Big Fat Shakin´ - eine volle Dosis Rock `n´ Roll, ein Feuerwerk an saftigen Hits, eine irre Show und unbändige Spiellaune. Das Quartett präsentiert Ihnen eindrucksvoll Rockabilly, Rock `n´Roll, Surf und Rockklassiker im 50´s-Gewand. Mit Witz und Ironie bitten Big Fat Shakin´ zum Tanz. Seit mittlerweile 18 Jahren ist Big Fat Shakin´ dafür bekannt, mit ihrem vielfältigen Mix jedes Publikum abzuholen- egal ob Rockabilly-Fan oder nicht. Es zuckt in den Beinen und man muss einfach mitsingen.
Ein Konzert von Big Fat Shakin´ lässt keine Wünsche offen. Angefangen von den Klassikern der 50er Jahre, Brian Setzer- Hits bis zu Songs von Roxette, den Foo Fighters, die sich hier im Rockabilly-Kleid wiederfinden und ordentlich mitmischen - die Abwechslung macht’s! Mit Energie, Spaß und vor allem Bühnenpräsenz schlagen sie gern eine musikalische Brücke und fordern damit ihr Publikum. So auch auf ihrem letzten Album „Woatamakaa“ (2019) mit ausschließlich eigenen Songs. „Woatamakaa“ spannt eine große bunte Schleife um Rockabilly, Soul, Rock, 60´s Beat und punkigen Swing!
Die Band fährt stilecht mit mehrstimmigen Gesängen auf, wobei jeder der einzelnen Musiker mal als Hauptsänger agiert. Kontrabass, Saxophon, Gretsch-Gitarre und Vintage-Drum natürlich inklusive!
Seit 2008 zählen Big Fat Shakin´ zu den Hausbands des Berliner Kultladens „Clärchens Ballhaus“.

Händmade Tour 2026

Es ist wieder soweit! Nach dem überaus erfolgreichen Tourauftakt im letzten Jahr kommen Oesch´s die Dritten, die in der Schweiz längst Superstars der Volkmusik sind, wieder nach Deutschland. Sie präsentieren ihre bekanntesten Songs und natürlich Songs aus dem aktuellen Album „Händmade“. Oesch’s die Dritten stehen vor allem für eines: Volksmusik ist Herzmusik!

Eines der Geheimnisse der Familie aus dem Schweizer Berner Oberland ist die Generationen übergreifende Zusammensetzung der Formation: Die Geschwister Melanie, Mike und Kevin Oesch stehen zusammen mit ihren Eltern Hansueli und Annemarie Oesch auf der Bühne und machen Volksmusik, als wäre es das Natürlichste der Welt. Ergänzt werden sie durch den Akkordeonisten Urs Meier.

Die Familientradition hatte mit dem „Trio Oesch“ von Hans Oesch begonnen. Sohn Hansueli setzte sie mit seiner Frau Annemarie und seinen drei Kindern fort. Und weil sie nun schon in der dritten Generation musizierten, nannten sie sich Oesch’s die Dritten.

Die Erfolgsgeschichte begann in den bereits 90er Jahren. Ihren Durchbruch hatten Oesch´s die Dritten 2007 durch den Sieg des Nachwuchswettbewerb des Musikantenstadls. Ihre CD aus diesem Jahr „Jodel-Zauber“ hielt sich monatelang in der Schweizer Charts und erreichte Doppelplatin. Seitdem ist die bisher 27-jährige Erfolgsstory der Oesch´s nicht mehr aufzuhalten, mit über 2000 gespielten Konzerte und Auftritten in 15 Nationen, insgesamt 16 veröffentlichten Alben von denen 7 mit Gold, 2 mit Platin und eine sogar mit Doppelplatin ausgezeichnet wurde. Nicht zu vergessen der PRIX WALO mit dem die Gruppe vier Mal geehrt wurde.

Melanie Oesch, die als die weltbeste Jodlerin gilt, begeistert mit ihrem einzigartigen Zungenschlag und einer mitreißenden Bühnenpräsenz als Frontsängerin. Sie überzeugte mit diesem Talent auch bereits Helene Fischer, die sie darauf eingeladen hat mit ihr gemeinsam ihren größten Hit „Atemlos“ in ihrer TV Show neu zu interpretieren.

