Einlass: 19:00 Uhr

Einlass: 19:00 Uhr

Radius ist eine der führenden deutschen Funk- & Soul-Bands. Mit tightem Bläsersatz, crispem Keyboard und gitarrenbetontem Blues bietet sie einen unwiderstehlichen, tanzbaren Mix aus Funk und Soul. Als Gregory Porter-Opener und auf vielen Festivals/Clubs überzeugt die siebenköpfige Band mit explosiven Feel-good-Vibes, hochenergetischen Riffs und mitreißender Spielfreude. Das Publikum tanzt von der ersten Minute an.

Bei schlechtem Wetter findet das Konzert in der Klosterkirche statt!

Einlass: 18:30 Uhr / Bei schlechtem Wetter findet das Konzert in der Klosterkirche statt!

Als kleiner Junge sang ich im Thomanerchor
Den Leuten Lieder in der Kirche vor
Mein Lehrer war Johann Sebastian Bach
Meistens ging es um Jesus
(Halleluja)

Um Jesus geht es auf KOMPASS, dem neuen Album von Prinzen-Frontmann Sebastian Krumbiegel, mal wieder nicht. Dafür etwa um Elon Musks Steuererklärung, den kleinen Prinzen, dass 2+2= 5 ist, warum man trotz allem keine Angst haben und lieber von einer besseren Welt träumen sollte, und es geht um Musik. Um mehr Musik.

Sebastian Krumbiegel liebt es, Songs zu schreiben und live zu spielen. Und er liebt es, vor, während und nach den Auftritten sein Publikum nicht nur zu unterhalten, sondern sich auch mit seinem Publikum zu unterhalten. Er selber hatte, wie er sagt, keinen Bock auf traurige Lieder. Wer jetzt allerdings denkt, der Künstler würde in seichte Gefilde abdriften, irrt: Krumbiegel gelingt, wie wenigen sonst, der Spagat zwischen Unterhaltung und Reflexion, zwischen Kritik und Optimismus. Sebastian Krumbiegel ist einer, der glaubt. Er glaubt an die Kraft der Kunst, an die Möglichkeit der Veränderung zum Besseren, und seine Songs handeln genau von diesem Glauben. Er erinnert daran, den Traum von einer anderen, harmonischeren Welt nicht zu vergessen. Und das gelingt ihm ohne Kitsch. Dafür mit Humor, viel Humor.

Foto: (C) Geboren Wustmann

Einlass: 19 Uhr

Wenn fünf gestandene Rocker ihre geballte Energie und unbändige Leidenschaft für harte Gitarrenriffs, donnernde Drums und markanten Gesang vereinen, dann entsteht etwas, das laut, wild und absolut authentisch ist: ALTMETALL.

In klassischer Hard-Rock-Besetzung mit zwei Gitarren, Bass, Schlagzeug und ausdrucksstarkem Lead-Gesang zündet ALTMETALL ein musikalisches Feuerwerk, das keine Generation kalt lässt. Die Setlist liest sich wie das Who-is-Who der Rock- und Metal-Geschichte: Accept, Saxon, Iron Maiden, Guns N’ Roses, Deep Purple – um nur einige zu nennen. Diese Band bringt die Legenden zurück auf die Bühne – roh, energetisch und mit ganz eigenem Drive.

Doch bei ALTMETALL geht es nicht ums bloße Covern. Es geht um pure Spielfreude, um ehrliche, handgemachte Musik, die sich mit tighten Drums, knurrendem Bass und schneidenden Gitarrenriffs direkt ins Herz und in die Beine der Zuhörer fräst. Mit einer mitreißenden Live-Show schaffen die fünf Musiker den Spagat zwischen Tribute und eigenem Stil – immer mit einem Augenzwinkern, aber voller Respekt vor dem Original.

ALTMETALL ist mehr als nur ein Nostalgie-Trip für das Ü40-Publikum – hier wird echter Rock gelebt, der auch die jüngeren Rockfans begeistert. Wer einmal bei einem ihrer Gigs war, weiß: Hier fliegen die Haare, hier brennt die Bühne – hier lebt der Rock!

ALTMETALL – Kein Rost. Nur Rock.

Foto: Arcangela Forkert

Einlass: ab 19 Uhr

Wie keine andere Band stand Queen mit ihrem charismatischen Frontmann Freddie Mercury für großartiges Entertainment, unglaubliche Bühnenpräsenz und kompromisslose Hingabe. Im November 1991 verließ Freddie Mercury die große Bühne des Lebens und hinterließ ein grandioses musikalisches Erbe.

