Das Berliner Duo "Ehrhardt & García" lädt ein zu einer faszinierenden Reise durch die Welt des argentinischen Tangos. Ihre einfühlsamen musikalischen Interpretationen zeitloser Klassiker lassen den unbeschwerten, direkten und zwanglosen Charakter des Tangos vor der Ära der großen Orchester wieder aufleben. Das feinfühlige und harmonische Zusammenspiel beider Gitarren mit dem ausdrucksstarken Gesang eröffnet eine einzigartige Möglichkeit, sich auf das Wesentliche der Stücke einzulassen.

Sergio Uslé García, geboren 1978 in Santander, einer Stadt an der Atlantikküste im Norden Spaniens, entdeckte vor 20 Jahren während seines Kunststudiums die Kraft der Musik und tauschte die Pinsel gegen die Gitarre. Seine künstlerische Reise wurde durch das Studium der Musik, insbesondere im Bereich des Jazz, maßgeblich bereichert. Die Musik hat für ihn immer die Fähigkeit besessen, Essentielles in unseren inneren Welten anzusprechen. Er fand in der reichen Tradition des argentinischen Tangos wie auch mit Fandango, Copla, Jota den besten Ausdruck für seine aussergewöhnliche Stimme.
Steffen Ehrhardt ist Gitarrist und Komponist, geboren in Halle an der Saale. Er fing früh an sich für Musik zu begeistern: sang im Chor, lernte Klarinette und Klavier spielen und begann sich autodidaktisch mit der Gitarre auseinander zu setzen. Sein musikalischer Weg führte ihn über ein Studium der Musikwissenschaft schließlich nach Dresden, wo er „Gitarre Weltmusik“ bei Prof. Thomas Fellow studierte. Heute unterrichtet er selbst Gitarre. Wenn man seine Musik versuchen möchte zu beschreiben, ist das Auffälligste seine Vielseitigkeit. Er spielt sowohl klassische Gitarre, als auch E-Gitarre, in den Bereichen klassische Musik, Weltmusik, moderner Jazz, zeitgenössische Musik, Filmmusik und freie Improvisation. Es überrascht daher nicht, dass er, als er Sergio kennenlernte, sofort von der Idee begeistert war, Klassiker des argentinischen Tangos und spanische Volkslieder zu interpretieren.
Seitdem verzaubern diese beiden Musiker ihr Publikum bei ihren Konzerten mit ihrem harmonischen Zusammenspiel und einer intimen, emotionalen Atmosphäre, in der Sergios Stimme wunderbar mit Steffens eher klassischen Stil verschmilzt und so eine einzigartige Interpretation dieser außergewöhnlichen Musik entsteht.

Sergio Usle García: Gesang, Gitarre
Steffen Ehrhardt: Gitarre

1995 fing es an, auf einer Semesterparty dann und wann…”, und seitdem begeistern drei Männer und eine Frau aus Norddeutschland nur mit ihren Stimmen und grenzenloser Kreativität ihre große Musik- und Comedy-Fangemeinde in der gesamten Republik.
LaleLu, das einzigartige A cappella comedy-Quartett aus Hamburg, feiert 30-jähriges Bühnenjubiläum und ist damit eine der wenigen Bands mit einer solch dauerhaften Erfolgsgeschichte.

O-Ton LaLeLu: ""Es fühlt sich unglaublich an, dass wir mit Musik und Comedy bereits seit 30 Jahren die Menschen in der gesamten Republik begeistern dürfen. Die Vorfreude auf diese Tour und darauf, mit unseren Fans zu feiern, ist riesig! Wir sind so dankbar für all die Unterstützung, die wir in den drei Jahrzehnten erhalten haben und wir werden jeden Abend für unser Publikum wie gewohnt alles geben.“

Für die Jubiläumsshow ziehen Jan, Tobi, Sanna und Frank aus der großen Auswahl von siebzehn abendfüllenden Programmen natürlich alle Register: Sie singen Ihre größten Hits und All-time-Lieblinge aus drei Dekaden, aber auch längst verschollen geglaubte Klassiker und na, klar…auch brandneue Songs!

Seit den Anfängen steht LaLeLu für lustvolles, theatrales Musik-Kabarett mit politischen Seitenhieben - einzigartig, geistvoll, witzig, spritzig, mit jugendlichem Charme und viel Liebe zur Musik. Was 1995 in Hamburg auf einer Semesterparty begann, ist aktuell vielschichtiges Entertainment im Viererpack und der unterhaltsamste deutsche A cappella Comedy- Act.

