Barocke Pracht mit Pauken und Trompeten – Werke von Bach und Händel
Am Sonntag, 03. Mai 2026, um 19.00 Uhr verwandelt sich der Ahnensaal des Schlosses Rastatt in eine Bühne barocker Klangpracht. Das neu gegründete Vocalensemble Sibylla Augusta und das Karlsruher Barockensemble unter der Leitung von Bastian Hellinger präsentieren ein festliches Programm mit ausgewählten Werken von Johann Sebastian Bach und Georg Friedrich Händel. Zu Beginn erklingt die mitreißende Pfingstkantate „Erschallet, ihr Lieder, erklinget, ihr Saiten!“ (BWV 172), durch dessen Eingangschor besetzt mit drei Trompeten (Michael Bühler, Solotrompete), Pauken und Streichern der Abend feierlich eröffnet wird. „O ewiges Feuer, o Ursprung der Liebe“ (BWV 34) ist eine weitere Pfingstkantate Bachs, die zu seinen besonders beindruckenden und zugleich innigen Werken zählt. Sie entstand vermutlich um 1727 und wurde erstmals in Leipzig aufgeführt, wobei Bach dabei auf Musik aus einer früheren Hochzeitskantate zurückgriff und sie für den Gottesdienst umgestaltete und anpasste. Ergänzt wird Bachs Vokalmusik durch das 4. Brandenburgische Konzert, ein Meisterwerk konzertanter Virtuosität, in dem insbesondere die Soloflöten (Ulrike Bahr, Michael Fiedler) und die Solovioline (Gundula Jaene-Wahl) in lebendigem musikalischem Dialog brillieren. Einen weiteren festlichen Akzent setzt Georg Friedrich Händel mit dem prachtvollen Anthem „The King Shall Rejoice“, das mit strahlenden Chorsätzen und majestätischer Klangentfaltung die höfische Festkultur des englischen Barock widerspiegelt. Pauken und Trompeten verleihen dem Werk seine triumphale Wirkung und machen es zu einem Höhepunkt des Abends. Die Solopartien übernehmen Isabel Delemarre (Sopran), Evelyne Nicola und Rachel Rickert (Alt), Klemens Mölkner (Tenor) sowie Benjamin Binder (Bass). Das in voller Besetzung auftretende Karlsruher Barockensemble orientiert sich an der historisch informierten Aufführungspraxis und gibt die Musik des Barockzeitalters mit authentischem Instrumentarium und historischer Spieltechnik wieder. Der prunkvolle Ahnensaal des Schlosses Rastatt bildet den idealen Rahmen für dieses Programm voller barocker Festlichkeit, virtuoser Klangfarben und emotionaler Tiefe und lässt Musik, Raum und Geschichte eindrucksvoll miteinander verschmelzen.

Copyright: Karlsruher Barockensemble

Einlass: 18:30 Uhr

In Halberstadt erlaubt noch heute die Stadttopografie, die Geschichte der Juden als einer religiösen Minderheit beispielhaft für den deutschsprachigen Raum dazustellen.

Der „Spaziergang durch das jüdische Halberstadt“ ermöglicht, die historischen Bedingungen aufzuzeigen, in denen Juden lebten, Juden als aktive Bürger der Stadt zu verstehen und die interne religiöse Entwicklung der jüdischen Gemeinde Halberstadt zu vermitteln.

Der Gang beginnt mit der Klaussynagoge im ehemaligen jüdischen Viertel unterhalb des Petershofes, dem vormaligen Bischofspalast und späteren Sitz der preußischen Regierung. Die Route führt über die Peterstreppe, den Domplatz, die beiden ältesten jüdischen Friedhöfe, dann zurück in die Unterstadt und endet mit dem Besuch des Kunstprojektes „Und der Lebende nehme sich das zu Herzen…“ am Ort der zerstörten Barocksynagoge und dem Berend Lehmann Museum im Mikwenhaus.

