ brechen die Virtuosen auf in improvisatorisches Neuland, mal hoch schwingend in schwirrende Lüfte, mal abtauchend in mediterran glitzernde Meere, mal chillig versponnen in Tagträumen und Nachtschwärmerei.
Quadro Nuevo erklärt diese klangliche Hommage an Glücksmomente:
„Unsere Musik entsteht seit jeher aus Erlebnissen und Begegnungen. Die Fröhlichkeit und Freundlichkeit vieler Menschen in Brasilien faszinierte uns. Sie färbte unsere Lieder.

Einlass: 18.00 Uhr

Restkarten ggf. an der Abendkasse!

Einlass: 18:30 Uhr

Begeben Sie sich mit der Pianistin Marina Kaljushny und ihrem Mann und musikalischen Partner Michael Kaljushny auf eine Reise in ihrer beider Geburtsstadt St. Petersburg.
Es erklingen unter anderem Szenen aus dem Ballett Schwanensee von Pjotr Tschaikowski, Walzer von Dmitri Schostakowitsch, Romanzen von Sergei Rachmaninow sowie Musik aus Sergei Prokofjews Ballett Romeo und Julia.
Zitate der Schriftsteller Alexander Dumas und Vladimir Kaminer ergänzen das musikalische Portrait dieser faszinierenden Stadt, auch Venedig des Nordens genannt, an der Mündung der Newa um die literarische Perspektive aus zwei ganz verschiedenen Epochen.

Hier kann man träumen, lauschen, schauen und auch staunen.

17:30

Europas vielseitigste Genesis Tribute Show geht erneut auf deutschlandweite Tour

Der musikalische Katalog von Genesis ist so facettenreich wie faszinierend. Über viele Jahrzehnte hat die Band aus dem ruralen Süden Englands zunächst den Prog-Rock der frühen 70er bis zum Stadion-Rockpop der 80er und 90er weltweit maßgeblich geprägt. Dabei konnten und können Fans auf eine Diskografie blicken, die so vielseitig wie ein Zauberwürfel ist - von komplexen und schillernden Prog-Feuerwerken wie „Dancing With the Moonlit Knight“ oder „Abacab“ über Radiohits wie „No Son of Mine“ und „Jesus He Knows Me“ bis zu Balladen wie „Hold on My heart“.

Eine derart vielseitige Mischung an Werken überzeugend und authentisch auf die Bühne zu bringen, ist kein leichtes Unterfangen, welches GENESES aber nunmehr seit über 10 Jahren erfolgreich meistern. Nach ihrer erfolgreichen Tour zum Jubiläum, geht Europas vielseitigste Genesis Tribute Show erneut auf große Deutschland-Tournee und setzt sich dabei erneut zum Ziel, alle Facetten des Zauberwürfels namens Genesis zu beleuchten - All Sides Live Revisited!

Eine Perfekte Hommage an Genesis

Die Band trägt dem wechselvollen Charakter ihres Vorbilds Rechnung und überzeugt mit instrumentaler Klasse – Martin Hoppe als erstklassiger Gitarrist, Jonathan Reitze an den Keyboards, die für Genesis so tonangebend waren wie bei kaum einer anderen Band ihrer Zeit, Richard Schaeffer am Bass, der so cool wie Mike Rutherford das Understatement zelebriert, der großartige Kim Schwarz an den Drums, in typischer Genesis-Manier unterstützt von Jacob Hansen am zweiten Drumkit und ihrem Sänger, Jean-Michael Brinksmeier. Bei letzterem wird besonders deutlich: Hier wird sich nicht an einer bloßen Kopie der britischen Rockband Genesis versucht, sondern eine emanzipierte Hommage von sechs versierten Musikern dargeboten.

Nicht zu vergessen eine Lichtshow, die hervorragend dosiert die Wirkung der Songs untermalt, etwa wenn zu „Home By The Sea“ ein Lichtschleier gespenstisch durch die Band schwebt oder passend zur Intensität von „Land Of Confusion“ weiße Blitze durchs Publikum schneiden.

Und dann ist da ja noch das Bonbon zum Schluss, das endgültig alle Begeisterungsdämme brechen lässt: Das Schlagzeug-Duett von Schwarz und Hansen, das an das legendäre Wembley-Konzert von 1987 auf der „Invisible Touch-Tour“ erinnert, als Phil Collins und Chester Thompson sechs Minuten lang die Drums bearbeiteten, bevor die gesamte Band zum Finale einsteigt – das nachzumachen, das soll GENESES erstmal jemand nachmachen!

Einlass 19:00 Uhr

von Swing bis Tango

Oskar Strock und Eddie Rosner zählen zu den prägenden Mitbegründern der Swing- und Tango-Traditionen – von Osteuropa bis Japan und Finnland. Ihre Werke, einst in der Weimarer Republik gefeiert, wurden von diktatorischen Regimen fast aus dem kulturellen Gedächtnis gelöscht.

Das Oskar Strock & Eddie Rosner Orchestra bringt ihre Musik und ihr Spätwerk aus den 1940er- bis 1970er-Jahren zurück nach Deutschland.
Bandleader Dmitri Dragilew hat Originalkompositionen rekonstruiert und neu arrangiert – keine nostalgische Kopie, sondern eine lebendige musikalische Zeitreise.

Swing und Tango, dargeboten in sieben Sprachen und mit einem dramatischen, schillernden und oft abenteuerlichen Hintergrund, entfaltet eine Kraft, die immer berührt.

Dargestellt wird dieses Repertoire von der herausragenden Sängerin Anna Lukshina und den Musikern Semjon Barlas (Trompete), Wladimir Miller (Klarinette, Saxophon), Frank Winkelmann (Schlagzeug) und Stephen Illner (Bass).

19:00 Uhr