Ob auf einer kleinen Kulturbühne oder in der Elbphilharmonie - ob Jazz, Schlager, Oper, Pop, Volkslied, Handmade Music oder Body Percussion - die vier norddeutschen Stimmbandakrobaten und Vollblutmusiker mit der Mission, politische Satire, Parodie, anarchischen Humor und hemmungslosen Quatsch ohne Instrumente in musikalischen Hochgenuss einzupacken, sind jeden Abend eine Garantie für Standing Ovations, wundgeklatschte Hände, Lachmuskelkater, kochende Säle und großartigen Spaß.

LaLeLu - a cappella comedy, gegründet 1995, sind von Februar 2025 bis Juli 2026 auf Jubiläumstour. Von Apenrade bis Zürich, von Aachen bis Zittau und wieder zurück!

Foto: Jonas Walzberg

Kassenöffnung um 19:00 Uhr

1995 fing es an, auf einer Semesterparty dann und wann…”, und seitdem begeistern drei Männer und eine Frau aus Norddeutschland nur mit ihren Stimmen und grenzenloser Kreativität ihre große Musik- und Comedy-Fangemeinde in der gesamten Republik.
LaleLu, das einzigartige A cappella comedy-Quartett aus Hamburg, feiert 30-jähriges Bühnenjubiläum und ist damit eine der wenigen Bands mit einer solch dauerhaften Erfolgsgeschichte.

O-Ton LaLeLu: ""Es fühlt sich unglaublich an, dass wir mit Musik und Comedy bereits seit 30 Jahren die Menschen in der gesamten Republik begeistern dürfen. Die Vorfreude auf diese Tour und darauf, mit unseren Fans zu feiern, ist riesig! Wir sind so dankbar für all die Unterstützung, die wir in den drei Jahrzehnten erhalten haben und wir werden jeden Abend für unser Publikum wie gewohnt alles geben.“

Für die Jubiläumsshow ziehen Jan, Tobi, Sanna und Frank aus der großen Auswahl von siebzehn abendfüllenden Programmen natürlich alle Register: Sie singen Ihre größten Hits und All-time-Lieblinge aus drei Dekaden, aber auch längst verschollen geglaubte Klassiker und na, klar…auch brandneue Songs!

Seit den Anfängen steht LaLeLu für lustvolles, theatrales Musik-Kabarett mit politischen Seitenhieben - einzigartig, geistvoll, witzig, spritzig, mit jugendlichem Charme und viel Liebe zur Musik. Was 1995 in Hamburg auf einer Semesterparty begann, ist aktuell vielschichtiges Entertainment im Viererpack und der unterhaltsamste deutsche A cappella Comedy- Act.

Ob auf einer kleinen Kulturbühne oder in der Elbphilharmonie - ob Jazz, Schlager, Oper, Pop, Volkslied, Handmade Music oder Body Percussion - die vier norddeutschen Stimmbandakrobaten und Vollblutmusiker mit der Mission, politische Satire, Parodie, anarchischen Humor und hemmungslosen Quatsch ohne Instrumente in musikalischen Hochgenuss einzupacken, sind jeden Abend eine Garantie für Standing Ovations, wundgeklatschte Hände, Lachmuskelkater, kochende Säle und großartigen Spaß.

LaLeLu - a cappella comedy, gegründet 1995, sind von Februar 2025 bis Juli 2026 auf Jubiläumstour. Von Apenrade bis Zürich, von Aachen bis Zittau und wieder zurück!

Foto: Jonas Walzberg

Kassenöffnung um 19:00 Uhr

Einlass: 19:00 Uhr

Das Konzert ist ausverkauft.

