Eines Tages wird ein Junge mit einer 'Glückshaut' geboren. Ein Glücksjunge, der furchtlos ist und schlau. Ihm wird vorausgesagt, dass er die Tochter des Königs heiraten wird. Davon erfährt der König, kauft den armen Eltern das Kind ab, und lässt es in den Fluss werfen. Doch an einer Mühle wird die Kiste mit dem Baby entdeckt und wieder herausgefischt. Die Freude ist groß und das Glückskind wird der Sohn, den sich die Eltern immer gewünscht haben. Bis sich eines Tages, vierzehn Jahre später, der König vor einem Gewitter in die Mühle rettet und den Jungen, den er tot glaubt, wiederentdeckt. Er schickt ihn mit einem Brief zur Königin – in dem steht, sie solle den Boten (also den Jungen) töten.

Doch unterwegs wird der Brief ausgetauscht: Nun steht darin, die Königin solle den Boten mit der Königstochter verheiraten. Der König ist entsetzt, als er zurückkehrt, er stellt dem Jungen eine unlösbare Aufgabe: Er soll drei goldene Haare vom Kopf des Teufels holen, um sich die Prinzessin zu verdienen. Der Junge macht sich auf den Weg, erlebt unterwegs viele Abenteuer und kommt schließlich in die Hölle, wo die Großmutter des Teufels ihm hilft. Ob er aus der des Teufels Hölle zurückkehrt und mit seiner Prinzessin glücklich wird?

Stück für Kinder ab 4 Jahre und Erwachsene
frei nach den Gebrüdern Grimm

Es spielen: Schauspielstudierende der Theaterakademie Mannheim
Regie: Silvana Kraka

Einlass: 30 Minuten vor Veranstaltungsbeginn

Die Veranstaltung ist ausverkauft!

Wenn den Matrosen die Sehnsucht küsst und er sein Zuhause auf See vermisst … dann ist wieder Zeit für Besinnlichkeit. Mit Weihnachts- und Shantyliedern und musikalisch-poetischen Neuentdeckungen aus den Häfen dieser Welt dreht sich im Weihnachtskonzertprogramm alles um die Themen, die uns an Weihnachten an Land und auf See alle vereinen: Liebe, Hoffnung und die ganz große Sehnsucht. Mal laut und mal leise stimmen die musikalischen Matrosen von mahoin auf Weihnachten ein und bringen Gefühl und gute Laune in die dunkle Jahreszeit. Dabei ist das Programm so fröhlich wie besinnlich, so taufrisch wie tanzbar und so sehnsüchtig wie ein Matrose auf offener See.

Heini Himmerl, ein Übernichts, das auch die letzten Fragen beantwortet. Ein Wegweiser. Wäre da nicht die Sache mit der defekten Gasheizung, den verschimmelten Marmeladebroten, dem Inkassobüro und seiner Mutter.

Krise, Krise, Krise.
Fünf nach zwölf und Apokalypse.
Todesviren und Monsterwinter.
Atomkrieg und Parkplatzschwund.
Artensterben und Adipositas.
Wir haben ein Beziehungsproblem.
Wir haben ein nymphomanisches Verhältnis mit der Angst.
Sie fühlt sich wohl in Deutschland.
Zusammen mit ihr zeugen wir Scharlatane, Zeitenwender, Weltenkleber, Progromisten, Erleuchtete und Sprachdompteure.

Heini Himmerl ist Coacher.
Work Live Balancing Trainer und No Problem World Creator.
Die Welt ist ein Problem.
Heini Himmerl ist die Lösung.
Er kann nichts und weiß alles.
Er löst Probleme indem er sie leugnet.
Er schafft neue, indem er sie behauptet.
Heini Himmerl führt die Menschen zu sich selbst, auch wenn sie da gar nicht sind.

Heini Himmerl, ein Übernichts, das auch die letzten Fragen beantwortet.
Ein Wegweiser.
Wäre da nicht die Sache mit der defekten Gasheizung, den verschimmelten Marmeladebroten, dem Inkassobüro und seiner Mutter…………

Foto: Oliver Hochkeppel

Geöffnet ab 19:00 Uhr

Der bezaubernde Winterpfad kehrt zurück auf die Insel Mainau!