Eintauchen in die Geschichte von Gradierbau, Kurbad und Therme

Bad Dürkheim ist seit über 100 Jahren Mineralheil- und noch länger Solbad, und das haben wir den Solequellen zu verdanken, die seit langer Zeit genutzt werden. Das „Weiße Gold“ Bad Dürkheims hat schon vor 2.500 Jahren die Kelten angelockt. Jahrhundertelang produzierte man in den Salinen Salz und verbrauchte dabei Unmengen an Holz. Bis im 18. Jahrhundert mit den monumentalen Gradierwerken die Revolution in der Salzherstellung gelang: Bis zu 750 m lange Bauten gradierten die Sole. Es dauerte nicht lange, bis diese Schätze sich herumsprachen und Bad Dürkheim als Solbad Gäste aus aller Welt begrüßen durfte, die durch den neu gestalteten Kurpark flanierten. Heute ist der Kurpark mit seinen elf Brücken und Wasserspielen schöner denn je und der ideale Ort, um mit dem Gästeführer in die mondänen alten Zeiten einzutauchen. Bei der Besichtigung des Dürkheimer Gradierbaus lernen Sie seine wechselvolle und dramatische Geschichte kennen, vom Industriebauwerk zu einem der größten Freiluftinhalatorien Deutschlands, überschattet von zwei Brandkatastrophen.

Dauer: ca. 1 Stunde
Treffpunkt: vor der Tourist Information
Haltestelle: Wurstmarktplatz (Stadtbus oder Mobility-on-Demand "MoD")
(für einzelne Gäste und Kleingruppen bis maximal 6 Personen)

Karyn Ann

Soul American Artist

With a voice that’s equal parts church bell and bourbon barrel and a gut-punching grit reminiscent of Bonnie Raitt or Grace Potter, Portland-based singer-songwriter Karyn Ann has been charming audiences across the US and beyond for over a decade with her fresh and timeless blend of Soulful Americana. A seasoned performer and skilled songwriter, Karyn Ann has been nationally recognized at such festivals as the Great River Folk Fest (WI), Rocky Mountain Folks Festival (CO), Red Ants Pants Music Festival (MT) and the Tuscon Folk Festival (AZ). Ann's latest single "Be Better" is a heart-felt roots-rock Americana track with soulful vocals, bluesy guitar and a warm full-band groove reminiscent of Susan Tedeschi and Patty Griffin. It's a song to remind us all to be kinder to ourselves and to eachother.

Tai Shan

Combining the vintage soul of “Bonnie Raitt with the lyrical poignancy of Joni Mitchell,” Nashville-based, award-winning songwriter Tai Shan’s seventh studio album Wildfire Moon (August 2024) has been hailed by LA Weekly as “simply stunning.”

Known for her magnetic live performances, Tai has toured extensively across the United States, Mexico, and Canada, sharing her breezy, road-trippin’ tunes described as “infectious and impossible to sit still to.” She has performed for audiences as varied as Pope John Paul II and the Bill & Melinda Gates Foundation, and graced iconic stages including Nashville’s Bluebird Café.

A critic’s darling and a songwriter’s songwriter, she is a two-time Kerrville New Folk Finalist and the recipient of the grand prize from both the Rocky Mountain Songwriting Festival and the John Cirrillo Scholarship Fund.

Awards:

Kerrville Folk Festival - New Folk Finalist 2024 and 2025
Winner of the Rocky Mountain Songwriting Competition 2025
Winner of the John Cirillo Scholarship 2025
2nd Place Winner of the Corpus Christi Songwriting Competition
Josie Award - RISING STAR OF THE YEAR
SONGWRITER ACHIEVEMENT with the Josie Awards
USA Songwriting Competition Finalist
Jane Titland Memorial Songwriting Contest Finalist
Jack Straw Cultural Center Grant Recipient

Foto: Julia Varga

Einlass: 30 min vor Veranstaltungsbeginn.

Im Rahmen des 29. Bad Krozinger Mozartfestes, das vom 6. April bis 25. Mai 2026 die Kurstadt in eine Bühne für hochkarätige Klassik verwandelt, erwartet die Besucher ein ganz besonderer Programmpunkt abseits klassischer Konzertformate. Am Sonntag, den 3. Mai um 19:00 Uhr, präsentieren Claudia und Philipp Moehrke ihr Programm „Mozart war auch verheiratet…“ und werfen dabei einen humorvollen sowie zutiefst menschlichen Blick auf das Musikgenie.

Mozart als Mensch steht im Mittelpunkt dieses ebenso unterhaltsamen wie musikalisch anspruchsvollen Abends. Claudia und Philipp Moehrke gehen der Frage nach, was den großen Komponisten neben seinem Genie ausmachte: Charme, Witz, Reiselust – und ganz viel Leben.