Die Steinkohle-Ära in Deutschland ist gerade zu Ende gegangen.
Hierzulande gab es Steinkohlebergbau vor allem im Ruhrgebiet, aber auch im Aachener Raum, im Ibbenbürener Revier und noch in einigen anderen Gebieten.
Steinkohle wurde unter Tage abgebaut. Die Bergleute mussten bis zu 1000m unter der Erde die Kohle abtragen. Viele Gefahren gab es dort unten und häufig gab es Unglücke, bei denen viele ihr Leben lassen mussten.
Auch in Andalusien gab es Bergbau unter Tage. Die Situation für die Bergleute dort war nicht anders. Diese schwierigen Lebenssituationen wurden reflektiert in der Kultur dieser Leute. In Andalusien entstanden in diesen Regionen wichtige Flamencogesänge, die das Leben widerspiegeln.
In Deutschland findet sich das Leben der Bergleute ebenfalls in Gesängen und in ihrer Kultur wieder.
„De la Mina – aus’m Pütt“ erzählt diese Geschichten. Mittels leidenschaftlichen, temperamentvollen Tanzes und einfühlsamer Musik werden Gemeinsamkeiten, Unterschiede und Parallelen beider Bergbauregionen dargestellt.

Besetzung:
Antinéa - Tanz
Josel Ratsch - Gitarre
Javier Castrillón - Gesang

Klangspaziergänge sind eine der schönsten Weisen, Musik zu erfahren. Die Klangspaziergänge des ausKlang-Vereins gehen in ihr fünftes Jahr. 2026 sind wir wieder am Machnower See, genauer gesagt auf dem Gelände der früheren „Alten Hakeburg“. Wer im eigenen Tempo durch das Gelände zwischen Dorfkirche und Machnower See streift, trifft auf Duos von einem Mitglied des Kairos Quartetts und einem des ausKlang-Ensembles. Das Naturkonzerterlebnis endet mit einem Streichquartett. Dabei verschmelzen Orte und Klänge zu neuartigen Eindrücken.

Neue Berliner Lieder und Sowjetskij Rock´n`Roll, Jüdische Lieder, Tango und Cabaret - mit Charme und Temperament interpretiert Trio Scho eine musikalische Palette, die der früheren ungewöhnlichen Atmosphäre der Vielvölker-Metropolen Kiew und Odessa entstammt. Und genau in die osteuropäische Weltläufigkeit dieser Musik passen die jiddischen Tangos, Cabaret-Songs und Chansons Karsten Troykes.

Gennadij Desatnik (Violine, Gitarre, Gesang, Kompositionen)

Valeriy Khoryshman (Accordeon, Gesang, Arrangements)

Alexander Franz (Kontrabass, Gesang)

Karsten Troyke (Gesang)

Bringen Sie Ihren Picknickkorb mit.

Foto: Jessica Wahl, Natalya Fenko

Einlass: 30 min vor Konzertbeginn

Es wird eine Riesenparty an der Freilichtbühne: Am 11. Juli 2026 bringen Sandra, Loona und Culture Beat die größten Hits der 80er und 90er nach Beelitz. „Maria Magdalena“, „Bailando“ und „Mr. Vain“ werden nur einige der unzähligen Songs, die die Fans begeistern werden!

Sandra gilt als eine der erfolgreichsten Popsängerinnen Deutschlands mit mehr als 30 Millionen verkauften Platten, Hits wie „In the Heat of the Night“ oder „Everlasting Love“ können Millionen Menschen weltweit seit den 80ern mitsingen.

Ein Synonym für die Musik der 90er, den Eurodance, sind Culture Beat. Allein „Mr. Vain“ stürmte die Spitze der Charts in unzähligen Ländern der Welt. Ein Grund des Erfolges: Jedes Album wurde von mehreren Teams produziert, eine in Deutschland damals einmalige Arbeitsweise.

Der Eurodance brachte auch Loona den großen Durchbruch: „Bailando“ war der Sommerhit des Jahres 1998 – und viele weitere Hits wie „Vamos a la Playa“ folgten. Bis heute feiern Fans jeden Alters zu Loona, die in diesem Jahr ein umjubeltes Comeback auf Mallorca im berühmten Bierkönig gefeiert hat.

Die drei Top-Acts werden zusammen für einen unvergesslichen Sommerabend an der Nieplitz voll einmaliger Musik und einfach guter Laune sorgen!

Einlass: 19:00 Uhr

Ein Songslam ist ein Wettstreit der Singer-Songwriter und Liedermacher*innen, bei dem das Publikum durch Applaus den Gewinner bestimmt. Der „Songslam Neukölln“, der sechs Mal im Jahr im Heimathafen Neukölln stattfindet, ist die größte Veranstaltung dieser Art in Deutschland. Am 12. Juli gastiert diese Show mit einem Sommerspezial auf der überdachten Freiluftbühne in der UfaFabrik.