Annemarie, die nicht nur die zweite Sängerin ist, sondern auch Piano spielt, und Hansueli, Meister des „Schwyzerörgeli“, bilden das musikalische Fundament. Die Söhne Mike Oesch am Bass und Kevin Oesch an der Gitarre bilden dazu die perfekte Rhythmusgruppe. Unterstützt werden sie von Urs Meier, einem Perfektionisten am Akkordeon, der als gelernter Akkordeonbauer einen einzigartigen Zugang in die Spielweise besitzt. Oesch’s die Dritten stehen für Lebensfreude, Familienzusammenhalt und Respekt. Ihre Musik verbindet Tradition mit Moderne, und sie scheuen sich nicht, Elemente aus Country, Blues und Schlager einzuflechten. Ob Mundart, Deutsch, Französisch, Englisch oder Spanisch, Oesch´s die Dritten lieben es vielseitig und kontrastreich. Mit ihrem Motto „Oeschmusik ist Herzmusik und Herzmusik kennt keine Grenzen“ bringen sie Emotionen und Begeisterung auf die Bühne, ein Erlebnis, dem sich kein Publikum entziehen kann.

Einlass: 19:00 Uhr

Im Jahr 2012 gründete Gerry McAvoy Band of Friends, nachdem er seine verlorene geglaubte Vinylsammlung wiederentdeckt hatte.

Seine zwanzig jährige Zusammenarbeit mit Rory Gallagher ließ er nochmal beim Anhören der gemeinsamen Platten Revue passieren, als ihn der Entschluss packte, gemeinsam mit seinem Freund Ted McKenna, auf Tour zugehen.

Im Jahr 2019 verstarb Ted , seitdem tritt die Band mit einem abwechslungsreichen Line-Up auf. Bei der nächsten Tour bereichert auch der Schlagzeuger Brendan Oneill die Band wieder. Von 1981 bis 1991 arbeitete er erfolgreich mit Rory an den Alben Jinx / Defender / Fresh evidence zusammen. Zehnjahrelang tourte er mit Rory um die Welt und prägte dessen Sound entscheidend mit.

Dark Side Tour 2026

Kings Of Floyd: Eine unvergessliche Hommage an Pink Floyd kehrt zurück!
Die gefeierten Meister der Pink Floyd-Tribute-Band-Szene, Kings Of Floyd,
sind zurück und bringen erneut das legendäre Erbe der progressiven
Rockikonen auf die Bühnen. Mit ihrer unvergleichlichen musikalischen
Brillanz und einer mitreißenden Live-Performance versprechen sie ein
unvergessliches Erlebnis für alle Fans von Pink Floyd.
Kings Of Floyd sind bekannt für ihre atemberaubenden Reproduktionen der
zeitlosen Hits von Pink Floyd. Von "Comfortably Numb" über "Wish You
Were Here" bis hin zu "Another Brick in the Wall" begeistern sie das
Publikum. Die Bandmitglieder haben ihre Fähigkeiten und ihre Leidenschaft
für Pink Floyds Musik über Jahre hinweg verfeinert und sind heute als eine
der besten Pink Floyd-Tribute-Bands weltweit anerkannt.
Mit aufwändigen Bühnenbildern, faszinierenden Visuals und einer
beeindruckenden Lichtshow tauchen Kings Of Floyd das Publikum in die
einzigartige Atmosphäre.
Die Fans können sich auf eine musikalische Reise freuen, bei der sie in die
epischen Klänge und psychedelischen Welten der britischen Rocklegenden
eintauchen.
Kings Of Floyd sind nicht nur eine einfache Tribute-Band, sondern echte
Fans von Pink Floyd. Sie nehmen das Erbe der Band ernst und möchten den
Geist und die Magie von Pink Floyds Musik für neue Generationen am Leben
erhalten.
Durch ihre außergewöhnliche Darbietung vermitteln sie die einzigartige
musikalische Vision von Pink Floyd und lassen die Fans die emotionale Tiefe
und den künstlerischen Anspruch der Originalwerke spüren. Die
bevorstehende Tournee von Kings Of Floyd verspricht eine unvergessliche
Zeit für alle Pink Floyd-Fans zu werden. Die Band wird in den
renommiertesten Veranstaltungsorten auftreten und ihre musikalische
Meisterschaft mit den Zuschauern teilen. Seien Sie bereit für eine
mitreißende Performance, die Sie in die goldene Ära des progressiven Rocks
zurückversetzt.
Sichern Sie sich jetzt Ihre Tickets und erleben Sie Kings Of Floyd live auf
der Bühne! Weitere Informationen zu Tourdaten und Tickets finden Sie auf
der offiziellen Website der Band.

Einlass: 18:00 Uhr

Hier keine Tickets verfügbar

Man kann seinen Augen und Ohren kaum trauen, aber es sind nicht wirklich AC/DC die da vorne auf der Bühne abrocken, als gäbe es kein Morgen mehr.