Der Sänger Markus Engelstädter zelebriert mit seiner Band den unverkennbaren Queen-Sound energiegeladen, technisch brillant und eindrucksvoll. So werden die unvergessenen Queen-Songs zu einem einzigartigen, ausdrucksstarken Musikerlebnis. Bei „The Magic of Queen“ ist die Lust, die Musik von Queen beeindruckend zu performen, spürbar. Der Funke springt vom ersten Moment aufs Publikum über. Die großen Hits von Queen wie „A Kind of Magic“, „Under Pressure“, „Don’t stop me now“ und „We are the champions“ fehlen dabei genauso wenig wie ausgesuchte Songperlen.

Foto: Torsten Göhringer

Unser Vorverkauf beginnt am 01. August 2026

Der populäre Liedermacher Gerhard Schöne, der Saxophonist Ralf Benschu, bekannt von seinen Zwischenspielen bei Keimzeit, der Kirchenmusikdirektor und Organist Jens Goldhardt vereinigen unterschiedliche Musizierweisen zu einem außergewöhnlich eindringlichen Konzerterlebnis.

„Lass uns eine Welt erträumen, die den Krieg nicht kennt“ ist eine Liedzeile. Dem Liedermacher Gerhard Schöne war dieses Thema schon immer ein besonderes Anliegen. Gemeinsam mit Ralf Benschu (Saxophon) und Jens Goldhardt (Orgel) hat er ein Programm aus dem großen Repertoire seines Liedschaffens zusammengestellt, dass vom Frieden träumt, den Frieden sucht und zum Frieden aufruft.

Voller Poesie, mal leicht beschwingt und mal mit ernsterem Ton erzählt er seine Geschichten und hört auch in unseren aufgeheizten und kriegerischen Zeiten nicht auf, vom Frieden zu träumen.

Frieden fängt in unseren Herzen an, auch dazu möchte das Konzert ermuntern.
Wieder ein Konzertabend zwischen Würde, Freude und lebensbejahender Ausgelassenheit!

Einlass ab 19 Uhr

Zum 10-jährigen Jubiläum präsentieren Jan Galega Brönnimann, Moussa Cissokho und Omri Hason ihre dritte CD I Nia Yelle. Auf Mandinka, der Sprache einer Ethnie Westafrikas, bedeutet das: Open Your Eyes.

JMO sind nicht nur die Anfangsbuchstaben der drei Musiker Jan Galega Brönnimann, Moussa Cissokho und Omri Hason, sondern auch die drei Haupteinflüsse in deren Musik: Jazz - Mandinka - Orient

Die Musik von JMO - Jan Galega Brönnimann (Switzerland), Moussa Cissokho (Senegal) und Omri Hason (Israel) - lässt die Kunst des Geschichtenerzählens wieder aufleben. Der perlend klare Klang der Kora (traditionelle afrikanische Stegharfe mit 22 Saiten) trifft auf die sonoren, rauchigen Töne der Bassklarinette und wird unterstützt von den verschiedenen Perkussionsinstrumenten von Omri Hason. Das Zusammenspiel besticht durch schöne Melodien und rhythmische Eleganz – bei ihren unvergesslichen live Konzerten pendeln die drei zwischen magisch verklärten Momenten und rhythmisch explosiven Höhenflügen. Es entsteht eine authentische und zeitgenössische Kammermusik.

Beeinflusst vom kulturellen Erbe der westafrikanischen Griot Gesänge singt Moussa Cissokho vom heutigen Leben in Afrika und Europa. In seinen Texten geht es um Sehnsucht, um geheimnisvolle Flüsse oder Erfahrungen bei Grenzkontrollen in Europa. Er gehört zur 42. Generation der grossen Kora Dynastie und Griot Familie Cissokho, welche seit über 1000 Jahren die Tradition der Westafrikanischen Musik prägt.

