„Anna - Lass es Liebe sein“ ist eine emotionale und mitreißende Live-Show, die das musikalische Erbe der unvergessenen AnNa R. und der Kultband Rosenstolz auf die Bühne bringt. Mit einer einzigartigen Mischung aus gefühlvollen Balladen, kraftvollem Pop und authentischer Performance entsteht ein Konzerterlebnis, das berührt, bewegt und begeistert.

Im Zentrum der Show steht Julia Vieregge, eine großartige Musicaldarstellerin mit über 15 Jahren Bühnenerfahrung. Mit ihrer stimmlichen Nähe zu Anna R. und ihrer charismatischen Bühnenpräsenz lässt sie die großen Rosenstolz-Hits und emotionalen Songs auf eindrucksvolle Weise neu aufleben.

Das Publikum darf sich auf eine Auswahl der größten Hits von Rosenstolz und Anna R. freuen, darunter Klassiker wie „Liebe ist alles“, „Ich bin ich (Wir sind wir)“, „Gib mir Sonne“, „Auch im Regen“, „Willkommen“ und viele weitere unvergessene Songs, die ganze Generationen geprägt haben und bis heute für Gänsehautmomente sorgen.

Begleitet wird sie von einer professionellen vierköpfigen Live-Band, mit großer musikalischer Erfahrung und viel Feingefühl für die besondere Atmosphäre dieser Songs. Gemeinsam schaffen sie einen Abend voller Emotionen, Erinnerungen und echter Live-Magie.

„Anna – Lass es Liebe sein“ ist mehr als ein Konzert – es ist eine musikalische Hommage, die Fans von Rosenstolz und Anna R. genauso begeistert wie neues Publikum. Eine Show, die Herzen berührt und die zeitlosen Lieder in neuem Glanz erstrahlen lässt.

Einlass: 19:00 Uhr

Die Musikheimat Thüringen ist ohne den Namen Johann Sebastian Bach unvorstellbar. Aber kennen Sie auch die Musik von Johann Christoph Friedrich Bach, Johann Christian Bach, Johann Bernhard Bach oder Wilhelm Friedemann Bach? Denn Johann Sebastian war durchaus kein vom Himmel gefallenes Wunderkind, sondern stammte aus einer großen Musikerdynastie, die auch nach seinem Tod weitergeführt wurde. Die Akademie für Alte Musik Berlin spielt in diesem Konzert Werke aus der erweiterten Bach-Familie. Der langjährige Deutschlandfunk-Moderator und Produzent Stefan Lang begleitet das Konzert als Sprecher und erzählt Anekdoten und Geschichten aus dem Leben der Großfamilie Bach.

Auf dem Programm: Werke von Johann Christoph Friedrich Bach, Johann Christian Bach, Carl Philipp Emanuel Bach, Johann Bernhard Bach, Wilhelm Friedemann Bach und Johann Sebastian Bach.

Bei unserer Landpartie führen uns KMD Jens Goldhardt und die bekannte Schauspielerin Franziska Troegner („Hallervordens Spott-Light“, „Der Landarzt“) zu den „Drei Gleichen“, einem sagenumwobenen mittelalterlichen Berg- und Burgenensemble, bestehend aus der Burg Gleichen, der Mühlburg und der Veste Wachsenburg. Eine der bekanntesten Legenden besagt, dass am 31. Mai 1231 ein Kugelblitz alle drei Burgen gleichzeitig traf und sie in Flammen aufgehen ließ. Von Gotha aus werden wir gemeinsam mit einem Reisebus das Umland erkunden. In drei halbstündigen Kurzkonzerten in Mühlberg (ca. 10.15 Uhr), Holzhausen (ca. 11.30 Uhr) und Wechmar (ca. 13.15 Uhr) bestaunen wir die „Drei Gleichen“ aus drei verschiedenen Perspektiven und dürfen den Klängen der der Volckland-Orgel von 1729, der Hesse-Orgel von 1788 und der Ratzmann-Orgel von 1865 lauschen.

Auf dem Programm: Orgelwerke von Georg Böhm, Johann-Peter Kellner und Carl Gottlieb Umbreit sowie Geschichten und Legenden rund um die „Drei Gleichen“.