Es sind "The Jailbreakers" aus Halle, die eine dermaßen authentische, energiegeladene und schweisstreibende AC/DC Show abliefern, das man den Unterschied zum Original nicht mehr wahrnimmt. Seit über zwanzig Jahren in fast 1000 Gigs haben sie zehntausende von Fans deutschlandweit und über die Grenzen hinaus mit ihrer Live Performance jedes mal aufs Neue überzeugt. Und wer sie bis jetzt noch nicht erlebt hat, der hat auf alle Fälle im Leben etwas verpasst.

In mehr als 100 Minuten Extase mit allem Drum und Dran aus der legendären „Bon Scott Ära“ mit Hits wie „HIGHWAY TO HELL“, „T.NT.“, „TOUCH TOO MUCH“, „IT`S A LONG WAY TO THE TOP“ oder „WHOLE LOTTA ROSIE“ reißen die durchgeknallten Jungs auch den letzten Zuschauer vom Hocker und keiner kann sich dieser Magie entziehen.

Ein Konzert mit "The Jailbreakers" ist genau das Richtige, wenn man einen geilen Rock`n`Roll Abend erleben will, den man garantiert so schnell nicht vergisst!

Ohne Zweifel gehört diese Band zum verbliebenen Rest der Aufrechten, die den Wimpel des ostdeutschen Bluesrock in der tosenden Großstadt wie auch in weniger pulsierenden Regionen des Landes hochhalten.

Sie setzen damit ein Zeichen, auch für die in Würde ergrauten Kunden, Tramper oder Blueser, die immer noch da sind, noch immer kommen und niemals wie Vater sein wollen. Man trifft sich vor allem dort, wo die schwarze Marie ihren Kinderträumen nachhing und wo das Boogie Mobil noch heute seinen Kraftstoff tanken kann.

Seit fast 50 Jahren schwingen MONOKEL in der herrlichen Kraftblues-Version ihren Blueshammer und zeigen mit ihren Songs, dass sie eine ganz eigene Sprache gefunden haben. Bis heute nehmen sie kein Blatt vor den Mund und setzen sich mit den kleinen und großen Wahrheiten kritisch auseinander.

Auch die neuen Titel sind in der Wirklichkeit angekommen. Die Band stellt sich den Realitäten und geht damit bewusst Wechselbeziehungen ein, die sich in Sound und Arrangement wiederfinden.

Mit so vielen Jahren musikalischer Erfahrung steht hier eine feine Kapelle auf der Bühne, die weiß, wie man frisch und kraftvoll aufspielt, ohne den Zeitgeist zu ignorieren.

Selbst gut abgehangene Blues-Rock-Klassiker wie „ Fool for your stockings“, oder „Little Red Rooster“ werden mit Hingabe und Liebe präsentiert.

Kraft-Blues, einem nur dieser Band eigenen, siedend heiß servierten Gericht , das die beiden Ausnahmegitarristen Michael „Lefty“ Linke und Martin Fankhänel mit ihren schneidend scharfen oder perlend - spielerischen Riffs und Licks würzen.

Dieses explosive Gemisch feuert Tobi Ridder am Schlagwerk kraftvoll an. Den Supergroove am Bass liefert Pitti Pflüger.

Fazit : MONOKEL war, ist und bleibt Kraftblues & Rock ´n´ Roll voller Ekstase, Groove und Leidenschaft und ist “ nichts für Stillsitzer “

Die Veranstaltung fällt leider aus!

Charles Brauer & Uschi Brüning mit Jazztrio |

In Anlehnung an die einzigartige CD „Der Weihnachts-Krug“ entfaltet sich ein atmosphärisches Programm aus ausgewählten Weihnachtsliedern und -geschichten. Uschi Brüning, 2025 mit dem Deutschen Jazzpreis ausgezeichnet, verleiht den Liedern mit ihrer warmen Stimme Tiefgang und Seele, Charles Brauer, Schauspiellegende und genialer Hörbuchsprecher, trägt die Texte seines „Tatort“-Kollegen und Freundes vor.

Das musikalische Fundament bilden drei Musiker, die über viele Jahre auch mit Manfred Krug auf der Bühne standen: Wolfgang „Zicke“ Schneider am Schlagzeug, Tom Götze am Bass sowie Andreas Bicking am Piano und Saxophon. Gemeinsam schaffen sie einen fein nuancierten Klang zwischen Jazz, Swing und weihnachtlicher Besinnlichkeit.

Erleben Sie einen Abend voller musikalischer Erinnerungen, leiser Zwischentöne und festlicher Stimmung und lassen Sie sich auf besondere Weise auf die Weihnachtszeit einstimmen.