Christmas Garden ist eine farbenfrohe Idylle unter freiem Himmel. Unzählige funkelnde Lichtpunkte, exklusiv komponierte Soundkreationen und jedes Jahr neue Lichtdesigns ziehen die Gäste in ihren Bann. Mit der Dämmerung beginnt die magische Reise in eine leuchtende, erklingende Winterwelt.

Bereits zum sechsten Mal verwandelt sich die Blumeninsel Mainau auf einem circa drei Kilometer langen Rundweg in eine glitzernde Märchenlandschaft. Christmas Garden Insel Mainau wird auch Gäste aus den vergangenen Jahren immer wieder neu überraschen.

Only The Poets bestehen aus Tommy Longhurst, Andy „Roo“ Burge, Clem Cherry und Marcus Yates. Das Quartett aus Reading steht für emotionalen Alt-Pop und energiegeladene Live-Shows. Die Band hat sich ihre Fangemeinde von Grund auf erspielt – mit Auftritten in kleinen Clubs und ausverkauften Tourneen durch Großbritannien, Europa und die USA. Ihr Debütalbum „And I’d Do It Again“ ist ab sofort erhältlich.

Einlass 19 Uhr

Einlass ab 18:00 Uhr

XWAVE präsentiert die „UP IN SMOKE TOUR 2026“ – ein starkes Statement für die Zukunft des Deutschrap

XWAVE, eines der prägenden Independent-Labels der neuen Generation, setzt 2026 mit der „UP IN SMOKE TOUR“ ein Ausrufezeichen für Live-Rap in Deutschland. Die Tour vereint moderne Sounds, starke Künstlerpersönlichkeiten und einen unverwechselbaren kreativen Spirit, der weit über die Szene hinausstrahlt.

Als Headliner führt Kardo das Line-up an – ein Künstler, der sich mit über 70 Millionen Streams und Projekten wie PLUGHOUSE und ACTIONSTYLE fest, als Zukunftsstimme des Deutschrap etabliert hat. Besonders bemerkenswert: Sein Aufstieg fand auch bei Szenelegenden Beachtung. OGs wie Haftbefehl und Xatar haben Kardos Entwicklung öffentlich gewürdigt, was seinen Stellenwert als ernstzunehmende Kraft in der neuen Welle zusätzlich unterstreicht.

BangWhite, bekannt für seine markante Verbindung aus deutschen und türkischen Lyrics, liefert lyrische Stärke, kulturelle Tiefe und eine moderne, internationale Ausrichtung. Seine EPs Pound und YABANCI haben ihn zu einem gefragten Act der neuen Deutschrap-Generation gemacht.

Mit Gotti erweitert ein talentierter Künstler mit authentischem Old-School-Flair und einer erfolgreichen EP (PLAYAS) das Tour-Line-up. Sein entspannter Sound und sein ehrlicher Stil verleihen der Show einen besonderen musikalischen Kontrast.

Ebo103 komplettiert als neustes XWAVE Signing das Tour Line up. Von ihm wird man in kommender Zeit noch viel hören! Der Junge aus Köln-Vingst bringt seinen ganz eigenen Sound mit und ist definitiv ein Artist, den man auf dem Schirm haben sollte.

Die „UP IN SMOKE TOUR 2026“ steht für Vielfalt, Innovation und den unverkennbaren XWAVE-Signature-Sound. Fans können sich auf energiegeladene Auftritte, starke Botschaften und ein Live-Erlebnis freuen, das die Szene nachhaltig prägt.

Einlass: 19:00

Rebekka Bakken Winter Nights

Solo-Weihnachtsprogramm

Rebekka Bakken hat eine Musik geschaffen, so zauberhaft wie die Winterlandschaft Norwegens. Sie übersetzt die archaische Ruhe tiefblauer Fjorde, die meditative Einsamkeit verschneiter Fichtenwälder und das traumhaft erhabene Leuchten der Nordlichter in eigenen Liedern und ausgesuchten Cover-Songs in einen Winter – Weihnachtsabend voll tiefer Emotionen. Mit dem typischen Rebekka Bakken Sound zwischen norwegisch malerischen Singer-Songwriter Anleihen und Modern European Jazz gestaltet sie ein Konzertprogramm, das seine Kraft aus der Reduktion entfaltet. Bakken stellt ihre Stimme ganz unmittelbar in den Vordergrund, die mit raffinierten und reduzierten Arrangements solo am Klavier, das intime Klangbett für ein Konzert voll tiefempfundener Gefühle bereitet.

