The Managers sind eine antikorporative Rock-Revolte aus Polen, die 2003 entstand, als eine Handvoll Freunde und Manager bei einer Firmenfeier auf die Bühne ging – genau an dem Tag, an dem Polen den EU-Beitrittsvertrag unterzeichnete. Eigentlich sollte es nur ein einmaliges Projekt sein, doch schnell stellte sich heraus: Musik und Freundschaft sind stärker als alle Pläne. Seitdem teilen wir diese Leidenschaft seit über 20 Jahren – ein Mix aus Disziplin aus dem Büroalltag und der Freiheit des Punk, voller Ironie und Riffs, die ins Schwarze treffen.
Mit einem Augenzwinkern nennen wir unseren Stil Business Punk und spielen „nur billige Nummern“. Für uns bedeutet Musik Freiheit und Spaß – und Freundschaft ist die Grundlage von allem. Jeder von uns lebt in einer anderen Stadt und hat im Schnitt 200 km bis zur Probe, und trotzdem stehen wir seit zwei Jahrzehnten gemeinsam auf der Bühne und im Studio. Wir haben in Polen, im Ausland – und nicht nur da – gespielt: auf großen Festivals, Stadionbühnen und in Clubs. Wir haben zahlreiche Studioaufnahmen veröffentlicht und beim landesweiten Festival der Rock-Klassiker, organisiert vom Sender Rock Radio, den Hauptpreis gewonnen. Und neben der Musik haben wir auch einen besonderen Rekord: Die meisten von uns sind über 1,90 m groß – deshalb nennen wir uns scherzhaft „die höchste Band der Welt“.
Wir sind The Managers – Freundschaft, Rock’n’Roll und nur billige Nummern.

SCHREI! Das ist Adult Rock´n Roll, geboren im Zeitalter des Punks.
Deutschrock mit dicken Wurzeln im Metal. Nennt es einfach Heavy Metal Punkrock.
Auf jeden Fall hat es viele Facetten: Herzblut, derbe Poesie, Emotion, Lebenserfahrung und ungezügelte Energie. Rudi Haußels ist ein hannoversches Original: Des Teufels bester Reiter. Absolut Schmerzfrei. König der Emotionen. Es klingt fett und eigenständig. Die Abfahrt für ALLE, die gerne Riffs von den Hosen, von Motörhead und den Sex Pistols hören, für alle, die Rio Reiser verehren, und für alle, die Extrabreit schätzen!
SCHREI! liefert eine authentische Show: Die geballte Ladung, dargeboten von gestandenen Typen, die genau wissen wo die Ursprünge des harten Speedrocks liegen. Eine gut aufgestellte Band.
Geiler Trash, volles Rohr und positiver Rock´n Roll als universelles Prinzip: BEGEGNET auch Ihr der übersinnlichen Kraft!

Copyright: Bands

Einlass: 18:45 Uhr

B!KONG ist progressive Energie und orchestrale Instanz. Die mehrheitlich deutschsprachigen Songs erzählen von Freude, Wut, Sehnsucht und Unsinn. Die Band präsentiert sich live mit viel Wucht und versteht, das Publikum abzuholen.

Jeder Song erzählt seine Geschichte und wird auf der Bühne mit einigem Augenzwinkern inszeniert. Aus dieser Mischung entsteht ein ganz eigener und unvergleichlicher Charakter von Musik am Rande der Unvernunft – melancholisch, teils poppig oder brachial und mit sehr, sehr musikalischer Attitude.

Hier werden Musikkenner , die auch jenseits des Mainstreams immer wieder etwas Besonderes suchen, großartig bedient. Das sollte man einfach mal erlebt haben!

Copyright: B!KONG

Einlass: 19:15 Uhr

EIGENWILLIGE ROCKMUSIK...
braucht besondere Frontfrau? Passt !!
Wenn das Frollein die Bühne betritt, dann wird Charisma, Witz, Spontanität und unverwechselbare Stimme zu einer Show vereint, die immer wieder vom begeisterten Publikum als faszinierend, unterhaltsam und vor allem authentisch gefeiert wird. Dabei wird sie von druckvollem Gitarrenrock getragen und schmiedet so kunstvoll eine besondere musikalische Einheit mit ihren vier Jungs.