Änderungen vorbehalten!

Gefördert durch den Kulturraum Meißen - Sächsische Schweiz – Osterzgebirge

Die acht ukrainischen Sänger des Ensembles „The Gregorian Voices“ werden Sie mit ihren beeindruckenden Stimmen in die Welt der klassischen gregorianischen Gesänge entführen – einstimmige meditative Liturgiegesänge der christlich mittelalterlichen Mönchsorden.

In traditionelle Mönchskutten gekleidet erzeugen die Sänger eine mystische Atmosphäre, die das Publikum in sich kehren lässt und auf die feierliche Weihnachtszeit einstimmt.

Erleben Sie ein abwechslungsreiches Konzert mit einer Mischung aus gregorianischen Chorälen, orthodoxer Kirchenmusik und weihnachtlichen Gesängen aus verschiedenen Ländern.

Es erklingen der lateinische Choral „Gaudete - Christus est natus“, ukrainische, englische und bekannte deutsche Weihnachtslieder wie u. a. „Stille Nacht“, „Es ist ein Ros‘ entsprungen“ und „Tochter Zion“.

Abgerundet wird das Konzert durch Klassiker der Popmusik, wie unter anderem „The sound of silence“ von Simon & Garfunkel, „Hallelujah“ von Leonard Cohen oder „You raise me up“ von Josh Groban, die im Stil des gregorianischen Gesangs neu arrangiert wurden.

Lassen auch Sie sich von den faszinierenden Stimmen der Solisten und dem ergreifenden Chorgesang begeistern: Mittelalter trifft das Hier und Heute.

„The Gregorian Voices“ bieten Ihnen ein atemberaubendes Konzert und einen unvergleichlichen Hörgenuss …

Einlass 17:00 Uhr

Fast schon legendär, der Christmas Blues in der Kulturbastion.

Einige der besten Bluesmusiker (u.a. Bluesrudy) der Szene treffen sich zu einer Session, die es in sich hat. Wer das erste Mal einen Auftritt der Band erlebt, stellt bald fest, wie packend und mitreißend die Spielfreude der Musiker ist. Jeder für sich herausragend und in dieser Formation einmalig. Zusammen ein Liveerlebnis der Extraklasse.

Einlass: 18:30 Uhr

THE HARVEST COMMUNITY präsentiert ausgewählte Highlights aus dem vielseitigen Schaffen des kanadischen Ausnahmekünstlers Neil Young – und geht dabei auch eigene Wege.
Folkige Klangwelten, psychedelische Jams, rohe Grunge-Energie, intime Balladen und geradlinige Rockhymnen verschmelzen zu einem intensiven Konzerterlebnis, das Youngs musikalische Offenheit und stilistische Vielfalt widerspiegelt.

THE HARVEST COMMUNITY spielt inzwischen auch eigene Songs, die sich organisch in das Programm einfügen. Inspiriert von Genres, die auch Neil Young maßgeblich geprägt haben, erweitern Jamrock, Grunge, Folk und Blues den Sound der Band und verleihen den Konzerten zusätzliche Dynamik, Aktualität und vor allem Spielfreude.

THE HARVEST COMMUNITY versteht sich daher nicht nur als Tribute-Band, sondern als lebendige musikalische Gemeinschaft, die Menschen, Generationen und musikalische Einflüsse miteinander verbindet und eine Atmosphäre zwischen Publikum und Musikern herstellt – getragen vom Werk einer der letzten großen Legenden der Rockmusik.

Nach dem Tode ihres langjährigen Sängers Lutz Wolf im Jahr 2024 hat sich die Band neu formiert. Mit Respekt vor der gemeinsamen Vergangenheit, den Erfahrungen der vergangenen Jahre und frischem Wind, zeigen die jungen Musiker, dass Neil Youngs Musik zeitlos, facettenreich und hochaktuell ist – und in Verbindung mit eigenen Songs und Einflüssen alles andere als eingestaubt oder nostalgisch wirkt.

Einlass: 19:00 Uhr | Beginn: 20:00 Uhr

THE GOSPEL PASSENGERS – Gospelmusik aus Dresden seit über 25 Jahren

THE GOSPEL PASSENGERS sind ein ambitionierter Dresdner Gospelchor. Seit 1999 begeistern die 30 Sängerinnen und Sänger mit ihrer Gospelmusik. Sie interpretieren die Gospels und Spirituals fünfstimmig auf ganz eigene Art und Weise: mal leise und gefühlvoll, mal rhythmisch und mitreißend, immer aber mit viel Leidenschaft.