Foto: (C) Jan Ocilka

Einlass: 19 Uhr

Flash! Trip! Kick! Sich eine Dröhnung Botticelli Baby live zu geben, heißt schweißnasses Haar, Muskelkater am nächsten Tag und Dauergrinsen in der Fresse! Wie bereitet man sich darauf vor? Gar nicht! Man kommt wie man ist und lässt die Sau raus!
Um dem wilden Sound das zu geben, was man als eine Mischung aus Jazz, Punk, Blues, Folk und Pop beschreiben muss, benötigt es genau sieben verschiedene ingredients. Und zwar in Gestalt von Musikern und in Form ihrer Instrumente!
Es ist ein Rausch, ein einziges Fest, wenn die Band auftritt. Die sieben Typen wirken wie fest zusammengefügtes Material, unverwüstlich und doch extrem chaotisch. Jedes Instrument bringt seine individuelle Stärke mit und schiebt den gesamten Karren damit auf Mission Ekstase auf irgendeinen fremden Planeten! Wo genau der ist, weiß man nach dem Konzert dann auch nicht mehr…
Und dann macht‘s mit einem mal Peng! – und es beginnt ein fruchtiges Klang-Chaos, das sich dann plötzlich zu einer Allianz zusammenschließt und vor Kraft strotzend in die sowieso schon heruntergefallenen Kinnladen des ebenfalls schweißnassen Publikums geschleudert wird. Punktgenau, wie ein gezielter Golfschlag ins Loch. Klingt übertrieben? Mag sein, aber wer das mitgemacht hat, weiß wovon hier die Rede ist!
Die Band vermag es, eine Art gesunden und lange vermissten Schmutz in die Jazzmusik zurückzuführen. Und das Publikum reibt sich gerne damit ein – und zwar von der Tschechischen Republik über Deutschland bis nach Spanien und Portugal! Bandintern und für das zweite Album namensgebend, nennen die Sieben ihren Sound übrigens “JUNK”. Und ob man sich damit jetzt einreibt, es im Ganzen verschlingt oder sich mitten hinein wirft, ist einem selbst überlassen – ein Booster für das eingeschlafene Tanzbein ist es in jedem Fall!

Einlass 20:00 Uhr

Seit dem Frühjahr 2011 ist die Gruppe THE GREGORIAN VOICES auf Tournee in Europa. Unter der künstlerischen Leitung von Oleksiy Semenchuk präsentieren die acht außergewöhnlichen ukrainischen Solisten die musikalische Tradition der Gregorianik stilvollendet.

Gekleidet in traditionelle Mönchskutten erzeugen die Sänger eine mystische Atmosphäre, die das Publikum auf eine Zeitreise durch die Welt der geistlichen Musik des Mittelalters führt - eine Klangwelt ohne zeitliche, religiöse, und sprachliche Grenzen!
Erleben Sie ein abwechslungsreiches Konzert mit einer Mischung aus gregorianischen Chorälen, orthodoxer Kirchenmusik und Liedern und Madrigalen aus der Zeit der Renaissance und des Barock.
Mit seiner Stimmgewalt und vielen Solopassagen zeigt der Chor und seine Solisten, wie Gregorianik heute klingen kann: authentisch und dennoch zeitnah.

Im zweiten Teil des Konzerts erklingen Klassiker der Popmusik, wie unter anderem "Ameno" von ERA, "You raise me up" von Josh Groban, „Knocking on heaven’s door“ von Bob Dylan, „Hallelujah“ von Leonard Cohen, "Sound of Silence" von Simon & Garfunkel, "Sailing" von Rod Steward, , die im Stil des gregorianischen Gesangs neu arrangiert wurden.

Lassen auch Sie sich von den faszinierenden Stimmen der Solisten und dem ergreifenden Chorgesang begeistern: Mittelalter trifft das Hier und Heute.

THE GREORIAN VOICES bieten Ihnen ein atemberaubendes Konzert und einen unvergleichlichen Hörgenuss.

Einlass 18:30 Uhr

Sie können gut singen. Sie sehen gut aus. Sie sind wahnsinnig komisch. Und sie brauchen kein einziges Instrument, um musikalisch das Haus zu rocken: LaLeLu, die ultimative A-cappella-Sensation aus Hamburg! Mit ihrem einzigartigen Mix aus Gesang und Komik, Show und Parodie, Pop und Klassik begeistern sie mit unbändiger Spielfreude Publikum und Presse zwischen Flensburg und Zürich.

Weihnachten mit LaLeLu – das ist immer etwas ganz Besonderes. Die DHL erscheint als Christkind, George Michael erklärt, warum er das ganze Jahr über Angst vor Heiligabend hat, und Drafi droht: Morgen kommt der Weihnachtsmann!

Was aber, wenn Papa vergessen hat, den Katzenkalender für Oma zu besorgen? Wenn man sich an Heiligabend ausgesperrt hat und die Gans gerade noch im Ofen schmort? Und wie schafft man es, in drei Tagen dreizehn Kilo zuzunehmen?
LaLeLu enthüllt die ganze Wahrheit über das Fest: So richtig besinnlich ist es nur in der Weihnachtsmetzgerei. Nirgendwo wird so andächtig gefeiert wie in Finnland. Und eigentlich hat Erich Honecker sich das Ganze ausgedacht. Als besondere Perle präsentieren die vier Stimmakrobaten aus Hamburg das Weihnachtsmusical „Kumpel Jesus": mit Helene Fischer als Maria, Marius Müller-Westernhagen als Josef, Marc Forster als Jesus und Xavier Naidoo als Esel. Und spätestens, wenn ein Single sich selbst beschert, Angela Merkel ein selbstgereimtes Adventsgedicht aufsagt und ein Engel den Nikolaus verführt, wissen wir:

Weihnachten mit LaLeLu – das ist immer etwas ganz Besonderes!