Drei originale Mozart-Werke treffen auf internationale Klassiker, Chanson, Revue und überraschende Arrangements. Fünf Sprachen, musikalische Weltreisen und augenzwinkernde Moderationen verbinden sich zu einem abwechslungsreichen Programm zwischen Wiener Klassik und moderner Klangwelt.

Virtuoses Klavierspiel, große Gesangspartien und eigens geschriebene Bearbeitungen sorgen für musikalische Höhepunkte – emotional, humorvoll und voller Spielfreude.
Ein Abend, der Mozart neu entdecken lässt – persönlich, lebendig und überraschend nah.

Einlass ab 18.30 Uhr

„Heute wieder lecker beim Griechen gegessen“

Das schreibt Zeus um 23:37 Uhr noch in seinen GodsApp-Status. Die Nacht, die darauf folgt, hat es in sich.
Poseidon hat sich mit Medusa verbündet, um die Herrschaft über den Olymp an sich zu reißen. Das lässt sich nur verhindern, wenn das Haupt der Medusa in die Unterwelt gebracht wird. Ein klarer Job für Hermes, aber mit „Paket hab ich bei Nachbar“ ist es diesmal nicht getan.
Beim Nektarkränzchen sind sich Hera, Athene und Europa einig, dass die Welt ganz anders aussähe, wenn die GöttINNEN mehr zu sagen hätten. Zeus hatte jetzt lange genug Zeit, sein Können zu beweisen.
Gelangt Medusas Kopf noch rechtzeitig in die Unterwelt? Wissen die Orakel-Katzen mehr als sie zugeben? Und wo zum Hades steckt eigentlich Odysseus? Jetzt aber erstmal einen Ouzo…

Einlass ins Foyer ab 17:30 Uhr

Kammersängerin Christa Mayer präsentiert einen bunten Strauß Frühlingslieder aus der Feder der Mendelssohns, Schumanns und Mahlers

Das aufblühende Leben im Frühling inspirierte romantische Komponistinnen und Komponisten besonders. KS Christa Mayer und Jobst Schneiderat bringen Lieder von Clara und Robert Schumann, von Fanny und Felix Mendelssohn und Alma und Gustav Mahler zu Gehör.

Einlass: 14:30 Uhr

Aktionscode: Wenn Sie über einen Aktionscode verfügen, geben Sie diesen bitte ERST im entsprechenden Feld ein und wählen DANN die Anzahl der Tickets in der Preisstufe.

Der beliebteste Familienspaß Südniedersachsens!

Es erwarten Euch beliebte, bekannte und ganz neue, riesige Attraktionen. Euer Lieblingspark präsentiert Euch wieder tolle Shows, viel Action zum Mitmachen, einen wunderschönen mediterranen Biergarten und eine karibische Beach-Bar. Wir spielen draußen wie drinnen in unseren großen Indoor - und Outdoorbereichen und sind wetterunabhängig.

Den ganzen Tag Spaß haben - seid mittendrin im turbulenten Circus-Land.

Premiere 17. April 2026, 33 Vorstellungen bis 31. Mai 2025
von Stephan Eckel

Ein rabenschwarzes Schauspiel, Uraufführung

Ein Pfarrer mit einem dunklen Geheimnis. Eine Frau mit einer Mission. Eine Beichte, bei der zum Schluss alles ans Licht kommt.
Pfarrer Michael arbeitet als Seelsorger in der bayrischen Provinz. Eines Morgens steht Ruth in seiner Kirche und will unbedingt ihre Sünden beichten. Sie hat sich von ihrem Mann getrennt und dabei ihren Glauben verloren, sucht nun spirituelle Hilfe. Als Michael ihr lediglich ein paar recht allgemein gehaltene gute Ratschläge erteilt, eskaliert die Situation.

»Die letzte Beichte« beginnt als beschwingte Komödie und fliegt den Zuschauern im zweiten Akt sprichwörtlich um die Ohren. Denn nichts ist so, wie es scheint und das bittere Ende naht bereits. Eine Geschichte, an der Altmeister Alfred Hitchcock sicher seine Freude gehabt hätte.

