Ludwig van Beethoven (1770-1827)
Konzert Nr. 3 c-Moll für Klavier und Orchester op. 37

Antonín Dvorak (1841-1904)
Sinfonie Nr. 3 Es-Dur op. 10

Matthias Kirschnereit (Klavier)
NDR Radiophilharmonie Andrew Manze (Musikalische Leitung)

Ein echtes Spitzenorchester kehrt zurück zu den Gezeitenkonzerten: Die NDR Radiophilharmonie Hannover spielt unter der Leitung von Andrew Manze, ihrem Ex-Chefdirigenten. Matthias Kirschnereit ist als Solist in Ludwig van Beethovens Klavierkonzert Nr. 3 zu hören. Es ist das einzige Klavierkonzert Beethovens in einer Moll-Tonart und gilt heute vielen als das „Tor zur Romantik“. Während er in den ersten beiden Konzerten noch den Pfaden Mozarts folgte, schlug Beethoven hier einen entschiedenen, neuen Weg ein: Das Orchester ist kein bloßer Begleiter mehr, sondern ein gleichberechtigter Partner. Schon Beethovens Schüler Carl Czerny erkannte die Bedeutung dieses Werkes und bezeichnete es als das erste Konzert, das „im großen, ganz symphonischen Stil“ geschrieben sei. Mit seinem düster-leidenschaftlichen Gestus und dem traumwandlerischen Largo entfaltet das Stück eine emotionale Tiefe, die im 19. Jahrhundert maßgeblich zur Legendenbildung um den Komponisten beitrug.

Als Antonín Dvorak 1873 seine dritte Sinfonie komponierte, war er noch kein weltberühmter Star, sondern ein junger Musiker voller Tatendrang und frisch verliebt. Diese Lebensfreude und Zuversicht durchströmen die Es-Dur-Sinfonie, die als Dvoraks wohl „wagnerianischstes“ Werk gilt. Sie bricht bewusst mit Konventionen und entfaltet ihre Dramaturgie in nur drei statt der üblichen vier Sätze – eine Dichte, die schon bei der Uraufführung unter der Leitung von Bedrich Smetana für Aufsehen sorgte. Freuen Sie sich auf dieses kraftvolle, selten zu hörende Dokument eines Genies, das hier zu seiner eigenen Stimme findet.

Ludwig van Beethoven (1770-1827)
Konzert Nr. 3 c-Moll für Klavier und Orchester op. 37

Antonin Dvorak (1841-1904)
Sinfonie Nr. 3 Es-Dur op. 10

Salve Regina: Marienantiphon
Josquin des Prez: Illibata Dei Virgo nutrix
Ave maris stella: Hymnus
Joanne Metcalf (*1958): Immortall Beautie (2019)
Orlando di Lasso: La nuit froide et sombre
Arvo Pärt (*1935): Da pacem Domine
William Byrd: Bow thine ear, O Lord
Thomas Tallis: O Lord in thee is all my trust
Franz Schubert: Die Nacht
Amy Beach: When the Last Sea is Sailed op. 127
Edward Elgar: Feasting I watch
Claude Debussy: Dieu ! Qu’il la fait bon regarder !
Samuel Barber: The Coolin
Mia Makaroff (*1970): An Old Song Resung
Sakura, sakura: Japanisches Volkied
Eduardo Sánchez de Fuentes: Habanera Tú

// Wolfram Lattke (Tenor)
// Robert Pohlers (Tenor)
// Frank Ozimek (Bariton)
// Daniel Knauft (Bass)
// Holger Krause (Bass)

Fünf Stimmen, ein Klang von zeitloser Schönheit: Das Leipziger Vokalensemble amarcord, weltweit gefeiert für seine makellose Intonation und Ausdruckskraft, widmet sich in seinem neuen Programm „Immortal Beauty“ der Unvergänglichkeit der Schönheit – in Musik, Natur und menschlicher Erfahrung. Von den leuchtenden Hymnen der Renaissance bei Josquin des Prez und Orlando di Lasso über die spirituelle Klarheit von Arvo Pärt und elaborierte Polyphonie William Byrds bis zu romantischen Nachtbildern von Schubert, Debussy und Barber spannt sich ein Bogen über Jahrhunderte. Ergänzt wird das Programm durch zeitgenössische Meisterwerke wie Joanne Metcalfs eigens für amarcord komponiertes „Immortall Beautie“ (2019) sowie berührende Volksliedbearbeitungen aus aller Welt – von Japan bis Irland.

Amarcord erhielt mehrfach renommierte Preise, darunter den International Classical Music Award 2026, den Echo Klassik 2010 und 2012, sowie den Preis der deutschen Schallplattenkritik.

„Grandioses Sängerensemble“ (FAZ Frankfurt)

Einlass ab 19:30 Uhr