Das Salzburger Javus Quartett erobert die europäischen Kammermusikreihen und macht dafür Halt im Andachtssaal in Winnenden. „Zwischen Licht und Schatten“, so heißt das geplante Programm des Streichquartetts. Der „Sonnenaufgang“ von Haydn wird am Konzertabend ebenso zu hören sein, wie Stücke von Gál und Beethoven.

Derzeit studiert das Ensemble bei Johannes Meissl (Artis Quartett) an der Universität für Musik und darstellende Kunst Wien sowie an der Universität der Künste Berlin bei Gregor Siegl (Artemis Quartett) und erhält Impulse durch die Arbeit mit den führenden Kammermusikprofessoren der Welt. Das Quartett wurde 2024 mit dem Musikpreis der Jürgen- Ponto Stiftung, 2022 mit dem „Hans Gal Preis", dem „Musica Juventutis Preis", dem „Zukunftsklang Award Stuttgart" sowie 2020 mit dem Publikumspreis des „lrene Steels Wilsing Wettbewerbs" im Rahmen des „Heidelberger Frühlings" ausgezeichnet. Bild: Theresa Pewal

In der öffentlichen Führung lernen Sie die Herstellung vom Meissener Porzellan an verschiedenen Arbeitsplätzen in der Schauwerkstatt kennen. Im Anschluß der Führung können Sie das Museum der Meissen Porzellan-Stiftung individuell besichtigen.

Nach traditionellen Techniken entstehen alle Meissener Porzellane bis heute in reiner Handarbeit. Der Rundgang durch die Schauwerkstatt gibt Einblicke in Fertigung und Gestaltung.

Die Führung findet jeweils um 11:30 & 12:30 statt. 

Willkommen in der Welt des Bieres
Eine Reise durch die Welt der Klosterbiere mit heimischen und internationalen Spezialitäten mit Roland Andre

Klosterbiere genießen in der vielfältigen Welt des Bieres einen besonderen Ruf. Sie vereinen jahrhundertealte Brautradition mit regionaler Verwurzelung und einem hohen Anspruch an eine besondere Qualität.
Im Mittelalter waren Klöster wichtige kulturelle Zentren, in denen die Braukunst weiterentwickelt und gepflegt wurde. Nonnen und Mönche nutzten das gebraute Bier nicht nur zur Selbstversorgung, sondern verkauften es auch an die durchziehenden Pilger. Spirituelle Bedeutung hatte es als Fastengetränk, da der Genuss von Bier ausdrücklich erlaubt war. Viele bekannte Brauereien verweisen auf ihre klösterlichen Wurzeln (Augustiner, Paulaner, Franziskaner u.a.), obwohl sie längst privatisiert sind. Andere sind auch heute noch in den Wirtschaftsbetrieb eines aktiven Klosters integriert und wesentlicher Bestandteil ihrer Eigenversorgung (z.B. Andechs, Weltenburg, Kreuzberg).

Wir verkosten an diesem Abend eine Reihe von bekannten und weniger bekannten Bieren aus Klosterbrauereien, meist aus dem süddeutschen Raum, aber auch aus Belgien, mit ihren berühmten Starkbieren aus den Trappisten-Klöstern.

Wir erfahren etwas über die Geschichte der Klosterbrauereien und hören Geschichten rund um ihre vielgerühmten Biere. Dazu gehört auch die Entstehungsgeschichte des Cellarius, dem eigens für das Kloster Bronnbach gebrauten Kellerbieres aus der Distelhäuser Brauerei.

Infos über Roland Andre:
Nach seiner Ausbildung und dem Studium des Brauwesens in Weihenstephan war er über vierzig Jahre in namhaften Brauereien in verschiedenen Funktionen als Braumeister tätig. Zuletzt bei der Distelhäuser Brauerei als Technischer Geschäftsführer und Chef-Braumeister. Nun im Ruhestand angekommen, ist er ein Bier-Enthusiast geblieben und mit Begeisterung als Botschafter für dieses wundervolle und einzigartige Kulturgut Bier unterwegs.