Mehr als 500 Konzerte hat der Chor bereits gegeben – in großen und kleinen Kirchen, in Konzertsälen, Kulturzentren und auf Festivals. Er tritt vor allem im Großraum Dresden, aber auch in anderen Teilen Ostdeutschlands auf. Zu den Höhepunkten zählen u.a. Konzerte im Freiberger Dom und im Kulturschloss Großenhain.

Das Repertoire von THE GOSPEL PASSENGERS umfasst klassische Gospels und Spirituals sowie aktuelle Songs, die sich mit biblischen oder weltlichen Themen beschäftigen. Neben Klassikern wie „When the Saints Go Marching In“, „Down by the Riverside“ und „Swing Low, Sweet Chariot“ stehen deshalb auch „We Found Love“ der Sängerin Rihanna oder „Hallelujah“ von Musikerlegende Leonard Cohen auf dem Programm. Viele der Stücke, die der Chor zu Gehör bringt, haben einen christlichen Hintergrund. Dennoch spielt die Religionszugehörigkeit keine Rolle.

Künstlerischer Leiter des Chors ist seit 2013 Markus Schurz. Der studierte Musiker versteht es immer wieder, die Sängerinnen und Sänger zu motivieren. Er arrangiert die Lieder für den Chor fünfstimmig. So entstehen ganz neue Interpretationen altbekannter Stücke. Viele Chormitglieder übernehmen Soloparts – eine Besonderheit, die beim Publikum ebenso gut ankommt wie das Angebot, die Lieder mitzusingen.

THE GOSPEL PASSENGERS proben einmal wöchentlich. Es sind Menschen jeden Alters und mit ganz unterschiedlichen Berufen. Der Chor ist als Verein organisiert und gehört keiner Kirchgemeinde an. Er finanziert sich in erster Linie aus den Konzerteinnahmen.

Änderungen vorbehalten!
Gefördert durch den Kulturraum Meißen - Sächsische Schweiz – Osterzgebirge

*****"City-Heat"-Tour 2026/27*****
The Hamburg Blues Band & Friends
feat.: Gert Lange, Krissy Matthews, Frank Itt & Eddie Filipp
special guests: Dani Wilde & Will Wilde,

Im Rahmen ihrer "City Heat"-Tour präsentiert die Hamburg Blues Band, dem Hamburger Rockshouter & Bandleader Gert Lange, Bassist Frank Itt (Terence Trent d´Arby, Jennifer Rush, Till Brönner), Drummer Eddie Filipp (Sweet, Inga Rumpf, Clem Clempson Band) und dem 34-jährigen Ausnahmegitarristen Krissy Matthews "This guy is the real deal" (Beth Hart), Songs aus über 4 Jahrzehnten HBB & ein für den Abend extra zusammengestelltes Programm. Special guests der St. Pauli Bluesrocker: British Blues Award Gewinnerin Dani Wilde, gelang es drei ihrer Singles auf Platz 1 in den offiziellen europäischen I-Tunes Bluescharts zu platzieren & tourte mit einer Vielzahl verschiedener Künstler durch die USA, Kanada, Afrika, Großbritannien & Europa. Ihr Bruder, Will Wilde, der "Hendrix Of The Harmonica", aktuell bei den UK Blues Awards 2026 als "Instrumentalist des Jahres“ ausgezeichnet, ist einer der spannendsten und originellsten Künstler des modernen Bluesrock. Sein explosiver, kantiger Mundharmonika-Stil ersetzt die traditionelle Bluesrock-Leadgitarre durch einen elektrisierenden Sound, der ebenso sehr Gary Moore wie Sonny Boy Williamson zu verdanken ist. Eine extra für die Nacht zusammengestellte Supersession, einmalig in dieser Form, mit spätem, fröhlichem Ende!