Einlass: 19:00 Uhr

Anastasia Wladimirowna Kobekina ist wild und mit ihrem Cello verwachsen: Gerade mal vier Jahre war sie, als sie ihren ersten Cellounterricht erhielt. Das singende, klangvolle Instrument sollte Anastasia Kobekina nie mehr loslassen. 1994 im russischen Jekaterinburg geboren, wuchs sie in einem musikalischen Elternhaus auf: Die Mutter ist Pianistin, der Vater Komponist. Mit zwölf Jahren begann sie ihr Studium am Moskauer Konservatorium, bevor sie ihre Ausbildung unter anderem in Kronberg, Berlin und Paris fortsetzte. Seit 2012 lebt Anastasia Kobekina in Deutschland.

Sie wuchs in einem Umfeld auf, in dem Musik zum Alltag, zum Leben gehörte. Gezwungen wurde sie nie zum Üben, sagt sie. Fleißig war sie aus einem inneren Bedürfnis heraus, aus Neugier und Leidenschaft für die Musik. Begeistert führt sie auch immer wieder die Kompositionen ihres Vaters auf, hat seine Werke für Cello eingespielt.

Es spricht für die künstlerische Orientierung der 32-jährigen Musikerin, dass sie mit dem exquisiten Münchener Kammerorchester auftritt. Denn Enrico Onofri, einer der drei Associated Conductors des Münchener Kammerorchesters, verkörpert mit Jörg Widmann und Bas Wiegers geradezu ideal das weite künstlerische Spektrum des Orchesters und den unbändigen Willen, der Musik vom Barock bis heute neue Dimensionen abzugewinnen. Das passt auch zum musikalischen Verständnis der Cellistin.

Insofern darf man gespannt sein, wie Anastasia Kobekina Haydns Cellokonzert in C-Dur mit dem Münchener Kammerorchester umsetzt. Langweilig und verzopft wird das gewiss nicht!

Das Programm mit Mendelssohn Bartholdys 3. Sinfonie im zweiten Teil verspricht schon werkbedingt Vitalität und Beweglichkeit, die bei dem „Schmetterling unter den Münchener Spitzenorchestern“ interpretatorisch zusätzlich spannende Ansätze, Höhenflüge bieten dürfte.

Die Gegenüberstellung mit einem Werk aus der Neuen Musik (bei Drucklegung noch nicht benannt) wird dem Abend zusätzlichen Reiz verleihen: Denn die Münchener sind bekannt und beliebt für ihre abwechslungsreiche Programmdramaturgie.

Die Bilderbuchkarriere mit bedeutenden Wettbewerbserfolgen von Anastasia Kobekina führt die lebhafte und meist vergnügte Cellistin zu berühmten Orchestern (Kremerata Baltica, Deutsche Kammerphilharmonie Bremen, Wiener Symphoniker). In der Zusammenarbeit mit Kolleginnen und Kollegen tauchen illustre Namen wie Isabelle Faust, Fazıl Say oder Wladimir Spiwakow, Gidon Kremer und András Schiff auf, um nur einige zu nennen.

Das Reisen mag die junge Cellistin, die hinsichtlich ihres Temperaments durchaus wesensverwandt mit der Geigerin Patricia Kopatchinskaja erscheint, gern. Das Alleinsein auf den Konzertreisen nimmt die Cellistin gelassen als Begleiterscheinung ihrer solistischen Berufung. Nur das permanente Aufpassen auf ihr wertvolles Guadagnini-Cello von 1740 (eine Leihgabe), das sie quasi stets herumträgt, empfindet sie als einschränkend, körperlich anstrengend. Ansonsten versucht sie, neben den Konzertauftritten, auch die Städte ihrer Tourneen zu besichtigen. Wenn möglich, verlängert sie ihren Aufenthalt am Konzertort. Daraus entsteht dann bisweilen auch Inspiration aus der Musik dieser Stadt oder des Landes, wie etwa bei ihrer Einspielung von „Venice“ mit Werken von Monteverdi, Vivaldi und anderen in einer intimen, eigenwilligen Interpretation.