Einlass: 18:30

Do, Fr & Sa 16., 17. & 18.10.2025 | 20 Uhr | Kleiner Saal - Ostflügel
Anna Till/situation productions
Augen auf, Augen zu
Premiere/Tanz/Performance

Eintritt: 21/14 €
Dauer: n.n.

Wir öffnen unsere Augen mit unserer Geburt und schließen sie mit unserem Tod. In der Zeit dazwischen öffnen und schließen sich die Augenlider unmerklich ca. 18.000 Mal am Tag. Leben passiert. Älterwerden auch. Mit ihrem neuen Stück „Augen auf, Augen zu” richtet die Tänzerin und Choreografin Anna Till gemeinsam mit ihrem Team situation productions den Blick auf For-men und Themen des Alters und des Alterns. Dabei steht die Verschränkung der Perspektiven unterschiedlicher Generationen und die Betrachtung des Älterwerdens als andauernder Prozess im Vordergrund. Mit der kongenialen Besetzung der Tänzerinnen Brit Rodemund und Simone Gisela Weber verwandeln sich Lebensfragen eines Menschen und Themen rund um das Älter werden in eine poetische Choreografie der Nähe.

Nach umjubelter Premiere ausverkaufte Vorstellungen
Birgit Schaller
in einer Kabarettshow von Wolfgang Schaller

Verweile doch, noch bin ich schön
nennt Birgit Schaller ihr neues Programm und lädt zusammen mit den Musikkomödianten Holger Miersch, Christoph Hermann/Dietrich Zöllner und Tilman Droste/Philipp Adam zu einer Achterbahnfahrt der Gefühle von lauter Heiterkeit bis zur leisen Melancholie ein. Publikum und Presse waren begeistert. „Neues, umjubeltes Programm von Kabarett-Legende Wolfgang Schaller für seine Frau“ titelte die SZ und nannte Birgit Schaller den „Stern des Dresdner Kabaretts“. „Der Saal tobt“. Die DNN nennt die Musiker „famose Multitalente an vielen Instrumenten, die der Komödiantin den Steigbügel halten für ihren wilden Ritt durch Weibeslust, Frauenliebe und das wahre Leben.“ Birgit Schaller, so schreibt die Presse, „macht großen Spaß als beeindruckende Diseuse und anrührende Charakterspielerin mit brillanten Kabarettszenen und großartigen Chansons und lässt mit den Texten von Wolfgang Schaller tief in die Seelen dieses genreprägenden Künstlerpaares blicken. Eine Frau, die in ihrem Fach überragend ist.“ Und die Morgenpost fügt hinzu „Birgit Schaller in Hochform.“ Es ist Ihr drittes Soloprogramm, in dem sie als „verführerisch funkelndes Vollblutweib“ gesteht, dass sie eine Frau ist und die Ehe die schönste Schwierigkeit der Welt und fragt, warum die Frau nicht wenigstens beim Tanzen führen darf. Sie spielt, singt, parodiert die Barbie und verjazzt Bach. Zeitgeist, der ihr manchmal wie eine Geisterzeit erscheint. Ein Programm, in dem der Spaß ernst gemeint ist und das Ernste Spaß macht.

ACHTUNG! DIE TERMINE WERDEN IN DEN HERBST VERSCHOBEN! BEREITS GEKAUFTE TICKETS BEHALTEN IHRE GÜLTIGKEIT ODER KÖNNEN AN DEN VERKAUFSSTELLEN ZURÜCKGEGEBEN WERDEN AN DENEN SIE GEKAUFT WURDEN.

Tauchen Sie ein in die zauberhafte Welt von Michael Endes "Momo"!
Dieses fesselnde Theaterstück erzählt die Geschichte eines kleinen Mädchens mit einem großen Herzen, das in einer Stadt lebt, in der die Bewohner ihre Zeut gegen die grauen Herren eintauschen. Geheimnisvolle Wesen, welche die Zeit der Menschen stehlen.
Begleiten Sie Momo auf Ihrer abenteuerlichen Reise, während Sie versucht Ihre Freunde zu retten und die Bedeutung von Freundschaft und Zeit neu zu entdecken.

