Wenn sich an Halloween die Tore zur Unterwelt öffnen, verstecken sich die Menschen in Grimmwood Creek. Alle, außer Parker. Sie will endlich die Wahrheit über den mysteriösen Tod ihrer Mutter erfahren. Gegen alle Vernunft springt sie durch eines der Tore und landet in einem Reich ohne Licht, regiert von Sünde und Grausamkeit. Um zu überleben, geht sie einen fatalen Pakt mit dem attraktiven Dämon Azael ein.

Präsentiert von: Becca S. Hale ist Spiegel-Bestsellerautorin von Fantasy-Romanen. Sie kommt aus einem beschaulichen Dorf im Süden Deutschlands. Ihr Herz schlägt für romantische Geschichten und fantastische Welten. Wenn sie nicht gerade an einer neuen Geschichte arbeitet, findet man sie vor dem Klavier, mit einem guten Buch oder Pinsel und Papier in der Hand. Auf Instagram und TikTok teilt sie unter @beccaschreibt Einblicke aus ihrem Alltag als Autorin.

Einlass: 18:30 Uhr

Kulinarischer Genuss und Nervenkitzel: Den Gästen im Landhotel Die Sperre in Winterberg wird einiges geboten: Erlesen serviert, spontan inszeniert. Das Kriminal Dinner – das ist ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem Kriminalstück:

“Testament à la Carte“ - eine Testament Eröffnung mit Biss!

Prof. Willliam Chattney ist tot. Er war ein berühmter Wissenschaftler. Bevor jedoch das Testament verlesen werden kann, muss das Leben des Verstorbenen mit Hilfe der Gäste rekonstruiert werden. Eigentlich kein Problem, wäre da nicht Detective Johnson. Er ermittelt, da es sich bei Chattneys ableben um ein Gewaltverbrechen handelt.

Wer hat Chattney wie getötet? Woran hat er geforscht? Und welches Geheimnis nahm er mit in´s Grab? Der Notar Mr. Green und sein treuer Assistent Manfred haben alle Hände voll zu tun: Sie kontrollieren die Überwachungskameras des Anwesens, lesen mit Hilfe von Herbert Wandschneider aus der Zukunft und Dr. Sten-Gelle vereint kosmische Energie mit Wissenschaft, nur um das Rätsel zu lösen. Am Ende ist es aber doch Extrem Norbert, der unterstützt vom Publikum, die Wende einleitet.

Die Schauspieler binden das Publikum immer wieder spontan durch ihre langjährige Erfahrung als Improvisations-Künstler in die Krimi-Geschichte mit ein. Gaumenfreuden und Unterhaltung, unvorhersehbare Entwicklungen und erstaunliche Wendungen wechseln sich ab.

Die beiden Darsteller bedienen sich vielfältiger Ausdrucksmittel, spielen gleich mehrere Charaktere und haben ein genaues Gespür für den Zuschauer. Ihre Spielfreude ist kaum zu bremsen und verzückt das Publikum. „Die prickelnde Ungewissheit und der Moment der Überraschung – sowohl im Publikum als auch auf der Bühne - das mache den Reiz aus“.

Das verführerische Gänge-Menü wird vom Küchenteam im Landhotel Die Sperre serviert und kreiert. Der Kitzel für Nerven und Gaumen startet um 19 Uhr, Einlass ist ab 18.30 Uhr.

Einlass: 18:30 Uhr / Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Abwesenheitsnotizen. Lieder & Gedichte