Perfektion und Kreativität sind bei der jungen Russin kein Widerspruch, sondern sorgen für Verblüffung und Begeisterung beim Publikum.

Text: Sabine Kreimendahl

Der Vitra Campus ist ein Magnet für Design- und ArchitekturliebhaberInnen. An kaum einem anderen Ort weltweit finden sich so viele Ikonen zeitgenössischer Architektur wie auf dem Vitra Campus. Erleben Sie den Campus auf einer Führung, die u.a. die Bauten von Zaha Hadid, Frank Gehry, Tadao Ando, Herzog & de Meuron und SANAA umfasst, und erfahren Sie Hintergründe zu ArchitektInnen und Bauwerken.

Die Architekturführung dauert zwei Stunden und findet zum größten Teil unter freiem Himmel im Stehen statt. Bitte beachten sie das Wetter und kleiden sich dementsprechend. Wir empfehlen, je nach Situation eine Wasserflache, Sonnen- oder Regenschutz einzupacken.

Bitte beachten Sie, dass die in den Führungen vorgestellten Gebäude und Räume genutzt werden. Es ist daher mit gelegentlichen Einschränkungen bei den Besichtigungen zu rechnen.

Für Zuschauer:innen ab 10 Jahren

Ein Mädchen , das einfach zur zuhören kann, stellt sich gegen eine Welt, in der Zeit wichtiger geworden ist als Menschen.

Das Mädchen Momo lebt am Rande einer Großstadt in den Ruinen eines Amphitheaters. Sie braucht wenig, um glücklich zu sein. Für die Sorgen und Nöte ihrer Mitmenschen hat sie immer ein offenes Ohr. Doch plötzlich tauchen graue Herren auf und versuchen den Menschen ihre kostbare Lebenszeit zu stehlen.
Mutig stellt Momo sich ihnen entgegen – mit einer Blume in der Hand und dem Rückhalt ihrer Freunde: der Schildkröte Kassiopeia, dem Straßenfeger Beppo und Gigi, dem Geschichtenerzähler.

„Mit „Momo“ ist dem Burladinger Theater Lindenhof in Melchingen wieder ein großer Wurf gelungen und das Ensemble liefert ein Meisterstück ab. Auch, weil die Adaption ein Familienstück im besten Sinne geworden und für große und kleine Theaterbesucher gleichermaßen geeignet ist.“ Schwarzwälder Bote

Produktion: Theater Lindenhof
Für die Bühne bearbeitet von Vita Huber
Regie: Christoph Biermeier
Bühne: Gesine Mahr
Kostüme: Katharina Müller
Musik: Julia Klomfaß
Mit: Hannah Im Hof, Luca Zahn, Stefan Hallmayer, Johanna Grässle, Berthold, Biesinger, Carola Schwelien, Linda Schlepps, Kirandeep Heer, Franz Xaver Ott,

Spieldauer: ca. 80 Minuten (keine Pause)

Für Zuschauer:innen ab 10 Jahren

Veranstaltung buchbar über die VVK - Kasse des Theaters unter Tel. 911 39 11

Einlass: 18:30 Uhr

DIE VERANSTALTUNG IST AUSVERKAUFT!

Die A-cappella-Popband MEDLZ möchte in ihren Weihnachtskonzerten die Menschen aus dem oft stressigen Alltag entführen und sie in ganz andere Licht- und Klangwelten eintauchen lassen.

Die MEDLZ, das sind Sabine Kaufmann, Nelly Palmowske, Juliane Köbe und Joscheba Schnetter. Gemeinsam laden sie ihr Publikum ein, sich zurückzulehnen, die Sorgen hinter sich zu lassen und die besinnliche Zeit des Advents in vollen Zügen zu genießen.