Ein zauberhaftes Theaterstück für Kinder ab 12 Jahren.
Es spielt das Ensemble der Döringschen Theaterwerkstatt.
Technik Antje Naumann
Regie Samantha Lerch

Einlass 19:00

Nach dem Riesenerfolg als Caveman jetzt endlich das neue Programm „Vergiss es". In einer furiosen Zeitreise führt uns Karsten Kaie in die aberwitzigen Abgründe seiner und der deutschen Seele. Ein schonungsloser Blick auf die Wirklichkeit zwischen Comedy, Kabarett und Theater und einfach nur zum Totlachen.....
Die schönste Überraschung sind seine sprach- und literaturkabarettistischen Ausflüge, wenn er der grünen Paprika ein Gedicht in Heinz-Erhardt-Manier widmet oder in einer Rede sukzessive Buchstaben tilgt bis zum furiosen Gestammel. — Süddeutsche Zeitung
Parodien und Stimmenimitationen gehören zu den Glanznummern, und Kaie quasselt sich durch die gesamte Politprominenz, durch die bunte Welt der Stars und Sternchen und bringt aufs Erheiterndste die deutsche Dialektlandschaft zum Leuchten. — Münchner Abendzeitung
Diesmal schüttet der als Caveman bekannte Könner sein ganzes Füllhorn aus — Passauer Neue Presse
Täuschend wahr: Kaies neues Soloprogramm — Leipziger Volkszeitung
Grandiose One-Man-Show — Passauer Neue Presse
Zum Schieflachen! — Augsburger Allgemeine

Bereits auf fünfter Welttournee, aber zum ersten Mal im Kulturzentrum „Wolfgang-Eychmüller-Haus“: Seven Drunken Nights mit ihrer sechsköpfigen Band erzählen die 50 Jahre andauernde Erfolgsgeschichte der Band: The Dubliners.

Die talentierte Besetzung von Musikern und Sängern erweckt die Musik dieser legendären Gruppe wieder zum Leben und zieht das Publikum weltweit in ihren Bann und sorgt damit für ein unvergleichliches Gefühl, welches nur Irish Folk Music schaffen kann. Mit irischem Witz, Musik und Geschichten geben sie Ihnen die Möglichkeit, durch authentische Musik einen Teil der reichen Kulturgeschichte Irlands zu erleben und zu feiern.

Die Show steht in Kooperation mit der Irischen Tourismusbehörde und arbeitet mit dem legendären Irish Pub O’Donoghue’s zusammen – dem Ort, an dem 1962 alles für The Dubliners begann.

Er war Startschuss für eine lange, wilde und erfolgreiche Karriere: Es klingt wie ein verrücktes Drehbuch, ist aber alles so passiert: In nur einem Take nahmen sie ‚Seven Drunken Nights‘ auf – ein traditionelles irisches Trinklied. Der Song erzählt von einem Ehemann, der sieben Nächte hintereinander betrunken nach Hause kommt und immer neue Hinweise darauf findet, dass seine Frau ihn betrügt. Jede Nacht versucht sie ihm mit absurden Erklärungen vorzugaukeln, dass er falsch liegt.

Tauchen Sie in die mitreißende Welt der irischen Folk Music ein und erleben Sie musikalische Highlights, die Irland und die ganze Welt zum Tanzen bringen. Jetzt Tickets für „Seven Drunken Nights – The Story of the Dubliners“ sichern!

Fotos: (c) Seven drunken nights

Einlass: 19.00 Uhr, Saalöffnung: 19.30 Uhr

Eine musikalische Komödie um Schein und Sein.
Mit Carolin Ruthig, Yasmin Reichert, Nina Gerber und Bernhard Westenberger.

Drei Nonnen treffen sich im Aufzug eines Hochhauses. Wie nicht anders zu erwarten, bleibt der Aufzug stecken.
Sie unterhalten sich. Wer sie sind, woher sie kommen und was sie als Kind mal werden wollten. Schwester Alfonsa wollte ein Musicalstar werden, Schwester Benedikt ein Modell und Schwester Allotria wollte immer nur tanzen, musste jetzt aber im obersten Stock bei der Geburtstagparty des Bischoffs in der Küche helfen. Und hat von dort einen Vorrat an Cannabis mitgehen lassen.