Ständig erreichbar sein, war gestern. Lennart Schilgen meldet sich mit seinem dritten Programm zurück – und glänzt durch Abwesenheit. Wenn er nicht gerade Konzerte gibt und Kleinkunstpreise einheimst (Prix Pantheon, Stuttgarter Besen, u.v.m.), macht er vor allem nämlich eins: sich davon. Unter anderem geht’s auf Radtour, ins Kloster und ins kommunistische Sommercamp. Oder auch nur in die Untiefen seiner Gedanken, was oft abenteuerlich genug ist. Dabei sind Lieder über die Ab- und Umwege in der Welt und im eigenen Kopf herauskommen. Voller Leichtigkeit und Witz, aber auch ohne Scheu davor, sich den dunklen Ecken zu widmen. So wird diesmal teils jahrelang Unter-den-Teppich-Gekehrtes hervorgekramt: Die alte PUR-Kassette. Die Grundschulzeugnisse. Die Sache mit der Nachtbushaltestelle. Zum Glück führt Schilgen sicher über
jeden Abgrund – getragen von seinem versierten Klavier- und Gitarrenspiel, seiner Stimme und seinem „wachen Geist, mit Herz und Humor und hinterhältigen Pointen“ (Laudatio zur „Tuttlinger Krähe“). Und wenn alle Stricke reißen, gibt’s ja immer noch die Gedichte: kleine, sprachliche Wundertüten, zu tiefst albern, in höchstem Maße kunstvoll. Die erst kürzlich erschienen „Gesammelten Werke“ sind, wenn damit hier kurz angegeben werden darf, in Lyrikband-Maßstäben bereits sowas wie ein Bestseller.
Noch Fragen? Dann können Sie ihm gerne jederzeit eine Mail schreiben. Er antwortet halt nicht. Also: am besten einfach direkt zum Konzert kommen.

Foto: Marvin Ruppert

Einlass 30 min vor Veranstaltungsbeginn

Zur See, juchhe!

Wer auf der 6oo qm großen Wasserfläche der Badelandschaft des AHOI! Rügen auf Schatzsuche geht, der findet was er braucht. Kind und Kegel sind hier gut aufgehoben. Im Sauseschritt geht es durch den Strömungskanal, die Unterwasser-Whirl-Liegen schaffen das Unmögliche – sie sorgen für Erholung und zugleich für frische Energie. Wer die Massagedüsen geschickt einsetzt, kann seine Verspannungen ganz ohne Physiotherapeuten lösen, während die Bodensprudler vor allem Spaß machen. Ein Schwimmkanal führt zum 135 qm großen temperierten Außenbecken. In Windeseile vergehen hier die Stunden!
Und während die Kinder im Wasser jubeln, erholen Erwachsene sich in der Saunalandschaft. Außerdem erwartet die Besucher des AHOI! Rügen eine mehr als 100 Meter lange Black-Hole-Wasserrutsche mit aufregenden Licht- und Toneffekten. Tiefe Entspannung verschafft das 35 Grad warme Becken und ein temperierter Whirlpool aktiviert die Sinne. Dazu gibt es noch Sprudelliegen, Wassergeysire und eine große Liegewiese. Für kleinere Kinder stehen drei Becken mit Kinderrutsche und Schiffchenkanal bereit. Wer will, kann bei dem spannenden Spaßprogramm der Animateure mitmachen.

Endlich ist es da, das neue Programm von Johannes Flöck: "Früher war ich jünger - Wenn Happy und Birthday getrennte Wege gehen." – ein humoristisches Feuerwerk, das Sie nicht verpassen sollten!
Johannes Flöck, die "Creme de la Flöck" des deutschen Humors, präsentiert auf vielfachen Wunsch seine besten Geistesblitze und charmantesten Anekdoten. „Mein Kopf macht mir mittlerweile Vorschläge, die kann mein Körper nicht mehr erfüllen.“
Johannes lädt Sie ein zu den Glanzlichtern seines Lebens, von den ersten humoristischen Gehversuchen bis zu seinen aktuellen, viral gefeierten Nummern – alles frisch und neu humoriert. Egal ob Sie Johannes schon einmal live erlebt haben oder nicht, dieser Abend wird Sie mit einem Lächeln nach Hause schicken.
Ein Wohlfühl-Abend mit Lachmuskel Workout!

Art Mayer am Limit.

Seit Wochen gehen im Netz die Videos einer jungen Frau viral. Ihr Gesicht ist unkenntlich, auf ihrem Unterarm ist ein markantes Eulen-Tattoo. Der Inhalt der Videos: skandalöse Details ihrer Affäre mit dem Bundeskanzler. Ein Fake? Eine Kampagne? Oder die Wahrheit?

Plötzlich verschwindet Kanzler Henrik Westphal spurlos.