Im Preis inbegriffen ist eine Rundfahrt mit einem Niederflurbus zu allen Konzertorten.
Der Treffpunkt ist um 9.30 Uhr an der Augustinerkirche in Gotha, der Einstieg erfolgt am Ernestinum.
Das Ende der Reise ist für 14.30 Uhr geplant.
In Holzhausen wird es eine Mittagspause mit kulinarischem Angebot geben (auf Wunsch vegetarisch).
Selbstständig Anreisende können vor Konzertbeginn direkt an den Veranstaltungsorten Eintrittskarten erwerben.
Der Preis für den Besuch einer Teilveranstaltung (ohne Bustransfer) beträgt 7 € (erm. 5 €).
Bitte beachten Sie, dass die Kirche in Holzhausen über keinen barrierefreien Zugang verfügt.

Nachdem KEIMZEIT eine ganze Tournee unter die Überschrift des vierten Studioalbums „Primeln & Elefanten“ gestellt hat, werden die Weichen in Richtung eines neuen Studioalbums gestellt. Ab dem 17.04.2026 läuft dann die Tournee zum 14. Studioalbum. Eines der Markenzeichen von KEIMZEIT: Norbert Leisegangs unverwechselbarer Gesang.
Seit Anbeginn der Bandgeschichte stehen Norbert und sein Bruder Hartmut Leisegang (Bass) auf der KEIMZEIT Bühne. Andreas „Spatz“ Sperling (Piano, Orgel, Gesang) ist seit 1993 an Bord. Dazu bereichern der Dresdner Lars Kutschke (Gitarre), Sebastian Nachtwei (Trompete, Flügelhorn und Gesang) und der Erfurter
Lin Dittmann am Schlagzeug seit vielen Jahren die Band.
KEIMZEIT Songs reflektieren unser Leben mal ironisch, mal spielerisch und meistens mit einem Augenzwinkern. Von rockig bis balladesk – die 6 Musiker bieten ein so breites Spektrum, dass man diese Band kaum in eine Schublade stecken kann. Ob mit „Kling Klang“ nach Feuerland, auf einem Schiff nach „Singapur“
oder mit dem „Hausmeister“ zur „Berlinale“ – KEIMZEIT Songs erzählen charmante Geschichten und die Konzerte sind immer einen Besuch wert. Wer KEIMZEIT kennt und liebt, wird bei dieser Tour zum 14. Studioalbum dabei sein. Es ist nie zu spät, gute Musik zu entdecken!

Einlass 19:00 Uhr

In unserem Abendkonzert widmen wir uns den „Underdogs“ der thüringischen Musiklandschaft: Wer hat die thüringische Musikgeschichte maßgeblich geprägt, ohne heute dafür ausreichend Ruhm und Ehre zu ernten?

Mit dem Ensemble Diderot, vom MDR als „DAS Ensemble für barocke Kammermusik“ bezeichnet, gehen wir auf kulturelle Spurensuche in Thüringen: Wer reiste durch das Land, wer lebte hier, und von welchen Eindrücken kehrten Thüringer Komponisten inspiriert zurück? Dabei begegnen wir sowohl ausländischen Einflüssen als auch Werken, die mit dem Schaffen von Frauen verbunden sind.

Vom Gothaer Hofkapellmeister Gottfried Heinrich Stölzel bis zur Musikmäzenin Anna Amalia von Preußen präsentieren wir Kompositionen, die den Reichtum und die Vielfalt der Region in den Blick rücken. Dazu gehören Triosonaten von Albinoni, Vivaldi, Kirnberger, Telemann und sogar Händel, dessen Werke indirekt durch die Thüringer Musiktradition beeinflusst wurden.

Die Musikerinnen und Musiker des Ensemble Diderot werden uns in kleinen Geschichten von den verschiedensten Einflüssen der jeweiligen Komponisten erzählen.

Auf dem Programm: u. a. Triosonaten von Albinoni, Vivaldi, Stölzel und Pachelbel

Welche Komponisten haben die thüringische Barockmusik maßgeblich geprägt, und welche Komponisten sind heute die Vorreiter? Welchen Einfluss haben thüringische Barockmusik-Schätze heute noch auf Komponistinnen und Komponisten unserer Zeit? Und wie stehen heutige Werke in Bezug zu ihren Vorläufern? Diesen Fragen werden wir uns bei unserem Nachtkonzert widmen. Wir präsentieren Werke von Marta Kowalczuk, Sven Daigger, Michael Obst, Johannes Hildebrandt, Jörn Arnecke und Sarah Nemtsov. Jedes dieser Werke wird mit einem barocken Stück gepaart, und die Komponistinnen und Komponisten erklären in kleinen Interviews ihre Werke und ihre Sicht auf die thüringische Barockmusik.