Plötzlich bewegt sich der Aufzug, bleibt im 10. Stock stehen und die Tür geht auf.
Sie gehen raus und hören Geräusche, die darauf schließen lassen, dass jemand eine Tür aufbricht.
Da trifft es sich gut, dass keine der Nonnen das ist, was sie vorgibt zu sein. Wie das Ganze ausgeht? – Ihr werdet es erfahren.

Waiblingen - Zwischen Zahlenmagie, Selbstironie und musikalischen Feinheiten: Am Freitag, den 17. Oktober, gastiert der Mathematikprofessor und Kabarettist Timm Sigg mit seinem Soloprogramm „Die Leiden des jungen Professors – Tiefgründiges in h-Moll“ im Kulturhaus Schwanen in Waiblingen.
Der Abend beginnt um 20 Uhr – und verspricht kluge Unterhaltung für alle, die Freude an hintergründigem Humor, feinsinniger Beobachtung und musikalischer Wortgewandtheit haben.

Timm Sigg, im Hauptberuf Professor für Mathematik an der Hochschule Stuttgart, tauscht für diesen Abend den Vorlesungssaal gegen die Bühne. Was 2014 mit ersten Auftritten am Klavier begann, hat sich zu einem abendfüllenden Soloprogramm entwickelt, mit dem Sigg das Publikum in Süddeutschland begeistert. Im Mittelpunkt stehen dabei die Charaktereigenschaften von Nerds – ihre Schrulligkeit, aber auch ihre liebenswerten Seiten. Sigg schafft es, mit der gleichen Leidenschaft über Zahlen zu singen, mit der andere über Liebesbeziehungen sprechen.

Sein Programm zeichnet sich durch eine gelungene Mischung aus Selbstironie und Wortwitz aus, die das Publikum zum Lachen und Nachdenken anregt. Die Badische Neueste Nachrichten attestierte ihm bereits: „Zwischen Nerds, Flöten und Klarinetten [...] Mit seinem Talent für Gag-Punktlandungen hätte er auch Profi-Comedian werden können.“
Erleben Sie einen unterhaltsamen und intelligenten Kabarettabend, der beweist, dass Mathematik und Humor bestens harmonieren können.

Einlass: 19 Uhr

Jörg Schippa´s UnbedingT: Jetzt-Zeit-Jazz
Grooves, ungewöhnliche Melodien, Kompositionen, die eine deutlich europäische Handschrift tragen, bilden den Rahmen für ungezügelte, virtuose und äußerst kommunikative Improvisationen. Die Band existiert in dieser Besetzung seit 2008 und hat zahlreiche Konzerte innerhalb und außerhalb Berlins gespielt. 2010 ist die erste CD bei Konnex-Records erschienen. Im Januar 2014 ist die zweite CD mit dem Titel „Zirkus Bizarr“ beim Schweizer Label
Unit-Records erscheinen.
Presse:
„Natürlich ist das ... Jazz. Doch zugleich wird das an sich schon weitreichende Stil-Segment um einige Facetten erweitert. So treffen bei UnbedingT manchmal so ganz
nebenbei freie Improvisationen auf urbane Grooves, verzahnen sich westlicher Blues und arabische Ornamentik, jubilieren jüdische Melodien in besinnungslos erscheinendem Frohsinn, um anschließen wieder in melancholische Folklore-Splitter Südeuropas überzugehen. Mal glaubt man einer Komposition von Kurt Weill zu folgen, dann wieder einem hysterisch überdrehten Benny Goodman. Vielleicht ist diese multiple Tour de Force etwas Typisches für Berlin, oder gar etwas Kosmopolitisches? Sie ist auf jeden Fall der Ausdruck einer gelebten künstlerischen Freiheit im Hier und Jetzt, versehen mit der Banderole: Jazz“

Einlass ab 20:00 Uhr. Keine Sitzplatzgarantie

Irrwitziges Improvisationstalent trifft auf überraschende Zauberkunst: Till Frömmel ist der Wirbelwind des Nordens! Der mitreißende Entertainer begeistert mit rasanter Comedy und einzigartigen Illusionen rund um seine Heimat an der Ostsee - das Nordlicht ist um keinen Spruch verlegen und definitiv mit allen Salzwassern gewaschen. Mit seiner überraschenden Liveshow ist Till nun deutschlandweit auf Tour.