Besetzung: Katja Thost-Hauser und Ralph Morgenstern
Regie & Ausstattung: Christian Peter Hauser

AHN & SIMROCK Bühnen- und Musikverlag GmbH

Einlass ab 16:00 Uhr

Täter, Opfer, Rätsel und Motive – einen Kriminalroman zu schreiben, bedeutet nicht nur, sich auf die Nachtseiten der Menschen einzulassen, sondern auch eine Lust am Plotten und Tüfteln mit Handlung und Figuren zu entwickeln. Zoë Beck hilft in dieser Online-Werkstatt an fünf Terminen mit Tipps und Rückmeldungen bei der Entwicklung. Wie finde ich mein Thema? Welches Sub-Genre passt dazu? Wie geht das, Erzählbögen, eine ganze Welt spannend zu bauen: Der packende Einstieg, falsche Fährten, bis hin zur logischen, aber überraschenden Auflösung? Daneben gibt es Raum für praktische Tipps vom Exposé bis zur Agentursuche. Eine Leseliste vorab sorgt für weitere Inspiration.

Zehn renommierte Preise und ein Stammplatz auf der Krimi- Bestenliste machen ZOË BECK zu einer der wichtigsten Autorinnen des Landes (»Memoria«, 2023). Sie engagiert sich zudem für Frauen in der Branche und die Vermittlung des Krimanalromans.

DIE TERMINE:
DO 30.4. // & DO 7.5. // & DO 21.5. // & DO 11.6. //
& DO 18.6.2026 // jeweils 19-22 Uhr

GEBÜHR: EURO 250.-
Gruppengröße: 12 Personen
Tickets können bis einschließlich Mittwoch, 29.4., 12 Uhr, über ReserviX gekauft werden. Bitte vergessen Sie beim Buchungsprozess nicht, Ihre Emailadresse anzugeben, da der Zoom-Link per Email verschickt wird.
Veranstalter: Stiftung Literaturhaus

(Foto: Zoë Beck © Marlene Charlotte Limburg)

Jedes Gefühl braucht seinen Raum – sei es die ungestüme Wut, so laut, dass die Wände wackeln, die leise sprechende Traurigkeit oder die alles verzaubernde Liebe. Im GRAND HOTEL DER GEFÜHLE werden sie von der Hoteldirektorin empfangen, sie hör ihnen zu, kümmert sich um sie und nimmt jedes einzelne Gefühl in seiner besonderen Art wahr. Die Dauer des Aufenthalts – un-
begrenzt! Aber natürlich freut sie sich auch, wenn so manches wilde Gefühl wieder abreist und ein anderes, friedvolles, einzieht.

Im Grand Hotel wird es nie langweilig – und so verspricht ein Abstecher in dieses einmalige Etablissement für das Theaterpublikum ein im wahrsten Sinne des Wortes gefühlvolles Erlebnis
zu werden.

In ihrem 2022 erschienenen und bereits in über 25 Sprachen übersetzten Bilderbuch beschreibt Lidia Brankovic auf fantasievolle Weise den Umgang mit Gefühlen aller Art und zeigt, wie wichtig es ist, sie trotz aller Widerstände freundlich zu begrüßen. Denn Gefühle gehören zum Menschsein dazu, wollen gehört und gefühlt werden.

Ein Stück für alle Menschen ab 3 Jahren, die sich ihren Gefühlen hingeben und das Grand Hotel und all seine Bewohner*innen in sich selbst entdecken möchten.

Die beiden „Ehekracher“ Wilma und Willi haben fünfundzwanzig Jahre durchgehalten und wollen nun mit dem Fest der Silbernen Hochzeit ihre Ehe bejubeln. Doch gibt es Grund dafür? Das Fest ist vorbereitet, die Gäste geladen und beide haben sich Besonderes dazu einfallen lassen – jedoch ihre gemeinsame Rückschau könnte gegensätzlicher kaum ausfallen. Ganz in ihrem Element und gewürzt mit einer riesigen Portion komödiantischer Momente greifen Willi und Wilma in die Schatzkiste der Streitlust. Noch einmal geben sie alles und übertrumpfen sich gegenseitig mit Provokationen, doch am Ende siegt die Versöhnung.

Es spielen: Rainer Eckhardt, Marion Martinez

Willkommen im Gartenbauamt.
Hier wird geplant, genehmigt, vertagt – und gelegentlich auch gepflanzt.