Hereinspaziert ins Haus der Familie Bach! Es duftet nach Kaffee, man spielt sich gegenseitig Melodien am Cembalo vor, diskutiert den Haushalts-Wochenplan, zankt und verträgt sich wieder … Unser Nachmittagskonzert lädt Kinder und Erwachsene dazu ein, in häusliche Szenen der Bachs einzutauchen. Basierend auf dem Notenbüchlein für Anna Magdalena Bach, das als eine Art musikalisches Journal der Familie Bach gelesen werden kann, versetzen Anastasia Timofeeva (Johann Christian Bach), Alice Lackner (Anna Magdalena Bach) und Ralph Sählbrandt (Johann Sebastian Bach) das Publikum mitten in lustige, unterhaltsame, aber auch nachdenkliche musikalische Konversationen zwischen den Familienmitgliedern.

Auf dem Programm: Werke aus dem Notenbüchlein für Anna Magdalena Bach sowie weitere Arien und Lieder von Johann Sebastian Bach.

Dieses Konzert ist geeignet für Klassikfans ab 6 Jahren. Tipp: Für unser junges Publikum gibt es U27-Tickets.

Spätestens seit dem Barock nutzen Komponisten die Natur als Inspirationsquelle, binden Naturklänge in ihre Werke ein, versuchen Natur abzubilden und zu imitieren. Inspiriert von Wald, Tieren und Landschaften bringt das Ensemble La Tirata Werke von Bach, Telemann, Hasse, Hertel, Couperin und Chedeville zur Aufführung, ergänzt durch faszinierende Soundscapes des Klangkünstlers Lasse-Marc Riek. Seine Field-Recordings aus dem Thüringer Wald schaffen atmosphärische Übergänge und eröffnen neue Perspektiven auf Musik, Natur und Heimat.
Die Konzertidee von La Tirata und Lasse-Marc Riek wurde als Siegerbeitrag des Ideenwettbewerbs des GÜLDENEN HERBST 2026 prämiert.

Dom Martin is a Belfast born multi award winning artist who burst onto the music scene in 2019
with a unique guitar style and voice, captivating audiences everywhere.
The UK Blues Hall of Fame Artist is equally at home commanding a stage alone with his mesmerising
acoustic guitar as he is with his rock infused and high energy power trio.
Dom has regularly been referred to as the next Rory Gallagher and it's no secret that Rory was one of his
great influences along with other greats such as Howlin' Wolf, Roy Buchanan and John Martyn.

Copyright: Allison Morgean

Einlass: 19:00 Uhr

Die gefeierten „Jungen Tenöre“ – das Original seit 1997 – gehen in der Spielzeit 2026/27 mit der Fortsetzung ihrer „Unplugged – Crossover der Extraklasse“-Tour auf Konzertreise und entführen ihr Publikum erneut in eine besonders intime Klangwelt.

Ilja Martin, Carlos Sanchez und Matthias Eger begeistern mit ihren ausdrucksstarken Stimmen und ihrer mitreißenden Bühnenpräsenz seit Jahren ein internationales Publikum. Als besonderer Gast begleitet sie die Sopranistin Jasmin von Brünken.

Im Unplugged-Format präsentieren die Künstler ein abwechslungsreiches Programm aus klassischen Arien, beliebten Melodien und modernen Crossover-Hits. Ohne technische Verstärkung, nur mit Klavierbegleitung, rücken dabei die Stimmen und die emotionale Kraft der Musik in den Mittelpunkt.

Das Publikum darf sich auf ein außergewöhnliches Konzerterlebnis freuen, bei dem die Jungen Tenöre ihre musikalische Leidenschaft unmittelbar und authentisch erlebbar machen.

Einlass: 19:00 Uhr

Kärbholz - Kapitel 10: WILDE AUGEN
Mit 6 x voller Hütte haben Kärbholz im April 23 erfolgreich ihr Album „Kapitel 11: Barrikaden“ live präsentiert und jetzt kommt mit dem neuen Album „Kapitel 10: Wilde Augen“ direkt der Nachschlag!
Wir wollen uns an dieser Stelle nicht über Mathematik streiten. Wie rum man es aber dreht, Fakt ist: Mit Kapitel 10: Wilde Augen und Kapitel 11: Barrikaden haben Kärbholz zwei glühende Eisen im Feuer. Zwei Alben, die zusammen entstanden sind und nun gemeinsam auf Tour gehen.
Kapitel 10: Wilde Augen kann man als den ungezogenen Bruder bezeichnen. Was diese beiden Geschwister live anrichten werden? Wir können es nur erahnen.