In der aufgeheizten Stimmung stoßen BKA-Ermittler Art Mayer und Nele Tschaikowski tief im U-Bahntunnel unter dem Alexanderplatz auf eine entstellte Leiche. Ist es die junge Frau aus den Videos? Und welche Rolle spielt Juli, die Frau des Kanzlers – und Arts große Jugendliebe. Als Art plötzlich selbst ins Visier gerät, eskaliert die Situation: Wem kann er noch vertrauen?

Das Kulturbüro Löhne präsentiert erneut eine abwechslungsreiche Mischung von bekannten Künstler*innen und aufstrebenden Newcomer*innen. Moderatorin des Abends ist Laura Brümmer, die mit ihrer Beobachtungsgabe und scharfen Sinn für Humor für herzhaftes Lachen und AHA-Momente sorgt. Don Clarke ist ein Garant für gute Unterhaltung: britischer Humor trifft auf deutsche Oberschenkel. Simon Mann steht für kurze, präzise Jokes und die sind auf das Wesentliche reduziert – keine versteckte Agenda, keine Botschaft, einfach pure Comedy. BORA ist eine Dampflok mit viel Herz, Ghettoattitüde und Soul und rundet das Quartett ab.
Freuen Sie sich auf einen lustigen Abend, bei dem Ihre Lachmuskeln trainiert werden!

Die Zeit der Romantik war für die Bildnisminia-tur eine besonders glänzende Epoche, sie führte sie zum Höhepunkt und leitete gleichzeitig das Ende dieser besonderen Technik der Malerei ein. Unfassbar viele Künstler und Künstlerinnen schufen Porträts von großem Einfühlungsvermögen und erstaunlicher technischer Perfektion. Und mehr Menschen denn je sammelten Kleinstporträts ihrer Liebsten, um sie mit sich zu tragen oder zu Hause als bildliches Familienalbum zu versammeln. 142 Meisterwerke aus der bekannten Sammlung Tansey beleuchten die Blütezeit einer Kunst, die im Verlauf des 19. Jahrhunderts der Fotografie weichen musste.

Begleitend erscheint ein Katalog, der sich neben der kommentierten Wiedergabe aller Werke durch Aufsätze verschiedener Experten zu Aspekten der Miniaturmalerei dieser Zeit auszeichnet. Hirmer Verlag,zweisprachig Deutsch/Englisch, 432 Seiten, 208 Farbabbildungen.

Di - So 11-17 Uhr

Online-Vortrag mit Diskussion

Unter dem Motto „Systemwechsel im Archiv – Herausforderungen und Chancen“ berichtet die Leiterin des Kreisarchivs Kleve, Dr. Beate Sturm, aus der Praxis über die Migration von FAUST zu ActaPro Desk. Durch den langwierigen Prozess kann sie aus einem reichen Erfahrungstopf schöpfen. Lernen Sie zentrale Schritte, typische Stolpersteine und bewährte Lösungsansätze kennen, um Daten sicher und effizient in ein neues System zu überführen.

Einlasszeit: 09:50 Uhr

Große Auszeichnung für Emma Rawicz! - Jazz FM Award 2026 • UK Jazz Act of the Year!
EMMA RAWICZ - Ein Highlight im Jazzfestival Programm 2026 - TOP Sound im FORUM Merzhausen.

„Im Jazz kann man nie genug wissen“, meint die Saxofonistin Emma Rawicz. 2002 geboren, gehört sie spätestens seit ihrem ACT-Debüt Chroma zu den meistbeachteten und gefragtesten europäischen Jazzmusiker*innen ihrer Generation. Jazz ist für Emma Rawicz vor allem eine nie versiegende Quelle der Kreativität. Sie sagt: „Es gibt immer etwas zu entdecken. Während man selbst übt, wird schon wieder so viel Neues entwickelt.“ Emma Rawicz ist eine besessene Arbeiterin. In der Corona-Zeit begann sie, ihre Übe-Routinen auf Instagram zu dokumentieren. Zehntausende Menschen verfolgen seitdem ihr „Werden“. Sie ist in ganz Europa unterwegs, spielt in den größten Konzerthäusern, tritt als Headliner auf wichtigen Festivals auf, schreibt beständig neue Musik, leitet ihr eigenes Emma Rawicz Jazz Orchestra und wurde unlängst von der BBC in den Kreis ihrer New Generation Artists aufgenommen – genreübergreifend die absolute Oberliga des Landes.