In verrückten Improspielen holt der sympathische Möwenflüsterer das Publikum mit ins Boot und lässt es sogar selbst ans Steuerrad. Till lädt zu einer magischen Teezeremonie, lässt Schiffe im Bermudadreieck verschwinden und schickt eine Flaschenpost auf wundersame Weise über das weite Meer. Gemeinsam mit allen im Saal erweckt er eine alte skandinavische Sage zum Leben, bringt Helden aus dem Publikum im Licht des Leuchtturms zum Strahlen und geht mit ihnen auf große Reise - immer augenzwinkernd dank grandios improvisiertem Seemannsgarn und genialer Schlagfertigkeit.

NORDLICHT! Ein einzigartiger Abend mit Impro-Comedy und Magie so wirbelig wie der Wind, abwechslungsreich wie die sprudelnde See und dennoch mit beruhigendem Tiefgang - jedes Mal neu, jedes Mal anders!

Homepage: tillfroemmel.de
Instagram: instagram.com/tillfroemmel
YouTube: youtube.com/@TillFrommel
Facebook: facebook.com/tillfroemmel
TikTok: tiktok.com/@tillfroemmel

Einlass ab 19:00 Uhr

DIE WELTNEUHEIT! Die Schlümpfe – Das Musical

Endlich ist es soweit: Die Schlümpfe erobern die Musicalbühne. Jeder kennt sie, die fröhlichen blauen Wesen, die 1958 in Belgien erschaffen wurden und von dort aus die Welt eroberten. 
Das brandneue Musical „Die Schlümpfe“ wird ab dem Frühjahr 2025 live auf großen und kleinen Bühnen zu erleben sein.

Und das exklusiv von Whynot Events!

Freuen Sie sich auf ein spannendes Abenteuer mit Papa Schlumpf, Schlumpfine und den kleinen blauen Freunden mit ihren liebenswerten Eigenarten und Fähigkeiten – und natürlich ihrem Widersacher Gargamel, dessen einziges Ziel darin besteht,  die fröhlichen Schlümpfe mitsamt ihrem Dorf Schlumpfhausen zu vernichten.
Brandneue Songs und eine originelle Bühnenshow werden die Herzen der Musicalfans erobern, generationsübergreifend schöne Kindheitserinnerungen
wecken und Jung und Alt in Ihren Bann ziehen.

Freuen Sie sich auf das schlumpfigste Familienmusical aller Zeiten!
Die Weltneuheit LIVE auf großer Tour.

Einlass 15:30 Uhr

Mitsingen & Abfeiern . Mittanzen & Abrocken
RUDEL SingSang Jubi-PARTY
10 Jahre im Schanz gemeinsam mit anderen jede Menge Spaß haben!

Kinder, wie die Zeit vergeht! Beim Blick in den 10-Jahreskalender konnte es Musiker und Entertainer „Tom Jet“ kaum glauben! „10 Jahre im Schanz“! Das muss gefeiert werden!

Anders als beim "normalen" RUDEL SING SANG, steht bei beim Jubiläum Tom´s Rudel Band, die "ROODLES", auf der Bühne! Dieter, Christian und Tom heizen den Gästen ordentlich ein, hier steht die "PARTY" im Vordergrund! Tom´s langjähriger Techniker und DJ „MIKE“ gibt dann zur Aftershowparty Gas, denn es ist ja Wochenende und keiner muss zeitig nach Hause! Feiern ist angesagt!

Aber, was war das nochmal, der RUDEL SING SANG? Das gemeinsame Singen im Rudel ist ein überaus erfolgreiches Musikformat und fest etabliert in Musik-/Kulturhallen, Clubs und Open Airs. Dieses Musikformat, des interaktiven Mitsingens bzw. des "Singens in einem Rudel", begeistert monatlich tausende Menschen, bundesweit …

Neben dem Mitsingen darf sich hier jeder auch „tänzerisch“ austoben:
Mitsingen & Abfeiern, Mittanzen & Abrocken!