Einlass 19:00 Uhr

HENRIK FREISCHLADER – LIVE 2025


Henrik Freischlader gilt bis heute als Geheimtipp für alle, die noch nie von ihm gehört haben.
Der deutsche Gitarrist und Sänger teilte die Bühnen mit B.B. King, Gary Moore, Peter Green, Johnny Winter, Joe Bonamassa und der Tedeschi Trucks Band und ist nach zahlreichen europaweiten Tourneen aus der internationalen Bluesszene nicht mehr wegzudenken.

Sein virtuoses und leidenschaftliches Gitarrenspiel, seine raue markante Stimme und ein Gespür für gute Grooves haben über die Jahre seinen unverwechselbaren Stil geprägt.
11 Studioalben und 7 Livealben hat der Multiinstrumentalist seit 2006 veröffentlicht, und es ist fast immer ein neues Album auf seinem Label Cable Car Records in Planung.

Im Power Blues Trio geht es auch 2025 wieder auf Tour.

„Viel besser kann man handgemachten und musikalisch virtuosen Bluesrock kaum zelebrieren. ... Für mich das Konzert des Jahres und der abermalige Beweis, dass die Magie eines Livekonzertes in kleineren Clubs durch nichts zu ersetzen ist.“ (Chris Strieder, Darkstars.de)

Besetzung:

Henrik Freischlader - Gesang & Gitarre
Leon Mucke - Schlagzeug
Theofilos Fotiadis - Bass

Copyright: Timo Wilke

Einlass: 18:00 Uhr

Seit dem Frühjahr 2011 ist die Gruppe THE GREGORIAN VOICES auf Tournee in Europa. Unter der künstlerischen Leitung von Oleksiy Semenchuk präsentieren die acht außergewöhnlichen ukrainischen Solisten die musikalische Tradition der Gregorianik stilvollendet.

Gekleidet in traditionelle Mönchskutten erzeugen die Sänger eine mystische Atmosphäre, die das Publikum auf eine Zeitreise durch die Welt der geistlichen Musik des Mittelalters führt - eine Klangwelt ohne zeitliche, religiöse, und sprachliche Grenzen!
Erleben Sie ein abwechslungsreiches Konzert mit einer Mischung aus gregorianischen Chorälen, orthodoxer Kirchenmusik und Liedern und Madrigalen aus der Zeit der Renaissance und des Barock.
Mit seiner Stimmgewalt und vielen Solopassagen zeigt der Chor und seine Solisten, wie Gregorianik heute klingen kann: authentisch und dennoch zeitnah.

Im zweiten Teil des Konzerts erklingen Klassiker der Popmusik, wie unter anderem "Ameno" von ERA, "You raise me up" von Josh Groban, „Knocking on heaven’s door“ von Bob Dylan, „Hallelujah“ von Leonard Cohen, "Sound of Silence" von Simon & Garfunkel, "Sailing" von Rod Steward, , die im Stil des gregorianischen Gesangs neu arrangiert wurden.

Lassen auch Sie sich von den faszinierenden Stimmen der Solisten und dem ergreifenden Chorgesang begeistern: Mittelalter trifft das Hier und Heute.

THE GREORIAN VOICES bieten Ihnen ein atemberaubendes Konzert und einen unvergleichlichen Hörgenuss.

Einlass 18:00 Uhr

Einlass 19:00 Uhr

Einlass: 17:30 Uhr

Mit seinem aktuellen Album „Nothing Left Behind“, das Anfang dieses Jahres erschienen ist, schlägt der britische Gitarrist
und Sänger Danny Bryant ein neues Kapitel auf. Das Album stieg direkt auf Platz 1 der Amazon-Bestsellerlisten in den Kategorien
Blues und Bluesrock ein und wird sowohl von Kritikern als auch von Fans als sein bislang bestes Werk gefeiert. Auch auf der Bühne
ist Bryant derzeit in Topform. Der erfolgreiche Start der Tour Anfang dieses Jahres zeigte einen Künstler, der mit neuer Energie
unterwegs ist. Gemeinsam mit seiner starken, hervorragend eingespielten Band präsentiert er einen Sound, der Blues, Rock und
emotionale Tiefe miteinander verbindet – getragen von markanten Gitarrenriffs, intensiven Songs und einer spürbaren Nähe zum
Publikum. Seine Konzerte sind leidenschaftliche, atmosphärische Live-Momente voller Dynamik und Gefühl.

Copyright Foto: Jaap Hubert

Einlass: 19:00 Uhr