Im Rahmen ihrer "City Heat"-Tour präsentiert die Hamburg Blues Band, dem Hamburger Rockshouter & Bandleader Gert Lange, Bassist Frank Itt (Terence Trent d´Arby, Jennifer Rush, Till Brönner), Drummer Eddie Filipp (Sweet, Inga Rumpf, Clem Clempson Band) und dem 34-jährigen Ausnahmegitarristen Krissy Matthews "This guy is the real deal" (Beth Hart), Songs aus über 4 Jahrzehnten HBB & ein für den Abend extra zusammengestelltes Programm. Special guests der St. Pauli Bluesrocker: British Blues Award Gewinnerin Dani Wilde, gelang es drei ihrer Singles auf Platz 1 in den offiziellen europäischen I-Tunes Bluescharts zu platzieren & tourte mit einer Vielzahl verschiedener Künstler durch die USA, Kanada, Afrika, Großbritannien & Europa. Ihr Bruder, Will Wilde, der "Hendrix Of The Harmonica", aktuell bei den UK Blues Awards 2026 als "Instrumentalist des Jahres“ ausgezeichnet, ist einer der spannendsten und originellsten Künstler des modernen Bluesrock. Sein explosiver, kantiger Mundharmonika-Stil ersetzt die traditionelle Bluesrock-Leadgitarre durch einen elektrisierenden Sound, der ebenso sehr Gary Moore wie Sonny Boy Williamson zu verdanken ist. Eine extra für die Nacht zusammengestellte Supersession, einmalig in dieser Form, mit spätem, fröhlichem Ende!

Colors-of-Beat und Kulturbastion Torgau präsentieren:
X-MAS SPECIAL: 30 YEARS BIRTHDAY BASH – RUDEBOY SOUNDSYSTEM
30 Jahre Sound, Style & schwer kontrollierbare Tanzbeine, das muss gefeiert werden!
Das legendäre Rudeboy Soundsystem und Colors of Beat laden euch ein zu einer Nacht voller Ska, Rocksteady & Early-Reggae mit mehr Offbeat als euer Kreislauf eigentlich verträgt.
Johnny Grumble & Dr. Rude öffnen ihren streng bewachten 7-Inch-Koffer und servieren euch feinste Tunes: original, authentisch und direkt mitten in die Tanzmuskulatur.
LIVE ON STAGE:
The Upsessions (🇳🇱)
Europas wohl heißester Early-Reggae-Export rollt mit brandneuem Album an und vermutlich mit deutlich zu viel Groove im Gepäck. Mit ihrem legendären Orgel-Sound, massig Energie und einer Mischung aus Ska, Rocksteady, Early-Reggae, Calypso & Soul bringen sie seit 2005 europaweit die Festivals und Clubs zum Kochen. Jetzt seid ihr dran.
Nach Sessions mit Legenden wie Lee Scratch Perry legen sie mit ihrem neuen Album Sherrif Double Gun (Release: April 2026) noch eine ordentliche Portion Feuer nach.
Heißt für euch:
brandneue Songs, legendäre Vibes und Tanzbewegungen, die am nächsten Morgen offiziell als Sportverletzung gelten könnten.
30 Jahre Rudeboy Soundsystem,das ist nicht einfach ein Jubiläum.
Das ist Geschichte, Leidenschaft und Basslines direkt in die Magengrube.
LET’S SKANK, PEOPLE!
Dress sharp. Dance hard. Sweat responsibly.
Dieser Birthday Bash wird kein kleines Ding.
Das wird ein BIG THING!

Colors-of-Beat & Kulturbastion Torgau präsentieren:

Weihnachten mit Michael Hirte

Das Weihnachtskonzert der großen Emotionenpräsentiert von Reiner Kirsten

Michael Hirte und Gäste laden zur großen Weihnachtsshow ein.

Gefühle und Emotionen zu zeigen ist für Superstar Michael Hirte was ganz besonderes, gerade zur Vorweihnachtszeit.
Mit seiner Mundharmonika und seinen gefühlvollen Liedern gelingt es dem Superstar immer wieder sein Publikum genau da zu treffen, wo es gut tut, nämlich mitten ins Herz.
Erleben sie den erfolgreichen Musiker live und hautnah und lassen sie sich verzaubern von seinem Charme und seiner ganz natürlichen Art bei „ Weihnachten mit Michael Hirte - Das Weihnachtskonzert der großen Emotionen garantiert auch in ihrer Nähe.
Michael Hirte wurde über Nacht vom Straßenmusiker zum Superstar und Publikumsliebling Nr. 1. Eine ganze Nation liegt ihm zu Füßen und ist berührt von seinem einzigartigen Spiel auf seiner Mundharmonika. Spätestens wenn sein Ava Maria erklingt, wird dies sicher ein besonderer Gänsehautmoment, den das Publikum nicht so schnell vergessen wird.
Michael Hirte hat sich tolle musikalische Gäste eingeladen, wie die bezaubernde Linda Feller, eine der ganz großen Stimmen des Schlagers mit ihren schönsten Liedern wird sie für wahre Beifallsstürme sorgen.
Mit dabei ist auch Publikumsliebling Reiner Kirsten – der Sonnyboy der volkstümlichen Schlagers aus dem Schwarzwald, der sie auch als Moderator durch das Programm führen wird und bezaubernde Sängerin Liane als der Sonnenschein des deutschen Schlagers wird ihr musikalisches Debüt geben und auch im Duett mit Reiner Kirsten musikalisch dem Nachmittag eine glanzvolle Note verleihen.
Genießen sie traumhaft schöne Stunden bei Musik und bester Unterhaltung mit Michael Hirte und seinen Gästen live und hautnah und lassen sie sich musikalisch auf das schönste Fest des Jahres einstimmen mit weihnachtlichen Klängen, tollen Geschichten, viel weihnachtlicher Stimmung und natürlich den schönsten Weihnachtsliedern. Lassen sie sich musikalisch verzaubern!