Der Guardian konstatiert: „Emma Rawicz ist im Sprint gestartet – und die Warpgeschwindigkeit ihrer Entwicklung zeigt keine Spur einer Verlangsamung.“

"Begeistern kann die Britin aber nicht nur mit dem, was sie macht, sondern auch damit, wie sie es macht. Die Freude über das Zusammenspiel mit ihrer Band steht ihr die gesamte Zeit ins Gesicht geschrieben, und die ansteckende Spielfreude, mit der die fünf alte Tugenden in die Gegenwart katapultieren, überträgt sich auch auf das restlos begeisterte Publikum im Saal. Nach 100 fesselnden Minuten bleibt deshalb am Ende des Abends nicht mehr zu tun, als die Tage rückwärtszuzählen, bis Rawicz für ein Konzert im Rahmen der Leverkusener Jazztage (im November) und für einen Auftritt in der Essener Philharmonie (im kommenden Februar) wieder in der Gegend zu Gast ist".

WESTZEIT Köln über ein Konzert im Stadtgarten Köln (Oktober 2025) © Autor: Carsten Wohlfeld |

Emma Rawicz tenor, soprano saxophones
David Preston guitar
Scottie Thompson E-Piano, piano, Prophet
Kevin Glasgow electric bass
Jamie Murray drums

Einlass Foyer: 19:00 Uhr • Parking auch beim Bürgerbad - Friedhofweg 13

Hat der erste Rock ’n’ Roller aus England tatsächlich Fleischwurst aus dem Südwesten Deutschlands probiert? Als Vegetarier? Und ist Cliff Richard überhaupt Vegetarier? Eine von vielen Song-Geschichten, die in unserer Region passiert sind. Auf alle Fälle hat damals in den 90ern Cliff Richard seinen Über-Hit ‚Lucky Lips‘ mit einem Text in hiesiger Mundart gesungen.

Erlebt hat diese und andere Promi-Anekdoten Christian Job, Bub aus dem Schwarzbachtal und seit Jahrzehnten Radiostimme in Saarbrücken. Für „Lyoner für Cliff Richard – Die Show“ bringt der Musikexperte seine Begegnungen mit vielen Rock- und Pop-Größen jetzt auf die Bühne. Emotional, lustig und nostalgisch.

Viele Stories bekommen zum Erzählen die passenden Ohrwürmer live geliefert. Andreas Nagel, erfolgreicher Interpret eigener Songs, Musikkenner und Bandleader mit Konzertprogrammen – von seiner Hommage an Udo Jürgens bis zu einem ABBA Tribute-Konzertprogramm – liefert mit seiner Band die Hits zum Mitsingen. Das ist ein stimmungsvoller Soundtrack durch die Jahrzehnte von den 1960ern bis heute.

Einlass 18:30 Uhr – Keine Abendkasse!

Welche Fashion-Trends hält die jeweilige Saison für uns Damen bereit? Was lässt sich gut kombinieren und je nach Anlass einfach verändern? Was sind die Must-Haves und Key Pieces? Welche Schuhe passen zu welchem Style und welche Accessoires sind das I-Tüpfelchen dazu? Diese Fragen und viele mehr beantworten Ihnen unsere Fashionberaterinnen gerne bei einem informativen Abend für uns Mädels.

Inkl. Häppchen und einem Glas Secco.
(10,- Euro werden auf einen Fashion-Einkauf am selben Tag angerechnet.)

Falls Sie Unverträglichkeiten haben oder sich vegetarisch ernähren, informieren Sie uns bitte spätestens eine Woche vor Beginn des Erlebnisses unter: info@erlebe-wigner.de

Wir sind ein Concept Store in Zirndorf. Entdecken Sie Neues, finden Sie Gesuchtes und genießen Sie unsere Gastfreundschaft. Wir holen Sie aus dem Alltag und bringen Sie zum Träumen. Ein Erlebnis auf 2500 m².