Foto: Jonas Walzberg

Einlass: ab 19 Uhr

Pop meets Gospel . Ein Weihnachtskonzert.

Am ersten Adventswochenende präsentiert der Gospelchor Canto Vivo ein stimmungsvolles Konzert mit traditionellen Weihnachtsliedern wie „Alle Jahre wieder“, „The Virgin Mary Had a Baby Boy“ und „Breath of Heaven“ kombiniert mit gefühlvollen Popsongs wie „Driving Home for Christmas“. Kerzenlicht taucht die Kirche in eine glanzvolle Atmosphäre und stimmt auf eine festliche Adventszeit ein.

Foto: Canto Vivo_Annette Samse

Einlass: 16 Uhr

Der Vorverkauf beginnt am 1. September um 9 Uhr.

Sjaella ist ein Vokalensemble, dessen Wurzeln tief in emotionaler und gemeinsamer Erfahrung liegen. Die Sängerinnen verbinden Bewegung, Sprache, Geräusche und Klang, wobei sie ihren kindlichen Erfahrungsraum bewahren.

Seit 2005 sind sie auf einer Entdeckungsreise und haben sich als feste Größe in der Vokalmusik-Szene etabliert. Zuletzt reisten sie nach Australien, Mexiko, Südafrika, Belgien, Norwegen, die Türkei und die USA.

Seit vielen Jahren arbeiten die Sängerinnen eng mit internationalen Komponist*innen zusammen und erweitern ihr Repertoire stetig. Derzeit widmen sie sich verstärkt englischer und deutscher Barockmusik sowie zeitgenössischer Musik im minimalistischen Stil.

Die szenische und interdisziplinäre Arbeit ist in den letzten Jahren zu einem wichtigen Standbein der Gruppe geworden. Im Sommer 2024 standen die Sängerinnen für die VR-Oper „From Dust“ von Michel van der Aa vor der Kamera. Zur selben Zeit waren sie elementarer Bestandteil der Ballett-Produktion „Giselle“ von Mario Schröder an der Oper Leipzig. Zuletzt arbeitete Sjaella an der international besetzten Kammeroper „Primero Sueño” über Sor Juana Inés de la Cruz, welche im Januar 2025 in den Met Cloisters in New York uraufgeführt wurde.

Felicitas Erben - Alt, Viola Blache - Sopran, Franziska Eberhardt - Sopran, Helene Erben - Alt, Marie Fenske - Sopran, Marie Charlotte Seidel - Mezzosopran, Luisa Klose - Alt

Foto: (C) Lara Müller

Einlass: 19 Uhr

Am Freitag, den 11. Dezember 2026, verwandelt sich das Kulturwerk Nienburg erneut in eine klingende Winterlandschaft: Das Bremer Kaffeehaus-Orchester lädt ein zu einem festlichen Konzert voller Musik, Charme und Herzenswärme. Unter dem Titel „Weihnachtszauber – Winterträume“ präsentiert das Ensemble ein atmosphärisch dichtes Programm rund um Advent, Weihnachten und Winter. Festliche Musik aus vielen Ländern und Klangwelten – von Klassik bis Broadway, von Swing bis Rock – trifft auf liebevoll arrangierte Weihnachts- und Wintermelodien aus dem reich gefüllten Repertoire des Orchesters, gewohnt pointiert und mit feinem Augenzwinkern moderiert. Freuen Sie sich auf einen Abend zum Genießen, Träumen und Staunen – mit Melodien, die zu Herzen gehen und festliche Vorfreude lebendig werden lassen. Ein Konzert voller Wärme, Humor und liebevoller musikalischer Überraschungen – ideal, um die Vorweihnachtszeit in besonderer Atmosphäre zu feiern.

Einlass: ab 19 Uhr

Manche Leute denken immer noch, A-cappella sei eine staubige Domäne für fade Musikdarbietungen ohne Wumms. Die haben ihre Rechnung ohne MAYBEBOP gemacht! Rund 25 Jahre nach ihrer Gründung sind sie unverbrauchter denn je und unterlaufen genüsslich jede Erwartungshaltung.