Copyright: HC Hainich Concerts GmbH

Einlass: 14:00 Uhr

Damals war's: Im Januar 1975 bestiegen fünf junge Herren die Bühne eines Gasthofes in Mahlow bei Berlin. ENGERLING heißen die, sagte der Kneiper und fügte hinzu: „Na, mit dem Namen werden die aber nicht weit kommen …“ Um die 50 war der – ob er wohl 100 wurde? Engerling wird 51 und ist zum Glück immer noch kein Maikäfer, denn die leben ja bekanntlich nicht sehr lange!

Irgendwie passten Engerling in all den Jahren nirgends so recht ins Konzept und haben es doch geschafft, sich selbst und ihrem Publikum treu zu bleiben. Den DDR-Kulturfunktionären schien die Band um den Pianisten und Songwriter Wolfram Bodag als Blues-Band zu weit weg vom Idealbild des liedhaften Rock „als eigenständigem DDR-Beitrag zur internationalen Musikkultur“, als dass man sie wirklich hätte groß rauskommen lassen. Blues-Puristen dagegen kritisierten die mangelnde Authentizität einer Bluesband, die sich um die Einhaltung des originalen Zwölf-Takt-Schemas wenig scherte und stattdessen Blueselemente nach Belieben mit Rock- und Soulelementen vermengte oder sich gar in lange Improvisationen verstieg, die viel eher ins psychedelische Flower-Power-Lager gepasst hätten.

Seit 51 Jahren feilt die Ost-Formation beharrlich an ihrem eigenen Stil mit intelligenten Texten im Grenzbereich zwischen Deutschrock und eben doch Blues und hat sich damit ein treues, aber ganz und gar nicht „ostalgisches“ Publikum erspielt.

Bereits mit 14 Jahren stand Lopez in den Bars und Clubs des French Quarter von New Orleans als professioneller Musiker auf der Bühne. Mit 17 wurde er von Johnnie Taylor engagiert, um sechs Monate lang mit seiner Band den Chitlin Circuit zu bereisen. In den folgenden Jahren tourte er drei Jahre lang mit Lucky Peterson um die Welt. Die Freundschaft mit Schlagzeuger Buddy Miles führte dazu, dass Lopez zeitweise Gitarrist des Buddy Miles Express wurde. Gemeinsam mit Jay Newland produzierte Buddy Miles Lopez’ Debütalbum „First Things First“ (1998). Im Jahr 2000 unternahm Lopez mit seiner Band die erste Europatournee und war Support-Band im folgenden Jahr von Größen wie Steve Vai und Jeff Beck. 2001 eröffnete er für B.B. King in Texas und wurde bei den Dallas Music Awards mit dem „Blues Band of the Year Award“ ausgezeichnet. Das Album „Wall of Soul“ wurde 2003 veröffentlicht und Lopez tourte durch Texas, eröffnete für Los Lonely Boys und Joe Bonamassa.

Im Jahr 2005 gründete Lopez mit Tommy Shannon und Buddy Miles die kurzlebige Band of Trouble. Sein drittes Album „Simplify Your Vision“ erschien 2006, gefolgt von „Higher Ground“ (2007), bei dem Lopez alle Instrumente selbst einspielte. Nach einer intensiven Phase zwischen 2008 und 2011, in der Lopez Europa durchreiste und bei Bands wie ZZ Top als Support-Band auftrat, unterzeichnete er 2009 einen neuen Plattenvertrag mit MIG Music / String Commander in Hannover, Deutschland. Das Album „Salvation from Sundown“ wurde 2010 veröffentlicht und beeindruckte mit seinem Texas-Blues-Stil. Im März 2012 folgte das sechste Album „Handmade Music“, produziert von Jim Gaines. In diesem Jahr gründete Lopez auch die Supersonic Blues Machine mit Kenny Aronoff und Fabrizio Grossi. Ihr Debütalbum „West of Flushing, South of Frisco“ wurde 2016 veröffentlicht. Im selben Jahr veröffentlichte er 2016 „Live in NYC“ über Cleopatra Records, das bei Johnny Winters 70. Geburtstagsfeier aufgenommen wurde. Im November 2017 unterzeichnete er bei der Mascot Label Group und brachte am 2. März 2018 sein Album „Tell the Truth“ auf Provogue Records heraus. Der Sound wurde von Fabrizio Grossi produziert und von Jimmy Zavala begleitet. Im Juli 2023 präsentierte Lance Lopez das Album „Trouble Is Good“ über Cleopatra Records, ein weiterer Meilenstein in der faszinierenden musikalischen Reise dieses Ausnahmekünstlers.