Hier keine Tickets verfügbar

Daniel Glass Trio
Feinster Jazz aus New York City

Ein einziger Auftritt im legendären Birdland in New York City wäre wohl für jeden Jazzmusiker eine große Auszeichnung. Aber der Ausnahme-Schlagzeuger Daniel Glass gehört in eine ganz andere Kategorie: Als „Resident Drummer“ hat er seit 2011 mehr als 1000-mal mit unzähligen namhaften Kollegen in dem legendären Club an der 44. Straße Manhattans gespielt.

Mit Sean Harkness (g) und Michael O'Brian (b) stehen drei der besten Session-Musiker New Yorks auf der Bühne. Als Sidemen und Studiomusiker können sie auf eine beeindruckende Liste von hochkarätigen Künstlern verweisen: Bette Midler, Liza Minnelli, Brian Setzer, Janice Siegel (Manhattan Transfer), KISS-Frontmann Gene Simmons und José Feliciano, um nur einige zu nennen.

Der Sound des Trios besticht durch freilaufende Improvisationen, die zwischen Jazz, Post-Bop und Funk changieren. Die Mischung aus Eigenkompositionen und unerwarteten Coverversionen offenbart einen genreübergreifenden Reiz, der den besonderen Charakter des Daniel Glass Trios ausmacht.

Sean Harkness (g) wurde bereits sechsmal von der MAC (Manhattan Association of Clubs & Cabarets) ausgezeichnet. Kollegen sehen ihn als Musiker unter Musikern. Er gibt weltweit Gitarrenmeisterkurse an renommierten Musikschulen und Universitäten.

Michael O'Brian (b) hat mit Harry Connick Jr., Ruben Blades, dem Jazz Mandolin Project und anderen gespielt. Er ist nicht nur ein versierter Musikpädagoge und Komponist, seine Arrangements werden auf der ganzen Welt gespielt. Seine Komposition „Pine“ wurde vom Streichquartett Ethel im Kennedy Center in Washington D.C. uraufgeführt.

DanielGlass.com
SeanHarkness.com
facebook.com/MichaelTerenceOBrien

Einlass: 19:30 Uhr

Gestatten: Cap San Diego

Unser Schiff wurde 1962 nach rund elfmonatiger Bauzeit in Dienst gestellt. Es war das letzte von insgesamt sechs baugleichen Stückgutfrachtern, die im Linienverkehr zwischen Europa und Südamerika verkehrten. Gefahren wurden südgehend u. a. Maschinen, Technik- und Chemieprodukte. Aus Südamerika kamen meist Rohkaffee, Kakao, Rindfleisch und Obst in Kühlräumen sowie Speiseöle in beheizbaren Tanks. Bananen hat die „Cap San Diego” übrigens nie transportiert.

Der Auftraggeber des Frachters war die Reederei Hamburg Süd, die damals zum Dr.-Oetker-Konzern gehörte. Alle Schiffe dieser Baureihe, »Klasse« genannt, waren nach einem geografischen »Kap San …« (oder »Capo San …«) benannt – unser Schiff nach der Westspitze Feuerlands, dem Kap San Diego.

Die „Cap San Diego” wurde auf der Deutschen Werft in Hamburg-Finkenwerder gebaut (wo heute das Airbus-Werk seinen Sitz hat). Sie und ihre CAP-SAN-Schwesterschiffe waren damals hochmodern: Vor Einführung der Container wurden Güter in Kisten, Säcken oder Fässern lose geladen. Dafür verfügt das Schiff u. a. über große Laderäume und über Masten mit Ladebäumen und zwei Wippkränen. Alle technischen Einrichtungen konnten komfortabel bedient werden. Die CAP-SAN-Schiffe waren nicht zuletzt deshalb bei den Mannschaften und auch den Hafenarbeitern als Arbeitsplatz begehrt.

Der Frachter konnte bis zu 10 000 Tonnen Ladung fahren – eine Menge, die im Stückgutbetrieb in rund sieben Tagen geladen wurde. Dieselbe Menge wird heute in Containern in maximal acht Stunden bewegt. Darum verwundert es kaum, dass die „Cap San Diego” schon wenige Jahre nach ihrer Indienststellung durch die beginnende Containerschifffahrt unrentabel wurde. Nach dem Verkauf des Schiffes Anfang der 1980er-Jahre drohte ihm 1986 sogar die Verschrottung in Asien. Buchstäblich im letzten Moment wurde die „Cap San Diego” durch das Engagement der Stadt Hamburg gerettet und liegt heute als waschechte »Hamburgerin« an der Überseebrücke vor der Elbphilharmonie.