Was diese Band seit einem Vierteljahrhundert hauptberuflich treibt, ist weit mehr als bloße vokale Akrobatik. Es ist eine Auseinandersetzung mit der Essenz musikalischen Ausdrucks, destilliert auf das rein Menschliche: die Stimme. Die Ergebnisse sind eigene, deutschsprachige Kompositionen, die sich elegant zwischen scharfzüngiger Satire, tiefgründiger Reflexion, berührender Empathie und absurder Komik bewegen.

MAYBEBOP ist intellektuell agil und politisch unmissverständlich. Sie stehen für Toleranz und Offenheit, ihre Texte sind eine klare Absage an jegliche Form des Populismus. Ihr erklärtes Anliegen ist es, das Soziale und Gute nicht nur zu besingen, sondern es aktiv zu befeuern. Dabei ist ihr Idealismus angenehm bodenständig und fest in der Realität verankert. Allein schon ihr grundsympathischer, selbstironischer Umgang miteinander ist Balsam für jede Publikums-Seele.

MAYBEBOP sperrt sich gegen festgefahrene Programmabläufe. Die Setlist setzt sich jeden Abend neu zusammen, das Publikum bestimmt mit, was gesungen wird: Brandneue Songs treffen auf gefeierte Klassiker, Interaktion trifft auf Spontanität, Neugier trifft auf Risikolust. Jeder Konzertabend gleicht einer Wundertüte, feiert die Magie des Augenblicks und damit nicht weniger als das Leben an sich.

Warum MAYBEBOP so unangestrengt spontan sein können? Ganz einfach: Sie haben geübt! Jeder gesungene Ton ist präzise kalibriert. Der Sound ist eine audiophile Meisterleistung, die das Unsichtbare hörbar macht. Das Lichtdesign ist eine dramaturgische Erweiterung des musikalischen Diskurses. Die Videoshow setzt Highlights und wird zum visuellen Echo der pointierten Texte.

MAYBEBOP kitzelt das Hirn, berührt die Seele und schmeichelt dem Herzen. Nie lässt sich vorhersehen, was die Vier auf Lager haben. Nur im Wesentlichen kann man sich sicher sein, was man bekommt:
Vier Typen. Vier Mikrofone. Sonst nichts.

MAYBEBOP sind:
Jan Bürger – Countertenor
Lukas Teske – Tenor & Beatbox
Oliver Gies – Bariton
Christoph Hiller - Bass

Das Nienburger Kulturwerk gastiert mit Maybebop im Theater auf dem Hornwerk.

Der Ticketverkauf für die Reihen 2 bis 5 läuft über das Nienburger Kulturwerk. Die restlichen Tickets erhalten Sie direkt beim Theater auf dem Hornwerk.

Einlass: ab 19 Uhr

Eventuell sind noch Karten an der Abendkasse erhältlich.

tba - Programm wird noch bekanntgegeben

Einlass: 18 Uhr

tba - Programm wird noch bekanntgegeben

Einlass: 18 Uhr

Das Pseudonym "Der To" steht für den deutschsprachigen Singer/Songwriter Tonja. Geboren und aufgewachsen in Niedersachsen/Celle begeisterte ihn seit früher Jugend vor allem Punkmusik.

Er selbst startete als Solokünstler, seine Einflüsse vom Punk waren anfangs deutlich herauszuhören. Über die Jahre entstanden zahlreiche eigene Songs aus dem Indie-Pop/Rock. Mittlerweile ist sein sechstes Studioalbum, mit dem Titel "AUSZEIT" am 16.01.2026 mit 16 neuen Liedern erschienen.

"Der To" begeistert seine Fans vor allem durch ehrliche, tiefgründige Texte und Songs mit Ohrwurm-Garantie.

2026 feiert "Der To" sein 16-jähriges Jubiläum und wird seine Fans und Wegbegleiter auf einen neuen Weg mitnehmen.

Er verspricht seinem Publikum einen bunten Mix quer durch seine gewaltige Auswahl an Songs, die in den vergangenen Jahren seiner Feder entsprungen sind und mit Gitarrenriffs untermalt wurden. Dafür bringt er nicht nur jede Menge Bühnen-Erfahrung mit, sondern wie gewohnt einige brillante Musiker für einen unvergesslichen Abend mit Gänsehautgarantie.

Bei Live-Gigs wird "Der To" immer von seiner großartigen Band begleitet.

Freut euch auf "Der To"


Mit freundlicher Unterstützung von pma Werbetechnik, Winsener Feuerteufel, VGH Jörg Busse e.K. und Pizzeria Roma.

Einlass: ab 19 Uhr

tba