Das Sommerspezial des Songslam ist ein Höhepunkt des Jahres und zeigt einen Querschnitt durch die Musikszene Berlins mit internationaler Besetzung.

Den Songslam Neukölln gibt es seit zwölf Jahren. Ziel ist es, die handgemachte, nicht-elektronische Musik zu fördern und Musiker*innen aus diesem Spektrum einem größeren Publikum zu präsentieren. Zu den Künstler*innen, die schon beim Songslam aufgetreten sind, zählen: Catt, Das Lumpenpack, Bodo Wartke, Miss Allie, Dota Kehr, Alin Coen.

Moderiert wird der Abend von Tilman Birr und Piet Weber.

Foto: PROMO

Kassenöffnung um 18:00 Uhr

Die Erfolgsstory geht weiter! Nach einer ausverkauften Tour in philharmonischen Häusern
geht die Berliner Kultband SILLY 2026 mit ihrem elektroAKUSTIK Set erstmals auf Open Air
Tour.

Die Fans dürfen sich auf eine Neuinterpretation der größten Silly Hits freuen und zusammen mit Ihrer Band Klassiker wie „Mont Klamott“, „Batallion d’amour“, „Paradiesvögel“ und „Alles wird besser“ neu entdecken.

Silly werden bei einigen der schönsten Open Air Bühnen des Landes Station machen. Unter anderem stehen
Dresden, Schwerin, Magdeburg und Thale auf dem Tourplan.

Wie der Tourtitel schon verrät, wird die Band ihre großen Hits hauptsächlich mit akustischen Instrumenten
präsentieren und extra dafür neu arrangieren.

Silly: „Es wird eine spannende Reise durch unser musikalisches Repertoire, welches wir zusammen mit Julia neu aufleben lassen. Wir versprechen Euch besondere SILLY-Konzerte im elektroakustischen Gewand und werden unsere schönsten Lieder in neuem Glanz erstrahlen lassen.“

Silly elektroAKUSTIK – Tour mit Julia Neigel

Einlass: 19:00 Uhr

Mehr als 20 Jahre sind vergangen, seit die Gruppe TRIO FADO sich in Berlin gründete.

Bis jetzt, eine spannende und dankbare Reise, die wir immer noch fortführen.

Dem Fado, dieser leidenschaftlichen und gern sehnsuchtsvollen Musik, die in den Gassen des alten Lissabon geboren ist, haben wir uns mit Seele verschrieben.

Durch ganz Deutschland sind wir mit unserem Fado unterwegs und immer noch stößt TRIO FADO auf überwältigend positives Echo.

Auch in anderen Ländern in Europa wie Österreich, Schweiz, Frankreich, etc. sind wir in all diesen Jahren mit Begeisterung empfangen worden.

Es gab bis jetzt auf dieser Reise unzählige große Momente der Freude. Beispielweise, als erste Fado Gruppe in Armenien zu konzertieren, live und im Fersehen, die herzlichen und dankbaren Erlebnisse während unserer 5 tägigen Gastspielreise dort.

Auch das Publikum mehrerer Philharmonien in Russland und im Kammersaal der Berliner Philharmonie hat uns gezeigt, dass unsere Musik etwas Besonderes ist.

Wir spielen berühmte Fados , denen unseren Arrangements eine persönliche Note geben, aber auch unsere eigenen Kompositionen und Texte.

TRIO FADO repräsentierte einige Jahren Portugal als Mitglied des Projektes „Heimatlieder aus Deutschland“. Ein Musik Projekt, das die Musik mehrere Länder auf eine Bühne in bekannten Theatern in Deutschland gemeinsam stellte.

Für den Film „Nachtzug nach Lissabon“, mit u.a. Bruno Ganz und Jeremy Irons, spielte TRIO FADO das Lied „nunca é tarde“ mit Text von Maria Carvalho.

Der Gesang von Maria Carvalho ist auch in mehreren Folgen der ARD Serie „Lissabon Krimi“ zu hören. Neben Kompositionen von Peter Gromer, sind die Texte von Maria Carvalho.

Eines der Lieder, „Preso no Tempo“, würde für den Filmmusik Preis als bester Song im Film, 2019 nominiert.

Diskographie:

• Com que voz
• Portolisboa
• Nunca é tarde

Foto: Trio Fado

Kassenöffnung um 19:00 Uhr

Einlass: 19:00 Uhr

Klubs sind stickig. Dortige Partys beginnen, wenn die meisten schon müde sind, und hören auf, wenn der nächste Tag längst begonnen hat. Keinen Bock mehr darauf, aufs Tanzen aber eigentlich schon? Kein Problem!