Mehrmals im Jahr geht das Schiff auf Fahrt. Komm mit an Bord und erlebe, wenn die „Cap San Diego” zum Leben erwacht. Alle Bereiche des Schiffes stehen dir offen, von der Brücke bis zum Maschinenraum. Die Besatzung zeigt und erklärt dir gern alle Funktionen des größten fahrtüchtigen Museums-Frachters der Welt.

Nur bis 16 Uhr geöffnet

Entfessele deine Kreativität – Werde zum:r Sketch-Künstler:in!

Was erwartet dich?

Coole Styles: Lerne die Basics von Charakteren zeichnen bis Graffiti-Schriftzügen,Designs und Logos. Alles rund um Farbauswahl,Zeichnen, entwerfen und Sketchen.
Profi-Tipps: Unser erfahrener Coach steht dir mit Tricks und Ideen zur Seite.
Gemeinsam kreativ sein: Triff andere Kinder und Jugendliche, die genauso kreativ sind wie du!

Am Ende hast du nicht nur coole Kunstwerke, sondern auch eine Menge Spaß gehabt und etwas Neues gelernt! Melde dich jetzt an und bring deine Kreativität an die Wand!

Der Kurs beginnt am 09.September und findet immer mittwochs von 17:00 bis 19:00 Uhr statt. 12 Termine. Der Kurs endet am 09.12.2026. In den Ferien findet der Kurs nicht statt.


Maximal 10 Teilnehmer*innen. Alter: 12 - 21 Jahre.

Die Anmeldegebühr inklusive aller Materialien beträgt 50 €.

Gefördert aus Mitteln des Kinder- und Jugendförderplans des Landes NRW mit freundlicher Unterstützung durch die LKD NRW.

14 Termine jeden Mittwoch, Material inklusive.

Die Dauerkarte Plus beinhaltet alle regulären GFL Heimspiele der Schwäbisch Hall UNICORNS, sowie eventuelle Vorbereitungsspiele, CEFL Spiele und Playoff-Spiele.

Wichtiger Hinweis für alle Fans, die unser Team mit Trommeln, Fanfaren oder ähnlichem anfeuern: Wir freuen uns sehr über Eure lautstarke Unterstützung im Stadion! Gleichzeitig bitten wir aber auch um Rücksichtnahme auf die anderen Zuschauer und Fans.

Die Mobile Dauerkarte, ist ausschließlich im Kundenaccount abrufbar, um diese ins jeweilige Wallet zu legen.

Im Falle eines Nichterreichens der Playoffs, Nichtstattfinden eines Vorbereitungs- oder internationalen Spiels besteht kein Anspruch auf Rückerstattung des gezahlten Betrags.

Klassik neu erlebt

„Schwanensee – Jenseits der Bühne“ präsentiert Tschaikowskys Meisterwerk in einer neuen, intimen und immersiven Inszenierung, die dem Ballett eine unerwartete Perspektive verleiht.

Das Eintauchen in die Atmosphäre eines Theaters schafft einzigartige Voraussetzungen für ein besonderes Ballett-Erlebnis: Die Zuschauer befinden sich mitten im Geschehen, ganz nah bei den Tänzern, begleitet vom Live-Klang eines Streichquartetts, das die Musik in ihrer reinsten Form zum Leben erweckt.

Die Inszenierung verwischt die Grenzen zwischen Bühne und Zuschauerraum. Im Spiel von Licht und Klang entfaltet sich die Geschichte von Odette und Odile mit neuer Tiefe. Minimalistische Bühnenästhetik und eine filmische Erzählweise schenken dem Klassiker frischen Atem.

„Schwanensee – Jenseits der Bühne“ lädt dazu ein, große Ballettkunst neu zu entdecken – lebendig, berührend und überraschend nah.

Weitere Einblicke gibt es auf Instagram: @grandclassicballet

Einlass ab 19:00 Uhr