Eigenwillige, und dennoch radiotaugliche, Rocksongs aus unterschiedlichen Stilrichtungen werden durch deutsche Texte mit Themen aus allen Lebensbereichen derart veredelt, dass gelacht, getanzt, mitgesungen, geschmunzelt, gespannt zugehört wird und auch mal eine Träne fließt.

MOTTASTISCH
Seit nunmehr 18 Jahren tourt die Hamburger Band als Gewinner des Hamburg Bandcontest durch die gesamte Republik incl. Österreich und vergrößert zunehmend die Fanbase. Große Bühnen (Deichbrand Festival, NDR Bühne Kieler Woche) sind ihnen genauso vertraut wie viele kleine Bühnen, unzählige Clubs, Festivals und Stadtfeste.

Während die Band noch die Radioeinsätze der aktuellen Single „Das Frollein“ genießt, sitzt das Quintett schon wieder nebenbei im Studio und produziert das mittlerweile 8 Album, das in diesem Jahr pünktlich zur Volljährigkeit der Band im November erscheinen soll. Zu beachten gibt es beim Frollein Motte Konzert eigentlich nur zwei Dinge: Stimme ölen zum Mitsingen und Tanzschuhe einpacken!

MOTTENROCK
Mit Rockmusik fing alles im Jahre 2007 an. Denn: „wenn es ballern muss, muss es ballern“. Und daher haben die Kreativköpfe „Das Frollein“ und „Herr Motte“ mit ihrer ehemaligen Band „beige“ den Mottenrock erfunden. Mit Songs, ein wenig neben dem Mainstream und dennoch radiotauglich, mit ordentlich Dampf und Druck sowie dem Gefühl, ein Hornissennest sei auf der Bühne ausgebrochen, haben sich die beiden neben den zwischenzeitlich auch wechselnden Musikern einen überregional bekannten Status errockt.

Da kommt es schon mal vor, dass die Musiker auch mal ruck zuck während der Show mitten im Publikum stehen und weiterrocken.

Das ist dynamische Power einer unterhaltsamen und druckvollen Rockkapelle.


Copyright: Frollein Motte

Einlass 19:15 Uhr

The Way To My Heart, so heisst das neue Album und Program von “Get the Cat”. Mit bluesiger Stimme, virtuosen Gitarrenspiel und erdigen Grooves trifft die Band direkt ins Herz. „Get the Cat“ ist eine Bluesband des 21. Jahrhunderts, die viele Einflüsse verarbeitet und aufgreift. Inspirationen von Little Feat, Bonnie Raitt bis zu KebMo klingen durch und werden zu einem ganz eigenen Get the Cat - Sound verarbeitet.

Prägend ist dabei die warme Stimme von Melanie Bartsch, deren Charme sich niemand entziehen kann. Getragen und begleitet, geführt und geleitet wird sie von Jens Filsers magischem Gitarrenspiel. Sowohl als Begleiter als auch als Solist besticht er durch Virtuosität und Geschmack. Der Ausnahmegitarrist der deutschen Bluesszene entfaltet in dieser Band sein ganzes Können. Bassist Till Brandt und Schlagzeuger Bernd Oppel steuern ein solides, grooviges Fundament bei.

Die Band aus dem Rheinland spielt ein Programm das zu 100% aus Eigenkompositionen des Bassisten Till Brandt besteht. So entsteht Überraschendes, wenn „Get The Cat“ die Verwandtschaft aus Soul und Rock&Roll, unter Vorsitz von Stammvater Blues, an einem Tisch versammelt. Die Band präsentiert sich modern und gleichzeitig traditionell, voll Überraschungen und doch auf vertraute Weise spielt sich direkt ins Herz des Liebhabers der blauen Töne.

Einlass: 19:15 Uhr

„Insa Reichwein Band“ – das energiegeladene Akustik-Duo mit der bekannten Künstlerin

Die „Insa Reichwein Band“ ist das musikalische Projekt der Kölner Sängerin und Songwriterin Insa Reichwein. Bekannt für ihre ausdrucksstarke Stimme und ihr außergewöhnliches Songwriting, tourte sie bereits durch Deutschland, spielte Festivals und supportete Acts wie Schandmaul, Lazuli oder Wille & The Bandits.