Mit musikalischer Vielfalt und enormer Bandbreite, charismatischer Bühnenpräsenz und innovativen Arrangements zaubern sie einen stimmungsvollen Abend, der die Zeit stillstehen lässt, Gedanken zum Fliegen bringt und tief im Innersten berührt. Ein unvergessliches Erlebnis, das die Herzen erwärmt und die Vorfreude auf das Weihnachtsfest entfacht!

Ihre Shows sind unterhaltsam, selbstironisch und tief bewegend. Sie lassen das Publikum lachen, weinen, mitfiebern und die besinnliche Zeit des Advents in vollen Zügen genießen. Bei jedem Konzert spüren Besucher die Mischung aus Humor, Charme und emotionaler Tiefe, die die MEDLZ so authentisch und nahbar macht.

Die MEDLZ bieten einen modernen Sound, der durch geschickten und wohldosierten Einsatz von Effekten an keiner Stelle Bass und Groove vermissen lässt und den man so von einer weiblichen A cappella Band nicht erwarten würde.

In festlich ausgeleuchteten Kirchen lassen sie im Advent jene heiter besinnliche Atmosphäre aufleben, die mancher seit seiner Kindheit längst verloren glaubte – und bescheren ihrem Publikum leuchtende Augen und unvergessliche Momente.

Einlass 18:30

Allgemeine Informationen
Das kleine Zottel Mottel ist bei den Rüsselbohnen zum Weihnachtsfest eingeladen und freut sich sehr. Aber was braucht man eigentlich so alles für Weihnachten? Eine wunderbare Weihnachtsgeschichte, in der das kleine Zottel Mottel begeistert entdeckt, was Weihnachten ist. Weil das Zottel Mottel aber das Zottel Mottel ist, hat es auch seine ganz eigenen Ideen. Diese bringen seine Freunde, die Rüsselbohnen, zum Staunen. Und der Chor der Rüsselbohnen gibt natürlich ein Weihnachtskonzert und braucht dazu die Unterstützung vom Zottel Mottel und von den Kindern.

Einlass 9 Uhr

Das Phantom der Oper, ABBA und Evita bitten zu Tisch
M&M Events – Die Showprofis mit ICH WAR NOCH NIEMALS IN NEW YORK, JEKYLL & HYDE, GREASE und vielem mehr

Tauchen Sie ein in die Welt der großen Musicals, träumen Sie unterm Sternenzelt des STARLIGHT EXPRESS, lassen Sie sich zum TANZ DER VAMPIRE verführen, spüren Sie das Knistern zwischen ELISABETH und ihrem Verführer dem Tod und fühlen Sie den Regen bei SINGIN IN THE RAIN auf der Haut. M&M Events macht den Saal zum Kit Kat Klub aus CABARET und zur griechischen Insel für die Hits aus MAMMA MIA.

Musical-Dinner-Show – ein Genuss für Auge, Ohr und Gaumen

Die Gäste der Musical-Dinner-Show von M&M Events erwartet ein bunter Abend mit den Highlights aus den ganz großen Musicalerfolgen, charmant moderiert mit dem ein oder anderen Blick hinter die Kulissen und kombiniert mit einem exquisiten mehrgängigen Menü.
Die professionellen Darsteller bespielen den ganzen Saal. Noch nie konnten Sie CATS oder TINA! Turner so hautnah erleben. Wunderschöne und aufwändige Kostüme, schwungvolle Choreographien, Requisiten, Effekte sowie professionelle Licht- und Tontechnik machen das künstlerische Gesamtpaket perfekt.
Der Abend besteht aus mehreren Showblöcken mit Hits von MY FAIR LADY bis WE WILL ROCK YOU im Wechsel mit den vorzüglichen kulinarischen Gängen.
So vielseitig wie das musikalische Programm ist auch die vorzügliche Küche. Unsere gastronomischen Partner freuen sich darauf, Sie mit saisonalen Highlights, bewährten Klassikern und kulinarischen Überraschungen zu begeistern.

Das meinen unsere Gäste
„M&M Events bietet großartige Unterhaltung mit Herz, Verstand und Seele.“
„Es war super, ein wunderschöner Abend.“
„Eine Gänsehaut nach der anderen. Bin voll begeistert!“


Der Broadway zum Greifen nah
Geben Sie den Alltag an der Garderobe ab und genießen Sie mit allen Sinnen einen wunderbaren Abend mit den schönsten Musicalmelodien.