​„Das Amt“ ist eine improvisierte Theatershow über den Arbeitsalltag einer deutschen Behörde. Mit festen Rollen, wiederkehrenden Beziehungen und kleinen und großen Geschichten begleiten wir die Mitarbeiter*innen eines Gartenbauamts bei dem Versuch, Ordnung, Natur und ihre eigenen Gefühle unter einen Hut zu bekommen.

Zwischen Visionen von nachhaltigem Grün, esoterischen Energieflüssen, IT-Ausfällen, Personalgesprächen und schlecht gelaunten Zimmerpflanzen prallen Kompetenz, Bürokratie und Menschlichkeit aufeinander.

Manche wissen, wie Pflanzen wirklich wachsen. Andere wissen, wie man darüber spricht. Und einige wissen sehr genau, wo wessen Verantwortung endet.

Dabei ist jede Vorstellung einmalig mit eigener spontanen Handlung.

Einlass: 30 Minuten vor Vorstellungsbeginn - Kein Einlass nach Vorstellungsbeginn

Wolfgang Amadeus Mozart
Streichquintett Es-Dur KV 614

Bohuslav Martinu
Streichquintett H. 164

Johan Svendsen
Streichquintett C-Dur op. 5


Ulrike Hein-Hesse und Theresa Jensen, Violine
Jessica Sommer und David Kapchiev, Viola
Valentin Staemmler, Violoncello
Christian Bachmann, Moderation


»Unser Programm beginnt mit einer Haydn- Hommage von Mozart voller kompositorischer Finesse und vordergründiger Heiterkeit. Mit dem Quintett von Martinu folgt dann ein düsteres Werk, fast von Schostakowitsch’scher Tiefe; ich stelle mir einen Menschen vor, der nach einem Schicksalsschlag mit dem Transzendenten in Berührung kommt und sich dann gestärkt wieder dem Leben zuwenden kann. Das Svendsen-Quintett schließlich ist ein Werk, klanglich zwischen Klassik und Romantik, stilistisch oft noch auf der Suche, aber voller Aufbruchstimmung.«
Ulrike Hein-Hesse, Violine

Einlass: 10:30 Uhr

Spielend Englisch lernen (ab 4 Jahren)

Die Prinzessin verliert ihre goldene Kugel. Der Frosch fordert ein Versprechen, um ihr die Kugel wieder zu holen. Sie muss lernen, ihr Versprechen zu halten und ihre Angst zu überwinden. Am Ende kann sie den ekligen Frosch tatsächlich in einen Prinzen verwandeln.

Erleben Sie das beliebte Märchen der Gebrüder Grimm in einer lustigen Fassung von Johannes Galli. In englischer Sprache

The princess loses her golden ball. The frog demands a promise in order to retrieve it for her. She must learn to keep her promise and overcome her fear. In the end, she actually manages to turn the disgusting frog into a prince.

Mutter ist fort und die Geißlein rüsten sich, denn sie dürfen niemanden reinlassen. Schon gar nicht den Wolf. Aber der Wolf ist nicht dumm! Er verstellt sich, und die Geißlein versuchen sich immer wieder zu erinnern, was die Mutter gesagt hat. Aber dann vergessen sie es doch…

Es spielen: Willi Schellenberg, Asal Ahmadi, Acelya Han

Die Prinzessin verliert ihre goldene Kugel. Der Frosch fordert ein Versprechen, um ihr die Kugel wieder zu holen. Sie muss lernen, ihr Versprechen zu halten und ihre Angst zu überwinden. Am Ende kann sie den ekligen Frosch tatsächlich in einen Prinzen verwandeln.

Das Erzähltheater ist eine besondere Form des Theaterspielens, bei dem eine erfahrene Schauspielerin ein Märchen erzählt und dabei in die verschiedenen Märchencharaktere und Rollen schlüpft.
Die Kinder erleben beim Mitspieltheater die große Kunst des Schauspielens hautnah mit, nämlich den Rollenwechsel – den der Spieler vor ihren Augen auf der Bühne vollzieht. Dabei dürfen sie dem Märchen nicht nur gespannt zuhören, sondern aktiv mitwirken. Sie können ihre Gedanken und Ideen der Schauspielerin auf der Bühne zurufen, die diese Impulse spontan mit in die Geschichte integriert.
Außerdem können die Kinder an vielen Stellen selbst auf der Bühne mitspielen! So entsteht ein interaktives und lebendiges Theaterspiel zwischen der Erzählerin und den Kindern.

Es spielt: Tommy Matuszewski