Nun kommt er zurück nach Europa auf Tournee und hat brandneues Material seines kommenden Albums, welches vom Grammy-nominierten Tom Hambridge produziert wurde, mit im Gepäck!

VVK ab Fr, 06.11.,10:00 Uhr

Die Abschiedstournee des Schwarzmeer Kosaken-Chores unter Leitung von Peter Orloff übertraf schon jetzt alle noch so großen Erwartungen. Fast überall ausverkaufte Konzerte und Zusatzkonzerte. Die Konzertbesucher sind begeistert, aber auch sehr traurig! Aufgrund unzähliger Anfragen, die unbedingt noch einmal Peter Orloff mit seinem grandiosen Ensemble erleben möchten, finden im Rahmen einige wenige festliche Abschiedskonzerte von Peter Orloff und dem Schwarzmeer Kosaken-Chor statt.

Peter Orloff, Enkel eines Zarengenerals, ist auch als Schlagersänger, Komponist und Textdichter äußerst erfolgreich und hat mit seinen Songs „Du“ (Peter Maffay), „Der Junge mit der Mundharmonika“ und „Der kleine Prinz“ (Bernd Clüver) sowie “Ein Mädchen für immer“ (Peter Orloff) vier Titel unter den erfolgreichsten deutschen Hits aller Zeiten. Als Sänger war er mit bisher 19 Veröffentlichungen von 1967 - 2026 über einen Zeitraum von rekordverdächtigen 59 Jahren in den offiziellen deutschen Verkaufs-Charts! Und gerade kürzlich und dazu mit einer Lifetime-Bestplatzierung im Februar 2026 auch mit seinem aktuellen Album „Triumph einer Legende“ mit dem Schwarzmeer Kosaken-Chor! Als Sänger und Komponist war er im Jahr 2024 mit seinem Song „Du“ Platz 1 der offiziellen YouTube-Charts. Als Textdichter hatte er 2025 mit „Die Tasse Kaffee - Schau mal herein“ gesungen von Helene Fischer und Florian Silbereisen den deutschen Hit des Jahres. Und seit Herbst 2025 ist er derzeit mit seinem Ensemble auf einer der erfolgreichsten Tourneen des Jahres. Der Dschungel-Prinz 2019 und laut BILD „Dschungelkönig der Herzen“ war außerdem meist gegoogelter Mann Deutschlands und ältester „Ninja Warrior“ Teilnehmer aller Zeiten weltweit, ist auch mit 82 Jahren noch immer auf der Überholspur des Lebens, topfit und sprüht vor Energie!

Sein Ensemble besteht aus einigen der größten Opernstars und Instrumentalvirtuosen aus Russland, Weißrussland und der Ukraine, die unter der Führung von Peter Orloff, der auch selbst als Solist mehrfach brilliert, in herzlichem Einvernehmen gemeinsam musizieren. Das Konzert ist eine Reise durch die wunderbare Welt des alten Russlands mit Liedern, Legenden, Geschichten und Balladen, die Ruhm und Größe vergangener Tage in neuem Glanz erstrahlen lassen, ein Feuerwerk der Emotionen! Zu den bekannten Klassikern wie „Abendglocken“, „Die zwölf Räuber“, „Das einsame Glöckchen“, „Stenka Rasin“ oder „Kalinka“ und Klassikern wie dem „Gefangenenchor“, „Ave Maria“ und „Nessun Dorma“ kommen zahlreiche weitere neu einstudierte Highlights.

Beim Abschiedskonzert werden Peter Orloff & der Schwarzmeer Kosaken-Chor die Konzertbesucher in eine andere Welt, in eine andere Zeit entführen und zwei Stunden lang faszinieren. Nicht wie eine Kerze langsam erlöschen, sondern wie ein Feuerwerk noch einmal hell aufleuchten und alles zeigen, was dieses großartige Ensemble in den vergangenen Jahrzehnten zu einer solchen Legende hat werden lassen!

Einlass: 16:00 Uhr