2025 wandelte sich PINSKI zu einem akustischen Duo - gemeinsam mit ihrem langjährigen Gitarristen Ian Griffiths interpretiert Insa seitdem erstmals auch Songs anderer Künstler*innen – natürlich in ihrer ganz eigenen Art.

Mit nur zwei Gitarren und zwei Stimmen zeigen die beiden eindrucksvoll, wie viel Energie, Dynamik und Emotion in Minimalismus stecken kann.

Viel Spaß und Leidenschaft sind hier garantiert!


Copyright: Insa Reichwein

Einlass: 19:15 Uhr

Die Veranstaltung ist abgesagt.

DOGS ON LEAD – diese dynamische Band hat sich den Groove auf den Leib geschrieben. Immer up to date, frisch, und garniert mit einer unglaublich talentierten Frontfrau sorgt diese Band für große Emotionen.

Durch 30 Jahre Bühnenerfahrung -inklusive zahlreicher Shows mit namhaften Künstlern – ist die Band zu einer festen und verlässlichen Größe nicht nur auf deutschen Bühnen geworden und dort nicht mehr wegzudenken. Hiervon zeugen ebenfalls gefeierte Auftritte bei der Bike Week in Willingen, beim Treffen der Biker Union in Schleiz/Homberg und verschiedenen Harley Events.

Mit Cecile Beelmann verfügen die DOGS über eine Sängerin, die bereits in vielen verschiedenen Bands große Erfahrung gesammelt hat, die sie in dieser Konstellation voll und ganz ausspielen kann.

Daneben schafft die Band mit einem äußerst soliden Rhythmusgespann um Drummer Chris Lohse und Bassist Peter Reichhardt sowie dem brillanten und virtuosen Gitarristen Jost Schlüter ein musikalisches Gerüst, auf dem sich Cecile nach Belieben austoben kann. Von eigenen Songs bis hin zu authentischen und mitreißenden Versionen von Heart, Led Zeppelin, Skunk Anansie, Metallica, Deep Purple u.v.m. meistern die DOGS diesen Spagat problemlos und ziehen so jedes Publikum in ihren Bann. Ob kleiner Club oder Festival – die Band überzeugt auf jeder Bühne und lässt den Funken überspringen.

DOGS ON LEAD machen puren und harten Rock – da bleibt kein T-Shirt trocken und kein Fuß auf dem Boden.

Copyright: Band

Einlass: 19:15 Uhr

Das Warten hat endlich ein Ende: Zed Mitchell meldet sich mit viel Schwung und Heiterkeit bei seinen Fans und allen Musikverliebten Menschen zurück. Denn mit „Ha Ha Ha Ha…..“ veröffentlicht der Gitarrenmeister sein heiß erwartetes achtes Studioalbum! Und die Freude einer der besten Gitarristen in Europa zeigt sich nicht nur im Albumtitel, sondern auf jedem der 12 Tracks.

Mehr als ein Jahr hat der musikalische Tausendsassa in seinem Düsseldorfer Blue Eyes Studio am neuen Album gearbeitet. Und das Ergebnis kann sich hören lassen. Flott beginnt das Album mit dem gleichnamigen Song „Ha Ha Ha“. Es klingt, als schwelge Zed Mitchell in Erinnerungen an tolle Konzerte und volle Clubs. Achtsame Musikliebhaber aber bemerken: In diese Melancholie mischt sich schnell ein frischer Sound, ganz so, als wolle Zed Mitchell seine Fans auffordern, endlich wieder gemeinsame Glücksmomente zu kreieren und besonders: gemeinsam zu lachen!

Diesen Optimismus versprüht der Song sofort und berührt das Herz schnell. Mindestens genauso schnell zeigen auch die nächsten Tracks ihr Können. Ob ruhig und nostalgisch, ob sanft oder verträumt: Erneut zeigt der Saitenmagier Mitchell wie vielfältig seine Gitarren klingen und wie kreativ ein Mensch mit Notenleiter und Harmonien umgehen kann. Ganz besonders liegt dem Gitarrenmeister aber der Track „Henrietta“ am Herzen. Gewidmet hat er diesen der Amerikanerin Henrietta Lacks, die mittellos im Alter von 31 Jahren starb - und dennoch bis heute unsterblich ist. Denn den ihr entnommenen Zellen sind bis heute zahlreiche Medikamente zu verdanken, die gegen unterschiedlichste Krankheiten, insbesondere aber dem Krebs, entwickelt worden sind. Eine Geschichte, die erst spät von der WHO anerkannt worden ist, und ein Leben, dem Zed Mitchell ein weiteres Denkmal setzen wollte. Das ist dem sympathischen, stets fröhlichem Altmeister an der Gitarre in Perfektion gelungen.