Einlass ab 18.00

Hanau erhält in diesem Winter eine neue touristische Attraktion: Vom 30. Oktober 2026 bis zum 24. Januar 2027 zieht mit dem LUMAGICA Lichterpark erstmals ein großformatiges Lichtkunstevent in den Schlosspark von Schloss Philippsruhe ein.
Unter dem Motto „Magischer Schlosspark“ erwartet Besucherinnen und Besucher eine aufwendig inszenierte Erlebniswelt. Die historische Parkanlage rund um das Schloss wird in den Abendstunden zu einer leuchtenden Fantasiewelt, die Gäste aus Hanau, dem Rhein-Main-Gebiet und weit darüber hinaus anziehen soll. Auf einem rund anderthalbstündigen Rundweg entdecken die Gäste eigens für diesen Standort entwickelte Themenbereiche.

Gigantisches Lichtermeer und interaktive Erlebnisse
Die Dimensionen des Parks sind beeindruckend: Mehr als 300 filigrane Lichtfiguren, eingebettet in rund 15 Kilometer funkelnde Lichterketten, erstrahlen dank über 780.000 einzelner Lichtpunkte in vollem Glanz.
Zu den Höhepunkten des Rundwegs zählen eine farbenprächtige Tierwelt, kunstvoll illuminierte Blumengärten, eine faszinierende Welt der Vögel sowie eine magische Fantasiewelt mit außergewöhnlichen Lichtobjekten und märchenhaften Figuren. Überall im Park verteilt finden sich zudem speziell eingerichtete Fotopoints, die den perfekten Hintergrund für unvergessliche Erinnerungsfotos mit den Liebsten bieten.
Besonderen Wert legen die Veranstalter auf ein generationenübergreifendes Erlebnis. Entlang des Rundwegs warten zahlreiche interaktive Stationen, bei denen die Besucher direkt in das Geschehen eingreifen und die Lichtinstallationen durch eigene Bewegung oder Berührung aktiv mitgestalten können.

Magische Klänge und spektakuläre Shows
Begleitet wird die Reise durch den Park von einer magischen Musik, die die Besucher auf ihrem gesamten Spaziergang atmosphärisch begleitet und die Lichtkunst emotional auflädt. Sie erinnert unter anderem an die glanzvollen Feste und Bälle, die einst das gesellschaftliche Leben am Schloss prägten.
Für zusätzliche Begeisterung sorgen insgesamt drei spektakuläre „Sound to Light“-Shows, bei denen Musik und Licht perfekt synchronisiert im Takt tanzen. Der absolute emotionale Höhepunkt ist dabei die eigens entwickelte, monumentale Lichtshow auf der Fassade von Schloss Philippsruhe. Die imposante Barockarchitektur des Schlosses wird hierbei zur riesigen Leinwand für eine eindrucksvolle Inszenierung aus Licht, Farben und packenden Klängen.
„Mit dem Magischen Schlosspark schaffen wir ein Erlebnis, das Menschen zusammenbringt und den Schlosspark in der dunklen Jahreszeit auf völlig neue Weise erlebbar macht. Licht, Musik und Fantasie verschmelzen zu einer Winterattraktion, die Besucher aller Altersgruppen begeistern wird“, erklären die Veranstalter.

Nachhaltig und energieeffizient
Trotz des beeindruckenden Ausmaßes legen die Macher großen Wert auf einen verantwortungsvollen Umgang mit Ressourcen. Dank der ausschließlichen Verwendung moderner LED-Lichttechnik – was eine Stromreduktion von 80 % gegenüber klassischen Glühbirnen bedeutet – ist der Energieeinsatz der LUMAGICA-Lichterparks extrem gering.
Der gesamte Stromverbrauch für Beleuchtung, Infrastruktur und Gastronomie während der gesamten Laufzeit entspricht lediglich dem durchschnittlichen Jahresverbrauch von weniger als fünf Vierpersonenhaushalten. Zudem verbrauchen die Besucher während ihres Aufenthalts keinen Strom in den eigenen vier Wänden.