Die Texte werden, wie beim RUDEL SING SANG, übertragen – jeder kann mitsingen!

Bringt eure Luftgitarren und Plastikmikrofone mit!

Let´s SING & ROCK & PARTY

Einlass: 18:30

Hier keine Tickets verfügbar

Nach einem schweren Autounfall erwacht der erfolgreiche Schriftsteller Paul Sheldon in einem abgelegenen Haus – gepflegt von Annie Wilkes, seinem „größten Fan“. Doch die scheinbar fürsorgliche Krankenschwester entpuppt sich schnell als unberechenbare Gefangene seiner eigenen Schöpfung: Als sie erfährt, dass Paul ihre geliebte Romanfigur sterben ließ, beginnt ein beklemmendes Spiel aus Abhängigkeit, Wahn und Gewalt.

Ein fesselndes Psychodrama über Macht, Obsession und den schmalen Grat zwischen Bewunderung und Wahnsinn – nach dem Thriller von Stephen King.

Theater 30 min. vor Vorstellungsbeginn geöffnet

Hier sind Legenden unter sich: Wie es wohl klänge, wenn Mozart und Freddie Mercury ein gemeinsames Stück geschrieben hätten? Oder Pink Floyd und Claude Debussy? Amy Winehouse, Franz Schubert, Michael Jackson, Tina Turner — Legenden kommen zusammen und verschmelzen zu einem einmaligen Programm
zwischen Klassik und Pop, präsentiert mit Witz und Verstand und durch die einmalige (beinahe schon legendäre) Bühnenshow des FEUERBACH QUARTETTS.

4 Musiker aus 4 Nationen, die mit atemberaubender Spielfreude Beethoven, Beatles, Mozart und die Dire Straits in einem klassischen Streichquartett vereinen und so den Begriff „Kammermusik“ neu definieren.
Auf der Bühne wird geklatscht, gepfiffen und getanzt — und das Publikum macht mit. Dem FEUERBACH QUARTETT gelingt es wie keinem anderen Ensemble, seine pure Freude an der Musik unmittelbar auf die Zuhörer zu übertragen. Was 2014 begann, ist heute mit jährlich mehr als 100 Engagements eine Sensation auf den Konzertbühnen Europas. Ob Philharmonie oder Open-Air-Festival: Berührungsängste gibt es keine.

Copyright: JuergenKlieber

Einlass: 19:00 Uhr

Ralle und Hannes sitzen an der Bushaltestelle in Briesenow, irgendwo in Brandenburg. Jeden Tag. Die zwei sind Freunde seit der Schule und sind schon durch alle Zeiten zusammen gegangen. Die guten Zeiten, als Ralle noch Ingenieur im Tagebau war und Hannes stolzer Agrarwissenschaftler, sind längst vorbei. Danach ist erstmal viel passiert, die Wende, Scheidungen und dann nichts mehr.

Wer jetzt denkt, ihre Geschichte wäre eine dieser typischen, ostdeutschen Verlierergeschichten, der täuscht sich. Ralle und Hannes haben immer noch sich. Und dann ist da auch noch Busfahrerin Kathrin, deren Halt in Briesenow immer ein Ereignis ist. Außerdem gibt es, wie könnte es in einer Geschichte aus Brandenburg anders sein, Nazis derer man sich erwehren muss und Dorfbullen, die einem schon seit der Schulzeit gehörig auf den Sack gehen.

Die erfolgreiche RBB-Serie „Warten auf´n Bus“ von Oliver Bukowski, Anne Rabe und Sophie Decker zeichnet ein Bild der brandenburgischen Provinz entgegen der gängigen Klischees. Mit viel Herz erzählt sie von zwei Freunden, an denen sich auch ein Stück deutsche Geschichte nachvollziehen lässt, die aber vor allem eines sind, zwei Menschen mit Herz und Humor. Regisseurin Christine Hofer adaptiert die Serie fürs Theater und bringt „Warten auf´n Bus“ auf die Vagantenbühne.