Und noch eines gelingt dem Saitenmagier seit Beginn seiner internationalen Karriere: Menschen mit seinen Blues-Alben und seinen Sounds zu berühren. Mitchell inspiriert mit Musik, die in keine Schublade passt. Mal sanft, dann rockig, dann persönlich, schließlich fetzig bleibt sein Sound immer eines: Ehrliche, handgemachte Musik, bei der auf jede Note, jede Nuance geachtet worden ist und die Herzen genauso berührt wie sie Beine und Körper in Schwingung und Wallung bringt.

Für dieses Album schrieb Zed Mitchell jeden Song selbst. Doch auch das Produzieren und Mastern des Studioalbums ließ sich der Saitenmeister nicht nehmen. Beste musikalische Unterstützung bekam Zed Mitchell dabei von seinem Sohn Todor Manojlovic, der sein Können an der Gitarre und Keyboards präsentiert. Mit David Haynes and Konrad Matheus geben zwei talentierte Drummer den Beat auf „Ha Ha Ha“ an, während Lukas Kaminski sich verantwortlich für den Bass zeigt. Spezielle Aufmerksamkeit und den Dank von Zed Mitchell bekommen darüber hinaus Pete Feenstra für seine Lyrics des Tracks „A Lover Or A Friend“ sowie Gregory McCoy für seine Keyboard-Einlage auf „Don´t Believe“.

Copyright: Manfred Pollert

Einlass: 19:15 Uhr

„MAGIC BUZZ“ hat sich der Musik von THE WHO aus den 60er und 70er Jahren verschrieben. Auslöser für die Gründung war der große Erfolg beim „Summer of Lovers 2019“, einem „50 Anniversary Woodstock Festival“, für das sich die vier Vollblutmusiker Daniel Durst (Gesang), Oliver Schröder (Gitarre & Gesang), Martin Hohmeier (Bass) und Matthias Tempel (Schlagzeug) zusammen fanden, um ein paar Songs von THE WHO zu präsentieren.

Man hat schnell gemerkt was hier möglich war. Unbändige Spielfreude verbunden mit einer gemeinsamen Leidenschaft für die Musik von THE WHO machen MAGIC BUZZ zu einer druckvollen und sehr unterhaltsamen Tribute-Band.

Selbstverständlich gehören Songs wie MY GENERATION, SUBSTITUTE, PINBALL WIZZARD und WON’T GET FOOLED AGAIN genauso zum Repertoire, wie SEE ME, FEEL ME und WHO ARE YOU.

Hier wird also ganz roh und ungeschliffen die Musik dieses Meilensteins der Rockgeschichte mit all seinen Facetten präsentiert – das darf man sich nicht entgehen lassen !

Copyright: Band

Einlass: 19:15 Uhr

„THE SWIPES“ aus Frankfurt/Mannheim spielen seit 2007 melodischen Punkrock britischer wie auch amerikanischer Prägung, mit kritischen englischen Texten sowie mit deutlichen Einflüssen von alt bekannten Genre-Größen wie Leatherface, Snuff, Ramones, Hot Water Music oder China Drum.
Fette Gitarrenwände bilden das Fundament für verführerische Melodien, Bass und Drums pulsieren dynamisch und treiben die Wut der SWIPES unnachgiebig nach vorn.

Das Trio bezieht unverblümt Stellung zu den vielen bitteren Themen unseres Zeitalters, und die Band legt nicht nur den Finger, sondern gleich die ganze Faust in die Wunde.

„Generation Slave“, das dritte Album der Band, war bereits ein systemkritischer Soundtrack. Das neue Album „Something in the way must be destroyed” erschien im April 2024 auf Mad Butcher Records und ist punkiger und kompromissloser als je zuvor: Schneller, oft düsterer 90’s-Style-Punkrock mit sarkastischen und bitterbösen Texten über den Verfall unserer Kultur und Gesellschaft. 10 Knallbonbons, garniert mit Coverversionen von China Drum und Pegboy.