Denn: turbodisco macht das anders. Ihr Motto: 120 Minuten ohne Vorlauf – Berlin schnellste Party ohne Kater!

Start ist um 19 Uhr – und es geht sofort los! Das Prinzip: Silent Disco. Jeder Gast tanzt mit Kopfhörer, wählt selbst, was er hört. Drei DJs legen gleichzeitig auf drei Kanälen wahlweise 80er und 90er, Indie und elektronische Musik auf. Der Wechsel zwischen den Floors funktioniert per Knopfdruck – kein Gedränge, kein Suchen, einfach umschalten. Die leuchtenden LEDs machen die Tanzfläche dabei selbst zur Lichtinstallation.

Für Familien: Kinder haben freien Eintritt. Eine kleine betreute Spielecke gibt Eltern die Möglichkeit, auch ohne Babysitteraufwand und ständigen Blick aufs Telefon einfach mal zu tanzen.

Getanzt wird draußen vor der überdachten Freiluftbühne der ufaFabrik in Tempelhof. Pünktlich um 21 Uhr ist Schluss. Keine Zugabe, kein langsamer Ausklang. 120 Minuten Dancefloor – konzentriert, direkt, dann vorbei.

Das Format richtet sich an alle, die wissen, was sie wollen – und am nächsten Tag trotzdem funktionsfähig sein möchten.

silent.move steht für außergewöhnliche Kopfhörer-Erlebnisse. Das Berliner Unternehmen entwickelt und produziert Formate, die Orte und Menschen auf ungewöhnliche Art zusammenbringen – mit Liebe zum Detail und dem Kopfhörer als gemeinsamem Nenner.

Kassenöffnung um 18:00 Uhr

Die Flamenca Laura la Risa stellt ein typisches Tablao Flamenco vor: Tanz begleitet durch Gesang, Gitarre und Perkussion - ganz wie im andalusischen Tablao Flamenco, es wird ein heißer Abend!

Laura la Risa - Flamenca, Choreographin, Pädagogin - ist durch internationale Auftritte und Workshops eine Bekanntheit in der Flamencoszene.
1992 eröffnet sie in Berlin die erste Kinderflamencotanzschule Deutschlands. Ab 2003 unterrichtet sie regelmäßig Menschen mit geistigen und psychischen Behinderungen.
Seit 1994 konzipiert und inszeniert sie eigene Flamenco-Tanztheaterstücke.
2003 gründet sie ihre eigene Tanzkompanie und den gemeinnützigen Flamencoverein la Vasca Flamenca e.V.
2005 gründet sie in Berlin das Flamenco-Zentrum a compás, in dem sie Kinder, Erwachsene und Menschen mit geistigen Behinderungen unterrichtet.
Laura la Risa tritt für kulturelle Vielfalt und Inklusion ein. Sie organisiert seit über 30 Jahren ungezählte interkulturelle Veranstaltungen.

LAURA LA RISA
Gesang: Maria la Prenda
Gitarre: Valle Monje
Perkussion: Phil Kullen

Die Songs von UNHEILIG wie „Geboren, um zu leben“ sind zu unvergessenen Klassikern geworden. Aus der Leidenschaft heraus für diese einzigartige Musik haben junge Profimusiker 2022 „SCHEINHEILIG – Die Unheilig-Tribute Show“ ins Leben gerufen. Mit genauso viel Gefühl wie vom Grafen persönlich berühren sie mit den UNHEILIG-Songs live auf der Bühne die Herzen aller alten wie neuen Fans. Melodien, die unter die Haut gehen und tiefgreifende Texte sind dabei garantiert.

Die legendäre Gundermann-Band “Die Seilschaft” geht wieder auf eine ganz besondere Akustik-Tour. In Zeiten des Wandels verknüpft die Band geschickt den Geist der Vergangenheit mit dem Credo der Gegenwart. „Gegen den Strom“ ist mehr als nur ein Konzert – es ist ein Rückblick auf eine Ära, in der die Musik der Band zur Stimme einer Generation wurde. Lieder voller Sehnsucht nach Freiheit und einer besseren Zukunft. Die Seilschaft blickt zurück nach vorn. Unplugged und ohne Schnickschnack.