Das Publikum in Barsinghausen erwartet hier ein Punk-Rockkonzert der alten Schule: Laut, hart und immer mit kritischen Blick auf das Zeitgeschehen.

Copyright: Band

Einlass: 19:15 Uhr

NORÐIR stehen für mitreißende, leidenschaftliche Liveshows, in denen konzeptioneller Tiefgang auf elektrisierende Hooklines und epische Gitarrenriffs trifft. Mit einem kraftvollen Sci-Fi-Rock, der an Bands wie Muse oder Placebo erinnert, und einer markanten Steampunk-Sci-Fi-Ästhetik entführen sie ihr Publikum auf eine Reise durch Raum und Zeit.

Im Zentrum steht dabei nicht nur die Musik, sondern ein Gesamterlebnis: Angeführt von Marlene, einer charismatischen KI-Assistentin, navigieren NORÐIR durch Schlüsselmomente der Weltgeschichte – von eindringlichen Rückblicken in die Vergangenheit bis hin zu visionären Ausblicken in die Zukunft am Rande eines schwarzen Lochs. Das Resultat ist eine audiovisuelle Zeitreise, die gleichermaßen zum Tanzen einlädt, berührt und überrascht – oft mit einem unerwarteten Augenzwinkern.

Copyright: Band

Einlass: 19:15 Uhr

Sie waren bereits beim ersten Auftritt eine echte Überraschung, denn „Melrock“ zeigte selbst eingefleischten alten Rockmusikfans, wo die Lampe hängt!

Mel K., Sängerin aus South Dakota, USA und vier Musiker (u.a. The Rockalots) aus der schönsten Hansestadt teilt ihre Leidenschaft für Rock, Americana und Rhythm‘ and Blues: Crazy Horse meets Bremer Stadtmusikanten, zusammen sind sie ‚Melrock‘!

Auf dem Programm stehen ausgesuchte Titel großer amerikanischer Sängerinnen & Musikerinnen: Joan Jett, Tina Turner, Aretha Franklin, Suzi Quatro, Miley Cyrus, Bette Midler…komplettiert wird die Setlist mit Stücken aus dem goldenen Zeitalter der Rockmusik von Bands wie Led Zeppelin, AC/DC, Rolling Stones sowie den Hits von John Mellenkamp, Tom Petty und Bob Seeger… und niemand singt sie so wie Mel K.!

‚Melrock‘ – Synonym und Garant für Authentizität, Professionalität und cooler Performance. Ob Stadtfest oder Clubgig…Mel rocks!!!

Einlass: 19:15

Tanz in den Mai mit der „Lenne Brothers Band“

In diesem Jahr erklingt im Konzertsaal mit Gleisanschluss mal ganz andere Live-Musik:

Die beiden in Hohenlimburg an der Lenne geborenen Brüder Michael „Ele“ Koch (Piano und Gesang) und Stefan Koch (Gitarre) haben in den letzten 40 Jahren europaweit über 2950 Konzerte gespielt. Von den Faroer Inseln bis Ungarn, von Russland bis Spanien haben sie ihren unverwechselbaren Sound auf die Bühne gebracht. Im Frühjahr 2022 ging es dann sogar für drei Gigs nach Arizona in die USA.

Zusammen mit Claus Coxx (Upright-Bass) und Andreas Kässens (Drums) präsentieren sie einen Stilmix aus Rock`n`Roll, Rockabilly, Country, Blues und Skiffle. Lennerockers – Klassiker wie „High Class Lady“ und „Boogie-Woogie Queen “ gehören genauso zum Repertoire wie die aktuellen Lenne Brothers Band Szene-Hits „Rocking and Trucking“, „Picking Berrys“ und „Wild West Rockabilly Special“. Angereichert wird die Show mit ausgewählten Coversongs von Johnny Cash über Jerry Lee Lewis bis hin zu Crazy Cavan`n`the Rhythm Rockers.

Bei diesem Stilmix ist also Spaß und Tanz angesagt. Also raus aus dem Haus, die Föhnwelle gerichtet, der Petticoat bei den Damen angelegt – wir feiern eine schöne Party!


Copyright: Band

Einlass: 19:15 Uhr